Архивы за месяц Декабрь, 2021

Галерея ТРИУМФ, ЦВЗ МАНЕЖ (САНКТ-ПЕТЕРБУРГ) и ЦСИ ВИНЗАВОД представляют выставку Recycle Group NEW NATURE. С 17 декабря 2021 года до 13 марта 2022 года

5 АРТ-Релиз.РФ Галерея Триумф

Recycle Group
New Nature
Центр современного искусства Винзавод, галерея Триумф и центральный выставочный зал Манеж (Санкт-Петербург) представляют московскую версию выставки New Nature — масштабного проекта от арт-дуэта Recycle Group, премьера которого прошла летом в Санкт-Петербурге.

В центре внимания художников — стремление человечества увековечить себя в виртуальном мире и трансформация привычных моделей коммуникации и восприятия окружающего мира в эпоху искусственного интеллекта.

Новая итерация и первая ретроспектива знаменитого дуэта продолжает исследование взаимодействия человека и машины и трансформации личности под влиянием современных технологий, но предлагает новую драматургию экспозиционного пространства. Она иллюстрирует эволюцию художественной деятельности Recycle Group и эстетического восприятия зрителя, которое формируется в такт с социокультурным и технологическим развитием.

Экспозицию дополнят объекты и инсталляции, которые не были представлены в петербургской версии проекта.

4 АРТ-Релиз.РФ Галерея Триумф

В новой версии New Nature работы Recycle Group будут рассеяны по территории Винзавода. А интерактивные объекты и динамические инсталляции превратят зрителей в участников виртуального и технологического перформанса. Сравнивая себя с метрономами и разворачивая свой проект в трех измерениях — материальном, духовном и виртуальном, — Recycle Group стремятся предвидеть и предугадать идеи, которые лягут в основу искусства будущего.

Полина Могилина, куратор проекта:

«В своих проектах Recycle Group исследуют последствия и перспективы диффузии материального и цифрового миров, а также новые виртуальные формы искусства и человеческого сознания. Кажется, еще совсем недавно человек разделял для себя материальное и цифровое измерения, но сегодня перед нами даже не встает вопрос об этом — мы уже существуем в условиях смешанной реальности, не разделяя свою жизнь на реальную и виртуальную. Совершая ежедневное обновление и дополнение своего цифрового аватара, человек неосознанно вступает на путь создания своей виртуальной копии. Способна ли она, в отличие от физического тела, достичь цифрового бессмертия?»

1 (1) АРТ-Релиз.РФ Галерея Триумф

Первый тематический раздел выставки объединяет работы, связанные с ресайклингом классических образов и отсылающие зрителя к художественному и культурному наследию прошлых веков. Реконструируя классические формы в новых материалах и наделяя их актуальным концептуальным значением, Recycle Group создают новую мифологию и систему визуальных кодов. Обращаясь к образам прошлого, художники трансформируют их в будущее, создаваемое в настоящем.

Во втором разделе выставки будут представлены работы, в которых художники исследуют специфику «машинного зрения». Заменяя наш взгляд цифровым кодом, Recycle Group стремится поставить зрителя на место машины, предоставив ему возможность почувствовать, как программа анализирует и считывает информацию об окружающем мире.

Экспозицию завершает третий тематический раздел, предполагающий новый формат восприятия искусства посредством дополненной реальности. Результатом становится цифровой слой, недоступный человеческому глазу без использования смартфона, но являющийся важной частью смыслового и визуального содержания объекта. Таким образом, использование цифровых технологий становится необходимым условием контакта с произведением, а зритель становится частью творческого процесса.

2 (1) АРТ-Релиз.РФ Галерея Триумф

Галерея «Триумф», ЦВЗ «Манеж» (Санкт-Петербург) и ЦСИ «Винзавод»
представляют выставку

Recycle Group
NEW NATURE

17 декабря 2021 – 13 марта 2022

3 АРТ-Релиз.РФ Галерея Триумф

КОНСТАНТИН КОРОВИН И ЕГО УЧЕНИКИ. Выставка к 160-летию со дня рождения художника в НОВОМ МАНЕЖЕ. С 22 декабря 2021 года до 23 феврялая 2022 года. Адрес: МОСКВА, ГЕОРГИЕВСКИЙ переулок, дом 3/3

Константин Коровин "Молодой мужчина" Эскиз костюма для постановки оперы  "Князь Игорь"  1928 г.

Константин Коровин «Молодой мужчина» Эскиз костюма для постановки оперы
«Князь Игорь»
1928 г.

Выставка «Константин Коровин и его ученики» пройдет в Новом Манеже с 22 декабря 2021 по 23 февраля 2022 г. Проект, включающий работы из собраний московской галереи «Веллум» и крупных частных коллекций, приурочен к юбилею Константина Коровина, великого художника, театрального декоратора и литератора, 160-летие со дня рождения которого отмечается в декабре 2021г.

Ретроспектива живописных и театральных произведений одного из основоположников импрессионизма в отечественном искусстве и его учеников, художников круга Константина Коровина, разместится в Новом Манеже в Георгиевском переулке. Всего будет представлено более 40 работ. Художники выставки: Константин Коровин, Валентин Серов, Сергей Герасимов, Алексей Исупов, Георгий Лапшин, Федор Федоровский, Александр Шевченко, Петр Вильямс и сокурсники Коровина.

Константин Алексеевич Коровин – выдающийся живописец, самый яркий представитель импрессионистической школы в русском искусстве; театральный художник и декоратор, создавший незабываемые образы театральных постановок; писатель, чьи воспоминания стали подлинным документом эпохи, – обладал талантом педагога и наставника, помогающего раскрыться и сформироваться независимой творческой индивидуальности.

Ученики Константина Коровина стали гордостью русского и советского искусства и, в свою очередь, преподавателями, передавшими свой опыт и знания следующим поколениям. Куратор проекта Любовь Агафонова (галерея «Веллум»): «Коровин, как ярчайшая звезда Сириус, объединил вокруг себя не только малые планеты и спутники, – учеников и последователей, но и равновеликие величины – своих знаменитых друзей, известных всему миру – Исаака Левитана, Антона Чехова, Федора Шаляпина, Валентина Серова. Все они формировали дореволюционную русскую культуру, а потом еще много десятилетий, влияли на нее, как в России, так и в эмиграции».

На выставке также будут представлены редкие фотоматериалы, фрагменты литературных записок К.Коровина и его переписки с друзьями и учениками, будут показаны короткометражные документальные фильмы о Коровине и его влиянии на русское искусство. К выставке приурочена образовательно-просветительская программа: лекции и занятия, посвященные импрессионизму, творчеству К.Коровина, московской школе живописи.

Константин Коровин "Пейзаж с мельницей" 1910-ые гг..

Константин Коровин
«Пейзаж с мельницей»
1910-ые гг..

Константин Коровин и его ученики

Выставка к 160-летию со дня рождения К.А. Коровина в Новом Манеже

С 22 декабря 2021 по 23 февраля 2022

Московский государственный выставочный зал Новый Манеж

Москва, Георгиевский пер., 3/3

вт-вс 12.00 — 21.00

Вход посетителей при предъявлении QR-кода.

Стоимость полного билета – 200 рублей, льготного – 100 рублей. Билеты можно приобрести только на сайте Объединения «Манеж».

Контакты для СМИ (аккредитация на открытие): artgalera@gmail.com 8-916-674-11-69

Георгий Лапшин "Лодки на фоне берега"

Георгий Лапшин
«Лодки на фоне берега»

Сергей Герасимов "Букет и шляпа на лугу" 1950 -- 1960 гг..

Сергей Герасимов
«Букет и шляпа на лугу»
1950 — 1960 гг..

НИК ШЕФФЕР. Клубная вечеринка ВЕСЬ ЭТОТ ДЖАЗ. 10 декабря 2021 года в 19:30. Вход по пригласительным и билетам. Адрес: МОСКВА, улица ОЛЬХОВСКАЯ, дом 23, отель МАНДАРИН

Ник Шеффер – саксофонист из Латвии, живущий и работающий в Москве. Он хорошо известен в московских джазовых кругах благодаря участию в таких проектах как «Московский квинтет саксофонов», «братья Лопез Джаз» и других.

Ник — участник и лауреат многих джазовых конкурсов, «Золотой саксофон» Латвии. Он успешно выступает на лучших площадках Москвы с различными джазменами из России, Латвии и США. Его отличительные черты – богатство оттенков, виртуозная техника и прекрасное импровизационное джазовое мышление.

Ник Шеффер саксофон весь этот джаз, клубная вечеринка Арт-Релиз.РФ

ВНУТРЕННЯЯ ИМПЕРИЯ. Мультимедийный проект АНДРЕЯ ТРОИЦКОГО в ГАЛЕРЕЕ КЛАССИЧЕСКОЙ ФОТОГРАФИИ. Презентация 15 декабря 2021 года в 20:00. Вход по билетам

Андрей Троицкий АРТ-Релиз.РФ

Презентация мультимедийного проекта Андрея Троицкого «Внутренняя империя»

15 декабря в 20.00 в Галерее классической фотографии состоится презентация и показ мультимедийного проекта Андрея Троицкого «Внутренняя империя».

Этот проект продолжает работу с темой памяти, начатую в предыдущем проекте Андрея «Пространство-Превращения». Однако теперь это уже коллективные истории и мифы, в которых мы живем. Это – «интерсубъективная реальность» – воспоминания о событиях, происходивших не с нами, но воспринимаемых как наши. Словно в лабиринте здесь соединяются истории разных людей – влюблённых, художников, палачей, политиков, изобретателей и мечтателей. Связующей линией служит история двух влюблённых, потерявших друг друга в пространстве огромного города. Одновременно с их поиском перед зрителем возникают воспоминания о судьбах людей из далекого или недавнего прошлого, живших в той же империи. Так из территории и государства это пространство превращается в империю внутреннюю, в империю памяти.

«Внутренняя империя» – это 27 масштабных фотографических работ, соединенных с историями и музыкой, специально написанной для этого проекта. Грандиозной декорацией для его съёмок стал город, не похожий ни на один другой – Санкт-Петербург, Ленинград, Петроград, Питер – город призрак и город реальность. В съёмках приняли участие известные и талантливые актёры и актрисы. Каждый из них сыграл роль того или иного исторического персонажа. Впрочем, в проекте они не названы буквально: у зрителя есть возможность самому угадывать их очертания в возникающих перед ним образах.

Вот как рассказывает о проекте сам автор: «Проект родился в феврале этого года. Я увидел, что мое настоящее соединено с прошлым и с памятью не только персональной, но коллективной. В ней на бессознательном уровне живут воспоминания о событиях бывших не со мной, но присутствующих во мне. Я захотел увидеть эти образы, воссоздать их и показать другим. По сути, я поставил перед собой крайне сложную задачу – показать то, что не может быть увидено».

Андрей Троицкий – автор идеи, продюсер и фотограф. Призёр фотофестиваля в Токио, обладатель первого места на конкурсе Monovision Photography Awards в Лондоне, ученик фотографа и теоретика фотографии Александра Лапина, кинорежиссер. Выставка работ Андрея Троицкого «Пространство-Превращения» проходила в Галерее классической фотографии в 2021 году.

Участие в презентации по билетам, приобретаемым в кассе галереи. Сбор гостей – 19.30-20.00. Начало показа 20:00

Контакты для СМИ:
Сергей Князев,
заместитель директора по PR
Галерея классической фотографии
Тел.: 8-903-12345-21

Галерея VAN VERDEN совместно с кофейней и арт-галереей PROSVET представляют выставку эскизов для тканей творческой династии художников ЗАБИРОНИНЫХ. С 15 декабря до 18 января 2022 года. Адрес: МОСКВА, улица ФАДЕЕВА, дом 10

А_Забиронин_Самолетики_1980_е_Крок_Бум_см_техн арт-релиз. рф

Галерея Van Verden в коллаборации с кофейней и арт-галереей Prosvet с 15 декабря 2021 по 18 января 2022 проведут выставку эскизов для тканей от художников творческой династии Забирониных. Проект «Страна березового ситца» посвящен крокам — текстильным дизайнам, нарисованным на бумаге художниками.

Известный искусствовед Осип Брик в своей статье «от картины к ситцу» призывал не ограничивать художественную культуру только выставочными предметами и картинами: «Ситец такой же продукт художественной культуры, как картина, — и нет оснований проводить между ними какую-то разделительную черту». И этот призыв не остался без внимания: эскизы для тканей «амазонок авангарда» Л. Поповой, В. Степановой, известного авангардиста Н. Суетина и других художников эпохи по уровню продуманности и мастерства не уступали лучшим картинам этих авторов.

Ярким примером стали работы династии художников Забирониных, которые будут показаны на выставке «Страна березового ситца». В своем творчестве они вдохновлялись как традиционными узорами, так и цветочными мотивами, и элементами многих народных промыслов. Также художники обращались к современным предметам обихода, которые они мастерски вписывали в канву узора, превращая машинку, самолетик, городской вид или ночной пейзаж в часть орнамента. Композиции Забирониных лаконичны, изящны, не перегружены лишними деталями и цветовыми подробностями. Не теряя в качестве, художники с равным вниманием обращаются в своих работах к темам семьи, детства, истории и современности.

Prosvet. Москва, ул. Фадеева, д.10. Ежедневно с 8.00 до 23.00. Вход свободный.

Галерея Van Verden. Куратор проекта Карина Борисенок. info@van-verden.ru; +7 925 585-70-14

СТРАНА БЕРЁЗОВОГО СИТЦА — выставка текстильных дизайнов — Онлайн-галерея Van Verden (van-verden.ru)

Контакты для СМИ: artgalera@gmail.com; 8-916-674-11-69

А_Забиронин_Зеленые_огурцы_1984_Крок_Бум_см_техн_г арт-релиз. рф

А_Забиронин_Спорт_1988_Крок_Бум_см_техн арт-релиз. рф

АВАНГАРДНЫЕ ШАЛОСТИ дизайнера ИРИНЫ ТАТАРНИКОВОЙ и художника МИХАИЛА РЕДИНА в Школе дизайна ДЕТАЛИ. С 17 до 26 декабря 2021 года. Адрес: МОСКВА, улица СПИРИДОНОВКА, дом 4, строение 1, этаж 2

Михаил Редин "Цветные объекты"

Михаил Редин
«Цветные объекты»

Само название проекта намекает на его легкость и праздничность. И действительно, что будет, если два друга – художник и дизайнер задумают пошалить? Получится неожиданный проект, обязательно авангардный, конечно же, выставка работ. «Авангард», в этом случае, слово, выражающее не столько новые тренды, сколько оммаж и воспоминание о великих деятелях искусства, коими вдохновляется вот уже не одно поколение как художников, так и дизайнеров. Ирина Татарникова и Михаил Редин подошли к своему проекту весело и с неизменным желанием, порадовать посетителей накануне Нового года. Поэтому в экспозиции сплошь вещи интерьерные и прикладные: коллажи и арт-объекты, а также декорированные зеркала, лампы и посуда.

«Авангардные шалости»

дизайнера Ирины Татарниковой и художника Михаила Редина

в Школе дизайна «Детали»

Даты проведения выставки: с 17 по 26 декабря 2021 года

Адрес: ул. Спиридоновка, д. 4, стр.1, этаж 2. Вход свободный.

Ирина Татарникова Коллаж "Чехов"

Ирина Татарникова
Коллаж
«Чехов»


Дизайнер Ирина Татарникова подготовила к показу коллажированные портреты русских писателей с цитатами из их произведений и сервиз «Домино» с ручной росписью в стиле супрематизма. А художник Михаил Редин изготовил серию деревянных арт-объектов, отсылающих одновременно как к авангарду, так и к американскому модернизму. Дизайнерские лампы – плод трудов обоих авторов – абажуры для них придумала Ирина, а металлическую основу изготовил Михаил.

Михаил Редин "Артконструктор"

Михаил Редин
«Артконструктор»


Об авторах:
Михаил Редин. Художник, скульптор, работает с металлом, деревом, гипсом, кожей. Участвовал в выставках: «Среда обитания» во Всероссийском музее декоративно-прикладного и народного искусства (2015); Арт-проект «Острова блаженных» в рамках II Фестиваля современного искусства «Первая фабрика авангарда» в городе Иваново (2019); Арт-шоу музейного уровня «Da!Moscow» (2021) и др.

Ирина Татарникова, дизайнер и декоратор, член АДДИ и BIID, преподаватель Школы «ДЕТАЛИ»

Ирина Татарникова "Сервиз"

Ирина Татарникова
«Сервиз»

Михаил Редин "Сожженные объекты"

Михаил Редин
«Сожженные объекты»