Записи с меткой ‘записки о художниках’

В Москве появилась Библиотека имени АНДРЕЯ ВОЗНЕСЕНСКОГО.

Записки о художниках. Библиотека Вознесенского Даниэла Рябичева....

В Москве появилась Библиотека имени АНДРЕЯ ВОЗНЕСЕНСКОГО. Это имя присвоено библиотеке, известной ранее под № 83.
В ее стенах часто проходили поэтические вечера и творческие встречи с известными мастерами слова. Удобное месторасположение — почти центр (Савеловский район) привлекали на проходящие в библиотеке мероприятия многих почитателей талантов изящной словесности. Так что место это можно назвать уже «намоленным». Постоянных читателей в библиотеке зарегистрировано более 7 тысяч. Книжный фонд составляет более 81 тыс изданий. Но в год 80-летия со дня рождения Андрея Вознесенского в библиотеке на Башиловской улице начинается новая жизнь.

.Записки о художниках, Библиотека Вознесенского, оформление Даниэла Рябичева, Степан Мокроусов

Записки о художниках. Библиотека Вознесенского Даниэла Рябичева.....

Библиотека имени Андрея Вознесенского Зоя  Борисовна Богуславская  с издателем

Библиотека
имени Андрея Вознесенского
Зоя Борисовна Богуславская
с издателем

Это настоящий живой дом — дом Андрея Вознесенского, — такие слова прозвучали сегодня со сцены просторного зала библиотеки, где состоялись торжественные выступления друзей поэта и концерт. Почти каждый из пришедших дарил библиотеке книги, сборники своих собственных произведений и раритетные издания произведений Вознесенского, хранившиеся до сегодняшнего дня в домашних библиотеках друзей поэта. Эти дорогие сердцу тома, некоторые из которых в свое время были под запретом, приносили в дар как реликвию вместе с непременной историей, связывающей дарителей с близким их сердцу Андреем Вознесенским. И из этих историй складывался образ удивительного человека — доброго, тонкого, щедрого, любящего, готового поделиться последним с друзьями, смелого и бесконечно талантливого.

Он затмил собой многих, к счастью своих молодых современников, считающих себя его учениками.

Олег Хлебников, поэт, журналист, заместитель главного редактора «Новой газеты» в день открытия Библиотеки имени Андрея Вознесенского:
«Для того, чтобы оценить весь масштаб творчества Андрея Вознесенского, потребуются усилия и время. Открытие этой библиотеки — одно из таких усилий. Мое поколение подверглось благотворной атаке его таланта, избавивших молодых от неперспективных других влияний».

Художник  Наталья Толстая  и поэт  Олег Хлебников

Художник
Наталья Толстая
и поэт
Олег Хлебников

«Утиных крыльев переплеск, а на тропинках заповедных последних паутинок блеск, последних спиц велосипедных».
Эти поэтические строки Андрея Вознесенского стали эпиграфом к стихам поэта Олега Хлебникова:

Сердце стучало слева, а рядом — справа —
билась другая жизнь — не на жизнь, а насмерть
и улыбалась мне, как былая слава,
та, на которую выправлен вечный паспорт.

Эта другая жизнь не давала покоя —
все-таки надо сделать что-то такое,
чтобы на равных с ней толковать с богами —
были ж мы рядом под и за облаками!

— Вот отправляюсь за рифмами, — вы говорили,
как бы оправдываясь и смущаясь явно.
Я ж уходил в другую сторону — или
в сторону от себя и от вас подавно.

А паутинки последние напоминали
спицы велосипедные — в точку, не спорю.
Вот бы на них уехать в дальние дали —
лучше б туда, где рифмуется с небом море…
Лучше туда, где мы бы не умирали.

Нина Краснова, издатель, составитель и главный редактор альманаха «Эолова арфа» к 80-летию Андрея Вознесенского подготовила специальный выпуск — книгу друзей и почитателей «АнДРЕеВО ДРЕВО», в которую вошли воспоминания, статьи, монографии, стихи, эссе, мемуары, выступления его друзей, почитателей, среди которых в разной степени известные деятели литературы и искусства Борис Мессерер, Олег Табаков, Юрий Любимов, Марк Захаров, Марк Розовский, Марлен Хуциев, Владимир Познер, Леонид Рошаль, Михаил Сеславинский, Александр Авдеев, Ирина Антонова, Игорь Обросов, Валерий Золотухин, Вениамин Смехов, Анатолий Гладилин, Евгений Евтушенко, Белла Ахмадулина, Андрей Дементьев, Евгений Рейн, Юрий Кувалдин, Кирилл Ковальджи, Евгений Сидоров, Константин Кедров, Юрий Кублановский, Александр Кабаков, Виктор Ерофеев, Евгений Попов, Игорь Кохановский, Вадим Рабинович, Анна Рылёва, Валентин Резник, Анатолий Шамардин, поэты «потерянного поколения», ученики Вознесенского Олег Хлебников, Анна Саед-Шах, Татьяна Бек, Олеся Николаева, Владимир Вишневский, Елена Кацюба, Нина Краснова, Сергей Мнацаканян, Сергей Каратов, Эдуард Грачёв, и более молодые — Герман Гецевич, Валерий Дударев, Зульфия Алькаева, Евгений Лесин, Евгений Степанов, и жена-вдова и муза поэта писательница Зоя Богуславская (Оза).

Библиотека  имени Андрея Вознесенского Главный редактор литературного Альманаха  "Эолова арфа"  Нина Краснова

Библиотека
имени Андрея Вознесенского
Главный редактор литературного Альманаха
«Эолова арфа»
Нина Краснова

Нина Краснова АНДРЕЮ ВОЗНЕСЕНСКОМУ:

«Я Есенина люблю за всё ЕСЕНИНСКОЕ,
Вознесенского люблю за вознЕСЕНИНСКОЕ.

Вознесенский — новотворец, гений сущий.
Вознесенский — воз-несенский, воз несущий,
Миру воз поэзии несущий.

Он идёт своей дорогой — не есенинской,
Он идёт своей дорогой — вознесенинской,

Вместе с музами, за крылышки ведомыми,
С чемоданами метафор, с видиомами,

С золотым на голове своей венцом,
И — не избалованный винцом.

Был такой Есенин — весь ЕСЕНИСТЫЙ,
Ну а Вознесенский — вознЕСЕНИСТЫЙ!

Сквозь асфальт пробился он, пророс,
Бросил миру миллионы «алых роз».

Как сказал поэт известный энский,
Вознесенский — это Вознесенский!»

Эти свои стихи Нина Краснова прочитала со сцены зала Библиотеки в день торжественного открытия.

Библиотека  имени Андрея Вознесенского Бронзовый бюст поэта Скульптор  Степан Мокроусов

Библиотека
имени Андрея Вознесенского
Бронзовый бюст поэта
Скульптор
Степан Мокроусов

Библиотека  имени Андрея Вознесенского

Библиотека
имени Андрея Вознесенского

О новом оформлении было сказано немало добрых слов. Этот дом был назван красивым. Залы библиотеки и до присвоения имени Вознесенского отличались строгим порядком и дизайном. Но сейчас в нем читается особенная принадлежность, гений места.
Входящих встречает бронзовый бюст поэта, созданный скульптором Степаном Мокроусовым в Творческой Мастерской Рябичевых.
Поэт смотрит на своих читателей, за ним — превращенная в рельефную композицию стена, на которой скульптор отобразил особенную атмосферу поэтического мира Вознесенского.

Автор дизайн-проекта витрин — Даниэла Рябичева.
«Дубовый лист виолончельный» стал лейтмотивом оформления смотрящих на прохожих окон и вывески Библиотеки, особенная игра образов есть в том, как тонкие ветви рисунков перекликаются с живыми деревьями рядом.

Библиотека  имени Андрея Вознесенского Писатель  Константин Александрович Кедров  со скульптором Степаном Мокроусовым  и Даниэлой Рябичевой

Библиотека
имени Андрея Вознесенского
Писатель
Константин Александрович Кедров
со скульптором Степаном Мокроусовым
и Даниэлой Рябичевой

.Записки о художниках. Библиотека Вознесенского Даниэла Рябичева...

 Записки о художниках Библиотека Вознесенского Миллион алых раз

Библиотека  имени Андрея Вознесенского Михаил Поздняков читает стихи поэта

Библиотека
имени Андрея Вознесенского
Михаил Поздняков
читает стихи поэта

Цветов было море — огромные букеты, и алых роз было тоже много, их дарили всем присутствующим женщинам — поэтам, исполнительницам, художницам. Наталья Толстая подарила свою картину Зое Борисовне Богуславской и тоже пришла с раритетным изданием — одним из первых изданий стихов Вознесенского, которое она хранит. В каждом доме его современников были и есть его книги. И благодаря его имени, сделавшему этот дом знаменательным местом встреч талантов и поклонников, библиотека имени Андрея Вознесенского откроет страницы его изданий для новых поколений молодых читателей и продолжит любовь к его творчеству.

Библиотека имени  Андрея Вознесенского.  Фотография на память 23 сентября, 2013 г.

Библиотека имени
Андрея Вознесенского.
Фотография на память
23 сентября, 2013 г.

Библиотека  имени Андрея  Вознесенского  У бронзового бюста  поэта работы скульптора Степана Мокроусова фотография на память 23 сентября, 2013 г.  Наталья Астафьева (в центре) Генеральный директор  Центра социальных и стратегических программ

Библиотека
имени Андрея
Вознесенского
У бронзового бюста
поэта работы скульптора Степана Мокроусова
фотография на память
23 сентября, 2013 г.
Наталья Астафьева
(в центре)
Генеральный директор
Центра социальных и стратегических программ

НИНА КРАСНОВА издатель, составитель и главный редактор литературного альманаха «ЭОЛОВА АРФА»

Издатель, составитель и главный редактор альманаха "Эолова арфа" Нина Краснова.

Издатель, составитель и главный редактор альманаха «Эолова арфа» Нина Краснова.

Эолова арфа — «арфа духов» инструмент, звучащий благодаря ветру, колеблющему струны. Эола — мифический повелитель ветров.
«Эолова арфа» — так называется литературный альманах, в который входят произведениях лучших российских и зарубежных авторов из числа классиков и современников, известных поэтов и прозаиков и неизвестных еще миру талантов.

«Мы создали свой — новый — альманах, название которого пришло из античной литературы и из баллады Василия Жуковского, где росло дерево с Эоловой арфой, спрятанной в его ветвях, которая трепетала и звенела и пела от самого легкого дуновения ветерка и которая символизирует собой впечатлительную душу творческого человека».
(С) Издатель, составитель и главный редактор альманаха «Эолова арфа» Нина Краснова.

«А что если все существа живой природы — лишь эоловы арфы различных очертаний, вибрации которых превращаются в мысли, словно бы сквозь них, текучий и безбрежный, проносится разумный ветер, что одновременно — и душа каждого, и бог всех?»

(С) Английский поэт-романтик Сэмюэл Тэйлор Кольридж, 1795 г.

Конкурс «400 — ЛЕТ ДОМУ РОМАНОВЫХ В ИСТОРИИ РОССИИ»

Этот портрет — одна из первых работ, представленных на конкурс «400 — ЛЕТ ДОМУ РОМАНОВЫХ В ИСТОРИИ РОССИИ».
Елизавета Радченко (10 лет) из г. Сочи прислала на конкурс портрет Царя Николая II

Автор  Елизавета Радченко 10 лет "Царь Николай II" тонированная бумага, акварельный карандаш

Автор
Елизавета Радченко
10 лет
«Царь Николай II»
тонированная бумага, акварельный карандаш

Конкурс, организованный Международным Фондом славянской письменности и культуры, Творческой компанией «ПРИМА» ( Международный детский фестиваль искусств «Голуби мира»), Творческой Мастерской Александра Рябичева, Галереей «Ардена», Детской Художественной Школой им В.А. Серова призван выявить талантливых детей в области художественного творчества с целью привлечения их работ для инициатив Фонда славянской письменности и культуры и Международного детского фестиваля искусств «Голуби мира».
В этом году знаменательная дата «400 — ЛЕТ ДОМУ РОМАНОВЫХ В ИСТОРИИ РОССИИ» будет отмечена многими мероприятиями в сфере культуры и искусства. Педагоги студий детского творчества, кружков, художественных школ, гимназий, лицеев и общеобразовательных учреждений так же включили в свои программы более детальное знакомство с историей династии Романовых, с романовской эпохой, с традициями двора, с историческими сюжетами.
Конкурс детского творчества, посвященный этой теме предполагает создание работ в разных техниках и жанрах — живопись (акварель, гуашь, темпера, масло, пастель, смешанные техники), графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство: керамика, гончарные изделия, батик, игрушки, текстиль, а так же костюм, предметы интерьера и быта, символика, фотография.

Наградой победителю Конкурса станет Диплом Лауреата и бесплатное участие в фестивале «ГОЛУБИ МИРА» (в Лондоне).
Лауреат конкурса получит Диплом и денежную премию, Благодарность преподавателю
Предусмотрены Дипломы 1, 2, 3 степени (Благодарственные письма преподавателям)
Работы победителей 1 этапа конкурса будут представлены на выставке «400 лет Дома Романовых» в Международном фонде славянской письменности и культуры с 17 ноября 2013г.
Участники конкурса будут награждены Грамотами

Заявки на участие в Конкурсе принимаются до 10 октября 2013 г.

Первый этап Конкурса — отборочный, проводится конкурсным жюри 14-15 ноября 2013 г в Творческой Мастерской скульптора Александра Рябичева по адресу:
Москва, Светлый проезд, д.10 а.
Второй этап Конкурса – определение победителей Конкурса, проводится конкурсным жюри 16-17 ноября 2013 г. в Международном фонде славянской письменности и культуры.
По итогам первого этапа Конкурса организаторы проводят выставку лучших работ участников в 2-х выставочных залах Международного фонда славянской письменности и культуры по адресу:
г. Москва, Черниговский пер., д. 9/13, стр. 2 .
Церемония награждения Лауреатов и Дипломантов Конкурса состоится в день открытия выставки 17 ноября 2013 г. в 15.00 часов в Зале Торжеств Международного фонда славянской письменности и культуры.
Торжественная церемония и концерт Лауреатов и Дипломантов Международного детского фестиваля искусств «Голуби мира» состоятся в концертном зале Международного фонда славянской культуры и письменности.

Оргкомитет конкурса
Директор фестиваля «ГОЛУБИ МИРА»
Маркова Лариса Геннадьевна
+7 (910) 474-65-68
+7(495) 350-67-37
www.prima-fest.ru

Подробнее с условиями участия можно познакомиться на сайте организаторов http://www.prima-fest.ru/

МЕДИАДВОР. Спецпроект стартует завтра в 16 часов по адресу ХИТРОВСКИЙ ПЕРЕУЛОК, 2/8 строение 5, МОСКВА.

24 сентября в Государственном центре современного искусства в рамках 5-й Московской биеннале стартует спецпроект «МедиаДвор». Арт-проект представляет собой уличную инсталляцию, превращающую пространство в информационное поле.

записки о художниках Медиадвор Марины Звягинцевой

В проекте приняли участие 20 современных художников, которые затронули проблемы традиционных и новых медиа, виртуального и реального общественного пространства.

Среди крупных инсталляций стоит выделить «Памятник транзистору» Дарьи Кротовой, «Телемост» Сергея Чернова, металлическую скульптуру Игоря Шелковского, а также «Тонкости маркировки» Ольги и Олега Татаринцевых.

На асфальте всей территории двора нанесут дорожная разметка в виде материнской компьютерной платы, построят «Информационный портал» из газет, вышьют QR-коды на строительной сетке, установят «Трибуну. Гайд-Парк» с живыми цветами и многое другое.

Гости смогут прокатиться на «Мобильных скамейках», посидеть на «Медиамебели» и увидеть благодаря видеоинсталляции, как менялся двор.

Примечательно, что большинство созданных художниками работ останутся на территории двора и после закрытия проекта.

Спецпроект откроется в 16:00 и будет работать до 15 октября

Спецпроект Медиадвор Художник  Иван Плющ "Переезд"

Спецпроект
Медиадвор
Художник
Иван Плющ
«Переезд»

Спецпроект Медиадвор  Художники  Андрей Митенев, Ольга Хан "Мобильные коммуникационные скамейки"

Спецпроект
Медиадвор
Художники
Андрей Митенев, Ольга Хан
«Мобильные коммуникационные скамейки»

 Спецпроект Медиадвор  Художники  Ольга и Олег Татаринцевы "Тонкости маркировки"  2013 г.  300x11000х5

Спецпроект
Медиадвор
Художники
Ольга и Олег Татаринцевы
«Тонкости маркировки»
2013 г.
300×11000х5

Сегодня состоится торжественное открытие БИБЛИОТЕКИ им. АНДРЕЯ ВОЗНЕСЕНСКОГО

записки о художниках Библиотека Вознесенского

Сегодня состоится торжественное открытие Библиотеки имени АНДРЕЯ ВОЗНЕСЕНСКОГО в МОСКВЕ.
В этом году исполнилось 80 лет со дня рождения поэта. Событие ознаменован многими мероприятиями, связанными с творчеством Андрея Вознесенского.

Присвоение московской библиотеке имени Андрея Вознесенского — еще один знак признания и благодарности современников.

Над оформлением библиотеки работали художники:
Скульптор Степан Мокроусов — автор бюста и барельефа Андрея Вознесенского, дизайна интерьера холла библиотеки, а так же графики, вошедшей в оформление внутреннего пространства.
Художник Даниэла Рябичева (Творческая Мастерская Рябичевых)

Андрей Вознесенский с женой Зоей Богуславской,  60-ые годы фотография выставки в "Доме Высоцкого на Таганке"

Андрей Вознесенский с женой Зоей Богуславской,
60-ые годы
фотография выставки в «Доме Высоцкого на Таганке»

При оформлении библиотеки были использованы фотографии известного фотохудожника Генриетты Перьян, близкого друга Андрея Вознесенского и Зои Богуславской, которая любезно согласилась предоставить некоторые из своих архивных снимков для оформления витрин.

Библиотека им. Андрея Вознесенского

Основана в 1957 г., введена в Централизованную систему библиотек ЦБС № 1 САО.

В 2012 г. библиотеке присвоено имя Андрея Вознесенского согласно Указу Президента Российской Федерации от 14 июня 2012 г № 846 «Об увековечивании памяти А.А. Вознесенского». Библиотека рассматривается как творческая площадка города Москвы для молодых поэтов и всех любителей поэзии.

Книжный фонд составляет более 81 тыс. единиц хранения,
обслуживает более 7 тысяч читателей

Москва, ул. Башиловская, д. 3,
муниципальный район «Савеловский»

Каталог «ПАВИЛЬОНЫ СССР НА МЕЖДУНАРОДНЫХ ВЫСТАВКАХ». Презентация в МАНЕЖЕ. 26 сентября

Музейно-выставочное объединение «Манеж» и Государственный научно-исследовательский музей архитектуры им. А.В. Щусева приглашают на презентацию каталога «Павильоны СССР на международных выставках», выпущенного издательством «Майер» при участии дизайнерского бюро ABCdesign и поддержке Издательско-полиграфического комплекса «Парето-Принт»

26 сентября
19:00–21:00
Лекторий флигеля «Руина»,
Государственный музей архитектуры им. А.В. Щусева
ул. Воздвиженка, д. 5/25

Помимо презентации каталога «Павильоны СССР на международных выставках» по материалам выставки «История советских павильонов. Часть 1», пройдет лекция: «Всемирные выставки. XX век».
Лекцию читает Анна Броновицкая, кандидат искусствоведения, историк.

записки о художниках. Каталог Павильоны СССР на Международных выставках

Участники:
Ирина Коробьина, куратор проекта, генеральный директор Государственного научно-исследовательского музея архитектуры им. А.В. Щусева
Марина Лошак, куратор проекта
Андрей Воробьев, арт-директор МВО «Манеж»
Ирина Чепкунова, заместитель генерального директора Государственного научно-исследовательского музея архитектуры им. А.В. Щусева
Нелли Подгорская, директор издательства «Майер»
Дмитрий Мордвинцев, директор дизайн-бюро ABCdesign

Вход свободный

АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ. Творческая мастерская ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА. Студия АЛЕКСАНДРА и ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВЫХ. 8 926 524 12 47

Деревянная скульптура «Ветер», «Охотник», «Ты и я» представляют особенную часть творчества Александра Рябичева.
Эти фигуры напоминают резьбу по дереву старых мастеров и относят зрителя к древнему русскому зодчеству. Скульптура «Ты и я» высечена из дерева, две фигуры, обнявшись составляют одно целое, их сплоченность и цельность композиции чувствуются, благодаря тесной компоновке персонажей из одного массива дерева. Фигуры обнявшихся высечены без декоративной проработки, их объёмы плавно перетекают друг в друга, создавая ощущение цельности. Трудно даже определить, где заканчивается фигура одного и начинается фигура другого персонажа. Здесь особенную роль играет символизм образов, заключенный в сути единства влюблённых. Некоторые детали проработаны схематично, на лицах нет отчетливого рисунка глаз, губ, носов, но, тем не менее, в этой грубоватой манере находят отражение тонкие чувства.

Скульптор Александр Рябичев "Ты и я"  дерево 1985-1987 гг..

Скульптор
Александр Рябичев
«Ты и я»
дерево
1985-1987 гг..

Здесь нет динамики, фигуры статичны, они замерли наедине друг с другом. Нет конкретики образов, они обобщены, и каждый из зрителей волен узнать в них свои личные переживания. Фигуры вырезаны без постамента. Внизу части их тел соединены, скульптор в нижней части композиции оставляет дерево, как бы, почти нетронутым. Тела мужчины и женщины, будто растут из единого ствола, и этот художественный прием подчеркивает их общность. Эта скульптура являет один из лучших примеров синтеза, когда материал работает на образ.

Скульптор Александр Рябичев "Ветер" дерево, 1987 г.

Скульптор
Александр Рябичев
«Ветер»
дерево,
1987 г.

«Ветер» деревянная скульптура представляет собой фигуру молодой девушки, опустивший голову, противостоящей ветру, её платье и волосы развиваются, она удерживает подол платья, чтобы ветер не обнажил ноги. Укрупнение форм и плавно перетекающие объёмы, сопротивление фигуры ветру передают состояние внутреннего напряжения, подчёркнутого положением головы и жестом рук. Низко опущенная голова, длинные волосы, ниспадающие на лицо, позволяют угадать скромный характер, желание сохранить некую тайну, целомудрие. Некоторая тяжесть форм тела являет противоречие с нежным, тонким содержанием работы. Зритель угадывает в изображенной фигуре девушку очень юного возраста, с застенчивым характером, едва покинувшую возраст подростка и, возможно, впервые ощутившую свою женскую суть. Эта же нежность образа передана и в характере резьбы. Поверхность дерева тщательно отполирована до матового блеска. Лицо тонко прорисовано, и несмотря на то, что голова девушки низко опущена, являет собой акцент в образе. В это лицо хочется заглянуть, разглядеть его черты, проникнуть в тайну, которую пытается скрыть юность и скромность. Несмотря на статичность позы, в фигуре ощущается динамика, созданная колышущимся подолом платья, удерживаемого руками изображенной. Название «Ветер» очень точно объясняет это внешнее движение при статичности самого образа. Фигура девушки как бы сопротивляется ветру, его порывистости, пытается сохранить равновесие, и это сопротивление тоже очень символично. Так юность и трогательная беззащитность пытается противостоять суровости жизненных обстоятельств. Этот образ один из самых романтических в творчестве скульптора Александра Рябичева.

Скульптор  Александр Рябичев "Охотник" дерево 1987 г.

Скульптор
Александр Рябичев
«Охотник»
дерево
1987 г.

Деревянная скульптура «Охотник» относится к этой же серии романтических образов. В изображенном старике мы видим задумавшегося человека, с запрокинутым к небу лицом, с закрытыми глазами вставшего будто посреди леса или поля, в момент глубокого эмоционального потрясения. Образ, несмотря на наличие ружья за спиной, не выглядит агрессивным, скорее, наоборот, трудно представить этого персонажа, убивающим животное или птицу. Приземистая фигура очень точно передает облик деревенского коренастого мужика, в широких штанах и рубахе с закрытым воротом, в сапогах, удобных для долгих походов по лесу. В образе так же играет большую роль предметно-сюжетная линия (ружье и патронтаж на поясе), и, что характерно для передачи эмоционального состояния, положение рук героя. Одна рука охотника поддерживает ружье за ремень, вторая – закинута за голову. Выражение внутреннего состояния можно назвать так же вдохновенным, как бывает в момент загадывания заветного желания. Фигура высечена из единого бруска вместе с круглым постаментом, и это несколько возвышает персонаж над землей. Его устремленность к небу, поднятая голова, постамент, на котором он стоит, вертикальные линии пояса и ружья за спиной создают тяготение вверх, в контрасте в приземистой коренастой фигурой человека. И это противоречие так же акцентирует на сути образа – стремлении к духовности, к пониманию простого, но главного в жизни, к вечным ценностям.
Во всех образах деревянной серии очень четко прослеживается символизм образов, и эта особенность — знаковость и символизм – роднит скульптуры этой серии Александра Рябичева с древним зодчеством, где метафора так же имела основное значение.

Скульптор  Александр Рябичев Композиция  "Одиночество"  На выставке  "Москва и москвичи" ВЗ МОСХ на Беговой,  2012 г.

Скульптор
Александр Рябичев
Композиция
«Одиночество»
На выставке
«Москва и москвичи»
ВЗ МОСХ на Беговой,
2012 г.

Несомненное влияние наряду с выдающимися мастерами на скульптора Александра Рябичева оказал его отец Дмитрий Борисович Рябичев, а так же учителя МГХПУ им. С.Г.Строганова, где он учился, в частности профессор Александр Николаевич Бурганов. Особенное влияние скульптор Александр Рябичев получил от своего учителя и наставника А.Н.Бурганова в области пластических решений, связанных с эмоционально-психологическим воздействием образа на зрителя, в изысканиях особенностей метафоры и символичности, вложенной в композицию. К таким символическим работам, в которых прослеживается желание передать аллегорически суть темы, относится композиция «Одиночество», где все подчинено исключительно передаче чувств персонажа, переживаний одинокого человека. Стремление подчеркнуть особенный романтизм образа и метафоричность идеи Александр Рябичев приобрел в годы учебы в стенах Строгановки. Этот период охарактеризован многими новыми открытиями в искусстве, когда российским скульпторам и художникам стали доступны сведения о творчестве современных западных мастеров, авангардных течениях, что, несомненно, во многом обогатило поиски отечественных скульпторов в области новых решений.

София Загряжская
МГХПА им. С.Г.Строганова
Диплом, 2012 г.

 Скульпторы Александр Рябичев, Александр Бурганова. Степан Мокроусов Мастерская Рябичевых май, 2012 г.

Скульпторы Александр Рябичев, Александр Бурганов, Степан Мокроусов
Мастерская Рябичевых
май, 2012 г.

Скульптор  Александр Рябичев

Скульптор
Александр Рябичев

Скульптор  Александр Рябичев в своей мастерской  лето, 2012 г.

Скульптор
Александр Рябичев
в своей мастерской
лето, 2012 г.

Скульптор Александр Рябичев с дочерью Даниэлой в мастерской Рябичевых, сентябрь, 2013 г.

Скульптор
Александр Рябичев
с дочерью Даниэлой
в мастерской Рябичевых,
сентябрь, 2013 г.

ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ДОМ АРХИТЕКТОРА. Выставка СВОБОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО «ПОИСК СОВЕРШЕНСТВА». С 1 октября 2013 г.

Картина  профессора  Виктора Федоровича Орловского

Картина
профессора
Виктора Федоровича Орловского

ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ ПРОЕКТ
СОЮЗА МОСКОВСКИХ АРХИТЕКТОРОВ
«ОСЕНЬ-2013»
СВОБОДНОЕ ТВОРЧЕСТВО
«ПОИСК СОВЕРШЕНСТВА»

Архитекторы, — это особый континент творчества, — неповторимый художественный, творящий мир созидания. В нём существуют яркие разнообразные направления. Они берут начало от классических приёмов мироощущения и продолжаются в авангардных формах. Пейзаж, натюрморт, рисунки и новые формы композиций в виде космических инсталляций «космопластицизма», — вот те основные Пространства, которые охватывают наши авторы.

На осенней выставке 2013 года задуман актуальный диалог различных творческих концепций художников-архитекторов.

На выставке будут представлены:
Классические направления – в лучших традициях школы МАРХИ,
Пленер, — «Природа – глазами Архитектора»,
Абстрактное искусство, — Поиски личного, архитектурного видения этого направления,
«Соцарт», — в новых условиях капитализма,
«Космопластицизм», — архитектурно – художественная пластика в новых измерениях.
и многое другое

В выставке принимают участи архитекторы, художники – практики, педагоги и их студенты.

Выставка проходит в выставочных залах Центрального дома Архитектора
с 01-10-2013 по 08-10-2013
по адресу: Гранатный переулок, дом 7.

Организаторы:
Выставочный комитет под руководством профессора Орловского В.Ф.

ГАЛИНА ЯКУБОВСКАЯ. Художник, график, сценограф

Искусство сценографа в успехе театрального спектакля играет равную роль наряду с режиссерской работой и исполнительским искусством и даже в некоторых случаях может повлиять на ход творческой мысли постановщика. Оформление спектакля составляет одно из самых ярких впечатлений всего театрального действа.

Художник  Галина Якубовская,  Спектакль "Свадьба Фигаро" Новосибирский Академический театр Оперы и Балета 1971 г.  Художник-постановщик  Галина Якубовская

Художник
Галина Якубовская,
Спектакль
«Свадьба Фигаро» Новосибирский Академический театр Оперы и Балета
1971 г.
Художник-постановщик
Галина Якубовская

По традиции, многие художники отмечают свой День рождения выставкой. Гости этого вернисажа – знаменитые художники, режиссеры, сценографы, артисты — друзья Галины Якубовской, с которыми она долгие годы работала в театре. Ретроспектива творчества Галины – это часть и их профессиональной работы. Фотографии, эскизы декораций и костюмов вызывают ностальгию по спектаклям, которые были ими созданы, в которых они участвовали, которые любят сами и их благодарная публика.

Художники  Галина Якубовская и Александр Мичри  в галерее Колорит на Малой Дмитровке на вернисаже работ  Галины Якубовской

Художники
Галина Якубовская и Александр Мичри
в галерее Колорит на Малой Дмитровке
на вернисаже работ
Галины Якубовской

 Фильм-балет  "Мазепа"  художник-постановщик  Галина Якубовская

Фильм-балет
«Мазепа»
художник-постановщик
Галина Якубовская

Балетмейстеры Владимир Василев и Наталья Касаткина с Галиной Якубовской поставили спектакль «Адам и Ева», в котором танцевала Екатерина Максимова.
Надежда Павлова исполнила главную роль в спектакле «Орфей спускается в ад», сценографом которого также выступила Галина Якубовская, и поэмы «Гамлет», «Мазепа», «Веленсианская Вдова», – из числа самых известных оформленных Галиной Якубовской постановок. Ее творческая биография – это 100 спектаклей, идущих по всей стране, фильмы из серии «Звезды Советского балета, вошедшие в Золотую сокровищницу страны. В составе творческой группы она была номинирована на Государственную премию России, а за создание балета «Солярис» объявлена Оксфордом «Женщиной года».
Поставленные еще в советские времена, спектакли Галины Якубовской не сходят с театральных подмостков многие годы.

В Днепропетровском театре Галина Якубовская создала сценографию спектакля «Аленький цветочек». В этом же театре поставлен и спектакль «Норма», оформленный Галиной. Нежные образы, белые фигуры друидов на фоне металлического кованного задника, олицетворяют противоречия и конфликты жестокости мира и тонкости и ранимости души.

Декорации к опере Беллини " Норма"  художник-постановщик   Галина Якубовская

Декорации к опере Беллини
» Норма»
художник-постановщик
Галина Якубовская

Профессиональные предпочтения Галины Якубовской – музыкальные спектакли, драматургия которых более выражена, более пафосна и утонченна. Чтобы отразить суть истории и настроения героев в декорациях, художник должен обладать особенно утонченной душой, видеть больше, чем даже возможно, чтобы иносказательно, символично, образно отразить внутренний мир героев и смыслы происходящего. Это свойство отражается и в живописных работах Галины Якубовской. Художник, порой предвосхищает события, извлекая из тонкого мира чувств и предчувствий, настроений и воспоминаний образы и события, которые становятся реальностью.
записала Александра Загряжская
для программы «Художественный Салон»
Телекомпания ВКТ

Художник  Галина Якубовская "Голубое безмолвие" холст, масло  2005 г.

Художник
Галина Якубовская
«Голубое безмолвие» холст, масло
2005 г.

Выставка «ИНДИЯ, ИНДИЯ…» Работы ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА, АЛЕКСАНДРА РЯБИЧЕВА, ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВОЙ. Октябрь-ноябрь, 2013 г. В Творческой Мастерской скульпторов РЯБИЧЕВЫХ

Афиша к выставке  "Индия, Индия..." Работы  Дмитрия Рябичева Александра Рябичева Даниэлы Рябичевой Мастерская Рябичевых Светлый проезд, д. 10а

Афиша к выставке
«Индия, Индия…»
Работы
Дмитрия Рябичева
Александра Рябичева
Даниэлы Рябичевой
Мастерская Рябичевых
Светлый проезд, д. 10а

В эти дни вернулась из Саратовского Областного Музея краеведения масштабная экспозиция «Памяти великого художника», посвященная творчеству скульптора Александра Кибальникова. Проект Маргариты Сюриной, уже известный по нескольким экспозициям в Выставочных залах Москвы и России, включил работы многих художников, продолжающих лучшие традиции русской реалистической школы живописи, графики и скульптуры. В этот проект, наряду со многими произведениями классиков и современников, вошли так же работы Творческой Мастерской Рябичевых — скульпторов Дмитрия и Александра Рябичевых и графика Даниэлы Рябичевой. Выставка «Индия, Индия…», пропутешествовавшая из московской мастерской, вернулась из саратовского музея. В скором времени дополненная экспозиция будет открыта для посещения в Творческой Мастерской скульптора Дмитрия Рябичева, в студии Александра и Даниэлы Рябичевых.
Познакомиться с выставкой можно по предварительной договоренности
Контакты 8 926 524 12 47