20 февраля 2013г. В Москве, в Гостином дворе, в арт-галерее «Дрезден» (Хрустальный пер., д. 1) состоится открытие выставки «Деликатный импрессионизм Веры Ельницкой»
Совместный проект арт-гелерей «Дрезден» и «АртГнездо» посвящен творчеству Веры Ельницкой, яркой представительницы московской школы русского импрессионизма, ученицы выдающегося художника Арона Буха. Более полусотни ее работ охватывают период с 2001 по 2012 гг. Композиции Веры буквально заманивают в поэзию двориков и бульваров Москвы и Парижа, зимняя сумеречность, весенняя неизбывность жизни и летний праздник ее деревенских пейзажей возвышаются до идеального, чтобы вернуться в непосредственное человеческое измерение.
«Искусство Веры Ельницкой несомненно принадлежит московской школе живописи. Зрение художницы неотделимо от ее традиций – художественных координат Константина Коровина и раннего Роберта Фалька, от московских пейзажей Василия Кандинского и Владимира Татлина. Созданные в системе импрессионизма, в импровизациях с особыми световыми состояниями, композиции Веры Ельницкой … в своих пластических энергиях мерцают двойственным присутствием сердца и интеллекта, прямого непосредственного чувства и рефлексии…»
Виталий Пацюков, искусствовед, заведующий отделом экспериментальных программ ГЦСИ, куратор Фонда Гаянэ Хачатурян
«Её манера обладает столь вдохновляющим действием, так естественна, ясна и воздушна, что невольно вызывает чувство опасности… Искушённый ум современного художника теряется в догадках – неужели действительно можно так видеть, так чувствовать? В каком-то смысле перед нами не краска и холст, но живая ткань, чистая эмоциональность».
Илья Трофимов, искусствовед, художник, работы в собрании ГМИИ им. А.С.Пушкина

«…Дуализм природы в её произведениях проявляется только в сочетании живописного гедонизма (плотность и фактура слоя) и чудесного превращения краски в свет (душу живописи). Значит, они открыты и профессионалу, и любителю искусства. Глядя на её картины, профессионал слышит учащённое дыхание художника, шорох кисти по холсту, всхлип выскакивающей из тюбика краски, а любитель – запах цветов, плеск воды и шум ветра…»
Валерий Айзенберг, художник, работы в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея, ГЦСИ
Вера родилась в центре Москвы, на Арбате. В 1990 году удостоена первой премии по живописи среди молодых художников Москвы. Член МОСХ с 1991г. В 1990-91годах работает в творческой группе «СЕНЕЖ». В 1993 г. продолжила обучение в Школе Изящных Искусств в Оттаве (Канада). В 1997г. проходит ее персональная выставка в Талине (Эстония), а в 1999г. — персональная выставка в г. San Pierto in Casale (Италия). В 2003 г. Ельницкая работает в Cite Internationale des Arts (Франция). Этот период отмечен серией «парижских» работ. В 2006 г. выставляется на фестивале Русского Искусства «Аrte e cultura dalla Russia» в г. Viterbo (Италия).
Работы Ельницкой находятся в коллекциях М.Алшибая, И.Гольмана, А.Зарипова, А.Миронова, Д.Толокнова (Москва) , Р.Гера., Э.Розенфельда (Париж); галереях П.Селми ( Италия) , Б.Гельбмана (Канада); в музеях городов Сочи, Устюжна, Бендеры, Переяславль-Залесский.
Выставка работает с 17 по 27 февраля 2013 г. Открытие – 20 февраля.
Телефоны: 8(495)698 25 20, 8(495)517 60 38, 8(901)513 61 51, 8(916)815 86 91 арт-галерея «Дрезден» 8(903)799 25 39, 8(903)260 55 93 галерея «АртГнездо»

Виктор Федорович Орловский у своей картины в Центральном Доме Архитектора

На ранних этапах творчества у него находили много общего с Леонардо Да Винчи и Пикассо. Позднее его называли российским Дали и наследником Щусева. Но, возможно, главным его достижением, помимо реализованных известных архитектурных проектов, является создание в наше неоднозначное время принципиально нового направления в искусстве – Космопластицизм. Его работы, выполненные на холсте и бумаге, обращены в будущее. Это своего рода проекты грандиозных космических инсталляций, которые реализовать можно только при мощных технологиях будущего, в условиях активного освоения космоса. Возникновение космопластизма в искусстве возможно только на стыке фундаментальных человеческих сфер архитектуры и искусства.

Электронный адрес – orlovskyvf@mail.ru

Картина Виктора Орловского

СПИСОК ВЫСТАВОК ТВОРЧЕСКИХ РАБОТ

1986 Москва, «Дом Дружбы». Министерство культуры СССР, Союз Художников СССР, Союз Архитекторов СССР. Выставка «Мир — планете Земля».диплом СА СССР
1987 Москва, ЦДХ. Персональная выставка. Живопись, графика, этюды, зарисовки по Непалу.
1989 Москва. Участие в Международной выставке «Человек и жилище». Живопись, графика. Работы приобретены галереей Лос-Анжелеса.
1990 Канада. Участие в выставке «Памятники архитектуры СССР».
1990 Москва, ЦДА. Персональная выставка. Архитектурно- художественные композиции, живопись, графика Диплом
1991 Москва, Центральный Манеж. Участие в выставке «Арт — миф 91». Архитектурно- художественные композиции, живопись
1991 Германия. Участие в выставке «Русские мастера к 800–летию г. Бад–Зоден». Живопись, графика. Работы приобретены галереей города.
1994 Москва. Участие в осенней выставке Московских Художников. Живопись.
1994 Москва, ЦДА. 1ая выставка Ассоциации Архитекторов-художников. Архитектурные композиции, живопись.
1994 Москва. Участие в 1ой религиозной выставке «Преображение». Метафизические композиции.
1995 Москва, ЦДХ. Персональная выставка. Архитектурные композиции, живопись, графика.
1996 Москва, музей Коломенское. Акварели на тему «Церкви Москвы». Организация и участие в выставке кафедры живописи МАРХИ.Благодар-ность
1997 Москва, ЦДХ. Участие в выставке «Двадцать веков от Рождества Христова». Живопись.
1998 Москва. Участие в осенней выставке Московских Художников.
1999 Московский Международный художественный салон. Участие в выставке. Архитектурные композиции, живопись.
1999 Москва, ЦДХ. Участие в выставке «Болдинская осень», Союз художников России. Живопись, посвященная архитектуре Москвы.
1999 Москва, ЦДХ. Участие в 9ой региональной выставке Союза Художников России. Москва — С.–Петербург. Живопись, пленер, Москва
2000 Москва, ЦДА. Персональная художественная выставка «От классического пленера до метафизической композиции». Архитектурные композиции, живопись, графика. Диплом
2000 Москва, ЦДХ. Персональная художественная выставка. Приобретение Центральным музеем Москвы серии работ по Москве. Архитектурные композиции, живопись, пленер, графика.
2000 Москва, ЦДХ. Участие в выставке Союза художников России «Тысячелетие Православия России». Художественные композиции.
2001 Москва. Музей современного искусства. Участие в выставке «Романтика космоса». Художественные композиции.
2001 Суханово. Выставка московских художников-архитекторов. Живопись, акварель.Диплом РСА
2001 Московский Международный художественный салон. Участие в выставке. Архитектурно-художественные композиции.
2002 Москва. Российская Академия художеств. Выставка профессоров живописи: Орловский В.Ф., Григорьев Ю.В., Тальковский В.Г., Косогов А.М. Архитектурные композиции, живопись, графика.
2003 Персональная художественная выставка в ЦДА. Архитектурные композиции, живопись, графика.
2003 Москва. ЦДХ. Участие в выставке «Московский международный салон 2003». Живопись, пленер, архитектурные композиции.
2004 Москва. Центральный манеж. Участие в выставке МОСХа. Живопись, пленер «Старая Москва»
2005 Москва. СМА. Выставка «архитектура культовых и светских зданий». ЦДА. Архитектурные проекты фотографии авторских построек, архитектурные композиции.
2005 Москва. Малый манеж. Комитет оп культуре г.Москвы, «Музей истории Москвы». Участие в выставке, посвященной 60‑летнему Юбилею Победы в Великой Отечественной войне. Выставлена картина «Антиромантизм».
2006 Москва. МАРХИ. Персональная выставка творческих работ В.Ф.Орловского. Архитектурные проекты, фотографии с авторских построек, архитектурные композиции, живопись, акварель, графика.
2006 Совет Федерации РФ. Персональная выставка архитектурных и художественных произведений
2007 Москва, Российская Академия Архитектуры и Строительных Наук. Персональная выставка – пространственная архитектурная пластика, живопись, графика.
2007 Москва. Выставка художественных произведений членов Союза Московских Архитекторов, опсвященная 35-летию выставочной деятельности. Организатор и участник выставки
2007 Москва. Центр современного искусства «Марс». Выставка 8 художественных вузов «Художник — педагог». Участие в выставке от МАРХИ.
C 1970 г. регулярно выставляюсь в залах ЦДА и МАРХИ, а также в доме ученых, музее Коломенское и др. С 1999 г. председатель Выставочного комитета Союза московских архитекторов. За активную профессиональную, общественную и педагогическую деятельность, а также за ряд проектов и художественных работ, награжден 15 дипломами и медалью СМА.

Виктор Орловский. Центральный Дом Архитектора

Электронная версия каталога

http://litkabinet.ru/auctions/

Пред-аукционная выставка с 12.02-15.02 в помещении галереи ЛитКабинет,
а также 17 февраля в Мультимедиа Арт Музее с 12:00 до начала торгов.
Пост-аукционные продажи продлятся до 28 февраля 2013

В рамках мероприятия Галерея ЛитКабинет представляет перформанс известной современной художницы Елены Ковылиной («Кариатида») и студентов школы перформанса
PYRFYR (Государственная Галерея на Солянке). Начало акции в 14:30

Пресс-релиз
«Передвижной аукцион» приглашает на очередные тематические торги, которые состоятся 17 февраля в Мультимедиа Арт Музее. Тема аукциона «Современные российские художники. Живопись. Графика. Объекты» позволяет организаторам аукциона предъявить около двухсот произведений самых разных стилей и направлений. Средние эстимейты от нескольких сотен до нескольких тысяч евро расчитаны на широкую публику. Для этой акций большая часть ее участников передали свои работы по сниженной цене. У покупателей появляется возможность приобрести произведения искусства несколько дешевле, чем на свободном арт-рынке. В собрание аукциона входят работы московских и петербургских художников академической школы живописи и графики, а также художников «нон-конформистов», ярких представителей направления «московский концептуализм» и «соц-арт».

Выставляемые произведения предназначены для домашнего и корпоративного интерьера, а также для пополнения серьезных частных собраний. В числе редких работ — живописные и графические работы Бориса Свешникова, Владимира Немухина, Михаила Рогинского, Владимира Яковлева. Среди произведений «традиционной» школы вы отметите работы преподавательского состава Петербургской Академии Художеств: Александр Скляренко, Клим Ли, Константин и Екатерина Грачёвы, Александр Заставский и др.

Кроме того, на торги выставляются коллекционные арт-объекты: «Невозможный Мёбиус» 1977 г., скульптора Вячеслава Колейчука, «Криэйторы» признанного современного художника Владимира Опары, авторская роспись по фарфору «классика» литературной иллюстрации Александра Траугота.

Проект «Передвижной аукцион» призван показать все многообразие художественной жизни России, начиная от работ студентов и выпускников художественных вузов, до признанных живописцев, скульпторов, иллюстраторов, карикатуристов, художников театра и кино, фотографов, аниматоров и комиксистов. Более того, проект направлен на демократизацию аукционного процесса в России по примеру работы небольших европейских аукционных домов, где наряду с произведениями признанных мастеров на торги выходят работы молодых современных авторов.

Топ-лоты аукциона:
• Несколько живописных и графических работ Виктора Пивоварова (р. 1937) — особенно интересна одна из них, написанная в 1982 году, буквально перед самым отъездом художника в эмиграцию;
• Три полотна Игоря Макаревича (р. 1943) – 2008-2010 гг.;
• Четыре лота работ Владимира Немухина (р. 1925);
• Восемь холстов нон-конформиста Валерия Пьянова (1940-2012). Ранее его работы почти не появлялись в коммерческом пространстве;
• Пастели и живопись Евгения Гинзбурга (р. 1939) — старшее поколение нон-конформистов;
• Стринг графики и росписи по фарфору Александра Траугота (р. 1931) – последний представитель легендарной династии художников;
• Два больших полотна Константина Звездочетова (р. 1958);
• Коллекция живописи и объектов Владимира Опары (р. 1952);
• Неожиданный стринг редких работ 1990-х годов от «Облачной комиссии» предъявит Аркадий Насонов (р. 1969)
Кроме того, выставляются работы Эдуарда Штейнберга, Леонида Сокова и младшего поколения художников концептуального искусства: Валерия Кошлякова, Сергея Ануфриева и Сергея Шутова.
Будут предъявлены также произведения московских и петербургских художников разных поколений, ранее не участвовавших в аукционном процессе.

Аукцион открывается 17 февраля в лекционном зале Мультимеди Арт Музея, начало в 15:00.
Для участия требуется лишь Ваше присутствие, регистрация не является обязательной. Оплата и получение выигранных лотов происходит прямо по ходу аукциона. В этой облегченной процедуре торгов «Передвижного аукциона» берут пример с небольших европейских аукционных домов и галерей, которые проводят стихийные аукционы, привлекающие в равной мере искушенных коллекционеров и «простых» любителей искусства, выбирающих произведения для домашнего или корпоративного интерьера.
___________________________
Пред-аукционная выставка
с 12 по 15 февраля (ежедневно 12-19) в помещении галереи ЛитКабинет:
Садовая-Спасская, 12/23;
или в день аукциона в Мультимедиа Арт Музее, начиная с 12 до начала торгов.

Вопросы по лотам, аккредитация и заявки на заочное участие – по телефону:
+7 (495) 768 01 62
или по e-mail:
litkabinet@gmail.com

Устроитель аукциона
ООО «Литкабинет», ОГРН 5087746327114
Москва, Садовая-Спасская, 12/23
Тел. +7 (495) 768 01 62
litkabinet.ru

Дизайн: Евгения Миро

Ольга Шальнова и ресторан&бар «Облака» имеют честь пригласить друзей на презентацию выставки Евгении Миро , пожалуй, самого титулованного и известного русского дизайнера современности. Евгения – один из ведущих дизайнеров и первый русский художник дома Hermès, для которого уже много лет она создает дизайны платков, фарфора, браслетов, детских игрушек. Она работает с текстилем, графикои, живописью, витражами, мозаикой, занимается предметным дизайном, стилистикой интерьера, делает театральные декорации.

В коллекциях текстиля и фарфора для PierreFrey, J.Seignolles, в фаянсе для c, Haviland, Wedgwood,J.Seignolles, Provasi, Limoges, Императорский дом фарфораболее чем в 60-ти декорах для Дома Hermès, она впервые открыла миру уникальные русские народные игрушки, отразила захватывающее вдохновение Дягилевских балетных сезонов, показала магнетизм красочной палитры и стремительную графику русского конструктивизма.

Дизайн: Евгения Миро

Ритм, пластика, декоративность, любовь к цвету и высочайший профессионализм делают работы Евгении Миро абсолютно узнаваемыми и уникальными с художественной точки зрения. Ее платки и панно можно рассматривать часами, находя все новые детали, смыслы и символы. Символизм – еще одна узнаваемая черта художницы. “Исторические корни символов уходят в глубь времен на сотни тысяч лет со времен позднего Палеолита. Каждый символ является тайным знаком,где скрыт глубокий смысл религиозных верований и представлений о жизни. Символика как зашифрованная система знаков потому до сих пор невероятно притягивает современного человека, что он надеется раскрыть мудрость древнего символа и использовать его как талисман защиты дома, как нечто, что приносит удачу».

Сейчас дизайнер работает с ведущими брендами Франции и Италии. Более 300 дизайнов Евгении Миро продаются во всех странах мира. Выставки художницы прошли в Англии, Франции, Италии, Германии, Швеции, США, России и многих других странах. Восьмой год подряд престижнейшая в мире дизайна выставка «MaisonetObjet » знакомит зрителей с новыми работами Евгении.

Гостям будет предоставлено исключительное право приобретения авторских экземпляров работ выдающегося дизайнера с автографом Евгении, что особенно актуально накануне прекрасного весеннего праздника.
Кроме того специально для арт-пространства «Облака» Евгения Миро привезет в Москву свою новую коллекцию, сделанную для EmauxdeLongwy. Наши гости станут первыми в мире зрителями новых шедевров великого дизайнера.

Пресс-конференция состоится 20 февраля в 17-00 в ресторане&баре «Облака»
Тел. для аккредитации: +7-903-789-85-28 (Дмытро Иванов, PR-директор)

Сбор гостей:20 февраля 2013 г. в 19-00
DC: cocktail
Резерв столиков по тел.: (495) 642-83-00