Фотографии для публикации сделали:
Сергей Погорелый
Алексей Шульгин (Ashu Shulgin)
Sergey V. Zharkov
Павел Товкач
Александра Загряжская
Эта публикация будет дополняться фотографиями и отзывами посетителей выставки Татьяны Кузьминой-Чугуновой «Пилигрим».

Татьяна Кузьмина-Чугунова
на фоне автопортретов
Выставка
«Пилигрим»
Творческая Мастерская Рябичевых

Эта выставка оставила сильное впечатление даже на тех, кто прекрасно знаком с работами и творчеством Татьяны Кузьминой-Чугуновой, дружен с ней, бывает в ее мастерской и видел многие из произведений, представленных в экспозиции «Пилигрим». Собранные здесь вместе, работы Татьяны обрели такое мощное звучание, которое можно сравнить с многоголосием — гармоничным, прекрасным, проникающим в глубины души. Разные истории нескольких циклов ее работ предстали в экспозиции как единое полифоническое произведение. Казалось бы, непросто в сравнительно небольшом пространстве вместить столь разные картины, каждая из которых обладает мощной энергетикой и характером, но неожиданно монументальные по значимости идеи полотна, нисколько не помешали друг другу, напротив — более явственно отразили свою единую сущность и характер автора.

Искандер Ильязов
(Искан)
художник, коллекционер, член Российской Академии народного искусства
на выставке Татьяны Кузьминой-Чугуновой
«Пилигрим»

ИСКАНДЕР ИЛЬЯЗОВ, художник, коллекционер (Творческий псевдоним ИСКАН): «Я не смог приехать  на вернисаж, и поэтому специально приехал посмотреть выставку через день после открытия. И правильно сделал, потому что получился обстоятельный осмотр в спокойной обстановке. Сразу беру быка за рога и делюсь главным впечатлением: Татьяна Кузьмина-Чугунова выдающийся портретист. Есть, есть в Москве хорошие авторы!
Я увидел живые изображения людей с их характерами и полюбовался прекрасным исполнением портретов. Картины написаны в лучших академических современных традициях, при этом творчески, легко и ровно настолько подробно, насколько нужно для лучшей выразительности. Я считаю, что выставленные картины на самом высоком уровне письма в сегодняшней Москве.
Больше всего мне понравились автопортреты Татьяны. У Татьяны Кузьминой-Чугуновой  хорошо получаются детские портреты. Родители! Имейте в виду!
В зале я познакомился с другими посетителями и обменялся мнениями с художником, со скульптором, с одной знакомой автора, а София Загряжская дала пояснения.
Спасибо Татьяне Кузьминой-Чугуновой и Творческой мастерской Рябичевых за хорошую выставку».

Степан Торгашев
художник
Выставка Татьяны Кузьминой-Чугуновой
«Пилигрим»

СТЕПАН ТОРГАШЕВ, художник: «Портреты Татьяны Кузьминой-Чугуновой меня очень впечатлили. В них чувствуется внутренняя сила художника, и особенный талант, с которым переданы чувства моделей. Очень сильный художник. Я сравниваю Татьяну с Николаем Фешиным — великим мастером портрета, с его темпераментностью, эмоциональностью и мастерством.»

Ольга Петрова
Вадим Самолкин
Ольга Демидова
гости выставки Татьяны Кузьминой-Чугуновой
«Пилигрим»

ОЛЬГА ПЕТРОВА, исскусствовед: «О том, что Татьяна — художник-реалист высочайшего уровня я знала, но то, сколь глубоко и разнообразно ее творчество осознала впервые, на этой очень удачно сформированной выставке. Здесь были представлены самые разные циклы работ, начиная с дивных, трогательных детских портретов до очень глубоких, комплексных изображений великих поэтов. От проникновенного цикла «Пробуждение» до удивительных последних работ, посвященных непосредственно душевному состоянию художника в настоящий момент жизни. Привлекателен и цикл портретов современниц «Нестандартный формат». Каждая изображенная женщина (или девушка) представлена как значительная интересная личность, со своим внутренним миром, интеллектом и духовной жизнью. Стало очевидным, что Татьяна не только прекрасный живописец, мастерски выполняющий любые поставленные перед собой задачи, но и философ-экзистенциалист, в каждой своей работе фиксирующий существеннейшие проблемы бытия. Танечка! Очень хочется поблагодарить тебя за твой грандиозный труд, за талант и фантазию».

Ашу Шульгин
журниласт
Александр Осипов
президент Национальной портретной галереи

АЛЕКСЕЙ ШУЛЬГИН (АШУ ШУЛЬГИН), журналист: «На этот раз Татьяна Кузьмина-Чугунова показала несколько главных своих циклов, из которых следует выделить картины серии «Пробуждение», «Детское фэнтази», «Поэты России», Нестандартный формат (женские портреты), новые, полные драматизма картины.
Никогда не было сомнения, что она художник настоящий, в хорошем смысле слова профессиональный, чувствующая, «пульсирующая» и реагирующая на происходящее. Правда, в какой-то момент, признаюсь, было опасение, что художник «зациклится» на чересчур узком, личном. Слава Богу опасение так и осталось только лишь опасением.
Мне давно казалось, что Татьяне необходимо выставиться в таком помещении, где ее живопись будет смотреться сильно, победоносно, как собственно она (живопись) всегда у нее и создается. И экспозиция, родившаяся, развесившаяся, по стенам Рябичевского дворца — это то, чего следовало ожидать, что мне лично хотелось наконец увидеть.
Характерные черты лучших образцов живописи Кузьминой-Чугуновой — это полнокровность, насыщенность, фиксация живого, волшебно остановленного на холсте. Как возьми — и останови толпу, движущуюся в метро в час пик по переходу. Только в кино такое возможно. Оказывается возможно лучше, чем в кино. При то, что в случае с Кузьминой-Чугуновой, она старается «просканировать» изображаемый объект, помимо сходства передать те черты, какие ей показались важными. Утверждаю, что большинство портретов Татьяны комплиментарны, в меру салонны и относятся к категории предметов Высокого искусства. Хотя пороки не утаить… Но это уже проблемы портретируемых.
Несколько лет назад я писал, что Татьяна Кузьмина-Чугунова — один из лучших портретистов современности. Сейчас многое передумав и переосмыслив, я не отказываюсь от своих слов. Наоборот, хочу лишь добавить, сказать: «Татьяна, пожалуйста, не останавливайтесь, ради Бога — не слушайте Вы мнения тех, кто себя возомнил «культурной элитой». Бог Вам дал совершенный интсрумент — глаза и руки. Все в Вашей силе».
Выставка прошла. Мне жаль тех, кто не посетил ее. Надеюсь, еще будет возможность увидеть воедино собранные в одном пространстве картины художника.
А Татьяна Кузьмина-Чугунова, надеюсь, будет снова и снова радовать и удивлять своими новыми работами».

Татьяна Кузьмина-Чугунова, Анастасия (дочка Татьяны), София Загряжская, Александр Рябичев, Николай Наумов

СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ, искусствовед: «Конечно, мне нравится каждый из циклов. Каждая серия работ рисует яркий мир, в котором мы всегда видим отражения автора, но особенно меня поражают сложносочиненные композиции, в которых реальность и вымысел рисуют особенный духовный мир изображенных персонажей. И, безусловно, мне очень по душе серия портретов «Нестандартный формат», не скрою, еще и потому, что я и мои прекрасные сестренка и мама стали также героинями этой серии. И само название очень символично, здесь акцент, конечно, не на размере (все портреты горизонтальные и вертикальные имеют один размер 40х120), здесь важнее другое — нестандартный формат — это то обстоятельство, которое выводит реальность за рамки обыденности, это то, что рождает творческую мысль, будит воображение. Это то, к чему стремится художник во всех художественных смыслах. И мне нравится быть частью этого творческого замысла Татьяны».

Мария Ставрова
Йослен Арриохас Орсини

Омар Годинес
(в центре)
на открытии выставки

Александр Кабин
Татьяна Кузьмина-Чугунова
Выставка «Пилигрим»
Творческая Мастреская Рябичева

МИХАИЛ ЛИРИН
художник, поэт, композитор и режиссер

представляет

Выставку-спектакль
«СТРАНА ФЛАГОРИЯ»
в Творческой Мастерской Рябичевых

23 августа 2017 года
в 19 часов
по адресу: Москва, Светлый проезд, дом 10 а

Выставка-спекталь Михаила Лирина «Страна Флагория» посвящена военно-морскому флоту, представляет собой панораму из 19 круглых картин и сопровождается аудиоспектаклем — поэмой и песнями о духовном пробуждении человечества.

Содержанием спекакля явлется философско-психологическая поэма, повествующая о природе человеческой свободы и творчества, о высокой роли мечты в призвании и назначении человека. Духовное откровение поэмы облачено в военно-морскую символику, как легенда о спящей Розе Души в стране крылатых матросов, о пробуждении Царя-ветра в парусном царстве.

Сказочное повествование делает эту выставку-спектакль одинаково интересной для зрителей любого возраста и для семейного просмотра. Особый интерес этот проект представляет для психологов, так как в художественной форме раскрывает учение Эриха Фромма о пробуждении плодотворного начала, модуса Бытия в человеке и обществе.

По замыслу автора выставки Михаила Лирина его проект открывает сердца людей.

«Страна Флагория» является синтезом трех искусств — живописи, поэзии и музыки. Каждой картине посвящена отдельная глава поэмы. Общее время спектакля-панорамы 40 минут. Действие заканчивается финальной музыкальной композицией.

Автор проекта — художник, поэт, композитор и режиссер Михаил Лирин.

Контакты для СМИ: 8 926 524 12 47
Творческая Мастерская Рябичевых
для аккредитации: sasha.vkt@mail.ru

Выставка продлится с 23 августа до 10 сентября 2017 года
Посещение по предварительной договоренности 8 926 524 12 47

Михаил Лирин
«Страна Флагория»
картина Выставки-спектакля
в Творческой Мастерской Рябичевых

Михаил Лирин
«Страна Флагория»
картина Выставки-спектакля
в Творческой Мастерской Рябичевых

Михаил Лирин
«Страна Флагория»
картина Выставки-спектакля
в Творческой Мастерской Рябичевых

Михаил Лирин
«Страна Флагория»
картина Выставки-спектакля
в Творческой Мастерской Рябичевых

Выставка «ЖИВАЯ ЖИЗНЬ» открылась!
Мы очень рады, что почти месяц Мастерская будет наполнена этой светлой праздничной атмосферой, благодаря работам талантливой ИРИНЫ БОГОМОЛОВОЙ.
Радостные картины преобразили наше пространство, подарили нам счастливый вечер в день открытия, порадовали нас, наших друзей и всех гостей вернисажа. Работы Ирины можете увидеть и Вы. Выставка будет работать до 18 мая. Посетить ее можно по предварительной договоренности.
Телефоны для контактов: 8 926 524 12 47 Творческая Мастерская Рябичевых,
8 905 732 19 37 куратор София Загряжская.
Ждем Вас!
Адрес: МОСКВА, СВЕТЛЫЙ проезд, дом 10 а.
Творческая Мастерская Рябичевых.

«Это светлая, солнечная дорога, поднимающаяся все выше и выше к источнику жизни, света и целостного общения с миром!..»
Из книги В.В. Вересаева «Живая Жизнь».

Художник Ирина Богомолова о своей экспозиции: «Название выставки «Живая жизнь» мы придумали совместно с почетным гостем выставки и моим личным замечательным другом Ириной Евгеньевной Ясиной. Нас с ней объединяет общий диагноз, по причине которого мы находимся в инвалидных колясках, и словосочетание «Живая жизнь» воспринимаем совершенно по-особенному, чем бы и хотели поделиться на выставке с каждым зрителем, — ценностью каждого прожитого дня и радостью от возможности жить, видеть, чувствовать, творить и делиться этим мироощущением с окружающим миром. Батик привлекает меня, прежде всего, непредсказуемым результатом, а также возможностью использовать яркие чистые цвета. Результат для меня самой всегда неожиданный. То, какой картина будет в итоге, в процессе работы сложно предугадать, и меня это всегда интригует, увлекает».

Художник
Ирина Богомолова

Ирина Богомолова занимается художественной росписью ткани в технике батик, шибори, эбру. Ведет активную выставочную деятельность, имеет несколько почетных дипломов и грамот от Творческого Союза художников за вклад в изобразительное искусство. Ежегодно проводит персональные выставки. Участвует в таких ежегодных международных проектах как Московская Биеннале Современного искусства (Государственный Дарвиновский музей, Москва, 2013 год), «Ночь в Музее» (Галерея «на Каширке», Москва, 2014 год), Ежегодный Международный Фестиваль «Традиции и современность» (ЦВЗ Манеж, Москва, 2016 год).

Куратор выставки София Загряжская: «В декоративно-прикладном искусстве существуют свои законы выражения тонких чувств и глубинной философии. Зачастую они зашифрованы и выражены символично, на уровне идеи. Мне кажется, что в этом смысле Ирине удалось преодолеть «сопротивление материала» (и образно, и в буквальном смысле). Она сумела, работая в рамках традиций, привнести в свои произведения особенную эмоциональность, раскрыть внутренний мир персонажей, что бывает непросто, при использовании выразительных средств декоративного изображения. Благодаря этой чувственности образов и настроению сюжета, зритель отождествляет себя с персонажами, смотря на созданный Ириной мир глазами дельфинов, птиц, и даже деревьев. Может быть, в этом и заключена «Живая Жизнь» картины, дающей возможность не просто насладиться красотой мира, но ощутить, как писал Вересаев в своей книге «Живая Жизнь», ту «светлую солнечную дорогу, поднимающую все выше и выше», ощутить всеми желанное идиллическое единение мира и людей».

Не смотря на молодость, Ирина Богомолова давно заявила о себе как состоявшийся мастер. Ее произведения в престижных выставках обращают на себя внимание даже среди работ многих выдающихся зрелых художников.
Большая часть картин, представленных на выставке «Живая Жизнь» в Творческой Мастерской Рябичевых, создана за последние два года. Среди них есть несколько работ, которые в разные годы создания присоединялись к большой и очень полюбившейся зрителям серии «Животные». Также в экспозицию включены несколько полотен в экспериментальной технике росписи ткани «Живопись на воде». Кроме этого в экспозицию войдут несколько более ранних работ, которые помогут зрителям и творческому сообществу оценить развитие художественного потенциала автора. А также несколько картин, выполненных буквально за последние два месяца, которые нигде еще не были представлены, поэтому будут для зрителей сюрпризом.
Каждая экспозиция — очень ответственное и волнительное мероприятие для автора, стремящегося показать свои картины широкой публике, чтобы еще раз поделиться радостью жизни со зрителями.

Об авторе:
Ирина Богомолова в 2009 году окончила художественно-графический факультет Костромского Государственного Университета им. Н.А.Некрасова.
Училась художественной росписи ткани в КГУ им. Н.А. Некрасова. Защищала дипломную работу о символике красного цвета в искусстве и особенностях ассоциативного восприятия цветов.
Член Творческого союза художников России, Гендерная секция; секция дизайна (автор состоит в двух секциях Творческого Союза Художников России – гендерной секции в Московском и секции дизайна в Костромском отделениях).
Член Региональной Общественной Организации  Творческое объединение женщин-художников «ИРИДА».
Занимается художественной росписью ткани: работает в технике горячего и холодного батика.

Выставки:
2017, январь — февраль – участник ежегодного международного фестиваля искусств галереи ART CARAVEL, проект «Острова», г. Фуншал, о. Мадейра, Португалия
2016, декабрь – участник благотворительного аукциона в поддержку Международного Фонда Защиты Природы IFAW
2016, декабрь – персональная выставка в Поволжском отделении Российской Академии Художеств, Творческом Союзе Художников России, Москва
2016, июнь – июль — персональная выставка «Живая жизнь» в Государственном музее – гуманитарном центре «Преодоление» им. Н.А.Островского. Москва
2016, май – участник 10 Ежегодного Международного Фестиваля искусств «Традиции и современность», ЦВЗ Манеж, Москва.
2015, октябрь-ноябрь «Россия — Индия. Культура Миротворчества.» Творческая Мастерская Рябичевых.
2015, ноябрь – декабрь «Россия — Индия. Культура Миротворчества.» Культурный центр им. Дж. Неру при посольстве Индии в Москве.
2015, май — «Искусство сегодня-2015. Праздник» Москва, «Выставочный зал «Тушино»
2015, февраль — персональная выставка «Отражения». Областная Дума. Кострома.
2015, январь — выставка «ИРИДА» — 25 лет ВЕСНЫ» Выставочный зал Московского Союза Художников на Кузнецком мосту, Москва.
2014, сентябрь – октябрь персональная выставка «Отражения». Галерея «На Каширке», Москва.
2014, май — персональная выставка «Ковчег». Бизнес-центр Кантри Парк, Москва.
2014, май — выставка «В зоне урбанизма». В рамках ежегодного федерального проекта «Ночь в музее», Галерея «На Каширке», Москва.
2014, апрель благотворительная выставка – продажа «Ковчег». ГУМ, Москва.

2014, март-апрель — Второй Московский весенний фестиваль «Женщины в искусстве современного мира» 2014. «Движение Формы».
2013, сентябрь – участник благотворительного спецпроекта в рамках ежегодного международного фестиваля для детей «Гаврош» (выставка и мастер-класс для детей с ограниченными возможностями), Москва
2013, ноябрь – межрегиональная выставка художников, город Липецк.
2013, июнь – персональная выставка «Очарование» в Администрации города Кострома.
2013, май-июнь – персональная выставка в ОАО «РОСНАНО», Москва
2013, май-июнь – спецпроект «Бук-Арт-Ботаника» в рамках 5-ой Московской биеннале современного искусства и в рамках федерального проекта «Ночь в музее», Государственный Дарвиновский музей, Москва
2013, май – выставка «Женщины в искусстве современного мира», ЦДХ, Москва

2013, март – «The Arts and Attitudes to Disability in Eastern Europe» («Искусство и отношение к инвалидности в Восточной Европе»), Лондон, Великобритания

2013, январь – персональная выставка «Южные сны» в Доме Художника, Кострома
2013, январь – выставка «Бабье лето», Выставочный зал Московского Союза Художников на Кузнецком мосту, Москва
2012, июнь – участие в молодежной выставке в Доме художника в Красном-на-Волге
2011, декабрь – участие в Областной выставке декоративно-прикладного искусства, Липецк
2011, декабрь – персональная выставка «Семь цветов радости», Кострома
2011, март – выставка картин «Вдохновение», Торгово-экспозиционный центр «Искусство», Кострома
2010, октябрь — ноябрь – Всероссийская выставка молодых художников, ЦДХ, Москва
2010, сентябрь – участие в Областной молодежной выставке молодых художников, Кострома
2010, июль – выставка работ в Доме художника, Кострома
Награды:
2015, ноябрь

Диплом лауреата Второго Открытого конкурса художественного творчества «Россия – Индия. Культура миротворчества»
2015, апрель
Диплом общероссийской общественной организации Творческий союз художников России за вклад в отечественное изобразительное искусство
2015, январь
Диплом победителя творческого конкурса юбилейной выставки «Ирида. 25 лет весны»
2014, июнь
Диплом Союза художников России за содействие развитию изобразительного искусства России
2014, март
Диплом в номинации декоративно-прикладное искусство в Творческом конкурсе женщин художников России (Второй Московский весенний фестиваль «Женщины в искусстве современного мира», Концептуальная выставка «Движение формы»)
2013, июнь
Благодарственное письмо от Администрации города Кострома за проведение выставки «Очарование»
2013, май
Диплом участника международной выставки Женщины в искусстве современного мира

контактные данные: +7 960 739 96 49
e-mail: anaksunamun22@yandex.ru
сайт www.art-bogomolova.org
miss.batista@yandex.ru