Персональную выставку Андрея Есионова «Искусство превращений» готовят в одном из лучших музеев Поволжья – Самарском художественном музее. Зрители смогут увидеть свыше 40 новых работ художника, часть из которых были успешно показаны в Санкт-Петербурге, Москве, а также на международных выставках в Париже, Венеции и Китае.
В Самаре Андрей Есионов представит публике свои крупноформатные акварели.

«Незаурядное образное мышление, высокий профессионализм и неповторимая техника воплощения замысла являются основополагающими качествами индивидуального стиля Андрея Есионова. Экспозиция акварелей мастера под интригующим названием «Искусство превращений» стала логическим продолжением его концептуальной программы визуального восприятия реальности и ее виртуальной трансформации» — комментирует искусствовед, Академик Российской академии художеств Александр Рожин,- «Его работы не стоп-кадры механического, оптического отражения сущего, а чувственное, безусловно достоверное преображение увиденного, проецирование отдельных натурных зарисовок, этюдов, живых, реалистически убедительных и мультизначимых аллегорий. Его акварели – ненавязчивые, многоступенчатые назидания, моралите, позволяющие другими глазами взглянуть на себя и на окружающих людей в разных жизненных ситуациях. Содержательный, философский смысл персональной экспозиции произведений мастера, очевидно, и определяет главный камертон самарской выставки».

Подробная информация о выставке — на официальном сайте www.esionov.ru.
Работы Андрея Есионова можно увидеть на официальных страницах художника в Facebook и Instagram.

О художнике:
Живописец и график, мастер портрета и городского пейзажа. Член-корреспондент Российской академии художеств (Отделение живописи, 2013), член Творческого Союза художников России (1995), Московского Объединения художников Международного художественного фонда, ВТОО «Союз художников России». Художник работает в жанре портрета и исторической, философской картины, активно продвигает живопись акварелью. По определению критиков работает в стиле современной живописи на стыке академизма. Работы художника находятся в коллекциях известных музеев: Московском музее современного искусства (ММОМА, город Москва) и Государственном Русском музее (город Санкт-Петербург).
Его персональная выставка, состоявшаяся в конце 2016 года в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге, стала самой посещаемой в истории музея и собрала более 20 тыс. человек.

Контакты для СМИ и сотрудничества:
Пресс-служба художника Андрея Есионова
Pr.finkrek@bk.ru
8-495-374-93-52

Адрес: Россия, Самара, улица Куйбышева, 92
Метро: Алабинская, Российская, Московская
Телефон +7 846 332-33-09, +7 846 332-05-64, +7 846 333-46-50
Сайт: artmus.ru
Открыто: пн,ср 10:00–18:00; чт 13:00–21:00; пт-вс 10:00–17:30

Искусство превращений

Выставка произведений известного живописца и графика, члена-корреспондента Российской академии художеств Андрея Есионова в Самаре, в одном из лучших музеев Поволжья – событие особого рода. Это вопрос выбора, который связан с отношением к прошлому, настоящему и будущему отечественной художественной культуры, с представлением о вненациональном, профессиональном, актуальном искусстве, о стиле, о творческом процессе, его особенностях и своеобразии.

Один из духовных лидеров «серебряного века» Андрей Белый писал о том, что под понятием стиля следует «разуметь не слог только, а отражение в форме жизненного ритма души». Позволим себе расширить литературоведческую формулу стиля и распространить ее на другие сферы творческой деятельности. Определенным подтверждением этого условного тезиса является экспозиция акварелей Андрея Есионова, создавшего собственную систему приоритетов индивидуальных, которые являются слагаемыми стиля как такового.

Незаурядное образное мышление, высокий профессионализм и неповторимая техника воплощения замысла являются основополагающими качествами индивидуального стиля Андрея Есионова. Экспозиция акварелей мастера под интригующим названием «Искусство преображений» стала логическим продолжением его концептуальной программы визуального восприятия реальности и ее виртуальной трансформации. Он, подобно генератору, накапливает и воспроизводит идеи, чувства и способы их реализации, превращая конкретные наблюдения в систему воображаемых координат. Он, создатель уникальных метаморфоз, по-своему переводя на язык ассоциаций конкретно воспринимаемую, зрительно узнаваемую натуру. Его философия видения мира является ничем иным, как парафраза обыденному сознанию. В самих названиях акварелей Есионова, — «Благочестивая», «Посейдон», «Люцифер», «Адажио», «Дефиниция послушания» скрыт особый смысл метафорического, иносказательно отношения к привычному, узнаваемому, повседневному. Его работы не стопкадры механического, оптического отражения сущего, а чувственное, безусловно достоверное преображение увиденного, проецирование отдельных натурных зарисовок, этюдов, живых, реалистически убедительных в мультизначимые аллегории.

Уникальный, генетический дар, талант, творческое воображение и безукоризненное мастерство Андрея Есионова получили достойную, взыскательную оценку авторитетных экспертов, художественных критиков, коллег по цеху, представителей музейного сообщества, истинных профессионалов и ценителей подлинного искусства, свидетельством чему стали персональные выставки его произведений в Париже, в музее современного искусства, в Москве, в Русском музее, в Петербурге, на выставке в Венеции, Флоренции, Шанхае и других знаковых местах современной художественной жизни, он вошел в первую сотню лучших акварелистов мира.

Аберрация ординарного, прямого зрительского восприятия конкретных, казалось абсолютно реалистических жанровых сцен и персонажей происходит благодаря волшебной кисти Андрея Есионова на подсознательном, интуитивном уровне. Его акварели ненавязчивые, многоступенчатые назидания, моралите, позволяющие другими глазами взглянуть на себя и на окружающих людей в разных жизненных ситуациях. Содержательный, философский смысл персональной экспозиции произведений мастера, очевидно, и определяет главным камертоном самарской выставки.

Александр Рожин
Академик Российской академии художеств,
член Президиума РАХ,
Главный редактор журнала «Третьяковская галерея»

Андрей Есионов примет участие в крупнейшей международной выставке VERA World Fine Art Festival «Традиции и Современность», где представит свыше 30 своих акварельных работ, большинство из которых никогда ранее не выставлялись.

Одно из самых ярких художественных событий года пройдёт в Центральном выставочном зале «Манеж», в период с 7 по 11 июня 2017 года. Мероприятие объединяет работы художников и галерей по всему миру на площадках в трех странах: в Российской Федерации, городе Москве, в Китае – городе Шанхае и в Португалии – городе Лиссабоне.

В этом году в выставочном пространстве Манежа будут представлены работы более 300 участников из разных стран по различным направлениям: живопись, графика, прикладное искусство, фотография, инсталляция, скульптура, архитектура и музейное дело.

Андрей Есионов принимает участие в этом фестивале, как приглашенный художник, но в 2012 году он участвовал, как конкурсант и сразу стал победителем в направлении «живопись», выставив большое сюрреалистичное полотно, написанное маслом, «Бородинское сражение или белые начинают и дают мат в три хода». В этом году Андрей Есионов представит публике свои крупноформатные акварели. Его живописные работы, создающие реальность без использования каких-либо оптических приборов, фото и киноаппаратуры, а лишь выразительными средствами самого искусства, надолго завоевали сердце зрителя.

На вопрос художнику: «Для чего необходимы подобные Фестивали Искусств?» — Андрей Есионов отвечает: «Полотна художник создает своим трудом. Иногда они получаются на одном дыхании, а иногда творческими муками. Это не значит, что те или иные полотна становятся менее любимыми, более того, они для художника как дети. И как родитель, подбирающий детсад своему ребенку, художник внимателен к тому, где выставлять работы. Уверен, подобные Фестивали Искусств являются лучшей формой для проведения выставок и при такой организации, как на Фестивале «Традиции и Современность», происходит знакомство зрителя с искусством в наивысшем контексте! Прекрасно, что форма фестивалей предусматривает награждения, поощрения. Художнику важно сохранять веру в творчество, любовь и успех».

О художнике:

Живописец и график, мастер портрета и городского пейзажа. Член-корреспондент Российской академии художеств (Отделение живописи, 2013), член Творческого Союза художников России (1995), Московского Объединения художников Международного художественного фонда, ВТОО «Союз художников России». Художник работает в жанре портрета и исторической, философской картины, активно продвигает живопись акварелью. По определению критиков работает в стиле современной живописи на стыке академизма. Работы художника находятся в коллекциях известных музеев: Московском музее современного искусства (ММОМА, город Москва) и Государственном Русском музее (город Санкт-Петербург).

Его персональная выставка, состоявшаяся в конце 2016 года в Государственном Русском музее в Санкт-Петербурге, стала самой посещаемой в истории музея и собрала более 20 тыс. человек.

О фестивале:

Ежегодный фестиваль VERA World Fine Art Festival «Традиции и Современность» проводится под эгидой ЮНЕСКО и при поддержке Министерства культуры РФ, международного Фонда «Мир без границ», Правительства Москвы, Департамента культуры города Москвы. Организатор фестиваля – Московский Общественный Фонд поддержки культуры и развития современного искусства. За 11 лет существования фестиваля в России и за рубежом, мероприятие привлекло более 5500 галерей и художников из более чем 50 стран и 60 регионов России. Были награждены более чем 300 художников, его посетило свыше 3,7 млн. человек.

В рамках фестиваля 10 июня будет вручена профессиональная международная премия в области изобразительного искусства «ВЕРА» – бронзовая статуэтка, выполненная заслуженным художником РФ скульптором В. Митрошиным. Ведущие церемонии — Народный артист России Дмитрий Харатьян и Мария Киселева.