У него своя, невероятная оптика, он воспринимает мир ярче и динамичнее, чем глаз человека или объектив камеры. Комов разрывает шаблонный образ Питера, как изысканно печального города. У Комова он — радостный и драматичный; экстремально яркий, густо насыщенный цветом и динамикой город. Напряжение на пределе, как внутри произведений Кандинского. Строгость имперской архитектуры усиливает конфликт пятен цвета , сообщая композиции ещё больший динамизм и величественную монументальность. Бесконечная многоплановость и парадоксальность пространственных ходов придают ощущение тайны и бездонной, пугающей глубины. Образ сформирован сочетанием пронзительного северного солнца и воды. Она отражает свет, окрашивая выплетаемый реками и каналами пространственный узор мощными пятнами открытого цвета. Дыхание Финского залива чувствуется повсюду, как будто море само приходит в город. Экспозиция состоит из работ, написанных в 2023-24 г.
Записи с меткой ‘Илья Комов’
ИЛЬЯ КОМОВ. Выставка в САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ до 12 января 2025 года. НЕ ТОТ ПИТЕР
Опубликовано в рубрике Выставки, Санкт-Петербург 
Метки: выставка в САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ, выставка НЕ ТОТ ПИТЕР, Илья Комов 
Комментариев нет »ИЛЬЯ КОМОВ. СОЛНЕЧНЫЕ ДНИ. Выставка в САНКТ-ПЕТЕРБУРГЕ в Музее современного искусства ЭРАРТА до 8 сентября 2024 года
Выставка московского художника Ильи Комова проходит в Санкт-Петербурге впервые. Ее название подсказано одноименной песней Виктора Цоя и намекает на знакомое большинству россиян чувство долгого ожидания лета — той особой поры, когда жизнь кажется настоящей и ощущается как праздник. Илья Комов — художник солнечных дней, мастер активного «витражного» цвета, продолжатель французской линии в русском искусстве. Выросший в интеллигентной творческой среде, хорошо владеющий французским, знающий Францию, ценящий ее южные городки, но любящий русскую глубинку, Илья — настоящий русский европеец, какими, наверное, были славянофилы.
Среди немалого числа художников из разных стран, вдохновляющихся традициями французской школы рубежа XIX–XX веков, оглушенных цветовыми откровениями фовизма с его взрывным колоритом, лишь немногие по-настоящему оригинальны. Илья Комов — из этих немногих. У него свой яркий и узнаваемый стиль, невероятная оптика, особенное ощущение цвета, свой способ сочетания плоскостного и пространственного. В работах автора нет избыточных подробностей, занятных мелочей, дробящих композицию, нет сюжетности как таковой: даже если на картине что-то и происходит, это лишь элемент извечного круговорота событий, постоянная часть ландшафта. Композиция у Комова тяготеет к знаку, а картина становится обобщенной метафорой пейзажа — цветовой, пластической, смысловой. Манера письма художника отличается «непростой простотой» и выразительностью. Он ищет не столько декоративный живописный мотив, сколько гармонический смысл пейзажа.
В работах Ильи преобладает внутреннее событие: материальная природа преображается в поэтическую визуальность, в подобие рая на земле — место покоя и умиротворения, где всегда солнечные дни и праздник. Кажется, это место художник нашел для себя в старинном приволжском городке Романове-Борисоглебске (ныне Тутаев). Автор предпочитает пленэрный метод работы, и большая часть произведений на выставке — это тутаевские пейзажи: старинные храмы, усадьбы, идущие по Волге корабли, дома, деревья и одинокие фигурки людей, погруженные в круговорот повседневности. Визуальный ряд тематически разнообразят несколько портретов, виды Франции и Черногории и грузинский натюрморт. Как знак уважения и любви к городу на Неве в экспозиции также присутствует пейзаж «Петербург. Мойка». Рассматривая эти работы, невольно хочется оказаться там, где они были созданы, — неважно, в Коллиуре или на Волге, главное, чтобы день выдался солнечный.
Творческий мир Ильи Комова — самодостаточная реальность, где соединяются пейзажный мотив, опыт души и художественный инстинкт. Чтобы понять ее, надо сделать шаг ей навстречу, по-новому настроить восприятие — и ощутить воздействие цвета, линии, ритма, образа, почувствовать эмоциональный посыл автора.
об авторе
Илья Олегович Комов родился в 1965 году в Москве в семье известного скульптора Олега Комова. Окончил Московский государственный академический художественный институт им. В.И. Сурикова. В 2012 году избран членом-корреспондентом Российской академии художеств. Награжден Первой премией Московского Союза художников (1997 г.), Почетным дипломом Российской академии художеств (1999 г.), Серебряной медалью Российской академии художеств (2007 г.), Серебряной медалью Творческого союза художников России (2008 г.), Золотой медалью Творческого союза художников России (2011 г.), медалью Московского Союза художников (2015 г.). С 1987 года принимает участие в выставках в России и за рубежом, среди которых более 50 персональных.
Опубликовано в рубрике Выставки, Санкт-Петербург Метки: Илья Комов, Музей современного искусства, музей Эрарта, Санкт-Петербург Комментариев нет »Художники МАРИЯ КОМОВА и ИЛЬЯ КОМОВ. Выставка ОКНО. С 27 февраля до 7 марта 2024 года. ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ДОМ АРХИТЕКТОРА. Адрес: МОСКВА, ГРАНАТНЫЙ переулок, дом 7
Выставка Ильи и Марии Комовых в Центральном Доме Архитектора. 27 февраля — 7 марта 2024 года
«Окно» — так назвали свою первую в России совместную выставку художники Мария и Ильи Комовы.
По мнению авторов, через окно своего личного художественного видения художник выражает разнообразие, напряжение и красочность мира.
Окно — это не просто деталь и важнейший конструктивный элемент в архитектуре, но и глаза дома, его орган чувств, через который осуществляется связь интерьера с окружающей средой.
Изнутри окно открывает красоту мира, через него солнце и воздух проникают в дом.
Снаружи окна определяют лицо здания, интригуют загадочностью внутренней жизни.
Илья Комов — автор более 50 персональных выставок в России и за рубежом, член-корреспондент Российской Академии Художеств.
Работы Ильи Комова на Выставке в Центральном Доме Архитектора
Работы Ильи Комова находятся в музейных и частных собраниях, в т.ч. экс-генсека ООН Кофи Аннана, лидера партии Индийский Национальный Конгресс Сони Ганди. В своем творчестве (он создает жанровые композиции, портреты, архитектурные и ландшафтные пейзажи) Комов опирается на опыт мастеров древнерусской монументальной живописи, а также искусства первой половины ХХ века. Живописная свобода, мастерское владение цветом и яркий творческий темперамент — эти качества наряду с несомненным даром видения пространства, динамичной композицией позволяют художнику достигать острой эмоциональности его произведений.
Работы Марии Комовой (стекло) на фоне живописи Ильи Комова
В Центральном Доме Архитектора
Мария Комова — мультидисциплинарный художник, член МСХ и ОМС, директор Фонда развития и поддержки творческих инициатив имени Г.И.Мотовилова и О.К.Комова. Работает в различных техниках и медиа: от стекла, керамики и живописи до коллажа, инсталляций и саунд-арта. Её метод – синтез привычных материалов и ультрасовременных технологий. Работы Марии в стекле выражает красоту не только земного, но и подводного, и даже небесного миров. Марию интересует деревенское окно и то, от чего мы, глядя на него, стараемся не замечать и в буквальном смысле отмахиваемся. Об этом её инсталляции с художественным стеклом и реди-мейд объектами, которые станут главным сюрпризом выставки.
Гранатный пер., 7, стр. 1, 3 этаж. Метро Баррикадная.
Работы Марии Комовой (стекло) на фоне живописи Ильи Комова
В Центральном Доме Архитектора
Опубликовано в рубрике Art-reliz Метки: Выставка Окно, Илья Комов, Мария Комова, ЦДА, Центральный дом архитектора Комментариев нет »ИЛЬЯ КОМОВ. ЦВЕТОВОЙ ПРОФИЛЬ. Персональная выставка в АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ НА ПРЕЧИСТЕНКЕ. С 31 марта до 11 апреля 2021 года
Художник Илья Комов готовится к персональной выставке «Цветовой профиль», которая пройдёт с 31 марта по 11 апреля в Академии Художеств на Пречистенке.
В экспозицию войдут новые работы, созданные в недавнее время.
Илья Комов — художник искушенный, вышедший на сцену художественной культуры в период подведения итогов и последних вздохов большой истории советского искусства. Он вышел на арену как художник именно во время открывшихся перспектив, которые давали небывалые возможности самореализации, но были суровы и беспощадны на свой лад.
⠀
Илья пишет настоящую живопись, живопись прямого действия, он не маскируется умными сюжетами или аллегориями, или игрой в жанры, или другими хитростями нашего времени, когда уже и постмодернизм представляется недостаточно хитроумным.
⠀
У Комова дом и дерево – это дом и дерево, цветок есть цветок, лицо есть лицо. Ни выверта, ни ужимки. Цитаты отсутствуют, глубокомысленных аллюзий мы там не найдем. Пишет то, что видит – в Петербурге и Южной Франции, в Переславле, на берегах Плещеева озера, в Париже, в Индии, и опять в Питере и Москве.
⠀
Быть гражданином мира для Комова привычно и естественно настолько же, насколько естественно писать любовной кистью и свой Переславль, и свой Петербург.
⠀
В начале пути художник был на грани абстрактной живописи, но в ту сторону не пошел. Ему словно жалко было жертвовать видимой реальностью. Она несовершенна, но ведь как хороша! Но при том сельские и городские ландшафты сделались формульными. И получается так, что обширный кусок земной поверхности (кусок России, кусок Черногории, кусок Франции) сводится к сверкающей или мягко остывающей формуле из немногих хорошо видных глазу цветовых полей.
⠀
Ландшафты никогда не подчиняются стабильным схемам, ни осевым, ни кулисным.
⠀
Портреты Комова, как правило, более крупны размерами, нежели пейзажи. Художник предпочитает рассматривать природную жизнь и общественное бытие в малые окошечки, чтобы не близко было видно; напротив, фигуры и лица людей ему хочется приблизить к себе. Художник Комов словно ищет в людях опору.
⠀
Узнать больше о творческом пути Ильи Комова вы можете в статье Александра Якимовича «Созерцательный, беспокойный, простой и трудный. Живописец Илья Комов» на с. 110 двенадцатого выпуска журнала «Собрание. Искусство и культура».
Опубликовано в рубрике Выставки Метки: Выставка Цветовой профиль, Илья Комов, Российская Академия Художеств Комментариев нет »ИЛЬЯ КОМОВ. Выставка РИФМЫ в Выставочных залах ГОСУДАРСТВЕННОГО МУЗЕЯ А.С. ПУШКИНА. До 15 декабря 2019 года. Адрес: МОСКВА, улица АРБАТ, дом 55/32. Куратор выставки ЕЛЕНА САДЫКОВА
Кажется, он знает особенные формулы цвета. Совершенно неожиданно и парадоксально выглядит его палитра на холсте, но при том, изображения удивительно естественны, будто особенность цветовых решений призвана лишь акцентировать характерные черты композиции. Многие современные мастера экспериментировали с цветом, но Илья Комов превзошел своих коллег, исследуя природу вещей в особенном преломлении света и цвета, находя в том способ подчеркнуть зыбкость восприятия реальности и устойчивое равновесие гармонии. Интеллектуальная игра, тонкая, умная, интеллигентная. При этом, живопись Ильи эмоциональна, открыта и романтична. Прекрасное сочетание для того, чтобы творчество художника любили и в радостном Париже, и в духовном Тутаеве — русскую провинцию и французский пейзаж Илья Комов сблизил своей живописной манерой, обобщая различия архитектуры и культур тенями деревьев, светом неба, счастьем бытия и, конечно, своей особенной палитрой. И вот — новая выставка художника, в этот раз посвященная Санкт-Петербургу. Сорок картин представлены в эти дни Государственным Музеем А.С.Пушкина на Арбате в Выставочных залах Музея. Выставка «Рифмы» — итог многолетних творческих путешествий в Северную столицу и внимательного изучения взаимосвязей прошлого и настоящего, Санкт-Петербурга, Пушкина, современников.
С.Загряжская
Художник
Илья Комов
автор
с гостем выставки
Министерство культуры Российской Федерации
Департамент культуры города Москвы
Государственный музей А.С. Пушкина
представляют выставку:
Илья Комов «РИФМЫ»
в Выставочных залах ГМП
в Денежном переулке
с 21 ноября до 15 декабря 2019 года
Адрес: Москва, улица Арбат, 55/32, вход с Денежного переулка
Пресс-релиз Выставки
В Выставочных залах Государственного музея А.С. Пушкина открывается персональная выставка известного российского художника Ильи Комова. Зрители увидят новые живописные работы мастера – плоды его последних творческих вояжей в Петербург. Художник тонко чувствует и по-особенному видит этот город на Неве. Перенося свой взгляд на полотно, он открывает «невидимые» праздному обывателю детали. Автор назвал свою выставку «РИФМЫ» не случайно. Яркий художественный образ Санкт-Петербурга в трактовке Комова неразрывно связан с Пушкиным и русской поэзией. Картины-рифмы, созданные с помощью красок и кисти, удивительным образом созвучны поэтическим строкам, обладают схожим внутренним строем и звучанием.
Выставка представляет поэтизированные размышления художника над образами Петербурга и других русских городов. Образ «Города» становится отправной точкой для выражения внутреннего амплуа художника, создающего с помощью цветовых метафор и рифмоформ насыщенный художественный образ. Цель Комова – показать, что рифмы существуют в живописи столько же явно, сколь и в поэзии. Хотя эта форма их бытования гораздо менее известна и понятна зрителю.
Образ пушкинского Петербурга составляет сквозную сюжетную линию выставки, но не менее важны и другие сюжеты, пейзажные и портретные, где эта идея находит столь же полнокровное воплощение.
Не изменяя амплуа живописца, работы которого обладают философским строем и насыщенным цветом, Илья Комов вдохновлялся северной столицей, неспешно гуляя по берегам Мойки, каналам и мостам, запечатлевая пейзажные виды с заповедными уголками пушкинского Петербурга. Основное богатство пейзажей Комова состоит в особой поэтичности внутреннего строя, хрупкой лиричности сюжетной основы, и мощном внутреннем и внешнем звучании, ярком цветовом решении и смелой композиции, преображающей знакомые урбанистические мотивы.
Работа с крупными цветовыми плоскостями – один из устойчивых методов Комова, берущий истоки в многовековой традиции русской монументальной живописи, фресках Дионисия и Гурия Никитина. Сочетания бирюзовых, лазурных, фиолетовых, малиновых и золотых тонов, подчеркнутые насыщенными черными и коричневыми красками создают цветовую гармонию. Картины Комова, светские по сюжетной основе, имеют звучание сродни иконописным образам, благодаря заложенным в них высоким смыслам. Внутренний свет озаряет посвященные Петербургу пейзажи, избранные портретные образы. В них живописным языком емко и полно воплощены поэтические строки.
Живопись Ильи Комова представляет особый взгляд художника, находящегося в постоянном внутреннем диалоге с творческим наследием великого классика русской литературы. Широкую известность приобрел цикл Комова, посвященный спектаклю «Евгений Онегин» постановки Римаса Тумаса в Академическом театре им. Е. Вахтангова. Работы этого цикла были представлены в 2015 году в Государственном музее А.С. Пушкина на проекте «Дуэль», и на других столичных площадках.
Название выставки соразмерно сюжетной основе представленных картин. Особого внимания заслуживают экспонирующиеся на выставке картины: «Рифмы» (Поэтесса Ольга Винограда)» (2010), «Мойка» (2017), «Питер» (2017), «Пейзаж с домом Пушкина» (2018) «Полынья» (2019), «Поэт Полонский» (2019).
Представленные на данной выставке работы – это лишь малая толика того, что создано Ильей Олеговичем на протяжении многих лет успешного живописного пути. В наши дни Илья Комов представляет собой уникальную творческую единицу, подвижника в искусстве, внутренне неуклонно следующего избранному пути. Живописные произведения Комова обладают огромным богатством смысловых нюансов, их рифмам подвластно и прошлое, и современность, и будущее. Изобразительный язык автора является универсальным, может служить культурным кодом России на международном уровне.
На выставке «РИФМЫ» будут представлены около тридцати полотен, преимущественно созданных на протяжении нескольких последних лет. В них Илья Комов подводит итог осознанию русской поэзии и живописи, собственной творческой эволюции и открывает магистральный путь вперед единомышленникам, коллегам по живописному и литературному цеху, тем, кто зрит истоки личностного и творческого формирования в «солнце русской поэзии» – Александре Сергеевиче Пушкине.
Обладатель многих официальных художественных регалий и премий, член-корреспондент Российской Академии художеств, Илья Комов родился в Москве в 1965 году в семье известного скульптора Олега Комова. Путь в изобразительное искусство был, наверное, предначертан ему с детства. Начал художественное образование в арбатской спецшколе № 12 имени В.Д. Поленова. В 1982 г. окончил Московскую среднюю художественную школу, в 1989 г. МГХИ им. В.И. Сурикова. Сегодня за плечами художника несколько десятков персональных выставок. Групповым проектам в «громких» залах Илья Комов, предпочитает уединенные пленэры в русском городе Тутаев на берегах Волги, в городах на юге и севере Франции, где часто является желанным и почетным гостем. Несомненно, Комов является мастером, свободно лавирующим в просторах европейских стилевых течений и направлений, что лишь усиливает исконно русское значение его творчества.
Работы И.О Комова хранятся в Государственном музее А.С. Пушкина, в собраниях лидера партии Индийский национальный конгресс Сони Ганди, экс-генерального секретаря ООН Кофи Аннана, в музейных и частных собраниях в России, Франции и других зарубежных странах.
Куратор выставки: кандидат искусствоведения Елена Садыкова 8-985-762-98-26 sadeke@yandex
Аккредитация: Пресс-служба Государственного музея А.С. Пушкина – Кирсанова Вероника +7 495 6377339 оф., +7 985 4473343 м.; e-mail: prpushkin@mail.ru
Опубликовано в рубрике Выставки Метки: выставка, Илья Комов, Музей Пушкина, Рифмы Комментариев нет »Интернет портал CULTOBZOR и Галерея АРКА приглашают на цикл творческих встреч в БРЮСОВОМ переулке. Адрес: МОСКВА, БРЮСОВ переулок, дом 2/14 Галерея АРКА
Интернет портал Cultobzor.ru совместно с Галереей Арка
приглашает на цикл встреч с художниками, коллекционерами, искусствоведами.
Встречи будут проходить регулярно в Галерее, расположенной в самом центре Москвы
в Брюсовом переулке.
В программе встреч:
дружеская беседа с героями события
ответы на вопросы
мини-выставки
видеосъемка
презентация изданий и многое другое
21 февраля,
(среда)
Интернет портал Cultobzor.ru
Галерея «Арка»
приглашают на встречу с художником Ильей Комовым.
Илья Комов
фото
АРТ-Релиз.РФ
Напомним, что в Галерея Арка до 25 февраля проходит выставка Татьяны Назаренко «Путешествие на Восток», посещение которой станет приятным дополнением к впечатлениям от творческой встречи.
Галерея «Арка»
Адрес: Брюсов переулок, дом 2/14.
Ближайшая станция метро «Охотный ряд».
Начало в 13:00 – 21 февраля, в среду.
Вход по билетам в галерею (входит посещение выставки Татьяны Назаренко «Путешествие на Восток»).
Стоимость билетов: взрослые – 200 рублей, льготные категории – 100 рублей.
Художник
Татьяна Назаренко
фото
Игорь Дрёмин
Опубликовано в рубрике Выставки Метки: выставка, Галерея Арка, журнал Культобзор, Илья Комов, Кирил Зимогорский, Татьяна Назаренко, творческая встреча Комментариев нет »«ПРАЗДНИКИ». ПЕРСОНАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА ИЛЬИ КОМОВА В НОВОЙ ГАЛЕРЕЕ НА РУБЛЁВО-УСПЕНСКОМ ШОССЕ
Огромный вклад в современную духовную культуру России вносит живописец Илья Комов. Картины Комова, повествующие о религиозных русских традициях составляют магистральную тему его творчества. Живописец, хорошо знакомый с Европой и художественной традицией Франции и других европейских стран, как никто другой может прочувствовать своеобразие именно русской православной веры и культуры, осмыслить ее в лоне европейских традиций и открыть своеобразие исконно русских устоев. Художественный метод Комова — постмодернизм, основанный на блестящем владении арсеналом течений и направлений рубежа 19-20 веков, таких, как постимпрессионизм, экспрессионизм и другие практики.
Сюжетная линия произведений Комова , связанных с православием, открывает зрителю исконно русский мир , уцелевший после революции, 100 лет назад в корне изменившей ход истории нашего государства, лихолетья, когда православие подвергалось гонению.
Образы Крёстных ходов, православных церквей города Романова-Борисоглебска (Тутаева), Москвы, Черногории открывают огромную вселенную, основанную на осмыслении православной веры.
Светские по своему содержанию картины Комова незримой нитью связаны с иконописной традицией, бессмертными творениями Андрея Рублева и Дионисия, открывают свет православной веры.
Радостные по звучанию, полные глубокого смысла живописные произведения Комова несомненно представляют новое слово в современной изобразительной традиции, представляют особую художественную ценность и актуальность.
Елена Садыкова,
кандидат искусствоведения.
ИЛЬЯ КОМОВ: «ЛИЧНОЕ ПРОСТРАНСТВО». ВЫСТАВКА ЖИВОПИСИ C 18 апреля до 1 мая 2017 года при участии галереи «LЕS OREADES». ЗАЛ 14 Б, ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ДОМ ХУДОЖНИКА, МОСКВА, КРЫМСКИЙ ВАЛ дом 10
Илья Комов
выставка в ЦДХ
«Личное пространство»
с 18 апреля до 1 мая 2017 года
Галерея «Les Oreades»
«Илья Комов пишет настоящую живопись, живопись прямого действия, он не маскируется умными сюжетами и аллегориями, или игрой в жанры, или другими хитростями нашего времени, когда уже и постмодернизм представляется недостаточно хитроумным… Несомненно то, что искусство Ильи Комова в самом деле прямое и открытое, ясноглазое и солнечное, очень русское и отчётливо московское, притом с явным французским акцентом…».
Александр Якимович.
«Илья Комов, последователь фовизма, который Матисс и Дерен изобрели в Коллиуре в 1903 году, пишет наше внутреннее «я» через видимые черты. Мы верим его взгляду, и он даёт нам увидеть себя со стороны! Он наблюдает и раскрывает нас. Мы видим себя такими, какими никогда не видели – ещё более правдивыми, чем мы сами в жизни… Он смело изменяет видимый мир, чтобы подчеркнуть его внутреннее горение. Мы слышим тишину монастырей, ощущаем присутствие священного, чувствуем эмоцию художника».
Шарль- Анри Жюлиа.
Психологический портрет – визитная карточка Ильи Комова, где главными средствами выражения характера служат открытый насыщенный цвет и острая композиция. Автора интересуют самые разнообразные личности: от нищего в индийском Олд-Дели до звёзд русского и французского кино, музыки, радио и телевидения. Не так важен статус портретируемого, сколько индивидуальность острота и глубина характера. Художник пишет строго с натуры, ему важен живой контакт с моделью, непосредственное, прямое восприятие. Поэтому использование фото или других технических средств
полностью исключено. Интересны групповые портреты автора, где ему удаётся художественными средствами передать атмосферу общения, психологическую связь или конфликт между людьми.
Люди живут не в безвоздушном пространстве, они погружены в ослепительно прекрасный мир бескрайних просторов, древних зданий, деревьев, морей, кораблей, гор. Освещены ярким солнцем, голубым или перламутровым облачным светом. Пейзажи И.Комова органично углубляют портретный ряд, вступая в диалог с ним. Представлены различные варианты среды обитания: Юг Франции, где Матисс и Дерен изобрели свой фовизм, волжские пейзажи древних городов, загадочная Черногория, московские закоулки, радостный и позитивный Петербург Достоевского.
Психологическое напряжение интересует автора не только в привычных жанрах портрета и пейзажа, но и там, где, казалось бы, оно совершенно невозможно – в жизни вещей. Предметы в компактных натюрмортах Комова входят в диалог, вызывая неожиданные ассоциации с миром людей, внезапно создавая причудливые аллегории человеческих характеров.
Илья Комов — член-корреспондент Российской Академии Художеств, член Союза Художников России, член Московского Союза Художников, Творческого Союза Художников. Лауреат Серебряной медали и Почётного диплома Российской Академии Художеств, медали Московского Союза Художников, Золотой и Серебряной медалей Творческого Союза Художников России. Работы И.Комова находятся в музейных и частных собраниях России и за рубежом, в том числе в собрании экс-Генерального секретаря ООН Кофи Аннана, лидера партии Индийский Национальный Конгресс Сони Ганди, экс-президента Финляндии Мауно Койвисто.
Илья Комов
выставка в ЦДХ
«Личное пространство»
с 18 апреля до 1 мая 2017 года
Галерея «Les Oreades»
Илья Комов
выставка в ЦДХ
«Личное пространство»
с 18 апреля до 1 мая 2017 года
Галерея «Les Oreades»
ИЛЬЯ КОМОВ: «ЛИЧНОЕ ПРОСТРАНСТВО». ВЫСТАВКА ЖИВОПИСИ C 18 апреля до 1 мая 2017 года при участии галереи «LЕS OREADES». ЗАЛ 14 Б, ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ДОМ ХУДОЖНИКА, МОСКВА, КРЫМСКИЙ ВАЛ дом 10
Илья Комов
выставка в ЦДХ
«Личное пространство»
с 18 апреля до 1 мая 2017 года
Галерея «Les Oreades»
«Илья Комов пишет настоящую живопись, живопись прямого действия, он не маскируется умными сюжетами и аллегориями, или игрой в жанры, или другими хитростями нашего времени, когда уже и постмодернизм представляется недостаточно хитроумным… Несомненно то, что искусство Ильи Комова в самом деле прямое и открытое, ясноглазое и солнечное, очень русское и отчётливо московское, притом с явным французским акцентом…».
Александр Якимович.
«Илья Комов, последователь фовизма, который Матисс и Дерен изобрели в Коллиуре в 1903 году, пишет наше внутреннее «я» через видимые черты. Мы верим его взгляду, и он даёт нам увидеть себя со стороны! Он наблюдает и раскрывает нас. Мы видим себя такими, какими никогда не видели – ещё более правдивыми, чем мы сами в жизни… Он смело изменяет видимый мир, чтобы подчеркнуть его внутреннее горение. Мы слышим тишину монастырей, ощущаем присутствие священного, чувствуем эмоцию художника».
Шарль- Анри Жюлиа.
Психологический портрет – визитная карточка Ильи Комова, где главными средствами выражения характера служат открытый насыщенный цвет и острая композиция. Автора интересуют самые разнообразные личности: от нищего в индийском Олд-Дели до звёзд русского и французского кино, музыки, радио и телевидения. Не так важен статус портретируемого, сколько индивидуальность острота и глубина характера. Художник пишет строго с натуры, ему важен живой контакт с моделью, непосредственное, прямое восприятие. Поэтому использование фото или других технических средств
полностью исключено. Интересны групповые портреты автора, где ему удаётся художественными средствами передать атмосферу общения, психологическую связь или конфликт между людьми.
Люди живут не в безвоздушном пространстве, они погружены в ослепительно прекрасный мир бескрайних просторов, древних зданий, деревьев, морей, кораблей, гор. Освещены ярким солнцем, голубым или перламутровым облачным светом. Пейзажи И.Комова органично углубляют портретный ряд, вступая в диалог с ним. Представлены различные варианты среды обитания: Юг Франции, где Матисс и Дерен изобрели свой фовизм, волжские пейзажи древних городов, загадочная Черногория, московские закоулки, радостный и позитивный Петербург Достоевского.
Психологическое напряжение интересует автора не только в привычных жанрах портрета и пейзажа, но и там, где, казалось бы, оно совершенно невозможно – в жизни вещей. Предметы в компактных натюрмортах Комова входят в диалог, вызывая неожиданные ассоциации с миром людей, внезапно создавая причудливые аллегории человеческих характеров.
Илья Комов — член-корреспондент Российской Академии Художеств, член Союза Художников России, член Московского Союза Художников, Творческого Союза Художников. Лауреат Серебряной медали и Почётного диплома Российской Академии Художеств, медали Московского Союза Художников, Золотой и Серебряной медалей Творческого Союза Художников России. Работы И.Комова находятся в музейных и частных собраниях России и за рубежом, в том числе в собрании экс-Генерального секретаря ООН Кофи Аннана, лидера партии Индийский Национальный Конгресс Сони Ганди, экс-президента Финляндии Мауно Койвисто.
Илья Комов
выставка в ЦДХ
«Личное пространство»
с 18 апреля до 1 мая 2017 года
Галерея «Les Oreades»
Илья Комов
выставка в ЦДХ
«Личное пространство»
с 18 апреля до 1 мая 2017 года
Галерея «Les Oreades»
Опубликовано в рубрике Выставки Метки: выставка, галерея Les Oreades, Илья Комов, Люди и ландшафты, ЦДХ Комментариев нет »ОЛЬГА МОТОВИЛОВА — КОМОВА. Персональная выставка живописи «СОЛНЕЧНЫЕ ДНИ». Вернисаж 26 марта 2017 года. Арт-галерея «ДАЧА». Адрес: МОСКОВСКАЯ ОБЛАСТЬ, д.ЖУКОВКА, дом 70
Главный герой в искусстве Ольги Комовой – солнечный свет. Он пронизывает каждый холст, властно зажигает и одушевляет образ. Формирует пятна открытого чистого цвета, которые, сталкиваясь, создают необычайно разнообразную эмоциональную драматургию. В одних работах он достигает максимальной насыщенности, выражая радость и ослепительный восторг бытия, в других он сдержанно пробивается сквозь воздушные потоки, создавая хрупкое, возвышенное настроение.
Восприятие жизни через свет и цвет заставляет вспомнить «диких». Недаром Ольга любит писать во Франции, причём не столько в Париже, сколько на Юге, там, где Матисс и Дерен открыли фовизм. Поэтому французские мотивы на выставке составляют едва ли не половину экспозиции.
Также представлены сюжеты из Лондона. И конечно же, её любимая тема – выхваченные из жизни жанровые композиции и пейзажи русских городов. Натюрморты, несмотря на живописную условность, настолько живые, что их хочется не только потрогать, но и попробовать на вкус.
Ольга – исконно русский художник, ведь её предки по отцу из династии архангельских иконописцев. Для неё характерна преемственность от высокой древнерусской стенописи в сочетании с открытым восприятием жизни, свойственным наивному искусству. В этом сочетании высокого профессионализма и детской радости – её отличие и самобытность. Это именно то, что привлекает зрителей и коллекционеров.
Вместе с тем Ольга – художник глубоко интернациональный, её персональные выставки (к настоящему времени около 40) постоянно идут во многих странах, а работы находятся в коллекциях по всему миру.
Ольга – член Союза Художников России, Московского Союза Художников, Творческого Союза Художников России. Неоднократный победитель российских конкурсов, лауреат почётных дипломов Российской Академии Художеств, Золотых и Серебряных медалей Союзов Художников.
Каждая встреча с её искусством – это заряд и прорыв яркого солнечного оптимизма сквозь серость унылых будней. И настоящая выставка вновь дарит нам этот уникальный шанс.
Илья Комов
Член-корреспондент Российской Академии Художеств
Опубликовано в рубрике Выставки Метки: арт-галерея Дача, выставка, Илья Комов, Ольга Мотовилова-Комова, художник Комментариев нет »