Записи с меткой ‘выставка’

НАЦИОНАЛЬНЫЙ СОЮЗ ПАСТЕЛИСТОВ представляет выставку ПЕРЕСЕЧЕНИЯ 2023. С 20 декабря 2023 года до 7 января 2024 года. ГАЛЕРЕЯ КЛАССИЧЕСКОЙ ФОТОГРАФИИ. Адрес: МОСКВА, САВВИНСКАЯ набережная, дом 23, к.1

Выставка  Пересечения 2023 Национальный союз пастелистов в Галерее Классической фотографии с 20 декабря

Выставка
Пересечения 2023
Национальный союз пастелистов
в Галерее Классической фотографии
с 20 декабря

Юбилейная выставка Национального союза паcтелистов «Пересечения 2023»
Открытие выставки: 20 декабря, 18:00
Место проведения: Галерея классической фотографии
Адрес: Саввинская наб., 23, к.1, Москва

В выставочных залах Галереи классической фотографии пройдет выставка «Пересечения 2023», посвященная пастельной живописи в творчестве современных художников.

Выставка «Пересечения 2023» – ежегодный проект Национального союза пастелистов, задача которого – познакомить посетителей с лучшими работами, созданными в технике пастели за последние три года, привлечь внимание к художникам, работающим с этим материалом, и популяризировать пастель среди интересующихся искусством зрителей.

Проект объединяет членов сообщества, среди которых профессионалы и те, для кого художественная деятельность не является основной профессией.

Президент Национального союза пастелистов Владислав Татаринов:

«Выставка «Пересечения» Национального союза пастелистов является для сообщества традиционной и всегда долгожданной. Она завершает год и подводит итоги работы художников. За короткий период «Пересечения» завоевали интерес зрителей и профессионалов. Это не просто выставка, а фестиваль пастели. Посетителей ждёт праздничная дружественная атмосфера и встреча с работами, выполненными в технике сухой пастели лучшими мастерами страны.»

Выставка  Пересечения 2023 Национальный союз пастелистов в Галерее Классической фотографии с 20 декабря

Выставка
Пересечения 2023
Национальный союз пастелистов
в Галерее Классической фотографии
с 20 декабря

Выставка является частью большого социально-культурного проекта, направленного на изучение российских традиций пастельной живописи, знакомство с различными техниками и стилями рисования.

Экспозицию открывают работы художников-профессионалов, имеющих многолетний опыт работы пастелью, чьи картины включены в коллекции многих музеев России: нар.худ., чл.-корр. РАХ Виктора Брагинского, нар.худ. Елены Ненастиной, Сергея Усика, Сергея Бакина и других. Их современная трактовка классических традиций рисования позволила создать произведения, которые выразительно обозначают преемственность тонкого художественного ремесла.

Выставка  Пересечения 2023 Национальный союз пастелистов в Галерее Классической фотографии с 20 декабря

Выставка
Пересечения 2023
Национальный союз пастелистов
в Галерее Классической фотографии
с 20 декабря

Экспозиция выставки сформирована из работ художников разных городов России: Москвы, Санкт-Петербурга, Уфы, Чебоксар, Оренбурга и других. Различные жанры отражают тенденции художественных течений и дополняют друг друга.

Выставку сопровождает программа фестиваля, которая включает мастер-классы от ведущих художников, тематические лекции, арт-маркет, тестовые зоны и зоны свободного рисования для детей. Мероприятия фестиваля будут транслироваться онлайн, чтобы охватить максимально широкую аудиторию зрителей в России и за рубежом.

В рамках фестиваля постоянные партнеры и спонсоры выставки представят художественные материалы для пастелистов и новинки своих брендов: ЗХК «Невская палитра» (бренды Мастер-класс и LANA), арт-маркет Передвижник; компании МПМ (бренды ShinHan Art, Fabriano и др.); АО «ГАММА»; ART-lifehack; MAXGOODZ; F.I.L.A group; EARTHBERRY и PASTELS GIRAULT.

АЗБУКА ИСКУССТВА. Персональная выставка МИХАИЛА МОЛОЧНИКОВА в галерее SNEG до 12 декабря 2023 года. Адрес: МОСКВА, БРЮСОВ переулок, 2/14, строение 1

Персональная выставка Михаила Молочникова, приуроченная к юбилею мастера "АЗБУКА ИСКУССТВА"  Галерея SNEG до 12 декабря Брюсов переулок, 2/14, стр.1

Персональная выставка Михаила Молочникова, приуроченная к юбилею мастера
«АЗБУКА ИСКУССТВА»
Галерея SNEG
до 12 декабря
Брюсов переулок, 2/14, стр.1


Художник Михаил Молочников приглашает посетить его выставку «Азбука Искусства» в галерее SNEG в Брюсовом переулке.

Михаил Молочников, автор выставки: «…Алфавитами я интересуюсь давно и первый был Глаголица начало девяностых он «растворился» где то в туманном Альбионе…следующий Алфавит был латинский для выставки АВС в Бристоле…затем благодаря Боре Юхананову был нарисован Еврейский Алфавит который вошёл в коллекцию Александра Смузикова…и последний алфавит был русский в стиле конструктивизма который был создан благодаря Елене Крыловой»

Персональная выставка Михаила Молочникова, приуроченная к юбилею мастера "АЗБУКА ИСКУССТВА"  Галерея SNEG до 12 декабря Брюсов переулок, 2/14, стр.1

Персональная выставка Михаила Молочникова, приуроченная к юбилею мастера
«АЗБУКА ИСКУССТВА»

Буквы Алфавита, созданные Михаилом Молочниковым входят в собрания многих известных коллекционеров. «Тема Букв сакральна, — говорит художник, и ему доставляло большое удовольствие их создавать».

Персональная выставка Михаила Молочникова, приуроченная к юбилею мастера
«АЗБУКА ИСКУССТВА»
Галерея SNEG
с 28.11 по 18.12
с 12-00 до 20-00
Адрес: Москва, Брюсов переулок, 2/14, стр.1

Художник МАРИНА ЛЕЙЗГОЛЬД. Персональная выставка в зале изобразительных искусств ТВОРЧЕСКОГО СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ РОССИИ с 21 августа 2023 года

Выставка  Марины Лейзгольд  с 21.08. по 01. 2023 в зале Изобразительных Искусств Творческого союза художников России по адресу: г.Москва, Лаврушинский переулок,15

Выставка
Марины Лейзгольд
с 21.08. по 01. 2023
в зале Изобразительных Искусств Творческого союза художников России
по адресу: г.Москва, Лаврушинский переулок,15


Персональная выставка Марины Лейзгольд
художника МСХ гильдии художественного проектирования
пройдет с 21.08. по 01. 2023
в зале Изобразительных Искусств Творческого союза художников России
по адресу: г.Москва, Лаврушинский переулок,15
вернисаж 22 августа в 18.00 час.

«МЕТОД КАК ИЗОБРАЖЕНИЕ РЕАЛЬНОГО»- концепт Марины Лейзгольд.

Проект, как международная арт-платформа современного искусства-путь взаимодействия и сотрудничества в сфере росийско-израильских гуманитарных отношений стартовал в Израиле в 2023 году, 14 февраля в Сергиевском Подворье в Иерусалиме при поддержке Русского дома в Тель-Авиве, и нашел свое продолжение в России.

В рамках проекта пройдет персональная выставка российского художника художника Марины Лейзгольд ( Москва) в музыкальном сопровождении юного композитора Софии Козыревой (Россия, родилась г.Хайфа).

Художник Марина Лейзгольд

Художник Марина Лейзгольд

Выставка о красоте, окружающего нас мира природы в его динамическом развитии. Люди, как и вся вселенная, живут под покровительством неких законов.

И «лишь две вещи на свете способны тревожить наше воображение-звездное небо над нами и нравственный закон внутри нас»- Иммануил Кант.

В работах художника «Кижи», «Семейные традиции», «Земля Обетованная», «Два поколения»… усматривается связь сакрального бытия с национальной культурой, память и история прошлого и настоящего…, семейные традиции и их ценности.

Художник Марина Лейзгольд

Художник Марина Лейзгольд

Изображаемая реальность достигается разными методами: в работе «Предмет страстных желаний»-визуализацией объектов, а в работе «Ортодоксальные волны» форма обретает геометрический характер.

Люди, как птицы-птицы, как Боги!

Все насыщенно энергией.

Марина Лейзгольд — член Творческого союза художников России, Международного художественного фонда, Московского союза художников.

Участник российских и международных выставок.

Куратор многочисленных художественных проектов в России и за рубежом.

Работы Марины Лейзгольд находятся в частных коллекциях, галереях и в музее Российской Федерации.

Уникальные работы князя СЕРГЕЯ АЛЕКСАНДРОВИЧА ЩЕРБАТОВА и художников объединения МИР ИСКУССТВА в филиале БАХРУШИНСКОГО ТЕАТРАЛЬНОГО МУЗЕЯ — ДОМЕ-МУЗЕЕ МАРИИ ЕРМОЛОВОЙ

 Инна Войтова  проводит кураторскую экскурсию

Инна Войтова
проводит кураторскую экскурсию

Бахрушинский показывает считавшиеся утраченными эскизы росписей Казанского вокзала. Уникальные работы князя Сергея Александровича Щербатова, а также работы Кустодиева, Серебряковой и других художников объединения «Мир искусства» можно увидеть до 11 июня в филиале Бахрушинского театрального музея – Доме-музее Марии Ермоловой.

Центром выставки стали пять эскизов росписей для Казанского вокзала в Москве работы известного коллекционера, мецената и художника князя Сергея Александровича Щербатова. С 1928 года они хранились в составе музейной коллекции без атрибуции с пометкой «Неизвестный художник». Сотрудники Бахрушинского вернули эскизам их автора. Художественная серия демонстрируется впервые.

shherbatov-s.a.-eskiz-panno-№1-dlya-proekta-rospisi-vnutrennego-pomeshheniya-kazanskogo-vokzala-1916-1917gg.-1032h1032-1 АРТ-Релиз.РФ

«Эти работы князя Щербатова являются не только прекрасными образцами национально-романтического направления в русском искусстве начала XX века, но и важным документальным свидетельством, проливающим свет на неизвестные страницы истории Москвы. Князь Сергей Александрович Щербатов работал над оформлением интерьеров Казанского вокзала вместе с членами художественного объединения «Мир искусства» – Александром Бенуа, Иваном Билибиным, Николаем Рерихом, Борисом Кустодиевым… Выполненные им эскизы поступили в музей почти 100 лет назад – в 1928 году, еще при жизни нашего основателя Алексея Александровича Бахрушина – и до недавнего времени считались работами неизвестного художника. Однако после обнаружения этих работ сотрудники наших фондов провели глубинное научное исследование, которое позволило вернуть авторство князя его работам и подготовить их к выставке. Вместе с коллегами из других музеев и архивов, которые представили в нашем совместном проекте предметы из своих фондов, мы будем рады показать эти удивительные работы, заслуживающие самого пристального внимания как историков и искусствоведов, так и самой широкой публики», – отметила генеральный директор Бахрушинского театрального музея Кристина Трубинова.

shherbatov-s.a.-eskiz-panno-gorod-dlya-proekta-rospisi-vnutrennego-pomeshheniya-kazanskogo-vokzala АРТ-Релиз.РФ

Выставка «Князь Сергей Щербатов. Неосуществленный проект для Казанского вокзала», в которой также принимают участие Музей архитектуры им. А.В. Щусева, ГМИИ им. А.С. Пушкина, Российская государственная библиотека, Центр научно-технической информации и библиотек ОАО «РЖД», уже открыта для посетителей. В трех экспозиционных залах представлены уникальные материалы из фондов Бахрушинского театрального музея, других музеев и культурных учреждений, также среди экспонатов есть эскизы и фотографии из частной коллекции.

Заместитель генерального директора по научной работе Бахрушинского музея Зоя Макаренко отмечает, что несмотря на определенную камерность этой выставки, она стала большим событием для культурной жизни Москвы, так как ее главные герои – такие знаковые для нашей культуры деятели, как Сергей Щербатов и Алексей Щусев. «Самое главное в жизни каждого художника – чтобы его имя оставалось в истории. И музей как хранитель этой истории реализует главную задачу – сохраняет и передает это наследие новым поколениям. Возможность открывать как для науки, так и для публики произведения, которые, казалось, были уже утрачены, радостна для всех сотрудников музея. И этот подвиг для всех нас совершают фондовые сотрудники. Эти произведения были найдены ими в результате сверки музейных коллекций, которую по инициативе генерального директора Бахрушинского Кристины Трубиновой сейчас проводят в музее – впервые за 130 лет его существования», – рассказала Зоя Макаренко.

Напомним, что строительство современного здания Казанского вокзала по проекту архитектора Алексея Щусева велось почти тридцать лет, начиная с 1913 года. К оформлению помимо князя Щербатова были приглашены члены художественного объединения «Мир искусства». Работа была одобрена. Сергей Александрович Щербатов получил заказ на роспись зала ожидания первого класса. Всего им были созданы пять декоративных эскизов. Декоративные панно «Город», «Деревня» («Поле») и «Промысел» в примитивистской манере появились на эскизах в 1915 году. Однако, проект, как и идеи художников-«мирискусников», не был осуществлен в связи с изменившейся концепцией росписей Казанского вокзала после Октябрьской революции 1917 года.

Выставка пройдет с 29 апреля по 11 июня 2023 года в филиале Бахрушинского музея, Доме-музее М.Н. Ермоловой по адресу — Тверской бульвар, д. 11, м. Пушкинская, Тверская, Чеховская. 12+

Справочная информация:
Бахрушинский театральный музей основан 29 октября 1894 года московским промышленником и меценатом Алексеем Александровичем Бахрушиным (1865 – 1929). При поддержке Министерства культуры Российской Федерации в рамках программы комплексного развития музея создается первый в России Музейно-театральный центр «Бахрушинский». В него войдет Музейно-театральный квартал на Павелецкой и 12 филиалов в Москве, Зарайске и Туле. Сочетание мультимедийных, научно-исследовательских и информационных ресурсов позволит реализовывать масштабные культурные программы, творческие мероприятия и социально значимые проекты.
Бахрушинский музей стал хранителем крупнейшей театральной коллекции России: более 1,5 млн экспонатов — это эскизы костюмов и декораций мастеров сценографии, сценические костюмы великих актеров, предметы декоративно-прикладного искусства, программы и афиши спектаклей, фотографии, портреты и редкие издания… Главное здание и 10 филиалов Бахрушинского находятся в Москве: 3 мемориальных дома (А.Н. Островского, М.Н. Ермоловой, М.С. Щепкина), 5 музеев-квартир (Вс.Э. Мейерхольда, Г.С. Улановой, М.М. Плисецкой, В.Н. Плучека, актёрской семьи М.В., А.А. Мироновых — А.С. Менакера), музей-мастерская театрального художника Д.Л. Боровского и музей-студия Радиотеатра. В 2017 году открылся филиал музея в Зарайске — на родине Бахрушиных. В 2021 году музей получил здание в Музейном квартале в Туле, где откроет еще один филиал.

Художник РИММА ЮСУПОВА готовится к новой выставке, которая пройдет с 21 мая по 2 июня 2023 года в Выставочных залах МСХ. Адрес: МОСКВА, СТАРОСАДСКИЙ переулок, дом 5

Римма Юсупова Живопись на шелке "Пионы"

Римма Юсупова
Живопись на шелке
«Пионы»


пресс-релиз

МОСКОВСКИЙ СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ

представляет
персональную выставку

РИММЫ ЮСУПОВОЙ

СВЕЧЕНИЕ ЦВЕТА
Живопись по шелку

С 21 мая до 2 июня 2023 года
Выставочные залы МСХ
Адрес: Москва, Старосадский переулок, дом 5

Контакты для аккредитации СМИ
+7 916 876 60 18
Андрей Волков

Картины Риммы Юсуповой в полной мере передают красоту и великолепие мира во многом, благодаря избранному материалу. Живопись по шелку — сложнейшая техника, но мастерство художника позволяет раскрыть все преимущества натуральной тонкой ткани; это — и легкий естественный блеск, невозможный в традиционной технике на холсте, и особенности красок, приобретающих на шелке новые выразительные свойства оттенков и цветов. Но главное в этой технике — присутствие света, обусловленное особенностями натурального шелка, и желание мастера проникнуть во все его тайны, исследовать характер материала, стать с ним одной природы в процессе создания картины. Это истинное таинство рождает нежные, тонкие, искренние сюжеты, наполненные воздухом и солнечным светом.

Триптих из серии «Окна» войдет в новую экспозицию художника. «Утро», «День», «Вечер» — вслед за автором, зритель проникает в изменчивость солнечного освещения, наделяющего мир новыми настроениями. Названием картин и смыслом изображений художник напоминает нам, что каждый час дня, каждая минута жизни — это время для созерцания, время остановиться среди суетности мира, чтобы насладится его солнечным светом. Освещение рождает новые образы, и окна в сюжетах Риммы приобретают новую символическую суть. Зритель ощущает себя в пространстве, где окно символизирует и внутренний мир, и открытость окружающему, который видится светлым, чистым, прекрасным под первозданным небом.

Персональные выставки Риммы Юсуповой — это всегда заметное событие в художественной жизни, вызывающее интерес профессионалов, следящих за творчеством художника. Искусствоведы отмечают не только мастерство и живописную манеру, но и новые открытия мастера. Но более всего выставки Риммы Юсуповой — это радостные события, радостные в буквальном смысле. Ее картины пронизаны таким ярким восхищением жизнью, наполнены такой сильной любовью к миру и трепетом перед хрупкостью красоты, что вызывают настолько же яркие впечатления и у зрителей. Монументальные и одновременно нежные, сочетающие душевную силу и ранимую тонкость, картины Риммы Юсуповой открывают парадоксальную противоречивость мира и мироздания, и эта драматургия поднимает ее сюжеты на еще более высокую ступень восприятия смыслов ее творчества.

В экспозицию войдут работы Риммы Юсуповой, каждая из которых представит серию произведений, созданных за последние тридцать лет, основные из которых — «Лес и лучи солнца» (1984 — 1990 гг..), «Экология и сила природы» (1986 — 2012 гг..), «Дыхание гор» ( начата в 1989 г.), «Пионы» (2003 — 2023 гг..), «Моя Москва. Московские окна» (2014 — 2023 гг..). По таким циклам можно проследить творческий путь художника, увидеть как автор возвращается к выбранным темам, вдохновляясь новыми смыслами и продолжая развитие сюжетов. Также в рамках выставки готовится показ новых работ, написанных в недавнее время.

Биографические данные художника Риммы Хамзаевой Юсуповой

Римма Юсупова родилась в Москве
1965 — начало учёбы в художественной школе на Соколе
1972 — 1977 окончила с отличием Московский Текстильный институт им. А.Н. Косыгина (быв. Московский ордена Трудового Красного Знамени Текстильный институт) факультет Прикладного искусства по специальности «Художественное оформление и моделирование изделий текстильной и лёгкой промышленности».
1977 — 2000 – поступила на конкурсной основе работать художником в творческую мастерскую Комбината прикладного искусства ХФ МОСХ И ХФ СХ РФ.
1979 — впервые участвовала в выставке. В дальнейшем регулярно выставлялась на московских, региональных, всероссийских и международных художественных выставках
1986 — 12 июля родился сын Андрей
1989 — вступила в члены МОСХ СССР
2000 — вступила в члены МОСХ России
2004 — начало преподавательской деятельности в вузе
2006 — 2014 — преподавала живопись по приглашению на конкурсной основе в МГТУ им. Н.Э. Баумана в отделении Промышленный дизайн Второго Высшего образования
2006 — 2018 – работала на должности доцента в МГУТУ на кафедре «Рисунок, живопись, композиция», ныне МГУТУ им. К.Г. Разумовского (ПКУ), кафедра «Дизайн». Изданы ряд научных и учебно-методических трудов. Опубликованы ряд научных статей, научная статья в коллективной монографии в системе «РИНЦ» Разработаны Рабочие программы, Учебно-методические комплексы по дисциплинам: «Цветоведение и колористика», «Пропедевтика» для студентов специальности «Дизайн». Выпущено пособие по дисциплине «Академический рисунок» — раздел «Рисунок головы», рисунки автора
В 2017 г. подробно разработала и написала Рабочие программы и Фонды оценочных средств по дисциплинам «Академический рисунок» и «Aкадемическая живопись» Разработала и написала программу по дополнительному образованию «Специфика развития творческих способностей в практике рисования». Руководитель дипломных проектов, автор и руководитель выставочных художественных проектов
Награждена дипломами и грамотами вуза «За высокий профессионализм на педагогическом поприще», грамотой «Лучший преподаватель года»
2007 — 2014 – МГТУ им. Н.Э. Баумана — приглашена на конкурсной основе преподавателем дисциплины «Живопись» отделения «Промышленный дизайн» Второго высшего образования
2009 — персональная выставка «Цветовые созвучия» в Москве (Кузнецкий мост, 20)
2010 — юбилейный творческий вечер в ЦДХ
2010 — персональная выставка «Свечение цвета» в ВЗ КЭЦ «Колорит», М. Дмитровка
2011 — творческие достижения отмечены медалью Российской Академией художеств
2011 — награждена Почётной грамотой Министерства культуры РФ «За большой вклад в развитие культуры»
2014 — награждена Почётной грамотой Министерства образования и науки РФ «За многолетнюю плодотворную работу по развитию и совершенствованию учебного процесса, значительный вклад в дело подготовки высококвалифицированных специалистов»
2017 — персональная выставка «Гармония цвета», МГУТУ им. К.Г. Разумовского(ПКУ)
2017 — персональная выставка «Свечение цвета. Солнечная выставка» в Пензенской областной картинной галереи им. К.А. Савицкого музея города Пензы
2017 — награждена медалью – почётным знаком АХДИ МСХ «За заслуги в творческой деятельности». Общественная деятельность: была членом Ревизионной комиссии АХДИ МСХ
Произведения Риммы Хамзаевны Юсуповой находятся в частных коллекциях России, СЩА, Израиля, Японии, Испании
2019 — персональная выставка во Всероссийском Музее декоративного искусства, Москва
2019 — 2023 — групповые выставки в МОСХ на Беговой
2023 — персональная выставка в МСХ на Старосадском, Москва

Римма Юсупова. Живопись на шелке АРТ-Релиз.РФ

Римма Юсупова. Живопись на шелке АРТ-Релиз.РФ .

Римма Юсупова. Живопись на шелке АРТ-Релиз.РФ...

ART RUSSIA Ярмарка искусств (Synergy Art). В ГОСТИНОМ ДВОРЕ с 30 марта до 2 апреля 2023 года. Адрес: МОСКВА, улица ИЛЬИНКА, дом 4

Буквально через пару часов сегодня 30 марта откроется Выставка-ярмарка искусств ART RUSSIA. А кто-то уже успел побывать и увидеть одним из первых экспозицию. Репортаж Сергея Погорелого из Гостиного двора.

ART RUSSIA фото Сергей Погорелый. АРТ-Релиз.РФ.

30 марта — 2 апреля

Ярмарка современного искусства для всех, кто интересуется арт-рынком.

Телефон:

+7 903 250 7880

Официальный сайт:

artrussiafair.com

Выставочный комплекс Гостиный двор

Адрес: Москва, ул. Ильинка, дом 4

Телефоны (информация для посетителей):

+7 (495) 648-17-77, +7 (495) 698-16-60

ART RUSSIA фото Сергей Погорелый АРТ-Релиз.РФ....

ART RUSSIA фото Сергей Погорелый АРТ-Релиз.РФ.      .

ART RUSSIA фото Сергей Погорелый АРТ-Релиз.РФ. .

ART RUSSIA фото Сергей Погорелый АРТ-Релиз.РФ.  ..

ART RUSSIA фото Сергей Погорелый АРТ-Релиз.РФ.  .... .

ART RUSSIA фото Сергей Погорелый АРТ-Релиз.РФ.   .

ART RUSSIA фото Сергей Погорелый АРТ-Релиз.РФ.    .

ART RUSSIA фото Сергей Погорелый АРТ-Релиз.РФ.     .

ART RUSSIA фото Сергей Погорелый АРТ-Релиз.РФ.        .

ART RUSSIA фото Сергей Погорелый АРТ-Релиз.РФ.         .

ART RUSSIA фото Сергей Погорелый АРТ-Релиз.РФ.

ART RUSSIA фото Сергей Погорелый АРТ-Релиз.РФ..

ART RUSSIA фото Сергей Погорелый АРТ-Релиз.РФ

ГЕОРГИЙ МОТОВИЛОВ. Выставка СКУЛЬПТУРА МАЛЫХ ФОРМ в выставочных залах галереи ОТКРЫТЫЙ КЛУБ

Георгий Мотовилов Арт-Релиз.РФ


Кандидат искусствоведения
Елена Садыкова

Выставка Георгия Мотовилова в галерее «Открытый клуб» представила наследие из семейной мастерской одного из самых значимых русских скульпторов. Творчество Георгия Мотовилова (1892-1963) широко известно благодаря многочисленным скульптурным портретам современников и деятелей прошлого, памятникам монументальной скульптуры и декору станций Московского метрополитена. В 1940-е – 1950-е гг. фризы и сюжетные горельефы, рельефы и зальная скульптура Мотовилова украсили станции «Электрозаводская», «Новокузнецкая», «Смоленская» Арбатско-Покровской линии, а также станции кольцевой линии: «Парк культуры», «Октябрьская», «Комсомольская» и «Проспект мира». Особой любовью москвичей пользует памятник Алексею Толстому, расположенный неподалеку от Музея-квартиры писателя на Спиридоновке. Есть у скульптора и нереализованные в крупной форме модели, например, памятника Михаилу Лермонтову.
На выставке экспонируются редкие образцы творчества Георгия Мотовилова из его мастерской: скульптура малых форм и графика. Произведения из мрамора и бронзы, созданные в период 1920-х-1950-х гг., представили на экспозиции галерею портретных образов, как членов семьи скульптора, так и выдающихся деятелей культуры: Александра Пушкина и других. Особое внимание зрителя привлекают изящные и выразительные образы балерин, выполненные в импрессионистическом «роденовском» стиле.
На открытии выставки выступила родная внучка скульптора, живописец Ольга Мотовилова-Комова, подчеркнувшая огромный вклад Георгия Мотовилова в образование молодежи. По ее словам, Георгий Мотовилов обладал энциклопедическими знаниями, свободно владел несколькими иностранными языками, читал наизусть главы из произведений Пушкина, Лермонтова и Толстого. С особой заботой и любовью относился к студентам, не только передавая им профессиональное мастерство, но и просвещая и опекая их, открывая им дорогу в будущее.
По словам академика РАХ, живописца Ильи Комова, «Георгий Мотовилов – это советский Майоль и Бурдель. Глубина его проникновения в форму и пластику удивительна. Он ценен монументальным и архитектоническим подходом к скульптуре. Система пластики и взаимоотношения в пространстве выстроена как у Поликлета. Малые скульптуры выглядят как памятники».
Действительно, один из ключевых экспонатов выставки, модель к скульптуре «Металлург» (1937, бронза) неизбежно навевает воспоминания о «Дорифоре» Поликлета и других шедеврах античной скульптуры. Скульптура «Металлург» хранится в Третьяковской галерее, а в 1937 году получила Гран-при на Всемирной выставке в Париже, украсив знаменитый советский павильон с «Рабочим и колхозницей» Бориса Иофана и Веры Мухиной. Связь советской скульптуры античной классикой является одним из основополагающих факторов ее развития. Так, очевидна связь монумента «Рабочий и колхозница» с Никой Самофракийской и другими античными шедеврами.
Выставка в «Открытом Клубе» представила новый пласт наследия знаменитого советского скульптора Георгия Мотовилова, позволяющий изучить особенности его творческого метода. Особый вклад в хранение наследия скульптора вносят его потомки: родные внучки живописец Ольга Мотовилова-Комова и скульптор Анастасия Мотовилова, правнучка Мария Комова, скульптор и художник по стеклу, а также живописец Илья Комов. Удивительная художественная династия Мотовиловых-Комовых представляет собой яркой явление в советском и российском искусстве.

Георгий Мотовилов. АРТ-Релиз.РФ

Георгий Мотовилов    ... . АРТ-Релиз.РФ

Георгий Мотовилов.. . АРТ-Релиз.РФ

Конкурс на соискание Премии в области изобразительного искусства в рамках художественно-промышленной выставки-форума УНИКАЛЬНАЯ РОССИЯ

Афиша  конкурса и выставки-форума "Уникальная Россия"

Афиша
конкурса и выставки-форума
«Уникальная Россия»

Творческий союз художников России приглашает живописцев, графиков и фотографов принять участие в конкурсе на соискание Премии в области изобразительного искусства «Уникальная картина мира».
Конкурс проходит в рамках художественно-промышленной выставки-форума «Уникальная Россия» и призван выявить и поощрить авторов оригинальных творческих высказываний.
Премии присуждаются за выдающийся вклад в развитие культуры и изобразительного искусства, за поддержание традиций и привнесение новаторства, оригинальность и профессионализм.
Организаторами выступили Фонд сохранения и развития культуры, традиционных духовно-нравственных ценностей и исторической памяти «Уникальная Страна», ТСХДПИ и ТСХР.

Конкурс является публичным и открытым, к рассмотрению принимаются работы, выполненные в различных техниках и раскрывающие заданную тему — «Уникальная картина Мира».

Понятие картина мира несет в себе ответ на важный мировоззренческий вопрос, который касается сущности человека и его места в мире. На современном этапе выделяются следующие виды картины мира: философская, религиозная, мифологическая и научная.

Премии предоставляются победителям Конкурса в следующих размерах:
Номинация «Живопись»
Лауреат I степени: 10 тысяч рублей.
Лауреат II степени: 5 тысяч рублей.
Лауреат III степени: 3,5 тысячи рублей.

Номинация «Графика»
Лауреат I степени: 10 тысяч рублей.
Лауреат II степени: 5 тысяч рублей.
Лауреат III степени: 3,5 тысячи рублей.

Номинация «Фотография»
Лауреат I степени: 10 тысяч рублей.
Лауреат II степени: 5 тысяч рублей.
Лауреат III степени: 3,5 тысячи рублей.

Выставка произведений номинантов конкурса «Уникальная картина мира»:
Будет проходить в выставочном центре «Гостиный двор. Москва» по адресу: ул. Ильинка, 4.

Период проведения конкурсной экспозиции с 30 января по 05 февраля 2023 года.
Завоз работ будет проходить 29 января с 13:00 до 16:00.
Вывоз работ 5 февраля с 17:00 до 20:00.

Количество мест ограничено!

Все участники выставки-конкурса получают дипломы форума «Уникальная Россия».

За участие в конкурсе предусмотрен организационный взнос:

За экспонирование произведения размером до 80 см по большой стороне в оформленном виде 3500 рублей.
За экспонирование произведения размером более 80 см по большой стороне в оформленном виде 4000 рублей.
Также есть возможность взять в аренду выставочные площади, стоимость одного погонного метра 11 тысяч рублей.

Заявки на участие в конкурсе принимаются до 27 января по адресу: charlus@yandex.ru.
Куратор проекта: Людмила Чарская (+79262477157)

Информацию о художнике и о произведении для размещения на стенде выставки необходимо направлять по адресу: 79262127768@yandex.ru (текст не должен превышать 1 печатную страницу А4)

В состав экспертного совета вошли:

Валерий Богомолов – директор Фонда сохранения и развития культуры, традиционных духовно-нравственных ценностей и исторической памяти «Уникальная Страна».
Артём Адибеков – генеральный директор АО «Марка», заслуженный работник культуры РФ, член-корреспондент РАХ
Александр Шклярук – искусствовед, художественный критик, автор и ведущий телепередач, публицист, фотограф, дизайнер, издатель.
Ведущий специалист в области русского и советского плаката. Исследователь декоративного искусства и художественной фотографии.
Член Творческого союза художников России и МОА «Союз дизайнеров».
Андрей Дубов – заслуженный художник РФ, член-корреспондент РАХ, председатель секции «Живопись» ТСХР, профессор.
Валерий Рябовол – почетный член РАХ, заслуженный художник РФ, председатель секции графики ТСХР, доцент кафедры академической живописи МГХПА им. С.Г. Строганова.
Михаил Жебрак – журналист, автор и ведущий передачи «Пешком» телеканала Культура.
Максим Киреев – почетный член РАХ, лауреат премии РАХ им. И.Е. Репина, член правления ТСХР, председатель секции арт-фото ТСХР. Благодарность министра культуры РФ, золотая и серебряная медали РАХ, золотая и серебряная медали ТСХР.
Лариса Комарова – художественный руководитель творческих проектов Международного художественного фонда, заслуженный работник культуры РФ.
Людмила Чарская – председатель живописно графической секции ТСХДПИ, член Московского Союза Художников (МСХ), Союза Художников России (ВТОО СХР) МО, Творческого союза художников России.
Андрей Бронников – руководитель отделения «Искусство фотографии» ТСХДПИ.

С С С Р # 1 0 0. Международная художественная выставка продлится до 22 января 2023 года в выставочном зале СОЮЗА ХУДОЖНИКОВ РОССИИ. Адрес: МОСКВА, КРЫМСКИЙ ВАЛ, дом 10. Западное Крыло НОВОЙ ТРЕТЬЯКОВСКИ, 4 этаж

Гелий Коржев "У печки" 1984 г.  холст, масло

Гелий Коржев
«У печки»
1984 г.
холст, масло

Союз художников России представляет международную выставку «СССР 100», посвященную столетию советского государства. Экспозиция включает около 400 станковых произведений живописи, скульптуры и графики из фондов Союза художников России и Белорусского Союза художников, а также из частных коллекций и студий современных авторов.

Специальный раздел выставки посвящен ретроспекции. В ее контексте впервые за более чем полувековой период будут показаны уникальные произведения из запасников СХ России, которые прежде не были представлены широкому кругу зрителей. Это живописные полотна легендарных художников советской эпохи С.Я. Адливанкина, И.Э. Грабаря, А.А. Дейнеки, А.Н. Самохвалова, С.В. Герасимова, М.П. Кончаловского, Н.М. Чернышова, С.А. Лучишкина, С.М. Чуйкова,
Г.Г. Нисского, Г.М. Коржева, Я.Д. Ромаса, Т.Т. Салахова, З.К. Церетели, Братьев Ткачевых,
В.И. Иванова, В.М. Сидорова; будут экспонироваться работы А.А. Пластова и др.. В скульптуре — не менее знаменитые имена: М.Г. Манизер, Л.Е. Кербель, А.Г. Пологова, А.Г. Сотников,
В.Х. Думанян и др.. В графическом разделе — Кукрыниксы, А.В. Кокорин, А.Ф. Пахомов,
В.И. Курдов, Д.И. Митрохин, Н.Е. Чарушин, И.В. Голицын, Г.Ф. Захаров, П.Г. Дик, А.П. Мунхалов и др..

100-летие со дня образования СССР еще раз подчеркнуло необходимость взглянуть через призму векового юбилея и на историю самого крупного и самого «старого» (опытного и мудрого) в стране коллектива мастеров изобразительного искусства — Союза художников России, проследить важнейшие этапы его жизни, изучить и исследовать основные аспекты развития. Об этом рассказывает информационный кластер выставки.

Приглашаем Вас посетить открытие выставки и осветить (в подходящем для вашего инфоресурса формате) событие, которое направлено на поддержание, сохранение и развитие культурного достояния, художественного разнообразия и традиций классического искусства России.

Выставка _СССР 100_ 29.12.2022..   ..      АРТ-Релиз.РФ.

В МУЗЕЕ ВОСТОКА открылась выставка, посвященная ДРЕВНЕМУ ЕГИПТУ. С 11 ноября 2022 года до 15 января 2023 года. Адрес: МОСКВА, НИКИТСКИЙ бульвар, дом 12 а

Музей Востока Египет Древний
11 ноября в Государственном музее Востока открылась выставка «От Петербурга до Асуана: путешествие Дмитрия Ефимова в Египет (1834 – 1835)». Экспозиция приурочена к двухсотлетнему юбилею дешифровки иероглифической письменности Жаном-Франсуа Шампольоном, который отмечается в 2022 году. Всего в экспозиции представлено более 40 предметов. Благодаря творческому наследию Дмитрия Ефимова, в основу концепции выставки легло желание воочию представить волшебную атмосферу увлеченности древним Египтом первых десятилетий после открытия Шампольона, когда зарождалась история египтологии. Выставка продлится до 15 января 2023 года.

Адрес: Москва, Никитский бульвар, дом 12 а
Телефон: 8 (495) 691-82-19

Ефимов Д.Е. "Собрание богов египетского вероисповедания с разных монументов Египта и Нубии". 1834 г.

Ефимов Д.Е. «Собрание богов египетского вероисповедания с разных монументов Египта и Нубии». 1834 г.

Ефимов Д.Е. "Вид одного из храмов на острове Филе (в Нубии)". 1835 г.

Ефимов Д.Е. «Вид одного из храмов на острове Филе (в Нубии)». 1835 г.