Архивы за месяц Апрель, 2021

ГАГАРИНУ посвящается! ЛУННЫЙ 3D-МУЗЕЙ проекта ПЕРВАЯ ВЫСТАВКА НА ЛУНЕ открывает первые залы в МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ КОСМОНАВТИКИ. Произведения авторского направления КОСМОПЛАСТИЦИЗМ: профессор ВИКТОР ОРЛОВСКИЙ. Дизайн виртуального музея, кураторы Лунной галереи: ОЛЕСЯ ПЕТРОВА-КНИГИНА, АНАСТАСИЯ МАЗАЛЕЦКАЯ, ВЯЧЕСЛАВ ПРОКОПЕНКО. Куратор проекта ПЕРВАЯ ВЫСТАВКА НА ЛУНЕ СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ

Впервые к Международному Дню Космонавтики проект «Первая Выставка на Луне» представляет виртуальный Лунный Музей, 2021. Лунную галерею создали дизайнеры Олеся Петрова-Книгина, Анастасия Мазалецкая и Вячеслав Прокопенко, как поздравление с космическим праздником и акцию художественного освоения Космоса. Свой проект авторы посвящают Юрию Гагарину и его космическому подвигу!

Для художников космос всегда был притягательным, волнующим воображение объектом творческих изысканий. В этом проекте воедино слились научные познания, технические достижения, философские идеи и художественные образы. 3D-музей доступен в интернете на компьютерах и в мобильных устройствах.

Виктор Орловский Композиция "Миллионы лет до нашей эры"

Виктор Орловский
Композиция
«Миллионы лет до нашей эры»

Первые залы Лунного музея оформлены картинами профессора Виктора Федоровича Орловского, заслуженного архитектора России, члена-корреспондента Международной Академии архитектуры, основоположника направления «Космопластицизм».

Виктор Орловский, профессор МАРХИ, заслуженный архитектор России:
«В процессе эволюции, идеи гармонизации мира, развивалась параллельно прогрессу цивилизации, прогрессу технологий, науки и искусства. Поиски гармоничных отношений, совершенствования чистых идеальных форм велись на протяжении всей истории человечества. И только в XXI веке, благодаря прорыву современных технологий появились объективные условия создания, обобщающего направления для гармонизации мира в философии и в художественных пластических формах космопластицизма. Космопластицизм — это новая художественная система ценностей органично связанная с поисками гармонии современности, с космической масштабной пластикой, представляет собой всеобъемлющую доктрину этих поисков и опирающаяся на лучшие достижения искусства и архитектуры, начиная от эпох пирамид и до авангардных современных направлений».

Композиция Виктора Орловского  в проекте  "Первая Выставка на Луне"

Композиция Виктора Орловского
в проекте
«Первая Выставка на Луне»


София Загряжская, искусствовед, куратор проекта «Первая Выставка на Луне: «Есть мнение, что новое, это — хорошо забытое старое. Но Космос — настолько неизведанная тема, таинственная область, в которой человечество еще долго будет первооткрывателем. Все главные открытия цивилизации уже сделаны, и теперь наука обращается к космосу за новыми возможностями. Художественные идеи часто опережают время и, случалось в истории, творческая мысль во многом помогает развитию науки и техники. Может быть, и этот проект — не исключение. Очень рада, что эта выставка привлекает серьезных единомышленников и очень талантливых авторов.»

Композиция  Виктора Орловского  в проекте  "Первая Выставка на Луне" Лунный музей, 2021

Композиция
Виктора Орловского
в проекте
«Первая Выставка на Луне»
Лунный музей, 2021

МАРИЯ КОМЫСА. Выставка БУКВА СТРАННИКА. С 9 апреля до 25 мая 2021 года. ГОСУДАРСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ ВОСТОКА. Адрес: МОСКВА, НИКИТСКИЙ бульвар, дом 12 а

46908436_200892950796459_1505730403430825984_n

Министерство культуры Российской Федерации
Государственный музей Востока
представляет выставку
Марии Комыса
«Буква странника»
9 апреля – 25 мая 2021 года
Москва, Никитский бульвар, д. 12-а

Мария Комыса Арт-Релиз.РФ Музей Востока

9 апреля Государственный музей Востока представляет выставку топографической миниатюры художника Марии Комыса — «Буква Странника».
В центре выставки — 20 графических работ (гуашь, бумага), воссоздающих оригинальные образы городов исламского Востока. Для создания каждой из них художник Мария Комыса на протяжении нескольких месяцев изучала старые карты, летописи и книги.
Экспозицию дополнят графические и живописные работы с изображением архитектуры Востока, пейзажи, жанровые сцены, портреты, мозаики, а также автопортрет художника.
Произведения Марии Комыса — это творческое переосмысление традиции топографической миниатюры, которая зародилась в Османской империи в XVI веке. Старинные города Ирана, Турции и Индии предстанут перед зрителями глазами современного художника, знающего и любящего исламскую культуру.
Мария Комыса — художник, выпускница МГАХИ им Сурикова (монументальная
мастерская). Жила в Турции, много путешествовала по Испании, Марокко и другим странам, параллельно изучая фламенко и перкуссию. Автор работает в разных техниках – от миниатюр и линогравюры до мозаики и витражей. Неизменным в творчестве художника остается влияние традиций и искусства стран Востока.
«Работы, выполненные в традиционном стиле османской миниатюры – это карты городов, в которых жили или похоронены Пророки, Святые люди, на них указаны их имена. Переводы с арабского, названия мечетей и других архитектурных памятников, Истории и легенды, связанные с их жизнью в данном городе, приведены в сопроводительных текстах. Поиск материалов для
создания одной миниатюры занимал несколько месяцев. Я искала старые карты, рисунки данного города, его упоминания в летописях и книгах. Для меня было очень важно сохранить и показать образ города таким, как он был создан.»
Мария Комыса
Куратор выставки: Илья Зайцев
Аккредитация: Наталия Борисова, 8-495-690-05-23 press@orientmuseum.ru

Мария Комыса АРТ-Релиз.РФ

ЮРИЙ ПЕТКЕВИЧ. ЗДРАВСТВУЙТЕ, ГОСПОДИН ГОГЕН или В ТРАВЕ В РОСТ ЧЕЛОВЕКА. Эссе художника, писателя, сценариста ЮРИЯ ПЕТКЕВИЧА

Юрий Петкевич "Цветы"

Юрий Петкевич
«Цветы»

ЮРИЙ ПЕТКЕВИЧ
«Здравствуйте, господин Гоген

или

В траве в рост человека»

Больше всего у Гогена я люблю его «Здравствуйте, господин Гоген!» У него две такие работы «Здравствуйте, господин Гоген!» Одна из коллекции Арманда Хаммера, другая из Национальной галереи в Праге. Из Праги – мне нравится больше, но люблю – из коллекции Хаммера. Хотя подлинников я не видел – ни из Праги, ни из коллекции Хаммера, — только одни репродукции. Но полюбить можно и по репродукции, если она из детства. Я уже с детства охвачен был страстью к рисованию, однако музеи с картинами были только в больших городах – и я мечтал о больших городах. Впрочем, никто из ближних не догадывался, о чем я мечтаю, разве что старшая сестра. Она уже жила самостоятельной жизнью в одном таком большом городе, где был музей с картинами, но там, я знал, были «ненастоящие» картины. Чтобы увидеть «настоящие», надо ехать в Москву или в Ленинград. И сестра как-то поехала в Ленинград. Как раз привезли из Америки выставку из коллекции Хаммера, и моя сестра попала на эту выставку. А потом, когда приехала домой, показала мне журнал с репродукциями картин с выставки – и самую ей понравившуюся – «Здравствуйте, господин Гоген!» И я нашел в этой картине радость от «голых» красок. Я в первый раз увидел картину именно с «голыми» красками. Не буду объяснять, почему краски Гогена назвал «голыми». И почему радость самая сильная от «голых» красок! А может быть, дело не в красках, не в картине, а в радости моей сестры, побывавшей в Ленинграде. От ее счастья и я возликовал; то — что она полюбила – и я полюбил. И сохранил эту любовь к «голым» краскам на всю жизнь.

А вот что пишет сам Гоген: «…А мне нужна деревня. Я люблю Бретань; когда мои деревянные башмаки стучат по этой гранитной почве, мне слышится тот тон – глухой, плотный и мощный, который я ищу и в живописи». И я, прочитав эти строки, вспоминаю свое детство, свои тропинки, по которым бегал босиком, но слышу другой звук, какой-то другой, — и поэтому пишу не «голыми» красками, хотя очень их люблю. И вот – как-то решил пройтись по одной из своих тропинок, а ее не найти в траве в рост человека. И я не хочу, как Гоген, никуда уезжать, ни на какие Таити, когда мои тропинки заросли травой в рост человека, и поэтому не могу писать «голыми» красками. А хочу!

И у меня путь только один – вернуться в детство. Как-то я спросил у дедушки: а бывают у лошадей голубые глаза? Он ответил: когда у коня синие глаза – значит конь слепой! И я спросил у папы: а правда, что быки бросаются на красный цвет? Ты же раньше держал быков, — напомнил я папе, – я был тогда маленький, и не помню. – Раньше не было красного цвета, — сказал папа. Я тогда попросил бабушку: научите меня булки печь в печи! — А она сказала: тебе не надо никогда будет в жизни булки печь! А мама мне сказала: жениться надо хорошо! Если ты не найдешь себе хорошую девочку, то лучше – и не жениться! Я нашел хорошую девочку, и старшая сестра повезла меня с этой девочкой в цирк – и я ударил ее в цирке канатом по голове… И я нарисовал, как я ее нечаянно ударил в цирке канатом по голове. А девочка заплакала: а почему я голая? А сестра спросила: что ты сегодня сделал прекрасного для человечества???

АЛЕКСАНДРА ВЕРТИНСКАЯ. Лимитированный альбом с тиражной графикой LE JARDIN. Проект SHALTAI EDITIONS и Галереи ТРИУМФ

_Принт VII Александра Вертинская Арт-Релиз.РФ

31 марта Shaltai Editions и галерея «Триумф» представили проект «Le Jardin» Александры Вертинской. «Le Jardin» — лимитированный альбом с тиражной графикой, в состав которого вошли восемь шелкографий и папка для презентации и хранения произведений.

_Принт VIII  Александра Вертинская Арт-Релиз.РФ

Экспериментируя с технологиями печати, Александра Вертинская переосмысливает в новом проекте свои ранние работы. Под влиянием академического образования она находит в реалистическом способе изображения цветов и деревьев идеальный предмет и пространство творчества. Привычный фон живописных произведений Вертинской уступил здесь место новому, более созвучному ручной печати, и придал свежую перспективу традиционной для работ художницы теме безвременья.

_Принт III Александра Вертинская АРт-Релиз.РФ

Премьеру проекта посетили основательница «Винзавода» Софья Троценко, основательница «Ли-Лу» Оксана Бондаренко, актриса Алиса Хазанова, певица Зара, продюсер Михаил Друян, дизайнеры Светлана Таккори и Светлана Тегин, актриса Олеся Судзиловская, продюсер Фатима Ибрагимбекова, журналисты Алена Долецкая, Игорь Гаранин, Евгений Заболотный, а также Наталья Максимова и другие.

Мероприятие состоялось при поддержке закрытого винного клуба SimpleWine Prive, артезианской воды Voss и флористической студии Amnesia, которая собрала в пространстве галереи цветочную инсталляцию, вдохновленную работами Александры Вертинской.

Марина Добровинская Александра Вертинская Валерия Роднянская проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Марина Добровинская
Александра Вертинская
Валерия Роднянская
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

О художнике:
Александра Вертинская (1969) — российский художник. В 1992 окончила МГАХИ им. В. И. Сурикова (мастерская Таира Салахова). В 1992–1994 годах стажировалась в Национальной академии художеств в Париже. Член-корреспондент Российской академии художеств. Живет и работает в Москве. Выставлялась в музеях в России, Италии, Великобритании.

Shaltai Editions — художественная платформа, созданная коллекционером Валерией Роднянской в 2016 году. Главная цель Shaltai Editions — развитие малотиражного искусства путем реализации новых проектов и проведения выставочных и образовательных программ. Shaltai Editions предлагает художественные принты и мультипли самого высокого качества, созданные современными российскими художниками нескольких поколений. В проектах Shaltai Editions важнейшие современные российские художники знакомятся с процессами изготовления принтов и мультиплей и экспериментируют с новыми и малознакомыми для себя технологиями.

О галерее:
Галерея «Триумф» была основана Емельяном Захаровым и Дмитрием Ханкиным в 2006 году. Занимается современным искусством и работает с крупными российскими и зарубежными
художниками. Среди художников галереи — AES+F, Александр Бродский, Александр Виноградов и Владимир Дубосарский, Recycle Group, Дэмиен Хёрст, братья Чепмены, Вольф фон Ленкевиц, Тим Ноубл и Сью Вебстер и многие другие. «Триумф» курирует большие выставки в России и за рубежом, а также поддерживает молодое искусство. С момента своего основания галерея «Триумф» провела более 100 выставок в разных пространствах — Музей Москвы, Московский музей современного искусства, Центральный «Манеж», МАММ и других. В мае 2015 года «Триумф» представил две выставки в рамках 56-й Венецианской биеннале современного искусства — новые проекты художников AES+F и Recycle Group.

Презентация альбома графики Александры Вертинской
«Le Jardin»
состоялась 31 марта 2021 Адрес Галереи «Триумф»: Москва, улица Ильинка, дом ⅜, строение 5
Контакт галереи: www.triumph.gallery

Алена Долецкая проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Алена Долецкая
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

Зара и Михаил Друян проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Зара и Михаил Друян
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

Зара и Екатерина Проничева проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Зара и Екатерина Проничева
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

Марианна Максимовская проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Марианна Максимовская
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

Евгения Милова и Александр Радаев  проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Евгения Милова и Александр Радаев
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

Галина Мазаева проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Галина Мазаева
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

 Андрей Шаронов и Дарья Повереннова проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Андрей Шаронов и Дарья Повереннова
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

Валерия Роднянская проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Валерия Роднянская
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

 Александр Роднянский и Геннадий Йозефавичус проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021


Александр Роднянский и Геннадий Йозефавичус
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

 Елизавета Некрасова проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021


Елизавета Некрасова
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

Екатерина Смирнова проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Екатерина Смирнова
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

Божена Рынска проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Божена Рынска
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021


Екатерина Кожевникова проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Екатерина Кожевникова
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

Евгения Попова проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Евгения Попова
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

Полина Аскери проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Полина Аскери
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

Фатима Ибрагимбекова проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Фатима Ибрагимбекова
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

 Олеся Судзиловская проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021


Олеся Судзиловская
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

Светлана Таккори проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Светлана Таккори
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

Светлана Тегин с дочерью проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Светлана Тегин с дочерью
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

Юлия Акимова, Евгений Заболотный и Светлана Таккори  проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Юлия Акимова, Евгений Заболотный и Светлана Таккори
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021

Юрате Гураускайте  проект «Le Jardin» Александры Вертинской 31 марта 2021

Юрате Гураускайте
проект «Le Jardin» Александры Вертинской
31 марта 2021