Записи с меткой ‘Алексей Круглов’

ЛЕТО ДЕТСТВА. Закрытие выставки в выставочном пространстве АРТ ПАРК, при поддержке галереи РЕМБРАНДТ АРТ. Концерт, лекция, программа СВОБОДНЫЙ МИКРОФОН. 9 февраля 2020 года. Адрес: МОСКВА, ИЗМАЙЛОВСКИЙ ПАРК, МОСКОВСКИЙ ПРОСПЕКТ, строение 26. Начало в 16 часов

Выставка в АРТ-Парк АРТ-РЕЛИЗ.РФ

9 февраля 2020 года в выставочном пространстве АРТ’ПАРК при поддержке Рембрандт-арт состоится торжественное закрытие выставки «Лето детства».
Выставка объединяет творческие поиски пяти московских художников.

Участники:
Евгений Глобенко
Максим Глухов
Павел Елфимов
Роман Кузьмин
Дмитрий Попов

В программе:

1. Концерт «Бах — Вивальди. Классика и джаз». Начало в 16.00.

Саксофонист, композитор, поэт и постановщик Алексей Круглов и композитор, пианист, органист и основатель ансамбля Sebastien Игорь Гольденберг. Музыканты исполнят произведения Иоганна Себастьяна Баха и Антонио Вивальди, а также джазовые импровизации.
Приветствуется благотворительное пожертвование.

2. Лекция «Где соединяются изобразительное искусство и
математика. Или применение языка математики
для описания художественных течений». Начало в 17.00.

Участники лекции постараются выяснить, возможно ли связать процессы появления некоторых стилей и направлений в изобразительном искусстве с языком математики. (Авторами предполагается, что возможно, поскольку в различных сферах жизни происходит множество явлений, подобных друг другу, а для их описания мы применяем одинаковые слова).

Вход свободный

3. Свободный микрофон — поэзия, музыка приветствуются.

Закрытие выставки состоится в воскресенье, 9 февраля, с 16.00. до 21.00
Сбор гостей с 15.30
Адрес: Московский проспект с26
Выставочное пространство АРТ’ ПАРК
От МЦК «Соколиная гора» в сторону колеса обозрения и Аллеи мужества (5 мин.).
12+

Саксофонист Алексей Круглов  Евгений Глобенко арт-директор  выставочного пространства  АРТ-Парк музыкант  Игорь Гольденберг (фортепиано) февраль, 2019 г.

Саксофонист Алексей Круглов
Евгений Глобенко
арт-директор
выставочного пространства
АРТ-Парк
музыкант Игорь Гольденберг (фортепиано)
февраль, 2019 г.

Евгений Глобенко арт-директор  Выставочного пространства АРТ-Парк

Евгений Глобенко
арт-директор
Выставочного пространства
АРТ-Парк

Выставка в АРТ-Парк фото 3 АРТ-релиз.РФ

РОЖДЕСТВЕНСКИЕ ВСТРЕЧИ ДРУЗЕЙ. Благотворительный концерт классической музыки в СОБОРНОЙ ПАЛАТЕ. Организаторы —​ Дом милосердия Подворье БЛАГОДАТЬ, Музыкальное издательство АРТСЕРВИС. 25 декабря 2019 года

Рождественский концерт Соборная палата

Благотворительный концерт классической музыки

«Рождественские встречи старых и новых друзей»

Сбор гостей в​ 18-00.

Программа​ Благотворительного​ праздника:

- ярмарка сувениров народных ремесел​ Ивановской области;
- фуршет;
- экскурсия по Соборной палате;
- концерт классической музыки в главном зале​ в 19-00.

В концерте принимают участие:

Хоровой театр п/у Заслуж. деятеля искусств РФ​ Бориса Певзнера и Засл. артистка​ РФ​ Елена Гречникова (ф-но),

Инструментальный дуэт —​ Анна Сазонкина (альт) и Владислав Паутов (ф-но),

Инструментальный дуэт —​ Алексей Круглов (саксофон) и​ Игорь Гольденберг (ф-но),

Вокальный дуэт —​ Оксана Беленькая (сопрано) и Алла Васильченко (меццо-сопрано) и фортепианный​ дуэт Вероника и Светлана Аптекарь-Айнагуловы.

В программе прозвучат произведения Мусоргского, Танеева, Чайковского, Глинки, Шуберта, Франка, Баха, Сен-Санса, Рахманинова, Гурилева, Дунаевского.

Подарки, сюрпризы и специальные гости — в обязательной программе вечера!

Сбор пожертвований идет на благоустройство Дома милосердия Подворье «Благодать», приютов и храмов в​ Ивановской области

Организаторы —​ Дом милосердия Подворье «Благодать», Музыкальное издательство «Артсервис»

Благотворительный проект​ осуществляется при поддержке​ Историко-культурного и просветительского центра ПСТГУ Соборная палата и Концертного содружества «Свет классики».

Регистрация для входа на концерт —

https://www.lihov6.ru/rozhdestvenskiye-vstrechi

Дуэт Алексей Круглов  (саксофон)  Игорь Гольденберг  (фортепиано) участники Благотворительного концерта  в Соборной Палате  25 декабря 2019 года

Дуэт
Алексей Круглов
(саксофон)
Игорь Гольденберг
(фортепиано)
участники Благотворительного концерта
в Соборной Палате
25 декабря 2019 года


Светлана Конюхова, директор Музыкального издательства «Артсервис»:

Дорогие друзья!
Представляем вам самых неожиданных для нашего классического концерта музыкантов, работающих одинаково высококлассно в совершенно разных жанрах.
Дуэт Алексея Круглова (саксофон) и Игоря Гольденберга (ф-но).
Дуэт Алексея и Игоря существует несколько лет, музыканты выступают с разноплановыми программами, в частности, на основе музыки Баха, Вивильди, Чайковского, других авторов. Алексея и Игоря многое связывает. Оба – не просто замечательные музыканты, но и композиторы, лауреаты международных конкурсов, обладатели президентской стипендии «Новые имена».
Алексей Круглов – выпускник РАМ им. Гнесиных и Мастерской индивидуальной режиссуры Бориса Юхананова, саксофонист, композитор, режиссер, поэт, основатель группы «Круглый Бенд», организатор фестиваля Leo Records Festival in Russia, один из лидеров импровизационной музыки в России, несколько лет назад названный британским Jazz Wise «будущим джаза».
Список тех, с кем сотрудничал и продолжает работать Алексей разнообразен: тут и легендарные балетмейстер Владимир Васильев и поэт Андрей Вознесенский, прославленные актеры Эммануил Виторган, Михаил Жигалов, Валентина Талызина, Игорь Костолевский, Владимир Коренев режиссеры Александр Митта, Борис Мильграмм, Дмитрий Крымов, Борис Юхананов, поэты Лев Рубинштейн, Герман Лукомников, художники Григорий Брускин, Михаил Погарский, Олег Кудряшов, дирижеры Александр Сладковский, Владимир Зива, выдающиеся музыканты разных направлений — Йоахим Кюн, Фриц Хаузер, Гебхард Ульман, Франк Гратковски, Вячеслав Ганелин, Владимир Тарасов, Олег Юданов, Владимир Чекасин, Аркадий Шилклопер, Алексей Айги, Саинхо Намчылак, Юрий Башмет, Алексей Любимов, Сергей Старостин, солисты Ансамбля Дмитрия Покровского, Кшиштоф Книттель. Круглов играл со звездами американского джаза, как Джимми Хитт, Кристиан Макбрайн, Гари Бартз, Джо Ловано. Алексей ставит спектакли на стихи русских поэтов со своим «Круглым Бендом» (по поэзии Маяковского, Высоцкого, Хлебникова, Блока, Гумилева, Пригова и др.), свои стихи и палиндромы. Круглов в качестве актера работает в театре Грановского (под упр. Игоря Пеховича), выходит на сцену в разнообразных качествах в спектаклях Электротеатра Станиславский, театра Маяковского. Издал около 60 альбомов в России и на Западе. Обладатель различных наград.
Игорь Гольденберг — выпускник Московской консерватории по специальностям композиция, орган, фортепиано. Выпускник Высшей школы музыки в Лозанне (Швейцария). Лауреат международных конкурсов, преподаватель Академического музыкального колледжа при Московской консерватории, концертмейстер Московской консерватории, член Союза композиторов России. Сотрудничал с такими коллективами, как Большой симфонический оркестр имени П.И.Чайковского, Госоркестр России имени Е.Ф. Светланова, Московский государственный академический камерный хор, Российский национальный оркестр, симфонический оркестр Мариинского театра. Выступал под управлением таких дирижёров,как В. Гергиев, М. Плетнёв, В. Минин, В. Федосеев, С. Сондецкис, П. Коган, Ю. Франтц, П. Сорокин, Ж.-К. Казадезюсидр, выступал с певицей И. Архиповой. Основатель «Sebastian-Ensemble»- ансамбля Баховского общества Московской консерватории. Является автором сочинений для фортепиано, органа, различных составов, симфонических произведений.
Те произведения, которые будут исполняться этим дуэтом на концерте, окажутся большим сюрпризом для большинства зрителей. И это будет не забываемо!

 Даниил Коган  (скрипка) участник Благотворителього концерта  в Соборной Палате  25 декабря 2019 года

Даниил Коган
(скрипка)
участник
Благотворителього концерта
в Соборной Палате
25 декабря 2019 года


Светлана Конюхова, директор Музыкального издательства «Артсервис»:

Мы немного отступаем от нашего правила и приоткрываем завесу под названием «Специальные гости», что прописано на нашей афише.
Один из них — скрипач Даниил Коган.
Лауреат международных конкурсов, Даниил Коган родился в семье прославленных музыкантов. Внук великих скрипачей Леонида Когана и Елизаветы Гилельс, племянник знаменитого дирижера Павла Когана, он начал обучаться игре на скрипке в возрасте шести лет у М.И. Кессельман.
В 2011 году с отличием окончил Центральную музыкальную школу при Московской консерватории и поступил в консерваторию в класс профессора М.С. Глезаровой. Еще во время обучения в школе был стипендиатом и участником концертных программ фондов Владимира Спивакова, «Новые Имена», «Русское Исполнительское Искусство».
Даниил Коган много концертирует в России и за рубежом, выступает в Большом зале Московской консерватории, в Академической капелле Санкт-Петербурга, залах Одесской филармонии и Национальной филармонии Литвы, во Дворце Киджи Сарачини в Сиене, Salle Poirel в Нанси, Merkin Hall в Нью-Йорке, Hitachi hall в Сендае, Estonia hall в Таллинне.
Музыкант выступал со множеством известных оркестров, среди которых Московский государственный академический симфонический оркестр под управлением Павла Когана, ГАСО России имени Е.Ф. Светланова, Государственный симфонический оркестр «Новая Россия», Национальный одесский филармонический оркестр, Эстонский Национальный Оркестр, Camerata Klaipeda. Он сотрудничал с известными дирижерами – Марком Горенштейном, Павлом Коганом, Хобартом Эрлом, Дмитрием Яблонским, пианистами Павлом Нерсесьяном, Люкой Дебаргом, Лукасом Генюшасом, Филиппом Копачевским, со скрипачами Аленой Баевой, Борисом Белкиным, Дмитрием Ситковецким, виолончелистом Анри Демаркеттом и другими музыкантами.
Даниил Коган принимал участие в фестивалях Summit Music Festival в США, Niagara Music Festival в Канаде, Sayowe в Таиланде, Nancyphonies во Франции, Accademia chigiana в Италии и других.
Он играет на скрипке Пьетро Гварнери 1737 года, предоставленной AVS Group.
Даниил выступит на нашем празднике не один, а с кем вы узнаете 25 декабря!
Приходите, друзья!
Если вы зарегистрировали несколько мест, но уже понимаете, что не все ваши знакомые смогут прийти на концерт, пожалуйста, сообщите!
Список желающих непрерывно растет — мы с радостью предложим им эту возможность.

АНЖЕЙ ЗАХАРИЩЕВ ФОН БРАУШ и АЛЕКСЕЙ КРУГЛОВ в программе МИХАИЛА САПОЖНИКОВА Лаборатория авангардного джаза TRANE ZEN ART. В понедельник 17 декабря 2018 года. Заметка СВЕТЛАНЫ КОНЮХОВОЙ директора МУЗЫКАЛЬНОГО ИЗДАТЕЛЬСТВА АРТСЕРВИС/ARTSERVIS MUSIC PUBLISHING

Программа Михаила Сапожникова  TRANE ZEN ART в Клубе Алексея Козлова Мансарда фото: Светлана Конюхова

Программа Михаила Сапожникова
TRANE ZEN ART
в Клубе Алексея Козлова
Мансарда
фото: Светлана Конюхова

В понедельник 17 декабря на сцене Мансарды в программе Михаила Сапожникова Лаборатория авангардного джаза TRANE ZEN ART выступили два известных перформера – Анжей Захарищев Фон Брауш и Алексей Круглов. Артисты представили перформанс, основанный на их авторских текстах, авторской музыке и свободных импровизациях. Проект построен на тонких музыкально-поэтическо-театральных гранях, их преломлении и преобразовании в эстетике импровизационно-перформативного жанра.

Светлана Конюхова, директор в Музыкальное издательство «Артсервис»/ Artservice Music Publishing: «Удивительное — рядом! Концерт Алексея Круглова — это, как правило, встреча с новым, интересным, порой неожиданным. Так и сегодня концерт-встреча не стал исключением. Алексей придумал вместе с Анжеем Захарищевым фон Браушем любопытный и яркий перформанс. Анжей — известный музыкант, актёр, композитор, лидер «Оберманекена», мастодонт отечественного нью вейва, эстетики постмодернизма и декаданса, автор множества локальных и зарубежных проектов — покоряет аудиторию с первой минуты. Недюжинный интеллект, пестрая биография, красивый слог, яркая музыкальность, внешность супермена, безмерное обаяние — что ещё надо для успешного выступления?! Но таким музыкантам, как Алексей и Анжей, надо многое, именно поэтому на сцене сегодня были и разнообразные импровизации, музыкальные и литературные, и задуманные экспромты, то сольные, то ансамблевые, с привлечением других музыкантов. И к слову сказать, планируя уйти пораньше, я не смогла сдвинуться с места, пока не дослушала концерт до конца!
Концертный год приближается к концу, и я рада, что сегодняшний концерт Trane Zen Art стал ярким событием не только в жизни клуба, но и столичном музыкальном пространстве, сумевшем сказать новое слово в современной импровизационной музыке, сказать дерзко, неповторимо и бесконечно талантливо. Мои благодарности всем авторам и музыкантам и, конечно, Браво!»

Анжей Захарищев фон Брауш в программе Михаила Сапожникова  TRANE ZEN ART фото: Светлана Конюхова

Анжей Захарищев фон Брауш
в программе Михаила Сапожникова
TRANE ZEN ART
фото: Светлана Конюхова

Оберманекен —— советская и российская группа, играющая в стиле «нью-вейв». Считается первой советской группой, внесшей в отечественный рок эстетику неоромантизма и постмодернизма с их богемным эротизмом, утонченным декадансом и причудливыми поэтическими образами. Основателем группы является Анжей Захарищев фон Брауш (поэт и композитор песен группы). Группа выпустила множество альбомов, один из которых, «Прикосновение нервного меха», вошел в книгу Кушнира «100 магнитоальбомов советского рока». Группа активно выступала как в СССР, так и за рубежом, в частности, в США.

Дискография
1981 — Город в солнце
1982 — Сумрачный кристалл
1984 — Анжелика
1987 — Прикосновение нервного меха
1994 — Прогулки под северным небом (Walks Under A Nothern Sky) (совместно с Дмитрием Стрижовым)
1995 — Полшестого утра (5:30am)
1996 — Зелёный альбом (совместно с Алексеем Слепаком)
1998 — Нега и роскошь
2000 — Магнетизм
2014 — Серпантин. Венеция


По уже сложившейся традиции, каждый понедельник, в 19:00, всех поклонников искусства импровизации встречает арт-директор проекта «Trane Zen Art. Avant-Garde Jazz Laboratory» Михаил Сапожников.

Михаил Сапожников  (в центре) с участниками программы  TRANE ZEN ART 17 декабря 2018 года  фото: Светлана Конюхова

Михаил Сапожников
(в центре)
с участниками программы
TRANE ZEN ART
17 декабря 2018 года
фото: Светлана Конюхова

Об авторе проекта:
Михаил Сапожников
– доктор физико-математических наук, профессор. Историк джаза, его пропагандист и настоящий подвижник, автор блистательных переводов книг Эшли Кана «Kind of Blue. История создания шедевра Майлса Дэйвиса» (Ashley Kahn. Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece) и Луиса Портера «Джон Колтрейн. Жизнь и музыка» (Lewis Porter. John Coltrane: His Life and Music).

Каждый понедельник зал Мансарда джаз-клуба Алексея Козлова представляет программу Михаила Сапожникова Лаборатория авангардного джаза TRANE ZEN ART.
Адрес: Москва, метро Китай-город, улица Маросейка, дом 9
Вход свободный.

АНЖЕЙ ЗАХАРИЩЕВ ФОН БРАУШ и АЛЕКСЕЙ КРУГЛОВ в программе МИХАИЛА САПОЖНИКОВА Лаборатория авангардного джаза TRANE ZEN ART. В понедельник 17 декабря с 19 часов. МАНСАРДА КЛУБА АЛЕКСЕЯ КОЗЛОВА. МОСКВА, МАРОСЕЙКА, 9/2 строение 1 (М.КИТАЙ-ГОРОД) ВХОД СВОБОДНЫЙ.

Анжей Захарищев Фон Брауш и Алексей Круглов в программе Михаила Сапожникова Trane Zen Art  17декабря с 19 часов

Анжей Захарищев Фон Брауш и Алексей Круглов в Trane Zen Art
программе Михаила Сапожникова
17декабря с 19 часов

В рамках проекта Михаила Сапожникова Trane Zen Art (Avant-Garde Jazz Laboratory) состоится премьера уникального проекта. 17 декабря на сцену выйдут два известных перформера – основатель легендарной группы «Оберманекен» Анжей Захарищев Фон Брауш, голос, гитара, и «будущее джаза» в заголовке Jazz Wise Алексей Круглов, голос, саксофоны. Артисты представят перформанс, основанный на их авторских текстах, авторской музыке и свободных импровизаций.
Проект построен на тонких музыкально-поэтическо-театральных гранях, их преломлении и преобразовании в эстетике импровизационно-перформативного жанра.

По уже сложившейся традиции, каждый понедельник, в 19:00, всех поклонников искусства импровизации встречает арт-директор проекта «Trane Zen Art. Avant-Garde Jazz Laboratory» Михаил Сапожников.

Адрес: Москва, метро Китай-город, улица Маросейка, дом 9
Джаз-клуб Алексея Козлова. Зал Мансарда. Вход свободный.

Михаил Сапожников – доктор физико-математических наук, профессор. Историк джаза, его пропагандист и настоящий подвижник, автор блистательных переводов книг Эшли Кана «Kind of Blue. История создания шедевра Майлса Дэйвиса» (Ashley Kahn. Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece) и Луиса Портера «Джон Колтрейн. Жизнь и музыка» (Lewis Porter. John Coltrane: His Life and Music).

Михаил Сапожников – доктор физико-математических наук, профессор. Историк джаза, его пропагандист и настоящий подвижник, автор блистательных переводов книг Эшли Кана «Kind of Blue. История создания шедевра Майлса Дэйвиса» (Ashley Kahn. Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece) и Луиса Портера «Джон Колтрейн. Жизнь и музыка» (Lewis Porter. John Coltrane: His Life and Music).

АЛЕКСЕЙ КРУГЛОВ, ЮЛИЯ ИКОННИКОВА и ДМИТРИЙ ХРАМЦОВ представят программу «ОТ БАХА ДО ДЖАЗА». АРТПарк 2 декабря 2018 года. Выставочный павильон в ИЗМАЙЛОВСКОМ ПАРКЕ. Адрес: МОСКВА, МОСКОВСКИЙ проспект, строение 26. ВХОД СВОБОДНЫЙ, форма благодарности музыкантам — donation (по желанию)

Алексей Круглов альт-саксофон

Алексей Круглов
альт-саксофон

В воскресенье, 2 декабря, в выставочном павильоне «АртПарк» пройдет музыкальный вечер в рамках литературно-музыкальной гостиной.

Трио Алексея Круглова (альт-саксофон), Юлии Иконниковой (фортепиано) и Дмитрия Храмцова (контрабас) представят программу «От Баха до джаза».

Музыканты исполнят произведения классиков — Иоганна Себастьяна Баха, Георга Фридриха Генделя, а также музыку романтиков, композиторов 20 века и джазовые стандарты. Все желающие могут присоединиться к путешествию по истории музыки.

Куратор проекта: Евгений Глобенко

Дмитрий Храмцов контрабас

Дмитрий Храмцов
контрабас

Юлия Иконникова фортепиано

Юлия Иконникова
фортепиано

Евгений Глобенко In studio Photo: Darya Khoreva

Евгений Глобенко
In studio
Photo: Darya Khoreva

TRANE ZEN ART. Программа МИХАИЛА САПОЖНИКОВА в Клубе АЛЕКСЕЯ КОЗЛОВА. Каждый понедельник в 19 часов концерт AVANT-GARDE JAZZ LABORATORY. Адрес: МОСКВА, улица МАРОСЕЙКА, дом 9, Мансарда. Вход свободный

Клуб Алексея Козлова Алексей Круглов программа Михаила Сапожникова АРТ-Релиз.РФ

9 июля 2018 года в рамках проекта «Avant-Garde Jazz Laboratory» будет представлена программа «Бах и джаз». Алексей Круглов и Игорь Гольденберг.

О музыкантах:
Алексей Круглов – один из лидеров нового джаза в России, основатель группы «Круглый Бенд», саксофонист, композитор, режиссер, поэт, названный британским Jazz Wise «будущим джаза».

Игорь Гольденберг – органист, клавесинист, пианист, композитор, Член Союза композиторов России. Автор симфонических произведений, пишет музыку для камерных составов, органа, фортепиано.

Музыканты выступают вместе уже несколько лет. Реализовали несколько программ, основанных на стыке академической музыки и джаза. Этим вечером на сцене Клуба Алексея Козлова дуэт представит музыку великого Иоганна Себастьяна Баха в джазовом ключе. Большинство композиций этой программы звучат на вышедшем год назад альбоме Baroque Art. Contemporary Harmony (Fancymusic).

О программе:
Музыка Баха вечна. Новшества идеолога свободной полифонии оказали огромное влияние на историю музыки и её развитие. С каждой эпохой находки гениального немецкого композитора обретают все новое и новое измерение. В XX веке идеи Баха сыграли большую роль в становлении джаза, в частности, в формировании стиля би-боп и расширении его мелодико-гармонического пространства. За двадцать лет джаз прошёл дорогу от собственного барокко до авангарда, повторив путь классики, проделанный ею за несколько столетий.

Новоджазовая эстетика близка инновациям актуальной академической музыки – оба направления, при всей их разности, идут рядом, взаимообогащаясь. При этом импровизационная музыка, переосмысливая творчество композиторов-новаторов прошлых лет и используя их богатый опыт, становится своеобразной «новой полифонией». В объединении традиционного и экспериментального, четко-выверенного и непредсказуемо-спонтанного, лиризма и экспрессии, напевности и сонорики, в движении полярных стихий навстречу друг другу и заключается одна из главных идей программы.

По уже сложившейся традиции, каждый понедельник, в 19:00, всех поклонников великого искусства импровизации встречает арт-директор проекта «Trane Zen Art. Avant-Garde Jazz Laboratory» Михаил Сапожников.

Михаил Сапожников встречает гостей  программы  TRANE ZEN ART  в Клубе Алексея Козлова

Михаил Сапожников
встречает гостей
программы
TRANE ZEN ART
в Клубе Алексея Козлова

Михаил Сапожников автор проекта  TRANE ZEN ART Программа  AVANT-GARDE JAZZ LABORATORY Клуб Алексея Козлова Мансарда Каждый понедельник  в 19 часов вход свободный

Михаил Сапожников
автор проекта
TRANE ZEN ART
Программа
AVANT-GARDE JAZZ LABORATORY
Клуб Алексея Козлова
Мансарда
Каждый понедельник
в 19 часов
вход свободный

Об авторе проекта:
Михаил Сапожников
– доктор физико-математических наук, профессор. Историк джаза, его пропагандист и настоящий подвижник, автор блистательных переводов книг Эшли Кана «Kind of Blue. История создания шедевра Майлса Дэйвиса» (Ashley Kahn. Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece) и Луиса Портера «Джон Колтрейн. Жизнь и музыка» (Lewis Porter. John Coltrane: His Life and Music).

С 21:00 – открытый jam session. Приглашаются все музыканты!

Прогамма Михаила Сапожникова  TRANE ZEN ART с каждой неделей собирает все большее число поклонников

Прогамма Михаила Сапожникова
TRANE ZEN ART
с каждой неделей собирает все большее число поклонников

Поклонники авангардного джаза в Москве Прогамма Михаила Сапожникова  TRANE ZEN ART

Поклонники авангардного джаза в Москве
Прогамма Михаила Сапожникова
TRANE ZEN ART

Также, по сложившейся традиции, каждый понедельник в рамках программы Михаила Сапожникова TRANE ZEN ART проходит презентация художника.
В понедельник 9 июля будет представлен Антон Кетов.

О художнике:
Антон Кетов
, член Творческого союза профессиональных художников, родился в Москве. У него буквально на роду было написано стать художником. Известным архитектором и графиком был его прадед, Иван Михайлович Кетов. Замечательным художником — дед, Алексей Иванович Кетов. Выдающимся специалистом по художественному гриму является мама, Людмила Алексеевна Раужина. Но, тем не менее, Антон только со временем осознал предначертанность своей судьбы. Стремление созидать что-либо своими руками, воплощая самые разные творческие замыслы, постепенно отодвинуло на второй план все другие увлечения и интересы. В настоящее время для реализации своих неожиданных художественных идей Антон использует самые разные направления и формы изобразительного искусства, пребывая в неустанном творческом поиске. Он занимается живописью, графикой, скульптурой, создает коллажи и рельефные композиции, переделывает и трансформирует малопривлекательные предметы быта в уникальные явления искусства, вселяя в эти уже отжившие свой век вещи новую яркую вечную жизнь. В настоящее время Антон активно занимается уличным искусством (стрит-артом), ландшафтными проектами. По эстетическим и идейным устремлениям ему очень близки конструктивизм, бау-хаус, функционализм.

Направление, в котором работает Антон, можно определить как «синтетический экспрессионизм»: экспрессионизм в смысле беспредельного разнообразия личностного самовыражения; синтетический в плане единения, синтеза, самых разных приемов, техник и стилей. При этом всё им создаваемое непредсказуемо и неповторимо.

Выставочная деятельность Антона Кетова началась в 2009 году: несколько выставок в павильоне «Культура», ВВЦ. Персональная выставка работ в Центральном доме художника (июль, 2009), выставки в картинной галерее города Можайска, в музее Марины и Анастасии Цветаевых в Александрове, в галерее «Я» на Новом Арбате в Москве. 2011, 2013 и 2016 гг. – совместные с Евгенией Кове-Петровой выставки в Государственном литературном музее (Дом Брюсова), Москва. В период с августа 2010 по октябрь 2015 – участие в коллективных выставках московских художников за рубежом: художественная галерея г. Портбайль, (Нормандия, Франция); Центр русской науки и культуры, Брюссель (Бельгия); картинная галерея, Стокгольм (Швеция), художественная галерея г. Касторья (Греция), Центр русской культуры и искусства (Пекин, КНР); картинная галерея «Пегас» (Лимассол, Кипр); Центр русской культуры и науки, Рим (Италия); Клубный центр отеля Чита дель Маре, (Сицилия, Италия). Май, 2016 – совместная с Евгенией Кове-Петровой выставка в I-Gallery (Париж, Монмартр). Постоянный участник коллективных выставок, проводимых Творческим объединением «Призыв»: Perasperaadastra (Через тернии к звездам) – 1, 2, 3 (2016, 2017, 2018 гг., Москва) и Sinefinibus (Без границ) – 1 (Париж, Монмартр, 2016).

Картина Антона Кетова

Картина Антона Кетова

Художник  Антон Кетов Комплекс застройки Института времени и цивилизации (в коллекции Софии Загряжской)

Художник
Антон Кетов
Комплекс застройки Института времени и цивилизации
(в коллекции Софии Загряжской)

АЛЕКСЕЙ КРУГЛОВ, ЯАК СООЯАР, ОЛЕГ ЮДАНОВ и художник ЕВГЕНИЙ ГЛОБЕНКО в проекте МИХАИЛА САПОЖНИКОВА «TRANE ZEN ART. AVANT-GARDE JAZZ LAB». 19 марта 2018 года в 19 часов. Клуб АЛЕКСЕЯ КОЗЛОВА. МАРОСЕЙКА, 9. Вход свободный

По уже сложившейся традиции, каждый понедельник, в 19:00, всех поклонников великого искусства импровизации встречает арт-директор проекта «Trane Zen Art. Avant-Garde Jazz Lab» Михаил Сапожников.

С 21:00 – открытый jam session. Приглашаются все музыканты!

Также с недавнего времени появилась новая традиция в проекте Михаила Сапожникова TRANE ZEN ART. AVANT- GARDE JAZZ LABORATORY.
В рамках программы каждый понедельник наряду с представлением музыкантов проходит презентация современного художника, в чьих работах чувствуется свободная импровизация или звучит тема джаза.

клуб Алексея Козлова (Трио Алексей Круглов, Соояар, Юданов) Программа Trane zen Art Арт-Релиз.РФ

В рамках проекта «Avant-Garde Jazz Lab» 19 марта 2018 года пройдет концерт трио в составе: Алексей Круглов, саксофоны; Яак Соояар, электрогитара, электроника; Олег Юданов, барабаны, перкуссия.

О музыкантах:
Алексей Круглов, Яак Соояар, Олег Юданов
долго выступают вместе, издали несколько совместных альбомов. Трио представит музыку с разных альбомов музыкантов. В частности, с альбома Military Space, записанного на концерте в Джаз-Центре Ярославля и изданного британским лейблом Лео Рекордс. Прозвучат также пьесы с альбомов Stereo Autumn и Могучая кучка, выпущенные московской фирмой АртБит, и известные композиции в аранжировке музыкантов, в частности, «Балладу о любви» Владимира Высоцкого.

Алексей Круглов – известный московский саксофонист, композитор, поэт, постановщик, один из лидеров импровизационной музыки в России, основатель группы «Круглый Бенд», организатор Leo Records Festival in Russia.

Яак Соояар – известный эстонский гитарист, основатель и вице-президент джазовой федерации Эстонии, профессор Таллинской Ритмической Академии, обладатель различных наград. Приезд Яака Соояара стал возможен благодаря поддержке посольства Эстонской Республики в Москве.

Гость проекта – Олег Юданов, уникальный барабанщик и перкуссионист из Архангельска, участник легендарной джаз-группы «Архангельск», один из основоположников нового джаза в СССР.

Об авторе проекта TRANE ZEN ART:
Михаил Сапожников — доктор физико-математических наук, профессор. Историк джаза, его пропагандист и настоящий подвижник, автор блистательных переводов книг Эшли Кана «Kind of Blue. История создания шедевра Майлса Дэйвиса» (Ashley Kahn. Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece) и Луиса Портера «Джон Колтрейн. Жизнь и музыка» (Lewis Porter. John Coltrane: His Life and Music).

Михаил Сапожников доктор физико-математических наук, профессор, историк джаза, автор проекта TRANE ZEN ART Avant-Garde Jazz Laboratory Москва, Маросейка 9/2 На фото: Михаил Сапожников с логотипом Лаборатории TRANE ZEN ART и иконой Святого Саксофониста  St. John Will I Am Coltrane из Церкви Святого Джона Колтрейна в Сан-Франциско

Михаил Сапожников
доктор физико-математических наук, профессор, историк джаза, автор проекта TRANE ZEN ART Avant-Garde Jazz Laboratory
Москва, Маросейка 9/2
На фото: Михаил Сапожников с логотипом Лаборатории TRANE ZEN ART и иконой Святого Саксофониста St. John Will I Am Coltrane из Церкви Святого Джона Колтрейна в Сан-Франциско

О художнике:

Евгений Глобенко – художник, режиссер, фотограф. Окончил институт культуры (ГАСК), работал в разных сферах: художником оформителем, научным сотрудником, преподавателем, куратором. В 1995 году вступил в Международную конфедерацию художников (IFA) при Юнеско. В 1996 году выступил со-организатором художественной группы «ГЕП-арт». В 1996-1997 гг. – художник-оформитель журнала «Юность», в 1999-м создал галерею «ГИРД», с 2002 года член Международного Художественного фонда. 2006-2010 гг. – вступает в Союз фотохудожников России, входит в международную энциклопедию Allgemeines Künstlerlexikon: die bildenden Künstler aller Zeiten, начинает заниматься видео-артом, знакомиться с молодыми режиссерами, с актрисой Светланой Светличной, посещает внутренние показы ВГИКа, как оператор и актер участвует в съемках игрового кино. С 2014 по настоящее время занимается живописью, снимает документальные фильмы о художниках-современниках, показы которых проходят в музейных и галерейных пространствах: «Про счастье и Москву» (К. Сутягин — музей Н.В. Гоголя), «Круглый как яблоко день» (К. Сутягин — музей Горки ленинские, Галерея классической фотографии), «Жизнь в цвете» (П. Цветков — галерея «Мост»). Работы Евгения Глобенко находятся в частных коллекциях Японии и России.

Евгений Глобенко художник, фотограф, куратор проектов

Евгений Глобенко
художник, фотограф, куратор проектов

МИХАИЛ САПОЖНИКОВ. Проект TRANE ZEN ART. AVANT- GARDE JAZZ LABORATORY. Каждый понедельник в Мансарде КЛУБА АЛЕКСЕЯ КОЗЛОВА в 19 часов. Вход свободный. МАРОСЕЙКА, дом 9

Алексей Круглов Трио Арт-Релиз.РФ

В рамках проекта «Avant-Garde Jazz Lab»
концерт Трио Inside Out
Михаэла «Миша» Штайнхауэр, вокал
Алексей Круглов, альт саксофон
Роман Столяр, фортепиано
12 марта 2018 года
в 19 часов
вход на концерт свободный
Мансарда Клуба Алексея Козлова
Маросейка, 9
М.Китай-город (3-5 минут от метро)

Союз трёх непохожих друг на друга музыкантов, объединённых общей идеей творческого переосмысления джазовой традиции, образовался в 2012 году в рамках проекта «Dialogues in the Dark», в котором музыканты импровизировали в необычных условиях – в полной темноте. Программа вошла в альбом «Разговоры около полуночи», выпущенный в позапрошлом году московским лейблом Fancy Music.

Основу репертуара трио составляют оригинальные композиции Михаэлы Штайнхауэр, немецкой певицы, композитора и аранжировщика, выпускницы нью-йоркского Queen’s College. Микрофон «Мишы» может быть сейчас как в Америке, где эта остроумная и энергичная джазовая певица не так давно записала свой шестой альбом, так в Москве, где она часто бывает, или в её родной Германии, где она начала петь задолго до того, как научилась ходить. Она использует богатые возможности своего голоса для преодоления музыкальных ограничений. Её авторские оригинальные композиции, переложения широко известной джазовой классики, популярных песен и даже церковных гимнов, вдохновленных её протестантскими религиозными взглядами, помогают ей создавать собственное уникальное джазовое звучание. Саксофонист Алексей Круглов и пианист Роман Столяр не нуждаются в особом представлении. Это известные российские импровизаторы, работающие в разнообразных направлениях — от традиционного джаза, до всевозможных коллабораций с театром и другими сферами искусства. Все вместе образовали Трио Inside Out, с которым исполняют музыку, наполненную человечности, глубины и тонкости, и в то же время понятную и доступную всем, кто умеет слушать и слышать.
По уже сложившейся традиции, каждый понедельник, в 19:00, всех поклонников великого искусства импровизации встречает арт-директор проекта «Trane Zen Art. Avant-Garde Jazz Lab» Михаил Сапожников.
С 21:00 – открытый jam session. Приглашаются все музыканты!

Михаил Сапожников на сцене слушает фонограмму с молитвой Джона Колтрейна. Перед концертом проекта TRANE ZEN ART. AVANT- GARDE JAZZ LABORATORY

Михаил Сапожников на сцене слушает фонограмму с молитвой Джона Колтрейна. Перед концертом проекта TRANE ZEN ART. AVANT- GARDE JAZZ LABORATORY

Михаил Сапожников – доктор физико-математических наук, профессор. Историк джаза, его пропагандист и настоящий подвижник, автор блистательных переводов книг Эшли Кана «Kind of Blue. История создания шедевра Майлса Дэйвиса» (Ashley Kahn. Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece) и Луиса Портера «Джон Колтрейн. Жизнь и музыка» (Lewis Porter. John Coltrane: His Life and Music).

С недавнего времени появилась новая традиция в проекте Михаила Сапожникова TRANE ZEN ART. AVANT- GARDE JAZZ LABORATORY.
В рамках программы каждый понедельник наряду с представлением музыкантов проходит презентация современного художника, в чьих работах чувствуется свободная импровизация или звучит тема джаза.

Лиза Неклесса поэт, художник

Лиза Неклесса
поэт, художник

Следующий концерт будут сопровождать картины Лизы Неклессы.

Лиза Неклесса — поэт и художник.

Её привлекают световые состояния, как природные (закат, рассвет, сумерки, лунный и солнечный свет), так и рукотворные, на которые так щедр современный мегаполис — это и свет фонарей, и пресловутое «световое загрязнение», и богатая иллюминация, и цветовые сочетания, складывающиеся из огней машин.
Интерес к не однотипным источникам и способам освещения окружающих предметов закономерно проявляется в повышенном внимании к цвету.
Кроме живописи занимается художественной росписью фарфоровой и стеклянной посуды под названием «Рыбочка рыбочку ест».
Также работает в области синтеза живописи и поэзии.

 Лиза Неклесса "Троллейбус. Из серии "Неподвижность в квадрате"

Лиза Неклесса
«Троллейбус. Из серии «Неподвижность в квадрате»

Лиза Неклесса "Автопортрет среди вещей"

Лиза Неклесса
«Автопортрет среди вещей»

Художник Лиза Неклесса (слева) среди друзей на концерте программы Михаила Сапожникова TRANE ZEN ART. AVANT- GARDE JAZZ LABORATORY

Художник Лиза Неклесса (слева) среди друзей на концерте программы Михаила Сапожникова TRANE ZEN ART. AVANT- GARDE JAZZ LABORATORY

Фото в ритме джаза Клуб Михаила Сапожникова Арт-Релиз.РФ