Искусство Ирана и России отличает особая грань взаимодействия, тонкость восприятия художественной традиции. Иранское искусство обладает особой магией для России, начиная с девятнадцатого столетия, когда две страны имеют дипломатические отношения, а деятели культуры находятся во взаимодействии. До 1935 года Иран назывался Персией. Именно в Персии послом был выдающийся русский писатель и дипломат, автор знаменитой пьесы «Горе от ума» (1824), разлетевшейся на крылатые фразы, Александр Сергеевич Грибоедов. Персидская культура, представляла собой мировую сокровищницу литературы и изобразительного искусства еще с эпохи Древнего Востока, на протяжении тысячелетий, манила как магнит русских писателей и художников, философов и мыслителей. Особая утонченность и рафинированность художественных форм, яркость художественного мышления, глубокая мудрость, заложенная в различных проявлениях иранской культуры, представляла собой источник вдохновения для творческих деятелей.
Именно персидским колоритом навеяны строки проникновенного стихотворения Сергея Есенина «Шаганэ ты моя, Шаганэ» (1924), широко известного в России как пример любовной лирики.
Касательно изобразительной традиции Ирана и России, следует отметить, что начиная с девятнадцатого столетия имеются устойчивые связи взаимодействия этих двух культурных эпицентров, во многом благодаря региону Кавказа, часть государственных образований которого находилась под политическим покровительством Российской империи.

Особое значение наряду с искусством каллиграфии имела персидская книжная миниатюра и ее мастерские в Тебризе, Ширазе. Широко известным и признанным в России стало эпическое произведение «Шахнаме». В девятнадцатом столетии наряду с миниатюрой в персидском искусстве важное значение приобретает живопись маслом, написанная в европейской традиции. Эта живопись существенным образом воздействовала на изобразительную традицию в Армении, Азербайджане, Грузии. В России же было известно и декоративно-прикладное искусство Персии, лаковая живопись, предшествующая народным промыслам в Федоскино, Мстере и Палеха. Образцы традиционной персидской миниатюры и живописи можно увидеть в постоянной экспозиции Государственного музея Востока на Никитском бульваре.
В эпоху СССР иранский регион оставался в сфере устойчивого внимания советских ученых и деятелей искусства. Именно в СССР в 1935 году состоялся Третий международный конгресс по иранскому искусству и археологии вслед за Филадельфией и Лондоном.

В советский период всплеск культурных связей между двумя государствами был ознаменован образованием нового государства – Исламской республики Иран в 1979 году.
Благодаря такому тесному многовековому сотрудничеству, когда культурные традиции и достижения персидского искусства были широко известны в России, сложно переоценить значение культурных связей России и Ирана в наши дни. Российское искусство и наука представляет благодатную почву для взаимодействия с иранской культурой. Так, в 2015 году во всемирно известном музее Государственном Эрмитаже в Санкт-Петербурге состоялась выставка «День отрадных встреч с друзьями вспоминай», приуроченная к 80-летию Иранского конгресса в Эрмитаже. Выставка была приурочена к VIII Европейской
Конференции по иранистике. В 2015 году в Российской государственной библиотеке состоялась выставка искусства и каллиграфии Ирана. В 2019 году в Институте стран Азии и Африки был представлен бюст известного иранского писателя Абу Абдуллага Рудаки, дар Посольства Исламской Республики Иран.
Выставка современного иранского искусство под кураторством Махназ Жабри в Творческой мастерской Рябичевых представила достойный проект, свидетельствующий об устойчивом взаимодействии Ирана и России в культурном плане. Российский зритель знаком с иранской культурой, начиная с эпохи Сасанидов, школами миниатюры в Ширазе и Тебризе, благодаря музейным коллекциям и выставочным проектам. Иранское искусство воспринято жителями России благодаря биографии выдающегося писателя Александра Грибоедова и поэзии Сергея Есенина.

Махназ Жабри представила тот пласт иранского искусства, который мало известен в России, что может служить залогом устойчивого интереса к этому проекту, состоявшемуся под патронатом Иранской Академии графики и Академии народного искусства. Графический дизайн – область современного искусства. Однако на выставке мы видим, что авторы представленных произведений прекрасно ориентируются как в современных художественных формах, так и богатых изобразительных традициях персидского искусства. В результате рождаются яркие произведения, сочетающие традиции и современность. В этом проекте можно увидеть различные техники, в том числе и заложенные авангардом, коллажи, цифровую печать, плакаты, фотографии. Богатство сюжетов открывает широту художественных горизонтов. Особого внимания заслуживают станковые произведения самой Махназ Жабри, являющейся как куратором, так и художником. В этих ярких притягательных в цветовой плане картинах, написанных на бархате имеются элементы каллиграфии, абстракции, экспрессионизма. Картины обладают богатой семантикой и выразительностью художественного образа. Несомненно, что подобный проект может представлять особый интерес для российского зрителя, принимать участие в различных ярмарках и фестивалях современного искусства и функционировать в качестве независимого выставочного проекта.

Особо необходимо отметить, что выставочный проект Махназ Жабри вслед за Санкт-Петербургом, впервые в Москве представлен в уникальном художественном пространстве и институции – «Творческой мастерской Рябичевых — Скульптурной мастерской Александра Рябичева». Александр Рябичев – современный российский скульптор, признанный на международном уровне, особым почетом его произведения пользуются в Индии, где он неоднократно работал в творческих поездках, а также в Германии, где установлена его знаменитая скульптура «Баварские дети». Скульптуры Александра Рябичева пользуются заслуженным почетом и уважением не только за рубежом, но и среди российских коллег, специалистов и широких кругов публики. Тот дух широты мышления, открытости международным проектам присущ и выставочным проектам, которые регулярно проходят в «Творческой мастерской Рябичевых», хорошо известной в Москве как выставочная институция для групповых и индивидуальных проектов современного искусства, преимущественно живописи и графики. Здесь уже состоялись персональные выставки художников из Франции (Жан-Луи Бодонне), Испании (Фернандо Химена Перес), Кубы (Омар Годинес), Германии (Пит Килкенни), Румынии (Тудор Шербанеску), Беларуси (Юрий Петкевич), Башкортостана (Ансар Галин), персональные выставки Тамары Аксировой (из династии художников Аксировых), известной московской художницы Татьяны Кузьминой-Чугуновой, Маргариты Юрковой, автора международного проекта «Осознание сотворчества» и других художников, выставка творчества знаменитого во всем мире скульптора Александра Кибальникова, групповые проекты по итогам международных пленэров и на актуальные темы в искусстве. Регулярно мастерская Рябичевых представляет произведения в Посольстве Индии и других уважаемых институциях.

И вот новый виток выставочных проектов «Творческой мастерской Рябичевых», служащий логическим шагом в развитии международных проектов, связанных с востоком. Искусство современного графического дизайна Ирана современных художников, собранных куратором Махназ Жабри, в этих стенах привлекло изысканную публику. На вернисаже звучала Иранская музыка, выступали члены Российской Академии художеств, в частности – Омар Годинес Ласо. Наряду с академиками выступили художники, искусствоведы. Неподдельный интерес выставка вызвала не только у старшего поколения, маститых деятелей искусства, но и у молодежи – скульпторов, художников, искусствоведов, студентов и выпускников МГАХИ им. Сурикова и других художественных вузов, фотографов, коллекционеров современного искусства и любителей арт-проектов. Волна искреннего интереса и признания, которую вызвал выставочный проект Махназ Жабри в «Творческой мастерской Рябичевых», позволяет надеяться на то что произведения иранских мастеров искусства, будут регулярно приезжать в Россию, а выставка со временем превратится в фестиваль искусства.