Архивы за месяц Февраль, 2019

Единственное, что мы сможем взять с собой из этой жизни, это свое светлое имя. Оно всегда будет принадлежать нам. Рубрика ЦИТАТА. АРТ-Релиз.РФ

Галерея Александр Мастерская Рябичевых логотип AR Арт-Релиз.РФ  .

СНЕГ∙NIX∙SNOW. Проект ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЙ ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ ПОВОЛЖСКОГО отделения РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ и ТВОРЧЕСКОГО СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ РОССИИ, при поддержке МИНИСТЕРСТВА КУЛЬТУРЫ РФ в галерее НАГОРНАЯ с 28 февраля до 24 марта 2019 года

Фотохудожник Серж Головач

Фотохудожник
Серж Головач

Проект «СНЕГ∙NIX∙SNOW» Экспериментальной творческой мастерской Поволжского отделения Российской академии художеств и Творческого союза художников России, осуществленный при поддержке Министерства культуры Российской Федерации будет экспонироваться в Галерее «Нагорная» Объединения «Выставочные залы Москвы»

с 28 февраля по 24 марта 2019 года.

Руководитель Экспериментальных творческих мастерских ПОРАХ и ТСХР
КОНСТАНТИН ХУДЯКОВ

Руководитель и автор проекта
МАКСИМ КИРЕЕВ

Координатор ПОРАХ и ТСХР
СВЕТЛАНА КУЗНЕЦОВА

Директор проекта
КОНСТАНТИН АКИМОВ

Открытие выставки: 6 марта в 18:00

На выставке будет экспонировано более ста фоторабот 23 авторов из Иваново, Москвы, Саратова и Пекина.

Участники проекта:
Мария Вяжевич
Серж Головач
Дарья Жмылёва
Александра Загряжская
Александр Иванников (Иваново)
Ольга Казанцева
Виктор Калинин
Максим Киреев
Андрей Коллеров
Константин Марков
Юрий Набатов (Саратов)
Алексей Нагаев
Владимир Панаев
Наталья Поварова
Дмитрий Розенбаум
Павел Руссо
Сергей Савельев
Елена Смирнова
Марина Соболева (Пекин)
Алексей Филоненко
Константин Худяков
Ирина Чеп
Лиза Эшва

Информационная поддержка:
ART Stories
Artcuitivator
Gallerix
Арт-Релиз.рф
TERRA 108 — интернет-сервис по поиску специалистов для оказания услуг творческого характера в области фото- и видеосъемки, живописи, дизайна, декора, обучения и многое другое.

Фотохудожник Максим Киреев

Фотохудожник
Максим Киреев

Председатель секции арт-фото ТСХ России
Руководитель и автор проекта «СНЕГ∙NIX∙SNOW»
М.В. Киреев о проекте:

Что такое снег?
Ответы на этот вопрос предлагают участники проекта «СНЕГ∙NIX∙SNOW» Экспериментальной творческой мастерской Поволжского отделения Российской академии художеств и Творческого союза художников России, осуществленного при поддержке Министерства культуры Российской Федерации.
Двадцать три участника из Иваново, Москвы, Саратова и Пекина посредством фотографии приглашают зрителей к диалогу на тему снега, демонстрируя широкий диапазон визуального языка повествования, где можно ознакомиться с индивидуальными чертами творчества каждого автора и его стилистикой. Это разговор о многообразии творений природы, о красоте и гармонии, о неповторимости и уникальности, о приходящем и вечном на примере обычного снега. А ведь на сколько снег разнообразен! Он, то сверкает и искрится на солнце, и вызывает чувство восторга и восхищения, то порождает досаду и раздражение по поводу неубранных дорог и грязных сугробов.
У кого-то снег вызывает воспоминания о бескрайних просторах Арктики и Антарктики, где наряду с белоснежным великолепием суровая природа несет и смертельную опасность, у кого-то о сияющих белизной снежных вершинах и прекрасно проведенном времени на горнолыжных курортах.
Но у многих, снег ассоциируется именно с Новогодними праздниками и подарками под елкой. И память начинает воскрешать дни детства, игру в снежки, лепку снеговиков, катание на санках и коньках…
Этот проект о нашем отношении к снегу, о том, как мы его воспринимаем и чем он является для нас в нашей жизни.
И так, что же такое снег?
Кажется это понятно всем. Для нас снег – явление привычное и не удивительное. Но оказывается, половина населения земного шара никогда не видело настоящего снега! Только на фотографиях или в кино.
С научной точки зрения снег – это разновидность атмосферных осадков, которые состоят из мелких ледяных кристалликов не более 5мм в диаметре. «Рекордсменка» среди снежинок имела 38 см, и выпала 28 января 1887 года в Форт-Кео (Монтана, США). Москвичи тоже имели возможность любоваться снежинками-гигантами в далёком 44 году, а именно 30 апреля выпал снег размером с мужскую ладонь, внешне напоминающий страусиные перья.
Пока еще непонятно, почему каждая снежинка имеет идеальную симметрию. Но самое интересное, что среди них, не найдено двух одинаковых! Как уверяет физик Джон Нельсон, вариантов геометрических форм снежинок больше, чем атомов в наблюдаемой Вселенной.
Самым известным исследователем снега является американский фермер-самоучка Уилсон Алвин Бентли по прозвищу «Снежинка». Всё началось в 1885 году, когда после множества проб и ошибок он получил первую удачную фотографию снежинки, используя камеру с сильным увеличением и хитроумную систему наведения и фиксации снежинки, чтобы сделать снимок до того, как она растает. Сорок шесть лет он посвятил изобретению и совершенствованию способа фотографирования снежинок, сделав более 5000 уникальных снимков. На основе его работ было доказано, что не существует двух абсолютно одинаковых снежинок.
И всё-таки не так он прост, этот необычный вид осадков.
Когда на земле выпадает снег, и воздушные пушинки укрывают все вокруг мягким белоснежным ковром, создается впечатление, будто нет ничего невесомее крохотной и маленькой снежинки, весящей около миллиграмма. И совсем непостижимо, как за считанные часы белоснежным осадкам удается накрыть огромные пространства толстым пушистым одеялом, которое оказывается настолько тяжелым, что может влиять на скорость вращения нашей планеты. Ведь к концу зимы территория Северного полушария оказывается укутанной снежным покровом весом в 13500 млрд. тонн.
Интересный факт, — что в 1949 году снег выпал в пустыне Сахара. И даже продержался там целых полчаса!
А какого цвета снег? Конечно же, белого – ну что за странный вопрос? Ведь он отражает световые солнечные лучи, которые, как известно, белого цвета. Но оказывается, что и здесь не все так просто. Снег бывает не только белым. В арктических и горных регионах розовый или даже красный снег – обычное явление. Дело в том, что живущие между его кристаллов водоросли хламидомонады не только окрашивают целые участки снега, но и придают ему арбузный вкус. Но известны случаи, когда снег падал с неба уже окрашенный – в голубой, зелёный, серый и чёрный цвета. Так, в 1955 году случился зелёный снегопад в Дане (Калифорния, США), а на Рождество 1969 года в Швеции выпал чёрный снег. В 2002 году разноцветный снег удивил Камчатку. Зафиксировано, что 31 января 2007 года в окрестностях села Бутакова Омской области выпал оранжевый снег. А годом ранее жители севера Приморского края наблюдали снежок кремово-розовый. В Краснодаре в 2010-м году выпал желтый снег. Это случилось из-за долетевшего до этих широт теплого ветра из Африки.
Так или иначе снег является непременным атрибутом зимы. А зима это сказка, волшебное, загадочное и необычное время года. И первый снег каждый раз случается неожиданно, как бы его не ждали, и каждый раз, словно впервые в жизни. Сколько бы тебе не было лет, радуешься ему как ребенок, глаза горят, улыбка на лице. А снег все идет и идет, укрывая белым покрывалом всю эту грязь, пожухлые листья и боль, всю ту боль, что копилась в душе. И вот смотришь на этот снег, и появляется надежда на что-то светлое и радостное.
«Я с детства испытываю своеобразное волнение перед свежим покровом снега… Точно вступаешь в какой-то новый мир, и всего тебя пронизывает радость открытия, первого соприкосновения с чем-то чистым, нетронутым, неоскверненным» — писал Джон Стейнбек.
Снег идет… Медленно падают с неба снежинки. Мягкие, пушистые, почти невесомые. И кажется, что можно часам стоять у окна и смотреть на это тихое снегопадение. Зрелище поистине великолепное! Мир вокруг тебя будто замирает. А еще лучше — смотреть сквозь густой снег на свет, к примеру на уличный фонарь. Или выйти из дому, чтобы снег ложился прямо на тебя. Вот оно, чудо. Человеческими руками такого не создать.
Ты неспешно идешь под падающим хлопьями и кажется, что пелена снежинок всё плотнее, а мир вокруг всё нереальнее. И уже теряешь чувство направления. Движешься в такт летящему снегу. Уже непонятно идешь ты или летишь, не касаясь земли. Целый ты или разлетелся на бесконечное число разновеликих снежинок. Одновременно стоишь и движешься во всех направлениях сразу, вслед за снежными комочками. И нет этому конца, и нет этому начала. Ты здесь и всюду. Един и бесконечен. А снег медленно кружится, исполняя свою волшебную музыку…
Нам только кажется, что мы знаем о снеге всё. Мы даже научились делать искусственный снег, и он почти такой же, как настоящий. Отличается совсем чуть-чуть, можно сразу и не заметить отличий…
Каждая снежинка состоит из множества крошечных капелек воды. Откуда собрались эти капельки, пока не смерзлись в снежинку, точно не скажет никто. А ведь в этом и состоит часть главной снежной тайны…
Наш мир пронизан водой. И эта вода не только наполняет океаны, течет по рекам или из водопроводных труб. Вода находиться в воздухе, наполняет каждое живое существо.
Крошка-капля – она повсюду. И в каждой такой крохе может находиться что угодно.
Первый вздох или последний выдох. Аромат розы и смрад разложения. Слеза от смеха или слеза от горя. С любого уголка нашей планеты, что угодно. Всего касается крошка-капля. Касается, что-то растворяет в себе, чтобы уже через мгновение испариться, перемешаться с подобными себе, в каждой из которых что-то свое. Эта мистерия происходит постоянно, и нет ей конца….
Снежинки касаются твоего лица и мгновенно тают. Капли снова вернулись в свое водное состояние. Вместе с каплями тебя касается бесконечность форм и способов их выражений. В одной снежинке – капли воды со всего мира. Они касались кого-то в далекой стране, где ты никогда не будешь, но уже побывал, ведь теперь и в тебе частичка того, неведомого края. Разные люди, звери, птицы, растения, рыбы – все они в каждой из снежинок. Мир един. Он перемешивается, не спутываясь. Великий порядок, переходящих друг в друга форм…
Сколько таких снежинок растаяло на тебе пока ты шел под этим волшебным снегопадом?… В такие минуты понимаешь как коротка их жизнь, даже бабочки живут дольше. Каждая снежинка, вылетая из своего облака, не понимает, что с ней, где она и что её ожидает. Она летит, ожидая чуда. И люди, они точно так же, они как снежинки, рождаются, не зная, что их ожидает, и не понимают это на протяжении всей жизни… Вот что происходит, когда идет снег.
А снег продолжает падать большими хлопьями и мягко ложился на крыши домов, деревья, асфальт, загадочно поблескивает волшебными искорками и приносит чудо в ваш дом, в которое мы когда-то перестали верить. Может чудес и вовсе не бывает, но частичка чего-то волшебного явно существует в этом мире.

Председатель секции арт-фото ТСХ России
Руководитель и автор проекта «СНЕГ∙NIX∙SNOW»
М.В. Киреев

Фотохудожник Константин Марков

Фотохудожник
Константин Марков

Искусствовед, художественный критик, публицист
А.Ф. Шклярук о проекте:
СНЕГ∙NIX∙SNOW
STATUM TRANSITUR
переходное /изменяющееся/ состояние

Медиум фотографии — светописи обладает возможностью фиксировать постоянно изменяющийся мир вещей в реальном и виртуальном пространстве и рассказывать о них. Одним из важных природных элементов-состояний, сопровождающих одно из четырех сменяющихся времен года — зиму в северных широтах является снег (лат. nix), определенный Яном Амосом Коменским как полузамерзший дождь (лат. pluvia semigelata), что и было проиллюстрировано в труде великого просветителя «Мир чувственных вещей в картинках» в картине «Облака» (лат. nubes).
Свойствами снега в XVII веке заинтересовались известные европейские ученые. Так астроном Иоганн Кеплер в 1611 г. издал научный трактат «О шестиугольных снежинках», а Рене Декарт в 1635 г. впервые проанализировал шестилучевую форму снежинок в своем этюде, который опубликовал в главе «О метеорах». Однако художественное воплощение снежные образы обрели и в искусстве. Зимние пейзажи со снегом стали объектами изображения в работах голландских художников XVII века, а в XVIII–XIX веках бумажные снежинки и снег становятся элементами, украшающими новогоднее дерево.
Фотография с момента своего возникновения обращается к изображению зимы как природному явлению. Впервые снимок неизвестного автора «Пейзаж с заснеженными елями» был опубликован в 1853 г. Бланком-Эзваром в его серии «Фотографические этюды». Спустя полстолетия в октябре 1907 г. Альфред Стиглиц публикует в “Camera Work” вид заснеженного города «Из моего окна. Нью-Йорк». В 1880-е годы макрофотографированием снежинок увлекся рыбинский фотограф Андрей Сигсон, получивший на Парижской всемирной выставке 1900 г. Золотую медаль. Параллельно на другом континенте с 1885 г. снежинки стали многолетними объектами микрофотографий американского исследователя Уилсона Бентли, прозванного «Снежинка», на примерах подчеркнувшего их неповторимость при сохранении шестилучевой формы.
Однако снег становится объектом художественной съемки только во время рождения моментальной фотографии в начале ХХ века. Фотографов больше всего привлекает контраст изображения, игра теней, выраженные силуэты на его фоне, отпечатки следов на снежной поверхности. Фотографирование снега становится предметом обучения. Важное место занимают образы зимы и снег в кинематографе. С рождением абстрактной фотографии, фотограмм возникает интерес к образам, формирующимся ярко выраженными макрофактурами поверхности, к геометрии и множественности форм звездочек-снежинок.
Современная фотография в сравнении с живописью и графикой оперирует значительным арсеналом техник, позволяющим создать художественные произведения, выявить и передать в разных жанрах и направлениях эстетические качества хорошо знакомого и любимого нами природного явления. В художественной фотографии в XXI веке снег, как изменяющееся состояние (лат. statum transitur) паров воды, подчиняющееся природным процессам, позволяет раскрыть множество смыслов философии природы и человеческого бытия. Для многих источник литературно-философское осмысление снега, как медийной формы взаимоотношения природы и человека, лежит главным образом в поэзии, например: “Чьи-то души бесследно, / Растворяясь вдали, / Словно белые снеги, / Идут в небо с земли.”; “Идут снеги большие, / Аж до боли светлы, / И мои, и чужие / Заметая следы.” (Е. Евтушенко). Вместе с тем фотографические исследования, визуализируя чувственные образы, обладают значительно большим диапазоном художественных средств, что и демонстрируют участники проекта «СНЕГ∙NIX∙SNOW» Экспериментальной творческой мастерской Поволжского отделения Российской академии художеств и Творческого союза художников России своими работами.
На фотографиях Виктора Калинина снег выступает в качестве художника — интуитивного и эмоционального творца, рассматривающего пространство города как предоставленную в его распоряжение “картинную плоскость” для создания своих абстрактных композиций без участия человека. Максим Киреев демонстрирует две ипостаси снега-художника: в качестве автора независимого “снежного самотворчества” и выступающего “творцом прекрасного” в соавторстве с людьми, автомобилями или животными. В работах Марии Вяжевич снег является своеобразным анестезиологом живой природы, погружающей ее в сон, и японским мастером-учителем, раскатавшим по бордюру “снежную бумагу” для рисования птичьими лапками.
У Константина Худякова природа наделила снег сакральной ролью, и он предстает на фотографиях важнейшим символическим элементом, присутствующим в картине человеческой жизни. Снег в фотографиях Елены Смирновой является носителем особых форм природных посланий — сакральных текстов, в которых заключено обращение высших сил к человеку. Символично отношение Александры Загряжской к аллегории снега как падающих на землю перьев с крыльев ангелов в качестве благожелательного послания. А ее фотографии японского сада обращены к стихам о зиме, которые слагали поэты на протяжении более двух тысячелетий.
Неутомимый путешественник и фотохудожник Александр Иванников раскрывает сложную эмоциональную и эстетическую связь горной вершины Эльбруса и покрывающего ее снега. Такая зыбкая материя как снег, подчиняясь законам природы, лежит на скальном основании уберегая его от палящих солнечных лучей и одновременно оживляя суровый образ, тая и стекая ручьями со склона. Снежное безмолвие на фотографиях Алексея Нагаева символизирует вечное стремление к неизведанному. Это стремление порождает борьбу с силами природы за освоение Арктики и Антарктики, Крайнего Севера и Дальнего Востока, которая может заморозить, ослепить и лишить жизненных сил человека на его пути. В фотографиях Константина Маркова мы восхищаемся могуществом природы, соединившей ледяные глыбы, водную поверхности и скалистые берега в единую картину, обращенную к человеку.
Снежная зима Ольги Казанцевой является неотъемлемой частью повседневной жизни, вызывая у людей и животных самые разные эмоции. Глаз фотохудожника отмечает всеобщую радость от постоянной сменяемости картин и возможности игры в наших широтах с этим чудом природы. На фотографиях Владимира Панаева снег предстает добрым волшебником, загадочным скульптором, придающим особую пластику обычным рукотворным и природным формам. У Павла Руссо снег выступает творцом декоративных скульптурных и фантастических абстрактных форм, образуемых им на поверхности растений и предметов, погруженных в воду. Юрий Набатов увлеченно анализирует пластические возможности снежного покрова в преобразовании разнообразных поверхностей. Ирину Чеп увлекают контрасты снежных картин, выразительные фрагменты, где господствует графика теней, а также возможность преобразования изображений и придания им новых смыслов.
Дарья Жмылёва создает поэтические картины классического представления о снеге, где он участвует в преображении нашего ландшафта, наполняя его на фоне черного неба сказочными вечерними и ночными образами, отражая лунный свет и свет фонарей. Дмитрий Розенбаум воспевает естественную красоту русского снега, создающего живописные картины, в которых природа и архитектура объединились, чтобы оставить память о чудных мгновениях бытия. Высоты поэтического осмысления картины русской зимы достигает Сергей Савельев, в фотографиях которого звучит музыка снега.
Алексей Филоненко доносит эстетику залитых солнцем снежных пространств, отражающих голубое небо, где солнце выступает творцом картин, формируя глубокие тени на снежной поверхности. Наталья Поварова подчеркивает особую пластику поверхности снега, передать которую способна только фотографическая камера. Для Андрея Коллерова снежные картины являются источником создания сложных, насыщенных динамикой эмоциональных образов. Марина Соболева демонстрирует возможности снега служить для фотохудожника источником множества абстрактных композиций.
Лиза Эшва в серии необычных “живых снеговиков” помещает традиционные зимние образы в современный контекст. Серж Головач отмечает разнообразие представлений о снеге. Последний выступает источником для экспериментов с фрактальной графикой снежинок, символизирующих бесконечность мира, и, конечно, важнейшим героем национального обрядового фольклора — Масленицей, с чучелом которой нам надо обязательно попрощаться на масленичных гуляниях, ведь огонь символизирует солнечный поворот на весну.

Искусствовед, художественный критик, публицист
А.Ф. Шклярук

Фотохудожник Дарья Жмылёва

Фотохудожник
Дарья Жмылёва

Фотохудожник Александр Иванников

Фотохудожник
Александр Иванников

Фотохудожник Елена Смирнова

Фотохудожник
Елена Смирнова

Фотохудожник Дмитрий Розенбаум

Фотохудожник
Дмитрий Розенбаум

Фотохудожник Лиза Эшва

Фотохудожник
Лиза Эшва

Фотохудожник Константин Худяков

Фотохудожник
Константин Худяков

Фотохудожник Алексей Нагаев

Фотохудожник
Алексей Нагаев

Фотохудожник Александра Загряжская

Фотохудожник
Александра Загряжская

Фотохудожник Андрей Колеров

Фотохудожник
Андрей Колеров

Фотохудожник Виктор Калинин

Фотохудожник
Виктор Калинин

Фотохудожник Алексей Филоненко

Фотохудожник
Алексей Филоненко

Фотохудожник Ирина Чеп

Фотохудожник
Ирина Чеп

Фотохудожник Ольга Казанцева

Фотохудожник
Ольга Казанцева

Фотохудожник Павел Руссо

Фотохудожник
Павел Руссо

Фотохудожник Сергей Савельев

Фотохудожник
Сергей Савельев

МАРИЯ КОМЫСА представит выставку DÜNYANIN KAPILARI. ДВЕРИ ЗЕМЛИ. В ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ 5 марта 2019 года. Контакт: +7 926 524 12 47

Мария Комыса Двери Земли Творческая Мастерская Рябичевых  Афиша Арт-Релиз.РФ

Dünyanın Kapıları. Двери Земли. Так художник Мария Комыса назвала выставку, посвящая ее Востоку. Выставка обещает быть не только яркой и декоративной, но и глубоко философской. Двери Земли символизируют некий путь в иные пространства, которые каждый определяет для себя сам — будь то миры художественных образов, новых идей, неизведанных тайн или начало новой истории. Центральной картиной по замыслу автора этой экспозиции станет монументальное полотно, изображающее двери-врата. Что кроется за ними? Сможем ли мы приоткрыть заветные смыслы? Вместе с художником попробуем шагнуть за пределы представленных ею сюжетов. В сторону Востока, где нас ждут Dünyanın Kapıları. Двери Земли.

Художник  Мария Комыса

Художник
Мария Комыса

Художник  Мария Комыса

Художник
Мария Комыса

О художнике:
Мария Комыса родилась в Москве, получила академическое образование МАХЛ РАХ, МГАХИ им Сурикова, монументальная мастерская, жила в Турции, много путешествовала по Испании, Марокко и другим странам, параллельно изучая Фламенко и перкуссию.
Работы Марии исполнены в разных техниках – от миниатюр и линогравюры до мозаики и витражей.
В творческих работах чувствуется сильное влияние традиций стран Востока.

Художник  Мария Комыса "Омовение"

Художник
Мария Комыса
«Омовение»


Выставка
Dünyanın Kapıları. Двери Земли.

С 05. 03 до 15.03
В Творческой Мастерской Рябичевых

Вернисаж 05.03 в 19 часов
В остальные дни по предварительной договоренности +7 926 524 12 47

Мария Комыса Арт-Релиз.РФ

Мария Комыса выставка в Творческой Мастерской Рябичевых Афиша... Арт-Релиз.РФ

Мария Комыса Восток ..Арт-Релиз.РФ

Мария Комыса Восток.....Арт-Релиз.РФ

Мария Комыса Восток Арт-Релиз.РФ

Художник  Мария Комыса

Художник
Мария Комыса

В программе МИХАИЛА САПОЖНИКОВА Лаборатория авангардного джаза TRANE ZEN ART выступят ГЕРМАН ЛУКЬЯНОВ и «КАДАНС», а также пройдет презентация художника МАРИИ КОМЫСА. 18 февраля 2019 года в МАНСАРДЕ Клуба АЛЕКСЕЯ КОЗЛОВА. Каждый понедельник в 19 часов. ВХОД СВОБОДНЫЙ


 Герман Лукьянов и знаменитый джаз-ансамбль Лукьянова «КаДАнс» («Камерный Джазовый Ансамбль») выступят в программе  Михаила Сапожникова  TRANE ZEN ART  18 февраля

Герман Лукьянов и знаменитый джаз-ансамбль Лукьянова «КаДАнс» («Камерный Джазовый Ансамбль») выступят в программе
Михаила Сапожникова
TRANE ZEN ART
18 февраля

За свои полвека с лишним в джазе Герман Лукьянов всегда стоял и на вершине – и как бы в стороне, ни к кому, по сути, не примыкая. Причина – его уникальный, не подходящий для эпигонства талант, неприятие им даже тени примитива, вечный поиск новых композиционных приемов. При этом нельзя сказать, что Лукьянов намеренно писал и играл (точнее – пишет и играет) лишь для искушенного слушателя – просто такова природа его таланта: сам трудящийся над звуком и композицией, Лукьянов ждет от слушателя такого же труда. Расслабленно внимать его музыке нельзя, это занятие, пожалуй, схоже с разбором гениальных шахматных партий, их блестящих – и весьма неочевидных, а порой и парадоксальных! – комбинаций. Да, это требует усилий – но тем больше радость от понимания замысла гроссмейстера и искусства их воплощения.

На сцену «Мансарда» Клуба Алексея Козлова 18 февраля выйдет знаменитый джаз-ансамбль Лукьянова «КаДАнс» («Камерный Джазовый Ансамбль») в составе: Герман Лукьянов, флюгобон (гибрид тромбона и флюгельгорна), свисток; Роман Соколов, тенор-саксофон, флейта, бас-кларнет; Сергей Головня, сопрано-саксофон, флейта; Владимир Нестеренко, фортепьяно; Виталий Соломонов, контрабас; Алексей Беккер, барабаны.

По уже сложившейся традиции, каждый понедельник, в 19:00, всех поклонников искусства импровизации встречает арт-директор проекта «Trane Zen Art. Avant-Garde Jazz Laboratory» Михаил Сапожников.

Михаил Сапожников арт-директор проекта «TRANE ZEN ART. Avant-Garde Jazz Laboratory» фото: Александр Панов

Михаил Сапожников
арт-директор проекта «TRANE ZEN ART. Avant-Garde Jazz Laboratory»
фото: Александр Панов


Об авторе проекта:
Михаил Сапожников – доктор физико-математических наук, профессор. Историк джаза, его пропагандист и настоящий подвижник, автор блистательных переводов книг Эшли Кана «Kind of Blue. История создания шедевра Майлса Дэйвиса» (Ashley Kahn. Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece) и Луиса Портера «Джон Колтрейн. Жизнь и музыка» (Lewis Porter. John Coltrane: His Life and Music).

Также, по сложившейся традиции, каждый понедельник в рамках программы Михаила Сапожникова TRANE ZEN ART проходит презентация художника. В понедельник 18 февраля состоится презентация творчества художника Марии Комыса.

Мария Комыса примет участие в проекте Михаила Сапожникова TRANE ZEN ART в понедельник 18 февраля

Мария Комыса
примет участие в проекте Михаила Сапожникова TRANE ZEN ART
в понедельник 18 февраля

О художнике:

Мария Комыса родилась в Москве, получила академическое образование МАХЛ РАХ, МГАХИ им Сурикова, монументальная мастерская, жила в Турции, много путешествовала по Испании, Марокко и другим странам, параллельно изучая Фламенко и перкуссию.

Работы Марии исполнены в разных техниках – от миниатюр и линогравюры до мозаики и витражей.
В творческих работах чувствуется сильное влияние традиций стран Востока.

В проекте Carpe Diem показывая ход времени через замершую жизнь цветов, автор использует 3d эффект жидкого стекла.

Картина Марии Комыса

Картина Марии Комыса

РОМАН РОМУЛЕН (РАХМАТУЛИН) представил выставку своих работ в джазовом клубе СЦЕНАРИО на ТВЕРСКОЙ

Художник  Роман Ромулен (Рахматулин) автор выставки "Живопись без границ" в Клубе "Сценарио" на Тверской

Художник
Роман Ромулен (Рахматулин)
автор выставки
«Живопись без границ»
в Клубе «Сценарио» на Тверской

Это он придумал Синего Пса, чтобы через этот выразительный художественный образ отразить свой собственный взгляд на мир. Это он в благотворительной акции художников-дарителей Bona Mente подарил целую выставку своих картин, чтобы она украсила стены новой Университетской Клиники в Кусково. Это он, Роман Ромулен (Роман Рахматулин) пригласил друзей и коллег в зимний добрый вечер в клуб Сценарио на Тверской, чтобы рассказать им —искусство не знает границ, и показал десятки картин, написанных в разных концах Земли.

Художник Роман Ромулен (Рахматулин)  со своей картиной, на которой изображен любимый персонаж Синий Пес

Художник Роман Ромулен (Рахматулин)
со своей картиной, на которой изображен любимый персонаж Синий Пес

Его Синий Пес летает во сне над большим светящимся городом, в очертаниях которого можно узнать Нью-Йорк и резвится на фантастических лужайках (пейзажи — излюбленный жанр Романа). Этот синтез реальности и фантазии только усиливает истинные смыслы сюжетов. Синий Пес живет, радуется, мечтает и любит всех! И его уже давно полюбили зрители. Честно говоря, я надеялась увидеть и в этот раз в Клубе Черныша — именно так зовут любимую собаку Романа, которая служит прообразом знаменитому уже персонажу. Иногда Черныш посещает вернисажи вместе с художником и дополняет своим присутствием добрую атмосферу.

Художник Роман Ромулен (Рахматулин) со своей мамой Надеждой Валентиновной на выставке "Живопись без границ" в Клубе "Сценарио" на Тверской

Художник Роман Ромулен (Рахматулин) со своей мамой Надеждой Валентиновной на выставке «Живопись без границ»
в Клубе «Сценарио» на Тверской

Самый первый зритель и почитатель таланта Романа его мама Надежда Валентиновна. С особенной радостью Надежда показывает картину на стене, подарок от Романа, почти абстрактную, нежных пастельных тонов. Еще одно выражение любви в изображении Синего Пса и Желтой Собаки. Не только символичное, но и буквальное, в цвете — между обнимающимися персонажами можно разглядеть зеленые уши и хвост щенка. Слияние красок дают новый цвет, а в этой картине живописная формула синего, желтого и зеленого — явилась выражением чувств и большого жизненного смысла.

Выставка РОМАНА РОМУЛЕНА. ЖИВОПИСЬ БЕЗ ГРАНИЦ. С 6 февраля до 10 февраля 2019 года. КАФЕ СЦЕНАРИО. Адрес: МОСКВА, ТВЕРСКАЯ улица, 22 А

Роман Рахматулин фото 13 Арт-Релиз.РФ

Роман Рахматулин фото 7 Арт-Релиз.РФ

Роман Рахматулин фото 11 Арт-Релиз.РФ

Роман Рахматулин фото 20 Арт-Релиз.РФ

Роман Рахматулин фото 28 Арт-Релиз.РФ

ЮЛИЯ КАРТОШКИНА, САРА МАГАМБЕТОВА, ЮРИЙ ПЕТКЕВИЧ. Выставка ДАЛЬШЕ… 27 февраля 2019 года в 18 часов в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ. Адрес: МОСКВА, СВЕТЛЫЙ ПРОЕЗД, 10 а. Контакт: +7 926 524 12 47

Афиша выставки Юрия Петкевича Сары Магамбетовой Юлии Картошкиной Арт-Релиз.РФ

Юрий Петкевич об эскпозиции «Дальше…» Сначала нужно выработать свой стиль. Часто на это уходят многие годы. Но, когда художник выработал свой стиль, добился своего, — надо уходить от этого стиля. А уйти от самого себя очень непросто. Надо быть очень сильным, чтобы уйти от себя. Ломать себя не хочется, это тоже очень опасно, и лучше всего находить в последних своих работах прорывы в еще неизведанное себе, и в следующей работе преднамеренно идти дальше в случайно открытое это неизведанное. Только так можно уйти от себя. Однако, неизвестно, какой за этим поворотом еще поворот; я, например, никогда не знаю, куда дальше, и часто напрасно пробую напролом, а это очень больно и глупо и бьюсь то туда, то сюда, зато, если ошибся, не отчаиваюсь. Неправда, я очень часто в отчаянии… Впрочем, только так и можно двигаться вперед, а если ты всё знаешь – это уже сомнительно, и, самое главное, это уже неинтересно. Должна быть тайна, а к ней надо не вперед, я думаю, а назад – к своему рождению. Только так я понимаю движение вперед, то есть – ДАЛЬШЕ… — о чем наша выставка…
На открытии выставки каждый из нас расскажет, как помышляет уйти от себя, и нам хотелось бы, чтобы в этот разговор вмешались все кому это интересно; ведь в любом деле очень важно уйти от себя. Нам хочется не просто развесить работы, а осмыслить – куда же дальше, хочется подстегнуть себя, встрепенуться, — и, надеюсь, нам в этом помогут те, которым со стороны виднее…

Юрий Петкевич "Разгоняет"

Юрий Петкевич
«Разгоняет»

Юлия Картошкина

Юлия Картошкина

Сара Магамбетова

Сара Магамбетова

РОМАН РОМУЛЕН (РАХМАТУЛИН). ЖИВОПИСЬ БЕЗ ГРАНИЦ. С 6 февраля до 10 февраля 2019 года. КАФЕ СЦЕНАРИО. Адрес: МОСКВА, ТВЕРСКАЯ улица, 22 А

Роман Рахматулин Арт-Релиз.РФ фото 1


Открытие персональной выставки художника Романа Ромулена (Рахматулина) «Живопись без границ» состоится 6-го февраля в 19:00 по адресу Тверская улица, дом 22 А в Москве. На экспозиции будут представлены работы, созданные в различных частях России, США, Европы, демонстрирующие как географическое, так и стилистическое отсутствие границ мастера.

Выставка продлится до 10-го марта: пн-пт 9:00–0:00; сб,вс 11:00–0:00.
Вход свободный. Парковка 150р за все время пребывания.
+79266632119, +79167625880,

О художнике:
Художник Роман Рахматулин (Romulen) родился в 1986 г. в Санкт- Петербурге. Последовательно закончив архитектурный колледж и МАРХИ, успешно работал в сфере дизайна интерьеров, выполнив множеств реализованных серьезных проектов жилых и общественных помещений.

Тем не менее, главным смыслом его творческой жизни всегда оставалась живопись. Окончательный выбор в пользу чистого искусства был сделан художником в 2009 году. Впрочем, солидный опыт в интерьерном дизайне и архитектуре не пропал зря: почти все его сегодняшние работы не только интересны, как артефакты, но и вполне декоративны.

Художник много путешествовал по России (особенно русскому Северу), Индии, Великобритании, Италии, довольно долго жил в США. В Нью-Йорке Romulen работал с известными американскими мастерами, а его работы демонстрировались в значимых галереях, например, в манххэтенской «Ward-Nasse Gallery», где в 2014 году прошла персональная выставка. Несколько лет назад, Роман окончательно вернулся в Москву, продолжив активно работать и выставляться.

Художник необыкновенно остро чувствует окружающий мир, и пытается выразить свои ощущения только ему свойственным языком. Отсюда поиск необычных приемов и техник, поскольку стандартных технологий классической живописи, ему явно не хватает для выражения всего богатства эмоций.

Здесь и эксперименты с акриловыми смесями, с различными смешанными техниками, с использованием объема и дополнительного материала — иногда травы, иногда потали. В общем, границ у искусства нет и быть не может, если художник страстно любит этот мир и честно пытается передать свои чувства зрителю.

Особо хочется отметить гуманистическую направленность картин Ромулена. Так появилась постоянно проявляющаяся концепция «Сны Синего Пса» — попытка выразить нагромождение эмоций и впечатлений через призму Синего Пса, сублимированного выражения земной любви, потому как «Синий Пес любит всех, и эту любовь может почувствовать каждый».

Картины Романа Рахматулина находятся в WARD-NASSE Gallery (New York), в частных коллекциях Австралии, Индии, Новой Зеландии, России, США, Франции.

Фотографии из архива Романа Ромулена (Рахматулина)

Роман Рахматулин Арт-Релиз.РФ

Роман Рахматулин Арт-Релиз.РФ фото 4

Роман Рахматулин Арт-Релиз.РФ фото 5

Роман Рахматулин Арт-Релиз.РФ фото 6

Роман Рахматулин Арт-Релиз.РФ фото 2

Роман Рахматулин Арт-Релиз.РФ фото 7

Роман Рахматулин Арт-Релиз.РФ

Роман Рахматулин Арт-Релиз.РФ фото 3

АНДРЕЙ ЖЕВАКИН. НАТЮРМОРТ С ЧЕРНЫМ СТУЛОМ. Выставка живописи в галерее ТНК Арт. 7- 8 февраля 2019 года. Адрес: МОСКВА, улица ДОЛГОРУКОВСКАЯ, дом 6

Андрей Жевакин Натюрморт с черным стулом Арт-Релиз.РФ

«Натюрморт с черным стулом»
Андрей Жевакин
Выставка живописи
7 февраля — 8 марта 2019

«Натюрморт с черным стулом» — выставка работ одного из наиболее ярких и выдающихся мастеров современности, Заслуженного художника России Андрея Жевакина.
Андрей Жевакин родился в г. Иванове в 1958 г. В 1977 году окончил Ивановское художественное училище, а в 1986 году Московское высшее художественно-промышленное училище (бывшее Строгановское). С 1988 года живет и работает в Ярославле. В 1991 он принят в члены Союза художников России. В 2010 г. Андрей Жевакин удостоен почётного звания «Заслуженный художник России».
Живопись Андрей Жевакина всегда приглашает к размышлению, контрапунктом которого проходит тема извечной изменчивости и хрупкости мира, его постоянного ускользания от попыток нашего сознания препарировать выхваченный у времени момент. За границами нашего знания всегда остаётся больше, всегда есть то, с чем ещё предстоит познакомиться. Это порождает тревогу, усиленную средствами живописи: центробежной композицией, разреженностью центра и плотностью периферии, контрастом непроницаемой сумеречной густоты и звучных цветовых аккордов. Динамикой цветового пятна, ритмическими акцентами тонких, извилистых, изломанных линий художник создает на холсте живописную драматургию. Размышляя в своих работах о вечных вопросах бытия, о человеке и его предназначении в жизни, художник позволяет зрителям расширить границы собственного видения, не навязывая при этом своего.
Для живописной манеры художника характерно сочетание плотной фактуры и сложных колористических решений. Предметность условно-фигуративна, а пространство осязается именно благодаря особому композиционному строю работ. Противостояние идеального и реального на полотнах Андрея Жевакина создает своеобразное впечатление романтического двоемирия. Этот прием заставляет зрителя обратиться не к фотографической памяти, а к личному эстетическому и чувственному опыту.
Путь, пройденный художником, свидетельствует о неустанном творческом поиске. При этом Андрей Жевакин остается верен романтическому направлению в живописи. Он продолжает осваивать традиции живописной классики, отдавая предпочтение испанским художникам XVII века и искусству модерна. Сочетая традиции реалистической живописи и абстракции, импрессионистические приёмы и мотивы русского и европейского символизма и авангарда художник создает свой уникальный стиль.
Произведения художника находятся в музейных собраниях города Ярославля и других городов России, в художественных галереях и в частных собраниях России, Франции,США, Швеции, Великобритании, Китая и других стран.

Адрес Галереи ТНК Арт: г. Москва, ул. Долгоруковская, д. 6
Телефон: 8 (499) 978 1863, (985) 998 0658
e-mail: gallery.tnkart@yandex.ru
w.tnkart.com

Андрей Жевакин  "Тенистый уголок"

Андрей Жевакин
«Тенистый уголок»

Андрей Жевакин "Большая модель"

Андрей Жевакин  "Весенний дождливый день"

Андрей Жевакин
«Весенний дождливый день»

АННА ДАНИЛОЧКИНА. ДИАЛОГИ С ЗЕРКАЛОМ. Творческий вечер в формате беседы об искусстве и жизни. 3 февраля 2019 года в ИЗМАЙЛОВСКОМ ПАРКЕ в Выставочном павильоне АРТ-ПАРК. Адрес: МОСКВА, МОСКВОВСКИЙ проспект, строение 26. Начало в 17 часов. ВХОД СВОБОДНЫЙ

Анна Данилочкина Диалоги с зеркалом Арт-Релиз.РФ

3 февраля в рамках литературно-музыкальной гостиной в Измайловском Парке пройдет творческий вечер московского фотографа-пикториалиста и поэта Анны Данилочкиной.

Вечер пройдет в формате творческой беседы об искусстве и жизни. Автор прочтет стихи из своих циклов 2016-2018: «Свидание с Замоскворечьем» — про Москву, «Зарисовки с натуры» — про окружающую нас реальность и ее интерпретации, «Старицкие стихи» — о метаморфозах самосознания, и другие.
В конце встречи Анна покажет фотографии из нового проекта «Трапеза братской любви», выполненные в ручной технике черно-белой печати.

Анна Данилочкина занимается арт-фотографией с начала 2000-х, а стихи пишет с юности. Публика знакома с ней прежде всего как с фотографом: Анна участвовала в коллективных и персональных фотовыставках в 2005-2018 годах, проходивших в Москве, Братиславе, Токио, Нижнем Новгороде, Старице, Пскове. Ее фотопроект о Соловецких островах «Земля особого назначения» был показан в музеях и галереях четырех городов. А в июле прошлого года состоялся ее первый поэтический вечер в Центральной городской библиотеке г.Пскова. Постоянный участник Старицкого фотофестиваля и музыкального фестиваля «Родня».

Вход свободный.

Время: 17:00-18:30.
Место: выставочный павильон «Арт-Парк» (Московский проспект, с. 26).

ПЕРВАЯ ВЫСТАВКА НА ЛУНЕ. Художественный проект рассказывает об особенностях пейзажей СПУТНИКА ЗЕМЛИ

Что нам известно о Луне? Луна — естественный спутник Земли. Луну хорошо видно ночью, а иногда даже и днем. Луна влияет на отливы и приливы. На здоровье, утверждают медики, на настроение, считают романтики. Поэты сравнивают с ней красавиц, художники пишут земные «лунные» пейзажи. На темной стороне Луны может происходить что-то загадочное, а в мифах и легендах, да и вообще в наших первых представлениях о Космосе, Луна играет такую же роль как и Солнце, без которого — не жить. Луна является единственным внеземным объектом в Космосе, на котором побывал человек. И это самое интригующее, что нас может впечатлить более, чем все известные факты.

Самая популярная гипотеза происхождения Луны — столкновение Земли примерно 4,5 миллиарда лет назад с космическим телом размером с Марс «выбило» из Земли огромный кусок расплавленной материи, который позже превратился в Луну.

Темпратура на поверхности Луны от −173 °C ночью до +127 °C днем

Луна не светится сама, а лишь отражает солнечный свет, с Земли видна только освещённая Солнцем часть лунной поверхности.

На Луне бывают лунотрясения. Оставленные на Луне экспедициями «Аполлон-12», «Аполлон-14», «Аполлон-15» и «Аполлон-16» четыре сейсмографа показали наличие сейсмической активности. Исходя из последних расчётов учёных, лунное ядро состоит главным образом из раскалённого железа. Из-за отсутствия воды колебания лунной поверхности продолжительны по времени, могут длиться более часа. Сейсмографами НАСА за 5 лет исследований было зарегистрировано 28 подобных лунотрясений. Некоторые из них достигают 5,5 баллов по шкале Рихтера и длятся более 10 минут. Для сравнения: на Земле подобные землетрясения длятся не более двух минут.

Есть ли на Луне вода? Согласно данным, переданным радаром Mini-SAR, установленном на индийском лунном аппарате Чандраян-1, всего в регионе северного полюса обнаружено не менее 600 млн. тонн воды, большая часть которой находится в виде ледяных глыб, покоящихся на дне лунных кратеров. Всего вода была обнаружена в более чем 40 кратерах, диаметр которых варьирует от 2 до 15 км. Сейчас у учёных уже нет никаких сомнений в том, что найденный лёд — это именно водный лёд.

Лунные моря представляют собой обширные, залитые некогда базальтовой лавой низины. Изначально данные образования считали обычными морями. Впоследствии, когда это было опровергнуто, менять название не стали. Лунные моря занимают около 40 % видимой площади Луны.

Лунные моря: Океан Бурь (англ. Oceanus Procellarum), Залив Зноя (Волнений) (англ.Sinus Aestuum), Залив Радуги (англ. Sinus Iridum), Залив Росы (англ. Sinus Roris), Залив Центральный (англ. Sinus Medium), Море Влажности (англ. Mare Humorum), Море Восточное (англ. Mare Orientalis), Море Дождей (англ.Mare Imbrium), Море Плодородия (Изобилия) (англ. Mare Foecunditatis), Море Краевое (англ. Mare Marginis), Море Кризисов (Опасностей) (англ. Mare Crisium), Море Мечты (англ. Mare Ingenii), Море Москвы (англ. Mare Mosquae), Море Нектара (англ. Mare Nectaris), Море Облаков (англ. Mare Nubium), Море Паров (англ. Mare Vaporum), Море Пены (англ. Mare Spumans), Море Смита (англ. Mare Smythii), Море Спокойствия (англ. Mare Tranquillitatis), Море Холода (англ. Mare Frigorum), Море Южное (англ. Mare Australe), Море Ясности (англ. Mare Serenitatis).
Большинство морей расположены на видимой стороне Луны, но есть и те, которые на обратной. В их числе Море Москвы.

Лунный ландшафт своеобразен и уникален. Луна вся покрыта кратерами разного размера — от микроскопических до сотен километров в диаметре. Долгое время учёные не могли получить сведений об обратной стороне Луны. Это стало возможным лишь с появлением космических аппаратов. Сейчас уже созданы очень подробные карты обоих полушарий спутника. Подробные лунные карты составляют для того, чтобы в будущем подготовиться к высадке и колонизации человеком Луны — удачного расположения лунных баз, телескопов, транспорта, поиска полезных ископаемых и т. п.

Уже во II в. до н. э. Гиппарх исследовал движение Луны по звёздному небу, определив наклон лунной орбиты относительно эклиптики, размеры Луны и расстояние от Земли, а также выявил ряд особенностей движения.
Изобретение телескопов позволило различить более мелкие детали рельефа Луны. Одну из первых лунных карт составил Джованни Риччиоли в 1651 году, он же дал названия крупным тёмным областям, именовав их «морями», чем мы и пользуемся до сих пор. Данные топонимы отражали давнее представление, будто погода на Луне схожа с земной, и тёмные участки якобы были заполнены лунной водой, а светлые участки считались сушей. Однако в 1753 году хорватский астроном Руджер Бошкович доказал, что Луна не имеет атмосферы. Дело в том, что при покрытии звёзд Луной, те исчезают мгновенно. Но если бы у Луны была атмосфера, то звёзды бы погасали постепенно. Это свидетельствовало о том, что у спутника нет атмосферы. А в таком случае жидкой воды на поверхности Луны быть не может, так как она мгновенно бы испарилась.
С лёгкой руки того же Джованни Риччиоли, кратерам стали давать имена известных учёных: от Платона, Аристотеля и Архимеда до Вернадского, Циолковского и Павлова.
Новым этапом исследования Луны стало применение фотографии в астрономических наблюдениях, начиная с середины XIX века. Это позволило более детально анализировать поверхность Луны по подробным фотографиям. Такие фотографии были сделаны, в частности, Уорреном де ла Рю (1852) и Льюисом Резерфордом (1865). В 1896—1904 Морис Леви, Пьер Пюизё и Шарль Ле Морван издали детальный «Фотографический атлас Луны».

С началом космической эры количество наших знаний о Луне значительно увеличилось. Стал известен состав лунного грунта, учёные получили его образцы, составлена карта обратной стороны.

Почтовый конверт, посвящённый полёту станции «Луна-3», впервые сфотографировавшей обратную сторону Луны.
Впервые Луны достиг советский космический корабль «Луна-2» 13 сентября 1959 года.
Впервые удалось заглянуть на обратную сторону Луны в 1959 году, когда советская станция «Луна-3» пролетела над ней и сфотографировала невидимую с Земли часть её поверхности.
После того как в августе 1976 года советская станция «Луна-24» доставила на Землю образцы лунного грунта, следующий аппарат — японский спутник «Hiten» — полетел к Луне лишь в 1990 году. Далее были запущены два американских космических аппарата — Clementine в 1994 году и Lunar Prospector в 1998 году.
Европейское космическое агентство 28 сентября 2003 года запустило свою первую автоматическую межпланетную станцию (АМС) «Смарт-1». 14 сентября 2007 года Япония запустила вторую АМС для исследования Луны «Кагуя». А 24 октября 2007 года в лунную гонку вступила и КНР — был запущен первый китайский спутник Луны «Чанъэ-1». С помощью этой и следующей станций учёные создают объёмную карту лунной поверхности, что в будущем может поспособствовать амбициозному проекту колонизации Луны[70]. 22 октября 2008 года была запущена первая индийская АМС «Чандраян-1». В 2010 году Китай запустил вторую АМС «Чанъэ-2».

Место посадки экспедиции «Аполлон-17». Видны: спускаемый модуль, исследовательское оборудование ALSEP, следы колёс автомобиля и пешие следы космонавтов.
Снимок КА LRO, 4 сентября 2011 года.
18 июня 2009 года НАСА были запущены лунные орбитальные зонды — Lunar Reconnaissance Orbiter (LRO) и Lunar Crater Observation and Sensing Satellite (LCROSS). Спутники предназначены для сбора информации о лунной поверхности, поиска воды и подходящих мест для будущих лунных экспедиций. К сорокалетию полёта «Аполлона-11» автоматическая межпланетная станция LRO выполнила специальное задание — провела съёмку районов посадок лунных модулей земных экспедиций. В период с 11 по 15 июля LRO сделала и передала на Землю первые в истории детальные орбитальные снимки самих лунных модулей, посадочных площадок, элементов оборудования, оставленных экспедициями на поверхности, и даже следов тележки, ровера и самих землян. За это время были отсняты 5 из 6 мест посадок: экспедиции «Аполлон-11», «-14», «-15», «-16», «-17»[73]. Позднее КА LRO выполнил ещё более подробные снимки поверхности, где ясно видно не только посадочные модули и аппаратуру со следами лунного автомобиля, но и пешие следы самих космонавтов. 9 октября 2009 космический аппарат LCROSS и разгонный блок «Центавр» совершили запланированное падение на поверхность Луны в кратер Кабеус, расположенный примерно в 100 км от южного полюса Луны, а потому постоянно находящийся в глубокой тени. 13 ноября НАСА сообщило о том, что с помощью этого эксперимента на Луне обнаружена вода.
В начале 1960-х годов было очевидно, что в освоении космоса США отстают от СССР. Дж. Кеннеди заявил — высадка человека на Луну состоится до 1970 года. Для подготовки к пилотируемому полёту НАСА выполнило несколько космических программ: «Рейнджер» (1961—1965) — фотографирование поверхности, «Сервейер» (1966—1968) — мягкая посадка и съёмки местности и «Лунар орбитер» (1966—1967) — детальное изображение поверхности Луны. В 1965—1966 годах существовал проект НАСА MOON-BLINK по исследованию необычных явлений (аномалий) на поверхности Луны. Работы выполнялись Trident Engineering Associates (Аннаполис, штат Мэриленд) в рамках контракта NAS 5-9613 от 1 июня 1965 года с Goddard Space Flight Center (Гринбелт, штат Мэриленд)

К изучению Луны приступают частные компании. Был объявлен всемирный конкурс Google Lunar X PRIZE по созданию небольшого лунохода, в котором участвуют несколько команд из разных стран, в том числе российская Селеноход. Есть планы по организации космического туризма с полётами вокруг Луны на российских кораблях — сначала на модернизированных «Союзах», а затем на разрабатываемых перспективных универсальных кораблях серии «Федерация».

Большинство правовых вопросов освоения Луны были разрешены в 1967 году Договором о принципах деятельности государств по исследованию и использованию космического пространства, включая Луну и другие небесные тела[85]. Также юридический статус Луны описывает Соглашение о Луне от 1979 года.