ЖАН де ЛАБРЮЙЕР. Писатель моралист 17 века. Книга ХАРАКТЕРЫ

Портрет Жана де Лабрюйера кисти Николя де Ларжильера  1775 г.   копия работы 17-го века

Портрет Жана де Лабрюйера
кисти Николя де Ларжильера
1775 г.
копия работы 17-го века

Научившись отказываться от всего и сдерживать свои чувства и порывы, он находил удовольствие лишь в чтении и работе.
Свой жизненный опыт он облекал в форму размышлений, эпиграмм, кратких портретов.
Так составилась, мало-помалу, обширная книга, издать которую он предложил, как бы шутя, своему приятелю, книгопродавцу Мишалле.
Последний рискнул на издание и заработал на нём 300000 франков.

Первое издание книги Лабрюйера вышло в 1687 году, успех книги был громадный, и ободрённый этим автор прибавлял к каждому новому изданию новые размышления и новые портреты.
В 1694 году вышло восьмое, окончательное издание, в которое включена была речь Лабрюйера во французской академии, членом которой он избран был в 1693 году.

"Если читатель одобрит эту книгу, я буду удивлен, если не одобрит, я все равно буду удивляться."   Жан де Лабрюйер о своей книге "Характеры"

«Если читатель одобрит эту книгу, я буду удивлен, если не одобрит, я все равно буду удивляться.»
Жан де Лабрюйер о своей книге «Характеры»

Единственной книги — «Характеры, или Нравы нынешнего века» Жану де Лабрюйеру достало, чтобы быть причисленным к сонму классиков.

По мнению Эмиля Золя, «чтение „Характеров“ заставляет размышлять, но ещё больше — улыбаться; порой изумляешься тонкости наблюдений автора, глубине некоторых его мыслей; он нравится — потому что у него нет предвзятых мнений, нет системы и он не ищет иного способа преподать нам добродетель, кроме описывания наших слабостей и недостатков».

Именно эта самая знаменитая книга легла в основу издания «Познание мира», в котором Лабрюйер размышляет о тайнах человеческой души, о законах человеческого общества и о наиболее часто встречаемых типажах.

Небольшого формата книга входит в серию «Карманный оракул» издательства «Знамение», Санкт-Петербург.

5th Avenue Elizabeth Arden. Рубрика ART-beauty

Именно здесь появился первый магазин Elizabeth Arden. В честь этого события и был создан восточно-цветочный аромат 5th Avenue в 1996 году.

Именно здесь появился первый магазин Elizabeth Arden. В честь этого события и был создан восточно-цветочный аромат 5th Avenue в 1996 году.


Пятая авеню (Fifth Avenue) — одна из самых известных, респектабельных и дорогих улиц в мире, на которой находится множество эксклюзивных бутиков. Именно это название было дано аромату Элизабет Арден, ставшему символом не только изысканности и утонченности, но и роскоши и благополучия, аромату, знаменитому также, как и улица в центре Манхэттена в Нью-Йорке.

Благодаря работе компаний «Elizabeth Arden» и «Helena Rubinstein» в США изменилось отношение к косметике: она перестала восприниматься исключительно как декоративная и превратилась в инструмент оздоровления и атрибут изысканной женщины.

Элизабет Арден (Elizabeth Arden, имя при рождении Флоренс Найтингейл Грэм) — канадская предпринимательница, косметолог, основательница косметической империи Elizabeth Arden, Inc. в США

Элизабет Арден (Elizabeth Arden, имя при рождении Флоренс Найтингейл Грэм) — канадская предпринимательница, косметолог, основательница косметической империи Elizabeth Arden, Inc. в США

Хотя денег у Арден было немного, она уже тогда решила, что её косметики достойны только представители высшего света и всё вокруг должно об этом говорить. Потому в 1910 году она, заняв деньги, роскошно оборудует трёхкомнатный салон и оформляет входную дверь в красный цвет, объяснив тем, что это должно привлечь внимание как красный цвет светофора и заставить человека войти.

Обгоняя время, Элизабет предлагает ухаживать не только за лицом, но и за всем телом; предлагает серии кремов для разных типов кожи, основанные на четырёх этапах: очищение, тонизация, увлажнение и питание. Чуть позже к этому списку добавится косметика для глаз, парфюмы и декоративная косметика. Упаковка становится элегантной и заметной на фоне конкурентов, каждая из них станет произведением искусства.

Арден первая создаёт коммерческое шоу во время сеансов кино, как рекламу своей продукции. Позднее она объединит имя компании с выпуском автомобилей класса люкс, назвав это «Путь к красоте с роскошью». Каждый автомобиль фирмы «Крайслер» предусматривает специальный кейс в салоне, наполненный продуктами компании. В 1996 году супермодель Амбер Валетта стала эксклюзивным лицом компании. Несколько парфюмерных ароматов были созданы в сотрудничестве с Карлом Лагерфельдом, Нино Черрути, Валентино, Жан-Луи Шеррером, Домом Хлое и Элизабет Тейлор.

 Аромат "5th Avenue"  прекрасный подарок  для любого повода и времени года фото: София Загряжская Арт-Релиз

Аромат «5th Avenue»
прекрасный подарок
для любого повода и времени года
фото: София Загряжская
Арт-Релиз

В России аромат «5th Avenue» остается очень популярным долгое время.

Из отзывов российских поклонниц: «Аромат старой школы, но н современным звучанием, очень актуальный парфюм, сладкий, цветочный, медовый, красивый, женственный, стойкость хорошая, и цена приятно радует, шлейф тонкий и красивый.»

«Аромат садится, будто хороший костюм. Это очень женственный аромат, но с уклоном в элегантную строгость.»

«Ориентально-цветочный аромат посвящен женщине, не идущей на поводу у изменчивой моды, а создающей свой собственный, неповторимый стиль.»


Аромат Fifth Avenue также называют «мандариновыми брызгами на фоне восточных пряностей» или «ярким букетом с ароматом востока».

Современный аромат с дерзкими нотами, классический цветочный состав которого разбавлен мягкой восточной основой из янтаря, сандалового дерева и ванили. В верхней ноте: сирень, ландыш, мандарин и бергамот. Нота «сердца»: болгарская розовая фиалка, иланг-иланг, жасмин и индийская тубероза. Шлейф из амбры, тибетского мускуса, сандалового дерева, ириса и ванили.

27 декабря 1948 года родился ЖЕРАР ДЕПАРДЬЕ

Кадр из фильма "Просто друзья"

Кадр из фильма
«Просто друзья»

Депардье снимался в картинах Б. Бертолуччи («Двадцатый век»), А. Вайды («Дантон») М. Пиала («Под солнцем сатаны»), А. Рене («Мой американский дядюшка»), Ф. Трюффо («Последнее метро», «Соседка»).

В 1984 году в качестве режиссёра снял фильм «Тартюф» (по пьесе Мольера), где исполнил главную роль, а в 1999 — «Мост между двумя берегами».

Играл в театрах «Мадлен» («Галапагосы» Ж. Шатене), Национальном театре Страсбура («Тартюф» Мольера) и «Эспас Пьер Карден» («SME» по произведениям Н. Саррот).

кадр из фильма "Набережная Орфевр, 36"

кадр из фильма «Набережная Орфевр, 36″


Участвовал в записи оперы-оратории Игоря Стравинского «Царь Эдип» под управлением Валерия Гергиева (исполнил роль рассказчика).

В октябре 2003 года Жерар Депардье позировал для портрета русскому художнику Георгию Шишкину и побывал на открытии его выставки в Париже.

В июне 2013 года на закрытии Московского кинофестиваля Депардье представлял российско-французский исторический фильм «Распутин», в котором сыграл главную роль. В интервью корреспонденту газеты «Metro Москва» он сказал, что на съёмках фильма «открыл для себя таких превосходных актёров, как Филипп Янковский, Владимир Машков, Константин Хабенский, Анна Михалкова», а съёмочную группу оценил как «очень профессиональную и отважную». В 2016 году были завершены съёмки фильма «Диван Сталина», в котором Депардье сыграл роль Иосифа Сталина.

ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА. Династия продолжается. ЛИТЕРАТУРНАЯ ГАЗЕТА о работах в библиотеке АНДРЕЯ ВОЗНЕСЕНСКОГО

Внешнее оформление Библиотеки имени Андрея Вознесенского (худ. проект Даниэлы Рябичевой)

Внешнее оформление Библиотеки имени Андрея Вознесенского
(худ. проект Даниэлы Рябичевой)

Из статьи  "Хранилище памяти" Литературная газета

Из статьи
«Хранилище памяти»
Литературная газета

Десять лет назад в юбилейный год 80 лет со дня рождения Ан­дрея Вознесенского, библиотеке-филиалу № 83 (ул. Башиловская, 3) было присвоено имя легендарного поэта. «Литературная газета» посвятила этому событию статью «Хранилище памяти».

Работа над тематическим оформлением библиотеки велось в Творческой Мастерской Рябичевых. В мастерской, в которой работает ни одно поколение художников, был создан бюст и барельеф Андрея Вознесенского скульптором Степаном Мокроусовым, дизайн интерьера холла библиотеки, а также графики, вошедшей в оформление внутреннего пространства. Художник Даниэла Рябичева создала дизайн-проект и реализовала по созданным эскизам внешнее оформление библиотеки. Это стало своеобразной выставкой, длинной галереей за стеклом, вдоль всего здания, в котором расположилась библиотека, экспозицией, встречающей посетителей и знакомящей с творчеством поэта буквально всех прохожих. Даниэла признается, что в работе над проектом, который стал ее первой работой еще во время учебы в Суриковском институте, ей помог опыт не только ее личный, но и всей художественной династии, которой она принадлежит.

Даниэла Рябичева на выставке "Династия" ВЗ "ПАРК"

Даниэла Рябичева
на выставке
«Династия»
ВЗ «ПАРК»

Даниэла Рябичева, художник: «Эпоха шестидесятых не кажется мне далекой, потому что я выросла в мастерской, где все пронизано шестидесятыми, в мастерской своего дедушки Дмитрия (Даниила) Рябичева, такого же творческого шестидесятника, как и поэт Андрей Вознесенский. Эта эпоха блистательных талантов, одна из лучших в истории искусств, время «оттепели» и прекрасных людей. Мне хотелось передать стиль эпохи и связь ее с современностью. Стихи Вознесенского очень современны, они останавливают, их хочется перечитывать, и мне хотелось предложить это в оформлении самой библиотеки. » ​

Портрет поэта и "Дубовый лист виолончельный" встречают посетителей библиотеки имени Андрея Вознесенского

Портрет поэта встречает посетителей библиотеки имени Андрея Вознесенского

По замыслу оформителя, галерея представляет собой как бы книгу о жизни и творчестве поэта, с его бессмертными стихами, которые непременно должны остановить каждого прохожего.

«Дубовый лист виолончельный» стал лейтмотивом оформления смотрящих на прохожих окон и вывески Библиотеки.

Особенная игра образов есть в том, как тонкие ветви рисунков перекликаются с живыми деревьями рядом.

Основу экспозиции также составили фотографии известного фотохудожника Генриетты Перьян, близкого друга Андрея Вознесенского и Зои Богуславской, которая предоставила некоторые из своих архивных снимков.

В день открытия многие гости — друзья поэта дарили свои авторские книги, но также библиотека пополнилась раритетными изданиями, книгами, принесенными в дар, изданными еще при жизни Андрея Вознесенского.

«Литературная газета» не осталась в стороне от этого события, именно «Литературная газета» первой публиковала многие выдающиеся произведения поэта.

Оформление галереи библиотеки Андрея Вознесенского авт. Даниэла Рябичева

Оформление галереи библиотеки Андрея Вознесенского
автор дизайн-проекта Даниэла Рябичева

Юрий Поляков, Александр Рябичев, София Загряжская, Даниэла Рябичева на выставке  "Портрет Российской словесности"

Юрий Поляков, Александр Рябичев, София Загряжская, Даниэла Рябичева
на выставке
«Портрет Российской словесности»

НАЦИОНАЛЬНЫЙ СОЮЗ ПАСТЕЛИСТОВ представляет выставку ПЕРЕСЕЧЕНИЯ 2023. С 20 декабря 2023 года до 7 января 2024 года. ГАЛЕРЕЯ КЛАССИЧЕСКОЙ ФОТОГРАФИИ. Адрес: МОСКВА, САВВИНСКАЯ набережная, дом 23, к.1

Выставка  Пересечения 2023 Национальный союз пастелистов в Галерее Классической фотографии с 20 декабря

Выставка
Пересечения 2023
Национальный союз пастелистов
в Галерее Классической фотографии
с 20 декабря

Юбилейная выставка Национального союза паcтелистов «Пересечения 2023»
Открытие выставки: 20 декабря, 18:00
Место проведения: Галерея классической фотографии
Адрес: Саввинская наб., 23, к.1, Москва

В выставочных залах Галереи классической фотографии пройдет выставка «Пересечения 2023», посвященная пастельной живописи в творчестве современных художников.

Выставка «Пересечения 2023» – ежегодный проект Национального союза пастелистов, задача которого – познакомить посетителей с лучшими работами, созданными в технике пастели за последние три года, привлечь внимание к художникам, работающим с этим материалом, и популяризировать пастель среди интересующихся искусством зрителей.

Проект объединяет членов сообщества, среди которых профессионалы и те, для кого художественная деятельность не является основной профессией.

Президент Национального союза пастелистов Владислав Татаринов:

«Выставка «Пересечения» Национального союза пастелистов является для сообщества традиционной и всегда долгожданной. Она завершает год и подводит итоги работы художников. За короткий период «Пересечения» завоевали интерес зрителей и профессионалов. Это не просто выставка, а фестиваль пастели. Посетителей ждёт праздничная дружественная атмосфера и встреча с работами, выполненными в технике сухой пастели лучшими мастерами страны.»

Выставка  Пересечения 2023 Национальный союз пастелистов в Галерее Классической фотографии с 20 декабря

Выставка
Пересечения 2023
Национальный союз пастелистов
в Галерее Классической фотографии
с 20 декабря

Выставка является частью большого социально-культурного проекта, направленного на изучение российских традиций пастельной живописи, знакомство с различными техниками и стилями рисования.

Экспозицию открывают работы художников-профессионалов, имеющих многолетний опыт работы пастелью, чьи картины включены в коллекции многих музеев России: нар.худ., чл.-корр. РАХ Виктора Брагинского, нар.худ. Елены Ненастиной, Сергея Усика, Сергея Бакина и других. Их современная трактовка классических традиций рисования позволила создать произведения, которые выразительно обозначают преемственность тонкого художественного ремесла.

Выставка  Пересечения 2023 Национальный союз пастелистов в Галерее Классической фотографии с 20 декабря

Выставка
Пересечения 2023
Национальный союз пастелистов
в Галерее Классической фотографии
с 20 декабря

Экспозиция выставки сформирована из работ художников разных городов России: Москвы, Санкт-Петербурга, Уфы, Чебоксар, Оренбурга и других. Различные жанры отражают тенденции художественных течений и дополняют друг друга.

Выставку сопровождает программа фестиваля, которая включает мастер-классы от ведущих художников, тематические лекции, арт-маркет, тестовые зоны и зоны свободного рисования для детей. Мероприятия фестиваля будут транслироваться онлайн, чтобы охватить максимально широкую аудиторию зрителей в России и за рубежом.

В рамках фестиваля постоянные партнеры и спонсоры выставки представят художественные материалы для пастелистов и новинки своих брендов: ЗХК «Невская палитра» (бренды Мастер-класс и LANA), арт-маркет Передвижник; компании МПМ (бренды ShinHan Art, Fabriano и др.); АО «ГАММА»; ART-lifehack; MAXGOODZ; F.I.L.A group; EARTHBERRY и PASTELS GIRAULT.

Чаепитие в стиле АЛИСА В СТРАНЕ ЧУДЕС, предметы декора, интерьера, посуды. Дизайн стола, роспись панно: АЛЕКСАНДРА ЗАГРЯЖСКАЯ, Творческая Мастерская РЯБИЧЕВЫХ

 В стиле "Алиса в Стране Чудес" дизайн стола и роспись панно  Александра Загряжская, Творческая Мастерская Рябичевых

В стиле «Алиса в Стране Чудес»
дизайн стола и роспись панно
Александра Загряжская, Творческая Мастерская Рябичевых

Автор этой коллекции — участник проекта «five o’clock» представляющего тему чаепития в разных техниках и жанрах (галерея «Колорит» на Малой Дмитровке, 2009 год). Эта тема послужила затем вдохновением для создания многих работ в течение многих лет — натюрмортов, жанровых композиций, инсталляций, которые можно было увидеть в разных московских выставках.
В этой коллекции — акцент на определенной цветовой гамме и рисунке, повторяющемся в предметах сервировки, в подборе посуды и тканей.
Рисунки отсылают к сюжету «Безумного чаепития» из знаменитого произведения — где то спрятался кролик, угадывается Чеширский кот, шахматная доска и роза включены в орнаменты панно.

В стиле "Алиса в Стране Чудес" дизайн стола и роспись панно  Александра Загряжская, Творческая Мастерская Рябичевых

В стиле «Алиса в Стране Чудес»
дизайн стола и роспись панно
Александра Загряжская, Творческая Мастерская Рябичевых

Чaeпитие в стилe Aлиcа в Стране Чудeс. Пpедметы декора, интepьepa, посуда для cоздания атмоcфepы прaздникa и уютa. Bce матеpиалы натуральныe: деpевo, кepaмикa, фaрфор, мeтaлл. Cмoтрите, что осталocь в наличии: Подставка круглaя 50×50 — 3000 р, подстaвка кpуглaя 20×20 гoлубая — 350 р. Фруктoвница-Этажерка высота 42 см — 3000 р, диаметр нижней тарелки 30 см, чашки пара — 600 р, чайный домик красный — 700 р. (очень стильный), Чайник металлический с ситечком 1,2 л. — 800 р. коробка подарочная красная — 300 р., чайник белый маленький — уже нет в наличии, чашка маленькая белая — уже нет в наличии, подставка золотая высота 12 см, диметр 14 см — 500 р. Цены обсуждаются, скидка за покупку нескольких предметов. Купить можно здесь

АЗБУКА ИСКУССТВА. Персональная выставка МИХАИЛА МОЛОЧНИКОВА в галерее SNEG до 12 декабря 2023 года. Адрес: МОСКВА, БРЮСОВ переулок, 2/14, строение 1

Персональная выставка Михаила Молочникова, приуроченная к юбилею мастера "АЗБУКА ИСКУССТВА"  Галерея SNEG до 12 декабря Брюсов переулок, 2/14, стр.1

Персональная выставка Михаила Молочникова, приуроченная к юбилею мастера
«АЗБУКА ИСКУССТВА»
Галерея SNEG
до 12 декабря
Брюсов переулок, 2/14, стр.1


Художник Михаил Молочников приглашает посетить его выставку «Азбука Искусства» в галерее SNEG в Брюсовом переулке.

Михаил Молочников, автор выставки: «…Алфавитами я интересуюсь давно и первый был Глаголица начало девяностых он «растворился» где то в туманном Альбионе…следующий Алфавит был латинский для выставки АВС в Бристоле…затем благодаря Боре Юхананову был нарисован Еврейский Алфавит который вошёл в коллекцию Александра Смузикова…и последний алфавит был русский в стиле конструктивизма который был создан благодаря Елене Крыловой»

Персональная выставка Михаила Молочникова, приуроченная к юбилею мастера "АЗБУКА ИСКУССТВА"  Галерея SNEG до 12 декабря Брюсов переулок, 2/14, стр.1

Персональная выставка Михаила Молочникова, приуроченная к юбилею мастера
«АЗБУКА ИСКУССТВА»

Буквы Алфавита, созданные Михаилом Молочниковым входят в собрания многих известных коллекционеров. «Тема Букв сакральна, — говорит художник, и ему доставляло большое удовольствие их создавать».

Персональная выставка Михаила Молочникова, приуроченная к юбилею мастера
«АЗБУКА ИСКУССТВА»
Галерея SNEG
с 28.11 по 18.12
с 12-00 до 20-00
Адрес: Москва, Брюсов переулок, 2/14, стр.1

Выставка ПРОРеставрацию пройдет с 30 ноября до 3 декабря в историческом пространстве ТИПОГРАФИИ ИВАНА СЫТИНА на Пятницкой улице

Выставка  "Про реставрацию"

Выставка
«ПРОреставрацию»

Открытие выставки «ПРОреставрацию. Импортозамещение в реставрационных материалах и технологиях» 30 ноября 2023
30 ноября 2023 в историческом пространстве типографии Ивана Сытина на Пятницкой улице в Москве открывается масштабная выставка «ПРОреставрацию. Импортозамещение в реставрационных материалах и технологиях». Она продлится до 3 декабря 2023. Организаторы: Российская ассоциация реставраторов при поддержке Правительства Москвы.

Экспозиция развернется на площади 4500 квадратных метров. Будут работать около 1000 участников. Выставка включит 200 мероприятий деловой программы, мастер-классов для взрослых посетителей и детей. Российские производители представят более 100 передовых отечественных решений и технологий для сохранения памятников культурного наследия. В выставке примут участие иностранные эксперты из 14 стран.

В открытии примут участие: руководитель Департамента культурного наследия города Москвы А.А. Емельянов, председатель НП «Российская ассоциация реставраторов» Т.С.Черняева и другие.

Мероприятия будут проходить 30 ноября, 1 и 2 декабря с 10.00 до 19.00; 3 декабря с 10.00 до 17.00. Подробная программа опубликована на официальном сайте выставки: www.прореставрацию.рф
Вход для посетителей свободный, по регистрации на сайте или при входе на выставку.

В парке ПОКРОВСКОЕ-СТРЕШНЕВО открылся ресторан КУЛЬТУRA. Контакт: 8 936 280 0 280.Рубрика ЕДА КАК ИСКУССТВО

Ресторан  «Культуrа» Покровское-Стрешнево  фото: Даниэла Рябичева

Ресторан
«Культуrа»
Покровское-Стрешнево
фото: Даниэла Рябичева

В парке Покровское-Стрешнево открылся ресторан «Культуrа», главной достопримечательностью которого называют современную русскую кухню с пельменями ручной лепки, домашним хлебом и лепешками из печи, также здесь представлены французская и итальянская кухни, со всеми знаменитыми блюдами средиземноморья, и японская. Аутентичный проект, где традиционные блюда, по идее авторов, воссоздаются в современной обработке.

«В кулинарии мне нравится использовать простые, но необычные сочетания — предпочитаю стильный минимализм», — отмечает шеф-повар заведения Роман Гребенчук.

Интерьер интересный. Он не придерживается строгой сжетной линии в дизайне, а рассказывает несколько историй, соединенных общей идеей стиля и уюта, что соответствует философии самого ресторана. Авторы стремились к тому, чтобы узнаваемые символы русского искусства обрели неожиданное исполнение в декоре. Руку к этому приложил Антон Быстров, экс-дизайнер студии Sundukovy Sisters.

Ресторан  «Культуrа» Покровское-Стрешнево  фото: Даниэла Рябичева

Ресторан
«Культуrа»
Покровское-Стрешнево
фото: Даниэла Рябичева

На сайте ресторана можно узнать, что организаторы чтут искусство и ценят историю места. «Покровское — Стрешнево, — пишут они, — посещали люди, которые внесли огромный вклад в развитие и становление русской культуры, такие как Екатерина II , Карамзин Н.М , Лев Толстой. Здесь писалась книга «История государства Российского».

Ресторан «Культуrа» подходит для деловой и романтической встречи, и для семейного отдыха. По выходным можно посетить мастер-класс по выпечке пирожков, приготовить их по рецепту и дождаться из печи. Здесь не только вкусно, но и интересно, как на выставке, потому что кроме кухни и культурных развлечений, можно посмотреть и приобрести авторскую керамику и предметы декоративного искусства.

Адрес: Покровское-Стрешнево
5-й Войковский проезд, 2с2
Ресторан «Культуrа»

Ресторан  «Культуrа» Покровское-Стрешнево  фото: Даниэла Рябичева

Ресторан
«Культуrа»
Покровское-Стрешнево
фото: Даниэла Рябичева

Из меню ресторана «Культуra»
Бутерброд с котлетой по-киевски, свежие овощи
550 руб.
Печеный картофель, щучья икра, сметана
520 руб.
Салат из овощей, копченое масло, семечки
420 руб.
Лепешка, ростбиф, хумус из гороха
680 руб.
Борщ с говядиной, домашнее сало, хлеб из печи
520 руб.
Домашние пельмени из индейки, сметана
640 руб.
Фаршированный цыпленок с гречкой
880 руб.
Маковый торт, засахаренный лимон
520 руб.
Гранита из клубники, сметана
390 руб

Контакт: 8 936 280 0 280

Ресторан  «Культуrа» Покровское-Стрешнево  фото: Даниэла Рябичева

Ресторан
«Культуrа»
Покровское-Стрешнево
фото: Даниэла Рябичева

За окнами снег и метель, и от этого еще уютней кажется в этих интерьерах (публикация создавалась 27 ноября, когда в Москве шел небывалый за последние полтора столетия снегопад). Известный исторический парк Покровское-Стрешнево преобразился после реконструкции и стал одной из самых современных и модных локаций, воплощенной идеей синтеза природы и искусства. Здесь в естественные ланшафты вписались вымощенные дорожки, мостики, фонтан, места отдыха со стильными скамейками, павильоны с кафе и мастер-классами. Здесь в Покровско-Стрешнево есть один из самых красивых водоемов и старейший Храм Покрова Пресвятой Богородицы. Повезло москвичам, которые живут рядом с этим парком с прекрасной экологией, но стоит потратить время, чтобы приехать сюда прогуляться в любое время года.

Ресторан  «Культуrа» Покровское-Стрешнево  фото: Даниэла Рябичева

Ресторан
«Культуrа»
Покровское-Стрешнево
фото: Даниэла Рябичева

Ресторан  «Культуrа» Покровское-Стрешнево  фото: Даниэла Рябичева

Ресторан
«Культуrа»
Покровское-Стрешнево
фото: Даниэла Рябичева

РАФАЭЛЛО. Кокосовые конфеты, простой рецепт. Рубрика ЕДА КАК ИСКУССТВО

Рафаэлло, кокосовые конфеты

Рафаэлло, кокосовые конфеты

Для пятнадцати — двадцати конфет понадобится:

100 граммов кокосовой стружки
200 граммов сгущённого молока
30 граммов сливочного масла
100 граммов орехов

Как приготовить:
Растопить сливочное масло, добавить сгущенное молоко, кокосовую стружку, перемешать, дать остыть в холодильнике (примерно минут сорок)
Скатать шарики из остывшей массы, положить внутрь орешек, обсыпать кокосовой стружкой, и снова в холодильник. Кокосовые конфеты готовы через пятнадцать минут. Отлично с чаем, еще лучше к кофе.