Архивы за месяц Октябрь, 2016

ЦУЙ ЖУЧЖО. 200 произведений мастера в стиле ГОХУА. Выставка «МЕРЦАНИЕ ГЛАДКОЙ ЯШМЫ» в МАНЕЖЕ с 7 до 28 октября 2016 года

Выставка Гохуа в Манеже Арт-Релиз.РФ

Цуй Жучжо (р. 1944) — один из самых известных художников традиционного направления гохуа в китайской живописи. В Манеже выставка его работ включит 200 произведений мастера. В традиционной китайской технике гохуа Цуй Жучжо пишет монументальные полотна, размеры некоторых достигают до 6 метров. Поэтому в Москве, как впрочем и в Санкт-Петербурге, где до этого прошла его выставка, для экспозиции выбраны самые большие из центральных выставочных залов.

Цуй Жучжо стал одним из самых дорогих художников Азии после продажи его работы за сорок миллионов долларов на аукционе в Гонконге в 2015 году.
Инициатором выставки «Мерцание гладкой яшмы» и ее куратором стал ректор петербургской Академии художеств Семен Михайловский, организатором – галерея «Триумф».

С ЛЮБОВЬЮ К МИРУ! Международный художественный проект, представляющий в МОСКВЕ творчество мастеров из разных стран под девизом «ХУДОЖНИКИ — ПОСЛЫ МИРА»

Этот проект, организованный Творческой Мастерской Рябичевых (скульптор Александр Рябичев, руководитель Мастерской, художники Александра Загряжская, Даниэла Рябичева, искусствовед София Загряжская) при участии известных московских художников посвящен основателю Мастерской скульптору Дмитрию Борисовичу Рябичеву, как и все проекты, осуществляемые на территории этой художественной студии и других выставочных площадках Москвы.

София Загряжская, искусствовед, куратор выставки (от Творческой Мастерской Рябичевых): Сам факт такой экспозиции является важным событием не только в художественной жизни, но и в общественной. Художники не ограничивают себя рамками каких-либо коалиций, а являются истинными Послами Мира. Поэтому в экспозицию вошли работы мастеров разных стран Востока и Запада. В произведениях отражены темы красоты мира, традиций народов, обычаев, культуры, веры, любви и дружбы.
В этом году выставка пройдет в рамках презентации новой Региональной Общественной организации «БРИКС. МИР ТРАДИЦИЙ», которая состоится в Дипломатической Академии МИД России.

София Загряжская, искусствовед, куратор выставки, художники из Китая Шу Ди и Тан И, Виктор Пензин, Президент Академии Народного искусства, Кристиан Хольтц, общественный деятель из Баварии.  С ЛЮБОВЬЮ К МИРУ! Международный художественный проект, представляющий в МОСКВЕ творчество мастеров из разных стран под девизом «ХУДОЖНИКИ — ПОСЛЫ МИРА».

София Загряжская, искусствовед, куратор выставки, художники из Китая Шу Ди и Тан И, Виктор Пензин, Президент Академии Народного искусства, Кристиан Хольтц, общественный деятель из Баварии.
С ЛЮБОВЬЮ К МИРУ! Международный художественный проект, представляющий в МОСКВЕ творчество мастеров из разных стран под девизом «ХУДОЖНИКИ — ПОСЛЫ МИРА».

Экспозиция «С любовью к миру!» — авторский проект Творческой Мастерской Рябичевых и Творческого объединения «Богема», который реализуется ежегодно, в том числе и совместно с другими художественными сообществами, галереями, общественными организациями и культурными центрами. Автор идеи Александра Загряжская Рябичева. С 2009 года Международную выставку видели в Галерее Зураба Пачулии (ВВЦ) 2009 г., в Дипломатической Академии МИД РФ (2009 г., 2012 г.), В ЦДХ (Музеон, 2013 г.), в Центре благотворительности, милосердия и толерантности Ф.П.Гааза, (2014 г.), в Творческой Мастерской Рябичевых (2011 — 2016 гг..) Каждая экспозиция проекта открывает московской публике новые имена зарубежных мастеров и знакомит с творчеством уже известных российских и иностранных художников.

С ЛЮБОВЬЮ К МИРУ! Международный художественный проект, представляющий в МОСКВЕ творчество мастеров из разных стран под девизом «ХУДОЖНИКИ — ПОСЛЫ МИРА».

С ЛЮБОВЬЮ К МИРУ! Международный художественный проект, представляющий в МОСКВЕ творчество мастеров из разных стран под девизом «ХУДОЖНИКИ — ПОСЛЫ МИРА».

В разные годы в выставке участвовали:
Омар Годинес (Куба, Россия)
Рауль Верлем (Перу)
Моллах Парвеж (Индия)
Тан И (Китай)
Шу Ди (Китай)
Александр Белугин (Россия)
Сун Джи Хе (Южная Корея)
Анатолий Кулинич (Россия)
Елена Борзых (Россия)
Никита Кулинич (Россия)
Ахмет Озел (Турция)
Фернандо Химена Перес (Испания)
Йосихиро Сагава (Япония)
Жан-Луи Бодонне (Франция)
Паулина Фернивал (Англия)
Пит Килкенни (Бавария)
Маргарита Юркова (Россия)
Искандер Ильязов (Россия)
Сергей Погорелый (Россия)
Йослен Арриохас (Венесуэла)
Зураб Пачулия (Грузия, Россия)
Омар Чхаидзе (Грузия, Россия)
Георгий Катаев (Осетия, Грузия, Россия)
Дмитрий Тедеев (Осетия, Грузия, Россия)
Тея Келехсаева (Осетия, Грузия, Россия)
Виктор Бедоев (Осетия, Грузия, Россия)
Анатолий Кузнецов (Беларусия)
Рашид Сулейманов (Узбекистан)
Лариса Белима (Россия)
Ксения Черномор (Россия)
Юрий (Юриан) Беляев (Россия)
Николай Ларский (Россия)
Анастасия Данилочкина (Россия)
Зураб Пачулия (Грузия, Россия)
Александра Загряжская (Россия)
София Загряжская (Россия)
Александр Рябичев (Россия)
Даниэла Рябичева (Россия)

и многие другие, имена которых появятся в этой публикации после открытия выставки 27 октября 2016 года в Дипломатической Академии МИД РФ в рамках презентации РОО «БРИКС. МИР ТРАДИЦИЙ»

Искандер Ильязов и Даниэла Рябичева участники выставки С ЛЮБОВЬЮ К МИРУ! Международный художественный проект, представляющий в МОСКВЕ творчество мастеров из разных стран под девизом «ХУДОЖНИКИ — ПОСЛЫ МИРА».

Искандер Ильязов и Даниэла Рябичева
участники выставки
С ЛЮБОВЬЮ К МИРУ! Международный художественный проект, представляющий в МОСКВЕ творчество мастеров из разных стран под девизом «ХУДОЖНИКИ — ПОСЛЫ МИРА».

В этом году к выставке присоединяются новые участники. Галерея «Дом Кулинича», представляющая китайских художников Тан И и Шу Ди и художницу из Южной Кореи Сун Чжи Хе.
Академия Народного искусства в этом году также примет участие в проекте, предоставив экспозиции «С любовью к миру!» народную графику Китая и Бразилии. Арт директор галереи МОСТ Александр Белугин представляет международную группу художников из Англии и Турции (AIG).

Александр Рябичев, руководитель Творческой Мастерской Рябичевых, Павел Князев Су-шерпа РФ в БРИКС и гости выставки.  С ЛЮБОВЬЮ К МИРУ! Международный художественный проект, представляющий в МОСКВЕ творчество мастеров из разных стран под девизом «ХУДОЖНИКИ — ПОСЛЫ МИРА».

Александр Рябичев, руководитель Творческой Мастерской Рябичевых, Павел Князев Су-шерпа РФ в БРИКС и гости выставки.
С ЛЮБОВЬЮ К МИРУ! Международный художественный проект, представляющий в МОСКВЕ творчество мастеров из разных стран под девизом «ХУДОЖНИКИ — ПОСЛЫ МИРА».

Большинство участников имеют собственные авторские Международные проекты, связанные с международными выставками, пленэрами, биеннале и фестивалями, а также организацией экспозиций русских художников за рубежом и иностранных художников в России.

Публикуются некоторые из работ выставки.

На первом плане работа Александра Белугина

На первом плане работа Александра Белугина

Лариса Белима "Закат. Калабрия" 80х100  холст, масло 2016 г.

Лариса Белима
Россия
«Закат. Калабрия»
80х100
холст, масло
2016 г.

Лариса Белима — постоянный участник Международных выставок, фестивалей искусств, пленэров. Ее работы любят в Италии, Турции, Швеции, везде, где проходили выставки ее работ. Счастливое настроение в полотнах Ларисы наполняет и публику. С особенной благодарностью оценивают искусство московской художницы зрители, узнающие в запечатленных на полотне пейзажах свои родные места. Картина, представленная на выставке в этом году, привезена из пленэра в Калабрии, где в прекрасной Санта-Северине очень любят русских художников.

Омар Годинес  Куба, Россия "Симбиоз" 122х70

Омар Годинес
Куба, Россия
«Симбиоз»
122х70

Омар Годинес Лансо в сердце своем хранит любовь к двум странам, к родной Кубе и к России, где живет и работает почти сорок лет. В юности Омар был поклонником русской культуры, и этот интерес связал его судьбу с художественной Москвой, где Омар с успехом закончил Суриковский институт, и остался работать, влюбившись в свою будущую тогда жену Ольгу. Художник пишет яркие образы, наполняющие его мысли и душу, и это Куба, Гавана, Россия, Москва, любимые улицы, близкие люди, экзотические натюрморты и философские сюжеты. Но во всех картинах Омара — любовь к миру и красота людей.

Светлана Суазон Картина Светланы Суазон (Англия)

Александр Белугин Арт-Релиз.РФ (фото 2) Картина Александра Белугина (Россия)

Александр Белугин — график, живописец, культуролог. Учился в Абрамцевском художественном училище на факультете резьбы по дереву, занимался в Текстильной Академии на факультете дизайна костюмов, закончил Пензенское художественное училище им. Савицкого по специальности скульптура и преподаватель ДХШ.
Получил диплом курсов повышения художников графиков “На Малой Грузинской”. Член Союза Художников России и английского союза художников VAN. Иллюстратор различных
книг и журналов. Преподаватель (30 лет работы) изобразительного искусства в российских и зарубежных школах. Участник многих российских и международных выставок.
Основатель и куратор московского литературного клуба «Подвал №1» (в 2000 году клуб номинирован на премию «Малый Букер» как российский литературный проект).
Основатель графического стиля «Русское УКИЕ», и живописного стиля «Протофлексы».

Александр Белугин Арт-Релиз.РФ
Картина Александра Белугина (Россия)

Ахмет Озел Турция

Ахмет Озел
Турция

Художник Ахмет Озел родился в 1960, в городе Анакал в Турции. В 1976 году получил диплом об окончании средней школы Kabatas и начал учиться в Академии Искусств в Стамбуле, которую закончил в 1982. Ахмет Озел изучал искусство Италии (Рима и Флоренции) по итальянской правительственной Стипендии. В 1995 году получает степень Ph
(профессора) в области живописи в университете Мраморного моря.
Работы художника экспонировались на многих Турецких и международных выставках, заняли почетные места в нескольких специальных коллекциях (Акбанк, Банк Garanti, Московский Музей Современного искусства, “Тонами”- японская муниципальная общественная коллекция).
Работы находятся в галереях и частных коллекциях в США, России, Италии, Германии, Румынии, Греции, Австрии, Словении, Японии и других стран.
Некоторое время художник работал доцентом в университете “Yeniyüzyıl”.
Сейчас мастер по-прежнему продолжает работать в своей студии в Стамбуле.

Художник  Сун Чжи Хе Композиция  "Москва, ты такая  красивая! скучаю по тебе, люблю..." 40х50 холст, масло, акрил 2013 г.

Художник
Сун Чжи Хе
Южная Корея
Композиция
«Москва, ты такая красивая! скучаю по тебе, люблю…»
40х50
холст, масло, акрил
2013 г.

Художник Тан И Китай  "В лифте"  70х70 холст,  масло  2016 г.   Тан И. Родился в 1987 году в Китае. 2009-2013 Харьковскя государственная академия дизайна и искусств (монументальная живопись) 2012 групповая выставка "22" в выставочной зале харьковской государственной академии дизайна и искусств. 2013 групповая выставка "мастерская" в харьковском театральном зале. с 2015 московский государственный художественный институт им. В.И.Сурикова (монументальная живопись)

Художник Тан И
Китай
«В лифте»
70х70
холст, масло
2016 г.
Тан И. Родился в 1987 году в Китае. 2009-2013 Харьковскя государственная академия дизайна и искусств (монументальная живопись) 2012 групповая выставка «22″ в выставочной зале харьковской государственной академии дизайна и искусств. 2013 групповая выставка «мастерская» в харьковском театральном зале. с 2015 московский государственный художественный институт им. В.И.Сурикова (монументальная живопись)

Художник  Шу Ди Китай "Диалог" 160х80 холст, масло  2015 г.  Родился в 1989 году в городе Цзыгуне, Китай. живописец, искусствовед. Аспирант МГАХИ им. В.И.Сурикова. Член союза художников Цзыгуна. В 2012 году окончил Харьковскую государственную академию художеств и дизайна (бакалавр факультета живописи) В 2014 году окончил Московский государственный академический институт им. В.И.Сурикова (специалист факультета живописи)

Художник
Шу Ди
Китай
«Диалог»
160х80
холст, масло
2015 г.
Родился в 1989 году в городе Цзыгуне, Китай.
живописец, искусствовед. Аспирант МГАХИ им. В.И.Сурикова.
Член союза художников Цзыгуна.
В 2012 году окончил Харьковскую государственную академию художеств и дизайна (бакалавр факультета живописи)
В 2014 году окончил Московский государственный академический институт
им. В.И.Сурикова (специалист факультета живописи)

В этом сюжете «Диалог» китайского художника Шу Ди отражена одна из главных тем человечества — это тема величия природы, перед которой человек мал и раним. Возможно, художник, задумывал этот сюжет, как отражение некоторого парадокса, связи эпох — доисторической и современной, коллизий эволюции — огромный динозавр ушел в прошлое, а, в сравнении с ним, маленький человек продолжает из века в век жизнь на планете. Но в этой картине, представленной на выставке художников разных стран, возникает еще одна новая тема. Где бы мы не жили, на каких бы континентах не родились, мы все — дети планеты, у нас общая история. Нас многое объединяет. И чтобы не разделить судьбу доисторического ящера, мы должны сохранить жизнь на Земле.

Картина  Рауля Вирлема  художника из Перу.

Картина Рауля Вирлема
художника из Перу.

 Елена Борзых Россия "Осень" холст, масло  2002 г.

Елена Борзых
Россия
«Осень»
холст, масло
2002 г.


С легкой иронией и с любовью к своим персонажам художник Елена Борзых описывает жизнь русской деревни. Во всех странах мира разделят симпатию к этому сюжету. Да и сбор урожая — прекрасная тема в искусстве.

Анатолий Кулинич Россия "Вечер" холст, масло

Анатолий Кулинич
Россия
«Вечер»
холст, масло


И что может быть прекрасней высоких чувств? Пожелаем удачи этому влюбленному, спешащему на свидание с букетом цветов! Пусть все будут счастливы под небом в каждой стране и на всех континентах. Пусть все будут влюблены!

Публикации о других участниках появятся здесь позднее.

Художник ALEX DENO везет картину в подарок ВЛАДИМИРУ ПУТИНУ и выставку в «ДОМ НА ПАТРИАРШИХ». В октябре экспозиция «Я РИСКУЮ. НО НАСТАИВАЮ И ПОДПИСЫВАЮСЬ»

Алекс Дено (фото 4) Арт-Релиз.РФ

Ко дню рождения президента России французский художник Алекс Дено (Alex Deno) написал портрет Владимира Путина в жанре политической сатиры. Француз везет работу в Москву, чтобы лично вручить ее главе государства.

Творчество современного художника Алекса Дено хорошо известно во всем мире – он удивляет своим умением изображать политиков в жанре сатиры, используя для этого самые смелые сюжеты. Его работы находятся в частных коллекциях по всему миру, и выставлялись в самых престижных галереях многих стран. Героями сюжетов его полотен в стиле дерзкой политической сатиры являются современные политики: король и королева Бельгии, нынешний президент Франции Франсуа Оланда и экс-глава страны Николя Саркози, президент США Барак Обама, канцлер ФРГ Ангела Меркель и многие другие.

Картины Алекса Дено – это рефлексия на крупные социальные и политические катаклизмы. Его смелые, зачастую дерзкие работы устанавливают новые связи между событиями, действиями и идеологиями. Сегодня Алекс Дено работает с успехом в разных стилях. У него был период поп–арта, когда он был вдохновлен на написание целой серии женских портретов. Сейчас французский художник сконцентрировался на политических картинах, которые пишет для того, чтобы привлечь внимание общественности к неоднозначным политическим решениям в Европе. Вместо того, чтобы посредством своего творчества выражать ненависть, он решил мечтать о лучшем мире и высмеивать политических деятелей, совершающих неверные шаги в мировой истории.

12 октября Алекс Дено представит в Москве выставку своих работ, получившую название «Я рискую. Настаиваю и подписываюсь». Выставка-аукцион состоится в President Hall в Гостином дворе. Острая смешная политическая сатира художника из Франции, в которых гротескно представлены многие мировые политики, а также его необычные женские образы в стиле pop-art, будут представлены в 60 работах.

Выставка Алекса Дено «Я рискую. Настаиваю и подписываюсь» посвящена политической ситуации в мире и роли России в современной политике. Это свобода выражения своего мнения человека, который выражает свою позицию посредством творчества.

«Мои картины – это политический текст, как любая статья или речь. Так же, как и словесный текст, мои картины говорят, дают оценку и в некоторых случаях даже предлагают решение проблем», — говорит художник.

По словам Алекса Дено, он хочет донести через картины русскому народу, что большая часть французов абсолютно не согласна с политикой европейского (американского) правительства.

Помимо того, что Алекс Дено известен как художник, работающий в жанре «политическая сатира», он прославился еще и как общественный активист, автор громких и резонансных политических высказываний.

Родившись в 1960 году в Камбрэ на севере Франции, Алекс Дено прошел нетипичный жизненный путь человека, ставшего художником. Сегодня он борется и империализмом США и Евросоюза. Дено отказывается от того, что ему навязывает европейское общество сегодня. В одном из своих интервью художник признался, что политики Франции должны всему учиться у Владимира Путина, которого он считает главным гарантом мира в мире.

«Мне нравится Россия, это Ноев ковчег, — говорит Алекс Дено. — История этой страны постоянно меняется. Это свернутый гобелен, который разворачивается бесконечно. Мне очень жаль, что быть патриотом во Франции стало фактически преступлением, это нелегально в моей стране. Надеюсь, теперь вы понимаете, чем привлекает меня Россия».

В активе 56-летнего Алекса Дено два путешествия в Россию – одно недельное в марте 2016 года, другое, которое проходит в данный момент, запланировано сроком на целый месяц.

В марте Алекс Дено выступил на радио «Говорит Москва», и, к своему великому удивлению, мог выразить абсолютно все, что он хотел сказать напрямую и без цензуры. В частности, он пообещал слушателям, что к своему следующему визиту в Россию он напишет картину в жанре политической сатиры специально для Владимира Путина и подарит ее ему.

В этот раз мастер политической сатиры приехал Москву вместе с женой… на трейлере. Привез все работы, которые будут выставлены на аукционе в октябре, а также обещанный портрет для Владимира Владимировича.

Как признался Алекс Дено, в дороге он изучал русский язык благодаря русско-французскому разговорнику, который ему презентовали его близкие друзья перед началом длительного и интересного путешествия.

В Москву художник приехал, чтобы осуществить сразу несколько своих мечтаний – встретиться с Владимиром Путиным и лично подарить ему его портрет, провести выставку-аукцион, а также познакомиться со своим российским коллегой – известным московским сатирическим художником Андреем Будаевым.

Художник Алек Дено со своей картиной

Художник
Алек Дено
со своей картиной

Алекс Дено Афиша Арт-Релиз.РФ
София Загряжская, искусствовед: «Политическая ирония — это всегда риск. Одна из работ Алекса Дено меня поразила особенно — «Игра окончена». На ней изображена наша планета, падающая с обрыва. В жанре плаката эта тема звучит еще более отчетливо. Именно это предостережение и отражает художник во всех своих работах, и тогда риск становится оправданным. Уже одно это произведение с падающей землей объясняет все остальные картины художника и причину его волнений. Иногда только так, рискуя, эпатируя, можно обратить внимание к главной глобальной теме, которая, стоит за всеми политическими, волнующими сегодня весь мир».

Выставка МАРГАРИТЫ ЮРКОВОЙ в Культурном Центре имени ДЖАВАХАРЛАЛА НЕРУ «ИНДИЯ, ЛЮБОВЬ МОЯ!» при участии и организации ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ

Этот проект, организованный Маргаритой Юрковой и Творческой Мастерской Рябичевых (скульптор Александр Рябичев, руководитель Мастерской, художники Александра Загряжская, Даниэла Рябичева, искусствовед София Загряжская) посвящен основателю Мастерской скульптору Дмитрию Борисовичу Рябичеву, как и все проекты, осуществляемые на территории этой художественной студии и других выставочных площадках Москвы. Куратор проекта София Загряжская.

Маргарита Юркова, художник Господин Джейсундар (справа) атташе по культуре, директор Культурного Центра имени Джавахарлала Неру София Загряжская (слева), искусствовед, куратор выставки

Маргарита Юркова, художник
Господин Джейсундар (справа) атташе по культуре, директор Культурного Центра имени Джавахарлала Неру
София Загряжская (слева), искусствовед, куратор выставки

Культурный Центр имени Джавахарлала Неру
Посольство Республики Индия в России
Творческая Мастерская Рябичевых
представляют
выставку Маргариты Юрковой
«Индия, любовь моя!»
(скульптура, графика, живопись)

3 октября 2016 года прошло Торжественное открытие выставки Маргариты Юрковой «Индия, любовь моя!» в Культурном Центре имени Джавахарлала Неру. Экспозиция представила более 30 работ Маргариты из проекта «Осознание Сотворчества» над которым художник работает много лет! Культуре, мифологии, философии и традициям Индии посвящена особенная часть творчества Риты. В древней истории и эпосе Индии Маргарита находит общие черты, связывающие культуры не только двух стран — Индии и России, но и всего человечества. Проект «Осознание Сотворчества» — основная тема и авторская концепция, в которой отражены идеи автора о единстве культурного пространства, единстве мира и народов.
Индийское посольство Арт-Релиз.РФ

Господин Джейсундар  открывает выставку  Маргариты Юрковой "Индия, любовь моя!"

Господин Джейсундар
Директор Культурного Центра имени Джавахарлала Неру
открывает выставку
Маргариты Юрковой
«Индия, любовь моя!»

Cофия Загряжская, куратор выставки: «Я счастлива, что выставка, которую я так долго ждала, удалась. Весь этот год Маргарита готовилась к этой экспозиции, но я вижу, что все ее работы, представленные здесь, говорят о том, что она готовилась к ней всю жизнь. Творчество Маргариты направлено на самую благородную тему в искусстве, и в жизни вообще — она показывает нам, какие мы — все живущие на земле — близкие друг другу по духу и даже по крови. Второе название этой выставки «Мы с тобой одной крови, я и ты…». Мы, жители России выросли на сказке Киплинга о Маугли, несколько поколений выросли на индийских фильмах, каждое поколение выбирает свои особенности индийской культуры и философии, которые становятся дорогими их сердцу. И поэтому выставка Маргариты вызвала такой живой интерес, который мы сегодня наблюдаем здесь. Индию очень любят в нашей стране и в мире.
Вот эта работа Богоматери была написана задолго до этой выставки Маргариты, но уже давно Маргарита написала образ Богоматери с бинди на лбу, в индуизме — знак правды, так называемый «третий глаз.
Диптих Маргариты «Поклонение Волхвов» мне хочется назвать «Свет идет с Востока».
Я узнала, что в штате Гоа в Индии есть Церковь Трех Волхвов. Она посвящена трем волхвам, явившимся к рожденному Иисусу с дарами. Доподлинно неизвестно, откуда именно пришли Волхвы, но определенно с Востока. И предполагается, что один из них жил в Индии. На выставке Маргариты Юрковой есть множество работ, в которых соединены Восток и Запад, культура и традиции. При этом, видно, как художник улавливает тонкие взаимосвязи духовного мира и находит общее среди людей, живущих так далеко друг от друга.
Я очень рада приветствовать выставку Маргариты Юрковой «Индия, любовь моя», потому Индия и моя любовь тоже, и всех, кто собрался сегодня в этом зале».

Ольга Петрова искусствовед Торжественное открытие  выставки Маргариты Юрковой  "Индия, любовь моя"  в Культурном Центре имени Джавахарлала Неру

Ольга Петрова
искусствовед
Торжественное открытие
выставки Маргариты Юрковой
«Индия, любовь моя»
в Культурном Центре имени Джавахарлала Неру

Маргарита Юркова В этой работе "Индия, Любовь Моя" художник отразила не только свои чувства, но и историю семьи скульпторов Рябичевых, чье творчество связано с Индией.  Скульпторы Рябичевы Дмитрий и Александр -- авторы монументальных портретов Махатмы Ганди, Индиры Ганди и Джавахарлалу Неру, установленных в Индии и в России

Маргарита Юркова
В этой работе «Индия, Любовь Моя»
художник отразила не только свои чувства, но и историю семьи скульпторов Рябичевых, чье творчество связано с Индией.
Скульпторы Рябичевы Дмитрий и Александр — авторы монументальных портретов Махатмы Ганди, Индиры Ганди и Джавахарлалу Неру, установленных в Индии и в России

Ольга Петрова, кандидат искусствоведения, профессор: «Любая художественная выставка — это праздник, потому что открывает неповторимый мир человеческих эмоций, переживаний, идей и чувств. И тем более праздник, если представлено такое яркое, многоплановое и глубоко личностное искусство, как искусство Риты. Войдя в зал, сразу же попадаешь под влияния неукротимого темперамента и мощной энергетики автора. Не удивительно, что Индия — её любимая страна. Там тоже любят яркие краски и ценят темперамент. Несомненно, что духовная основа искусства Индии и творчества Риты идентичны…
Рита начинала как скульптор, и здесь можно увидеть образцы её ранней скульптуры, которая лаконична и строга по форме, скупа по цвету, но очень выразительна и сущностно сильна. Но потребность в самовыражении посредством цвета одержала верх, и постепенно скульптура была вытеснена красочными работами, создаваемыми в самых разных техниках (масло, гуашь, витражи и т.д.). Но и в плоскостных работах скульптура постоянно дает о себе знать – им, как правило, присущи четкость формы, точность пространственного расположения объектов, строгая контурность, тяготение к объемности.
Необычен и образный мир полотен Маргариты Юрковой, на которых соседствуют люди, животные, растения и самого разного рода символы. Жанровые критерии чаще всего перемешаны. Неукротимая творческая фантазия художника не укладывается в рамки чистого вида пейзажа, натюрморта или портрета, создает сложные, многоуровневые композиции.
Главный экспонат этой выставки – несомненно триптих, посвященный семье Рябичевых, Александру и Александре, наследникам Народного Художника России скульптора Дмитрия Рябичева, автора памятников Джавахарлала Неру, Индиры Ганди и Махатмы Ганди. Любовь Риты к Индии и к представителям творческой династии Рябичевых естественным образом слились в этой замечательной работе!
Ну и, конечно, нельзя не отметить еще одну картину, связанную с семьей Рябичевых, глубоко символичную по смыслу. «Мир всем!» – так она называется. А изображены на этом полотне очаровательные девушки София и Даниэла, представительницы третьего поколения Рябичевых, одетые в индийские сари, окруженные все теми же крайне важными для мировоззрения художника объектами: собакой, леопардом (рысью), попугаем и филином. Самобытность Риты в этом полотне проявляется в максимальной степени.
Все творения Маргариты Юрковой радуют глаз: от маленьких бронзовых фигурок, до больших красочных полотен! Поздравляю с прекрасной выставкой!

Маргарита Юркова, автор выставки Александр Осипов,  Президент НП «Национальная Портретная галерея» Торжественное открытие экспозиции  "Индия, любовь моя!"

Маргарита Юркова, автор выставки Александр Осипов,
Президент НП «Национальная Портретная галерея»
Торжественное открытие экспозиции
«Индия, любовь моя!»

Александр Осипов, Президент НП «Национальная Портретная галерея»: «Гости вернисажа Маргариты Юрковой «Индия — любовь моя» погружены в удивительный мир Индийской культуры, увиденный глазами российского художника. Состоялся торжественный «диалог культур» двух древнейших цивилизаций. Каждая нация неповторима и уникальна. Это определяет необходимость особенно бережного отношения к её творческому наследию. Укрепление и развитие дружеских отношений и культурного взаимодействия между государствами создаёт предпосылки для позитивного взаимообогащения эстетических традиций. Выставки международного формата способствуют формированию и расширению опыта межнационального общения, интереса к изучению национальных традиций, обычаев, культуры различных стран.
Художник Маргарита Юркова своим творческим потенциалом через свои произведения приоткрыла зрителям портал в загадочный мир межкультурных коммуникаций. Гости вернисажа стали свидетелями ещё одного маленького арт-шага в сторону «Мира без границ» и формирования единого культурного пространства.

София Загряжская искусствовед, куратор выставки на открытии экспозиции Маргариты Юрковой  "Индия, любовь моя!"

София Загряжская
искусствовед, куратор выставки
на открытии экспозиции
Маргариты Юрковой
«Индия, любовь моя!»


Анастасия Куксинская, искусствовед:
«Творчество Маргариты – это не только отражение ее отношения к культуре и философии Индии, но и диалог с собой, со своей глубинной сущностью. Этот диалог находит отклик в душе каждого, кто смотрит на ее картины. Художница словно обладает магическим даром раскрыть самые потаенные стороны прекрасного сада под названием душа. Глядя на ее работы, невозможно остаться равнодушным. Яркие, завораживающие цвета и образы погружают зрителя в теплую и дружественную атмосферу Индии, философию всеобщего мира и добра.
Но кроме этого в насыщенных экспрессивных картинах чувствуется и призыв к зрителю, призыв к созданию и сохранению мира. В наш полный противоречий век это безмолвное, но от этого не менее сильное по своему эмоциональному воздействию, обращение к каждому человеку имеет актуальное значение.
В творчестве Маргарите Юрковой поражает эффект масштаба затронутых вопросов: это и взгляд в глубину мироздания, и отражение своей любви к прекрасной Индии, ее культуре, и обращение ко всем народам, которые несмотря на свои межнациональные различия, всегда будут братьями на этой Земле».

Господин Джейсундар и Маргарита Юркова  на открытии выставки  "Индия, любовь моя!"

Господин Джейсундар и Маргарита Юркова
на открытии выставки
«Индия, любовь моя!»

Выставка Маргариты Юрковой Индия, любовь моя (фото 6) Арт-Релиз.РФ

На открытии выставки  выступили танцовщицы  Культурного Центра имени  Джавахарлала Неру

На открытии выставки
выступили танцовщицы
Культурного Центра имени
Джавахарлала Неру

Выставка Маргариты Юрковой открытие Арт-Релиз.РФ

Первые гости.  Маргарита Юркова  автор выставки  рассказывает о своих новых работах в экспозиции "Индия, любовь моя!"

Первые гости.
Маргарита Юркова
автор выставки
рассказывает о своих новых работах в экспозиции
«Индия, любовь моя!»

Татьяна Беляева  искусствовед на открытии выставки  Маргариты Юрковой  "Индия, любовь моя!"

Татьяна Беляева
искусствовед
на открытии выставки
Маргариты Юрковой
«Индия, любовь моя!»

Художники  Михаил Гурвич, Александр Рябичев, Даниэла Рябичева, Зураб Пачулия на открытии выставки  Маргариты Юрковой  "Индия, любовь моя!"

Художники
Михаил Гурвич, Александр Рябичев, Даниэла Рябичева, Зураб Пачулия
на открытии выставки
Маргариты Юрковой
«Индия, любовь моя!»

Художники  Ирэна Усова, Маргарита Юркова, Парвеж Моллах, Алекс Дено и его супруга Линда, Евгений Нэтра

Художники
Ирэна Усова, Маргарита Юркова, Парвеж Моллах, Алекс Дено и его супруга Линда, Евгений Нэтра

Художник  Евгения Кове-Петрова на фоне работ  Маргариты Юрковой (одна из которых -- портрет Евгении)

Художник
Евгения Кове-Петрова
на фоне работ
Маргариты Юрковой
(одна из которых — портрет Евгении)

Художники  Омар Годинес и Иван Исаев выставка Маргариты Юрковой  "Индия, любовь моя!"

Художники
Омар Годинес и Иван Исаев
выставка Маргариты Юрковой
«Индия, любовь моя!»

Гости вернисажа  Александр Солдатов  и Дарья Ефремова

Гости вернисажа
Александр Солдатов
и Дарья Ефремова

Маргарита Юркова и София Загряжская с гостями вернисажа Александром Солдатовым и Дарьей Ефремовой

Маргарита Юркова
и София Загряжская
с гостями вернисажа
Александром Солдатовым и Дарьей Ефремовой

На фоне центральной работы выставки "Индия, любовь моя!"

На фоне центральной работы выставки
«Индия, любовь моя!»

Даниэла Рябичева София Загряжская на фоне центральной работы выставки  Маргариты Юрковой "Индия, любовь моя!"

Даниэла Рябичева
София Загряжская
на фоне центральной работы выставки
Маргариты Юрковой
«Индия, любовь моя!»

Олеся Кущенко (в центре) художник, дизайнер, иллюстратор на выставке  "Индия, любовь моя!"

Олеся Кущенко (в центре)
художник, дизайнер, иллюстратор
на выставке
«Индия, любовь моя!»

С художниками  Татьяной Кузьминой-Чугуновой и Дмитрием Плоткиным  на выставке Маргариты Юрковой

С художниками
Татьяной Кузьминой-Чугуновой и Дмитрием Плоткиным
на выставке Маргариты Юрковой

Сергей Юрков с гостем выставки  Маргариты Юрковой  "Индия, любовь моя!"

Сергей Юрков с гостем выставки
Маргариты Юрковой
«Индия, любовь моя!»

Гости вернисажа  Елена Рябинкина Ольга Козлова Леонид Козлов

Гости вернисажа
Елена Рябинкина
Ольга Козлова
Леонид Козлов

Маргарита Юркова, Индия, любовь моя! Арт-Релиз.РФ

Искусствовед Александр Рожин автор выставки Маргарита Юркова

Искусствовед Александр Рожин автор выставки Маргарита Юркова

 Искусствовед Александр Рожин, Маргарита Юркова, автор выставки "Индия, любовь моя!" и куратор выставки искусствовед София Загряжская

Искусствовед Александр Рожин, Маргарита Юркова, автор выставки «Индия, любовь моя!» и куратор выставки искусствовед София Загряжская

Арт-галерея «ДРЕЗДЕН» предаставляет работы художника АРОНА БУХА в экспозиции «СИЯНИЕ». Адрес: ГОСТИНЫЙ ДВОР, ХРУСТАЛЬНЫЙ переулок, дом 1. Выставка-продажа с 6 октября до 6 ноября 2016 года

Печать

Арон Фроимович Бух (31 марта 1923, г. Бердичев — 21 февраля 2006, Москва) — российский художник-импрессионист.
В 1926 вместе с семьей переехал в Москву.
Тяга к рисованию у Арона появилась рано. Уже в 14-летнем возрасте Арон начал заниматься в Доме художественного воспитания детей Советского района Москвы. В 1941 году в связи с началом Великой Отечественной войны обучение пришлось прекратить. Семья вместе с восемнадцатилетним Ароном эвакуировалась в г. Энгельс Саратовской области. Здесь Арон Бух с 1941 по 1944 работал на оборонном заводе.
В 1944 вернулся в Москву и с 1944 по 1945 — посещал художественную студию ВЦСПС, где учился под руководством К. Ф. Юона.
В 1947 с отличием окончил Московское областное художественное училище «Памяти 1905 года» у педагога В. Н. Бакшеева. Дипломной работой Буха стала картина «Весна на Сретенском бульваре».
С 1948 участвовал в московских, республиканских и всесоюзных художественных выставках. С 1959 — член Союза художников СССР.

Арон Бух выработал свою, собственную манеру создания картин. Сам он считал себя неповторимым, уникальным явлением, с чем согласны сегодня искусствоведы и знатоки искусства.
Арон Бух писал только то, что любил — цветы, обнаженных женщин, лес и старую Москву. Но больше всего — свою жену Майю.
Затем Арон Бух увлекся импрессионизмом и постимпрессионизмом.

Творчество московского художника Арона Буха известно ценителям искусства во всём мире: его работы — в коллекции испанской королевы, а в США его окрестили «русским Ван Гогом». Составляющие неповторимого стиля Арона Буха — яркая палитра чистых цветов и пастозная манера живописи. Сам художник говорил:
«Я вижу смысл своей жизни и творчества в том, чтобы дать людям исцеление светом. Поэтому работаю неистово и непрерывно».
Его картины, пользуясь популярностью, постоянно экспонировались на всевозможных отечественных и зарубежных выставках, почти всегда их можно увидеть, например, в Центральном доме художника, в некоторых московских галереях — таких, как, например, Галерея «Аист», Галерея Экспо-88 и др. Картины Арона Буха сейчас находятся в музеях Российской Федерации: Государственной Третьяковской галерее, Архангельском областном музее изобразительных искусств, Пензенской областной картинной галереи имени К. А. Савицкого, Центральном музее Великой Отечественной войны на Поклонной горе в Москве, Объединенном мемориальном музее Ю. А. Гагарина в г. Гагарин, Переславле-Залесском историко-художественном музее, а также в музеях и частных коллекциях более чем в 20 странах Америки, Азии и Европы. Несколько картин Арона Буха можно увидеть в экспозиции Музея истории горо.
По стопам мастера пошли и дети, выбравшие художественные профессии — Феликс Бух — художник-график, живописец, мозаичист. Григорий — художник, живописец.

Художник  Арон Бух

Художник
Арон Бух