Записи с меткой ‘Константин Батынков’

Галерея ХОДЫНКА представляет выставку ЧЕРНО-БЕЛЫЙ КОСМОС с 12 апреля до 12 мая 2024 года

Олег Тыркин "Обратная сторона Луны"

Олег Тыркин
«Обратная сторона Луны»

Чёрно-белый космос

11 апреля — 12 мая 2024

Галерея Ходынка / ул. Ирины Левченко, 2 (м. Октябрьское поле)

В год 90-летия со дня рождения Юрия Гагарина, в Галерее Ходынка Объединения «Выставочные залы Москвы» откроется выставка «Черно-белый космос».

Экспозиция включает произведения на тему космоса, различные как по смысловому восприятию, так и по творческому воплощению – объекты, графика и скульптура, рельефы, фотографии, принты на дизайнерской одежде. Большинство авторов давно и успешно обращаются к теме космоса в своем творчестве. Участники выставки: Олег Артемьев, Татьяна Баданина, Константин Батынков, Александр Дедушев, Алена Калянова, Борис Кочейшвили, Иван Михайлов, Владимир Наседкин, Елена Ржевская, Леонид Тишков, Владимир Трямкин, Олег Тыркин, Сергей Чернов, Антон Чумак, Евгений Шнайдер.

Иван Михайлов серия  "Детские площадки будущего"

Иван Михайлов
серия
«Детские площадки будущего»

Специально к проекту новые произведения подготовил Иван Михайлов, размышляющий о том, как могут в будущем выглядеть космические детские площадки (кстати, часть изображений сгенерирована нейросетью). А художник, дизайнер Елена Ржевская в коллаборации с брендом Xakama сделали для выставки модели одежды, с использованием принтов из серии «Мегагалактика» (дизайнер одежды –Лена Макашова).

Выставка входит в многочастную серию, посвященную интерпретации темы космоса авторами нынешнего столетия. Но впервые кураторы проекта, который стартовал в 2011 году и был показан совершенно по-разному на многих галерейных и музейных площадках Москвы и других городов России, предприняли попытку полностью ограничить цвет у произведений и представить лишь черно-белые графические работы и монохромные объекты.

Олег Артемьев "Сахалин" фотография

Олег Артемьев
«Сахалин»
фотография

Есть еще две необычные составляющие проекта. В экспозиции представлены черно-белые фотографии, который сделал в космосе летчик-космонавт, Герой России Олег Артемьев, совершивший уже три полета. А в одном из камерных залов кураторы Валерия Галлай и Дмитрий Буткевич разместили правдивые истории и мифы о космосе и космонавтике, в том числе «рассказанные» непосредственным участником тех «исторических будней» Марком Галлаем, заслуженным летчиком-испытателем, Героем Советского Союза, инструктором первого отряда космонавтов, автором слогана «Поехали!», 110-летию со дня рождения которого и посвящен проект.

Экспозиция в очередной раз показывает, что космос по-прежнему вдохновляет современных художников. Своеобразное жонглирование смыслами и образами приводит к тому, что каждый раз получается совершенно необычный, другой космос, рождающий новый диалог со зрителями.

МУЗЕЙ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА АРТ4 открывает выставку И ДОСАДНО МНЕ СТАЛО, ЧТО У МЕНЯ НЕ БЫЛО И НЕ БУДЕТ ВРЕМЕНИ ЗАНЯТЬСЯ ИСКУССТВОМ. С 11 марта до 10 апреля 2021 года. Адрес: МОСКВА, ХЛЫНОВСКИЙ тупик, дом 4

«И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством» Образы Ленина из коллекции Игоря Суханова Автор: Леонид Соков "Ленин и Джакометти" 1989 г. 38х49х14  бронза

«И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством»
Образы Ленина из коллекции Игоря Суханова
Автор: Леонид Соков «Ленин и Джакометти» 1989 г.
38х49х14
бронза

Музей современного искусства АРТ4 открывает выставку «И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством». Образы Ленина из коллекции Игоря Суханова».

Вынесенная в название цитата взята из воспоминаний Луначарского. 1905 год, революция. Ленин ночует в квартире у товарища. В библиотеке хозяина обнаруживается коллекция художественных альбомов. Владимир Ильич разглядывает их вместо сна, а с утра резюмирует: «Какая увлекательная область история искусства! Сколько здесь работы для коммуниста! Вчера до утра не мог заснуть, все рассматривал одну книгу за другой. И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством». С этого момента пройдет совсем немного времени, и история искусства обогатится десятками тысяч произведений, посвященных Ленину.

В России сегодняшнего дня политический спрос на эту фигуру минимален. Ленин не легитимирует действующую систему властных отношений, не поднят на щит оппозицией, даже в качестве сырья для постсоветского остроумия он уже не годен. Отдельные призывы перечитать Ленина пока не обрели силу общественного тренда. Наш проект рассказывает об изменениях образа, оставляя политическую фигуру за пределами исследования. Представляется, что в 2020 году это еще возможно. Но не потому, что излучение советского проекта ослабло (это так, но постсоветский период будет длиться, пока не появится новая внесоветская повестка), а потому, что широкая реактуализация ленинского наследия, судя по некоторым признакам, вероятна. Когда это произойдет, функционирование образа снова подчинится политическим нуждам.

Этот проект не следует воспринимать как пародию на юбилейные советские выставки и ленинианы, как ностальгическое шоу или шутку. Выставка — попытка представить частное собрание и частный интерес к теме, не так давно обладавшей статусом первостепенной государственной важности. Круглая дата — триггер, направивший коллекционерский драйв на обильный, разношерстный и требовательный материал. За время подготовки выставки корпус произведений, посвященных Ленину в собрании ДК ГРОМОВ, увеличился втрое. Иконография Ленина всегда оперативно отзывалась на изменение ситуации. Мы не претендуем показать ее коллизии во всей полноте. В экспозиции не представлен латиноамериканский и африканский Ленин. Почти нет Ленина из стран-участниц Варшавского договора, из удаленных республик СССР. Тем не менее мы пунктирно наметили несколько сюжетов, которые, надеемся, будут увлекательны для зрителя.

Первый построен вокруг взаимодействия двух модернизмов — социального и художественного. Модернистский проект социальных преобразований требовал включить образ Ленина в пропагандистскую работу, укрепить авторитетом главного революционера все идеологически значимые места. Отсюда вытекали требования к эстетике — традиционность, понятность, портретное сходство, тиражность. Художественный модернизм использовал образ Вождя для легитимации экспериментов с художественной формой, которые, иногда были инспирированы желанием переоткрыть Ленина,

очистить его от конъюнктурных наслоений, вернуться к истокам ленинизма через новый пластический язык.

Второй сюжет рассказывает о биографии героя и вариантах ленинского бессмертия: от мифологизированной советской агиографии до конспирологических теорий.

Третий подводит к современной ситуации, где Ленин превратился в узнаваемый значок без содержания, в ссылку на рабочем столе, которая никуда не ведет. Центральным тут является зал-тупик механического постсоветского юмора, однообразно троллящего революционера, редуцированного до интернет-мема.

Четвертый сюжет образован современными произведениями, в которых образ героя выставки становится тревожным. Забытый, отверженный, вытесненный, Ленин вновь проступает сквозь простые фактуры, как письмена на пиру Валтасара.

Завершается выставка небольшой открытой библиотекой из собрания ДК Громов, где можно самостоятельно почитать ленинское наследие и сопутствующие материалы.

На выставке представлены работы художников: Георгий Алексеев, Николай Андреев, Владимир Анзельм, Андрей Бантиков, Константин Батынков, Леонид Башков, Пётр Белоусов, Андрей Бильжо, Ольга Богаевская, Сергей Бондар, Давид Боровский, Николай Васильев, Рихард Васми, Софья Велихова, Георгий Верейский, Александра Викторович, Кузьма Владимиров, Ринат Волигамси, Михаил Гавричков, Анатолий Гетманский, Фёдор Городков, Паруйр Давтян, Владимир Дацук, Арт-группа Doping-Pong, Ирина Дрозд, Александр Завьялов, Александр Задорин, Павел Игнатьев, Андрей Кагадеев, Сергей Катран, Евгений Кибрик, Пётр Кирюша, Марк Клионский, Владимир Козин, Энгельс Козлов, Марина Колдобская, Николай Копейкин, Александр Косолапов, Юрий Лаврухин, Сергей Ласточкин, Вова Лило, Пётр Луганский, Владимир Лукин, Евгений Лукин, Николай Лямин, Григорий Майофис, Сергей Максимишин, Артём Максимов, Борис Маньков, Вадим Михайлов, Алексей Можаев, Юрий Молодковец, Галина Молчанова, Дамир Муратов, Маяна Насыбуллова, Лев Овсянников, Светозар Остров, Авенир Пархоменко, Павел Пепперштейн, Леонид Петров, Валентина Петрова, Слава ПТРК, Андрей Рудьев, Анна Руссова, Инал Савченков, Александр Самохвалов, Андрей Семенов, Андрей Сикорский, Константин Симун, Группа «Синие носы», Василий Слонов, Борис Смирнов, Лев Сморгон, Леонид Соков, Хаим Сокол, Николай Соколов, Павел Судаков, Юрий Татьянин, Юрий Титов, Виктор Тихомиров, Игорь Тишин, Николай Томский, Иван Тузов, Энди Уорхолл, Антонина Фатхуллина, Ренат Фридман, Даша Фурсей, Матвей Харламов, Александр Харшак, Андрей Харшак, Олег Хвостов, Фёдор Хиросигэ, Андрей Хлобыстин, Любовь Холина, Александр Цикаришвили, Андрей Чежин, Павел Черненко, Юрий Шабанов, Кирилл Шаманов, Павел Шиллинговский, Владимир Шинкарев, Нестор Энгельке, Наташа Юдина, Константин Янов, drMáriás.

МУЗЕЙ АРТ4 – первый частный музей современного искусства в России, основанный в 2007 году коллекционером Игорем Маркиным. В 2015 году музей изменил формат: каждый месяц здесь открывается несколько новых выставок. В коллекции музея – работы главных российских художников последних 70-ти лет: Эрик Булатов, Олег Васильев, Владимир Вейсберг, Константин Звездочетов, Илья Кабаков, Комар и Меламид, Дмитрий Краснопевцев, Владимир Немухин, Тимур Новиков и еще 140 имен.

«И ДОСАДНО МНЕ СТАЛО, ЧТО У МЕНЯ НЕ БЫЛО И НЕ БУДЕТ ВРЕМЕНИ ЗАНЯТЬСЯ ИСКУССТВОМ» /

ОБРАЗЫ ЛЕНИНА ИЗ КОЛЛЕКЦИИ ИГОРЯ СУХАНОВА

КУРАТОРЫ: АЛЕКСАНДР ДАШЕВСКИЙ, ИГОРЬ СУХАНОВ

11 МАРТА — 10 АПРЕЛЯ

ВТ-СБ, 12-20:00

МУЗЕЙ АРТ4

ХЛЫНОВСКИЙ ТУПИК, 4

«И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством». Образы Ленина из коллекции Игоря Суханова Автор: Инал Савченков  "Ленин и Крупская"  1989 г. 80x60 бумага, акрил

«И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством». Образы Ленина из коллекции Игоря Суханова
Автор: Инал Савченков
«Ленин и Крупская»
1989 г.
80×60
бумага, акрил

«И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством».  Образы Ленина из коллекции Игоря Суханова Автор: Энди Уорхолл  "Черный Ленин"  2000 г. 100х75  бумага ручной работы  сериграфия

«И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством».
Образы Ленина из коллекции Игоря Суханова
Автор: Энди Уорхолл
«Черный Ленин»
2000 г.
100х75
бумага ручной работы
сериграфия

Галерея ARTSTORY представляет выставочный проект ЧТО ПРОИСХОДИТ НА СВЕТЕ? А ПРОСТО ЗИМА Живопись, графика, скульптура, работы на ткани. Экспозиция продлится со 2 декабря 2020 до 31 января 2021. Адрес: МОСКВА, СТАРОПИМЕНОВСКИЙ переулок, дом 14

Елена Фокина "Снег в Коктебеле" холст, масло   60х40   2010 г.

Елена Фокина
«Снег в Коктебеле»
холст, масло
60х40
2010 г.

Галерея ARTSTORY представляет выставочный проект

ЧТО ПРОИСХОДИТ НА СВЕТЕ? А ПРОСТО ЗИМА

Живопись, графика, скульптура, работы на ткани

2 декабря 2020 – 31 января 2021

– Что происходит на свете? – А просто зима.

– Просто зима, полагаете вы? – Полагаю. …

– Что же за всем этим будет? – А будет январь.

– Будет январь, вы считаете? – Да, я считаю.

Ю. Левитанский

Крупный групповой выставочный проект «Что происходит на свете? А просто зима» посвящён наступающей зиме, самому любимому в России празднику – Новому году; снежному зимнему пейзажу и особому настроению, которое несмотря ни на что, всегда рождается при смене одного года другим.

Проект пройдёт в галерее ARTSTORY в необычном формате. Со 2 декабря 2020 г. работы можно будет посмотреть в индивидуальном порядке, а многие – даже приобрести. Также планируется проводить онлайн-экскурсии по залам экспозиции. А в январе 2021 г. – когда, надеемся, будут сняты ограничения властей в связи с пандемией, – будут проведены офлайн-встречи с художниками-участниками выставки.

Экспозицию составят работы более 30 художников. Среди участников: Семён Агроскин, Мария Арендт, Наталия Арендт, Константин Батынков, Алексей Бегак, Евгения Буравлёва, Ринат Волигамси, Илья Гапонов, Александр Дашевский, Александр Кабин, Андрей Карпов, Максим Ксута, Борис Матросов, Владимир Мигачёв, Дамир Муратов, Аркадий Насонов, Егор Плотников, Екатерина Рожкова, Фёдор Савинцев, Александр Савко, Юлия Сопина, Екатерина Сысоева, Катя-Анна Тагути, Леонид Тишков, Елена Утёнкова-Тихонова, Елена Фокина, Наталья Шалина, Александр Шевченко.

Для кого-то зима – время отстранённости от мира и погружения в себя. Но для большинства из нас – это ёлка, Рождество, Новый год, подарки, сон о детстве, да и вообще «черёд коньков и радостного смеха».

Зима занимает совершенно особое место в русской культуре. Это одна из важнейших составляющих нашей идентичности, порождающая большинство стереотипов о России, которые, при всей их условности, очень важны как некий набор ключевых признаков нашей страны. Суровый мороз, белые бескрайние просторы, горячее русское сердце (без него просто не выжить в таком климате), «народная» эстетика с присущим ей (по Бахтину) «карнавализмом» – со всеми санками-коньками-снежками, горячей печкой, полушубком-ушанкой, безудержным застольем.

Кураторам проекта – Люсинэ Петросян и Михаилу Опенгейму – было интересно проследить, как изображаются зимние сюжеты в работах современных художников. Через призму

заданной темы, словно через осколок льда, посмотреть на то, как этот художественный образ меняется вместе с самоидентификацией человека.

В экспозиции можно будет встретиться с «забронзовевшим» снеговиком Леонида Тишкова. Полотна Андрея Карпова – своеобразный оммаж Питеру Брейгелю Старшему, самому, пожалуй, известному «певцу зимних развлечений». Ретрофотореалистические «фирменные» работы Рината Волигамси перекликаются с ностальгическими детскими образами Ильи Гапонова – мальчишками в ушанках советского времени, выписанными, словно фотографии с эффектом сепии. Полотно Елены Фокиной «Снег в Коктебеле» представляет весьма неожиданный взгляд на южную природу, лапидарный, строгий, даже суровый. Снежные шапки домов-«подснежников» и железнодорожных цистерн («Дорога на Север») Александра Кабина оказываются неожиданно созвучны таинственному лесному «Черепу» Дамира Муратова. Тканевая графика Марии Арендт и «карнавальные» фантасмагории на новогодние темы от Александра Савко и Аркадия Насонова также невольно вступают в диалог. Интересны работы бывших участников крупных арт-объединений: узнаваемые «Лыжники» от Константина Батынкова (московские «Митьки») и ироничный одинокий стул в сугробе рядом с ёлкой от Бориса Матросова («Чемпионы мира»). Безлюдные пейзажи Егора Плотникова, Евгении Буравлёвой и Семёна Агроскина – пример совсем иной, созерцательной тональности в отображении зимней темы. Наконец, «Домики» Фёдора Савинцева – уникальные с художественной и технической точки зрения фотографии с изображением дачных шестисоточных домиков где-то в Архангельской области.

Названием выставки стала строка из известного стихотворения Юрия Левитанского «Диалог у новогодней ёлки». Начало года для лирического героя поэта – это период, где пересекаются исходные и финальные точки, когда замыкается круг, заново рождается время. Архетип сезонности является удачной метафорой целостного цикла переходов от одного состояния к другому.

Что и как сейчас художники считают важным изобразить в зимних сюжетах? Так ли сейчас важна «климатическая» составляющая, пейзаж, или же на первое место выходят городские мотивы, атрибуты зимы в неожиданных коннотациях? Или зима сейчас уже не такая универсальная и архетипическая, и она стала теплее и в климатическом, и в психологическом смысле; и теперь на первый план выходят какие-то личные ассоциации? Появляются новые образы, меняются акценты. Традиционные зимние мотивы и сюжеты могут продолжать жизнь в работах современных художников, но они становятся всё более и более индивидуальными, а иногда даже парадоксально меняют своё обычное значение на противоположное.

— Чем же все это окончится? — Будет апрель. — Будет апрель, вы уверены? — Да, я уверен.

***

Галерея ARTSTORY
Адрес: Москва, Старопименовский пер., д. 14
(м. «Тверская», «Маяковская»)
Галерея работает ежедневно, кроме понедельника
с 12.00 до 20.00
Билеты (100-200 руб.)
Строгое соблюдение «масочного» режима
Телефон: 8 495 650 75 54
info@art-story.com
www.artstorygallery.art

Индивидуальное посещение для представителей СМИ по аккредитации:
8-916-674-11-69;
artstorypr@gmail.com

Алексей Бегак "Зимнее окно" холст, масло  200х100

Алексей Бегак
«Зимнее окно»
холст, масло
200х100

НОРИЛЬСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ при участии МОСКОВСКОГО МУЗЕЯ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА представляют ВЫСТАВОЧНЫЙ ПРОЕКТ «КОСМИЧЕСКИЙ ДЕСАНТ РАБОТЫ ХУДОЖНИКОВ XXI ВЕКА В НОРИЛЬСКЕ» с 8 апреля до 22 мая 2016 года. Кураторы ДМИТРИЙ БУТКЕВИЧ, ВАЛЕРИЯ ГАЛЛАЙ, ЛЮСИНЭ ПЕТРОСЯН

Иван Михайлов Из серии "Детские площадки" Из коллекции галереи ГЛАЗ

Иван Михайлов
Из серии «Детские площадки»
Из коллекции галереи ГЛАЗ

Даты: 08.04.2016 – 22. 05.2016. Открытие 8 апреля в 18.00

Место: Норильская художественная галерея (Норильск)

Кураторы проекта: Дмитрий Буткевич, Валерия Галлай, Люсинэ Петросян

Выставка работ известных современных художников «Космический десант. Работы художников XXI века в Норильске», посвящённая 55-летию первого полёта человека в космос, пройдёт в Норильской художественной галерее с 8 апреля по 22 мая 2016г. Здесь, в Норильске – крупнейшем промышленном центре Арктики, – при поддержке компании «Норильский никель», а также при участии Госкорпорации «РОСКОСМОС» и Администрации города Норильска, будет дан старт торжествам по случаю юбилея важнейшего события в истории освоения космического пространства – полёту Юрия Гагарина. В своих работах современные художники попытались переосмыслить образ космонавта и космоса, а также отразить современное восприятие таких архетипических образов как вселенная, ракета, скафандр или спутник. Выставка «Космический десант» проводится при содействии Московского музея современного искусства (ММОМА). Всего будет представлено более 60-ти произведений 36 авторов из разных городов – арт-объекты, инсталляции, живопись, скульптура, фотография, видео-арт, относящиеся по времени исполнения строго к новейшему периоду – XXI веку. Среди участников проекта: Сергей Базилев, Андрей Бартенев, Константин Батынков, Ринат Волигамси, Владислав Ефимов, Марина Звягинцева, Сергей Катран, Таисия Короткова, Олег Кулик, Елена Мусина, Георгий Острецов, Ольга Поротова, Георгий Пузенков, Ольга Солдатова, Леонид Тишков, Олег Хвостов, Сергей Чернов, Игорь Шелковский, Дмитрий Шорин, Сергей Шутов.

Проект показывает, что тема космоса в наше время сохраняет свою актуальность, хотя отношение к ней и в обществе, и в современном искусстве заметно трансформировалось: от безудержной романтики времени первых полётов, через безразличие поздне-советского периода к последующему иронически-философскому восприятию. Но главное – это то, что для художников первой четверти XXI века – и Небо, и Космос, и Вселенная, и образ Космонавта по-прежнему являются источниками вдохновения.

Марина Звягинцева Периферийная галактика 2014 г.  металл, монотипия

Марина Звягинцева
Периферийная галактика
2014 г.
металл, монотипия

О.Кулик "Космонавт"  Из проекта "Музей" 2003 г.

О.Кулик
«Космонавт»
Из проекта «Музей» 2003 г.

Сергей Базилев "Гагарины на пляже" 2013 г.  холст, масло  150х150

Сергей Базилев
«Гагарины на пляже»
2013 г.
холст, масло
150х150

Игорь Гусев "Александр Великий" 2013 г.  холст, масло, 130х100

Игорь Гусев
«Александр Великий»
2013 г.
холст, масло, 130х100

О. Поротова (Норильск) "Чтое есть космос для каждого из нас" 2016 г.

О. Поротова (Норильск)
«Чтое есть космос для каждого из нас»
2016 г.

Константин Батынков "Космос" бумага, акрил 106х140

Константин Батынков
«Космос»
бумага, акрил
106х140

Анастасия Забровская "Свет Далекой Звезды" 2013 -- 2014 гг..  Локатор.  Собственность автора

Анастасия Забровская
«Свет Далекой Звезды»
2013 — 2014 гг..
Локатор.
Собственность автора

Леонид Тишков "Частная луна в Арктике" 2011 г.  фотография собственность автора

Леонид Тишков
«Частная луна в Арктике»
2011 г.
фотография
собственность автора

Таисия Короткова  Диптих "Эти эксперименты можно продолжать до бесконечности"  2015 г.

Таисия Короткова
Диптих
«Эти эксперименты можно продолжать до бесконечности»
2015 г.

Олег Хвостов "Космические коровы" 2015 г.  холст, акрил Из коллекции галереи Гридчинхолл

Олег Хвостов
«Космические коровы»
2015 г.
холст, акрил
Из коллекции галереи Гридчинхолл

Сергей Чернов СаМоВар. Эскиз нового объекта из сварного металла 2016 г.

Сергей Чернов
СаМоВар. Эскиз нового объекта из сварного металла
2016 г.