Мастерская скульптора ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА. Студия АЛЕКСАНДРА и ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВЫХ. Выставки, мастер-классы, создание произведений искусства, очерки, статьи, авторские проекты
8 926 524 12 47 sasha/vkt@mail.ru
Записи с меткой ‘Александр Рябичев’
(С) «ИСТОРИЯ ИСКУССТВА — ЭТО ИСТОРИЯ ВОЗРОЖДЕНИЙ». Все на свете переживает свои взлеты и кризисы, несомненные преимущества которых в бесценном опыте.
Мастерская скульптора ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА. Студия АЛЕКСАНДРА и ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВЫХ. Выставки, мастер-классы, создание произведений искусства, очерки, статьи, авторские проекты 8 926 524 12 47
История жизни людей всегда интересна. История жизни домов не менее интригующая.
Творческая мастерская художника, будто наделена душой и собственным характером, способным, кажется, порой влиять на ситуации и события. Так, возможно, проявляется тонкая аура дома, в котором свой след оставляют те, кто в нем живет и работает.
Мастерская скульптора Рябичева до сих пор наполнена творческой энергией Дмитрия Борисовича. Здесь все связано с его искусством. Время не умаляет той силы, которую великий мастер вложил в этот дом. Эта энергия столь велика, что, кажется, сметает без следа все ложное и невежественное. Все бездарное и бесполезное для творчества неспособно выжить в этих стенах.
Этот дом привлекает людей талантливых, стремящихся к истиной красоте, добрых, таких, каких любил сам скульптор Дмитрий Борисович Рябичев.
(С) «ИСТОРИЯ ИСКУССТВА — ЭТО ИСТОРИЯ ВОЗРОЖДЕНИЙ».
Все на свете переживает свои взлеты и кризисы, несомненные преимущества которых в бесценном опыте.
Мастерская скульптора Дмитрия Рябичева. Студия Александра и Даниэлы Рябичевых
Выставки, мастер-классы, создание произведений искусства, очерки, статьи, авторские проекты
8 926 524 12 47
Выставка «ИНДИЯ, ИНДИЯ…» Работы ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА, АЛЕКСАНДРА РЯБИЧЕВА, ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВОЙ. Октябрь-ноябрь, 2013 г. В Творческой Мастерской скульпторов РЯБИЧЕВЫХ
В эти дни вернулась из Саратовского Областного Музея краеведения масштабная экспозиция «Памяти великого художника», посвященная творчеству скульптора Александра Кибальникова. Проект Маргариты Сюриной, уже известный по нескольким экспозициям в Выставочных залах Москвы и России, включил работы многих художников, продолжающих лучшие традиции русской реалистической школы живописи, графики и скульптуры. В этот проект, наряду со многими произведениями классиков и современников, вошли так же работы Творческой Мастерской Рябичевых — скульпторов Дмитрия и Александра Рябичевых и графика Даниэлы Рябичевой. Выставка «Индия, Индия…», пропутешествовавшая из московской мастерской, вернулась из саратовского музея. В скором времени дополненная экспозиция будет открыта для посещения в Творческой Мастерской скульптора Дмитрия Рябичева, в студии Александра и Даниэлы Рябичевых.
Познакомиться с выставкой можно по предварительной договоренности
Контакты 8 926 524 12 47
Записки о художниках. Творческая мастерская скульптора ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА. Студия АЛЕКСАНДРА и ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВЫХ. МАСТЕР-КЛАСС для ДЕТЕЙ и ВЗРОСЛЫХ
В Творческой Мастерской Рябичевых проходят мастер-классы по рисунку для взрослых. В этом году решено также открыть мастер-класс для детей. Разрабатывается специальная программа, интересная для малышей от 5 лет, в которую войдут занятия по художественной лепке, аппликации, рисунку, живописи. Занятия начнутся с октября. Запись по телефону: 8 926 524 12 47
В Москве открыта мемориальная доска памяти скульптора АЛЕКСАНДРА ПАВЛОВИЧА КИБАЛЬНИКОВА
5 сентября состоялось открытие мемориальной доски памяти скульптора Александра Павловича Кибальникова, Народного художника СССР, автора памятника Маяковскому в Москве и мемориального ансамбля Брестской крепости. Памятная доска открыта у центрального подъезда дома 1/15 на Котельнической набережной. Авторы мемориальной композиции: скульптор Салават Щербаков, художник Пётр Стронский и архитектор Игорь Воскресенский.
Народный художник СССР, советский скульптор, монументалист и портретист Александр Павлович Кибальников родился 22 августа (9 августа по старому стилю) 1912 года в деревне Орехово Саратовской губернии (ныне — Волгоградская область) в крестьянской семье. С 1927 по 1928 год Кибальников трудился рабочим на заводе в Саратове. В 1933 год окончил художественно‑промышленный техникум (ныне ‑ Саратовское художественное училище имени А. П. Боголюбова). В 1935 году Кибальников был призван на военную службу. После армии, с 1938 года стал работать художником‑декоратором в Курском драматическом театре.
На выставке курских художников 1939‑1940 годов Кибальников выставил почти двухметровую скульптуру Ленина, которая получила высокую оценку коллег‑художников и художественных критиков. На основе этой фигуры была сделана небольшая статуэтка Ленина, которая массово распространялась в гипсовых отливах. Известность к мастеру пришла в конце 1939 года, когда скульптор принял участие во Всесоюзном конкурсе на проект памятника Николаю Чернышевскому. Проект Кибальникова был удостоен второй премии, что стало крупным успехом (первую премию тогда получил один из старейших советских скульпторов Всеволод Лишев (1877-1960), по проекту которого в 1947 году в Ленинграде был поставлен памятник Чернышевскому).
Во время Великой Отечественной войны (1941‑1945) Кибальников становится активным участником саратовских «Окон ТАСС», создает цикл скульптурных произведений, посвященных воинам Советской Армии, партизанам: «Рабочий с автоматом», «Народный мститель», «Советский воин», «Непокоренный». По окончании войны Александр Кибальников погружается в работу над образом Чернышевского. За памятник Чернышевскому, над которым работа продолжалась с 1940 года по 1948 год, в 1949 году был удостоен Государственной премии СССР. Памятник был установлен в Саратове в 1953 году.
В 1954 году Кибальников был избран действительным членом Академии художеств СССР.
Шесть лет работал Кибальников над памятником поэту Владимиру Маяковскому. Торжественное открытие памятника состоялось 28 июля 1958 года на площади Маяковского (ныне ‑ Триумфальная площадь). За скульптурный портрет Маяковского Кибильников получил Бронзовую медаль Международной выставки в Брюсселе (Бельния). Был удостоен Ленинской премии 1959 года. Памятник Маяковскому принес Кибальникову всесоюзную славу, за честь поставить в Москве памятник поэту боролись первейшие скульпторы страны.
В 1961 году он выполнил в кованой меди четырехметровые фигуры «Наука» и «Прогресс» для Звездного городка, работал над бронзовой фигурой » К солнцу!», установленной впоследствии перед фасадом одного из зданий ООН в Женеве (Швейцария). В 1962 году Кибальников создал мраморный памятник меценату Павлу Третьякову (памятник долгое время хранился в Третьяковской галерее и был открыт перед зданием художественной галереи 29 апреля 1980 года). В этом же 1980 году в Елабуге открылся памятник Ленину работы Кибальникова.
В 1963 году скульптор получил звание «Народный художник СССР» и стал председателем правления Московского отделения Союза художников РСФСР (был на этом посту до 1966 года).
В 1971 году был воздвигнут масштабный мемориальный ансамбль «Брестская крепость‑герой», повествующий о героическом подвиге защитников Бреста: автором комплекса выступил Кибальников.
В 1975 году Кибальников работал над воплощением в скульптурном монументе образа Сергея Есенина. Памятник был установлен на родине поэта ‑ в Рязани. За памятник поэту Кибальников был удостоен Государственной премии РСФСР имени И.Е. Репина (1976).
Среди работ Кибальникова ‑ надгробные памятники поэту Владимиру Маяковскому, драматургу Николаю Погодину и советским кинорежиссерам и сценаристам Братьям Васильевым на Новодевичьем кладбище, скульптурный портрет дважды Героя Советского Союза, летчика‑космонавта СССР Алексея Леонова.
Награжден орденом Трудового Красного Знамени.
Александр Кибальников умер 5 сентября 1987 года и был похоронен в Москве на Новодевичьем кладбище.
Скульптор СТЕПАН МОКРОУСОВ и его УЧИТЕЛЯ.
Степан Мокроусов — выпускник МВХПУ им.С.Г.Строганова, член Союза художников России.
Автор работ: Бюст Петра Первого — установлен к 850-летию Москвы в Лефортовском парке
Памятник Петру Первому — на территории Госпиталя в Лефортове в 2006 году
Композиция «Музыка сфер» на стадионе им.Н.Озерова в г.Щелково, архитектор Олег Устинов
Бюст Гоголя — в Центральной библиотеке им. Гоголя в Москве
Бюст Пушкина и памятник купцу Маркову в г. Димитровграде и др…
Степан Мокроусов — автор горельефа рок-музыканту Виктору Цою, установленного в Санкт-Петербурге на, так называемой, Камчатке.
Создал значительную коллекцию бюстов мировых звезд рок и поп-музыки.
17 января 2008 года в г.Санкт-Петербурге состоялось открытие памятника А.С.Пушкину работы Степана Мокроусова (в церемонии открытия принимала участие губернатор города В.И.Матвиенко).
Скульптор также участвовал в воссоздании горельефов на Храме Христа Спасителя.
В последнее время работает над портретами героев Великой Отечественной войны, а так же героя Отечественной войны 1812 года.
Учитель Степана Мокроусова — известный скульптор Александр Николаевич Бурганов, Действительный член Российской Академии художеств, народный художник России, доктор искусствоведения. Он стал главным наставником молодого скульптора во время учебы в Строгановке, но и после окончания института, всегда готов поддержать профессиональным советом уже состоявшегося художника, который долгие годы спустя, остается навсегда благодарным его учеником. Эта признательность учителям и традициям позволяет художникам обретать духовную силу в профессии, становиться на ноги, опираясь на творческий опыт современных им классиков.
Имя еще одного великого мастера сопровождает творческую биографию Степана Мокроусова. Ираиду Васильевну Маркелову скульптор так же считает своим наставником и большим другом. Он работал с ней в одной мастерской, и сегодня, когда Ираиды Васильевны уже нет, Степан выражает свою память о замечательном художнике в своих творческих работах, продолжая художественный диалог с учителем.
К юбилею Ираиды Васильевны в рамках программы «Шедевры европейского рисунка» Московский Государственный Музей «Дом Бурганова» в 2005 году представил выставку ее графических работ.
«Среди славных имен великих графиков XX столетия с особенной яркостью и трепетностью сияет мало кому известное имя Ираиды Маркеловой», — сказал на открытии выставки Александр Николаевич Бурганов, — «В день ее 80-летия, мы благодарим Судьбу, что она подарила нам эту встречу. Маркелова — великий художник, ее гений не может оставить равнодушным».
Памятник (бюст) поэту — художнику Александру Пушкину был открыт 17 января 2008 года в Петербурге, во дворе Пушкинской дом 10 (Арт-центр).
Автор памятника Пушкину Степан Мокроусов изобразил его художником. Колонну, на которую установлен бюст, украшает художественная композиция — барельеф с рисунками Пушкина.
Памятник Пушкину — это подарок от Степана Владимировича Макроусова и спонсоров («Ленстройматериалы» и «Аладушкин Групп») Арт-центру ко дню его рождения.
В этом году Степан Мокроусов примет участие в большом проекте художника Маргариты Сюриной, посвященном 100-летию со дня рождения ее учителя Александра Павловича Кибальникова. Классики современности и прошедших эпох — лучшие учителя всех мастеров. В этом состоит главная общность художественного мира. Александр Павлович Кибальников в этом смысле — учитель для многих скульпторов и художников, учившихся на лучших образцах и традициях искусства. Таким же учителем для всех творцов остается скульптор Сергей Тимофеевич Коненков. В экспозиции, подготовленной Маргаритой Сюриной для музеев города Саратов примут участие многие мастера современности, каждый из которых в знак уважения к памяти великих учителей, подготовил особенную коллекцию. Степан Мокроусов отправляет на большую выставку в Саратов некоторые из лучших своих работ — бюст Николая Гоголя, бюст Александра Пушкина, а так же портреты Пушкина и Лермонтова работы Ираиды Маркеловой и композицию «Портрет девочки», созданный Сергеем Тимофеевичем Коненковым.
записала София Загряжская
ГЕННАДИЙ НЕМЫХ. Выставка известного кинооператора, сценариста и фотографа в Мастерской скульптора АЛЕКСАНДРА РЯБИЧЕВА . (Рубрика «ФОТО-АРХИВ»)
Александра Загряжская:
Размер — часть образа. Эта особенность изобразительного искусства стала основной концепцией фотопроекта Геннадия Немых «Микродача», в котором, в первую очередь, автора интересовал, конечно же, не научно-исследовательский аспект преображения предметов через многократное их увеличение под микроскопом, а возможность, найти новые художественные смыслы в этих превращениях.
Так в фотографиях Геннадия возникли образы, лишь отдаленно напоминающие привычные представления о самых обычных, казалось бы, вещах. Под стеклом микроскопа срез стекла кажется горным пейзажем, с уходящими к небу вершинами, снежинка — одна из совершенных форм природы, оказывается, состоит из тысяч подобных ей снежинок, и самые маленькие по масштабу тычинка цветка и тончайший стебель травы при максимальном приближении составляют картины, напоминающие космические реалии.
Этот парадокс, связывающий образы, возможно и подвигнул Геннадия рассмотреть в проекте самую главную для человечества тему в устройстве мироздания — рождения жизни, символично отраженную в снимках микроскопических икринок, сквозь стенки которых на зрителя смотрят глаза будущих новорожденных творений природы.
Эксперимент, ставший интересным художественным проектом, возник как увлечение в свободное от серьезной работы время. Геннадий Немых — известный талантливый кинооператор и сценарист.
Его художественные фотографии продолжают волнующие современников темы о любви и жизни. Этот фотопроект как все простое гениальное — также о самом главном.
ГЕННАДИЙ НЕМЫХ оператор-постановщик
1995- окончил операторский факультет ВГИК имени Сергея Герасимова
2012 – сценарист фильма «Crossing in Space»(Sunnysideup Film&Sevice)
2012- оператор-постановщик документальные фильмы Putin: Russia and West», “Read Russia”( BBC chanell)
2012 – оператор-постановщик телемуви «И только о любви» (Россия-1)
2011 – оператор постановщик телемуви «Проездной билет» ( Россия-1)
2011- оператор-постановщик сериала«Пыльная работа» (Россия-1)
2009 -2011
Главный оператор телесериала «Обручальное кольцо»
«Телероман» Первый канал
2008
Главный оператор телесериала «Огонь Любви»
«Телероман» Первый канал
2008
оператор-постановщик телепрограмм:
«Розыгрыш» Первый канал
«Четыре комнаты» ТНТ
2008
оператор-постановщик телесериала «Сердцеедки» СТС
2007-2008
Оператор-постановщик киножурнал «Фитиль» «Россия»
2006-2007
оператор-постановщик многосерийного худ. фильма «Я вернусь»
12 серий 16 мм. Первый канал
2006
оператор-постановщик телесериала «Богатая и любимая» Первый канал
2006
Разработка концепции и декораций телесериала «Трое сверху» REN-TV
2005- 2006
оператор-постановщик телесериала «Обречённая стать звездой» «Россия»
2004-2005
оператор-постановщик проекта «Рождение Победы» НТВ
2004
оператор-постановщик телесериал «Холостяки» 24 серии REN-TV
2003
Оператор телесериала «Бедная Настя» СТС
2000-2003
оператор-постановщик программ «Бесплатный сыр»
«Пёстрая лента»
«Дачники» ТВ-6
2000
оператор-постановщик док. фильмов «Игра в солдатики»
«Тяжкое бремя свободы» «Интерньюс»
1999
оператор-постановщик док. фильм «Потерянный мир» НТВ
с 1995 по 2000
оператор-постановщик программ:
«Итого с Виктором Шендеровичем»
«Женский взгляд с Оксаной Пушкиной»
«Дачники» НТВ
оператор-постановщик худ. фильма «Сверчок» 35 мм 1995
оператор-постановщик худ. фильма «И завтра будет день» 35 мм 1994
8-903-150-61-91
nemkino@gmail.com
Метки: Александр Рябичев > выставка > Геннадий Немых > кино > мастерская Рябичева > скульптор > фото
В ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ.
МАСТЕРСКАЯ ДМИТРИЯ (ДАНИИЛА) БОРИСОВИЧА РЯБИЧЕВА.
Сегодня художественные традиции, заложенные основателем мастерской известным скульптором Дмитрием Рябичевым продолжают сын скульптора Александр
и внучка Даниэла
В мастерской Рябичевых на Светлом проезде.
Скульптор Александр Рябичев, член Московского Союза Художников России, руководитель творческих групп в Доме творчества в Переславле Залесском ( 1985-1987 гг..), лауреат Международной премии Дж.Неру ( 1992 г.), член комиссии по монументальному искусству в Московской Городской думе ( 2000 — 2004 гг..)
участник выставок, автор памятников, созданных в соавторстве с отцом скульптором Дмитрием (Даниилом) Рябичевым: памятники Джавахарлалу Неру, Махатме Ганди, Индире Ганди, скульптурная композиция, посвященная Дружбе народов — «Вечная дружба» («Танцующие дети»), воссозданная по эскизам отца.
Даниэла Рябичева: «Индия — страна, где художник может на каждом шагу увидеть сюжет для картины. Храмы, улицы, произведения искусства, яркие одежды людей, танцы — все в этой стране может стать картиной. Дедушка сделал много снимков в Индии, когда путешествовал и работал там. Индия мне представляется страной особенных людей, необычных, которых хочется понять, и я узнаю Индию так же по фотографиям, созданным дедушкой Дмитрием Борисовичем. Есть сотни кадров людей, которые позировали специально для моего дедушки, чтобы, возможно, он создал потом их скульптурные портреты. Эти фотографии сегодня мне очень помогают в работе над композицией, которую я пишу».
Когда я начинала серию рисунков на тему Индии, я посмотрела множество фильмов, репортажей, концертов, бывала на мероприятиях, которые организовывают в посольстве Индии, чтобы увидеть как выглядят национальные костюмы, движения танцовщиц, какие используются сочетания цветов в украшениях. У меня осталось очень много набросков, но то, что я делаю, мне хочется связать с Индией моего дедушки. Это какая то особенная для меня часть жизни — и в мастерской и дома есть множество вещей, которые связаны с этой темой, они меня окружали с детства, и теперь я понимаю, почему многие композиции мне хотелось выполнить именно в графике, сейчас, я думаю, это потому, что вместе с цветными фотографиями и слайдами дедушки, которые я постоянно смотрела, в альбоме я разглядывала много фотографий черно-белых, которые он снял. Но эти черно-белые снимки людей крупным планом, которые смотрят прямо в камеру, мне очень помогли понять какие то вещи про Индию.
Индия представляется очень музыкальной, спокойной, умиротворенной, не похожей ни на какие другие страны, и еще я ее люблю, благодаря своему дедушке и папе.
Мастерская Дмитрия Борисовича Рябичева сегодня остается храмом искусств, как называл ее сам скульптор. В этих стенах воплощаются многие художественные проекты известных мастеров и молодых художников, находящих отклик и содействие для реализации своих творческих идей. В мастерской Рябичевых проходят художественные выставки талантливых авторов, творческие встречи и мероприятия, посвященные памяти великого скульптора, основателя Творческой мастерской Дмитрия Борисовича Рябичева.
ДМИТРИЙ БОРИСОВИЧ РЯБИЧЕВ.
ДМИТРИЙ (ДАНИИЛ) БОРИСОВИЧ РЯБИЧЕВ — ОДИН ИЗ САМЫХ ЯРКИХ ПРЕДСТАВИТЕЛЕЙ СОВРЕМЕННОСТИ ВОШЕЛ В ИСКУССТВО В СЕРЕДИНЕ ШЕСТИДЕСЯТЫХ, ИМЕННО В ТО ВРЕМЯ, КОГДА СОВЕТСКИЕ МАСТЕРА ОБРЕЛИ ОСОБЕННУЮ СВОБОДУ САМОВЫРАЖЕНИЯ, КОГДА РОДИЛИСЬ ЯРКИЕ НАПРАВЛЕНИЯ ВО ВСЕХ ВИДАХ ИСКУССТВА, СПОСОБНЫЕ И ПОСЛЕ ОКОНЧАНИЯ «ОТТЕПЕЛИ» ВЛИЯТЬ НА ТВОРЧЕСТВО ЛУЧШИХ ХУДОЖНИКОВ И СКУЛЬПТОРОВ. НА РУБЕЖЕ 50-60-ых ГОДОВ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЖИЗНЬ СТРАНЫ ЗАБУРЛИЛА.
В 57-ом г. СОСТОЯЛСЯ ПЕРВЫЙ ВСЕСОЮЗНЫЙ СЪЕЗД СОВЕТСКИХ ХУДОЖНИКОВ И ИСКУССТВОВЕДОВ, КОТОРЫЙ СОБРАЛ БОЛЕЕ СЕМИ ТЫСЯЧ УЧАСТНИКОВ, ОПРЕДЕЛИВШИЙ НА ГОДЫ РАЗВИТИЕ СОВЕТСКОГО ИСКУССТВА. ТОГДА ЖЕ СОСТОЯЛАСЬ И ВСЕСОЮЗНАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ВЫСТАВКА, ЭКСПОЗИЦИЯ КОТОРОЙ ПРЕДСТАВИЛА ТВОРЧЕСТВО МАСТЕРОВ ВСЕХ СОЮЗНЫХ РЕСПУБЛИК. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ЖИЗНЬ СТРАНЫ ОКАЗАЛАСЬ В ЧИСЛЕ ОСОБЕННО ВЛИЯТЕЛЬНЫХ ЯВЛЕНИЙ В СФЕРЕ ИДЕОЛОГИИ ДРУЖБЫ НАРОДОВ И ЕДИНСТВА КУЛЬТУРНОГО ПРОСТРАНСТВА ОГРОМНОЙ СТРАНЫ. ОБ ЭТОМ ГОВОРИТ И ТОТ ФАКТ, ЧТО ПРОФЕССИЯ ХУДОЖНИКА В ТО ВРЕМЯ СТАЛА ОСОБЕННО ПРЕСТИЖНОЙ, БЫЛИ РЕАЛИЗОВАНЫ МАСШТАБНЫЕ ХУДОЖЕСТВЕННЫЕ ПРОЕКТЫ, АВТОРАМИ КОТОРЫХ СТАЛИ ВЫДАЮЩИЕСЯ МАСТЕРА, БОЛЬШИНСТВО КОТОРЫХ ПОЛУЧИЛИ НЕ ТОЛЬКО ПРЕКРАСНОЕ ОБРАЗОВАНИЕ, НО И БОГАТЫЙ ЖИЗНЕННЫЙ ОПЫТ, ПРОШЛИ ВОЙНУ, ФРОНТ, ЗАКАЛИЛИСЬ ДУХОВНО. ЭТО БЫЛО ОСОБЕННОЕ ПОКОЛЕНИЕ МАСТЕРОВ — С СИЛЬНОЙ ЖИЗНЕННОЙ И ДУХОВНОЙ ПОЗИЦИЕЙ, КОТОРЫМ ПРЕДСТОЯЛО ОТРАЗИТЬ В СВОЕМ ТВОРЧЕСТВЕ СУТЬ ВЕЛИКОГО ПОДВИГА НАРОДА. В ПРОИЗВЕДЕНИЯХ ТОГО ВРЕМЕНИ ОТЧЕТЛИВО ЗВУЧИТ ТЕМА ПОБЕДИВШЕГО ГЕРОЯ. К ЭТОМУ ПОКОЛЕНИЮ ПОБЕДИТЕЛЕЙ ОТНОСИТСЯ И СКУЛЬПТОР ДМИТРИЙ БОРИСОВИЧ РЯБИЧЕВ.
С ТЕХ ПОР МНОГОЕ ИЗМЕНИЛОСЬ И В ЖИЗНИ СТРАНЫ И В ИСКУССТВЕ. МНОГИЕ ПАМЯТНИКИ, СОЗДАННЫЕ ДМИТРИЕМ БОРИСОВИЧЕМ В СОЮЗНЫХ РЕСПУБЛИКАХ ПОДВЕРГЛИСЬ РАЗРУШЕНИЮ ПО ИДЕОЛОГИЧЕСКИМ СООБРАЖЕНИЯМ, НО ОНИ, ВОШЕДШИЕ В МИРОВЫЕ КАТАЛОГИ ЛУЧШИХ ПРОИЗВЕДЕНИЙ, НАРЯДУ С ПРОИЗВЕДЕНИЯМИ СКУЛЬПТОРА, УКРАШАЮЩИМИ ГОРОДА РОССИИ И МИРА, ОСТАЮТСЯ ЯРКИМИ СТРАНИЦАМИ ИСТОРИИ ИСКУССТВ, СВИДЕТЕЛЬСТВУЮЩИМИ О РАЗВИТИИ СОВЕТСКОГО ИСКУССТВА ОДНОГО ИЗ ЯРКИХ ПЕРИОДОВ СОВРЕМЕННОСТИ.
АВТОР: СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ, 2011 г.
МГХПА им. С.Г.Строганова
«ВЕСЕННИЕ АККОРДЫ» Выставка в ДИПЛОМАТИЧЕСКОЙ АКАДЕМИИ. Художники ЗУРАБ ПАЧУЛИЯ, АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ, ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА, СТЕПАН МОКРОУСОВ, КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР, АЛЕКСАНДРА ЗАГРЯЖСКАЯ
Художник Зураб Пачулия автор художественного проекта «Мы вместе», в котором по традиции принимают участие мастера из стран бывшего советского пространства, стал инициатором экспозиции «Весенние аккорды» в здании Дипломатической Академии. Эта выставка представляет работы художников, работающих в разных техниках и жанрах, суть творчества которых – отражение вечных ценностей в лирических сюжетах.
Художники всегда являлись послами мира. Искусство, отражающее традиции народов, красоту мироздания и лучшие чувства – объединяет людей. Долгие годы Галерея Зураба Пачулии была расположена в павильоне №2 на территории ВВЦ напротив фонтана «Дружба народов». Гостеприимный и доброжелательный человек, талантливый художник Зураб Пачулия дружен со многими мастерами из разных стран бывшего советского пространства, с большинством из которых познакомился еще в эпоху Всесоюзных выставок. «Мы вместе и сегодня, — говорит Зураб, — художники, музыканты, поэты, объединенные общим устремлением — приумножить прекрасное в мире, сделать его светлее. Где бы на земле не находились наши художественные студии, огромная земля и небо над головой, природа — наша большая творческая мастерская — одна для всех, предназначенная для того, чтобы творить добро и красоту, все лучшее для души человечества!»
Персональная выставка художника Зураба Пачулии в стенах Дипломатической Академии состоялась в 2010 году.
На церемонии в выставочном помещении Академии с приветственным словом выступил ректор ДА А.Н.Панов, а также член Совета ассоциации российских дипломатов МИД РФ О.Г.Пересыпкин, вице-президент Московского грузинского землячества Р.С.Коджария, заслуженный художник РФ Н.Ларский, искусствовед Н.Ларская, известный поэт, переводчик грузинской поэзии М.Синельников, зав. кафедрой философии, истории и искусства ДА профессор К.М.Долгов, советник ректора Ю.Е.Фокин.
Александр Рябичев. Композиция «Деревенская идиллия». бронза, 1987 г.
Ксения Черномор. Композиция «Полет» из серии «Живая душа», холст, масло, 2009 г.
Александра Загряжская. «Лилии», акрил, картон, 2013 г.
Степан Мокроусов. Композиция «Красная Шапочка и Серый Волк», бронза, 2012 г.
Даниэла Рябичева, рисунок из серии «Москва»