Записи с меткой ‘мастерская Рябичевых’

ОСЯ КУДРЯВЫХ. Выставка ЧАСТЬ ВТОРАЯ. ПОРТРЕТ. С 16 декаября до 23 декабря 2018 года. ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ. Адрес: МОСКВА, СВЕТЛЫЙ ПРОЕЗД, дом 10 а. Контакты: 8 926 524 12 47 sasha.vkt@mail.ru

Ося Кудрявых портрет. афиша Арт-Релиз.РФ

София Загряжская, куратор выставки: Название выставки говорит о продолжении, и это интересно представить образно как следующий этап творчества, как устремленность в будущее. В буквальном же смысле «Часть вторая. Портрет», действительно является продолжением экспозиции Оси, которая проходит в Творческой Мастерской Рябичевых. И если изначально своей первой выставке в Мастерской Ося дала название «Плоды», следуя желанию представить свои произведения разных циклов, как плоды творчества, то дальнейшие события уже развивались, исходя из обстоятельств, что называется «герой начал жить своей жизнью, независимой от автора». В данном случае герой — это выставка портретов, назревшая, целостная, но непредвиденная сначала, собранная из не вошедших в первую экспозицию работ. Интересна она, в первую очередь, представленными характерами, но также тем, что является особенной областью творчества художника, в которой Ося наиболее ярко выраженный автор, умеющий подчеркнуть настроение модели антуражем, выбором фона, манерой письма. Если рассмотреть работы Оси в целом, то портретный жанр в ее творчестве является как бы синтезом ее реалистических произведений и тех метафизических фантазийных абстрактных работ, в которых наиболее выражена свобода ее творческой мысли. Итак, продолжение следует. И этот факт всегда интригует как ожидание чего то нового, возможно неожиданного и интересного.

Выставка Оси Кудрявых «Часть вторая. Портрет»
продлится с 16 декабря до 23 декабря 2018 года
в Творческой Мастерской Рябичевых
Посещение по предварительной договоренности +7 926 524 12 47

Ося Кудрявых  портрет ... Творческая Мастерская Рябичевых

Ося Кудрявых портрет молодого человека. Творческая Мастерская Рябичевых.

Ося Кудрявых  портрет. Творческая Мастерская Рябичевых

Ося Кудрявых портрет  .. Творческая Мастерская Рябичевых

Ося Кудрявых портрет мальчика. Творческая Мастерская Рябичевых
Ося Кудрявых портрет.. Творческая Мастерская Рябичевых

Ося Кудрявых портрет с гитарой. Творческая Мастерская Рябичевых

Ося Кудрявых  .... Творческая Мастерская Рябичевых

Ося Кудрявых  .. Творческая Мастерская Рябичевых

БАЯРКИ В ДЕКАБРЕ. Встреча в МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ в формате ТВОРЧЕСКИЕ ПРЕЗЕНТАЦИИ. 2 декабря 2018 года. Начало в 16 часов. ВХОД СВОБОДНЫЙ. Контакты: 8 926 524 12 47

  Александра Загряжская Птица Гамаюн сепия для афиши Баярки....Арт-Релиз.РФ

БАЯРКИ В ДЕКАБРЕ.
Встреча в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ
в формате
ТВОРЧЕСКИЕ ПРЕЗЕНТАЦИИ
2 декабря 2018 года
Начало в 16 часов
ВХОД СВОБОДНЫЙ
Контакты: 8 926 524 12 47
sasha.vkt@mail.ru
О мероприятии:
Творческий вечер в Мастерской Рябичевых — это презентация проектов, произведений искусства, брендов, бизнеса и увлечений. Встреча «Баярки в декабре» состоится в первое воскресенье зимы.

О названии:
Авторам идеи понравилось название! И хотя «баярки» — одно из старинных названий девичника, мы не будем строго придерживаться классики жанра. Наше открытое мероприятие предлагает встретиться за чашкой чая, поделиться новостями и успехами, приятно провести время в выходной день.

Адрес: Светлый проезд, 10 а
Записаться на встречу: 8 926 524 12 47

Вход свободный, по предварительной записи по телефону или e-mail sasha.vkt@mail.ru

Встреча состоится в антураже выставки художника Оси Кудрявых «Плоды», которая проходит в Мастерской Рябичевых с 18 ноября и открыта для посещения.

Для справки:
* БОярки — подружки невесты
* БAярки — девичник перед свадьбой
* Баярки в декабре — творческие презентации, встреча подруг и друзей в Мастерской Рябичевых

Об участниках презентаций:
* Ося Кудрявых — главный автор события, проходящего в антураже ее выставки «Плоды»
* Людмила Ятчени — фотограф FotoFaishion Day
* Pavel Tovkach — фотограф
* Петр Смирнов — фотограф, дизайнер
* Greeneyes Sofia София Загряжская — стилист Fotofaishion Day
* Dara Ioаnnidi — дизайнер, визажист
* Аля Пашкина — режиссер, художник, дизайнер
* Мария Туманова — художник, поэт
* Марина Леизголд — художник
* Татьяна Кузьмина-Чугунова Татьяна Кузьмина-Чугунова — художник
* Наташа Мауэр
* Нарине Эйрамджянц — культуролог, автор лекций об искусстве и истории
* Elisaveta Linnaynmaa
* Константин (Ганди) Поляков — художник, фотограф, путешественник
* Анна Старова (Anna Starova) — художник
* Maria Komysa — художник

и проекты других участников и гостей

Наташа Мауэр (Natasha Mower) представит традиционные болгарские тыквенники, приготовленные по семейному рецепту ее мужа Иво

Товары для художников и дизайнеров Черная Речка представит Elisaveta Linnaynmaa

Также будет представлена российская марка «Первая Монастырская Здравница»
Подробнее о Первой Монастырской Здравнице здесь:
https://monzdrav.ru/catalog/novelty/

Бесподобный болгарский тыквенник от Наташи Мауэр, созданный по рецепту ее мужа Иво знают уже все московские гурманы. Нежный вкус, полезные ингридиенты и красивый вид этого пирога принесли ему немало поклонников. Если повезет, то сам Иво представит рецепт его семьи на нашей творческой встрече!

Бесподобный болгарский тыквенник от Наташи Мауэр, созданный по рецепту ее мужа Иво знают уже все московские гурманы. Нежный вкус, полезные ингридиенты и красивый вид этого пирога принесли ему немало поклонников. Если повезет, то сам Иво представит этот шедевр кулинарного искусства на нашей творческой встрече!

Чай от Монастырской Здравницы -- это не только вкусно и полезно, но еще и очень красиво! Такой пакет выглядит как букет цветов. Он и размером почти с букет! Его приятно рассматривать, заваривать и пить.

Чай от Монастырской Здравницы — это не только вкусно и полезно, но еще и очень красиво! Такой пакет выглядит как букет цветов. Он и размером почти с букет! Его приятно рассматривать, заваривать и пить.

Выставка в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ. Работы, представляющие творчество скульпторов ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА, АЛЕКСАНДРА РЯБИЧЕВА, художников МАРГАРИТЫ ЮРКОВОЙ и ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВОЙ. До 9 августа. МОСКВА, СВЕТЛЫЙ ПРОЕЗД, 10 а. По предварительной договоренности 8 926 524 12 47

Выставка Дмитрий Рябичев, Александр Рябичев, Даниэла Рябичева Арт-Релиз.РФ

Эта экспозиция вернулась из выставочного зала в Измайловском ПКиО, организованная галереей АРТ-Парк и РЕМБРАНДТ-АРТ. Куратор выставки арт-директор галереи Евгений Глобенко организовал экспозицию ко Дню Победы, и потому выставку смогли посетить многие москвичи, особенно в день открытия, когда в парке было особенно оживленно. Выставка прекрасно вписалась в выставочный зал, удивительным образом оказавшийся похожим на зал Творческой Мастерской Рябичевых — такие же высокие окна и архитектура здания, — и эту особенность заметили многие гости из числа друзей.

Плакаты, представляющие монументальные композиции Дмитрия Рябичева в свое время были напечатаны специально для мастерской скульптора, также в экспозицию вошли раритетные фотографии скульптурных портретов, оформленные автором — самим Дмитрием Борисовичем сорок лет назад. Но основная часть плакатов и фотографий — это систематизированная по годам и темам история творчества Дмитрия и Александра Рябичевых, составленная Софией Загряжской, которая посвятила не один год изучению творческого наследия и защитила на эту тему диплом в МГХПА им Строганова. Кстати, на защите диплома было отмечено, что печатных материалов по творчеству скульптора, несмотря на большой ряд выдающихся произведений, практически не было, и в этом состояла и сложность и необходимость такой работы.

По возвращению в мастерскую, экспозиция размещена на стенах зала, дополненная живописными работами Маргариты Юрковой. Монументальные полотна представляют индийскую тему, с которой связано творчество обоих скульпторов Рябичевых.

Выставку можно посмотреть до 9 августа 2018 года по адресу Светлый проезд, дом 10 а.
По предварительной договоренности 8 926 524 12 47

Выставка Дмитрий Рябичев, Александр Рябичев, Даниэла Рябичева в Мастерской Арт-Релиз.РФ

РОМАН РАХМАТУЛИН участник выставки «ГРАФИКА МЕКСИКИ и ОСМЫСЛЕНИЕ СОВРЕМЕННЫМИ ХУДОЖНИКАМИ ЛАТИНОАМЕРИКАНСКОЙ КУЛЬТУРЫ»

Художник Роман Рахматулин  у своей картины  "Анна и Синий Пес"

Художник Роман Рахматулин
у своей картины
«Анна и Синий Пес»

Роман Рахматулин, художник: «Картина была написана в 2013 году во время моего полугодового прибывания в Нью-Йорке. Я жил в большой квартире со множеством соседей — более 10 чел, многие из которых были художниками, также тату мастерами, фотохудожниками, был среди них дизайнер ювелирных изделий, а также музыканты и актриса. Национальный разброс был также велик — индус, испаноязычные пуэрториканцы, мексиканцы, итальянка, французы и китаянка. Я был единственным русским. Гостиная была более ста квадратных метров, где каждый мог найти место и заниматься своим творчеством, или делать это в своей комнате. Холсты для работы мне предоставила судьба — отсюда, возможно, необычный формат картины — одним утром сосед сказал мне что на улице выставили несколько огромных холстов с абстракциями — в NY такое происходит регулярно, и брать полезные предметы с улицы не считается зазорным, практически не у какого «класса» людей, тем более творческих. Принес холсты, вымыл их и через несколько дней принялся за работу. На тот момент эта картина была, по многим понятиям, первая для меня: первая по размеру самого холста, первая, как картина, где я изобразил человеческую фигуру маслом относительно реалистично, и первая составная работа. Квадриптих планировал сразу, так позволяла площадь и не хотелось упускать шанс попробовать, но Анну на вертикальном холсте начал писать для пробы, чтобы почувствовать масштаб. Работу делал по своему фотоматериалу без наброска или рисунка или переноса по клеточкам. В начале Синего Пса не было, а была просто крымская скала. Пес, как это часто бывает в процессе моей работы, пришел позднее, а я разошелся еще на три полотна. Мы долго спорили с соседом фотографом есть ли смысл делать целый холст где только вода и небо, и он убедил в важности такого минимализма. Для воды и неба использовал множество примеров, картин и фотоматериала, соединяя это у себя в голове и позже на холсте. Менялась погода, цвет платья, вода. Изначального замысла картины не было, как это часто бывает, она родилась естественно как дерево из зерна, что забавно, учитывая ее размеры. Могу только добавить, что безмятежная среда и спокойная мистичность картины могла быть моей реакцией на грохочущий прямо под окном на уровне второго этажа поезд нью-йоркского метрополитена и кипящий котел Большого Яблока».

София Загряжская, куратор выставки: «Впервые я увидела Синего Пса на персональной выставке Романа Рахматулина в Галерее ТНК Арт, и уже тогда для меня стало очевидно, что творчество Романа в полной мере отражает мистический реализм — один из самых популярных жанров в искусстве. Именно через волшебную историю можно отчетливее выразить смысл реальной ситуации, полнее выразить свои чувства. Синий Пес путешествует по миру, он обожает, например, Нью-Йорк (как, впрочем, и другие города), солнце, людей, свежий воздух, новые впечатления, а одна из картин даже называется «Синий Пес — единство культур!». Он, как бы, является аллегорией эмоциональных состояний картины. Он так искренен, так открыто радуется или грустит, но каждый раз напоминает, что мир прекрасен и полон восхитительных историй. Порой кажется, что художник открыл миру Синего Пса, чтобы разделить с ним переполняющие его чувства, так что, в некотором смысле, Синий Пес, сам Роман Рахматулин.

И сегодня, когда я пишу об этом, вспоминая ощущения от первой встречи с Синим Псом, я нахожу сходство впечатлений с тем, что уже было написано критиками об этом прекрасном персонаже: «Синий Пес, изображенный на картинах художника Романа Рахматулина, является собирательным образом и средством выражения отношения художника к вопросам поднимаемым в полотнах, таким образом часть характеристик образа Синего Пса можно приписать ко всем картинам сразу, часть расписать на отдельные циклы или единичные полотна. Из общих характеристик: Синий Пес добрый, любит людей, всемогущий, синий, любит есть, у него много шерсти, он любопытный, он вечный, и сам о себе ничего не знает, и еще синий пес — это любовь».

Художник Роман Рахматулин родился в 1986 г. в Санкт-Петербурге. В 2009 г. окончил МАРХИ, после чего работал в сфере дизайна интерьеров. В 2011 г. серьезно обратился к живописи. Много путешествовал по России, Индии, Великобритании, США. Первыми художественными циклами стали работы, созданные по этюдам индийских путешествий и поездок на север Кольского полуострова. В феврале 2013 г. Роман совершил повторное путешествие в США на этот раз в Нью-Йорк, где работал с известными американскими художниками. Его работы демонстрировались широкой публике на арт-площадках Бруклина и Манхетена в групповых и индивидуальных шоу. На Манхетене в «Ward-Nasse Gallery» прошла персональная выставка. В конце 2013 г. Роман вернулся в Москву, где продолжил активно работать и участвовать в культурной жизни столицы.

Художник воспринимает искусство как некую форму реакции человека на окружающий мир, где «Синий Пёс» является одним из способов этой реакции и символом любви к миру. Одухотворенность, подлинность чувств и проникновенность, художественное откровение, где нетрадиционные цветовые гармонии, световые акценты и непривычные глазу композиционные комбинации – способ выражения напряженности мысли, ее глубины и целостности. В своих работах автор делает акцент на восприятие эмоций и впечатлений, поэтому цвет и свет играют особую роль в его произведениях. Многоголосье причудливых форм и объемность содержания полотен продиктованы особым видением мира, в котором нет плоскостности и стереотипности, категоричности и пафоса.
Концепция «Сны Синего Пса» – попытка выразить нагромождение эмоций и впечатлений через призму Синего Пса и попытка полюбить его, потому как «Синий Пес любит всех, и эту любовь может почувствовать каждый».

Картины Романа Рахматулина находятся в WARD-NASSE Gallery (New York), в частных коллекциях Австралии, Индии, Новой Зеландии, Польши, России, США, Франции.
Роман Рахматулин примет участие в экспозиции «Графика Мексики и осмысление современными художниками темы Латиноамериканской культуры» 6 ноября 2016 года в Творческой Мастерской Рябичевых. Выставку представляют: РусКультФонд, Академия Народного искусства, Музей Народной графики, Творческая Мастерская Рябичевых.


Roman Romulen (http://romulen.com/) grew up by the Soviet space launching center Baikonur in Kazahstan, and his early sketchpads were filled with steppe tulips and spaceships. In the 90′s, his family moved to Moscow, where he studied art and architecture, and where he still lives and works.

Roman draws inspiration for technique from the Impressionist school, but adds in themes of magical realism and a fairy-tale like feel to his works. For subjects he often turns to the streets of Moscow and to the surrounding Russian countryside, to his Tatar heritage, as well as to the people and places he meets during his travels.

Roman’s latest series, Blue Dog, started during the artist’s trip to New York, after he attempted to express his experiences there on canvas with the help of the Blue Dog character.

In the artist’s own words: «Blue Dog is a collective image and a means of expression of the artists’s relationship to the issues raised in each painting. … Blue Dog is kind, he loves people, he is omnipotent, he loves to eat, he has a lot of wool, he is curious, he is eternal and knows nothing about himself. Besides, Blue Dog is love.»

Roman’s paintings can be currently seen in galleries in Moscow, New York and in private collections in Australia, Germany, India, New Zealand, Poland, Russia, USA, China, and France.

Роман Рахматулин (фото 12)

Роман Рахматулин (фото 11)

Роман Рахматулин (фото 10)

Роман Рахматулин (фото 9)

Роман Рахматулин (фото 8)

Роман Рахматулин (фото 7)

Роман Рахматулин (фото 6)

Роман Рахматулин (фото 5)

Роман Рахматулин (фото 4)

Роман Рахматулин (фото 3)

Роман Рахматулин (фото 2)

В Культурном Центре имени ДЖАВАХАРЛАЛА НЕРУ во время выставки ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ «ИНДИЯ. ВДОХНОВЕНИЕ. ОБРАЗ» состоялась презентация документального фильма «ЛЕВ ТОЛСТОЙ И МАХАТМА ГАНДИ. » Режиссеры ГАЛИНА и АННА ЕВТУШЕНКО. Фильм был показан 19 ноября 2015г. в зале имени Д.П. ДХАРА ПОСОЛЬСТВА РЕСПУБЛИКИ ИНДИИ В МОСКВЕ.

Лев Толстой и Махатма Ганди. Они никогда не встречались, но история бывает порой интересна именно такими «невстречами» — диалог двух великих уводит и нас высоко-высоко, вдохновляя на поиски новых фактов об их легендарной переписке и о том, как повлияли их духовные поиски в разных концах земли на них самих и сегодня — на современников.

«Между Индией и Россией есть граница особенная, она не разделяет, она соединяет и она — не на земле, она высоко-высоко в области духа…» — в таких поэтических словах выражали свои чувства зрители фильма «ЛЕВ ТОЛСТОЙ И МАХАТМА ГАНДИ: двойной портрет в интерьере эпохи».

Галина и Анна Евтушенко создали документальный фильм, в основу которого легла переписка Толстого и Ганди — философская, религиозная, политическая. Действие разворачивается по всему миру – в Ясной Поляне, в Дели, в Лондоне, в африканском Йоханнесбурге. Тема, волнующая авторов, актуальна сегодня особенно. Идея ненасилия, вдохновителями которой являются великие учителя Махатма Ганди и Лев Толстой, находит все больший отклик. Вот почему зрители выразили огромную признательность режиссеру не только за профессиональную работу, но и за саму идею создать фильм в то время, когда мир раздирают войны и агрессия.

Александра Загряжская
Фото: Арт-Релиз.РФ
19 ноября 2015 г.
Культурный Центр имени Джавахарлала Неру

Режиссер Галина Евтушенко автор фильма "Лев Толстой и Махатма Ганди: двойной портрет в интерьере эпохи" среди коллег.

Режиссер Галина Евтушенко автор фильма «Лев Толстой и Махатма Ганди: двойной портрет в интерьере эпохи» среди коллег.

Посол Республики Индия в России господин Пунди Шринивасан Рагхаван и режиссер Галина Евтушенко с коллегами

Посол Республики Индия в России господин Пунди Шринивасан Рагхаван и режиссер Галина Евтушенко с коллегами

Режиссер Галина Евтушенко автор фильма "Лев Толстой и Махатма Ганди: двойной портрет в интерьере эпохи" среди коллег.

Режиссер Галина Евтушенко автор фильма «Лев Толстой и Махатма Ганди: двойной портрет в интерьере эпохи» среди коллег.

Посольство Республики Индия в Москве Культурный центр имени Джавахарлала Неру 19 ноября 2015 года Улица Воронцово поле, д. 6-8

Посольство Республики Индия в Москве
Культурный центр имени Джавахарлала Неру
19 ноября 2015 года
Улица Воронцово поле, д. 6-8

ТВОРЧЕСКАЯ КОМПАНИЯ «ПРИМА», ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ при содействии и участии КУЛЬТУРНОГО ЦЕНТРА имени ДЖАВАХАРЛАЛА НЕРУ В МОСКВЕ и ПОСОЛЬСТВА РЕСПУБЛИКИ ИНДИЯ В РОССИИ, при поддержке коллекционера СЕРГЕЯ БРАЙЛОВСКОГО объявляют открытый конкурс на тему «РОССИЯ — ИНДИЯ. КУЛЬТУРА МИРОТВОРЧЕСТВА».

В Творческой Мастерской Рябичевых вскоре вновь состоится выставка, которая, по планам организаторов, привлечет внимание самой широкой аудитории.
С начала сентября стартовал конкурс «Россия-Индия. Культура Миротворчества».

Руководитель Мастерской Рябичевых скульптор Александр Рябичев , Директор Культурного центра имени Джавахарлала Неру Ашиш Шарма, помощник директора Юлия Франзцузова и дочки Рябичева Даниэла и София  в Мастерской Рябичевых.

Руководитель Мастерской Рябичевых скульптор Александр Рябичев , Директор Культурного центра имени Джавахарлала Неру Ашиш Шарма, помощник директора Юлия Французова и дочки Рябичева Даниэла и София в Мастерской Рябичевых.

Бланк-Афиша индийский конкурс для рассылки СМИ.

Руководитель Мастерской Рябичевых скульптор Александр Рябичев и Директор Культурного центра имени Джавахарлала Неру Ашиш Шарма в Мастерской Рябичевых.

Руководитель Мастерской Рябичевых скульптор Александр Рябичев и Директор Культурного центра имени Джавахарлала Неру Ашиш Шарма в Мастерской Рябичевых.

Отборочный тур и первый этап конкурса пройдет в Творческой Мастерской Рябичевых, где были созданы монументальные скульптуры Махатмы Ганди (памятник установлен в Дели, копия – у Посольства Индии в Москве, ул. Воронцово Поле), Индире Ганди (памятник установлен в Бхубанешвар, штат Орисса), Джавахарлалу Неру (установлен в Москве, Площадь Джавахарлала Неру).
Жюри конкурса представляют известные художники, такие как Александр Рябичев, Илья Комов, Валерий Малолетков, и другие, чье творчество связано с культурой Индии и работой в этой стране. Председатель жюри Директор Государственного Музея Востока Татьяна Метакса. В Почетное жюри также войдет посол, дипломат, профессор Дипломатической Академии Олег Пересыпкин.

Конкурс проходит по пяти номинациям:
ЖИВОПИСЬ
ГРАФИКА (в том числе ФОТОГРАФИЯ)
СКУЛЬПТУРА
ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОЕ ИСКУССТВО
ВИДЕО-АРТ

В категориях:
От 7 до 12 лет
От 12 до 18 лет
От 18 до 30 лет

В работах отражены история, мифы, легенды, традиции, искусство Индии, взаимоотношения людей и двух стран, красота природы, личные представления об этой стране.

Заявки высылаются на адрес: sasha.vkt@mail.ru

Работы принимаются с 1 по 5 ноября 2015 года в Творческой Мастерской Рябичевых по адресу: Светлый проезд, д. 10 а
Предварительно надо договориться о времени встречи по телефонам организаторов.

Работа жюри — 8 ноября 2015 года в Творческой Мастерской Рябичевых.

Победителей и участников ждут дипломы лауреатов и дипломы участников, памятные призы, участие в Выставке и в Церемонии награждения победителей в Культурном Центре им. Дж. Неру 26 ноября с 19 часов.

Контакты организаторов:
8 910 474 65 68
8 926 524 12 47
sasha.vkt@mail.ru
сайт мероприятия: www.artastro.com
www.ryabichev.com

Туана Эсер.  7 лет "Индийское небо в полдень".  Техника: монотипия Номинация: графика

Туана Эсер.
7 лет
«Индийское небо в полдень».
Техника: монотипия
Номинация: графика

На конкурс уже начинают присылать первые работы. Дорогие Друзья, присоединяйтесь! Конкурс «Россия-Индия. Культура миротворчества» проходит в трех возрастных категориях: от 7 до 12, от 12 до 18, от 18 до 30.
Для каждой категории участников предусмотрена отдельная программа в рамках конкурса. Первыми работы присылают дети! Туана Эсер и Сашенька Прутова стали одними из самых первых участниц среди детей!

Участница Туана, 7 лет.  Поздравляем с прекрасным начинанием! Фото: Ольга Эмруллах

Участница Туана, 7 лет.
Поздравляем с прекрасным начинанием!
Фото: Ольга Эмруллах

София Гуреева 11 лет "Мираж в Гималаях" пастель, цветная бумага преподаватель Елена Валерьевна Бурденюк  ГБУДО г. Москвы КДХШ

София Гуреева
11 лет
«Мираж в Гималаях»
пастель, цветная бумага
преподаватель Елена Валерьевна Бурденюк
ГБУДО г. Москвы
КДХШ

Оксана Гришкевич 12 лет "Афанасий Никитин.  Хождение за три моря"   пастель, цветная бумага преподаватель Елена Валерьевна Бурденюк  ГБУДО г. Москвы КДХШ

Оксана Гришкевич
12 лет
«Афанасий Никитин. Хождение за три моря»
пастель, цветная бумага
преподаватель Елена Валерьевна Бурденюк
ГБУДО г. Москвы
КДХШ


Мы ждем работы новых участников! И вот они — Ирина Богомолова — одна из первых участников в категории до 30 лет. Номинация — декоративно-прикладное искусство.

Ирина Богомолова -- участник конкурса "Россия -- Индия. Культура Миротворчества" Номинация: декоративно-прикладное искусство

Ирина Богомолова — участник конкурса «Россия — Индия. Культура Миротворчества»
Номинация: декоративно-прикладное искусство

Ирина Богомолова "Индийский слон" Горячий батик, хлопок 80х85 Номинация: декоративно-прикладное искусство.

Ирина Богомолова
«Индийский слон»
Горячий батик, хлопок
80х85
Номинация: декоративно-прикладное искусство.

 Ирина Богомолова 29 лет "Лайм" Шибори, хлопок, роспись на ткани Номинация: декоративно-прикладное искусство


Ирина Богомолова
29 лет
«Лайм»
Шибори, хлопок, роспись на ткани
Номинация: декоративно-прикладное искусство

 Ирина Богомолова.  "Индианка" горячий батик, хлопок.  77х77 см.  Номинация: декоративно-прикладное искусство.


Ирина Богомолова.
«Индианка»
горячий батик, хлопок.
77х77 см.
Номинация: декоративно-прикладное искусство.

Сашенька Прутова 8 лет

Сашенька Прутова
8 лет

Сашенька Прутова 8 лет "Индийская прогулка" Техника: гуашь Номинация: живопись

Сашенька Прутова
8 лет
«Индийская прогулка»
Техника: гуашь
Номинация: живопись

Свои заявки на участие прислали:
МБУК «Немчиновский культурно-досуговый центр»
Руководитель Филина Людмила Ивановна, Лапшова Эльвира Викторовна, Методист Саланец Ирина Александровна
Участники:
Торчинская Полина 8 лет младшая группа «Заклинатель змей», 2015 год бумага, акварель, цветные карандаши. размер 30*40
Федорович Валерия 17 лет средняя группа «Танцовщицы», 2015 год тонированная бумага, сангина размер 42*60
Воробьева Елизавета 7 лет младшая группа «Индийский слоник», 2015 год бумага, гуашь, апликация. размер 80*120
Важнина Аюма 7 лет младшая группа «Веселая семейка», 2015 год бумага, гуашь,тушь, размер 42*59

Городецкая Людмила Петровна 27 лет старшая группа «Тернист путь к сердцу любимого» женский костюм 2015г, номинация история искусств: костюм
Городецкая Людмила Петровна 27 лет старшая группа «Колониальные индийские мотивы» 2015 год, 2 женских костюма, номинация история искусств: костюм

ГБОУДОД г. Москвы «ДШИ им. Мамонтова»
Номинация «Живопись»
Кижакина Маргарита, 10 лет
«Тадж-Махал»
Гуашь, бумага
Преподаватель Соколова И.В.
ГБОУДОД г. Москвы «ДШИ им. Мамонтова»

Номинация «Скульптура»
Романова Татьяна, 13 лет
«Демон Ракжас» по народному индийскому эпосу
Шамот, соли
Преподаватель Бондарев В.В.
ГБОУДОД г. Москвы «ДШИ им. Мамонтова»

Позиненко Елизавета, 13 лет
«Богиня Шакти»
Шамот, соли
Преподаватель Бондарев В.В.
ГБОУДОД г. Москвы «ДШИ им. Мамонтова»

Номинация «ДПИ»
Василевская Анастасия, 12 лет
«Индийский слон»
майолика
Преподаватель Бондарев В.В.

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Художественная школа»
(МБОУ ДОД «Художественная школа»)
Участники:
Лукьяненко Дмитрий преподаватель Карпова Алена Вячеславовна 12 лет «Танец», 2012, ДВП, текстиль. Аппликация, 44х46 см
Ефременко Елизавета преподаватель Карпова Алена Вячеславовна 13 лет «Натюрморт с кальяном», 2012, тонированная бумага, гуашь. Живопись, 39х56 см
Ламакина Кристина преподаватель Крючкова Ирина Владимировна 14 лет «Путешествие в Индию», 2015, бумага, гуашь. Живопись, 40х54,5 см
Трущенко Екатерина преподаватель Крючкова Ирина Владимировна 14 лет «Индия», 2013, флис, цветные контуры. Аппликация, 30,5х42 см
Кудрявцева Кристина преподаватель Власова Марина Григорьевна 10 лет «Индийский слон»,2014, бумага, фломастеры, гелевые ручки. Графика, 30х42 см

Детская школа искусств №11
Младшая группа 2 класс выполнила работу под названием «Вместе».
Средняя группа 6 класс — «Полет, тени, фантазии». бумага, гуашь, 30х40

Детская школа искусств №17
Мария Карпова 12 лет, «Язык танца»
Номинация — Живопись
Ульяна Архипова 11 лет, «Здесь вечность замедляет бег»
номинация — ДПИ

Преподаватель Ирина Ивановна Романова

Дана Кисилева 10 лет, «Подруги»
Номинация- Живопись
Лиза Ипатова 10 лет, «Цветы жизни»
Номинация — Живопись
Анфиса Медведева 12 лет, «Дружба народов»

Преподаватель Марина Валерьевна Сибирякова

Ученики ГБОУ Гимназии № 1637
Исмаилов Замаддин Ильгар оглы 13 лет, живопись
Комарова Елизавета Сергеевна 13 лет, графика
Кузовкина Вероника Эдуардовна 13 лет, живопись
Саковец Анастасия Александровна 13 лет, живопись
Боровкова Екатерина Витальевна 13 лет, живопись
Вишнякова Лилия Андреевна 12 лет, живопись
Слабченко Ангелина Александровна 12 лет, ДПИ
Лазарева Анастасия Сергеевна 12 лет, живопись
Тимохова Анастасия Викторовна 12 лет, живопись
Сафронов Артём Вячеславович 11 лет, графика

ГБОУ СОШ № 1852 г. Москва, ул 2-я Владимирская, д 22-А
Педагог: Никитушкина Галина Викторовна
Участник: Анастасия Никитушкина 15 лет

Детская художественная школа им. В.А. Серова
Эквист Аманда 8 лет
Кошелева Полина 9 лет
Петрович Вук 9 лет
Фрайман Саша 8 лет
Мишакова Вероника 7 лет
Преподаватель Некрасова Ксения Владимировна, (25 лет, участница конкурса)

ГБУДО г. Москвы «Детская художественная школа имени В. Ф. Стожарова»
Мария Сергеева «Танец», 2009 год
живопись, категория от 12 до 18 лет

Анна Хачатрян, «Корабпи. Путешествие в Индию 2015 год
живопись, категория от 12 до 18 лет

Полина Шутеева «Две красавицы» 2015 год
живопись, категория от 12 до 18 лет
Анна Маричева «Индийский слон» 2015 год
графика, категория от 12 до 18 лет
Анастасия Карцева «Воспоминания об Индии. Чаепитие» 2015 год
живопись, категория от 12 до 18 лет
Мария Сергеева «Танец», 2009 год
Полина Ковзеева «Цирк. Слон на шаре», 2014 год
живопись, категория от 12 до 18 лет
Анастасия Манченко «Экипаж советско-индийского космического полета в 1984 ГОД», 2015 года
живопись, категория от 12 до 18 лет

Руководитель Бабенков Михаил Маркович
Педагог Шафоростова Татьяна Витальевна

ГБУДО г.Москвы «Тимирязевская детская художественная школа»
Директор: Протасов Ю.И.
Методист: Тржемецкая М.П.

Участники конкурса:
Айрапетян Шушанна 16 лет «Индийские сказки-1″ шелк,батик
Айрапетян Шушанна 16 лет «Индийские сказки-2″ шелк, батик
Андреева Валерия 16 лет «Рерих» бумага, гуашь, 40х60
Буров Артемий 14 лет «Танец» бумага, гуашь, 40х60
Саввинова Светлана 10 лет «Индийский танец» бумага, гуашь, 40х60

Муниципальная автономная организация дополнительного образования
ЦЕНТРАЛЬНАЯ ДЕТСКАЯ ШКОЛА ИСКУССТВ г.Химки
Фокина Татьяна 9 лет, «Декоративный слон» 2015г.
преподаватель Алексеева Наталья Валерьевна
Коваленко Кристина 10 лет, «Индийский слон» 2015г.
преподаватель Алексеева Наталья Валерьевна
Кириленко Анна 15 лет. «Краски мира» 2015г.
преподаватель Сибирякова Марина Валерьевна
Горчакова Люба 15 лет. «Путешествие в прекрасное» 2015г.
преподаватель Сибирякова Марина Валерьевна

ГБУДО г. Москвы Краснопресненская детская художественная школа
Гуреева София 11 лет «Мираж в Гималаях». 2015 г., сухая пастель, 50х65 см
Гришкевич Оксана 12 лет «Афанасий Никитин. Хождение за три моря». 2015 г., сухая пастель, 50х65 см

Муниципальное бюджетное образовательное учреждение дополнительного образования детей «Художественная школа» (МБОУ ДОД «Художественная школа»)
Россия, Томская область, город Северск
Директор: Сидорова Елена Валерьевна
Заместитель директора по учебно-методической работе Жалнина Зифа Закировна

Участники:
Лукьяненко Дмитрий 12 лет «Танец», 2012, ДВП, текстиль.
Номинация — ДПИ
Преподаватель Карпова Алена Вячеславовна

Ефременко Елизавета 13 лет «Натюрморт с кальяном», 2012, тонированная бумага, гуашь.
Номинация — Живопись
Преподаватель Карпова Алена Вячеславовна

Ламакина Кристина 14 лет «Путешествие в Индию», 2015, бумага, гуашь.
Номинация — Живопись
Преподаватель Крючкова Ирина Владимировна
Трущенко Екатерина 14 лет, «Индия», 2013, флис, цветные контуры
Преподаватель Крючкова Ирина Владимировна
Номинация — ДПИ

Кудрявцева Кристина 10 лет, «Индийский слон», 2014, бумага, фломастеры, гелевые ручки
Номинация — Графика
Преподаватель Власова Марина Григорьевна

Свои заявки на участие в конкурсе в возрастной категории до 30 лет направили:

Алексей Лоптев
28 лет, скульптор, студент МГХПА им.С.Г. Строганова
номинация — скульптура
«Танцовщица», бронза
Ксения Некрасова, преподаватель, Детская художественная школа им. В.А. Серова.

Олеся Кущенко

Олеся Кущенко Возрастная категория от 18 до 30 лет Иллюстрация к сказанию о происхождении смерти. "Тогда вышла из тела Брахмы женщина с темными глазами, с венком из лотосов на голове, одетая в темно-красное платье. Она направилась к югу своим путем, но Брахма воззвал к ней и сказал: «Смерть, ступай и убивай живые существа в этом мире! Ты возникла из моей мысли об уничтожении мира и из моего гнева, поэтому идя и уничтожай живущих — и неразумных и мудрых!» И заплакала увенчанная лотосами Смерть ....... "

Олеся Кущенко
Возрастная категория от 18 до 30 лет
Иллюстрация к сказанию о происхождении смерти.
«Тогда вышла из тела Брахмы женщина с темными глазами, с венком из лотосов на голове, одетая в темно-красное платье. Она направилась к югу своим путем, но Брахма воззвал к ней и сказал: «Смерть, ступай и убивай живые существа в этом мире! Ты возникла из моей мысли об уничтожении мира и из моего гнева, поэтому идя и уничтожай живущих — и неразумных и мудрых!» И заплакала увенчанная лотосами Смерть ……. «

Наталья Дюкова
24 года
Номинация – Графика
Название работы – «Краски Индии».
Об авторе: Закончила МГТУ им. Косыгина по специальности графический дизайнер. Художник-акварелист. Веду курсы и мастер-классы по акварели.

Мария Медведица
26 лет
Номинация – Декоративно-прикладное искусство
Название работы – «Единство противоположностей. Шива и Шакти»

Номинация – Графика
Название работы – Путешествие домой
Об авторе: Закончила текстильный художественный университет (МГТУ им. Косыгина) по специальности художник-стилист, дизайнер аксессуаров. Свободный художник.
Основные увлечения : творчество, эзотерика, музыка, рисование, путешествия.
Источники вдохновения: древние цивилизации, этника, йога, вселенная, сакральная геометрия.

Автор  Мария Медведица Номинация Графика

Автор
Мария Медведица
Номинация Графика

Автор  Мария Медведица Номинация Графика

Автор
Мария Медведица
Номинация Графика

Автор  Мария Медведица Номинация Графика

Автор
Мария Медведица
Номинация Графика

Автор Антон Дзобаев 26 лет "Цветы жизни" номинация: графика

Автор
Антон Дзобаев
26 лет
«Цветы жизни»
номинация: графика

Об организаторах:
логотип Голуби Мира

ТВОРЧЕСКАЯ КОМПАНИЯ «ПРИМА» при поддержке Министерства культуры РФ, Россотрудничества, Московской Городской Думы, Музейного объединения «Музей Москвы», Всероссийского объединения музыкальной культуры имени М.И. Глинки, Культурного центра им. П.И. Чайковского и других заинтересованных учреждений проводит конкурс юных талантов с 2013 года среди юных музыкантов, с 2014 года совместно с ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ среди юных художников.
Генеральный директор ЛАРИСА МАРКОВА.

Творческая Мастерская Рябичевых логотип.

ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ с 1967 года — скульптурная Мастерская ДМИТРИЯ и АЛЕКСАНДРА РЯБИЧЕВЫХ, с 2007 года — организатор выставок и художественных мероприятий на разных площадках Москвы, в том числе в стенах самой Мастерской на Светлом проезде. Среди масштабных художественных проектов Творческой Мастерской Рябичевых — выставка «ИНДИЯ. ИНДИЯ…», проект «СЕМЬЯ ХУДОЖНИКА», совместный проект с Творческим объединением ЗУРАБА ПАЧУЛИЯ «БОГЕМА МЫ ВМЕСТЕ». Куратор художественных проектов ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ — СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ. Руководитель ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ — АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ.

Коллекционер СЕРГЕЙ БРАЙЛОВСКИЙ поддерживает русское искусство и художников. В его собрании картины лучших классиков, в том числе — поистине музейная коллекция (около ста работ) произведений МИХАИЛА АБАКУМОВА, которую СЕРГЕЙ БРАЙЛОВСКИЙ представляет широкой публике. Выставки картин из коллекции Сергея Брайловского в ЦДХ, в Павловской гимназии для учащихся и посетителей школы — большая просветительская миссия и дань благодарности великому русскому мастеру.

Центр Джавахарлала Неру лого
Культурный Центр имени ДЖАВАХАРЛАЛА НЕРУ был открыт в марте 1989 года с целью дальнейшего укрепления традиционно богатых культурных связей и единства народов России и Индии. Культурный центр осуществляет сотрудничество в сфере науки с ведущими российскими университетами, включая Институт философии РАН, в котором работает кафедра индийской философии имени Махатмы Ганди, и Российским государственным гуманитарным университетом, где есть кафедра современных индийских исследований. Культурный Центр имени ДЖАВАХАРЛАЛА НЕРУ представляет концерты, фильмы, выставки и другие мероприятия и творческие встречи для ценителей индийской культуры из числа широкой публики.

Об информационных спонсорах:
image description

Интернет-журнал http://www.fulljazz.ru/ Анонсы и события в культурной жизни поддержал проект «Россия-Индия. Культура Миротворчества» в качестве информационного спонсора.

Информационный спонсор конкурса Архитайм.

Архитайм.ру http://www.architime.ru/ — архитектурный информационно-образовательный ресурс — информационный спонсор проекта «Россия-Индия. Культура Миротворчества».

Логотип Культобзор.

Интернет-журнал http://cultobzor.ru/ Обзор художественных выставок в Москве
поддержал проект «Россия-Индия. Культура Миротворчества» в качестве информационного спонсора.

Логотип Арт-Релиз. РФ.
Интернет-журнал «АРТ-РЕЛИЗ.РФ» http://арт-релиз.рф/ об искусстве и художниках — один из просветительских ресурсов Творческой Мастерской Рябичевых работает с 2011 года, размещает статьи о выставках, фоторепортажи с вернисажей, а также очерки о работе творческих мастерских и выдающихся произведениях искусства.

юный художник 2..

«Юный художник» ежемесячный журнал
по эстетическому воспитанию детей и юношества.

«ВОЙНА И МИР». Выставка проекта «ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ»

Департамент Культуры города Москвы
Творческий Союз художников России
Дом-Музей Марины Цветаевой
представляет выставку
«Война и мир»
проект «Портрет Российской словесности».

Экспозиции проекта традиционно начинаются в Доме-музее Марины Цветаевой и продолжаются на выставочных площадках Москвы — ВЗ «Колорит» на Малой Дмитровке и в Творческой Мастерской Рябичевых на Светлом проезде.
В этом году Выставка посвящена теме 70-летия Победы и называется «Война и мир». Уже в сочетании названия и посвящения раскрыта суть экспозиции — хронологически произведения охватывают многие исторические периоды, начиная от описанных в летописях и других наиболее повлиявшие на духовность народа и становление его культуры и традиций. Выставка включила работы выдающихся современных мастеров и молодых художников, работающих в разных жанрах и направлениях. Авторы поставили перед собой задачу отразить не только реалии, описанные в русской классике, сколько выразить сам дух борьбы, метафизику героизма, благородство жертвенности. Ввиду этого большой интерес представляют разделы выставки, посвященные Святым и Ангелам.

Автор идеи Маргарита Сюрина. Участники: Геннадий Животов, Константин Худяков, Сергей Погорелый, Татьяна Горелова, Геннадий Севостьянов, Маргарита Юркова, Маргарита Сюрина, Валерий Рябовол, Николай Чибисов, Людмила Чибисова, Александр Рябичев, Александра Загряжская, Даниэла Рябичева, София Загряжская, Анатолий Кретов-Даждь, Игорь Хамраев, Екатерина Успенская, Константин Малютин, Алексей Лоптев, Степан Мокроусов, Наталия Неделькина, Павел Борисов, Юрий Землянухин, Артур Гафаров, Евгений Плесовских.
Особое место в выставке занимает скульптура Александра Павловича Кибальникова «Непокоренный», созданная великим скульптором в 1946 году и впервые переведенная в бронзу в 2013 году в Творческой Мастерской Рябичевых.

Следующая выставка проекта состоится с 7 по 28 сентября ВЗ Колорит, (адрес: Малая Дмитровка, 24/2), а затем с 7 по 28 октября в Творческой Мастерской Рябичевых.
Руководитель Творческой Мастерской скульптор Александр Рябичев постоянный участник проекта с самого начала горячо поддержал идею «Портрет Российской словесности».

Репортаж: София Загряжская
Фото: Арт-релиз.РФ

Юрий Поляков  Главный редактор издания  "Литературная газета"  С приветствием участниками и гостям вернисажа "Война и мио"  проекта  "Портрет Российской словесности"  30 июля 2015 года.

Юрий Поляков
Главный редактор издания
«Литературная газета»
С приветствием участникам и гостям вернисажа
«Война и мио»
проекта
«Портрет Российской словесности»
30 июля 2015 года.

Выставка  "Война и мир" в Доме-музее Марины Цветаевой Произведения Александра Кибальникова (скульптура), Константина Худякова (Портрет Константина Станиславского) Геннадия Животова (Портрет Юрия Бондарева)

Выставка
«Война и мир»
в Доме-музее Марины Цветаевой
Произведения
Александра Кибальникова (скульптура «Непокоренный»),
Константина Худякова
(Портрет Константина Станиславского)
Геннадия Животова
(Портрет Юрия Бондарева)

Торжественная часть  открытия выставки  "Война и мир"

Торжественная часть
открытия выставки
«Война и мир»

Маргарита Сюрина автор идеи Николай Чибисов участник выставки Председатель секции  "Религиозное искусство"  ТСХР зслуженный художник России

Маргарита Сюрина
автор идеи
Николай Чибисов
участник выставки
Председатель секции
«Религиозное искусство»
ТСХР
зслуженный художник России

Композицию  "1914 год"  (компьютерная графика)  Сергей Погорелый  выполнил специально для выставки  "Война и мир"  проекта  "Портрет Российской словесности" в Доме-музее Марины Цветаевой

Композицию
«1914 год»
(компьютерная графика)
Сергей Погорелый
выполнил специально для выставки
«Война и мир»
проекта
«Портрет Российской словесности»
в Доме-музее Марины Цветаевой

Геннадий Животов заслуженный художник России участник выставки "Война и мир" проекта  "Портрет Российской словесности"

Геннадий Животов
заслуженный художник России
участник выставки
«Война и мир»
проекта
«Портрет Российской словесности»

Александр Рябичев с дочерью Даниэлой  участники выставки "Война и мир"  проект  "Портрет Российской словесности"

Александр Рябичев
с дочерью Даниэлой
участники выставки
«Война и мир»
проект
«Портрет Российской словесности»

Открытие экспозиции.

Открытие экспозиции.

Юрий Поляков Главный редактор издания  "Литературная газета" с супругой  Натальей Поляковой и художником  Геннадием Животовым.

Юрий Поляков
Главный редактор издания
«Литературная газета»
с супругой
Натальей Поляковой
и художником
Геннадием Животовым.

Юрий Поляков Главный редактор издания  "Литературная газета" и участники выставки Александр Рябичев скульптор София Загряжская искусствовед Даниэла Рябичева  студентка МГАХИ им.В.Сурикова

Юрий Поляков
Главный редактор издания
«Литературная газета»
и участники выставки
Александр Рябичев
скульптор
София Загряжская
искусствовед
Даниэла Рябичева
студентка МГАХИ им.В.Сурикова

Маргарита Сюрина автор идеи проекта "Портрет Российской словесности" встречает гостей и участников выставки "Война и мир" в Доме-музее Марины Цветаевой.

Маргарита Сюрина
автор идеи
проекта «Портрет Российской словесности»
встречает гостей и участников выставки
«Война и мир»
в Доме-музее Марины Цветаевой.

Графика  Анатолия Кретова-Даждь Екатерины Успенской Даниэлы Рябичевой

Графика
Анатолия Кретова-Даждь
Екатерины Успенской
Даниэлы Рябичевой

Графика  Константина Малютина

Графика
Константина Малютина

Графика  Валерия Рябовола скульптура Александра Рябичева

Графика
Валерия Рябовола
скульптура
Александра Рябичева

Скульптор  Александр Рябичев "Деревенская идиллия" на стене портрет писателя-фронтовика Владимира Бушина, кисти Геннадия Животова.

Скульптор
Александр Рябичев
«Деревенская идиллия» на стене портрет писателя-фронтовика Владимира Бушина, кисти Геннадия Животова.

Произведения Маргариты Сюриной (живопись), Константина Малютина (графика) и Степана Мокроусова (скульптура).

Произведения Маргариты Сюриной (живопись), Константина Малютина (графика) и Степана Мокроусова (скульптура).

Произведения Маргариты Юрковой на выставке "Война и мир" проекта "Портрет Российской словесности" в Музее Марины Цветаевой.

Произведения Маргариты Юрковой на выставке «Война и мир» проекта «Портрет Российской словесности» в Музее Марины Цветаевой.

Специально к этой экспозиции был выпущен каталог работ 2014 -- 2015 года, которые можно было увидеть в этой выставке, а также в ВЗ Колорит и в Творческой Мастерской Рябичевых.

Специально к этой экспозиции был выпущен каталог работ 2014 — 2015 года, которые можно было увидеть в этой выставке, а также в ВЗ Колорит и в Творческой Мастерской Рябичевых.

Екатерина Успенская на фоне своих работ в экпозиции "Портрет Российской словесности" в Музее Марины Цветаевой

Екатерина Успенская на фоне своих работ в экпозиции «Портрет Российской словесности» в Музее Марины Цветаевой

Екатерина Успенская  "Острое поле" Диптих, часть 1  картон, акрил  2015 г.

Екатерина Успенская
«Острое поле»
Диптих, часть 1
картон, акрил
2015 г.

Екатерина Успенская  "Острое поле" Диптих, часть 2  картон, акрил  2015 г.

Екатерина Успенская
«Острое поле»
Диптих, часть 2
картон, акрил
2015 г.

Компьютерная графика  Сергея Погорелого и скульптура  Игоря Хамраева

Компьютерная графика
Сергея Погорелого и скульптура
Игоря Хамраева

Президент Академии Российской словесности  Юрий Беляев выступил на церемонии открытия.

Президент Академии Российской словесности
Юрий Беляев выступил на церемонии открытия.

Константин Кедров  Член Союза писателей СССР   Член исполкома Российского ПЕН-клуба Создатель литературной группы и автор аббревиатуры ДООС (Добровольное общество охраны стрекоз)

Константин Кедров
Член Союза писателей СССР
Член исполкома Российского ПЕН-клуба
Создатель литературной группы и автор аббревиатуры ДООС (Добровольное общество охраны стрекоз)

Александра Загряжская Из серии "Первый снег или Битва на Небесах Скульптура  Степана Мокроусова "Портрет Андрея Вознесенского"

Александра Загряжская
Из серии «Первый снег или Битва на Небесах
Скульптура
Степана Мокроусова
«Портрет Андрея Вознесенского»

Выставка  "Война и мир" в Доме-музее Марины Цветаевой Произведения Александра Кибальникова (скульптура), Константина Худякова (Портрет Константина Станиславского) Геннадия Животова (Портрет Юрия Бондарева)

Выставка
«Война и мир»
в Доме-музее Марины Цветаевой
Произведения
Александра Кибальникова (скульптура),
Константина Худякова
(Портрет Константина Станиславского)
Геннадия Животова
(Портрет Юрия Бондарева)

Валентина Александровна Кибальникова и Маргарита Сюрина представляют альбом "Александр Кибальников" главному редактору "Литературной газеты" Юрию Полякову.

Валентина Александровна Кибальникова и Маргарита Сюрина представляют альбом «Александр Кибальников» главному редактору «Литературной газеты» Юрию Полякову.

Выставку посетили главный редактор "Литературной газеты" с супругой Натальей Поляковой. Маргарита Сюрина встречает гостей.

Выставку посетили главный редактор «Литературной газеты» с супругой Натальей Поляковой.
Маргарита Сюрина встречает гостей.

Скульптор  Александр Рябичев "Ты и я" дерево

Скульптор
Александр Рябичев
«Ты и я»
дерево

Александр Рябичев Руководитель  Творческой Мастерской Рябичевых участник выставки  с самого начала поддержал проект  "Портрет Российской словесности"

Александр Рябичев
Руководитель
Творческой Мастерской Рябичевых
участник выставки
с самого начала поддержал проект
«Портрет Российской словесности»

Валерий Рябовол беседует  с молодыми участниками выставки  Замечательный опыт для молодых художников -- видеть свои работы рядом с произведениями мэтров. И это также является частью просветительского проекта "Портрет Российской словесности" На фото: Александр Рябичев (руководитель Творческой Мастерской Рябичевых) Даниэла Рябичева София Загряжская с Валерием Рябоволом.

Валерий Рябовол
беседует
с молодыми участниками выставки
Замечательный опыт для молодых художников — видеть свои работы рядом с произведениями мэтров. И это также является частью просветительского проекта «Портрет Российской словесности»
На фото: Александр Рябичев (руководитель Творческой Мастерской Рябичевых)
Даниэла Рябичева
София Загряжская
с Валерием Рябоволом.

Скульптура  Александра Рябичева и Алексея Лоптева Компьютерная графика Константина Худякова живопись  Татьяны Гореловой

Скульптура
Александра Рябичева и Алексея Лоптева
Компьютерная графика
Константина Худякова
живопись
Татьяны Гореловой

Валерий Рябовол заслуженный художник России председатель секции  "Графика" ТСХР

Валерий Рябовол
заслуженный художник России
председатель секции
«Графика» ТСХР

Скульптура  Александра Рябичева

Скульптура
Александра Рябичева

Антон Беляев  Поэт

Антон Беляев
Поэт

Валерий Рябовол заслуженный художник России председатель секции  "Графика" ТСХР

Валерий Рябовол
заслуженный художник России
председатель секции
«Графика» ТСХР

Александр Карпенко поэт, прозаик, композитор, ветеран-афганец. Член Союза писателей России, Южнорусского Союза писателей и Союза Писателей 21 века Константин Кедров  Член Союза писателей СССР   Член исполкома Российского ПЕН-клуба Создатель литературной группы и автор аббревиатуры ДООС (Добровольное общество охраны стрекоз)

Александр Карпенко
поэт, прозаик, композитор, ветеран-афганец. Член Союза писателей России, Южнорусского Союза писателей и Союза Писателей 21 века
Константин Кедров
Член Союза писателей СССР
Член исполкома Российского ПЕН-клуба
Создатель литературной группы и автор аббревиатуры ДООС (Добровольное общество охраны стрекоз)

ШЕОМИР ГУЧЕПШОКО. «О ГЛАВНОМ». Выставка песочного искусства в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ.

Шеомир Гучепшоко, Sand Art

Шеомир Гучепшоко, автор выставки: «Эта экспозиция — мой скромный вклад в важные понятия: благодарность, справедливость, ценность семьи, уважение к возрасту, взаимопомощь, честь, забота. Это поиск единой нити, связывающей между собой тысячи народов, миллионы жизней и судеб, миллиарды душ. Это не «волшебное» песочное шоу для забавы публики, это обычный песок, с помощью которого я говорю о проблемах нашего социума и о его достойных представителях».

В экспозиции «О главном» можно увидеть фотографии картин из песка, каждая из которых является самостоятельным произведением искусства. Но на вернисаже автор выставки на глазах зрителей будет создавать свои необычные произведения. Завораживающее зрелище, когда на стекле с подсветкой, в сопровождении музыки появляются образы и сюжеты.

София Загряжская, куратор: «Шеомир Гучепшоко выбрал для выражения своего вдохновения особенный материал — песок, символизирующий вечность, время, историю… И эти особенности очень подходят во всех смыслах творчеству Шеомира. В технике “Sand art” (песочное искусство) художник пишет картины мира, красота которых становится еще более очевидной, от того, что они призваны существовать очень короткое время. Так песок и ветер оставляют на поверхности земли свои рисунки, меняющиеся от дуновения. Эта ускользающая красота заставляет задуматься о главном. Шеомир пишет о переживаниях и чувствах людей, о судьбах народов и мира.»

Выставка Шеомира Гучепшоко «О главном» работает с 21 до 28 июня.
Вернисаж 21 июня с 16 часов
В остальные дни с 12 до 20 часов
по предварительной договоренности
8 926 524 12 47
Творческая Мастерская Рябичевых.

Шеомир Гучепшоко (7)

Шеомир Гучепшоко (6)

Шеомир Гучепшоко (5)

Шеомир Гучепшоко (4)

Шеомир Гучепшоко (3)

Шеомир Гучепшоко (2)

Шеомир Гучепшоко

Шеомир Гучепшоко (8)

СОЗЕРЦАНИЕ КОСМОСА. Проект АЛЕКСАНДРЫ ПАШКИНОЙ и СОФИИ ЗАГРЯЖСКОЙ в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ

ДМИТРИЙ РЯБИЧЕВ. Скульптору великому посвящается.
Мастерская ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА
студия АЛЕКСАНДРА и ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВЫХ
проект АЛЕКСАНДРЫ ПАШКИНОЙ и СОФИИ ЗАГРЯЖСКОЙ
к МЕЖДУНАРОДНОМУ ДНЮ КОСМОНАВТИКИ
«СОЗЕРЦАНИЕ КОСМОСА»

Он всегда был устремлен к самым высоким достижениям и в работе был требователен, в первую очередь, к себе. Это дисциплинировало молодых профессионалов, связанных с ним в масштабных проектах. Он до сих пор продолжает оказывать влияние примером своей жизни на поколения художников.
Все события, происходящие в Мастерской Рябичевых сегодня, посвящены памяти великого скульптора. Каждый проект рассматривается кураторами с высоты определенных критериев — насколько они соответствуют той планке, которую Дмитрий Рябичев ставил для себя и в искусстве и в жизни.
«Созерцание Космоса» — в Международный День Космонавтики в Мастерской Дмитрия Рябичева в студии Александра и Даниэлы Рябичевых состоялись выставка и программа, в которой приняли участие более трехсот посетителей этого мероприятия.
В этот день прошли мастер-классы для детей и взрослых, лекции, поэтические чтения, концерты нескольких молодежных групп («Вторая Волна», «Mystic Rose»), экспозиция, в которой приняли участие молодые и взрослые художники. Эта идея кураторов проекта — Александры Пашкиной и Софии Загряжской продолжила традиции основателя Мастерской — Дмитрий Рябичев всегда благосклонно относился к энтузиазму молодых, которых в его окружении всегда было много — сначала начинающих скульпторов ровесников сына, еще студента Строгановки, и затем — профессионалов, ищущих свой творческий путь. Он всегда был готов предложить свою помощь, дать нужный совет. Сын скульптора Александр Рябичев до сих пор чувствует духовную поддержку отца, несмотря на то, что Дмитрия Борисовича нет уже двадцать лет. Жизнь и работу в Мастерской Рябичевых, где оба скульптора трудились вместе, Александр старается организовать по тем правилам, которые сложились при его отце.
Экспозиция в Международный День Космонавтики в Мастерской Рябичевых объединила самых разных художников и скульпторов. Выставка получилась международной, кроме российских авторов представили свои работы авторы из Австралии, Кубы, Чехии.
Специально к началу проекта была отреставрирована скульптура Дмитрия Рябичева «Икар».
Также мероприятие прошло в антураже других произведений скульптора, посвященных Космосу.
Журнал
АРТ-Релиз.РФ
ART-RTLIZ.RF
Творческой Мастерской Александра Рябичева
Информационный спонсор мероприятия

Фото для этой публикации: Mystic Rose и Журнал Арт-Релиз.РФ

Галерея Александр Мастерская Рябичевых.. Александр Рябичев. ЛОГОТИП.Журнал Art-rtliz.rf

SONY DSC

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Азиза Ибрагимова Юрьева Ночь

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Азиза Ибрагимова Юрьева Ночь в Мастерской

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Азиза Ибрагимова Юрьева Ночь (фото вконтакте 4)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается,  Юрьева Ночь (Мастерская)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева Ночь (фото Мастерская)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юьева Ночь в Мастерской

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева Ночь (фото в Мастерской)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 34)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 33)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 32)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 7)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 31)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 29)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 28)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 27)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, выставка в Творческая Мастерская Рябичевых

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается,  Юрьева ночь (фото 26)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 25)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Маргарита Юркова, Александр Рябичев, Олег Цулая, Зураб Пачулия

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 24)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 23)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 21)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 20)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 17)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 22)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 15)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Азиза (фото 4)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Азиза (фото 3)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Перфоманс Ромы Ермакова (фото 2)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Перфоманс Ромы Ермакова (фото 3)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 10)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Вторая волна (фото 2)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Вторая волна (фото 3)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Вторая волна (фото 4)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 9)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 5)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Юрьева ночь (фото 4)

Дмитрий Рябичев Скульптору великому посвящается, Азиза (фото 2)

Скульптор АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ. Творческая биография

Скульптор  Александр Рябичев на фоне своей работы  "Одиночество. Иосиф Бродский", графики Константина Малютина "Поэт. Иосиф Бродский" и живописи Геннадия Животова октябрь, 2014 г.  Выставка "Нет, я не Байрон, я другой..." ВЗ Колорит на Малой Дмитровке, 24/2

Скульптор
Александр Рябичев
на фоне своей работы
«Одиночество. Иосиф Бродский», графики Константина Малютина «Поэт. Иосиф Бродский» и живописи Геннадия Животова
октябрь, 2014 г.
Выставка «Нет, я не Байрон, я другой…»
ВЗ Колорит на Малой Дмитровке, 24/2

ТВОРЧЕСКАЯ БИОГРАФИЯ

Скульптор Александр Рябичев, руководитель Творческой Мастерской Рябичевых, член Московского Союза Художников России, (1979 г.) руководитель творческих групп в Доме творчества в Переславле-Залесском ( 1985-1987 гг..) лауреат Международной премии Дж.Неру ( 1992 г.), член комиссии по монументальному искусству в Московской Городской думе ( 2000 — 2004 гг..) участник выставок, соучредитель РОО «БРИКС. Мир традиций», член «Российско-Германского общества дружбы».

в том числе персональных:

в галерее «Колорит» на Малой Дмитровке, апрель, 2008 г., в павильоне «Культура» ВВЦ, август, 2009 г., в Выставочном Зале МОСХ на Беговой сентябрь, 2009 г., в галерее «Даев-33″ май, 2010 г., в Творческой мастерской Рябичевых в экспозиции «Династия» февраль, 2011 г.

в групповых выставках последних лет, основные из которых:

экспозиция «Рябичев-Гурвич-Амаспюр» в галерее «Интерколор», 2002 г., экспозиция «Живопись в ритме джаза» в галерее Колорит на Малой Дмитровке июль, 2010 г., в Выставочном зале МОСХ на Беговой октябрь, 2010 г., в Выставочном зале МОСХ «Рождество на Беговой» декабрь 2011 г., в галерее «Колорит» на Малой Дмитровке, декабрь-январь 2011-2012 гг.. в Выставочном зале МОСХ на Беговой в Международной экспозиции «Мосты культур. Берлин-Вильнюс-Москва» к столетию экспрессионизма в искусстве, май, 2012 г., в галерее «Колорит» на Малой Дмитровке май, 2012 г. Выставка в Дипломатической Академии МИД РФ совместный проект Галереи «Александр» Творческая Мастерская Рябичевых и Творческого Объединения Зураба Пачулии, март 2013 г. Выставка «Богема Мы Вместе» совместный проект Галереи «Александр» Творческая Мастерская Рябичевых и Творческого Объединения Зураба Пачулии, октябрь 2013 г. Выставка в ВЗ МОСХ на БЕГОВОЙ декабрь 2013 г. Выставка в ВЗ МОСХ на ПОКРОВКЕ декабрь 2013 г. Выставка членов МОСХ в ЦДХ, январь 2014 г. Выставка «Биогенез. Среда обитания» (Планета Земля) Мастерская Рябичевых май 2014 г. август—октябрь 2014 г. Проект Маргариты Сюриной «Портрет Российской словесности» (Музей Марины Цветаевой, Творческая Мастерская Рябичевых, ВЗ Колорит на Малой Дмитровке)

Скульптор Александр Рябичев участвовал в выставочном проекте «ПАМЯТИ ВЕЛИКОГО ХУДОЖНИКА» в 2012-2013 годах, в Московских и Саратовских выставках.

Среди общеизвестных работ скульптора такие как памятник Дж.Неру (м. Университет), композиция «Танцующие дети», олицетворяющая дружбу Красной Пресни города Москвы с городом Денкендорф (Бавария), мемориальный знак по увековечению Кастандова Л.А.(ул.С.Басманная), совместные с отцом работы памятник Махатме Ганди (Дели), композиция Индире Ганди (Бхубанишвар, штат Орисса).

Информация сайта Маргариты Сюриной, автора идеи Выставки «Портрет Российской словесности»: «Вся ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ активно включилась в проект, посвященный 100-летию со дня рождения выдающегося скульптора России, Александра Павловича Кибальникова, что естественно и органично: уже несколько поколений знаменитой Творческой Династии Рябичевых создают произведения в отечественном изобразительном искусстве высокого уровня и мастерства.
В этой творческой семье с большим уважением относятся к творческому наследию отечественных мастеров старших поколений, чтут традиционную академическую школу в изобразительном искусстве, но и превосходно умеют импровизировать, экспериментировать, двигаться в новое и неизведанное, искать и находить яркие решения в современной пластике, живописи, графике и фотографии.

Александр Рябичев – участник выставочного проекта ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ. На первой выставке проекта в Доме-музее Марины Цветаевой в Москве он представит скульптуры «Черкес» и «Одиночество. Иосиф Бродский».