Записи с меткой ‘музей Глинки’

Музей музыкальной культуры М.И.ГЛИНКИ. Новый культурно-познавательный проект «ЗНАКОМЬТЕСЬ, МУЗЫКАЛЬНЫЙ МУЗЕЙ И ЕГО КОЛЛЕКЦИИ!»

16 Янв 2014 | От: арт-релиз.рф
Новый культурно-познавательный проект «ЗНАКОМЬТЕСЬ, МУЗЫКАЛЬНЫЙ МУЗЕЙ И ЕГО КОЛЛЕКЦИИ!»

Новый культурно-познавательный проект «ЗНАКОМЬТЕСЬ, МУЗЫКАЛЬНЫЙ МУЗЕЙ И ЕГО КОЛЛЕКЦИИ!»

Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки представляет новый проект «Знакомьтесь, Музыкальный музей и его коллекции!». Сотни экспонатов представлены на постоянных экспозициях Объединения, но то, что доступно широкой публике, ― лишь часть всех ценностей. Впервые люди, находящиеся «за кулисами» ― реставраторы, хранители, научные сотрудники ― допустят гостей в свой закрытый мир, а также познакомят всех желающих с тонкостями своего дела и приоткроют завесу тайны своей работы. Вы сможете посетить хранилище и реставрационную мастерскую, услышать истории, которые хранят старинные музыкальные инструменты, и познакомиться с редкими материалами о великих композиторах.

На первой встрече, 23 января, «Знакомьтесь, Музей музыки!» всем желающим покажут и расскажут, каким образом «живут» редкие и ценные экспонаты вне выставок. Гостям Музея представится уникальная возможность увидеть святую святых Музея — хранилища отдела изобразительных материалов и отдела печатных источников.

Музейное объединение владеет богатым фондом изобразительных материалов: живописные и графические произведения, скульптура, прикладное искусство, гравюры и литографии, эскизы декораций и костюмов, уникальные фотографии. Гордость музея — полотна В.И. Перова, Н.И. Ге, М.А. Врубеля, А.Н. Бенуа, Б.М. Кустодиева, К.С. Петрова-Водкина, М.С. Сарьяна и Б.Ф. Шаляпина, сценографические работы. Собрание также насчитывает сотни фотодокументов от возникновения фототехники до наших дней, на которых зафиксированы важные события музыкальной жизни.

Фонд печатных источников хранит отечественные и зарубежные книги и музыкальные периодические издания, ноты, афиши, программы. Особую ценность представляют персональные библиотеки крупных музыкантов и ученых — композиторов С.С. Прокофьева и Н.Я. Мясковского. Уникальны коллекции старопечатных отечественных и зарубежных нотных изданий XVIII — первой половины XIX вв., первых и прижизненных изданий отечественных композиторов, собрания нот и книг с автографами и дарственными надписями. А собрание афиш и программ отражает культурную жизнь Москвы, Ленинграда – Петербурга и других городов.

Место проведения: Центральный музей музыкальной культуры (Фадеева, 4, ст. м. «Маяковская»).

Проект создан для старшего школьного возраста, юношеской аудитории и взрослых.

Начало экскурсии в 18:00

Ведущая: старший научный сотрудник ВМОМК имени М. И. Глинки, кандидат искусствоведения И.В. Новичкова.

Цена 1 встречи — 500 рублей, абонемент на 5 экскурсий — 2000 рублей. Количество мест ограниченно! Подробности на сайте http://glinka.museum и по телефону 8 (495) 7396226

Следующие встречи проекта:

«Незавершенные оперные замыслы Д.Д. Шостаковича…» — вечер удивит ценителей оперного искусства. Место проведения: экспозиция «Музыкальные инструменты народов мира»

Опубликовано в рубрике Выставки, Записки о художниках Метки: , Комментариев нет »

Музей музыкальной культуры М.И.ГЛИНКИ концерт в день рождения русского дирижера НИКОЛАЯ СЕМОНОВИЧА ГОЛОВАНОВА 21 января.

16 Янв 2014 | От: арт-релиз.рф
21 января, в день рождения русского дирижера Николая Семеновича Голованова и к 40-летию основания его музея-квартиры, в 19:00 в музее (Брюсов пер., д.7, кв. 10) состоится концерт.

21 января, в день рождения русского дирижера Николая Семеновича Голованова и к 40-летию основания его музея-квартиры, в 19:00 в музее (Брюсов пер., д.7, кв. 10) состоится концерт.

21 января, в день рождения русского дирижера Николая Семеновича Голованова и к 40-летию основания его музея-квартиры, в 19:00 в музее (Брюсов пер., д.7, кв. 10) состоится концерт.

Вечер задуман в духе хозяина квартиры Голованова, который любил устраивать по праздникам и памятным дням приемы для своих знаменитых друзей —певцов Большого театра, живших в этом же доме, Обуховой, Максаковой, Пирогова, Козловского. В этот вечер прозвучат произведения самого маэстро, а также его учителей (С. Василенко, С. Танеева), друзей и коллег (Н. Мясковского, С. Прокофьева). В концерте примут участие артисты Большого театра и Новой оперы: Ксения Леонидова (сопрано), Евгения Сегенюк (контральто), Алексей Волжанин (тенор), Олег Диденко (бас), Артем Котов (скрипка), Сергей Журавель (флейта), Станислав Дяченко (фортепиано).

На экране будет «проиллюстрирована» жизнь хозяина квартиры и памятные события музея, своего рода краткий экскурс в историю музея-квартиры Н.С. Голованова при помощи фотографий, аудиозаписей, публикаций. Также гости вечера услышат уникальные фонограммы речей И. Козловского и М. Максаковой на открытии музея 21 января 1974 года.

Будут продемонстрированы редкие предметы из личных вещей Голованова, ранее недоступные публике: чиновничья шпага дирижера, его трости, старинный русский рубль и китайская монета в виде меча. Каждая вещь хранит свою историю. Так, шпага — аксессуар церемониального облачения регента Синодального хора — надевалась в особо торжественных случаях, например, есть фото Голованова при полном параде в присутствии императора. А рассказ об остальных раритетах можно будет услышать из уст научного сотрудника музея О.И. Захаровой.

Николай Семенович Голованов (1891–1953) – композитор, дирижер и пианист. Современники называли его «главным дирижером Советского Союза». Родившийся в семье выходцев из крестьянского сословия, он в возрасте девяти лет поступил в Московское синодальное училище церковного пения и вошел в число первых учеников. На последних курсах, в возрасте 17–18 лет, Николай уже был регентом хора Марфо-Мариинской обители, а в 1910 году стал педагогом Синодального училища и помощником регента Синодального хора на службах в Успенском монастыре Московского Кремля. Затем с отличием окончил Московскую консерваторию по классу композиции. С 1915 года и почти до последних дней работал в Большом театре в качестве дирижера.
Николай Семенович много выступал как пианист-аккомпаниатор со своей супругой — знаменитой певицей Антониной Васильевной Неждановой. После 1917 года наряду с работой в Большом театре Голованов был музыкальным руководителем Оперной студии К.С. Станиславского, одним из создателей и художественным руководителем Большого симфонического оркестра Всесоюзного радиокомитета, профессором Московской консерватории. Среди учеников мастера — известные дирижеры Л. Гинзбург, Г. Рождественский, Б. Хайкин.
Музей-квартира Николая Семеновича Голованова ведет свою историю с 1969 года, когда перешла в ведение Государственного центрального музея музыкальной культуры им. М.И. Глинки (ныне ВМОМК им. М.И. Глинки), став его филиалом.
Квартира расположена в доме артистов Большого театра, где с 1935 года жили такие корифеи музыкального искусства, как А. Нежданова, А. Пирогов, М. Максакова, И. Козловский, М. Рейзен…
Музей во многих отношениях необычен. Впечатляет, прежде всего, разнообразие и богатство мемориальных предметов: это антикварная, в стиле ампир, мебель, редкие книги, ноты с детальной дирижерской разметкой, предметы прикладного искусства, скульптуры, картины (К. Юона, М. Нестерова, К. Коровина, В. Верещагина и многих других мастеров), иконы, архивные материалы и даже предметы из археологических раскопок.
При этом чувствуется «стиль Голованова». Уже в планировке квартиры видны черты театральности. Одним словом, это удивительная по сосредоточию духовных ценностей квартира с разноплановыми раритетами.

Музей-квартира дает возможность не только узнать о легендарной личности дирижера, но и приобщиться к тому лучшему, что у нас было в музыкальной жизни Москвы в первой половине ХХ века. Это и Синодальное училище церковного пения с его лучшим в стране хором, и Большой театр с Шаляпиным, Собиновым, Неждановой, и оркестр Всесоюзного радио и многое-многое другое.

Записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ, Музей Глинки

Опубликовано в рубрике Записки о художниках, События Метки: , , Комментариев нет »

Музей музыкальной культуры им. М.И.ГЛИНКИ. Международный фонд АНТОНИО СТРАДИВАРИ.

20 Июн 2013 | От: арт-релиз.рф

Презентация Международного фонда Антонио Страдивари и Междуна-родной школы скрипичного мастерства (г. Кремона) в Москве.

Музей музыкальной культуры им.М.И.Глинки

Музей музыкальной культуры им.М.И.Глинки

27 июня 2013 года в 17 часов в Центральном музее музыкальной культуры на экспозиции «Музыкальные инструменты народов мира» состоится презентация Международного фонда Антонио Страдивари, Международного конкурса скрипичных мастеров и Международной школы скрипичного мастерства (Кремона, Италия).
Презентацию ведут Президент Фонда Антонио Страдивари Паоло Бодини и преподаватель Международной школы скрипичного мастерства Алессандро Волтини.
Слушателей ждет увлекательный рассказ представителей международных организаций о создании удивительных по красоте и звучанию музыкальных инструментов, имеющих мировое признание, а также демонстрация современных инструментов, носящих звание лауреатов самого престижного конкурса струнно-смычковых инструментов имени Антонио Страдивари.

Голоса этих инструментов прозвучат в концерте, который состоится в рамках презентации.

Международную известность небольшому итальянскому городку Кремона принесли скрипки, альты, виолончели и гитары, которые вот уже несколько веков считаются эталонными как в Италии, так и за ее пределами. Именно в Кремоне жили и создавали свои шедевры династии скрипичных мастеров Амати, Страдивари и Гварнери.
Кремона стремится продолжать традиции. В настоящее время здесь работают более ста скрипичных мастеров. Школа по изготовлению струнных инструментов, открытая в 1937 году — в год 200-летия со дня смерти Антонио Страдивари, – получила ныне всемирное признание. Здесь овладевают тонкостями профессии скрипичного мастера 500 учеников со всего света. Кроме того, существует Фонд Антонио Страдивари (Fondazione Antonio Stradivari), являющийся организатором самого престижного международного конкурса струнно-смычковых инструментов имени Антонио Страдивари (La Triennale), который проходит в Кремоне раз в три года уже на протяжении двенадцати лет.

Сайт Международного фонда Антонио Страдивари: http://www.fondazionestradivari.it
Сайт Международной школы скрипичного мастерства: http://www.scuoladiliuteria.com

Аккредитация по тел.: (495) 739-6226, (916) 589-0209
Мария Григораш, e-mail: glinka.museum.pr@gmail.com
Елена Фокина, e-mail: foxik666.91@mail.ru

Опубликовано в рубрике События Метки: , Комментариев нет »

Художник СВЕТЛАНА БОГАТЫРЬ. Выставка «ТАЙНА ЗВУКА». Музей СЕРГЕЯ ПРОКОФЬЕВА.

29 Мар 2013 | От: арт-релиз.рф
Художник Светлана Богатырь с мужем Петром, Центральный Дом Художника, 2007 г.

Художник
Светлана Богатырь с мужем Петром,
Центральный Дом Художника, 2007 г.

5 апреля 2013г. в 17. 00 в Музее С. С. Прокофьева состоится открытие персональной выставки художника Светланы Богатырь «Тайна Звука».
На выставке представлены рисунки и живопись из серий: «Звук=Образ=Число», «Мы – Конструкты», «Эйдосы», «Мы – Одно» и др.

Музей С. С. Прокофьева
Камергерский пер., 6
5 апреля – 19 июня 2013 года

Выставка
Светлана Богатырь. «Тайна Звука»

5 апреля 2013г. в 17. 00 в Музее С. С. Прокофьева состоится открытие персональной выставки художника Светланы Богатырь «Тайна Звука». На выставке представлены рисунки и живопись из серий: «Звук=Образ=Число», «Мы – Конструкты», «Эйдосы», «Мы – Одно» и др.

«Предыдущая выставка в России называлась «Творчество = Познание», – рассказывает художник, – «а только что завершившаяся во Франции – «Мы – Одно». Мир для меня – великая тайна, творчество – путь к ЗНАНИЮ, которое открывается подчас необъяснимым образом. Настоящая выставка посвящена тайне ЗВУКА. В чем же тайна, если природа звука давно объяснена наукой? Могущественно и пока необъяснимо влияние звука на все живое: воду, растения, животных и на нас, человеческих существ. Пение птиц, журчание ручья, раскаты грома, шум деревьев – голос Природы. Музыка – голос души человека. Власть ее безмерна…
Звук и чувства. Звук и интеллект. Пифагор, Платон, Аристотель, Лейбниц и другие мыслители настаивали на родстве математики и музыки. Обе «настраивают душу в унисон с небесной гармонией» и «устанавливают порядок во Вселенной и в человеческом теле». Выражения «наша душа» и «наши души» – оба верны. Каждое человеческое существо, каждая душа-единичка – уникальная персональная вселенная. Любовь – сила всемирного тяготения в мире душ. Ее закон: 1 + 1 +1 +…. + 1 = 1. Мы учимся быть единством. Музыка – школа единения. Соло – дуэт – многоголосие… Мы учимся быть хором солистов. Мы – оркестр, где каждый инструмент вплетает свой неповторимый звук в гармонию звучания Вселенной. Таков Высший План. Таков Закон Вселенной.
СО-ЗВУЧИЕ = СО-ГЛАСИЕ. Выставка «Тайна Звука» – об этом.

Выставка открыта с 5 апреля по 19 июня 2013 года в Музее С. С. Прокофьева (Камергерский пер., 6)

Художник Светлана Богатырь. Бах.

Художник Светлана Богатырь.
Бах.

Художник Светлана Богатырь. Рихард Вагнер.

Художник Светлана Богатырь. Рихард Вагнер.

Светлана Богатырь
Художник Светлана Богатырь родилась в Киеве. C 1956 года жила в Москве, где получила высшее художественное образвание. В 24 года стала членом Союза художников по секции живописи. В советский период ее творчество практически не было доступно широкому зрителю. Следуя своей творческой задаче, которую четко осознала в 27 лет, она не принадлежала ни к официальному искусству, ни к мейнстриму андеграунда.
Светлана Богатырь – участница независимых выставок начала перестройки, которая раздвинула в искусстве узкие границы «соцреализма». Для Светланы открылись возможности прямого выхода к зрителю. Союз художников впервые предоставил ей мастерскую, Третьяковская галерея и Русский музей приобрели ее работы. В 1991 году с успехом прошла в выставочном зале на Кузнецком мосту ее персональная выставка «Прозрачные пространства», привлекшая рекордное число посетителей. Эта выставка открывала для художника новые, более широкие перспективы. Светлана Богатырь получила предложения творческого сотрудничества с театрами и книжными издательствами. Но осуществить эти планы не удалось, помешал отъезд из России, связанный с приглашением ее мужа, ученого-нейробиолога на работу во Францию.
С 1991 года жизнь Светланы Богатырь делится между Францией и Россией, но выставки в России возобновились лишь в 2008 году, после выхода в свет в Москве ее книги-альбома «Персональная Вселенная». Презентация ее, сопровождаемая выставкой работ, прошла в Литературном Музее Москвы. За ней последовал проект «Персональная Вселенная. Образ и число» в контексте 10-й международной ярмарки интелектуальной литературы «Non-fiction». В 2009 году состоялась, получившая широкий резонанс выставка «Звук=Образ=Число» в Музее музыкальной культуры им. М. И. Глинки. За ней последовали еще три персональные выставки в России: Пущино, Электросталь, Богородск (Ногинск). «Выставки — это мой долг. Я делаю их там, где люди их хотят» — говорит Светлана Богатырь.
На счету Светланы Богатырь 33 персональных и более 50 групповых выставок.

Художник Светлана Богатырь. Игорь Стравинский

Художник
Светлана Богатырь.
Игорь Стравинский

Основные серии работ С. Богатырь:
«Музыканты и персонажи» 1974-1975
«Аксиомы» 1976-1977
«Иллюзии» 1978-1979
«Прозрачные пространства» 1980-1990
«Метро» 1984-1985
«Набережные» 1986-1987
«Идущие» 1986-1988
«Рассеченные пространства» 1988-1989
«Падение Икара» 1989-1990
«Новые прозрачные пространства» 1990-2000
«Прозрачное искусство» 1996-1999
«Эйдосы» 2001- 2003
«Образ и число» 2002-2004
«Тайна. Душа и интеллект» 2004-2007
«Звук = Образ = Число» 2007-2010
«Мы — одно» 2010-2013

Работы С. Богатырь находятся в Государственной Третьяковской галерее, Москва; Государственном Русском музее, Санкт-Петербург; Саратовском художественном музее имени А. Н. Радищева, Саратов; Тбилисском музее изобразительных искусств, Тбилиси; Государственном литературном музее, Москва; Всероссийском музейном объединении музыкальной культуры имени М. И. Глинки, Москва; Хаммеровском центре, Москва; Русском доме, Вашингтон, США; Музее изобразительного искусства Зиммерли, США; Музее современного русского искусства, Нью Джерси, США; Коллекции Средиземноморского института нейробиологии (INMED), Франция, а также в частных коллекциях России, Европы и Америки.
Сайт автора: www.svetlanabogatyr.com

Контактные лица ВМОМК имени М. И. Глинки:
Елена Давыдова 8 (916) 043-9413, e-mail: pr@glinka.museum
Мария Григораш 8 (916) 589-0209, e-mail: glinka.museum.pr@gmail.com
Аккредитация СМИ по тел. 8 (495) 739-6226, доб. 166

Опубликовано в рубрике Выставки Метки: , , , Комментариев нет »

Музей-квартира НИКОЛАЯ СЕМЕНОВИЧА ГОЛОВАНОВА – народного артиста СССР, выдающегося дирижера, пианиста, композитора, хормейстера и педагога. Адрес: БРЮСОВ переулок, д. 7, кв. 10

28 Мар 2013 | От: арт-релиз.рф

Музей-квартира Николая Семеновича Голованова расположен в уникальном месте – в доме, где жили многие мэтры театрального искусства Москвы, среди которых Н. А. Обухова, М. П. Максакова, И. С. Козловский, М. О. Рейзен, Е. К. Катульская. Николай Голованов прожил в «доме артистов» почти 20 лет, которые стали кульминацией его творческого пути.
Музей-квартира Н. С. Голованова поражает коллекцией раритетов, принадлежавших музыканту. Оказавшись в сравнительно небольших комнатах квартиры, посетители сразу же погружаются в удивительный мир разнообразных видов искусства. Картины выдающихся художников И. Левитана, М. Нестерова, К. Коровина, скульптурные портреты, мебель в стиле ампир, лепнина на потолках – все это создает неповторимую художественную атмосферу, в которой чувствуется «почерк» и присутствие Голованова. В планировке квартиры видны черты театральности: гостиная соотносится с кабинетом наподобие театрального зала и сцены. Замечательны даже двери, украшенные бронзовыми мифологическими фигурами. В бывшей спальне музыканта теперь сосредоточены архивные материалы, позволяющие погрузиться в историю жизни и творчества Н. С. Голованова.
Посетителям представлена возможность увидеть уникальные, ранее нигде не выставлявшиеся экспонаты и биографические материалы, в частности, документальные кадры кинохроники 1945 года с дирижирующим Н. С. Головановым, запись его речи о дирижерском искусстве, архивная видеозапись пения А. В. Неждановой под аккомпанемент маэстро. Это лишь малая часть огромной коллекции, которая рассказывает о неизвестных подробностях жизни известного музыканта.

Музей-квартира Николая Семеновича Голованова — филиал Музея музыкальной культуры им. М.И.Глинки.

Контактные лица Музея имени М. И. Глинки:
Мария Григораш 8 916 589 02 09 glinka.museum.pr@gmail.com
Александра Фадеева 8 985 775 73 55 fadeeva@glinka.museum

.Голованов

Опубликовано в рубрике Персоны Метки: , Комментариев нет »

ФЕДОР ШАЛЯПИН в роли ИВАНА СУСАНИНА

28 Мар 2013 | От: арт-релиз.рф

«Шаляпинский Сусанин – это отражение целой эпохи,
это виртуозное и таинственное воплощение народной мудрости, той мудрости,
что в тяжелые годы испытаний спасла Русь от погибели».
Эдуард Старк

Федор Шаляпин в роли Ивана Сусанина

Федор Шаляпин
в роли
Ивана Сусанина

Иван Сусанин в творчестве Федора Шаляпина сыграл судьбоносную роль. Весной 1896 года певец решает на лето ехать в Нижний Новгород. Там происходит его встреча с С. И. Мамонтовым – Саввой Великолепным, промышленником и меценатом, реформатором оперного театра, создателем Русской Частной оперы и подлинным собирателем талантов. 14 мая спектаклем «Жизнь за царя» с Шаляпиным в главной роли начались регулярные выступления труппы Мамонтова, гастролировавшей в Нижнем Новгороде.
С. И. Мамонтов уговорил Шаляпина остаться в его театре, оставив императорскую сцену. В Москве в Русской Частной опере артист дебютировал, и снова в роли Ивана Сусанина, 22 сентября 1896 года. Впервые театральная Москва увидела Ф. И. Шаляпина именно в этом образе.
В театре С. И. Мамонтова к певцу пришла мировая слава – эти подмостки стали художественной лабораторией артиста, здесь рождались и совершенствовались многие его гениальные творения.

Фотография предоставлена PR-отделлм Музея Музыкальной Культуры им. М.И.Глинки

Опубликовано в рубрике Персоны Метки: , , Комментариев нет »

Музею Музыкальной Культуры им.М.И.ГЛИНКИ исполняется 101 год! 24 марта, 2012 г. вход на экспозиции МУЗЕЯ свободный

20 Мар 2013 | От: арт-релиз.рф

.Музей Глинки

24 марта 2013 года

Дорогие друзья!
В воскресенье, 24 марта 2013 года, Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки отмечает 101 год с момента основания. В этот день во всех музеях объединения пройдут праздничные мероприятия и концерты.
Каждого посетителя ожидает приятный сюрприз: на выставки и экспозиции вход бесплатный!

Центральный музей музыкальной культуры
(ул. Фадеева, 4)
11.00–18.00
«Музыкальные инструменты народов мира», постоянная экспозиция
«Музы. Музыка. Музей», выставка к 100-летию ВМОМК имени М. И. Глинки из фондов музея
Выставка одного экспоната из серии «Крупным планом»:
С. Монюшко. «Мадонна». Музыкальный автограф кантаты для баса соло, хора и оркестра

12.00
Открытый мастер-класс по игре на терменвоксе
Терменвокс – электромузыкальный инструмент, созданный в 1919г. русским изобретателем Львом Сергеевичем Терменом. Игра на терменвоксе заключается в изменении музыкантом расстояния от его рук до антенн инструмента. Занятие проводит Петр Термен – внук легендарного ученого, создателя терменвокса.

15.00
Презентация концертной программы «Говор» – тройное рондо для фортепиано, звонницы, контрабаса и 4 голосов.
Участники: Семен Ильягуев (вокал, звонница), Сергей Краснопольский (контрабас), Наталья Скворцова (фортепиано), Юлия Теуникова (вокал), Юлия Тузова (вокал). Редкая возможность услышать изобретение XXI века – концертную колокольную установку Русская звонница «София».

Мемориальная усадьба Ф. И. Шаляпина
(Новинский б-р, 25-27)
11.00–18.00
Постоянная экспозиция
«Шаляпин известный и неизвестный», выставка из фондов ВМОМК имени М. И. Глинки
«Мир гения в портретах», выставка живописи и графики к 140-летию Ф. И. Шаляпина
«Музыка… Движение… Цвет…», фото-арт-проект Юрия Барыкина

12.00
«Звуки старого дома», экскурсия для детей 6–8 лет в рамках программы «Весенние каникулы в усадьбе Ф. И. Шаляпина» (вход свободный)

16.00
«Дебют в доме Ф. И. Шаляпина», 2-й концерт абонементного цикла
В Белом зале мемориального дома состоится творческая встреча-концерт со студентами-вокалистами прославленного ГИТИСа. Класс доцента кафедры вокального искусства заслуженной артистки Бурятии Ольги Мироновой. В программе популярная классическая музыка русских и зарубежных композиторов.

16.00
«Предчувствие весны»
Концерт вокальной музыки в Галерее усадьбы. Произведения М. Глинки, П. Чайковского,
Ф. Мендельсона, Ш. Гуно исполнит лауреат международных конкурсов солист Рейнской оперы
(Дуйсбург, Германия) Сергей Ткаченко (тенор). Концертмейстер – кандидат искусствоведения Владислав Беликов (фортепиано).

Музей «П. И. Чайковский и Москва»
(Кудринская пл., 46/54)
11.00–18.00
Постоянная экспозиция

12.00
Обзорная экскурсия по музею (вход свободный)

13.00
«Музыкальные путешествия в Страну гитары», лекция абонементного цикла № 17

17.00
Концерт «Три века русских басов» из цикла «Вечер оперы в музее»
Владимир Тверской (бас) исполнит произведения из репертуара знаменитых русских басов.

Музей С. С. Прокофьева
(Камергерский пер., 6)
11.00–18.00
«Сергей Прокофьев. Страницы жизни», выставка из фондов ВМОМК имени М. И. Глинки

11.00
«Урок истории. День рождения музея», экскурсия для детей от 6 лет (вход свободный)

13.00 – 18.00
Отчетный концерт учеников МССМШ (колледжа) им. Гнесиных, класс заслуженного работника культуры Т. И. Воробьевой. В программе прозвучит фортепианная музыка Л. Ван Бетховена, И. Брамса, С. Рахманинова, А. Скрябина.

14.00
«Обзорная экскурсия по музею» (вход свободный)

Подробная информация о концертах, выставках и мероприятиях на сайте www.glinka.museum

Ждем вас в музеях ВМОМК имени М. И. Глинки в воскресенье 24 марта!
______________________________________________________________________________
Историческая справка:
11 (24) марта 1912 года в Московской консерватории состоялось открытие Музея
имени Н. Г. Рубинштейна, первая экспозиция которого выполняла две основные задачи: демонстрировала коллекцию раритетов, собранных в консерватории за почти полувековой период ее существования (1866), и хранила память о Николае Рубинштейне – выдающемся музыканте, ее основателе и первом директоре.
В 1941 году на базе консерваторского подразделения был создан Центральный музей музыкальной культуры имени Н. Г. Рубинштейна, а в 1943 году он получил статус государственного. В 1954 году, к 150-летнему юбилею М. И. Глинки, Государственному центральному музею музыкальной культуры было присвоено имя великого русского композитора.
В свой юбилейный 2012 год музей вступил в новом статусе и с новым названием – приказом Министерства культуры РФ он переименован во Всероссийское музейное объединение музыкальной культуры имени М. И. Глинки. В составе Музейного объединения Центральный музей музыкальной культуры, Музей-квартира А. Б. Гольденвейзера, Мемориальная усадьба Ф. И. Шаляпина, музей «П. И. Чайковский и Москва», Музей С. С. Прокофьева, Музей-квартира Н. С. Голованова, Дом-музей С. И. Танеева (в стадии создания).
Контактные лица ВМОМК имени М. И. Глинки:
Елена Давыдова 8 (916) 043-9413, e-mail: pr@glinka.museum
Мария Григораш 8 (916) 589-0209, e-mail: glinka.museum.pr@gmail.com
Аккредитация СМИ по тел. 8 (495) 739-6226, доб. 166

Опубликовано в рубрике События Метки: , , Комментариев нет »

«В ТОНАЛЬНОСТИ МЕЦЦО-ТИНТО». В Музее-усадьбе Ф.И.ШАЛЯПИНА открылась новая выставка. Организатор Музей Ф.И. ШАЛЯПИНА и Музей Музыкальной культуры им.М.И.ГЛИНКИ.

30 Окт 2012 | От: арт-релиз.рф

Первый раздел посвящен гравюрам XVIII – XX вв. из частного семейного собрания Романовых. Основу коллекции заложил Петр Степанович Романов (1920 – 1993) – известный московский собиратель, круг интересов которого включал русскую и западную гравюру, в частности, русский и европейский портрет. В настоящее время хранит, описывает и по мере возможности расширяет коллекцию его дочь, Елизавета Петровна Романова.Первый раздел посвящен гравюрам XVIII – XX вв. из частного семейного собрания Романовых. Основу коллекции заложил Петр Степанович Романов (1920 – 1993) – известный московский собиратель, круг интересов которого включал русскую и западную гравюру, в частности, русский и европейский портрет. В настоящее время хранит, описывает и по мере возможности расширяет коллекцию его дочь, Елизавета Петровна Романова.Первый раздел посвящен гравюрам XVIII – XX вв. из частного семейного собрания Романовых. Основу коллекции заложил Петр Степанович Романов (1920 – 1993) – известный московский собиратель, круг интересов которого включал русскую и западную гравюру, в частности, русский и европейский портрет. В настоящее время хранит, описывает и по мере возможности расширяет коллекцию его дочь, Елизавета Петровна Романова.Первый раздел посвящен гравюрам XVIII – XX вв. из частного семейного собрания Романовых. Основу коллекции заложил Петр Степанович Романов (1920 – 1993) – известный московский собиратель, круг интересов которого включал русскую и западную гравюру, в частности, русский и европейский портрет. В настоящее время хранит, описывает и по мере возможности расширяет коллекцию его дочь, Елизавета Петровна Романова.Первый раздел посвящен гравюрам XVIII – XX вв. из частного семейного собрания Романовых. Основу коллекции заложил Петр Степанович Романов (1920 – 1993) – известный московский собиратель, круг интересов которого включал русскую и западную гравюру, в частности, русский и европейский портрет. В настоящее время хранит, описывает и по мере возможности расширяет коллекцию его дочь, Елизавета Петровна Романова.Первый раздел посвящен гравюрам XVIII – XX вв. из частного семейного собрания Романовых. Основу коллекции заложил Петр Степанович Романов (1920 – 1993) – известный московский собиратель, круг интересов которого включал русскую и западную гравюру, в частности, русский и европейский портрет. В настоящее время хранит, описывает и по мере возможности расширяет коллекцию его дочь, Елизавета Петровна Романова.Первый раздел посвящен гравюрам XVIII – XX вв. из частного семейного собрания Романовых. Основу коллекции заложил Петр Степанович Романов (1920 – 1993) – известный московский собиратель, круг интересов которого включал русскую и западную гравюру, в частности, русский и европейский портрет. В настоящее время хранит, описывает и по мере возможности расширяет коллекцию его дочь, Елизавета Петровна Романова.

Контактные лица ВМОМК имени М. И. Глинки:
Елена Давыдова 8 (916) 043-9413, e-mail: pr@glinka.museum
Мария Григораш 8 (916) 589-0209, e-mail: glinka.museum.pr@gmail.com
Аккредитация СМИ по тел. 8 (495) 739-6226, доб. 166

Опубликовано в рубрике Выставки, Записки о художниках Метки: , , , Комментариев нет »
Следующие записи »