Мария Федорова принадлежит к династии живописцев Осиповых-Федоровых. И основатель династии Александр Осипов (1892–1981), учившийся в Н. Рериха и А. Рылова в школе Общества поощрения художеств в Петербурге, а затем у А. Маковского в Императорской академии художеств, и закончившие мастерскую С.Герасимова в Суриковском институте Тамара Осипова (1924–1989) и Владислав Федоров (1924–1993) – были великолепными мастерами – колористами, представителями лирической линии русской живописи. Следуя их творческим заповедям и обладая собственным художественным видением, Мария Федорова нашла свой путь в искусстве, который позволил реализоваться ее индивидуальности.
В 1960-70-е годы Мария Федорова занималась живописью у Веры Фаворской, ученицы К. Коровина, А. Куприна, Р. Фалька. В 1974 году окончила факультет прикладного искусства Московского текстильного института, училась у Ф. Антонова, Е. Зерновой, О. Чистякова, Т. Козловой. Восемь лет работала в Общесоюзном Доме Моделей одежды, куда была приглашена по инициативе Вячеслава Зайцева, руководителя ее дипломного проекта.
Русский супрематизм с его активными чистыми цветовыми формами и орнаментальное богатство русского народного искусства, строгая классика и буйная фантазия, лаконичная графика и изысканная живописность с редкостной свободой и органичностью переплелись в костюмах, эскизах, живописных композициях Федоровой.

Художник
Мария Федорова
«Птица»

Прекрасный вкус и внутренняя культура, острое чувство современности, обширные и глубокие знания автора тот бесценный багаж, который наполняет и определяет формы воплощения творческой энергии. Вектор ее движения лежит в русле традиции русского сценического искусства и костюма ХХ столетия, развитой Н. Гончаровой, А. Головиным, Б. Кустодиевым. Оригинальная авторская интерпретация русского фольклора воплощена в ее костюмах для ансамбля «Русская песня» под руководством Надежды Бабкиной, Государственного ансамбля танца России, Государственного оркестра русских народных инструментов «Боян». Мария Федорова создавала костюмы для артистов Государственного оркестра СССР под управлением Леонида Утесова, к ряду музыкальных и драматических спектаклей. Эти работы представлены в эскизах и на концертных афишах.

Художник
Мария Федорова
«Силуэты»

Графические работы художника находятся во многих российских музеях, среди которых Московский музей современного искусства, Государственный музей музыкальной культуры им. М. И. Глинки, Государственный театральный музей им. Бахрушина, Музей Большого театра, в зарубежных музеях и частных коллекциях.

Информация Российской академии художеств.

Художник
Мария Федорова
«Дымковские игрушки.Девки»
1993.
Б.гуашь,аппликация

Художник
Мария Федорова
«Воспитание чувств»

12 февраля 2013 года в 18.00 часов Российская академия художеств и Московский государственный академический художественный институт им. В.И.Сурикова в залах Академии по адресу: ул. Пречистенка, д. 21 представляют ретроспективную выставку произведений крупнейшего мастера театрально-декорационного искусства, народного художника РФ, действительного члена Российской академии художеств, профессора Михаила Михайловича Курилко-Рюмина (1923-2012). Выставка «Сотворивший чудо» приурочена к 90-летию со дня рождения художника.

В экспозиции представлено около 200 работ мастера – это станковые живописные полотна, макеты театральных постановок, эскизы костюмов и декораций к спектаклям.
Человек широкой эрудиции, энциклопедических знаний М.М.Курилко-Рюмин принадлежит к известной династии художников театра. Он родился в Петербурге. Его отец М.И.Курилко, блестящий знаток истории художественной культуры, олицетворял собой целую эпоху. Он был дружен с А.Неждановой, И.Козловским, Е.Гельцер, И.Жолтовским, А.Мессерером, Р.Глиэром и другими деятелями культуры. В течение многих лет он был главным художником Большого театра, педагогом, блестящим рисовальщиком и офортистом.
М.М. Курилко-Рюмин продолжил дело своего отца. После ранения он в 1942 году возвратился с фронта, несколько лет работал художником в Киргизском театре оперы и балета. С 1945 по 1951 годы учился на художественном факультете ВГИКа у таких замечательных художников как Ф.Богородский, Ю.Пименов, Г.Шегаль, Б. Дубровский-Эшке. После окончания ВГИКа он целиком посвятил себя театру.

За свою долгую профессиональную жизнь М.М.Курилко-Рюмин оформил свыше 200 драматических и оперных спектаклей в различных городах нашей страны и за рубежом. Он работал в крупнейших театрах Москвы в соавторстве с известными режиссерами – М.Кнебель, А.Поповым, Б.Равенских, А.Эфросом и др.
Мастер обращался к произведениям русских и зарубежных авторов, к разным историческим эпохам. Его работы всегда отличал высокий профессионализм, тонкий и строгий вкус, простота, изысканность цветовых, пластических и композиционных решений. Экспозиция произведений автора представляет широкую палитру исканий мастера, для которого работа в театре – подлинное служение искусству, высочайшая миссия.

Творчество М.М.Курилко-Рюмина отличала верность богатейшим традициям отечественного театрально-декорационного искусства, прежде всего, традиции живописного оформления спектакля.
В художественном оформлении мастер всегда шел от автора, духа, стиля и жанра воплощаемого произведения. Он вводил в сценографию конкретные детали, характеризующие историческую эпоху, блестяще реализуя свои глубокие знания истории искусства и материальной культуры с присущей ему изысканностью вкуса.
В экспозицию вошли также живописные работы художника – пейзажи Подмосковья, Франции, Греции, Испании, Хорватии и других стран, отмеченные тонким ощущением природы, мягким лиризмом.
Талантливый педагог М.М.Курилко-Рюмин в течение 50 лет возглавлял творческую мастерскую театрально-декорационного искусства Московского государственного академического художественного института им. В.И.Сурикова, воспитав не одно поколения молодых художников, многие из которых стали широко известными живописцами, признанными художниками театра и кино. Среди них – В.Я.Левенталь, В.Г.Серебровский, Н.Л.Двигубский, Б.Л.Бланк, А.С.Бойм и другие.

Рассказы блистательного собеседника Курилко-Рюмина о шедеврах мирового искусства, о художниках разных времен, многочисленные статьи и публикации в газетах и журналах, неоднократные выступления по радио и телевидению, в частности, по каналу «Культура», неизменно раскрывали его богатый литературный, артистический дар и художественный вкус.
В открытии выставки примут участие ведущие мастера отечественной культуры, известные актеры, режиссеры, художники, друзья и ученики художника, среди которых – М.Захаров, С.Соловьев, В.Лановой и другие.
Выставка работает по 3 марта 2013 года.

Конт. тел.: 8- 495 637 47 71, 637 25 69. e-mail:adv2@rah.ru