Записи с меткой ‘Александра Загряжская’

«ВЕСЕННИЕ АККОРДЫ» Выставка в ДИПЛОМАТИЧЕСКОЙ АКАДЕМИИ. Художники ЗУРАБ ПАЧУЛИЯ, АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ, ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА, СТЕПАН МОКРОУСОВ, КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР, АЛЕКСАНДРА ЗАГРЯЖСКАЯ

Художник Зураб Пачулия,  Композиция "Сенаки", 78х82, смешанная техника

Художник Зураб Пачулия,
Композиция «Сенаки», 78х82, смешанная техника

Художник Зураб Пачулия автор художественного проекта «Мы вместе», в котором по традиции принимают участие мастера из стран бывшего советского пространства, стал инициатором экспозиции «Весенние аккорды» в здании Дипломатической Академии. Эта выставка представляет работы художников, работающих в разных техниках и жанрах, суть творчества которых – отражение вечных ценностей в лирических сюжетах.

Художники всегда являлись послами мира. Искусство, отражающее традиции народов, красоту мироздания и лучшие чувства – объединяет людей. Долгие годы Галерея Зураба Пачулии была расположена в павильоне №2 на территории ВВЦ напротив фонтана «Дружба народов». Гостеприимный и доброжелательный человек, талантливый художник Зураб Пачулия дружен со многими мастерами из разных стран бывшего советского пространства, с большинством из которых познакомился еще в эпоху Всесоюзных выставок. «Мы вместе и сегодня, — говорит Зураб, — художники, музыканты, поэты, объединенные общим устремлением — приумножить прекрасное в мире, сделать его светлее. Где бы на земле не находились наши художественные студии, огромная земля и небо над головой, природа — наша большая творческая мастерская — одна для всех, предназначенная для того, чтобы творить добро и красоту, все лучшее для души человечества!»

Зураб Пачулия на Выставке своих работ в Дипломатической Академии

Зураб Пачулия на Выставке своих работ в Дипломатической Академии

Персональная выставка художника Зураба Пачулии в стенах Дипломатической Академии состоялась в 2010 году.
На церемонии в выставочном помещении Академии с приветственным словом выступил ректор ДА А.Н.Панов, а также член Совета ассоциации российских дипломатов МИД РФ О.Г.Пересыпкин, вице-президент Московского грузинского землячества Р.С.Коджария, заслуженный художник РФ Н.Ларский, искусствовед Н.Ларская, известный поэт, переводчик грузинской поэзии М.Синельников, зав. кафедрой философии, истории и искусства ДА профессор К.М.Долгов, советник ректора Ю.Е.Фокин.

SONY DSC

Александр Рябичев. Композиция «Деревенская идиллия». бронза, 1987 г.

Картина Ксении Черномор, холст, масло,

Ксения Черномор. Композиция «Полет» из серии «Живая душа», холст, масло, 2009 г.

.Александра Загряжская ЛИЛИИ на холсте

Александра Загряжская. «Лилии», акрил, картон, 2013 г.

 Степан Мокроусов скульптура Красная Шапочка и Серый Волк

Степан Мокроусов. Композиция «Красная Шапочка и Серый Волк», бронза, 2012 г.

..Рисунок Даниэла Рябичева Кафе 4

Даниэла Рябичева, рисунок из серии «Москва»

ЗУРАБ ПАЧУЛИЯ, АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ, ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА, АЛЕКСАНДРА ЗАГРЯЖСКАЯ, КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР, СТЕПАН МОКРОУСОВ В экспозиции «ВЕСЕННИЕ АККОРДЫ» в здании ДИПЛОМАТИЧЕСКОЙ АКАДЕМИИ МИД РФ.

Димпломатическая Академия МИД РФ

Дипломатическая Академия МИД РФ
Ассоциация Дипломатов России
Российская Академия Художеств
Творческий Союз Художников России

Представляют Выставку
«Весенние аккорды»
(Живопись, графика, скульптура)
Творческого Объединения «Богема – мы вместе»
и галереи «Александр»

Вернисаж состоится 6 марта 2013 г. в 17 часов
в здании Дипломатической Академии
по адресу: Москва, ул. Остоженка, 53/2

В экспозиции участвуют:

ЗУРАБ ПАЧУЛИЯ, АЛЕКСАНДР РЯБИЧЕВ, ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА, АЛЕКСАНДРА ЗАГРЯЖСКАЯ, КСЕНИЯ ЧЕРНОМОР, СТЕПАН МОКРОУСОВ.

Художники всегда являлись послами мира. Искусство, отражающее традиции народов, красоту мироздания и лучшие чувства – объединяет людей. Художник Зураб Пачулия автор художественного проекта «Мы вместе», в котором по традиции принимают участие мастера из стран бывшего советского пространства, стал инициатором экспозиции «Весенние аккорды» в здании Дипломатической Академии.
Эта выставка представляет работы художников, работающих в разных техниках и жанрах, суть творчества которых – отражение вечных ценностей в лирических сюжетах.

Скульптор АЛЕКСАНДР ДАНИИЛОВИЧ РЯБИЧЕВ. День рождения 13 февраля. Выставка в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ

Скульптор Александр Рябичев с женой Александрой


Давняя художественная традиция — отмечать день рождения и другие праздники выставкой новых произведений.
В Творческой Мастерской Рябичевых этой традиции придерживались с давних пор.
В любом случае, когда бы ни посетить этот дом, здесь всегда можно увидеть выставку работ известных художников,
в первую очередь, основателя Мастерской известного скульптора Дмитрия Борисовича Рябичева и его сына скульптора Александра Рябичева, внучки Даниэлы, а также работы художников, сотрудничающих с галереей.
Сегодня Мастерская, которой уже почти 50 лет стала студией для работы многих профессионалов — скульпторов, художников, дизайнеров.
Здесь проходят мастер-классы, творческие встречи, концерты и экспозиции.
8 926 524 12 47

В мастерской Рябичевых
13 февраля, 2013 г.
День Рождения Александра Рябичева

Скульптор Александр Рябичев, художник Лариса Белима

В мастерской Скульптора. 13 февраля 2013 г. День Рождения Александра Рябичева

В мастерской скульптора Рябичева, 13 февраля 2013 г. художники Михаил Гурвич и Сергей Нечетайло

Скульптор Александр Рябичев и Валентина Александровна Кибальникова. В мастерской Рябичевых,
13 февраля 2013 г.

В мастерской Рябичевых, 13 февраля 2013 г. День Рождения Александра Рябичева

Мастерская Рябичевых, 13 февраля, 2013 г.

Художники Лариса Белима и Феликс Бух в мастерской Александра Рябичева.

Мастерская Александра Рябичева, 13 февраля 2013 г.

Скульптор Александр Рябичев с дочкой Софией, 13 февраля 2013 г.

Феликс Бух с молодыми художниками в мастерской Рябичевых

Художники Анатолий Кулинич, Елена Борзых, Никита Кулинич. В мастерской Рябичевых

Валентина Александровна Кибальникова, дочь скульптора Александра Павловича Кибальникова в мастерской Рябичевых, 13 февраля, 2013 г.

«МАГИЧЕСКИЙ КВАДРАТ». Новая выставка в АРТГАЛЕРЕЕ «ДРЕЗДЕН» представляет четырех московских художников. Участники ЮРИАН БЕЛЯЕВ, НАТАЛЬЯ МАРКОВА, АЛЕКСАНДР ПОЛЕНОВ, АЛЕКСАНДРА ЗАГРЯЖСКАЯ

Выставка «Магический квадрат» представляет художников, объединенных общей принадлежностью к новому направлению — русскому консервативному авангарду. Под этим подразумевается новаторская концептуальность, которая сохраняет связь с традиционной фигуративностью, а идеология пространства как сферы духовного самовыражения не входит в противоречие с художественной стилистикой и формальным решением.
Как говорит инициатор выставки Юриан Беляев, «подлинный авангард» — это передовое искусство, вызревающее в недрах традиции. В экспозиции «Магический квадрат» можно увидеть и современное преломление эстетических традиций Серебряного века и «Мира искусства», и своеобразное проявление легкого модерна. И если Александр Поленов идет во многом от Бориса Мусатова и Петрова-Водкина, то у Натальи Марковой чувствуется школа Филонова, обогащенная углубленным философским поиском.

К своеобразному концепт-супрематизму можно отнести символические и философские картины-эссе Юриана Беляева, и красочные холсты Александры Загряжской с их насыщенным колоритом и декоративной орнаментальностью.

Выставка художников русского консервативного авангарда «Магический квадрат» — это творческий ответ на кризисные явления в современном искусстве, принявшие форму, так называемого, «актуального искусства», на самом деле ничего общего с изобразительным искусством не имеющего. Выставка должна дать дополнительный импульс в современном восприятии фундаментальных традиций мировой и отечественной живописи.

Выставка продлится до 30 ноября.
По всем вопросам обращаться
по тел.: (495) 928-68-86,
(985) 928-68-86.
Наталья Астафьева, Генеральный директор Центра социальных и стратегических программ,
Арт-директор проекта «Магический квадрат»
Артгалерея «Дрезден»

Юриан Беляев, инициатор выставки «Магический квадрат», Президент Академии Российской словесности с гостем Вернисажа

На открытии выставки «Магический квадрат», Артгалерея «Дрезден», 20 ноября, 2012 г.

Вернисаж выставки «Магический квадрат», Артгалерея «Дрезден», 20 ноября, 2012 г.

Юриан Беляев с гостями вернисажа «Магический квадрат»

Писатель Наталья Листикова, супруга Юриана Беляева на вернисаже «Магический квадрат» в артгалерее «Дрезден»

.Поэт Антон Беляев на фоне работы отца Юриана Беляева. Выставка Магический квадрат

.На открытии выставки «Магический квадрат». Выступление художника Леонида Козлова

Наталья Астафьева, Генеральный директор Центра социальных и стратегических программ, Арт-директор проекта «Магический квадрат»

Александра Загряжская, Светлана Конюхова, Татьяна Ляпидевская, Али Шаабан, Лариса Белима Артгалерея "Дрезден"

Александра Загряжская, Светлана Конюхова, Татьяна Ляпидевская, Али Шаабан, Лариса Белима
Артгалерея «Дрезден»

Гости Вернисажа выставки «Магический квадрат» в Артгалерее «Дрезден» скульптор Александр Рябичев с дочерью Даниэлой и Наталья Винтер

Вернисаж выставки «Магический квадрат».

Гости Вернисажа «Магический квадрат» с участником выставки Александром Поленовым

Галерея «Культпроект» представляет выставку «Монументы». Валера и Наташа Черкашины.

А.Загряжская (для программы «Художественный салон» фото: АРТ-РЕЛИЗ.РФ)
Даже искушенные в новейших технологиях профессионалы, всматриваясь в фотокартины Валеры и Наташи Черкашиных, задаются вопросом: «как они это делают?» Сложное многослойное изображение, где очертания фигур и предметов перетекают из одного в другое, создают интригующую динамику происходящего, и тем самым, опровергают свойство фотографии, как застывшего мгновения. В стремительном ритме жизни, наши современники на снимках Валеры и Наташи продолжают движение в разных городах земли, в разных концах планеты, навсегда вошедшие в историю большого художественного проекта «Монументы».

«Когда мы начинали эту серию, — говорят авторы, — мы думали, что мы начнем снимать людей, и они будут все одинаковы, но оказалось, что именно люди создают особенную атмосферу города, объединенные одним временем, одетые в современную одежду — они остаются разными, и даже солнце в каждой стране – разное и оно сразу же все меняет. Рим – это Рим, Лондон – Лондон. Мы снимали на улицах, с узнаваемой архитектурой, и так совпадало, что большинство снимков людей в разных городах мира были сделаны на фоне зданий Нормана Фостера, и мы поняли, что даже не архитектура делает уникальным город, а именно люди».

Валера и Наташа  Черкашины Выставка "Монументы"

Валера и Наташа
Черкашины
Выставка
«Монументы»

Несколько лет Валера и Наташа Черкашины создают глобальный портрет современников. В городах, где живут миллионы жителей, они снимают по несколько часов в день, выбирая в потоке людей персонажей своих будущих работ. Эти художники никогда не назовут потоки встречающихся им людей безликой толпой. Каждый из незнакомцев для иностранцев Валеры и Наташи становится близким человеком — центром их снимка.

Валера Черкашин: «Когда я для снимка выбираю из толпы кого-то одного, чем то меня поразившего простого человека, он для меня становится представителем своего города, мне кажется, что за ним стоит история всех тех, кто идет рядом с ним по этой улице, и он, как самый «представительный» в ответе за них, и поэтому фигура человека, которого я снимаю, набирается энергией такой, я чувствую, мощной, это внутренне мое ощущение во время съемки».

Валера и Наташа Черкашины с куратором галереи "Культпроект" Ириной Солнцевой Выставка  "Монументы" 2010 г.  фото: Арт-Релиз.РФ

Валера и Наташа Черкашины с куратором галереи «Культпроект» Ириной Солнцевой
Выставка
«Монументы»
2011 г.
фото: Арт-Релиз.РФ

На каждой из своих выставок, Валера и Наташа появляются «в образе». Их внешний вид продолжает экспозицию и превращает в перфоманс уже одно появление авторов. В этот раз Наташа поразила воображение своим костюмом.

Наташа Черкашина в костюме с написанными на ткани стихами Вилли Мельникова

Наташа Черкашина в костюме с написанными на ткани стихами Вилли Мельникова

Наташа Черкашина: «Мой костюм — моя давняя идея, мы знакомы с удивительным человеком Вилли Мельниковым, который знает больше ста языков, при том не только современных, но даже «мертвых». Он стихи пишет даже на тех языках, на которых наши современники уже не разговаривают. На моем костюме он написал прекрасные строчки таких стихов, вот (достает листок) «Откровение водопада — лишь старание богов скрыть их вглядывание в тебя». Это написано на фарси, есть американский английский, тибетский, фарси, староисландский, все что он изобразил на костюме, он записал аккуратно на листке — что написано на правом рукаве, что на левом, я ношу этот листок с собой и читаю».

Валера и Наташа  Черкашины Выставка "Монументы"

Валера и Наташа
Черкашины
Выставка
«Монументы»

«На выставках, мне кажется, — говорит Валера Черкашин, — должен быть уголок для взрослых, чтобы они могли выразить себя и доиграть то, что не доиграли в детстве. Взрослые — те же дети, это мы меряем здесь возраст годами, а для вселенной наш возраст вообще ничего, мы может быть и не вырастаем за это время, за 60 или даже за 100 лет человек ничего не приобретает, ну очень мало, исключение — религиозные люди, верующие православные или тибетские монахи, у них время по-другому течет, но это — избранные, а мы – обычные люди проживаем на земле очень маленькую жизнь с маленьким опытом, рождаемся детьми, и умираем детьми».

В одном из залов галереи Черкашины создали такую игровую комнату, где каждый из зрителей мог выбрать из любых предложенных предметов атрибуты для собственного памятника и запечатлеть свой образ для архива проекта «Монументы».

Валера и Наташа  Черкашины Выставка "Монументы" Галерея  "Культпроект" 2010 г.

Валера и Наташа
Черкашины
Выставка
«Монументы»
Галерея
«Культпроект»
2011 г.

ТИХАЯ ЖИЗНЬ НАТЮРМОРТА. Выставка ТСХР. Куратор МАКСИМ КИРЕЕВ. С 8 ноября 2011 года. Адрес: МОСКВА, ПРОСПЕКТ МИРА, дом 14

Афиша выставки "Тихая жизнь натюрморта"

Афиша выставки
«Тихая жизнь натюрморта»

8-го ноября 2011 года в галерее «ЭСКО» (адрес: Проспект Мира, 14) открылась фото- выставка секции Арт-фото Творческого Союза Художников России под названием «Тихая жизнь натюрморта» .

Пресс-релиз выставки «ТИХАЯ ЖИЗНЬ НАТЮРМОРТА»

Выставка «Арт-фото 2011. Тихая жизнь натюрморта» — очередная тематическая выставка секции арт-фото Творческого союза художников России. Почему же в этот раз фотохудожники решили обратиться к натюрморту?
Как показывает история фотографии, именно натюрморт оказался менее всего представлен в фотографическом искусстве, хотя именно с него эта история собственно и началась. Один из первых фотографических натюрмортов был сделан в 1829 году Жозефом Нисефором Ньепсом и состоял из бутыли, ножа, ложки, миски и буханки хлеба, лежащих на столе. И известный французский художник Луи Жак Манде Дагерр в 1837 году один из первых своих снимков также посвятил натюрморту. Это был довольно сложный натюрморт, составленный из произведений живописи и скульптуры.
Но, к сожалению, за годы существования фотографии натюрморт, как жанр фотоискусства, остался менее востребованным в отличие от своих живописных и графических собратьев. В количественном плане фотографический натюрморт сильно уступает другим жанрам, лишь эпизодически появляясь в творчестве того или иного автора. Поэтому идея собрать в одной экспозиции работы на тему натюрморта группы фотохудожников показалась интересной и с точки зрения раскрытия темы, и с точки зрения показа многообразия авторских подходов к решению художественной задачи, а также возможности анализа своей деятельности и сопоставления результата собственных поисков с достижениями коллег по творческому цеху.
На выставке представлены фотоработы, как уже состоявшихся фотохудожников, обладающих индивидуальным почерком и собственной стилистикой, так и тех, кто только начинает свой творческий путь в большом искусстве. Но всех их объединяет любовь к фотографии, желание делать хорошие, интересные снимки и делиться своими результатами с окружающими. Этим работам присущи и выразительность, и настроение, и неповторимая игра света и тени, и мастерская передача формы и фактуры предметов, и поэтичность изображения, и лаконизм композиционного решения…
Участники выставки относятся с полным пониманием к тому, что натюрморт представляет собой один из самостоятельных жанров фотоискусства, имеет свои задачи, свой круг тем и сюжетов, присущую ему выразительность и специфику изобразительного языка, и что средствами натюрморта могут быть решены более сложные художественные задачи. И просто запечатлеть скомпонованные вместе предметы кажется уже недостаточным. Важен не сам объект съемки как таковой, а то внутреннее понимание образа, которое он несет в себе и дает возможность выразить собственное видение мира. Ведь снимки этого жанра могут быть своеобразными картинами человеческой жизни и многое рассказать о невидимом в кадре человеке. Таким образом, значение натюрморта в фотографии выходит за пределы буквально переводимого термина — французского nature morte (мертвая природа) или немецкого stilleben (спокойная, тихая жизнь). Такие снимки свидетельствуют не только об изображенных на них предметах, в них просматривается «драматургия вещей», они живут отраженной жизнью человека.

Максим Киреев
Председатель секции Арт-фото ТСХР

Максим Киреев Натюрморт со старым фотоаппаратом Памяти Ивана Порто

Максим Киреев
Натюрморт со старым фотоаппаратом
Памяти Ивана Порто

Александра Загряжская Натюрморт с рюмкой на фоне усадьбы "Архангельское"

Александра Загряжская
Натюрморт с рюмкой
на фоне усадьбы «Архангельское»

Татьяна Межелайтис  Натюрморт с веткой

Татьяна Межелайтис
Натюрморт с веткой

Елена Протчева Мужской натюрморт II

Елена Протчева
Мужской натюрморт II

Иван Порто Натюрморт с лимонами  Посвящение Караваджо

Иван Порто
Натюрморт с лимонами
Посвящение Караваджо

Проект СЕМЬЯ ХУДОЖНИКА. Галерея АЛЕКСАНДР. ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ, куратор АЛЕКСАНДРА ЗАГРЯЖСКАЯ. В культурно-эстетическом центре КОЛОРИТ на Малой Дмитровке

Выставка Семья художника фото Александра Загряжская АРТ-Релиз.РФ         .   .

Проект «Семья художника»
Проект «Семья художника»
Организатор: Галерея Александр. Творческая Мастерская Рябичевых
Куратор: Александра Загряжская
С 28 апреля 2011
ВЗ Колорит на М. Дмитровке, 24\2.

На выставке представлены работы художников и скульпторов:

Дмитрия Рябичева,
Александра Рябичева,
Даниэлы Рябичевой, Софии Загряжской,
Александры Загряжской
Леонида Гландина,
Алексея Гландина и Иветы Салганик
Леонида Рабичева
Виктории Шумилиной
Федора Рабичева
Евгения Рабичева
Владимира Колесникова
Юрия Колесникова

Куратор проекта — Александра Загряжская.

Организатор — Галерея Александр.Творческая мастерская Рябичевых.

Выставка Семья художника фото Александра Загряжская АРТ-Релиз.РФ

Александра Загряжская, куратор выставки:
«Художественные династии явление особенное в искусстве. Профессия детей художников чаще всего бывает предопределена с детства. Это счастливое обстоятельство приумножает талант и славу выдающихся мастеров, многие произведения которых состоялись благодаря поддержке самых близких людей в кругу семьи, их профессиональным советам, примеру их творческой жизни, художественному наследию. Художественным династиям посвящены многие проекты и экспозиции современного искусства, позволяющие проследить истоки мастерства и связь поколений, что становится предметом специального исследования искусствоведов. Выставка «Семья художника» носит камерный характер, представленные в ней работы рассказывают о тех личностных отношениях и семейных событиях, которые сыграли особенную роль в творчестве каждого из участников. Идея привлекла внимание ярких мастеров современности, признающих, что когда-нибудь этот проект внесет свой вклад в исследование такого феномена в искусстве, как художественные династии. Но в первую очередь, авторы рассматривают экспозицию, как еще одну возможность выразить любовь и благодарность своим замечательным родителям».

Выставка Семья художника фото Александра Загряжская АРТ-Релиз.РФ.

Выставка Семья художника фото Александра Загряжская АРТ-Релиз.РФ...

Выставка Семья художника фото Александра Загряжская АРТ-Релиз.РФ .

Выставка Семья художника фото Александра Загряжская АРТ-Релиз.РФ     .

Выставка Семья художника фото Александра Загряжская АРТ-Релиз.РФ   .

Выставка Семья художника фото Александра Загряжская АРТ-Релиз.РФ      .

Выставка Семья художника фото Александра Загряжская АРТ-Релиз.РФ         .

Выставка ВИТА НОВА. Павильон КУЛЬТУРА ВВЦ


Художественный проект «Вита Нова» («Новая жизнь») объединил молодых авторов, представляющих разные жанры в искусстве.

В павильоне «Культура» ВВЦ последние дни (до 30 июня) работает традиционная выставка «Выпускной бал», в которой представлены экспонаты, связанные с темой бала. В первую очередь это, конечно, платья, костюмы и аксессуары. Но организаторы творчески подошли к теме, представив экспозицию как выставку художественных идей.В экспозиции «Выпускной бал» уже несколько лет подряд принимают участие дизайнеры, модельеры, художники, мастера из разных городов России. Творческие мастерские и художественные предприятия демонстрируют тысячи экспонатов, среди которых можно встретить настоящие шедевры декоративно-прикладного искусства и дизайна одежды. Художественный проект «Вита Нова» объединил молодых авторов, представляющих разные жанры в искусстве – от графики и живописи – до декоративно-прикладного. Несколько художников живописец Юлия Гусенкова, керамист Татьяна Кудрина и фотохудожники Татьяна Новикова и Александра Загряжская впервые объединили этим названием свои представленные работы несколько лет назад – таким показалось общее настроение их экспозиции. «Вита Нова» что переводится как «Новая Жизнь» — это особенное состояние души, связанное с мечтами и надеждами, с тем, что хочется оставить навсегда, взять с собой в будущее. Название переходило из года в год вместе с выставками этих авторов, и сегодня в павильоне «Культура» участников проекта «Вита Нова» воспринимают уже как галерею.

В этот раз «Вита Нова» – это фотопроэкт Татьяны Новиковой и Александры Загряжской – лирический и философский. В изображениях авторов мир предстает романтичным и мудрым, построенным на контрастах состояний: с одной стороны каменные стены древних городов и строгие линии современных архитектурных форм, а напротив нежные лилии в пруду и полуулыбки женских портретов.

«Если взять в руки фотокамеру, — мир становится другим», — признается фотохудожник Татьяна Новикова.Она любит создавать черно-белые снимки, в которых отчетливее проявляется психологический портрет модели. Впрочем, Таня Новикова уверена, что в фотографии вполне возможно передать психологический портрет города, и даже самого фотографа, который всегда остается «за кадром». Серия работ Татьяны Новиковой «Сказки старого Загреба» об истории старинного города, одного из самых красивых на Земле.

Еще студенткой Александра Загряжская сама представляла наряды модных дизайнеров на подиуме Дома Моды на Кузнецком мосту. Увлечение восемнадцатилетней юности отозвалось в ее авторском проекте «Глобальное потепление». Художественные образы, костюмы моделей и аксессуары созданы автором снимков Александрой Загряжской