Записи с меткой ‘мастерская Рябичевых’

ПОЭТ ИЗ РОДА РОМАНОВЫХ. Книга ХОРХЕ ФРАНСИСКО САЭНС КАРБОНЕЛЯ. Иллюстрации художника ОМАРА ГОДИНЕСА ЛАНСО

Институт Латинской Америки Российской Академии наук, Посольство Республики Коста-Рика в Российской Федерации представляют книгу коста-риканского историка Хорхе Франсиско Саэнса Карбонеля, которая повествует о яркой короткой жизни и трагической гибели князя Владимира Павловича Палея, двоюродного брата последнего российского императора Николая II. Через судьбу молодого князя автор показывает закат династии Романовых и шире — историю России в годы перед революцей и сразу после нее, а через его образ — лучшие черты русской аристократии и те выдающиеся способности, которые ни Владимиру Палею, ни многим его сверстникам, к сожалению, не удалось полностью раскрыть.

Книга  "Поэт из рода Романовых" Автор Хорхе Фринсиско Саэнс Карбонель иллюстрации художник Омар Годниес Лансо

Книга
«Поэт из рода Романовых»
Автор
Хорхе Фринсиско Саэнс Карбонель
иллюстрации
художник Омар Годниес Лансо

Об авторе:
Хорхе Франсиско Саэнса Карбонель — адвокат, историк, писатель, посол, заместитель директора Дипломатического института «Мануэль Маприя Преальта», профессор Университета Коста-Рики.
Его называют знатоком человеческой души, глубоким аналитиком социальной среды, чутким исследователем самых разных событий, где бы и когда бы они не происходили.
Плутарко Эрнандес Санчо, Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Коста-Рика в Российской Федерации:
«Книга Хорхе Саэнса не только знакомит с фактами, не только показывает страшную трагедию русского народа, которую он пережил главным образом по вине своих правителей, но и раскрывает неисчерпаемые источники его мудрости… Пусть эта талантливая книга станет данью памяти князю и поручику Владимиру Павловичу Палею и многим другим, пожертвовавшим собой ради России».

В.М. Давыдов, директор Института Латинской Америки РАН: «Трудно найти более необычную, более неожиданную книгу, чем эта. Она о безвременно и трагически погибшем русском поэтическом таланте, написанная коста-риканским автором. Она возвращает в нашу историческую память, в нашу литературу трагическую фигуру Владимира Палея, имевшего несчастье быть родственником последнего российского императора, а потому безжалостно принесенного в жертву молоху большевистской революции».

Владимир Палей поэт  из рода Романовых

Владимир Палей
поэт
из рода Романовых

Из предисловия к книге:
«Владимир Палей, двоюродный брат последнего царя, был поэтом из рода Романовых, но не Романовым. По существовавшим правилам он не мог считаться членом династии из-за «неравного» брака родителей. Это обстоятельство могло бы спасти ему жизнь, однако, когда большевики потребовали, чтобы он отказался от своего отца, великого князя Павла, сыновняя любовь и долг чести оказались важнее, и он предпочел жизни ссылку и смерть.
Владимир прожил всего 21 год, но весь этот недолгий срок восхищал окружающих своим необыкновенным талантом. Стихи, полные гармонии и блеска, рождались в нем так же естественно, как некогда рождалась музыка Моцарта. Судьбой ему было предназначено стать выдающейся фигурой русской литературы, однако когда в 1918 году он был жестоко убит, его произведения, богатые чувством, юношески свежие и таинственно глубокие , по политическим причинам были преданы забвению, а его любимая страна жила под властью террора, одной из первых жертв которого он стал. Его единственным преступлением были родственные связи с династией, чьим членом он официально никогда не был.

Художник  Омар Годинес Лансо иллюстратор книги  "Поэт из рода Романовых" член жюри Конкурса детского творчества "400-лет Дому Романовых в истории России".

Художник
Омар Годинес Лансо
иллюстратор книги
«Поэт из рода Романовых»
член жюри Конкурса
детского творчества
«400-лет Дому Романовых в истории России».

Омар Годинес Лансо — кубинский художник, живущий в России, проиллюстрировал книгу Хорхе Франсиско Саэнса Карбонеля «Поэт из рода Романовых».
Его рисунки наполнены чувствам сострадания герою и глубоким пониманием российской истории, страны, которую художник считает своей второй родиной.
Омар Годинес является членом международной федерации художников Юнеско и Московского Союза Художников
организатор фестивалей иберо-американской культуры,
постоянный участник многих выставок в Москве, России и других странах,
ведет педагогическую и общественную работу,
является членом жюри Конкурса детского творчества, посвященного 400-летию Дома Романовых в истории России»,
первый этап которого пройдет в Творческой Мастерской Александра Рябичева.

Художник  Омар Годинес книга  Поэт из рода Романовых" иллюстрация  к первой главе "История любви в духе "Belle epoque"

Художник
Омар Годинес
книга
Поэт из рода Романовых»
иллюстрация
к первой главе
«История любви в духе
«Belle epoque»

Художник  Омар Годинес книга  Поэт из рода Романовых" иллюстрация  к пятой главе Первый "сборник"

Художник
Омар Годинес
книга
Поэт из рода Романовых»
иллюстрация
к пятой главе
«Первый сборник»

Художник  Омар Годинес книга  Поэт из рода Романовых" иллюстрация  к шестой главе "Революция"

Художник
Омар Годинес
книга
«Поэт из рода Романовых»
иллюстрация
к шестой главе
«Революция»

Художник  Омар Годинес книга  Поэт из рода Романовых" иллюстрация  к восьмой главе "В неволе"

Художник
Омар Годинес
книга
Поэт из рода Романовых»
иллюстрация
к восьмой главе
«В неволе»

Художник  Омар Годинес книга  Поэт из рода Романовых" иллюстрация  к девятой главе "Алапаевск"

Художник
Омар Годинес
книга
Поэт из рода Романовых»
иллюстрация
к девятой главе
«Алапаевск»

«СПИРАЛЬ ВСЕЛЕННОЙ». Выставка молодых художников в МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ. Проект АЛЕКСАНДРЫ ПАШКИНОЙ (АЛЕКСАНДРЫ АПЕЛЬСИНОВОЙ) и ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ

(С) София Загряжская, искусствовед: К этой выставке участники начали готовиться за две недели до открытия. Каждый день привозили работы, строили стенды, проводили специальное освещение, обустраивали пространство, в итоге — производственный зал скульптурной Мастерской превратился на время почти в галерейную выставочную площадку. И хотя многие предметы в зале хранят следы гипсовой пыли, без которой невозможно представить ни одну скульптурную мастерскую (что, собственно, включено в эстетику пространства и никак не умаляет его достоинства), творческая студия преобразилась, буквально, до неузнаваемости. Александра Пашкина (Аля Апельсинова) — молодой режиссер, студентка ВГИКа — главный человек в творческом процессе. Организовать около 50 участников — не просто. К тому же, проект «Спираль Вселенной» планировался как многочасовое, непрерывное действие, включающее художественную выставку, лекции, концерты, выступление поэтов, мастер-класс и общение единомышленников.

Юность и молодость — время поисков гармонии и смыслов. Поэтому работы на заданную тему нашлись у многих молодых авторов. Природа, наука, искусство предоставляют бесконечные возможности интерпретации сюжета — спираль Фибоначчи, золотое сечение, вычисленное, благодаря поискам совершенных пропорций, составили основу большинства признанных умозаключений и композиций. Мировая история движется по спирали, все связано со всем. Никакая деталь и никакое событие не исключается из общей картины мира. Эта философия справедлива для каждого момента жизни, который связан с предыдущим и последующим. И для этой выставки, в том числе. То, что она состоялась именно в этом месте, есть тоже некий художественный смысл, предопределенный и не случайный. Несмотря на то, что экспозиция сложилась за короткое время и спонтанно, включила работы разных по технике художников — любителей и профессионалов, работающих в разных областях искусства, — проект, в целом, приобрел законченную, стройную форму. Главное в нем — не мастерство по сути, а поиски духовных ориентиров, совершенства, гармонии.

Участник Выставки Григорий Смирнов Григорий Смирнов родился в 1977г. в Нью-Дели (Индия). Прожил несколько лет в США, где закончил Кутзтаунский университет по специальности дизайнер-иллюстратор. Член Международного Художественного Фонда при Московском Объединении Художников с 2003. С 2007 года, принимает участие в международных конкурсах-выставках. Вошел в состав художественной группы ReceptART в 2012. Живет и работает в Москве.

Участник Выставки
Григорий Смирнов
Григорий Смирнов родился в 1977г. в Нью-Дели (Индия). Прожил несколько лет в США, где закончил Кутзтаунский университет по специальности дизайнер-иллюстратор. Член Международного Художественного Фонда при Московском Объединении Художников с 2003. С 2007 года, принимает участие в международных конкурсах-выставках. Вошел в состав художественной группы ReceptART в 2012. Живет и работает в Москве.

Естественно, главный день выставки — открытие. Вернисаж во всех смыслах удался. Даже самые суровые критики не опровергнут этот факт. Добрые намерения и любовь — только этими устремлениями можно объяснить цель проекта, возникшего, по сути, на энтузиазме автора идеи.

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка,  Спираль Вселенной        .

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка, Спираль Вселенной...

Куратор проекта "Спираль Вселенной" Александра Пашкина (Апельсинова)  и композитор  Миша Мищенко

Куратор проекта
«Спираль Вселенной»
Александра Пашкина (Апельсинова)
и композитор
Миша Мищенко


Александра Пашкина
куратор выставки «Спираль Вселенной»

Родилась в Москве, после получения экономического образования поступила на факультет «Режиссуры жанрового кино» Высших курсов кино и телевидения ВГИК и режиссерский факультет Московской Школы Нового Кино. Параллельно с режиссурой начала увлекаться такими сферами, как новые медиа, видео арт, перфомансы, сочетающие в себе различные виды искусства, создание уникальных художественных проектов.
Знания и опыт, изучения древнейшего ритуального искусства мехенди подтолкнули к новому витку в творчестве и познании мира.
Изучение сакральных символов и желание систематизации различных областей человеческого познания стало основой для масштабного проекта «Спираль Вселенной», посвященного изящному коду Вселенной, выраженном в золотом сечении, фракталах, мандалах, спиралях, символах и взаимосвязях законов математики, физики, биологии и религии от античности до современного искусства

Композитор Миша Мищенко — частый гость дома Рябичевых. Исполнения его авторских композиций ждут, и, бывает, едут специально послушать его выступление.

(С) Миша Мищенко: “Музыка — это маленькое напоминание Бога, что есть что-то большее в этом мире, чем мы”

Композитор  Миша Мищенко

Композитор
Миша Мищенко

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка, Спираль вселенной                                      .

На выставке  представлена экспозиция «Shibalba» состоящая из пяти полотен обьеденных в одну концепцию. Авторы  Станислав Казанцев Navi aka Alfa Sirius ( Mudra Community ) .

На выставке представлена
экспозиция
«Shibalba»
состоящая из пяти полотен обьедененных в одну концепцию.
Авторы
Станислав Казанцев
и
Navi aka Alfa Sirius
( Mudra Community ) .

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка, Спираль Вселенной....

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка, Спираль Вселенной             ...

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка, Спираль Вселенной      ..

Слева направо: участники  София Загряжская,  куратор Александра Пашкина (Апельсинова),  Станислав Воронков и  Даниэла Рябичева

Слева направо: участники
София Загряжская,
куратор Александра Пашкина (Апельсинова),
Станислав Воронков и
Даниэла Рябичева

Куратор проекта  Александра Пашкина (Апельсинова) и композитор  Миша Мищенко

Куратор проекта
Александра Пашкина (Апельсинова)
и композитор
Миша Мищенко

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка,  Спираль Вселенной     ..

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка, Спираль Вселенной        .

Кстати, угощение, которое, как правило, сопровождает подобные мероприятия, в данном случае тоже явилось частью проекта — столы были накрыты со всей внимательностью к выбору, исключительно вегетарианской, как прозвучало — ведической едой, созданной по специальному заказу. И это тоже влияло на эмоциональное настроение, ведь большинство из присутствующих оставались в Мастерской целый день с начала мероприятия до самого его завершения.

(С) Куратор Выставки Александра Пашкина (Аля Апельсинова): «В этой мастерской были созданы многие известные выдающиеся произведения, и я волновалась, как воспримут Рябичевы эту экспозицию, которая далека от реалистического и академического искусства. Но выставка понравилась, и я очень рада, что включена в этот дом, в эту семью, и то, что работы вписались в пространство еще раз говорит о связи всего существующего в мире».

(С) София Загряжская, искусствовед: О связи всего существующего в мире говорит и еще один факт. Этот дом кажется живым и мыслящим, и обладающим душой. Он принимает не всех и не каждого, как будто чувствует людей, в него входящих, чувствует их настроения и мысли, слова, которые они скажут потом, поступки, которые совершат, и в связи с этим либо принимает, либо отвергает навсегда. Возможно, так силен дух основоположника мастерской Дмитрия (Даниила) Борисовича Рябичева. Он относился к своему дому как к Храму Искусства, никогда не находился в головном уборе в Мастерской, снимая шляпу перед величием и гением места. И входя в дом, здоровался с ним, даже если в нем в этот момент никто не находился. Эта выставка ему понравилась бы только потому, что она собрала такое число талантливой молодежи — талантливой, в первую очередь, в своих устремлениях к совершенству, таких замечательно мыслящих, неординарных, ищущих свои собственные пути к духовным высотам, которых, хочется верить, они непременно достигнут.

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка, Спираль Вселенной        .              .

Даниэла Рябичева и  Станислав Воронков

Даниэла Рябичева и
Станислав Воронков

Непрерывное действие, длящееся несколько часов, было организовано как непрерывная смена впечатлений.  Читали стихи, исполняли музыкальную концертную классику, читали лекции, рассуждали об искусстве

Непрерывное действие, длящееся несколько часов, было организовано как непрерывная смена впечатлений.
Читали стихи, исполняли музыкальную концертную классику,
читали лекции, рассуждали об искусстве

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка, Спираль Вселенной                  .

Записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка, Спираль Вселенной                                ....

Участник Выставки  "Спираль Вселенной" Наталья Александрина

Участник Выставки
«Спираль Вселенной»
Наталья Александрина

Участник Выставки  "Спираль Вселенной" Александра Строкова

Участник Выставки
«Спираль Вселенной»
Александра Строкова

Автор  Александра Строкова Выставка  "Спираль Вселенной"

Автор
Александра Строкова
Выставка
«Спираль Вселенной»

Автор  Александрина Наталья Выставка  "Спираль Вселенной" в Мастерской Рябичевых

Автор
Александрина Наталья
Выставка
«Спираль Вселенной»
в Мастерской Рябичевых

Картина участника Выставки "Спираль Вселенной" Ильи Скуратова

Картина участника Выставки
«Спираль Вселенной»
Ильи Скуратова

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка, Спираль Вселенной                    .                 .                   .

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка, Спираль Вселенной    .

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка, Спираль Вселенной                            .

Автор  Александра Строкова Mandala  "The Flower of Life"

Автор
Александра Строкова
Mandala
«The Flower of Life»

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка,  Спираль Вселенной             ...

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка, Спираль Вселенной                         .

записки о художниках, Рябичев, Мастерская, выставка, Спираль Вселенной               .

Участники мероприятия Даниэла Рябичева и Станислав Воронков на фоне картины Даниэлы Рябичевой

Участники мероприятия
Даниэла Рябичева и Станислав Воронков
на фоне картины Даниэлы Рябичевой

Записки о художниках, Рябичев, мастерская, выставка, Спираль Вселенной                      .             .            .    ..

Рябичевы Александр и Александра  и их дочки София и Даниэла

Рябичевы
Александр и Александра
и их дочки София и Даниэла

фото: АРТ-Релиз.РФ, Творческая Мастерская Рябичевых и участников мероприятия

«ТБИЛИСОБА». Праздник в парке «МУЗЕОН» в МОСКВЕ в рамках проекта «РОССИЯ и ГРУЗИЯ. НОВЕЙШАЯ ИСТОРИЯ». Вернисаж «БОГЕМА МЫ ВМЕСТЕ» — проект Творческого объединения ЗУРАБА ПАЧУЛИИ «БОГЕМА МЫ ВМЕСТЕ» и Галереи «АЛЕКСАНДР. ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ».

записки о художниках Тбилисоба РТВЕЛИ сбор Винограда (фото 2)

12 и 13 октября 2013 года в парке «Музеон» в Москве в рамках проекта «Россия и Грузия. Новейшая история» региональная общественная организация «Национально-культурная автономия грузин г. Москвы» при поддержке Департамента межрегионального сотрудничества, национальной политики и связей с религиозными организациями города Москвы организует проведение грузинского национального праздника «Тбилисоба».

Пресс-Релиз проекта «Богема Мы Вместе»

В рамках проекта «Тбилисоба в Москве» Творческое объединение художника Зураба Пачулии «Богема Мы Вместе» и галерея «Александр. Творческая Мастерская Рябичевых» организуют международный проект — выставку, в которой примут участие художники разных стран: Грузии, России, Белоруссии, Украины, Узбекистана, Кубы, Японии, Франции, Испании и других государств.
В проекте участвуют:

Зураб Пачулия (Грузия, Россия)
Юрий (Юриан) Беляев (Россия)
Омар Годинес (Куба)
Фернандо Химено Перес (Испания)
Йосихиро Cагава (Япония)
Жан-Луи Бодоне (Франция)
Анатолий Кузнецов (Беларусия)
Юрий Петкевич (Беларусия)
Александра Загряжская (Россия)
Даниэла Рябичева (Россия)
Станислав Воронков (Россия)
Галерея «Живая Жизнь» (Россия)
Галерея «Амиран» (Грузия, Россия)
и другие

На Вернисаже «Богема Мы Вместе» можно будет так же услышать стихи современных поэтов в исполнении авторов, таких как Юрий Беляев, Марина Соловьева, Михаил Синельников и Георгий Немсадзе и др..
Фольклор, бардовская песня, авторские композиции музыкантов — разные жанры будут включены в концерт, сопровождающий выставку.
Часть средств, вырученных от продажи работ будет перечислена организаторами на счет благотворительного Фонда «БЭЛА» (для детей, больных редким заболеванием кожи, известных в мире как «Дети-бабочки»)

Цель международного проекта «Богема Мы Вместе» — еще раз подчеркнуть многообразие и единство мировых традиций, тесные связи, скрепляющие художников, поэтов, музыкантов разных стран во имя любви, дружбы и взаимопонимания.

Приглашаем к участие спонсоров.

записки о художникахТбилисоба КАХУРИ  Кахетинское вино

записки о художниках Тбилисоба Шадревани

Из пресс-релиза Праздника «ТБИЛИСОБА В МОСКВЕ»

Тбилиси, выступления грузинских артистов, город мастеров, вернисаж, ярмарка, борьба чидаоба и возможность отведать кусочек самого большого в мире хинкали — далеко не все, что ждет посетителей праздника.
Одноименное мероприятие, посвященное дню города Тбилиси, проходит ежегодно с 1979 года с большим размахом в столице Грузии на площади Рике. «Тбилисоба» — это безудержное уличное веселье, сопровождающееся карнавалом костюмов, национальной музыкой и танцами, фестивалем напитков и сладостей, ярмаркой выращенных на грузинских землях овощей и фруктов, мастер-классами и состязаниями.
За тридцать с лишним лет праздник приобрел такую популярность, что его стали отмечать и в других городах — например, в Киеве и Москве. В российской столице сегодня проживает более 300 000 представителей грузинской диаспоры, а поклонников грузинской культуры, традиций, еды и напитков среди москвичей и вовсе не сосчитать.
В субботу на центральной сцене «Музеона» танцевальные и музыкальные номера представят самодеятельные национальные коллективы. Завершат субботний концерт выступления звёзд грузинской и российской эстрады. А в воскресенье зрителей ждет большой сольный концерт «настоящего тбилисца» Сосо Павлиашвили. Как соорганизатор праздника артист пригласит на сцену своих друзей, среди них будут и грузинские, и российские исполнители.
Традиционно «Тбилисоба» — это еще и празднование сбора урожая винограда. Грузия испокон веков считается колыбелью виноделия. В парке поставят и «сацнахели» — старинную грузинскую емкость для давки винограда — все желающие смогут потоптать ягоды в специальных сапогах и здесь же попробовать свежий сок.
На специальной площадке пройдут соревнования по национальной грузинской борьбе чидаоба. На ярмарке мастеров гуляющие смогут попробовать изготовить своими руками чурчхелу и другие традиционные сладости.
Гурманов ждет путешествие по регионам Грузии, поскольку все продукты будут размещены согласно месту своего происхождения, а шатры и лавки с яствами будут стилизованы под родину. Как заверяют организаторы праздника, цены на еду и напитки будут значительно ниже рыночных, и многие из продуктов можно будет продегустировать.
На выставке свою продукцию представят грузинские компании, возобновившие поставки на российский рынок после недавней отмены эмбарго. Здесь разместятся производители знаменитых напитков, а также представители других сфер бизнеса. На «Тбилисобе» будут работать и выездные точки нескольких столичных ресторанов грузинской кухни. Здесь посетителям праздника предложат лучшие блюда заведений.
Главное событие «Тбилисобы» в Москве — приготовление самого большого в мире хинкали. Зафиксировать рекорд на праздник приглашена комиссия Книги рекордов Гиннеса. А попробовать гигантское блюдо смогут многие свидетели ее приготовления, но горячий кусочек может достаться не всем — ведь организаторы ждут более 50 000 тысяч гостей. Вход на праздник свободный.

Творческая Мастерская скульптора ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА. Студия АЛЕКСАНДРА и ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВЫХ. Выставка СПИРАЛЬ ВСЕЛЕННОЙ. Куратор АЛЕКСАНДРА ПАШКИНА.

Выставка Спираль Вселенной

Спираль Вселенной Александра Пашкина..

Спираль Фибоначчи. Золотое сечение. Фракталы. Спиральные галактики. Мандалы. Эзотерические символы. Цикличность и волнообразность. Что общего в этих словах? Окружающая нас природа, закономерности биологии, физики, астрономии и математики… Почему всё устроено так, а не иначе?
Когда на вопросы нет рационального объяснения, на помощь приходит искусство и интуитивное восприятие — именно это мы и хотим передать в нашей выставке под названием «Спираль Вселенной»

Куратор Выставки "Спираль Вселенной"  Александра Пашкина

Куратор Выставки
«Спираль Вселенной»
Александра Пашкина

Александра Пашкина — куратор выставки «Спираль Вселенной»
Родилась в Москве, после получения экономического образования поступила на факультет «Режиссуры жанрового кино» Высших курсов кино и телевидения ВГИК и режиссерский факультет Московской Школы Нового Кино. Параллельно с режиссурой начала увлекаться такими сферами, как новые медиа, видео арт, перфомансы, сочетающие в себе различные виды искусства, создание уникальных художественных проектов.
Знания и опыт, изучения древнейшего ритуального искусства мехенди подтолкнули к новому витку в творчестве и познании мира.
Изучение сакральных символов и желание систематизации различных областей человеческого познания стало основой для масштабного проекта «Спираль Вселенной», посвященного изящному коду Вселенной, выраженном в золотом сечении, фракталах, мандалах, спиралях, символах и взаимосвязях законов математики, физики, биологии и религии от античности до современного искусства

Участник Выставки "Спираль Вселенной"  Александра Строкова

Участник Выставки
«Спираль Вселенной»
Александра Строкова

 записки о художниках. В мастерской Рябичевых, Спираль Вселенной

Спираль – это удивительный и всеобъемлющий символ нашей жизни. Алгоритм спирали лежит в самом фундаменте мироздания. Спираль везде – от ДНК до Галактик, от математики до истории, это единый код, заложенный в основу всего живого, символ вечности и времени.
Элегантная и целостная форма спирали проходит через культуры и времена. Как священные символы спирали существовали у всех народов, вырезанные на скалах, в рисунках храмов, фантастичных мозаичных узорах. Бесконечность спирали ассоциируется с вечностью, магией и силой.

Участник Выставки
Наталья Винтер
«Увлекаюсь pазличными видами визуального искусства — pисунок, живопись, фотогpафия, кино. Вдохновляюсь Небом и Музыкой”

Участник Выставки  Наталья Винтер  «Увлекаюсь pазличными видами визуального искусства - pисунок, живопись, фотогpафия, кино. Вдохновляюсь Небом и Музыкой”

Участник Выставки
Наталья Винтер
«Увлекаюсь pазличными видами визуального искусства — pисунок, живопись, фотогpафия, кино. Вдохновляюсь Небом и Музыкой”

Участник Выставки "Спираль Вселенной"  Ирина Левина

Участник Выставки
«Спираль Вселенной»
Ирина Левина

Участник Выставки
Левина Ирина

Записки о художниках Выставка Спираль Вселенной Студия Александра и Даниэлы Рябичевых

Свободный художник. Закончила Московский художественно-промышленный институт, училась на кафедре мастерской «masstam» Михайлова Б.Е.
Не много о картине: …Каждая картина начинается с… с осознаниия. С желания выразить, рассказать. До момента своего завершения картина переживает долгий, последовательный путь, путь препятствий, просветлений, экстаза, размышлений. И, в любую секунду прикосновения к ней, она раскрывает, заставляет Тебя проявиться. …Наша реальность-непрерывное ускользающее, непрерывное последовательное проявление. Глядя на эту работу просто позвольте вашему миру последовательно ускользать, и проявляться. И наблюдайте.

Участник Выставки "Спираль Вселенной"  Алена Шкурина

Участник Выставки
«Спираль Вселенной»
Алена Шкурина

Участник Выставки
Шкурина Алёна
Художник и теоретик, в поиске художественного языка и смысла. Искусство для меня — способ познания мира и, пожалуй, самая важная часть жизни. А вдохновляет меня всё та же жизнь, комичная, милая, безумная, нелогичная и в этой своей нелогичности как раз движущаяся спиралями, в своей, невероятной и необъятной логике.

Алена Шкурина Спираль Вселенной

Спиралевидные потоки не только управляют процессами на всех уровнях от субатомных до галактических, но и отражают сознание, стимулируют духовный настрой и вдохновение.
Творческий отклик духа на движение жизни в ее постоянном развитии и находит свое отражение в концепции выставки.
Многогранность жизни предполагает разнообразие жанров и видов искусства, представленных неравнодушными личностями, объединенными единой идеей бытия.
Музыка, поэзия, живопись, кино, психология, дизайн – отнюдь не полный перечень возможностей самовыражения частички целого, вдохновленного на познание и отражение всеобщих законов вселенной.
Гармонично настроенный творческим вдохновением ансамбль единомышленников передаст загадочную атмосферу эволюции жизненных процессов, выстраивая на первый взгляд нелогичные зигзаги происходящих событий в единую спираль вечного Абсолюта.

Участник Выставки  "Спираль Вселенной" Сергей Михайлов  Группа художников "Линия"

Участник Выставки
«Спираль Вселенной»
Сергей Михайлов
Группа художников «Линия»

Композиция  Участника Выставки "Спираль Вселенной"  Сергея Михайлова

Композиция
Участника Выставки
«Спираль Вселенной»
Сергея Михайлова

Композиция  Участника Выставки "Спираль Вселенной"  Сергея Михайлова

Композиция
Участника Выставки
«Спираль Вселенной»
Сергея Михайлова

Группа Художников «Линия»: «Мы рисуем то, что видим и чувствуем, то что хотим чтобы произошло. Это окно для Духа, он ждет и мы рисуем. Это приглашение вдохновением, это дорога вслепую, это внутреннее видение, это дыхание и мир».
Группа художников Линия. Сергей и Ксения Михайловы. Россия, Звездный Городок.

Navi aka Alfa Sirius ( Mudra Community ) . Проект Navi  призван в мир наполнять , сердца и умы людей  священными образами,  выраженными посредством геометрии   Помогая приблизиться к тонкой грани между грубой изменчивой материей и утонченной невидимой средой   На выставке будет представлена  экспозиция  «Shibalba»  состоящая из пяти полотен обьеденных в одну концепцию.

Navi aka Alfa Sirius
( Mudra Community ) .
Проект Navi
призван в мир наполнять , сердца и умы людей
священными образами,
выраженными посредством геометрии
Помогая приблизиться к тонкой грани между грубой изменчивой материей и утонченной невидимой средой
На выставке будет представлена
экспозиция
«Shibalba»
состоящая из пяти полотен обьеденных в одну концепцию.

Станислав Казанцев — участник проекта «Спираль Вселенной»

Станислав Казанцев Участник проекта  "Спираль Вселенной"

Станислав Казанцев
Участник проекта
«Спираль Вселенной»

 Станислав Казанцев Участник проекта  "Спираль Вселенной"

Станислав Казанцев
Участник проекта
«Спираль Вселенной»

Создание визуального образа, передача настроения и чувств посредством гармонизации звуковых вибраций является основной задачей Станислава Казанцева, рассказывающего свои художественно-музыкальные истории под псевдонимом Afro.
Музыка является универсальным языком человечества через который можно донести то, что нельзя передать словами.
Проект Stereobrothers родился в результате экспериментально- импровизационных диджей джемов, где Станислав Afro и Евгений Zarenok имеющие единый вкус и предпочтения в музыкальных направлениях выработали свой индивидуальный почерк. Создание атмосферных смесей происходит исключительно здесь и сейчас в зависимости от настроения всего живого вокруг. В процессе выступлений ни один микс не был записан.

Участник Выставки "Спираль Вселенной"  Дарья Буравлева

Участник Выставки
«Спираль Вселенной»
Дарья Буравлева

Участник Выставки
Буравлёва Дарья

Дарья Буравлева Участник Выставки  "Спираль Вселенной"

Дарья Буравлева
Участник Выставки
«Спираль Вселенной»

I care if you listen
(мне не всё равно, если вы слушаете).
Художник, поэт, мозаичист.
По сути, один из винтиков этой огромной силы, меняющей прямо у всех на глазах представление масс о Современном Искусстве. Я воистину Верю, что времена меняются. Наполняйтесь красотой, делитесь этой наполненностью, и да будет вам Счастье.

Участник Выставки "Спираль Вселенной"  Екатерина Михайлина

Участник Выставки
«Спираль Вселенной»
Екатерина Михайлина

Записки о художниках, Мастерская Рябичвеых, Екатерина Михайлина Спираль Вселенной

Участник Выставки
Екатерина Михайлина
Художник-график, АЭРОГРАФИСТ, стилист, бодипейнтер, модельер. Участник множества выставок, арт-проектов, конкурсов и показов.

Выпускница МГТУ им.Косыгина по специальности художник-стилист специализация: художественное проектирование костюма.
Я нахожу вдохновение практически во всём что меня окружает. Мне всегда казалось, что кисточки и аэрограф это на самом деле волшебные палочки, с помощью которых различные поверхности становятся особенными, вещи преображаются и становятся уникальными.

Участник Выставки "Спираль Вселенной"  Илья Скуратов

Участник Выставки
«Спираль Вселенной»
Илья Скуратов

Записки о художниках. Илья Скуратов Спираль Вселенной

Участник Выставки
Илья Скуратов
художник, скульптор, живописец, дизайнер

Илья говорит, что “Через свои работы стремится показать разнообразные проявления человеческого духа, показать глубинную красоту и “соль” живой человеческой мысли”.
В скульптуре соединяет архитектонику формы с символами времени.
Любит фантастику, поэтические образы в творчестве друзей.
Ищет во всем присутствие человека.
Стремится раскрыть природную силу и красоту человеческой личности.

Композитор  Миша Мищенко Участник мероприятия в Мастерской Рябичевых

Композитор
Миша Мищенко
Участник мероприятия
в Мастерской Рябичевых


Михаил Мищенко ,композитор и пианист, выступит с презентацией на тему “Гармония в музыке».

Дарья Буравлева , Никита Заседателев и Егор Смирнов прочитают свои стихи стихи, перекликающиеся с общей концепцией выставки.

Дмитрий Баранов — процессуальный терапевт, основатель проекта Ipraktik выступит с лекцией «Интегральное искусство: состояния сознания и стадии развития. Передний край эволюции художественного выражения в глобальном постсовременном мире.»

Дмитрий Баранов  процессуальный терапевт, основатель проекта Ipraktik. Выступит с лекцией "Интегральное искусство: состояния сознания и стадии развития.  Передний край эволюции художественного выражения в глобальном постсовременном мире."

Дмитрий Баранов
процессуальный терапевт, основатель проекта Ipraktik. Выступит с лекцией «Интегральное искусство: состояния сознания и стадии развития.
Передний край эволюции художественного выражения в глобальном постсовременном мире.»

"Интегральное искусство: состояния сознания и стадии развития.  Передний край эволюции художественного выражения в глобальном постсовременном мире." Лекция Дмитрия Баранова

«Интегральное искусство: состояния сознания и стадии развития.
Передний край эволюции художественного выражения в глобальном постсовременном мире.»
Лекция Дмитрия Баранова

МУЗЫКАЛЬНЫЕ ВЫСТУПЛЕНИЯ

Миша Пунга — Музыкант и певец , придерживается мнения , что музыка принадлежит всем!!! А наша жизнь –это загадка!

Группа Полынь Группа из двух мистических дев, исполняющих авторские песни под укулеле, пианино, металлофоне. Музыка природы и души.
“магия магии в том, что ее можно только почувствовать»

Dazy Evans Музыкальный исполнитель разных направлений музыки, который старается уложить много жанров в единственном ключ. Его музыка представляется как легкий поп-рок, с элементами акустических звучаний, приятного голоса, электроники и таких жанров как транс, соул, поп и другие

Откроет Выставку Азиза Ибрагимова
Азиза Ибрагимова — солистка группы Mystic Rose: коллектива молодых музыкантов и исполнителей, работающих в совершенно разных жанрах. Все они тяготеют к древним мотивам, впервые напетым в незапамятные времена. Но, вместе с тем, их задача – не напомнить миру о забытых песнях и мелодиях, а показать, что древняя музыка никогда не уходит в небытие. В их творчестве рокот африканских тамтамов оттеняет ритмом вой поездов метро и вторит пульсу автомобильных сигнализаций. Mystic Rose – прекрасный цветок, прорастающий сквозь пыльный бетон, мегаполиса.

Азиза Ибрагимова  группа  Mystic Rose

Азиза Ибрагимова
группа
Mystic Rose

Участник Выставки "Спираль Вселенной"  Наталья Александрина

Участник Выставки
«Спираль Вселенной»
Наталья Александрина

записки о художниках Александрина Наталья Спираль Вселенной

Участник Выставки
Наталья Александрина
Педагог, художник.

Моя мама преподавала математику, поэтому фракталы и орнаменты я рисую с детства. Нахожу вдохновение в творчестве, люблю видеть и создавать красоту. Мечтаю о том, чтобы все были добры и счастливы.
В настоящее время работаю в Благотворительном фонде помощи детям с нарушением иммунитета руководителем программы Творчество как лекарство.

Записки о художниках. Рябичев Мастерская Чумакова Александра Спираль Вселенной.

Участник Выставки
Саша Чумакова

Девиз творчества:
«Эксперимент и самобытность»
Привет, я Чумакова Сашенька.
Работаю в сфере художества.
В большей степени предпочитаю абстрактное или эксприментальное творчество.
Совмещение и поиск нового выражения мысли.
Для меня интересно сочетание различных материалов и линий,использование ткани, камней, проволок, стёкол, пуговиц.
Что добру пропадать можно все применить в творчестве.

Участник Выставки "Спираль Вселенной"  Александра Чумакова

Участник Выставки
«Спираль Вселенной»
Александра Чумакова

Участник Выставки "Спираль Вселенной"  Анастасия Тутаева

Участник Выставки
«Спираль Вселенной»
Анастасия Тутаева

Анастасия Тутаева
Художник, модельер, имиджмейкер. С детства занималась реконструкциями исторических костюмов и моделированием одежды. В 2005 году — победитель Всероссийского конкурса «Портной России». С 2006 по 2009 г.г. работала над созданием коллекции авторских фарфоровых кукол. Творческий путь начинался с мастерской Олины Вентцель, где автор знаменитых фарфоровых кукол познакомила с определенным стилем работы, который был связан с театральными прошлым. После смерти Олины вентцель к всероссийским и международным выставкм были закончены коллекции «От Руси до России», «От Фараона до наших дней», а так же к 150-летию Н.В.Гоголя. С 2009 по 2013 г.г. работала над созданием коллекции женской одежды и стала лауреатом профессиональных конкурсов, таких как «Кутюрье года — 2010″, «Адмиралтейская Игла — 2009″. В 2013 году Анастасия Тутаева открыла для себя новый инструмент и выражает свое творчество с помощью масляных красок.

Анастасия Тутаева: «Я создала эту серию работ, чтобы показать насколько всё во вселенной единое целое. Не важно из чего состоим мы и предметы вокруг нас, с помощью каких материалов созданы, все подчинены одним и тем же законам. И насколько гармоничны мы, насколько гармонична и красива жизнь вокруг нас»

Участник Выставки "Спираль Вселенной"  София Загряжская

Участник Выставки
«Спираль Вселенной»
София Загряжская

Участник Выставки "Спираль Вселенной"  София Загряжская

Участник Выставки
«Спираль Вселенной»
София Загряжская

Участник выставки
София Загряжская

23 года, родилась в Москве, закончила школу с углубленным изучением немецкого языка № 1219, Высшее образование МГХПУ. им. С.Г.Строганова, 2012 г., Диплом на тему: «Творчество скульпторов Дмитрия и Александра Рябичевых в контексте отечественного монументально-декоративного искусства». Работа: арт-менеджер молодежных культурных мероприятий, редактор информационного портала «Галерея «Александр», «Арт-релиз.РФ»

Художник живет в тонких мирах, где время и множество представлений оставляют ему свои незримые приметы. Будто есть особенное пространство вдохновения, где витают несметное число образов и художественных идей, ждущих своего мастера, счастливого открытия и встречи с миром.

О МЕСТЕ ПРОВЕДЕНИЯ

Творческая мастерская Рябичевых

Мастерская скульптора Дмитрия Рябичева Студия  Александра и Даниэлы  Рябичевых

Мастерская скульптора
Дмитрия Рябичева
Студия
Александра и Даниэлы
Рябичевых

У истоков создания скульптурной мастерской в 1967 году стоял выдающийся скульптор современности Дмитрий (Даниил) Борисович Рябичев. Народный художник России, лауреат Государственной премии СССР, лауреат Международной премии ЮНЕСКО. В скульптурной мастерской Рябичевых были созданы многие монументальные композиции для городов России и мира, среди которых монумент 14-ти туркестанским комиссарам (Ташкент), скульптурно-архитектурный ансамбль «Мужество» (Ташкент), посвященный подвигу жителей, восстановивших свой город после землетрясения, скульптурно-архитектурный ансамбль в Коломне, посвященный подвигу воинов-коломенцев, погибших в Великой Отечественной войне, мемориал воинам-сибирякам в городе Омске, памятник дружинникам, участникам боев на баррикадах 1905 года, установленный в Москве на Красной Пресне, и многие другие.

Сегодня художественные традиции этого дома продолжают сын Дмитрия Борисовича скульптор Александр Рябичев и внучка Даниэла.

Александр Даннилович Рябичев, член Московского Союза Художников России, лауреат Международной премии Джавахарлала Неру, руководитель творческих групп в Доме творчества в Переславле-Залесском (1985-1987 гг.), член комиссии по монументальному искусству в Московской Городской думе (2000 – 2004 гг.), Соавтор памятника Индире Ганди в г.Бхубанишвар (Орисса, Индия), «Вечная дружба» (Россия, Москва), автор памятника Дмитрию Рябичеву в г. Денкендорф (Бавария).

Даниэла Рябичева выпускница МАХЛ РАХ, студентка Института им.В.Сурикова.

Скульптор  Александр Рябичев с дочерью Даниэлой  В Мастерской Рябичевых

Скульптор
Александр Рябичев
с дочерью Даниэлой
В Мастерской Рябичевых

Дата выставки : 5 октября
Место: м.Войковская , Мастерская скульптора Александра Рябичева
Посещение только по предварительной договоренности
8 926 524 12 47

Мастерская скульптора ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА. Студия АЛЕКСАНДРА и ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВЫХ. Выставки, мастер-классы, создание произведений искусства, очерки, статьи, авторские проекты 8 926 524 12 47

записки о художниках. Дмитрий Рябичев, Александр Рябичев, Даниэла Рябичева, Мастерская Рябичевых

История жизни людей всегда интересна. История жизни домов не менее интригующая.
Творческая мастерская художника, будто наделена душой и собственным характером, способным, кажется, порой влиять на ситуации и события. Так, возможно, проявляется тонкая аура дома, в котором свой след оставляют те, кто в нем живет и работает.
Мастерская скульптора Рябичева до сих пор наполнена творческой энергией Дмитрия Борисовича. Здесь все связано с его искусством. Время не умаляет той силы, которую великий мастер вложил в этот дом. Эта энергия столь велика, что, кажется, сметает без следа все ложное и невежественное. Все бездарное и бесполезное для творчества неспособно выжить в этих стенах.
Этот дом привлекает людей талантливых, стремящихся к истиной красоте, добрых, таких, каких любил сам скульптор Дмитрий Борисович Рябичев.

(С) «ИСТОРИЯ ИСКУССТВА — ЭТО ИСТОРИЯ ВОЗРОЖДЕНИЙ».
Все на свете переживает свои взлеты и кризисы, несомненные преимущества которых в бесценном опыте.
Мастерская скульптора Дмитрия Рябичева. Студия Александра и Даниэлы Рябичевых
Выставки, мастер-классы, создание произведений искусства, очерки, статьи, авторские проекты
8 926 524 12 47

Скульптор Александр Рябичев с дочерью Даниэлой  2007 г.

Скульптор
Александр Рябичев
с дочерью Даниэлой
2007 г.

Скульптор  Александр Рябичев  с дочерью Даниэлой осень, 2013 г.

Скульптор
Александр Рябичев
с дочерью Даниэлой
осень, 2013 г.

Выставка «ИНДИЯ, ИНДИЯ…» Работы ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА, АЛЕКСАНДРА РЯБИЧЕВА, ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВОЙ. Октябрь-ноябрь, 2013 г. В Творческой Мастерской скульпторов РЯБИЧЕВЫХ

Афиша к выставке  "Индия, Индия..." Работы  Дмитрия Рябичева Александра Рябичева Даниэлы Рябичевой Мастерская Рябичевых Светлый проезд, д. 10а

Афиша к выставке
«Индия, Индия…»
Работы
Дмитрия Рябичева
Александра Рябичева
Даниэлы Рябичевой
Мастерская Рябичевых
Светлый проезд, д. 10а

В эти дни вернулась из Саратовского Областного Музея краеведения масштабная экспозиция «Памяти великого художника», посвященная творчеству скульптора Александра Кибальникова. Проект Маргариты Сюриной, уже известный по нескольким экспозициям в Выставочных залах Москвы и России, включил работы многих художников, продолжающих лучшие традиции русской реалистической школы живописи, графики и скульптуры. В этот проект, наряду со многими произведениями классиков и современников, вошли так же работы Творческой Мастерской Рябичевых — скульпторов Дмитрия и Александра Рябичевых и графика Даниэлы Рябичевой. Выставка «Индия, Индия…», пропутешествовавшая из московской мастерской, вернулась из саратовского музея. В скором времени дополненная экспозиция будет открыта для посещения в Творческой Мастерской скульптора Дмитрия Рябичева, в студии Александра и Даниэлы Рябичевых.
Познакомиться с выставкой можно по предварительной договоренности
Контакты 8 926 524 12 47

Записки о художниках. Литературная газета. Художники ЕЛЕНА БОРЗЫХ, АНАТОЛИЙ КУЛИНИЧ, НИКИТА КУЛИНИЧ. ДИНАСТИЯ ПРОДОЛЖАЕТСЯ.

Писатель Сергей Луконин, член Академии Российской словесности, побывавший на одной из экспозиций творческой семьи художников Елены Борзых, Анатолия и Никиты Кулинич, в своей статье в Литературной газете в рубрике «Династия» так описал собственные впечатления от выставки:

Художники Анатолий Кулинич, Елена Борзых, Никита Кулинич.  В мастерской Рябичевых фото: Александра Загряжская, 2012 г.

Художники Анатолий Кулинич, Елена Борзых, Никита Кулинич.
В мастерской Рябичевых
фото: Александра Загряжская, 2012 г.

«… Звучат краски. Стройно, мелодично и душевно. Исполнители – семейное трио: папа – заслуженный художник России Анатолий Кулинич, мама – Елена Борзых и сын – Никита Кулинич. Анатолий Кулинич – художник с немалым багажом персональных и групповых выставок, очень изысканный в колорите, легко узнаваем по гротесковой манере письма и, что не менее важно, убедителен в решении смысловых задач, они как бы говорят зрителю: “Посмотрите, как прост и прекрасен мир!” Елена Борзых во многом согармонична по живописному стилю своего мужа, по тому, как ей близка его метафора и символика. Впрочем, это вполне естественно. Но естественна также индивидуальность Елены, она – в женственной пластике, в выборе сюжетов с патриархальными мотивами, и, наконец, в сочных, реалистичных натюрмортах, от которых веет ветер любви и материнства. У Никиты главное достоинство – в искренности и поразительном чувстве семьи, домашнего очага, редкое свойство молодых людей. Это состояние отражено в его работах вполне профессионально, но, думаю, технические задачи художнику еще предстоит решать: что ему ближе всего – графика или живопись?

Если бы это семейное трио играло на музыкальных инструментах, то все равно бы я видел перед собой краски».

Сергей ЛУКОНИН
ДИНАСТИЯ. ЖИВОПИСНОЕ ТРИО
© «Литературная газета», 2002

.Елена Борзых, Жасмин, х.м., 1999 г.

ЕЛЕНА БОРЗЫХ
Родилась в Хабаровском крае. Окончила художественно-графический факультет Омского педагогического института.
Работает в области станковой живописи и графики, Член Союза художников. Участница более 85 персональных и групповых вставок в России и за рубежом.
В 1999г. награждена медалью за проведение персональной выставки в рамках Международного фестиваля стран Балтии Польша, г. Торун.
Картины Елены Борзых отличает особенная лиричность сюжетов, одухотворенность образов, созерцательная сосредоточенность на внутренней сути изображений.

Записки о художниках. Анатолий Кулинич, Старый рыбак, х.м., 1974 г.

АНАТОЛИЙ КУЛИНИЧ
Родился в 1949году в Сумской области.
Окончил Художественное училище Памяти 1905года в Москве. Заслуженный художник России.
Работает в области станковой, монументальной живописи и графики. Член Союза художников, творческого объединения «Инзер», руководитель товарищества художников «Феникс».
Автор более 20 персональных выставок.
Работы находятся в Музее ИЗО им. Пушкина, в Государственном историческом музее, в коллекциях Министерства культуры, МСХ в Москве, а также в частных коллекциях США, Великобритании, Германии, Италии, Португалии, Венесуэлы, Индии, Финляндии и других странах.
Работы Анатолий Кулинича — философские эссе, перенесенные на полотно. Языком живописи и графики он рассказывает сюжеты, выходящие далеко за пределы видимого зрителем изображения. Произведения Анатолия Кулинича — это картины мира, наполненные размышлениями, выразительными персонажами и повествующие о вечных поисках человека своего высокого духовного назначения.

Записки о художниках. Никита Кулинич Вход во Иерусалим, х.м, 2008 г.

НИКИТА КУЛИНИЧ
Родился в 1981 г. в Москве в семье художников.
2000 г. Окончил Московский Академический Художественный лицей.
2000 г. — Отмечен на 24-ой московской молодёжной выставке и рекомендован в МСХ.
2003 г. — Становится сотрудником галереи «Дом Кулинича».
2006 г. — Окончил Московский Государственный Академический Художественный институт им. Сурикова. Педагоги Максимов Е. Н., Никонов П. Ф., Лубеников И. Л., Карноухов А. Д.
2006 г. — Лауреат первой премии в номинации живопись на 4-ом международном фестивале изобразительных искусств «Москва город мира».
2007 г. — Принят в Российский Союз Художников.
2007 г. — Становится членом Московского Союза Художников.
Работает в области станковой и монументальной живописи, графики, мозаики.
Произведения находятся:
В Московском музее современного искусства;
В Московском музее народной графики;
Во многих частных и корпоративных в Российских и зарубежных коллекциях.
Живёт и работает в Москве.

Контакты:
domkulinicha@rambler.ru

Галерея «Дом Кулинича» © 2001—2009

Записки о художниках. Скульптор АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ. Творческая мастерская РЯБИЧЕВЫХ

Портрет музыкантов скульптора Александра Рябичева стал одной из бронзовых иллюстраций к выставке «Живопись в ритме джаза». Созданная Александром группа джазовых музыкантов однажды не вернулась с большой выставки в Германии, найдя место в частных коллекциях. Этот дуэт — трубач и саксофонист особенно дорог автору.

Александр Рябичев, скульптор: «Скульптором, конечно, надо родиться. Научить лепить можно любого человека, но, чтобы лепить с душой, лепить с внутренней силой, необходимо обладать талантом».

Композиция Александра Рябичева «Одиночество» вызывает интерес зрителей каждой выставки скульптора. Многие в этом «джазовом» персонаже, сочувствуя его настроению, узнают свои собственные переживания. У композиции «Одиночество» есть второе название «Иосиф Бродский» и тема работы созвучна стихам поэта с таким же названием.
Одиночество — одна из главных тем в искусстве. В работе Александра Рябичева, как и в известных стихах Бродского тема звучит с легким оттенком грусти и меланхолии.

Скульптор  Александр Рябичев "Джазовые музыканты"  бронза,  отливка 2012 г.  Творческая мастерская Рябичевых фото: Александра Загряжская

Скульптор
Александр Рябичев
«Джазовые музыканты»
бронза,
отливка 2012 г.
Творческая мастерская Рябичевых
фото: Александра Загряжская

Скульптор  Александр Рябичев Композиция  "Одиночество. Иосиф Бродский"

Скульптор
Александр Рябичев
Композиция
«Одиночество. Иосиф Бродский»

Автор София Загряжская Композиция  "Шествие"

Автор
София Загряжская
Композиция
«Шествие»

Александр Рябичев "Джаз" София Загряжская "Шествие" Выставка  "Живопись в ритме джаза",  2010 г.

Александр Рябичев
«Джаз»
София Загряжская
«Шествие»
Выставка
«Живопись в ритме джаза»,
2010 г.

«Шествие» — художественный эксперимент дочки Александра Рябичева — Софии. Подаренные ей на День рождения белые крылья Ангела, задали творческое настроение на весь сезон.

«Лучшая импровизация та, что заранее отрепетирована» — шутят музыканты.
Умение импровизировать — высшее мастерство во всех видах искусства. Джаз — музыка для профессионалов самого высокого класса, так же как абстрактный экспрессионизм, живопись действия, основу которой составляет свобода выражения спонтанных чувств, требует особенного умения сделать это виртуозно.

Эта свобода, это особенное умение передачи эмоций сближает авторов, работающих в самых разных жанрах, живущих в разные времена.

Александра Загряжская
для программы «Художественный салон»

Художник АЛЕКСАНДР ВОЛКОВ. «КОГДА СВЯТЫЕ МАРШИРУЮТ….»

Художник  Александр Волков Композиция  "Когда святые маршируют..."

Художник
Александр
Волков
Композиция
«Когда святые маршируют…»

Художника Александра Волкова всегда привлекал диалог тем в джазовых музыкальных композициях. Способность поддержать тему, как интересный разговор, вовлечь в диалог зрителя, — считает Александр — высшее мастерство и для художника.

Александр Волков, художник: «Джаз — музыка моего поколения. Он ворвался где то в 54-55 году, через радиостанции западные, которые мы слушали по ночам, появился в записях на пленках. Чистая музыка, наполненная эмоциями, джаз производил очень сильное впечатление. Кроме всего, джаз — это путь к свободе, который проходила наша страна очень медленно.

«Когда Святые маршируют, я хочу быть вместе с ними…» — эта картина — диалог художника Александра Волкова с Луи Армстронгом.

Александр Волков: «Джазовая музыка открывает чувства, в поисках абстрактной живописи, которая тогда тоже была под запретом есть много общего с джазом — поиск свободы выражения».

Из интервью для программы
«Художественный салон»
Александры Загряжской
Творческая Мастерская Рябичевых

ДМИТРИЙ РЯБИЧЕВ. Официальный сайт скульптора WWW.RYABICHEV.COM

ВЛАДЕЛЬЦЫ САЙТА WWW.RYABICHEV.COM НАПОМИНАЮТ, ЧТО НА ВСЕ МАТЕРИАЛЫ САЙТА, ВКЛЮЧАЯ ФАКТИЧЕСКУЮ ИНФОРМАЦИЮ И ИЛЛЮСТРАТИВНЫЙ РЯД (фотографии и репродукции произведений) ОФОРМЛЕНЫ АВТОРСКИЕ ПРАВА. ЛЮБОЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ МАТЕРИАЛОВ ВОЗМОЖНО ТОЛЬКО С ПИСЬМЕННОГО РАЗРЕШЕНИЯ ВЛАДЕЛЬЦЕВ САЙТА. ПРЕДСТАВИТЕЛЯМ СМИ И РЕДАКТОРАМ ИНТЕРНЕТ-РЕСУРСОВ ЗА ПРАВОМ ИСПОЛЬЗОВАТЬ ИНФОРМАЦИЮ СЛЕДУЕТ ОБРАЩАТЬСЯ НА e-mail, УКАЗАННЫЙ В КОНТАКТАХ НА САЙТЕ WWW.RYABICHEV.COM
ВСЕ ПРАВА ЗАЩИЩЕНЫ

Афиша выставки  Скульптор Дмитрий Борисович Рябичев Творческая мастерская Рябичевых  афиша к выставке "Династия" Творческая мастерская Рябичевых

Афиша выставки
Скульптор Дмитрий Борисович Рябичев
Творческая мастерская Рябичевых
афиша к выставке «Династия»
Творческая мастерская Рябичевых