Архивы за месяц Август, 2015

Галерея МЕЛАРУС АРТ, ЦДХ представляет выставку современных художников из своей коллекции. В.ПЕНТЮХ, Е.СПИРТУС, В.КОКУРИН, Г.ДМИТРИЕВ, А.ШАБАДЕЙ, А.ДЕМИДОВ и другие мастера современного искусства. До 5 сентября.

Алина Милехина очень гордится каждым из художников своей галереи. С каждым из них ее связывают не только профессиональные отношения, но и крепкая дружба. Глаза ее сияют, когда она говорит о них — авторах картин ее экспозиций. На этой выставке в ЦДХ в первую очередь она подводит к картинам Валерия Кокурина — старейшего владимирского пейзажиста, стоявшего у истоков особенного направления — владимирской школы живописи — яркой, жизнерадостной, экспрессивной, художники которой получили от искусствоведов звание «русские импрессионисты». Улочки старых городов, травы в полях под ослепительным солнцем, пейзажи русских просторов, непременно купола церквей и красивые люди, кажется, нарядно одетые, благодаря особой палитре художника. Картины Валерия Кокурина представляют повседневную жизнь, будто праздник. Ничего не преувеличивая и не украшая, художник просто наслаждается видами открытого перед ним мира, и этот мир предстает перед зрителями в новых радующих душу красках.
Для летней выставки в ЦДХ галерея «Меларус Арт» подобрала картины, обладающие только счастливым настроением, всеми оттенками счастья — в них лиричная созерцательность, восхищение, признательность, радость от красоты мира в простых ежедневных проявлениях.

Некоторые из представленных работ описывают места, отдаленные от Москвы и многими километрами, и образом жизни. «Последние картины «уходящей натуры» (художник В. Пентюх «Весна», «Лодки», «Осень в деревне»), скоро мы сможем увидеть эти пейзажи только на картинах художников» — сетует Алина Милехина. На смену деревянным домам, построенным по русским традициям, приходят современные новостройки, деревенский уклад и традиции исчезают. Тем картины эти еще более ценны. Такие истории на полотнах русских мастеров всегда привлекали внимание иностранных поклонников русского искусства. Но галерея «Меларус Арт» для иностранцев представляет интерес еще и в другом обратном смысле. Алина Милехина возвращает на родину работы мастеров старшего поколения, приобретенные в свое время зарубежными коллекционерами. Так из заграницы теперь пополняются собрания русских картин нашими коллекционерами.

Экспозиция галереи «Меларус Арт» масштабная, занимает всю правую (от центрального входа) часть антресоли ЦДХ и представляет художников разных по многих критериям — возрасту, жанрам, географии, технике. Но выражение»на любой вкус» здесь подчеркивает, скорее, не разнообразие мастеров, а их общность — высокий профессионализм и позитивное мироощущение.

Фото: Арт-релиз.РФ
Записала Александра Загряжская

ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин
ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин
ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин
ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин
ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин
ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин
ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин
ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин
ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

 ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

Валерий Кокурин
ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

А.Шабадей "Сирень" 60х80 холст, масло 2014 г.

А.Шабадей
«Сирень»
60х80
холст, масло
2014 г.

 ЦДХ.  Альбомы и каталоги на стенде выставки. Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

ЦДХ.
Альбомы и каталоги
на стенде выставки.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

 ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

Екатерина Спиртус Летний натюрморт 70х80 2013 г.  ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

Екатерина Спиртус
Летний натюрморт
70х80
2013 г.
ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

Евгений Балакшин ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

Евгений Балакшин
ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

Екатерина Спиртус "Последний луч" холст, масло 50х80 2012 г.  ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

Екатерина Спиртус
«Последний луч»
холст, масло
50х80
2012 г.
ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

В.Пентюх "Осень в деревне"  холст, масло  50х90 ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

В.Пентюх
«Осень в деревне»
холст, масло
50х90
ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

В.Пентюх "Лодки"  40х60 2014 г.  ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

В.Пентюх
«Лодки»
40х60
2014 г.
ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

В.Пентюх "Весна" холст, масло  50х70 ЦДХ.  Выставка галереи "Меларус Арт" 8 (985) 767 89 06 8 (962) 965 10 10  8 (902) 290 72 60

В.Пентюх
«Весна»
холст, масло
50х70
ЦДХ.
Выставка галереи «Меларус Арт»
8 (985) 767 89 06
8 (962) 965 10 10
8 (902) 290 72 60

АЛЕКСАНДР ВОЛОДИН. Скульптор, реставратор. «… а что еще остается в жизни? Только искусство!»

Александр Володин  принимал участие  в реставрационных работах в самых красивых зданиях Москвы, памятниках архитектуры и истории.

Александр Володин
принимал участие
в реставрационных работах в самых красивых зданиях Москвы, памятниках архитектуры и истории.

В детстве Александр посещал студию лепки в Центральном Дворце Пионеров на Ленинских горах. Ему было тогда лет семь. Мало было игрушек, время было такое, а пластилин стоил 16 копеек. С этого все и началось.

Сегодня за плечами Александра Володина реставрационные работы в прекрасных зданиях, старинных особняках, музеях в компании лучших коллег профессионалов. Дом Журналиста в Москве, Музей Минералогии, Музей Революции, Хлебный Дом в Царицино, МХАТ, Малый Театр, Большой Театр, Московская Консерватория, Дом Пашкова, Даниловский монастырь и другие ансамбли архитектурного наследия столицы. Был резчиком по камню, создавал выколотку, чеканку, формовал, восстанавливал изысканную лепнину, маскароны, кронштейны, капители, убранства фасадов, многие элементы декора, созданные мастерами почти два столетия назад и даже больше. «Огромная ответственность, это же история, — говорит Александр, — к этому раньше относились очень серьезно».

Зинаида Романова известный скульптор повлияла на его творчество, как и многие великие мастера тогда в семидесятых, когда развивалась монументальная скульптура — золотой век изобразительного искусства в СССР. После войны создавались памятники погибшим, монументы, посвященные подвигу героев, величию победившей страны. Это длилось десятилетия. В семидесятые, когда Александр работал на Бабушкинском комбинате, там великими мастерами были созданы многие известные скульптурные композиции не только для Москвы, но и для городов России. Этот период был необыкновенно интересным, жизнь кипела, выставки были замечательны, собирали не только художников, как сейчас, но интересовали широкую публику. Тогда вообще было интересно жить, — вспоминает художник.

«Сейчас тоже интересно, — говорит Александр, — но я родился в СССР, я ощущаю некоторую пустоту, которая пришла на смену той необыкновенной насыщенной жизни, нет стремления к истинному искусству, царит «ширпотреб».
Девяностые Александр вспоминает как страшный период для искусства,»когда, — говорит он, — для художников настали плохие времена. Не стало заказов, не стало работы, Союз Реставрации разваливался потихоньку», — большинство масштабных работ, в которых он участвовал, закончились до 80-ых.

Внешность его колоритна и необыкновенна. Вас в кино не приглашают сниматься? — хочется спросить. Оказывается, да. Сейчас Александр снимается, правда не в художественном, но в документальном фильме о первых хиппи в СССР. Длинные волосы ниже плеч, вельветовый стильный пиджак, брюки клеш, обувь соответственная — шузы, — улыбается Александр, — он и сейчас выглядит в стиле «дети цветов». Молодежная компания, большинство которой составляли художники, стремящиеся к свободе выражения, независимости, оставила ему самые прекрасные воспоминания о его молодости.

Новая история сегодня начинается в жизни Александра Володина — выставочная. «Без выставок художнику нельзя, — считает Александр, — это жизнь, движение. А что еще остается в жизни? Только искусство!»

Мы познакомились с Александром недавно в выставочном зале «Кузнецкий Мост, 20″, где проходила экспозиция художников, работающих в свое время с коллекционером Николаем Корниловым — высочайшим профессионалом, истинным ценителем искусства. Он, собиратель произведений художников, которые сегодня пополнили многие музейные собрания современного искусства, отметил и творчество Александра Володина. Так Александр вошел в состав художников его галереи «Никор», которую представили лучшие современные мастера.

Мастерская Александра — его дом. Это не мешает, наоборот. Работа и жизнь в одном пространстве создает особенный характер быта. И ему это нравится. Правда, дома можно лепить только из пластилина, — сожалеет скульптор. Глина создает слишком влажный климат в комнате, обои начинают отходить от стен.

Скульптурных работ в коллекции Александра немного, большинство их погибло в мастерской, в которой он раньше работал, пока помещение не отобрали, а художника не выгнали на улицу, как это случилось с мастерскими многих его коллег в постперестроечное время. Но остались главные его работы — сохранился в их числе и портрет отца, он изображен в форме военного моряка, служил на Северном Военно-морском флоте до пятидесятых, участник Великой Отечественной войны, принимал участие в боевых действиях с Японской армией.
В творческих работах Александра Володина, особенно в женских образах, есть что-то сказочное. Он любит Билибина, славянскую тему в искусстве, Альфонса Муху, модерн.

Сегодня Александр Володин обращается к собственному внутреннему миру, приходит к созданию произведений, отражающих его характер, его собственные представления о прекрасном, которые сложились на великолепных образцах искусства, в золотой век, наполненный энтузиазмом и вдохновением.
Александра Загряжская
Фото из архива художника и АРТ-Релиз.РФ

Записки о художниках АРТ-релиз.РФ, Статья в газете. Об Александре Володине

Записки о художниках АРТ-релиз.РФ, Александр Володин за работой (фото 6)

Записки о художниках АРТ-релиз.РФ, Александр Володин за работой (фото 7)

Записки о художниках АРТ-релиз.РФ, Александр Володин за работой (фото 8)

Записки о художниках АРТ-релиз.РФ, Статья в газете. Об Александре Володине, реставрация, Дом Пашкова

Александр Володин стал героем нескольких статей  о реставрационных работах над московскими памятниками архитектуры

Александр Володин стал героем нескольких статей
о реставрационных работах над московскими памятниками архитектуры

Александр Володин также принял участие  в реставрационных работах в Петровском путевом дворце

Александр Володин также принял участие
в реставрационных работах
в Петровском путевом дворце

Записки о художниках АРТ-релиз.РФ, Петровский путевой дворец

Реставраторы  Станислав Молчанов Александр Володин

Реставраторы
Станислав Молчанов
Александр Володин

Записки о художниках АРТ-релиз.РФ, реставрация

Александр Володин фото из личного архива

Александр Володин
фото из личного архива

Накануне ДНЯ НЕЗАВИСИМОСТИ РЕСПУБЛИКИ ИНДИЯ (14 августа 2015 года) Чрезвычайный и Полномочный Посол господин ПУНДИ ШРИНИВАСАН РАГХАВАН и директор КУЛЬТУРНОГО ЦЕНТРА имени ДЖ.НЕРУ встретились со скульптором АЛЕКСАНДРОМ РЯБИЧЕВЫМ, соавтором памятника МАХАТМЕ ГАНДИ.

Чрезвычайный и Полномочный посол Республики Индия в России  господин Пунди Шринивасан Рагхаван скульптор Александр Рябичев

Чрезвычайный и Полномочный посол Республики Индия в России
господин Пунди Шринивасан Рагхаван
скульптор Александр Рябичев

Накануне Дня Незвависимости Индии (14 августа 2015 года) Посол Республики Индия Господин Пунди Шринивасан Рагхаван, а также директор Культурного центра имени Джавахарлала Неру Господин Ашиш Шарма и другие сотрудники Посольства готовятся к празднику. Памятник Махатме Ганди на территории Посольства, подаренный скульптором Александром Рябичевым в 2007 году приобрел новый постамент из благородного черного гранита, который установили накануне праздника в этом году. Сегодня скульптура — точная копия памятника Махатме Ганди в Дели, созданного скульпторами Дмитрием Рябичевым и Александром Рябичевым по заказу премьер-министра Индии Госпожи Индиры Ганди, окружен цветами и зеленью в сквере старинного особняка на улице Воронцово Поле, где расположилось Посольство Индии в Москве.

Господин Пунди Шринивасан Рагхаван Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Индия в Российской Федерации.  Встреча с семьей Рябичевых справа скульптор Александр Рябичев  София Загряжская Даниэла Рябичева слева директор Культурного центра имени Дж.Неру Господин Ашиш Шарма и сотрудники Посольства

Господин Пунди Шринивасан Рагхаван
Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Индия в Российской Федерации.
Встреча с семьей Рябичевых
справа скульптор Александр Рябичев
София Загряжская
Даниэла Рябичева
слева директор Культурного центра имени Дж.Неру Господин Ашиш Шарма и сотрудники Посольства

Скульптор Александр Рябичев с дочерью Даниэлой Посольство Республики Индия в России 14 августа 2015 г.  Накануне праздника День Независимости

Скульптор Александр Рябичев с дочерью Даниэлой
Посольство Республики Индия в России
14 августа 2015 г.
Накануне праздника День Независимости

Скульптор Александр Рябичев, Даниэла Рябичева, Посол Господин Пунди Шринивасан Рагхаван

Господин Пунди Шринивасан Рагхаван Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Индия в Российской Федерации Скульптор  Александр Рябиче с дочерьми Софией и Даниэлой

Господин Пунди Шринивасан Рагхаван
Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Индия в Российской Федерации
Скульптор
Александр Рябиче
с дочерьми Софией и Даниэлой

Господин Пунди Шринивасан Рагхаван Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Индия в Российской Федерации Скульптор Александр Рябичев София Загряжская, Даниэла Рябичева, Александра Загряжская

Господин Пунди Шринивасан Рагхаван
Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Индия в Российской Федерации
Скульптор Александр Рябичев
София Загряжская, Даниэла Рябичева, Александра Загряжская

Дмитрий Рябичев Александр Рябичев Памятник Махатме Ганди Посольство Республики Индия в России Воронцово Поле, Москва

Дмитрий Рябичев
Александр Рябичев
Памятник Махатме Ганди
Посольство Республики Индия в России
Воронцово Поле, Москва

Дмитрий Рябичев Александр Рябичев Памятник Махатме Ганди Посольство Республики Индия в России Воронцово Поле, Москва

Дмитрий Рябичев
Александр Рябичев
Памятник Махатме Ганди
Посольство Республики Индия в России
Воронцово Поле, Москва

Скульптор Александр Рябичев,  Директор Культурного центра имени Дж.Неру Ашиш Шарма

Скульптор Александр Рябичев,
Директор Культурного центра имени Дж.Неру
Ашиш Шарма

Скульптор Александр Рябичев.  Констультация по поводу размещения скульптуры на территории Посольства Республики Индия в России

Скульптор Александр Рябичев.
Констультация по поводу размещения скульптуры на территории Посольства Республики Индия в России

Рябичева Даниэла и Загряжская София у памятника Махатме Ганди

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 77)

Рябичевы Александр, Даниэла, София с секретарем Посольства  Зейнаб

Рябичевы Александр, Даниэла, София
с секретарем Посольства
Зейнаб

ДЕНЬ НЕЗАВИСИМОСТИ РЕСПУБЛИКИ ИНДИЯ. 15 августа 1947 года вступил в действие Акт независимости Индии, и первый премьер-министр поднял в Дели трехцветный флаг суверенной Индии. В этом году одно из крупнейших государств мира отмечает День независимости в 69-й раз.

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 27)

15 августа состоялось празднование одного из главных государственных праздников Индии — Дня независимости. В мероприятиях приняли участие официальные лица Индии, России и других стран БРИКС, ШОС и ЕАЭС.

День независимости Индии ежегодно отмечается 15 августа с 1947 года. Именно в этот день вступил в действие Акт независимости Индии, и первый премьер-министр поднял в Дели трехцветный флаг суверенной Индии. В этом году одно из крупнейших азиатских государств отмечает День независимости в 69-й раз.

Одной из центральных площадок праздника в Москве стал Парк «Сокольники». 16 августа в рамках празднования Дня независимости Индии в Сокольниках пройдет фестиваль индийской культуры. Мероприятие состоится при поддержке Министерства культуры РФ, Департамента культуры города Москвы и Культурного центра им. Джавахарлала Неру при Посольстве Республики Индии.

В Посольстве Индии в России на улице Воронцово Поле День независимости Индии отметили торжественной встречей, в которой приняли участие Господин Посол Пунди Шринивасан Рагхаван и другие официальные лица.

В Индии основные церемонии Дня независимости проходят в Нью-Дели, где премьер-министр Индии поднимает национальный флаг над Красным фортом и с его стен произносит транслируемую телевидением на всю страну речь, в которой рассказывает о достижениях правительства за прошедший год, поднимает важные вопросы и говорит о направлениях дальнейшего развития. Важной частью празднования Дня независимости Индии является красочное шествие, демонстрирующее культурное многообразие Индии, достижения страны в науке и технике, её военные возможности.

Фоторепортаж о проведении праздника ДЕНЬ НЕЗАВИСИМОСТИ ИНДИИ в ПОСОЛЬСТВЕ ИНДИИ РОССИИ
15 августа 2015 г.

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 77)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 73)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 75)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 72)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 71)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 66)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 65)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 64)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 62)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 60)

Господин Пунди Шринивасан Рагхаван Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Индия в Российской Федерации с супругой госпожой Барбарой Рагхаван

Господин Пунди Шринивасан Рагхаван
Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Индия в Российской Федерации с супругой госпожой Барбарой Рагхаван

Памятник Махатме Ганди Скульпторы  Дмитрий Рябичев Александр Рябичев

Памятник Махатме Ганди
Скульпторы
Дмитрий Рябичев
Александр Рябичев

Господин Пунди Шринивасан Рагхаван Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Индия в Российской Федерации

Господин Пунди Шринивасан Рагхаван
Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Индия в Российской Федерации

Господин Пунди Шринивасан Рагхаван Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Индия в Российской Федерации

Господин Пунди Шринивасан Рагхаван
Чрезвычайный и Полномочный Посол Республики Индия в Российской Федерации

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 22)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 23)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 21)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 19)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 17)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 43)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 13)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 12)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 8)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 42)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 40)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 41)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 37)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 35)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 39)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 56)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 57)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 59)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 58)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 7)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 31)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 6)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 5)

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии

Посольство Индии в Москве, День Независимости Индии (фото 47)

«А много ли Вы знаете Пушкинских мест в Москве?» ИГОРЬ ПАВЛОВИЧ ОБРОСОВ. «РОТОНДА. НЕСКУЧНЫЙ САД». 63х80, картон, темпера.

До сих пор, когда прохожу у Никитских ворот и вижу церковь Вознесения, вспоминаю не что-то иное, а слова Игоря Павловича Оборосова, даже интонацию его голоса слышу — «а много ли Вы знаете Пушкинских мест в Москве?». Любимый вопрос «на засыпку». Обросов любил Москву особенной ностальгической любовью, которая и радует и волнует, и его волнение передавалось удивительным образом — как зритель смотрит на полотно и видит пейзаж глазами художника, так я начинала видеть окружающее в момент общения с ним, его внутренним взором, — настолько образно и поэтично рассказывал Игорь Павлович историю, казалось бы, знакомую, но предстоящую, будто, впервые.
Думаешь — простые слова, а так много любви и смысла!Так и его картины — немного цвета, все лаконично, но все, что в них, дышит страстью и вдохновением и живет многими смыслами. И купол храма, едва уместившийся в проеме окна, и запрокинутая голова изящной женщины, и светящееся ее лицо, и глаза, смотрящие в себя и в небо — портрет Беллы Ахмадулиной любимого поэта Игоря Павловича. На столе в его мастерской всегда раскрыт сборник ее стихов. И Тютчева.

Ходить по городу надо с художником. Это я оценила. Тем более по выставкам. С Обросовым ходить по выставкам было восхитительно! Особенно по его выставкам. «Русская красавица» — экспозиция, включающая более тридцати женских портретов, переезжала из одного зала в другой, и каждый раз собирала все больше и больше зрителей. Впервые Игорь Павлович выставил всех своих обнаженных в одно время в одном собрании, и на вернисажах, в первую очередь, только и было разговоров о том, какой же он сам красавец и плейбой. Женщины им восхищались открыто, также как он сам восхищался женской красотой. До восторга. Его кустодиевские музы ослепительны! Кустодиев, кстати, один из его любимых художников, и это очевидно.

Сколько же всего было в его жизни, сколько же пришлось пережить. Страшнее картин Обросова, описывающих трагедии 37 года и войны, я не видела. Они еще и огромны, монументальны, как само это горе, пережитое народом. Буквально придавливают. Чувствуешь себя таким маленьким рядом с этими полотнами. Беззащитным. Ком к горлу подступает. Вспоминаются свои погибшие родственники. И вот так чувствуешь связь с этими судьбами, с этими лицами на картинах людей, которых никогда не видел, которые ушли давно, а их история — вот она, здесь перед глазами, и ты в ней — всей душой.

Он сам впечатлительный, потому и впечатляет.
Игорь Павлович ушел пять лет назад, а недавно, в Нескушном саду (так Пушкинская набережная называлась во времена поэта) я, неожиданно для себя, вдруг спросила своего спутника «а много ли Вы знаете пушкинских мест в Москве?». И душу на мгновение обожгло. Вот так однажды вопрос «на засыпку» и мне задал Игорь Павлович. Какое богатое впечатление произвел, какой глубокий след оставил этот человек в моем сердце.
Татьяна Ормант.
Арт-Релиз.РФ

Игорь Обросов "Ротонда. . Нескучный сад".  63х80 картон, темпера

Игорь Обросов
«Ротонда. Нескучный сад».
63х80
картон, темпера

Игорь Обросов. "Стихи" Портрет Бэллы Ахмадулиной 1977 г.  холст, темпера

Игорь Обросов.
«Стихи»
Портрет Бэллы Ахмадулиной
1977 г.
холст, темпера

Художник  Игорь Обросов и Татьяна Ормант на выставке в ВЗ Российской Академии художеств

Художник
Игорь Обросов
и Татьяна Ормант
на выставке в ВЗ Российской Академии художеств

ЭКЗОТИЧЕСКИЙ МИР ХАНТА СЛОНЕМА: ЖИВОПИСЬ

Правительство Москвы
Департамент культуры города Москвы
Российская академия художеств
Serge Sorokko Gallery (Сан-Франциско, США)
Московский музей современного искусства

ЭКЗОТИЧЕСКИЙ МИР ХАНТА СЛОНЕМА: ЖИВОПИСЬ

записки о художниках Арт-Релиз.РФ, Ханта Слоним 2

Дата проведения: 30 сентября — 1 ноября 2015
Вернисаж: 29 сентября 2015 в 18.00
Место проведения: МВК РАХ Галерея искусств Зураба Церетели, ул. Пречистенка, д. 19

Российская академия художеств, Московский музей современного искусства и Serge Sorokko Gallery (Сан-Франциско, США) представляют масштабный выставочный проект Ханта Слонема, одного из самых ярких представителей американского неоэкспрессионизма с конца 1970-х годов. В рамках первой выставки Слонема в России будут показаны 34 работы из важ-нейших циклов художника, созданные за последние десять лет. Доставку произведений Сло-нема в Москву осуществляет Serge Sorokko Gallery, сыгравшая ключевую роль в организации первых культурных обменов между США и постсоветской Россией, в том числе в проведении выставки нью-йоркских художников в Москве в 1989 году.
Хант Слонем родился в Киттери, штат Мэн, в 1951 году. Он рос в художественной среде: любовь к живописи ему привил дед – художник-любитель. Отец Слонема был морским офицером, и мировоззрение будущего художника было сформировано в частых переездах по Америке. Так, например, жизнь с семьей на Гавайских островах существенно повлияла на его восприятие цвета и природы.
В шестнадцать лет Слонем принял участие в программе студенческих обменов и провёл 6 месяцев в Никарагуа. Вернувшись в США, он поступил в Университет Вандербильта в Нэшвилле, но вскоре переехал в Мексику, где продолжил обучение в Университете Лас Америкас города Чолула. Степень бакалавра искусств факультета живописи и истории искусств Слонем получил в Тулейнском университете в Новом Орлеане. Однако, наибольшее влияние на дальнейшую карьеру художника оказала Академия живописи и скульптуры в Скаухигене, штат Мэн – там Слонем познакомился и подружился с такими мастерами американского искусства, как Луиза Невельсон, Алекс Кац, Ричард Эстес и Джек Левин. Примерно в это же вре-мя, из соображений, связанных с нумерологией, Слонем поменял в своей фамилии букву «и» на букву «e» и в 1973 году переехал на Манхэттен, где он и живёт по сей день.
Творческая карьера Слонема началась в Нью-Йорке в середине 1970-х. Однажды, когда начинающий художник подрабатывал уроками живописи, ему позвонила приятельница – художница Дженет Фиш. Она сообщила ему, что уезжает на всё лето, и предложила на три ме-сяца свою мастерскую бесплатно. Слонем немедленно согласился; вскоре он получил грант для живописцев от монреальского фонда Elizabeth Greenshields и полностью погрузился в живопись. Его первая персональная выставка состоялась в нью-йоркской Harold Reed Gallery в 1977 году. Вслед за ней последовал проект в престижной манхэттенской Fischbach Gallery. Ждать успеха у критиков Слонему пришлось недолго. Он был принят в окружение таких представителей американской творческой элиты, как Энди Уорхол, Лайза Миннелли, Сильвия Майлз, Трумен Капоте, Моника ван Вурен, Генри Гельдцалер и Тама Яновиц.
Несмотря на жизнь в центре Манхэттена, Слонем сохранил свою любовь к “экзотике”, навеянную детскими и юношескими впечатлениями от путешествий. Его влечет ко всему таинственному, незнакомому, и он по-прежнему смотрит на мир свежим взглядом. В его мастер-ской живет больше 100 тропических птиц. Творчество Слонема отождествляют с экзотикой, и в ней же художник находит свое вдохновение.
Этой осенью московскому зрителю на выставке будут представлены картины из самых знаменитых его циклов: бабочки, птицы, цветы и кролики — чудесные образцы его творчества, сочетающие в себе элементы поп-арта и фигуративного экспрессионизма. Многократно повторяющиеся, яркие и чувственные образы — прием, переходящий для Слонема в наваждение.
Начиная с 1977 года, персональные выставки Ханта Слонема проходили в музеях и га-лереях многих стран. Его работы можно было увидеть в Париже, Стокгольме, Мадриде, Осло, Кёльне, Венеции, Токио и Гонконге. Он выставлял свои произведения в Museo Diocesano d’arte sacra Sant’Apollonia в Италии, Художественном музее Олбани, Александрийском музее искус-ства, Художественном музее Полка, Галерее Марлборо и Галерее Сержа Сорокко в США, Стамбульском музее современного искусства в Турции, Художественном музее Сальвадора.
Работы Ханта Слонема представлены в важнейших мировых музеях и галереях: Метрополитен-музей, Музей Соломона Гуггенхайма и Музей американского искусства Уитни (Нью-Йорк, США), Smithsonian American Art Museum и Национальная галерея искусства (Вашингтон, США), Музей изящных искусств (Бостон, США), Художественный музей Нового Орлеана (США), Фонд Жоана Миро (Барселона, Испания), Musée d’Art Moderne (Париж, Франция), Würth Museum (Кюнцельзау, Германия), Стамбульский музей современного искусства (Турция), Museo de Arte de El Salvador (Сан-Сальвадор, Сальвадор).
Среди многочисленных частных коллекционеров произведений Слонема — непропорцио-нально большое количество представителей Голливуда, включая Шэрон Стоун, Джину Гер-шон, Брук Шилдс, Джулианну Мур, Мэнди Мур и Кейт Хадсон.

O Serge Sorokko Gallery
Serge Sorokko Gallery, организатор первой российской выставки Слонема, была осно-вана в 1984 году. За годы своего существования она принимала у себя работы таких из-вестных художников, как Дэмиен Херст, Сол Ле Витт, Дональд Султан, Шон Скалли, Анто-ни Тапиес, Яннис Кунеллис и Росс Блекнер.
Галерея также успешно занимается издательской деятельностью. Среди ее проек-тов портфолио таких художников, как Юрий Купер, а также коллекции снимков, напечатан-ных для Бруклинский Академии Музыки: BAM Photography Portfolio I, II и III. Они включают в себя работы Энни Лейбовиц, Ричарда Аведона, Джона Балдессари, Кандиды Хофер и многих других.
Владелец и основатель галереи Серж Сорокко является обладателем многочисленных международных наград за вклад в искусство, в том числе ордена Искусств и литературы (Франция). Он знаком и работает с Хантом Слонемом уже больше 20 лет. Объединен-ные общей целью заботы об искусстве, Российская академия художеств, MMOMA и Serge Sorokko Gallery уверены, что выставка этого художника в Москве — важнейший шаг для развития сотрудничества в области культуры между США и Россией. К открытию планируется выход каталога на русском и английском языках (издательство Glitterati, Нью-Йорк).

Аккредитация обязательна: тел.(495) 637-4771, 637-2569,
e-mail: rah1757@yandex.ru
Управление информации Российской академии художеств

записки о художниках Арт-Релиз.РФ, Ханта Слоним 3

записки о художниках Арт-Релиз.РФ, Ханта Слоним 4

записки о художниках Арт-Релиз.РФ, Ханта Слоним 5

записки о художниках Арт-Релиз.РФ, Ханта Слоним 6

ОЛЕГ ПЕРЕСЫПКИН. Советский, российский дипломат. На этой неделе (12 августа 2015 года) ДИПЛОМАТИЧЕСКАЯ АКАДЕМИЯ МИД РФ будет отмечать день рождения одного из выдающихся дипломатов современности посла СССР и РФ в ряде арабских стран ОЛЕГА ГЕРАСИМОВИЧА ПЕРЕСЫПКИНА.

Олег Пересыпкин профессор Дипломатической академии МИД РФ, заслуженный работник дипломатической службы России. Работал на дипломатических должностях в Северном Йемене, Ираке, Южном Йемене. Посол в Йеменской Арабской Республике (1980-1984), посол в Ливии (1984—1986), с 1986 по 1993 год – ректор Дипломатической академии и член коллегии МИД СССР, посол в Ливане (1996—2000). Автор более 20 книг и многочисленных научных и публицистических статей, в том числе «10 000 км по Месопотамии», «Иракская нефть», «Йеменская революция 1962—1975 гг. Проблемы и суждения», «На ближневосточных перекрестках», «Восточные узоры» и др.

Олег Пересыпкин
профессор Дипломатической академии МИД РФ, заслуженный работник дипломатической службы России. Работал на дипломатических должностях в Северном Йемене, Ираке, Южном Йемене. Посол в Йеменской Арабской Республике (1980-1984), посол в Ливии (1984—1986), с 1986 по 1993 год – ректор Дипломатической академии и член коллегии МИД СССР, посол в Ливане (1996—2000). Автор более 20 книг и многочисленных научных и публицистических статей, в том числе «10 000 км по Месопотамии», «Иракская нефть», «Йеменская революция 1962—1975 гг. Проблемы и суждения», «На ближневосточных перекрестках», «Восточные узоры» и др.

София Загряжская, искусствовед: Свою жизнь он посвящает служению Отечеству на важнейшем государственном поприще — в дипломатии. Престиж этой профессии всегда был высок, но в современном мире — особенно. И сегодня искусство дипломатии опирается именно на таких своих представителей, прошедших замечательную школу, обладающих бесценным опытом и знаниями. К Олегу Герасимовичу Пересыпкину обращаются за консультацией и комментариями по самым острым вопросам происходящих на Востоке событий, за сведениями по древней и современной истории обычаев, традиций и законов восточных стран, его мнение авторитетно для специалистов, журналистов, общественности и самой широкой публики.

Он и родился в самом сердце Востока, в Баку. Изучение истории, культуры и искусства тех стран, где довелось работать — его призвание с юных лет. Первым выбором был Московский Институт Востоковедения, самые лучшие студенты которого после закрытия института в 1954 году были переведены в МГИМО. Так профессия сама нашла Олега Герасимовича, и в этом знаке судьбы видится особенное предназначение его личности и высокого профессионализма. Безупречный интеллигент, интеллектуал, эстет, он, в первую очередь, добросердечный человек, поддерживающий, как общественный деятель многие проекты, направленные на созидание, просветительство, гуманитарное сотрудничество.

Его лекции — особенный опыт для слушателей. Прекрасный рассказчик, владеющий вниманием аудиторий, Олег Герасимович написал более двадцати книг по истории и этнографии, в которых дальние страны, экзотические для нас до сих пор, предстают удивительными открытиями даже для их коренных жителей.

Олег Пересыпкин — видный общественный деятель, член правления Московского союза общества дружбы с зарубежными странами, института, который на общественном уровне помогает проведению основной политики МИДа.

«Имидж страны складывается по крупицам», — считает Олег Герасимович, — «каждый человек влияет на имидж». В этом смысле его влияние безусловно — исходящая уверенность, направленность на позитив, внушающая доверие и признание, обеспечивающая успех — в его характере. Общение с ним с его стороны отличается особенным стремлением к пониманию собеседника и тактом — профессиональная черта, неизменная и в повседневной жизни.
Статный, благодаря осанке, кажущийся еще выше, с проникновенным взглядом и прекрасной улыбкой, Олег Герасимович Пересыпкин еще и просто очень красивый человек.
С.Загряжская
искусствовед
член Московского отделения союза художников Академии Народного искусства

Олег Пересыпкин профессор Дипломатической академии МИД РФ, заслуженный работник дипломатической службы России. Работал на дипломатических должностях в Северном Йемене, Ираке, Южном Йемене. Посол в Йеменской Арабской Республике (1980-1984), посол в Ливии (1984—1986), с 1986 по 1993 год – ректор Дипломатической академии и член коллегии МИД СССР, посол в Ливане (1996—2000). Автор более 20 книг и многочисленных научных и публицистических статей, в том числе «10 000 км по Месопотамии», «Иракская нефть», «Йеменская революция 1962—1975 гг. Проблемы и суждения», «На ближневосточных перекрестках», «Восточные узоры» и др.

Олег Пересыпкин
профессор Дипломатической академии МИД РФ, заслуженный работник дипломатической службы России. Работал на дипломатических должностях в Северном Йемене, Ираке, Южном Йемене. Посол в Йеменской Арабской Республике (1980-1984), посол в Ливии (1984—1986), с 1986 по 1993 год – ректор Дипломатической академии и член коллегии МИД СССР, посол в Ливане (1996—2000). Автор более 20 книг и многочисленных научных и публицистических статей, в том числе «10 000 км по Месопотамии», «Иракская нефть», «Йеменская революция 1962—1975 гг. Проблемы и суждения», «На ближневосточных перекрестках», «Восточные узоры» и др.

Олег Герасимович Пересыпкин
советский, российский дипломат

БИОГРАФИЯ
Родился 12 августа 1935 года в Баку.
Окончил Московский государственный институт международных отношений МИД СССР (МГИМО) в 1959 году. Доктор исторических наук (1981), кандидат экономических наук, профессор.

1959—1963 гг. — сотрудник миссии СССР в Северном Йемене (с 1962 — ЙАР).
1963—1965 гг. — сотрудник центрального аппарата МИД СССР.
1965—1969 гг. — сотрудник посольства СССР в Ираке.
1969—1971 гг. — сотрудник центрального аппарата МИД СССР.
1971—1975 гг. — советник посольства СССР в НДРЙ.
1975—1980 гг. — сотрудник центрального аппарата МИД СССР.
1980—1984 гг. — Чрезвычайный и полномочный посол СССР в ЙАР.
1984—1986 гг. — Чрезвычайный и полномочный посол СССР в Ливии.
1986—1993 гг. — ректор Дипломатической академии МИД СССР.
1996—1999 гг. — Чрезвычайный и полномочный посол России в Ливане.
Член Союза журналистов СССР (1964), Союза писателей СССР (1982). Член-корреспондент Академии российской словесности. Академик Международной академии информатизации. Председатель Российского общества дружбы, делового и культурного сотрудничества с Ливаном. Председатель Императорского православного палестинского общества (1989—2001).

НАГРАДЫ И ЗВАНИЯ

Орден Дружбы народов.
Медаль «Ветеран труда».
Орден св. Даниила Московского 3-й степени.
Заслуженный работник дипломатической службы Российской Федерации (2000).
ПУБЛИКАЦИИ

«В горах Южной Аравии» — М., 1963 (в соавторстве).
«Иракская нефть» — М., 1969.
«Йеменская революция 1962—1975 гг.: Проблемы и суждения» — М., 1979.
«На ближневосточных перекрестках» — М., 1979 (1-е издание), 1983 (2-е издание).
«Восточные узоры» — М., 1984.
«Из дальних странствий возвратясь…» — М., 2010 (ISBN 978-5-478-01311-0).

Беседа  с Олегом Герасимовичем Пересыпкиным Художник Зураб Пачулия Искусствовед София Загряжская

Беседа
с Олегом Герасимовичем Пересыпкиным
Художник Зураб Пачулия
Искусствовед София Загряжская

Олег Пересыпкин профессор Дипломатической академии МИД РФ, заслуженный работник дипломатической службы России. Работал на дипломатических должностях в Северном Йемене, Ираке, Южном Йемене. Посол в Йеменской Арабской Республике (1980-1984), посол в Ливии (1984—1986), с 1986 по 1993 год – ректор Дипломатической академии и член коллегии МИД СССР, посол в Ливане (1996—2000). Автор более 20 книг и многочисленных научных и публицистических статей, в том числе «10 000 км по Месопотамии», «Иракская нефть», «Йеменская революция 1962—1975 гг. Проблемы и суждения», «На ближневосточных перекрестках», «Восточные узоры» и др.

Олег Пересыпкин
профессор Дипломатической академии МИД РФ, заслуженный работник дипломатической службы России. Работал на дипломатических должностях в Северном Йемене, Ираке, Южном Йемене. Посол в Йеменской Арабской Республике (1980-1984), посол в Ливии (1984—1986), с 1986 по 1993 год – ректор Дипломатической академии и член коллегии МИД СССР, посол в Ливане (1996—2000). Автор более 20 книг и многочисленных научных и публицистических статей, в том числе «10 000 км по Месопотамии», «Иракская нефть», «Йеменская революция 1962—1975 гг. Проблемы и суждения», «На ближневосточных перекрестках», «Восточные узоры» и др.

ТАТЬЯНА ГОРЕЛОВА. Участник проект «ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ» в Доме-музее МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ.

Татьяна Горелова фото

Родилась в Москве 6 октября 1948 года.
С 1968 г. по 1974 г. училась в МГХИ им В.И. Сурикова у заслуженного художника России профессора В.Н. Гаврилова. Защитила диплом (серия картин «Моя Москва»), под руководством народного художника СССР, академика, профессора Д.К. Мочальского.
В 1976 году вступила в Союз Художников СССР.
Является членом СХР, МСХ, ТСХ, МХФ, Международной ассоциации изобразительных искусств АИАП ЮНЕСКО.
Награждена дипломами:
2007 – Российской Академии художеств.
2007 – Нормандия (Франция)
2005 – Медалью Союза Художников России
2002-2003 – Награждена почетными грамотами МОСХ
1988 – В.К. Бялыницкого-Бируля (Белоруссия)
1988 – Эрмуполис (о.Сирос, Греция)
1977 – Медалью Министерства культуры РСФСР
1969 – Диплом Министерства Культуры РСФСР
С 1968 года участник московских, молодежных, региональных, всесоюзных, международных и персональных выставок.
Произведения находятся в музеях, галереях, частных коллекциях России, стран СНГ, Греции, Франции, Австрии и США.
Живет и работает в Москве.

Участница выставочного проекта «ПАМЯТИ ВЕЛИКОГО ХУДОЖНИКА А.П. КИБАЛЬНИКОВА» 2012-2013 г. (Москва, Саратов).
В 2012 году награждена Серебряной медалью Творческого союза художников России.
Татьяна Горелова участница выставочного проекта «ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ» — 2014.
В 2014 году награждена Золотой медалью Творческого союза художников России за вклад в отечественную культуру.
Татьяна Горелова участница выставочного проекта «ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ» — 2015

Татьяна Горелова "В мастерской художника" холст, масло  120х110  1991 г., собственность автора

Татьяна Горелова
«В мастерской художника»
холст, масло
120х110
1991 г.,

Татьяна Горелова "Праздник"  холст, масло  137х140  1985 г. собственность автора

Татьяна Горелова
«Праздник»
холст, масло
137х140
1985 г.

 Татьяна Горелова "Мирное небо над Березиной" холст, масло 140х160  2005г.

Татьяна Горелова
«Мирное небо над Березиной»
холст, масло
140х160
2005г.

Татьяна Горелова "Осень" холст, масло  90х100  1999 г.

Татьяна Горелова
«Осень»
холст, масло
90х100
1999 г.

Татьяна Горелова "Огни большого города" холст, масло   147х147  1985 г. коллекция Художественного музея им. В.И. Сурикова в Красноярске

Татьяна Горелова
«Огни большого города»
холст, масло
147х147
1985 г.
коллекция Художественного музея
им. В.И. Сурикова в Красноярске

Татьяна Горелова "Ясный светлый день"  холст, масло 120х110  1998 г.

Татьяна Горелова
«Ясный светлый день»
холст, масло
120х110
1998 г.

Татьяна Горелова "Лето" холст, масло   85х80  1985 г.

Татьяна Горелова
«Лето»
холст, масло
85х80
1985 г.

Татьяна Горелова "Декабрь" холст, масло   80х92  1977 г. собственность автора

Татьяна Горелова
«Декабрь»
холст, масло
80х92
1977 г.
собственность автора

«ВОЙНА И МИР». Выставка проекта «ПОРТРЕТ РОССИЙСКОЙ СЛОВЕСНОСТИ»

Департамент Культуры города Москвы
Творческий Союз художников России
Дом-Музей Марины Цветаевой
представляет выставку
«Война и мир»
проект «Портрет Российской словесности».

Экспозиции проекта традиционно начинаются в Доме-музее Марины Цветаевой и продолжаются на выставочных площадках Москвы — ВЗ «Колорит» на Малой Дмитровке и в Творческой Мастерской Рябичевых на Светлом проезде.
В этом году Выставка посвящена теме 70-летия Победы и называется «Война и мир». Уже в сочетании названия и посвящения раскрыта суть экспозиции — хронологически произведения охватывают многие исторические периоды, начиная от описанных в летописях и других наиболее повлиявшие на духовность народа и становление его культуры и традиций. Выставка включила работы выдающихся современных мастеров и молодых художников, работающих в разных жанрах и направлениях. Авторы поставили перед собой задачу отразить не только реалии, описанные в русской классике, сколько выразить сам дух борьбы, метафизику героизма, благородство жертвенности. Ввиду этого большой интерес представляют разделы выставки, посвященные Святым и Ангелам.

Автор идеи Маргарита Сюрина. Участники: Геннадий Животов, Константин Худяков, Сергей Погорелый, Татьяна Горелова, Геннадий Севостьянов, Маргарита Юркова, Маргарита Сюрина, Валерий Рябовол, Николай Чибисов, Людмила Чибисова, Александр Рябичев, Александра Загряжская, Даниэла Рябичева, София Загряжская, Анатолий Кретов-Даждь, Игорь Хамраев, Екатерина Успенская, Константин Малютин, Алексей Лоптев, Степан Мокроусов, Наталия Неделькина, Павел Борисов, Юрий Землянухин, Артур Гафаров, Евгений Плесовских.
Особое место в выставке занимает скульптура Александра Павловича Кибальникова «Непокоренный», созданная великим скульптором в 1946 году и впервые переведенная в бронзу в 2013 году в Творческой Мастерской Рябичевых.

Следующая выставка проекта состоится с 7 по 28 сентября ВЗ Колорит, (адрес: Малая Дмитровка, 24/2), а затем с 7 по 28 октября в Творческой Мастерской Рябичевых.
Руководитель Творческой Мастерской скульптор Александр Рябичев постоянный участник проекта с самого начала горячо поддержал идею «Портрет Российской словесности».

Репортаж: София Загряжская
Фото: Арт-релиз.РФ

Юрий Поляков  Главный редактор издания  "Литературная газета"  С приветствием участниками и гостям вернисажа "Война и мио"  проекта  "Портрет Российской словесности"  30 июля 2015 года.

Юрий Поляков
Главный редактор издания
«Литературная газета»
С приветствием участникам и гостям вернисажа
«Война и мио»
проекта
«Портрет Российской словесности»
30 июля 2015 года.

Выставка  "Война и мир" в Доме-музее Марины Цветаевой Произведения Александра Кибальникова (скульптура), Константина Худякова (Портрет Константина Станиславского) Геннадия Животова (Портрет Юрия Бондарева)

Выставка
«Война и мир»
в Доме-музее Марины Цветаевой
Произведения
Александра Кибальникова (скульптура «Непокоренный»),
Константина Худякова
(Портрет Константина Станиславского)
Геннадия Животова
(Портрет Юрия Бондарева)

Торжественная часть  открытия выставки  "Война и мир"

Торжественная часть
открытия выставки
«Война и мир»

Маргарита Сюрина автор идеи Николай Чибисов участник выставки Председатель секции  "Религиозное искусство"  ТСХР зслуженный художник России

Маргарита Сюрина
автор идеи
Николай Чибисов
участник выставки
Председатель секции
«Религиозное искусство»
ТСХР
зслуженный художник России

Композицию  "1914 год"  (компьютерная графика)  Сергей Погорелый  выполнил специально для выставки  "Война и мир"  проекта  "Портрет Российской словесности" в Доме-музее Марины Цветаевой

Композицию
«1914 год»
(компьютерная графика)
Сергей Погорелый
выполнил специально для выставки
«Война и мир»
проекта
«Портрет Российской словесности»
в Доме-музее Марины Цветаевой

Геннадий Животов заслуженный художник России участник выставки "Война и мир" проекта  "Портрет Российской словесности"

Геннадий Животов
заслуженный художник России
участник выставки
«Война и мир»
проекта
«Портрет Российской словесности»

Александр Рябичев с дочерью Даниэлой  участники выставки "Война и мир"  проект  "Портрет Российской словесности"

Александр Рябичев
с дочерью Даниэлой
участники выставки
«Война и мир»
проект
«Портрет Российской словесности»

Открытие экспозиции.

Открытие экспозиции.

Юрий Поляков Главный редактор издания  "Литературная газета" с супругой  Натальей Поляковой и художником  Геннадием Животовым.

Юрий Поляков
Главный редактор издания
«Литературная газета»
с супругой
Натальей Поляковой
и художником
Геннадием Животовым.

Юрий Поляков Главный редактор издания  "Литературная газета" и участники выставки Александр Рябичев скульптор София Загряжская искусствовед Даниэла Рябичева  студентка МГАХИ им.В.Сурикова

Юрий Поляков
Главный редактор издания
«Литературная газета»
и участники выставки
Александр Рябичев
скульптор
София Загряжская
искусствовед
Даниэла Рябичева
студентка МГАХИ им.В.Сурикова

Маргарита Сюрина автор идеи проекта "Портрет Российской словесности" встречает гостей и участников выставки "Война и мир" в Доме-музее Марины Цветаевой.

Маргарита Сюрина
автор идеи
проекта «Портрет Российской словесности»
встречает гостей и участников выставки
«Война и мир»
в Доме-музее Марины Цветаевой.

Графика  Анатолия Кретова-Даждь Екатерины Успенской Даниэлы Рябичевой

Графика
Анатолия Кретова-Даждь
Екатерины Успенской
Даниэлы Рябичевой

Графика  Константина Малютина

Графика
Константина Малютина

Графика  Валерия Рябовола скульптура Александра Рябичева

Графика
Валерия Рябовола
скульптура
Александра Рябичева

Скульптор  Александр Рябичев "Деревенская идиллия" на стене портрет писателя-фронтовика Владимира Бушина, кисти Геннадия Животова.

Скульптор
Александр Рябичев
«Деревенская идиллия» на стене портрет писателя-фронтовика Владимира Бушина, кисти Геннадия Животова.

Произведения Маргариты Сюриной (живопись), Константина Малютина (графика) и Степана Мокроусова (скульптура).

Произведения Маргариты Сюриной (живопись), Константина Малютина (графика) и Степана Мокроусова (скульптура).

Произведения Маргариты Юрковой на выставке "Война и мир" проекта "Портрет Российской словесности" в Музее Марины Цветаевой.

Произведения Маргариты Юрковой на выставке «Война и мир» проекта «Портрет Российской словесности» в Музее Марины Цветаевой.

Специально к этой экспозиции был выпущен каталог работ 2014 -- 2015 года, которые можно было увидеть в этой выставке, а также в ВЗ Колорит и в Творческой Мастерской Рябичевых.

Специально к этой экспозиции был выпущен каталог работ 2014 — 2015 года, которые можно было увидеть в этой выставке, а также в ВЗ Колорит и в Творческой Мастерской Рябичевых.

Екатерина Успенская на фоне своих работ в экпозиции "Портрет Российской словесности" в Музее Марины Цветаевой

Екатерина Успенская на фоне своих работ в экпозиции «Портрет Российской словесности» в Музее Марины Цветаевой

Екатерина Успенская  "Острое поле" Диптих, часть 1  картон, акрил  2015 г.

Екатерина Успенская
«Острое поле»
Диптих, часть 1
картон, акрил
2015 г.

Екатерина Успенская  "Острое поле" Диптих, часть 2  картон, акрил  2015 г.

Екатерина Успенская
«Острое поле»
Диптих, часть 2
картон, акрил
2015 г.

Компьютерная графика  Сергея Погорелого и скульптура  Игоря Хамраева

Компьютерная графика
Сергея Погорелого и скульптура
Игоря Хамраева

Президент Академии Российской словесности  Юрий Беляев выступил на церемонии открытия.

Президент Академии Российской словесности
Юрий Беляев выступил на церемонии открытия.

Константин Кедров  Член Союза писателей СССР   Член исполкома Российского ПЕН-клуба Создатель литературной группы и автор аббревиатуры ДООС (Добровольное общество охраны стрекоз)

Константин Кедров
Член Союза писателей СССР
Член исполкома Российского ПЕН-клуба
Создатель литературной группы и автор аббревиатуры ДООС (Добровольное общество охраны стрекоз)

Александра Загряжская Из серии "Первый снег или Битва на Небесах Скульптура  Степана Мокроусова "Портрет Андрея Вознесенского"

Александра Загряжская
Из серии «Первый снег или Битва на Небесах
Скульптура
Степана Мокроусова
«Портрет Андрея Вознесенского»

Выставка  "Война и мир" в Доме-музее Марины Цветаевой Произведения Александра Кибальникова (скульптура), Константина Худякова (Портрет Константина Станиславского) Геннадия Животова (Портрет Юрия Бондарева)

Выставка
«Война и мир»
в Доме-музее Марины Цветаевой
Произведения
Александра Кибальникова (скульптура),
Константина Худякова
(Портрет Константина Станиславского)
Геннадия Животова
(Портрет Юрия Бондарева)

Валентина Александровна Кибальникова и Маргарита Сюрина представляют альбом "Александр Кибальников" главному редактору "Литературной газеты" Юрию Полякову.

Валентина Александровна Кибальникова и Маргарита Сюрина представляют альбом «Александр Кибальников» главному редактору «Литературной газеты» Юрию Полякову.

Выставку посетили главный редактор "Литературной газеты" с супругой Натальей Поляковой. Маргарита Сюрина встречает гостей.

Выставку посетили главный редактор «Литературной газеты» с супругой Натальей Поляковой.
Маргарита Сюрина встречает гостей.

Скульптор  Александр Рябичев "Ты и я" дерево

Скульптор
Александр Рябичев
«Ты и я»
дерево

Александр Рябичев Руководитель  Творческой Мастерской Рябичевых участник выставки  с самого начала поддержал проект  "Портрет Российской словесности"

Александр Рябичев
Руководитель
Творческой Мастерской Рябичевых
участник выставки
с самого начала поддержал проект
«Портрет Российской словесности»

Валерий Рябовол беседует  с молодыми участниками выставки  Замечательный опыт для молодых художников -- видеть свои работы рядом с произведениями мэтров. И это также является частью просветительского проекта "Портрет Российской словесности" На фото: Александр Рябичев (руководитель Творческой Мастерской Рябичевых) Даниэла Рябичева София Загряжская с Валерием Рябоволом.

Валерий Рябовол
беседует
с молодыми участниками выставки
Замечательный опыт для молодых художников — видеть свои работы рядом с произведениями мэтров. И это также является частью просветительского проекта «Портрет Российской словесности»
На фото: Александр Рябичев (руководитель Творческой Мастерской Рябичевых)
Даниэла Рябичева
София Загряжская
с Валерием Рябоволом.

Скульптура  Александра Рябичева и Алексея Лоптева Компьютерная графика Константина Худякова живопись  Татьяны Гореловой

Скульптура
Александра Рябичева и Алексея Лоптева
Компьютерная графика
Константина Худякова
живопись
Татьяны Гореловой

Валерий Рябовол заслуженный художник России председатель секции  "Графика" ТСХР

Валерий Рябовол
заслуженный художник России
председатель секции
«Графика» ТСХР

Скульптура  Александра Рябичева

Скульптура
Александра Рябичева

Антон Беляев  Поэт

Антон Беляев
Поэт

Валерий Рябовол заслуженный художник России председатель секции  "Графика" ТСХР

Валерий Рябовол
заслуженный художник России
председатель секции
«Графика» ТСХР

Александр Карпенко поэт, прозаик, композитор, ветеран-афганец. Член Союза писателей России, Южнорусского Союза писателей и Союза Писателей 21 века Константин Кедров  Член Союза писателей СССР   Член исполкома Российского ПЕН-клуба Создатель литературной группы и автор аббревиатуры ДООС (Добровольное общество охраны стрекоз)

Александр Карпенко
поэт, прозаик, композитор, ветеран-афганец. Член Союза писателей России, Южнорусского Союза писателей и Союза Писателей 21 века
Константин Кедров
Член Союза писателей СССР
Член исполкома Российского ПЕН-клуба
Создатель литературной группы и автор аббревиатуры ДООС (Добровольное общество охраны стрекоз)