Записи с меткой ‘Георгий Пузенков’

ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ в проекте ГЕОРГИЯ ПУЗЕНКОВА SINGLE MONA LISA 1:1 ПЕРВЫЙ ХУДОЖНИК НА МКС

Первый художник на Луне, Георгий Пузенков, Мона Лиза 1 1. АРТ-Релиз.РФ

Проект «Mona Lisa Travels» Георгия Пузенкова показан во многих музеях мира и был представлен на 51-й Биеннале в Венеции. Художник, пытаясь исследовать феномен самой популярной картины в мире, примерял величайший образ ко многим культурным знакам истории и даже отправил во Вселенную на МКС. Нельзя повторить прошлое, нельзя повторять произведения, — считает Пузенков, — но можно создать диалог. Жорж Пузенков создал оцифрованную репризу знаменитой картины, и этот новый образ, снятый в разных локациях мира, наконец, достиг иных высот — Мона Лиза облетела планету на орбитальной станции.

В том же 2005 году на Всемирной выставке «Экспо-2005» в Токио демонстрировался нанопортрет «Мона Лиза» № 2 — репродукция, выполненная при момощи современных технологий. Она выложена из атомов и заключена в кристалл, увидеть ее можно при помощи специальной техники. И этот образ также отравился в Космос, речь идёт о прозрачном треугольном кристалле, в который запаяна пластина размером 3х5 микрон, хранящая в наноформате самый известный художественный образ.

Георгий Пузенков, инициатор проекта рассказал изданию «Версия»:

«Отправка «Моны Лизы» в космос — это символический жест, призванный соединить воедино достижения современной науки и мировой культуры, «Мона Лиза» — это не просто портрет женщины, это символ всей нашей современной цивилизации, культуры. И я специально создал данную композицию, где произведение эпохи Возрождения предстаёт в новом современном варианте с использованием новых компьютерных технологий».

Проект был спланирован и осуществлён в сотрудничестве с Европейским космическим агенством ESA, российским Федеральным космическим агенством (Роскосмос) и ракетно-космической корпорацией «Энергия». Интерпретация картины да Винчи под названием Single Mona Lisa 1:1 в исполнении Пузенкова представляет собой холст размером 70х70 см с изображённым на нём лицом Джоконды. Картина выполнена акриловыми красками в чёрно-жёлтом варианте в модуле компьютерного пикселя. Путешествие картины в космос «задокументировано» на борту МКС, после чего 25 апреля 2005 года Single Mona Lisa 1:1 возвратилась на Землю.

о художнике:
Георгий Пузенков родился в 1953 году.

В 1976 закончил Московский институт электронной техники. В 1983 закончил факультет графики Московского Полиграфического института.

Пузенков — автор первой в истории Государственной Третьяковской галереи инсталляции («Стена», 1993).

Георгий Пузенков о проекте цикле Мона Лиза:

«Мона Лиза это не произведение живописи, это – институция. Редчайшие объекты в истории искусства, пройдя через стадию мифа, вырастают до размеров самостоятельного культурного явления…»

Работы находятся в собраниях:
Государственная Третьяковская галерея, Москва
Государственный Русский музей, Санкт-Петербург
Московский музей современного искусства, Москва
Фонд Министерства культуры, Москва
Музей Большого театра, Москва
Музей Людвига в Русском музее, Санкт-Петербург
Музеи Людвига Кельна и Кобленца, Германия
Музей Виттена, Германия
Еврейский Музей Вестфалии, Дорстен, Германия
Музей Риттер, Штутгарт, Германия
Собрание Федеральной земли Хессен
Собрание Министерства Труда, Берлин
Собрание DaimlerBenz, Штутгарт
Собрание Банка Nord LB, Брауншвайг
Собрание Банка Solomon Oppenheim, Кельн
Собрание Немецкого Сбербанка, Штутгарт
La Reserve, Женева, Швейцария
собрание Рокфелеровского университета, Нью-Йорк, США
Музей Венецианской Биеннале
частные собрания

НОРИЛЬСКАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ при участии МОСКОВСКОГО МУЗЕЯ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА представляют ВЫСТАВОЧНЫЙ ПРОЕКТ «КОСМИЧЕСКИЙ ДЕСАНТ РАБОТЫ ХУДОЖНИКОВ XXI ВЕКА В НОРИЛЬСКЕ» с 8 апреля до 22 мая 2016 года. Кураторы ДМИТРИЙ БУТКЕВИЧ, ВАЛЕРИЯ ГАЛЛАЙ, ЛЮСИНЭ ПЕТРОСЯН

Иван Михайлов Из серии "Детские площадки" Из коллекции галереи ГЛАЗ

Иван Михайлов
Из серии «Детские площадки»
Из коллекции галереи ГЛАЗ

Даты: 08.04.2016 – 22. 05.2016. Открытие 8 апреля в 18.00

Место: Норильская художественная галерея (Норильск)

Кураторы проекта: Дмитрий Буткевич, Валерия Галлай, Люсинэ Петросян

Выставка работ известных современных художников «Космический десант. Работы художников XXI века в Норильске», посвящённая 55-летию первого полёта человека в космос, пройдёт в Норильской художественной галерее с 8 апреля по 22 мая 2016г. Здесь, в Норильске – крупнейшем промышленном центре Арктики, – при поддержке компании «Норильский никель», а также при участии Госкорпорации «РОСКОСМОС» и Администрации города Норильска, будет дан старт торжествам по случаю юбилея важнейшего события в истории освоения космического пространства – полёту Юрия Гагарина. В своих работах современные художники попытались переосмыслить образ космонавта и космоса, а также отразить современное восприятие таких архетипических образов как вселенная, ракета, скафандр или спутник. Выставка «Космический десант» проводится при содействии Московского музея современного искусства (ММОМА). Всего будет представлено более 60-ти произведений 36 авторов из разных городов – арт-объекты, инсталляции, живопись, скульптура, фотография, видео-арт, относящиеся по времени исполнения строго к новейшему периоду – XXI веку. Среди участников проекта: Сергей Базилев, Андрей Бартенев, Константин Батынков, Ринат Волигамси, Владислав Ефимов, Марина Звягинцева, Сергей Катран, Таисия Короткова, Олег Кулик, Елена Мусина, Георгий Острецов, Ольга Поротова, Георгий Пузенков, Ольга Солдатова, Леонид Тишков, Олег Хвостов, Сергей Чернов, Игорь Шелковский, Дмитрий Шорин, Сергей Шутов.

Проект показывает, что тема космоса в наше время сохраняет свою актуальность, хотя отношение к ней и в обществе, и в современном искусстве заметно трансформировалось: от безудержной романтики времени первых полётов, через безразличие поздне-советского периода к последующему иронически-философскому восприятию. Но главное – это то, что для художников первой четверти XXI века – и Небо, и Космос, и Вселенная, и образ Космонавта по-прежнему являются источниками вдохновения.

Марина Звягинцева Периферийная галактика 2014 г.  металл, монотипия

Марина Звягинцева
Периферийная галактика
2014 г.
металл, монотипия

О.Кулик "Космонавт"  Из проекта "Музей" 2003 г.

О.Кулик
«Космонавт»
Из проекта «Музей» 2003 г.

Сергей Базилев "Гагарины на пляже" 2013 г.  холст, масло  150х150

Сергей Базилев
«Гагарины на пляже»
2013 г.
холст, масло
150х150

Игорь Гусев "Александр Великий" 2013 г.  холст, масло, 130х100

Игорь Гусев
«Александр Великий»
2013 г.
холст, масло, 130х100

О. Поротова (Норильск) "Чтое есть космос для каждого из нас" 2016 г.

О. Поротова (Норильск)
«Чтое есть космос для каждого из нас»
2016 г.

Константин Батынков "Космос" бумага, акрил 106х140

Константин Батынков
«Космос»
бумага, акрил
106х140

Анастасия Забровская "Свет Далекой Звезды" 2013 -- 2014 гг..  Локатор.  Собственность автора

Анастасия Забровская
«Свет Далекой Звезды»
2013 — 2014 гг..
Локатор.
Собственность автора

Леонид Тишков "Частная луна в Арктике" 2011 г.  фотография собственность автора

Леонид Тишков
«Частная луна в Арктике»
2011 г.
фотография
собственность автора

Таисия Короткова  Диптих "Эти эксперименты можно продолжать до бесконечности"  2015 г.

Таисия Короткова
Диптих
«Эти эксперименты можно продолжать до бесконечности»
2015 г.

Олег Хвостов "Космические коровы" 2015 г.  холст, акрил Из коллекции галереи Гридчинхолл

Олег Хвостов
«Космические коровы»
2015 г.
холст, акрил
Из коллекции галереи Гридчинхолл

Сергей Чернов СаМоВар. Эскиз нового объекта из сварного металла 2016 г.

Сергей Чернов
СаМоВар. Эскиз нового объекта из сварного металла
2016 г.

ЖОРЖ ПУЗЕНКОВ. Один из самых известных на Западе современных русских художников.

Георгий Пузенков фото  обложки издания  "Пузенков. WHO IS AFRAID" ММСИ, 2008 г.

Георгий Пузенков
фото
обложки издания
«Пузенков. WHO IS AFRAID»
ММСИ, 2008 г.

Георгий Пузенков (р. 1953) – один из самых известных на Западе современных русских художников. Родился в 1953 году в г. Краснополье (Белоруссия). В 1968 году переехал в Москву. Закончил Институт электронной техники (в 1976), Московский Полиграфический институт, факультет графики (в 1983).
С 1983 по 1987 гг. участвовал в основных выставках художников перестроечных лет: 17-ой и 18-ой Молодежных, Рок-Арт Параде «АССА», выставках объединений «Эрмитаж» и «Лабиринт». С 1987 начал выставляться за границей. В 1990 году по приглашению галереи Ханс Майер (Galerie Hans Mayer), Дюссельдорф, начал работать в Германии. С этого времени живет в Кёльне и Москве.
«Для Георгия Пузенкова определяющую роль играет не идеологическая, а чисто эстетическая сторона искусства, отсылка не к определенным социальным художественным кодам, а к великим образцам искусства прошлого» (Б. Гройс). Интерес к искусству прошлого и переосмысление его образцов отчетливо прослеживаются в таких проектах Пузенкова, как выставка в 1991 году в галерее Ханса Майера, а также инсталляции «Стена» в 1993 году в Государственной Третьяковской галерее, ставшей первой инсталляцией в истории музея.
В 1995 году Пузенков выиграл в Высшем суде Гамбурга исторический процесс, обосновывающий право современного художника на апроприацию и цитирование. Проигравшей стороной выступал Хельмут Ньютон, отказавший Пузенкову в праве использовать медийный материал в собственном творчестве. Поводом для иска послужила работа «Power of Blue» (1994; холст, акрил; 185х210 см), в которой художником использовался контурный элемент работы Ньютона «Miss Livingston I».

Георгий Пузенков ,,,.

Его знают как одного из наиболее ярких художников, работающих с эстетикой компьютерного экрана и медиальным изображением.

Пузенков – единственный, кто выставил «настоящую» картину в космосе, его искусство проникло в наноизмерение, он осуществил множество других проектов, превративших его в легенду современного русского искусства. Так, проект «Mona Lisa Travels» был показан во многих музеях мира и был представлен на 51-й Биеннале в Венеции.

Мона Лиза Георгий Пузенков

Работы Георгия Пузенкова находятся в собраниях: Государственной Третьяковской галереи (Москва); Государственного Русского музея (Санкт-Петербург); Московского музея современного искусства (Москва); Фонда Министерства культуры (Москва); Музея Большого театра (Москва); Музея Людвига в Русском музее (Санкт-Петербург); Музеях Людвига Кельна и Кобленца (Германия); Людвиг–Форума (Аахен, Германия); Музея Виттена (Германия); Еврейского Музея Вестфалии (Дорстен, Германия); Музея Риттер (Штутгарт, Германия); DaimlerBenz (Штутгарт, Германия), Немецкого Сбербанка (Штутгарт, Германия); Рокфелеровского университета (Нью-Йорк, США) и в многочисленных частных коллекциях.

Георгий Пузенков Перфоманс 10 ЕRASERS.  Кельн, сентябрь, 2007 фото издания  "Пузенков. WHO IS AFRAID" ММСИ

Георгий Пузенков
Перфоманс
10 ЕRASERS.
Кельн, сентябрь, 2007
фото издания
«Пузенков. WHO IS AFRAID»
ММСИ

Известен перфоманс Георгия Пузенкова 10 ЕRASERS/Десять стирателей.
Впервые был показан в Кельне в сентябре 2007 г.

В Москве был представел в ММСИ в 2007 году.

В 2000 году Пузенков решил стереть Черный квадрат Малевича на экране компьютера. Эта работа имела для него такое же иконоборческое значение, как рисунок Де Кунинга для Раушенберга, стирание было актом освобождения, отрицания западной художественной традиции, получившая свое непревзойденное воплощение в «Черном Квадрате» 1915 года, само по себе должно было явиться предметом отрицания, освобождая путь для совершенно новой живописи. »

Проект Георгия Пузенкова «Who Is Afraid» посвящен судьбе абстракции, рожденной в начале ХХ века и претерпевающей, начиная со второй его половины непрерывные трансформации в нео-авангардных художественных практиках.
Олеся Туркина: «Картины Пузенкова «WHO IS AFRAID», «WHO IS AFRAID OF BLACK AND WHITE», «DIGITAL ACTIUM PAINTING», «DIGITAL FIELD PAINTING», не цитируют конкретные произведения, несмотря на говорящие сами за себя названия. Они напоминают нам о работах Джексона Поллока, Сэма Френсиса, Марка Ротко, Роберта Раушенберга и даже Казимира Малевича и в то же время ускользают от определения, символизируя разрыв в образе, купюру в Воображаемом порядке. В них поражает не судьба образа в эпоху его «механического воспроизводства», не потеря ауры, а диахроническая существование образа, мерцающего во временном разрыве, рождающегося вновь и одновременно умирающего в невозможном соединении спонтанного художественного жеста и геометрического комьютерного пикселя, рисования и стирания… На выставке «WHO IS AFRAID» Георгия Пузенкова абстракция не только форма, но и сюжет. И рассказ о ней — это размышление о судьбе модернизма, о трансформации монохромной живописи, геометрической абстракции, спонтанного жеста, но также и о том, что случилось с идеей автономности искусства, переприсвоения его культурной индустрией, индустриализации творчества».

Художник  Георгий Пузенков

Художник
Георгий Пузенков