Записи с меткой ‘Российская Академия Художеств’

Художник АНАТОЛИЙ ШИНКАРЧУК. Экспозиция в Выставочных залах РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ. Живопись, графика. Адрес: ПРЕЧИСТЕНКА, 21. С 21 февраля по 3 марта 2013 г.

Анатолий Шинкарчук. Композиция "Прогулка".  100х85

Анатолий Шинкарчук. Композиция «Прогулка».
100х85

Российская академия художеств, знакомя московскую публику с мастерами искусств СНГ, впервые представит в столице России Анатолия Шинкарчука – самодеятельного живописца из Приднестровья. В произведениях этого художника предстает картина жизни его родного края; образы природы и сельских жителей запечатлены с искренностью и глубоким лиризмом.
Анатолий Шинкарчук (род.1964) принадлежит к числу «наивных» художников. Не имея специального художественного образования, лишь в возрасте 32-х лет он стал серьезно заниматься живописью – не только писать картины, но изучать и копировать работы классиков, стремясь самостоятельно овладеть законами мастерства. Проработав более 10 лет разливщиком стали на металлургическом заводе, на рубеже 2000-х он полностью посвятил себя искусству. Живет в Приднестровье, в гор. Рыбница; выставляется с 2006 года, провел персональные выставки в Одессе и Киеве, получив прозвище «украинский Гоген».
В работах А.Шинкарчука отражено влияние таких разнообразных мастеров, как К.Моне, П.Гоген, В.Ван Гог, классики «наивного искусства» А.Руссо, Н.Пиросмани, М.Примаченко, а также особенно любимый художником А.Зверев. Важна для него и народная художественная культура, прежде всего традиции украинских и молдавских вышивок. Мощный творческий импульс дали живописцу родные места — село Загнитково Одесской области и его окрестности. Возможно, этот опыт помогает автору без ложного пафоса передать состояние природы, красоту предгорий Карпат, обычаи жизни народа. Холсты Шинкарчука пронизаны светом, лиризмом, атмосферой торжественности. При этом он часто вводит в композиции жанровые мотивы, изображая сценки обыденной жизни – рыбалку, выпас коз и овец; многие персонажи запечатлены в пути по своим деревенским делам.

Анатолий Шинкарчук. "Монастирь..Бесарабия"

Анатолий Шинкарчук. «Монастирь..Бесарабия»

Художник использует специфическую технику письма масляными красками на мешковине, оставляя в картине участки, свободные от краски. Фактура холста полноправно вступает в процесс создания образа, оттеняет колорит, придает живописи прозрачность, «легкое дыхание». Шинкарчук экспериментирует с цветом, любит яркие краски, однако дерзкие колористические аккорды в его полотнах сгармонизированы. С таким же интересом к колористике, с тем же лирическим чувством, а зачастую и драматизмом, художник работает в технике акварели.
Практически все свои картины Шинкарчук создает, словно обозревая окружающий мир с высоты птичьего полета. В такие панорамы органично включена жизнь работящих простых людей. Помимо уважения к труду и национальным традициям, эти персонажи наделены глубоким, непритворным чувством веры: христианские мотивы звучат во многих картинах, будь то сцена рождественской ночи или пейзаж Бессарабии у входа в монастырь. Художник наделен умением видеть прекрасное в повседневном. В пространство его картин реальная жизнь входит мягко, деликатно, как предрассветный сон или детские воспоминания. Панорамный обзор дает широкий угол зрения, словно позволяя автору «втянуть» в картинную плоскость и зрителя: таким образом из отстраненного наблюдателя он невольно превращается в заинтересованного участника событий.
Образ патриархального городка или села предстает в живописи Шинкарчука как символ чистоты и гармонии. В значительной мере в его работах отразились впечатления детства, именно в них художник нередко черпает вдохновение. Многие свои произведения он посвятил памяти родителей. Испытывая неподдельный интерес к природе и людям, автор с симпатией и мягким юмором рассказывает о своих персонажах — обитателях украинской «глубинки». Картины бытового жанра и пейзажи, написанные с неизменной поэтичностью и тонкой наблюдательностью, перерастают в образы-архетипы, в аллегории и притчи.
Выставка включит около 50 произведений живописи и графики из мастерской художника и ряда частных собраний Москвы.

Управление информации Российской академии художеств
Тел.: +7 (495) 637 4771, +7 (495) 637 2569 e-mail: adv@rah.ru; adv2@rah.ru

Анатолий Шинкарчук.  Композиция  "Гуси под акацией".

Анатолий Шинкарчук.
Композиция
«Гуси под акацией».

РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ, «Галерея XXI века» (ул.Кременчугская, 22) представляют выставку скульптуры художников академической творческой мастерской ВЛАДИМИРА ЦИГАЛЯ.

31 января 2013 года в 16.30 в выставочном зале «Галерея XXI века» (ул.Кременчугская, 22) состоится открытие выставки скульптуры художников академической творческой мастерской под руководством народного художника СССР, действительного члена Российской академии художеств В.Е.Цигаля. Основу экспозиции составят боле 70 работ целой плеяды молодых авторов, художников нескольких поколений.
Центром экспозиции станут произведения ведущих мастеров скульптуры – президента Российской академии художеств З.К.Церетели, народного художника СССР В.Е.Цигаля, члена президиума Российской академии художеств А.В.Цигаля.

О.В. Марьяновская. Диана. 2003г. бронза.

Созданная в 1991 году академическая творческая мастерская скульптуры на протяжении более 20 лет остается одним из самых ярких, значительных и новаторских профессиональных объединений. Здесь проходят стажировку лучшие выпускники Москвского государственного академического художественного института им.В.И.Сурикова, Московского государственного художественно-промышленного университета им.С.Г.Строганова, Российской академии живописи, ваяния и зодчества. В этой своеобразной творческой лаборатории происходит оттачивание мастерства, поиски собственного стиля. Классическая школа и открытость эксперименту, поиски новой пластической выразительности — основа многочисленных художественных удач молодых скульпторов. Их творческие искания принадлежат самым разным сферам современной художественной жизни. «За эти годы молодые мастера создали много замечательных произведений: памятников, установленных в разных городах, мемориальных сооружений, побеждали на Всероссийских конкурсах, участвовали на многих художественных выставках и успех неизменно сопутствовал им». — отмечает руководитель.
Владимир Цигаль — один из крупнейших, интереснейших и неординарных скульпторов второй половины XX века, произведения которого стали неотъемлемой частью российской истории и культуры. Среди наиболее известных его работ — памятник жертвам фашизма в Маутхаузене, совместно со скульптором Л.Е. Кербелем, мемориал советско-польского боевого содружества в Белоруссии, мемориальный комплекс «Героям гражданской войны и Великой Отечественной войны 1941- 1945 гг.» в Новороссийске. В.Цигалем созданы значительные портретные памятники героям Великой Отечественной войны: –Герою Советского Сою¬за генерал-лейтенанту Д. М. Карбышеву в Маутхаузене и Москве; Герою Советского Союза Мусе Джалилю в Казани; легендарному разведчику Рихарду Зорге в Москве и в Баку. Каждая из его работ – своеобразный психологический документ эпохи. Его произведениям, исполненным глубокого смысла, присущи неповторимые композиционные приемы, образные интонации, ритмические структуры. И как для каждого своего замысла художник ищет особое пластическое решение, так и в каждом из своих учеников старается развить неповторимую творческую личность. Владимир Ефимович учит не быть равнодушными; искусство должно пробуждать мысли, зажигать воображение, открывать новые миры.

Академическая творческая мастерская под руководством народного художника СССР, действительного члена Российской академии художеств Владимира Ефимовича Цигаля.


Около 30 авторов, представивших на выставке свои работы демонстрируют свое поистине безграничное мастерство и высокие профессиональные качества. Ветхозаветные, Евангельские мотивы, композиции на исторические и современные темы, портрет и натюрморт, скульптурный пейзаж, станковая круглая скульптура и рельеф – таков тематический и жанровый диапазон произведений. Они исполнены в бронзе, дереве, камне, керамике, меди, полны выдумки, своеобразной поэтики, юмора и любви.
Работы многих участников выставки уже стали неотъемлемой частью нашей жизни. А. Проваторов и Н. Опиок выполнили в технике гальванопластики монументальные рельефы для храма Покрова Божьей Матери в селе Недельное Калужской области. А.Проваторов создал ряд работ для Русской Православной Церкви. Н.Опиок много работает в Москве и Белоруссии. Памятник Савве Сторожевскому работы С.Сорокина установлен в Звенигороде. Произведения О.Марьяновской установлены в Москве и Подмосковье, ее работа «Орфей и Эвридика» стала символом музыкального фестиваля композитора А.Журбина. И.Яворский и А.Демин — соавторы монумента погибшим во время иордано-сирийского конфликта в Иордании. Д.Суровцев, Д.Стритович, В.Кирилов – мастера современного военного и гражданского памятника.
Станковые произведения, составившие выставку, отражают широчайший спектр профессионального поиска молодых авторов, их огромный художественный потенциал.
Творчество мастеров, принадлежащих к скульптурной школе Владимира Ефимовича Цигаля – многогранное и значимое явление современной культуры. Выставка представляет этот феномен в его цельности, единстве и бесконечном разнообразии авторских стилей и художественных идей.

Выставка продлится до 17 февраля.

Управление информации Российской академии художеств
Аккредитация:Тел.:8(495) 637-4771, 637-2569. E-mail: rah1757@yandex.ru; adv@rah.ru; adv2@rah.ru;

Выставка произведений ЗУРАБА ЦЕРЕТЕЛИ в КАЛУЖСКОМ ДОМЕ МУЗЫКИ

С 1 по 25 декабря 2012 года в Калужском Доме музыки пройдет выставка произведений президента Российской академии художеств, народного художника СССР и РФ, Посла Доброй Воли ЮНЕСКО, члена Общественной палаты РФ Зураба Церетели.
Выставка организована Управлением культуры г.Калуги, Калужским Домом музыки, Российской академией художеств.
Основу экспозиции составят объемные эмали, графические листы. Произведения, выполненные в технике перегородчатой эмали, относятся к выдающимся достижениям Церетели в области изобразительного искусства, им нет аналогов в мире. Путем долгих экспериментов, которые художник ведет еще с 1970-х годов, мастер поднял искусство создания перегородчатой эмали на качественно иной уровень — обогатил спектр цветов, переработал принципы этой древней технологии. Выставка представляет уникальные панно из серий «Цирк», «Греция», «Хорватия», «Сардиния» и др. Выполненные в авторской технике цветной и черно-белой шелкографии графические произведения из серии «Листы из альбома», органично дополняют экспозицию, демонстрируя широчайший творческий диапазон художника.

Управление информации Российской академии художеств
Тел.: 8(495)637-4771, 8(495)637-25-69 Эл. почта: adv@rah.ru, adv2@rah.ru

РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ, ГАЛЕРЕЯ ЗУРАБА ЦЕРЕТЕЛИ. Выставочный проект «НЕДАРОМ ПОМНИТ ВСЯ РОССИЯ…», посвященный ПАМЯТИ ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ВОЙНЫ 1812 ГОДА

13 ноября 2012 – 20 января 2013 года
Вернисаж- 13 ноября 2012 года в 16.00
в залах Галереи искусств Зураба Церетели (Пречистенка,19)

Российская академия художеств и Российская Государственная библиотека представляют проект «Недаром помнит вся Россия…», посвященный памяти Отечественной войны 1812 года. В выставке принимают участие Государственный литературный музей, Научно-исследовательский музей и Научная Библиотека Российской Академии художеств. В экспозиции можно будет увидеть более 200 уникальных экспонатов, многие из которых до сегодняшнего дня никогда не покидали стен запасников.
На выставке будет представлена гравюра, произведения медальерного искусства, архитектурные модели и графика, книги и фотоматериалы. Тематически экспозиция поделена на четыре части — портретная галерея выдающихся людей эпохи, Отечественная война 1812 года в памятниках архитектуры, сцены битв и сражений, а так же события войны и политической жизни этого времени в карикатуре и народных картинках.
Основу выставки составят графические листы Отдела изобразительных материалов Российской Государственной библиотеки — наиболее полного собрания русской и западноевропейской гравюры и карикатуры в России. Оно будет представлено работами И.И. Теребенева, А.Г. Венецианова, С.П. Шифляра и гравюрами, исполненными по знаменитым портретам Дж. Доу для Галереи 1812 года Зимнего дворца.

Наиболее значительный раздел выставки занимают карикатуры, народные картинки русские, французские и английские. Среди русских — листы, созданные по инициативе московского губернатора графа Ф.В. Ростопчина, известные картинки о «Русском ратнике Иване Гвоздиле» и «Русском милицейском мужике Долбиле». Особый интерес представляет серия французских народных картинок, изданных в городе Эпинале и посвященных Наполеону, редко экспонируемая и почти неизвестная широкой публике.
Батальным листам русских, английских, немецких и французских мастеров будет посвящен отдельный зал. Все они происходят из коллекции Н.К. Синягина (1874 – 1912), которая считалась одной из лучших среди книжно-графических частных собраний дореволюционной России. После смерти владельца коллекция была распылена по различным государственным и частным собраниям. Часть из этих листов, хранившаяся в Государственном литературном музее, долгие годы оставалась неизвестной даже специалистам.
Из фондов Научно-исследовательского музея Российской академии художеств в Санкт-Петербурге на выставку привезены знаменитые архитектурные модели. Среди них — модель Александрийской колоны О. Монферрана, модели храмов-памятников: собора во имя Святой Живоначальной Троицы Лейб-гвардии Измайловского полка в Петербурге, построенного по проекту В.П. Стасова, и церкви Благовещения Конного полка в Петербурге по проекту К.А. Тона.

В экспозиции будут представлены графические проекты храма — памятника Христу Спасителю в Москве Константина Тона, которые относятся к числу лучших образцов архитектурной графики середины Х1Х века, проекты реконструкции после пожара Красной площади в Москве Осипа Бове и известные во всем мире авторские графические листы архитектурных памятников Огюста Монферрана, Андрея Воронихина и др.

Уникальные графические листы дополняют произведения русских и французских медальеров-академиков и книги. Среди множества редких изданий о событиях 1812 года настоящей жемчужиной можно назвать книгу Президента Императорской Академии художеств А.Н. Оленина о медальерном искусстве с его автографом из собрания Научной библиотеки Российской академии художеств .
Впервые в Москве будет показан фотоальбом о 100-летнем юбилее Отечественной войны 1812 года и конкурсные проекты храмов и памятников, выполненные архитекторами Императорской Академии художеств к юбилейным событиям 1912 года.

Управление информации Российской академии художеств.
АККРЕДИТАЦИЯ: тел.(495) 637-4771, 637-2569, e-mail: adv@rah.ru; rah1757@yandex.ru