Записи с меткой ‘записки о художниках’

Художник АНДРЕЙ МОЛЧАНОВСКИЙ. Композиция «ПЕРЕХОД ЧЕРЕЗ РУБИКОН»

Выставка декоративной пластики
Андрея Молчановского

В Российской Академии художеств

«ФОРМА В ПРОСТРАНСТВЕ 2»
Оптическое стекло, бронза

Вернисаж — 17 сентября 2013 года в 16.00

Продолжая диалог с материалом, Андрей Молчановский выработал свой язык пластики, позволяющий донести до зрителя суть пластического события. Скульптору свойственно чуткое отношение к материалу. Будь то бронза, мрамор, гранит, нержавеющая сталь, терракота или стекло. Автор привык «слушать» и «слышать» голос материала, подчеркивает в «камне стекла» его внутреннюю составляющую, внешние декоративные свойства и превращает их в средства выразительности. Таким образом, в строгом геометрическом построении аскетических линий полированных прозрачных камней появляется нетронутый фактурно-первозданный след от заливки флинта или нарочно оставленная грань с драматичным, брутальным сколом.
Не будет преувеличением, сказать, что в подобной манере и подходе к оптическому стеклу мастер уникален в России. Образ мышления художника по архитектурно-декоративной пластике проявил новые грани в использовании оптического стекла как материала для скульптуры. Создан любопытный прецедент, как пример для будущих интересных экспериментов и поиска новых пластических событий.

Автор  Андрей Молчановский Композиция "Переход через Рубикон"

Автор
Андрей Молчановский
Композиция
«Переход через Рубикон»

Художник АНДРЕЙ МОЛЧАНОВСКИЙ. Композиция «КОРАБЛИК ЮНОНА»

Автор Андрей Молчановский.  Композиция "Кораблик Юнона"

Автор
Андрей Молчановский.
Композиция «Кораблик Юнона»

Не отделяя оптическое стекло, как материал, от других традиционных для скульптуры материалов, Андрей Молчановский считает основой своих композиций соотношение объемов по массам, форме, пропорциям, ритму. Однако, оптика, как даёт уникальные средства выражения, так и требует определенной дисциплины в пластике. В этом смысле, как путь, скульптор выделяет для себя всё больший отказ от деталей, стремление к обобщенности формы. Архитектура образа строится простыми, часто геометрически абстрактными «камнями стекла». Сознательный уход от фигуратива обусловлен как способом прочтения материала на выбранном языке пластики, так и потребностью автора в поиске архитипов, знаковых позиций, выражению сути и смысла сущего. Это попытка лаконичными средствами простую форму наделить внутренней сложносочиненностью.

Выставка декоративной пластики Андрея Молчановского «ФОРМА В ПРОСТРАНСТВЕ 2» (оптическое стекло, бронза) состоится в Академии художеств (Пречистенка, 21)

Вернисаж — 17 сентября 2013 года в 16.00

Художник АНДРЕЙ МОЛЧАНОВСКИЙ. Выставка «ФОРМА В ПРОСТРАНСТВЕ 2» Оптическое стекло, бронза

Выставка декоративной пластики
Андрея Молчановского

«ФОРМА В ПРОСТРАНСТВЕ 2»
Оптическое стекло, бронза

Вернисаж — 17 сентября 2013 года в 16.00

Автор  Андрей Молчановский Композиция  "Роковой поцелуй!

Автор
Андрей Молчановский
Композиция
«Роковой поцелуй!

А. П. Молчановский — родился в Одессе в 1971 году. В 1999 году окончил Санкт-Петербургскую художественно промышленную академию (бывш. ЛВХПУ им. В.Мухиной). С 1999 по 2002 год являлся аспирантом Академии, с этого же года — член МСХ. В 2008 году был награжден дипломом Российской академии художеств, а в 2012 году — серебряной медалью Российской Академии художеств. Участник и призер международных скульптурных и стекольных симпозиумов. Работы скульптора находятся в частных и корпоративных коллекциях в России и за рубежом. Живёт и работает в Москве.
Персональная выставка «ФОРМА В ПРОСТРАНСТВЕ 2» продолжает «стекольный период» в творчестве скульптора Андрея Молчановского.
Это уже не первая серия работ, пополнившая коллекцию автора и ставшая продолжением эксперимента с формой в оптическом стекле. Да, этот материал по-настоящему восхитил и увлёк мастера так, что вот уже на протяжении пяти лет рождаются новые скульптуры, новые неожиданные образы, совершенствуется подход к форме, оттачиваются приемы обработки материала.
У скульптора родилось творческое понятие, своя идиома – «камень стекла». Не случайно, зал с его работами может показаться сокровищницей светящихся камней. Молчановский читает «камень стекла» как понятие формы, но и как своеобразный «дом» для света.

Адрес: Пречистенка, 21, внутренний дворик Российской академии художеств.

«ЦИФЕРБЛАТ» на ПУШКИНСКОЙ

К самым необычным среди столичных центров культуры и отдыха относится сеть «Циферблат». Как называют организаторы свое заведение — свободное пространство «Циферблат».

Идея в том, что чай, кофе и сладости, художественная атмосфера, происходящие культурные мероприятия — все бесплатно; платно только время.

Такое новшество так понравилось посетителям, что очень скоро «Циферблат» стал очень популярным местом проведения досуга не только в Москве. Во многих городах открылись подобные центры.

Привлекает почти домашний интерьер и насыщенная афиша мероприятий.

В «Циферблат» проходят выставки, презентации новых фильмов и клипов, творческие встречи, поэтические и музыкальные вечера.

Записки о художниках. Кафе Циферблат. фото 3

"Циферблат" на Пушкинской

«Циферблат» на Пушкинской

"Циферблат" на Пушкинской

«Циферблат» на Пушкинской

Записки о художниках. Кафе Циферблат. фото 4

"Циферблат" на Пушкинской

«Циферблат» на Пушкинской

"Циферблат" на Пушкинской

«Циферблат» на Пушкинской

Круглый стол в библиотеке им. А.П. ЧЕХОВА, посвященный 80-летию АНДРЕЯ ВОЗНЕСЕНСКОГО.

12 сентября, в 18.00 в в Чеховском культурном центре Библиотеки им. А. П. Чехова, в рамках программы литературного клуба «Классики XXI века» состоится круглый стол, посвященный 80-летию со дня рождения Андрея Андреевича Вознесенского. В работе круглого стола примет участие вдова поэта Зоя Борисовна Богуславская. Будут сделаны доклады о творчестве А.А. Вознесенского, состоится открытие выставки фотографий «Андрей Вознесенский и эпоха шестидесятников», современные поэты прочитают его стихи.

Подробнее сайте Библиотеки им.А.П.Чехова: http://chehovka.ru/

Записки о художниках. Рябичева Даниэла -- афиша для библиотеки им. Андрея Вознесенского

Скульптор ДМИТРИЙ РЯБИЧЕВ. Официальный сайт www.ryabichev.com

Записки о художниках. Рябичев Дмитрий, Мастерская Рябичевых

Контакты для СМИ: sasha.vkt@mail.ru
8 926 524 12 47
Творческая Мастерская скульптора Дмитрия Рябичева
Студия Александра и Даниэлы Рябичевых

Записки о художниках. Скульптор ВЛАДИМИР КОЛЕСНИКОВ, композиция «АНДРЕЙ РУБЛЕВ», 2011 г., дерево, металл, акрил

Скульптор Владимир Колесников композиция  "Андрей Рублев",  2011 г.,  дерево, металл, акрил  Выставка в ЦДХ  к 80-летию МОСХ, 6-20 ноября, 2012 г.

Скульптор Владимир Колесников
композиция
«Андрей Рублев»,
2011 г.,
дерево, металл, акрил
Выставка в ЦДХ
к 80-летию МОСХ, 6-20 ноября, 2012 г.

Композиция «Андрей Рублев»— одна из новых работ, которую Владимир Колесников создал в соавторстве с отцом, которого нет уже много лет. Скульптура «Андрей Рублев» создана из дерева и металла в свойственной Владимиру Колесникову узнаваемой манере. Руки фигуры были выполнены в гальванике еще отцом скульптора Юрием Петровичем Колесниковым. И эта работа — стала ярким символом художественных династий и связи поколений в искусстве.
(С) из статьи к выставке «СЕМЬЯ ХУДОЖНИКА»
Творческая мастерская Рябичевых

Художник ЛЕОНИД ГЛАНДИН.

Художник  Леонид Гландин в галерее на ВВЦ

Художник
Леонид Гландин
в галерее на ВВЦ

Пастель — излюбленный материал, в котором художник Леонид Гландин преуспел особенно. Он до сих пор вспоминает то ощущение восторга, когда родители живописцы подарили ему коробку с заветными мелками. С тех пор этот восторг художника вылился сотнями сюжетов, возникших однажды из цветного волшебства и непрекращающихся по сей день. Леонид Гландин — мастер пастели. Ему удаются в этой технике любые темы и жанры, передача настроения и, что особенно удивительно, композиции больших размеров, несмотря на то, что в этом материале очень сложно развернуться монументально. И тем не менее, Леониду удается сохранить тот камерный характер, который особенно притягивает зрителя в теплоте повествования, в образности романтической, трогательной, нежной. Видно, как художник влюблен в предметы, которые изображает. И неудивительно, ведь начало работе над композициями, которые принесли Леониду успех, положила дорогая его сердцу коллекция дымковской игрушки, доставшаяся тоже от родителей. Эти образы, созданные народной фантазией, выразительные сами по себе, в работах Леонида, буквально оживают, составляя, как бы театральные мизансцены. Фигурки, изображающие людей, в пастельных рисунках Гландина, парадоксально превращаются в свои прообразы, напоминая нам о тех реальных своих прототипах, которые послужили их керамическому воплощению.
(С) Александра Загряжская

Художник  Леонид Гландин Композиция бумага, пастель

Художник
Леонид Гландин
Композиция
бумага, пастель

Художник Леонид Гландин Композиция "Силуэты", №1 бумага, пастель,  2001 г.

Художник
Леонид Гландин
Композиция
«Силуэты», №1
бумага, пастель,
2001 г.

Художник Леонид Гландин Натюрморт с харезмскими изразцами"

Художник
Леонид Гландин Натюрморт с харезмскими изразцами»

Художник АЛЕКСАНДР ИЛЬИЧ МИЧРИ. Восточная тема в работах АЛЕКСАНДРА МИЧРИ

 Художник  Александр Мичри "Натюрморт с виноградом"  2009 г.

Художник
Александр Мичри
«Натюрморт с виноградом»
2009 г.


Информация о художнике:
Мичри Александр Ильич
Действительный член (академик) Международной академии творчества.
Родился 21 марта 1934 года г. Баку. Выпускник Московского высшего художественно-промышленного училища (б.Строга-новское).
С 1957 года постоянный участник отечественных и зарубежных выставок. Заслуженный художник РФ. Награжден правительственными наградами, в том числе: Серебряной медалью Российской академии художеств и дипломом. Награжден Золотой медалью Творческого союза художников России, Международной федерации художников. Лауреат премии имени Михаила Ломоносова в области науки и образования. Почетный академик Российской академии художеств.

Действительный член, академик, профессор Академии проблем безопасности, обороны и правопорядка. Действительный член Академии менеджмента в образовании и культуре. Награжден Орденом «Михаила Ломоносова» и орденом «Меценаты России».

Художник  Александр Мичри в кругу друзей и коллег на своей выставке в Культурно-эстетическом центре  "Колорит"  на Малой Дмитровке,  фото: Мастерская Рябичевых

Художник
Александр Мичри
в кругу друзей и коллег
на своей выставке в Культурно-эстетическом центре
«Колорит»
на Малой Дмитровке,
фото: Мастерская Рябичевых

ВОСТОЧНАЯ ТЕМА В РАБОТАХ АЛЕКСАНДРА МИЧРИ.

Художник  Александр Мичри с женой на своей выставке в Культурно-эстетическом центре  "Колорит"  на Малой Дмитровке

Художник
Александр Мичри с женой
на своей выставке
в Культурно-эстетическом центре
«Колорит»
на Малой Дмитровке

Его полотна насыщены зноем и солнцем, от которых, кажется, дрожит воздух, а вместе с тем, они действуют на зрителя освежающе, будто он, зритель знает, что рядом с этими песками под бесконечным небом и раскаленными каменными стенами расположились щедрые оазисы с экзотическим колоритом яркого восточного базара. На выставках картин Александра Мичри они и правда, зачастую рядом. Всадники на верблюдах, утопающих в пустынном мареве и виды городских улиц, наполненных повседневной жизнью, и созерцательная статичность натюрмортов, и портреты — они занимают определенное место в творчестве художника, дополняя картину восточного мира, его многообразности. В портретах работы Мичри присутствует особенный психологизм, ярко выраженное настроение, но главное, что все они написаны с натуры и по этюдам, созданным за долгие годы работы. После окончания Строгановки, Александр Мичри сам предложил профессорам отправить его на практику в Среднюю Азию, которая с первой встречи покорила его гостеприимством, щедростью природы и людей, открытостью, дружелюбием. С тех пор началась коллекция произведений, в которых особенно ярко отражены живописные и душевные предпочтения художника.
(С) Александра Загряжская, 2012 г.

Художник Александр Мичри "Самарканд. У старой мечети Шахи Занда"

Художник
Александр Мичри
«Самарканд. У старой мечети Шахи Занда»

Художник Александр Мичри "Египтянка, торгующая ковриками"  2004 г.

Художник
Александр Мичри
«Египтянка, торгующая ковриками»
2004 г.

Художник Александр Мичри "Еврей-ортодокс у западной стены. Стена плача" холст, масло, 2011 г.

Художник
Александр Мичри
«Еврей-ортодокс у западной стены. Стена плача»
холст, масло, 2011 г.

Скульптор Александр Рябичев с художником Александром Мичри  в ВЗ МОСХ на Беговой, 7

Скульптор Александр Рябичев с художником Александром Мичри
в ВЗ МОСХ на Беговой, 7

Восток вошел в творчество Александра в начале шестидесятых и более, чем полвека волнует его сердце и воображение. Наряду с этой, художник работает над разными темами, пишет портреты современников, жанровые сцены, метафорические картины, но тема Востока, с которой начался самостоятельный путь художника — остается одной из главных в его творчестве.
Израиль, Тунис, Египет, Иордания, Средняя Азия… Пейзажи, натюрморты, портреты жителей этих стран вошли в коллекцию произведений Александра Мичри, посвященных Востоку.

Художник Александр Мичри и скульптор Николай Иванов ВЗ МОСХ на БЕГОВОЙ, 7

Художник Александр Мичри
и скульптор Николай Иванов
ВЗ МОСХ на БЕГОВОЙ, 7

Художник КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР. Композиция «СТАРАЯ ДЕРЕВНЯ», холст, масло, 60х70, 2009 г.

Художник Ксения Черномор Композиция  "Старая деревня" холст, масло  60х70  2009 г.

Художник
Ксения Черномор
Композиция
«Старая деревня»
холст, масло
60х70
2009 г.

Одна из основных тем творчества Ксении Черномор – русский пейзаж, красота российской провинции, заповедные уголки старой Москвы. Автор смело смешивает краски, комбинирует цветовую гамму – манера ее письма схожа с французским импрессионизмом. Самобытны и оригинальны композиционные решения натюрмортов художника, где ярко прослеживается манера русского модерна.