15 декабря в 20.00 в Галерее классической фотографии состоится презентация и показ мультимедийного проекта Андрея Троицкого «Внутренняя империя».

Этот проект продолжает работу с темой памяти, начатую в предыдущем проекте Андрея «Пространство-Превращения». Однако теперь это уже коллективные истории и мифы, в которых мы живем. Это – «интерсубъективная реальность» – воспоминания о событиях, происходивших не с нами, но воспринимаемых как наши. Словно в лабиринте здесь соединяются истории разных людей – влюблённых, художников, палачей, политиков, изобретателей и мечтателей. Связующей линией служит история двух влюблённых, потерявших друг друга в пространстве огромного города. Одновременно с их поиском перед зрителем возникают воспоминания о судьбах людей из далекого или недавнего прошлого, живших в той же империи. Так из территории и государства это пространство превращается в империю внутреннюю, в империю памяти.

«Внутренняя империя» – это 27 масштабных фотографических работ, соединенных с историями и музыкой, специально написанной для этого проекта. Грандиозной декорацией для его съёмок стал город, не похожий ни на один другой – Санкт-Петербург, Ленинград, Петроград, Питер – город призрак и город реальность. В съёмках приняли участие известные и талантливые актёры и актрисы. Каждый из них сыграл роль того или иного исторического персонажа. Впрочем, в проекте они не названы буквально: у зрителя есть возможность самому угадывать их очертания в возникающих перед ним образах.

Вот как рассказывает о проекте сам автор: «Проект родился в феврале этого года. Я увидел, что мое настоящее соединено с прошлым и с памятью не только персональной, но коллективной. В ней на бессознательном уровне живут воспоминания о событиях бывших не со мной, но присутствующих во мне. Я захотел увидеть эти образы, воссоздать их и показать другим. По сути, я поставил перед собой крайне сложную задачу – показать то, что не может быть увидено».

Андрей Троицкий – автор идеи, продюсер и фотограф. Призёр фотофестиваля в Токио, обладатель первого места на конкурсе Monovision Photography Awards в Лондоне, ученик фотографа и теоретика фотографии Александра Лапина, кинорежиссер. Выставка работ Андрея Троицкого «Пространство-Превращения» проходила в Галерее классической фотографии в 2021 году.

Участие в презентации по билетам, приобретаемым в кассе галереи. Сбор гостей – 19.30-20.00. Начало показа 20:00

10 июня в Галерее Классической Фотографии откроется самая масштабная за последнее время выставка современной российской фотографии «ФотоТоп». Экспозиция объединит более пятидесяти фотографов нескольких поколений, многие из которых до этого никогда не выставлялись вместе.

«ФотоТоп» представит около 200 значимых произведений современных фотохудожников, работающих в разных направлениях и жанрах: репортаж, психологический портрет, пейзаж, пикториальная и уличная фотография и т.д. В рамках экспозиции можно будет увидеть работы известных и узнаваемых мастеров художественной и концептуальной фотографии, в числе которых постмодернист Андрей Чежин, творческий дуэт Валерия и Натальи Черкашиных, работающих с визуальным наследием СССР, продолжатель традиции русского авангарда Вадим Гущин, один из самых талантливых российских портретистов Олег Виденин, автор культовых снимков известных художников и музыкантов Сергей Борисов и другие.

Особое место на выставке занимает экспозиция избранных работ выдающегося художника Сергея Чиликова — одного из самых ярких лидеров новой фотографии, появившейся в СССР в 1970-е годы. В неё вошло 50 снимков, в том числе — серия фотографий из русской глубинки, принёсших фотографу мировую известность.

Помимо опытных мастеров, на выставке будет представлено целое поколение авторов, для которых настало время перехода из статуса «молодых» художников в статус состоявшихся. Многие из них используют оригинальную технику съёмки и экспериментальные методы печати. Среди тем, которых коснутся авторы, — поиск себя, природа, красота женского тела, взаимодействие человека, истории и времени, поиск идентичности и ряд других актуальных вопросов.

Зрителям предлагается заглянуть в будущее отечественного фотоискусства и ответить на вопрос, кого уже сегодня можно назвать главными героями современной фотографической сцены.

«Проект «ФотоТоп» — это не рейтинг лучших фотографов, это площадка для общения художников разных поколений и зрителя, — рассказывает куратор Олег Арнаутов. — Выставка представляет собой почти случайный срез современной российской фотографии, она позволяет увидеть, как работают наши художники сегодня, как развивается их творчество и какие темы их волнуют».

В состав выставки вошли работы из собрания Галереи Классической Фотографии (среди них фотографии Леонида Лазарева, Франсиско Инфантэ-Арана, Артёма Василькова). Основную часть экспозиции составили снимки из собрания Новой галереи (Москва) и галереи «Зерно» (Санкт-Петербург). Персональную выставку Сергея Чиликова представляет куратор фотографических выставок Евгений Березнер. Кураторами выставки «ФотоТоп» выступили Олег Арнаутов, Алла Долгалева, Слава Кабанов.

Выставка продолжит свою работу до 22 августа. В рамках проекта запланированы мастер-классы и встречи с фотографами. Дополнительную информацию можно узнать на сайте галереи и в социальных сетях.

Адрес: Москва, Саввинская набережная, 23 стр. 1
Тел: +7 495 724 06 56
e-mail: info@classicgallery.ru

Контакты:

Куратор выставки «ФотоТоп» Олег Арнаутов
Тел.: +79262339178, Почта: arni-art@yandex.ru

Ретроспектива венгерского фотографа, наполненная магической аурой поселений Трансильвании и Прикарпатья, показывает мир, где время как будто остановилось: даже выбираясь на поиски работы в современный Будапешт, местные женщины продолжают носить традиционные платья.

В своих ранних работах Корниш обращается к образам деревенской жизни родной страны, которая в 70-х ещё хранила традиционный крестьянский уклад с его повседневными и праздничными ритуалами в практически первозданном виде даже в условиях «экономики развитого социализма». Женщины во время жатвы, церковная служба под открытым небом, вечер народных танцев – такую типичную деревенскую жизнь показывает на своих снимках фотограф.

Все работы размещены в хронологическом порядке, от десятилетия к десятилетию. Таким образом, можно проследить, как с течением времени менялся традиционный крестьянский уклад жизни и в камерное семейное пространство проникают первые ласточки глобализации. Экспозицию открывают чёрно-белые кадры из 1960-х, а в её финальной части зрители видят уже современные цветные фотографии. Появление цвета как бы подсказывает, что привычная жизнь героев Корниша изменилась и уже никогда не будет прежней.

Экспрессивность снимков Петера Корниша в новой форме возвращает зрителя к социальной традиции венгерской фотографии. Корниш не только скрупулёзно фиксирует трансформацию традиционной и патриархальной деревни, которая происходила у него на глазах, но и размышляет над теми переменами, которые были вызваны глобальным историческим процессом, что несомненно выделяет его фигуру в современной венгерской фотографии и делает его творчество актуальным и в XXI веке.

Сегодня на Земле остаётся всё меньше и меньше неисследованных мест, однако, вдохновлённые жаждой открытий альпинисты доказывают нам, что на планете всё еще можно найти малоизученные места и вершины, на которых прежде «никто не бывал».

АНТОН ИВАНОВ
УЧАСТНИК ВЫСТАВКИ, ФОТОГРАФ
• Более 15 лет занимается черно-белой плёночной фотографией среднего и большого форматов.
• Участник выставок аналоговой фотографии в России, Германии, Франции, Японии и Италии.
• Является одним из основателей проекта Art of Foto и арт-директором одноименной галереи в Санкт-Петербурге.
• Участвовал в мастер-классах по ручной печати и тонированию в Германии в компанияx Heiland electronic и Moersch Photochemie, а также в мастер-классе Джона Сектона (США) Black and White Fine Art Printing.
• После проявки отснятого материала чёрно-белые фотографии Антон печатает самостоятельно вручную на серебряножелатиновой баритовой бумаге.

Photo expeditions:
- Участник экспедиций «Путешествие в Россию» (2013).
- Участник экспедиций «Исчезающие племена» (Индонезия, Новая Гвинея, 2017).
- Дважды совершил восхождение на Эльбрус с плёночной фотокамерой большого формата (13х18 см). Результатом этих фотоэкспедиций стала персональная выставка «Эльбрус. Две вершины» (2019 год).

2 октября в 14.30 в Галерее Классической Фотографии пройдёт торжественное открытие крупномасштабной выставки работ художника из народа Фань Дажуна «Красоты шёлкового пути. Любовь к Родине», организованная центром международного культурного обмена Китая и Московским музеем современного искусства. На выставке будет представлено около 70 работ, каждая из которых показывает красоты сельской жизни в Новом Китае, а также отражает девиз выставки «Все дороги сойдутся вместе во имя всеобщего блага».

Художник
Фань Дажун
на пленэре

Господин Фань Дажун родился в городе Яньчэне провинции Цзянсу, долгое время жил в городском округе Янцюань провинции Шаньси. И хотя господин Фань не получил никакого профессионального образования, нельзя не заметить его уникальное природное дарование, во всех работах отражается его тонкое художественное восприятие и чувство прекрасного. Основные мотивы работ художника навеяны светлыми воспоминаниями о юных годах, проведённых на севере провинции Цзянсу. Каждая картина рассказывает свою собственную трогательную историю, очень точно описывая трудовые будни, нравы и обычаи крестьян, местные культурные традиции, внешний облик и дух нового крестьянства, они источают мощную жизненную силу.

Всё полотна, представленные на выставке, вызвали восхищение у китайцев, проживающих сейчас в Москве – эти красочные полотна китайской деревни напомнили им о родине. Картины Фань Дажуна крайне самобытны, насыщенными мазками и яркими цветами масляных красок автор с удивительной выразительностью одну за другой рассказывает трогательные истории своей родины – китайской деревни. Весь день трудившиеся в поле крестьяне летней ночью собираются все вместе, чтобы посмотреть фильм… Подобные сцены так и пышут запахом духом деревни. Сила художника в том, чтобы просто рассказывать о трудностях сельской жизни, ничего не скрывая и не приукрашивая. Показывая зрителю огромные перемены, которые произошли в Китае и живописной китайской деревне за последние 70 лет, прошедших с момента основания Нового Китая, автор раскрывает таланты современных крестьян и границы их эстетического восприятия.

Выставка «Красоты шёлкового пути. Любовь к Родине» – первая в России персональная выставка художника-крестьянина в музее государственного уровня. В декабре 2018 в Музее изобразительных искусств Китая также была проведена персональная выставка работ Фань Дажуна «Воспоминания о Родине». Важнейшим этапом в карьере художника также стало включение картины «Кинопросмотр» в постоянную коллекцию Музея изящных искусств Бостона, США.

Сам автор признается: «Мне уже 66 лет. Я хочу поделиться своим жизненным опытом со зрителем, перенеся его на холст. Современная молодёжь практически ничего не знает о жизни в 60-х и 70-х, тогда не было машин, способных помочь человеку, всё зависело от ручного труда. Мне хочется перенести на холст все истории, все образы, которые хранит моя память. Но иногда мне кажется, что их слишком много, что я не успею. Я хочу, чтобы все смогли увидеть эти картины. Я должен работать, должен писать всё время».

На церемонию открытия приглашено множество почётных гостей. С китайской стороны приглашены: председатель Китайской ассоциации каллиграфов, бывший секретарь Мао Цзэдуна У Ляньдэн, начальник комитета управления Зоны искусств Чжан Гохуа, ректор института искусств Китайского народного университета, член комитета масляной живописи Китайской ассоциации художников, член правления Китайского общества масляной живописи, известный художник Дин Фан; исполнительный директор фонда содействия населению Пекинского фонда развития культуры и искусства (руководитель центра международного культурного обмена) Юн Югуан; член правления ассоциации каллиграфии и живописи при ЦК КПК Ли Синьхуа; знаменитый каллиграф Сю Банда; руководитель ансамбля «Гармония», исполнитель роли Чжоу Эньлая актёр Цао Чжи’ин; исполнительный секретарь организации «Гунпу Айсин»; создатель программы «Ишу ваньцзя» спутникового телевидения провинции Хунань, знаменитый искусствовед Цю Тянь; создатель бренда «Красоты Шёлкового пути», куратор выставки Пэн Минцзюнь.

С российской стороны приглашены: директор Галереи Классической Фотографии Коберт Марк Александрович; известный искусствовед, советник ректора, заведующий кафедрой истории искусства и гуманитарных наук МГХПА им. С.Г. Строганова профессор Гаврилин Кирилл Николаевич; профессор кафедры истории искусств и гуманитарных наук МГХПА им. С.Г. Строганова Докучаева Елена Евгеньевна; профессор МГХПА им. Строганова Дмитриев Валентин Сергеевич; а также знаменитый художник Лю Цзыюй. Гостями выставки станут многочисленные деятели искусства, многие проживающие в Москве китайцы.

Всего в церемонии открытия примут участие более 200 человек.

Согласно заявлению оргкомитета передвижной выставки искусства и культуры «Красоты Шёлкового пути», персональная выставка Фань Дажуна призвана показать изменения, произошедшие в китайской деревне, запечатлеть её красоту.

Выставка продлится до 6 октября.

Ср — Вс, 12:00 — 21:00 | Билет: Взрослый — 300 рублей, студенческий — 200 рублей, льготный — 150 рублей.

Адрес: Москва, Саввинская набережная, дом 23, строение 1.

Аккредитация:

Сергей Князев,

Заместитель директора по PR

Галерея Классической Фотографии