Записи с меткой ‘Владимир Мигачёв’

Галерея ARTSTORY примет участие в Санкт-Петербургской ярмарке искусства 1703. С 16 до 19 июня 2022 года. Адрес: САНКТ-ПЕТЕРБУРГ, ИСААКИЕВСКАЯ площадь, дом 1. Центральный выставочный зал МАНЕЖ

Владимир Мигачев "Offline" 2019 г. холст, акрил 130х190

Владимир Мигачев
«Offline»
2019 г. холст, акрил
130х190


С 16 по 19 июня пройдет первая Санкт-Петербургская ярмарка искусств «1703» – масштабный культурный проект, призванный содействовать развитию института коллекционирования в России, поддержать художников и арт-галереи. В крупнейшем экспозиционном пространстве центра Петербурга – ЦВЗ «Манеж» – будет представлен широкий спектр направлений современного искусства, включая живопись, скульптуру, digital art и NFT.

На первой ярмарке современного искусства «1703» московская галерея ARTSTORY представит двух своих художников-резидентов: Александра Кабина и Владимира Мигачева. Несмотря на очевидные различия визуальных языков и восприятия цвета, оба художника обращаются к исследованию актуальной темы взаимоотношений человека и города.

Александр Кабин "Дорога на север"  2022 г.  холст, масло  120х200

Александр Кабин
«Дорога на север»
2022 г.
холст, масло
120х200


Несмотря на то, что в работах Владимира Мигачева главным действующим лицом является природа, в картинах, представленных на арт-ярмарке «1703», художник обращает свой взгляд на городскую среду. Иногда в них появляются люди, но, скорее, не это персонифицированные персонажи, а вспомогательные элементы в творческой системе художника. Безликие, погруженные в себя или свою работу, они важны не как самостоятельные герои, но в своем взаимодействии с окружающим миром. Помогая художнику вновь и вновь переосмысливать пейзаж.

Для Александра Кабина, напротив, человеческий фактор является определяющим. Даже его узнаваемые монохромные индустриальные пейзажи, кажущиеся безлюдными, все равно подразумевают присутствие человека. За счет сдержанного колорита, автор достигает эффекта старых фотографий из семейных альбомов или газет. Художник так же, как и Владимир Мигачев, не пишет лиц своих героев. Связано это, однако, не с желанием обезличить, но с попыткой обобщить образы, сделать их более понятными и близкими зрителю.

В рамках арт-ярмарки «1703» будут работать три секции — «Галереи», «Коллекции» и «Цифровое искусство». Встречаемся 16 — 19 июня 2022 с 11.00 до 21.00 на стенде С4 галереи ARTSTORY – в секции «Галереи».

Ярмарка «1703» включена в официальную культурную программу ПМЭФ-2022. Организатор — ПАО «Газпром».

О билетах, подробностях программы и других участниках можно узнать на сайте ярмарки.

Ярмарка «1703»
С 16 до 19 июня 2022 года
12+
Центральный выставочный зал «Манеж»
Санкт-Петербург, Исаакиевская площадь, 1

Галерея ARTSTORY представляет выставочный проект ЧТО ПРОИСХОДИТ НА СВЕТЕ? А ПРОСТО ЗИМА Живопись, графика, скульптура, работы на ткани. Экспозиция продлится со 2 декабря 2020 до 31 января 2021. Адрес: МОСКВА, СТАРОПИМЕНОВСКИЙ переулок, дом 14

Елена Фокина "Снег в Коктебеле" холст, масло   60х40   2010 г.

Елена Фокина
«Снег в Коктебеле»
холст, масло
60х40
2010 г.

Галерея ARTSTORY представляет выставочный проект

ЧТО ПРОИСХОДИТ НА СВЕТЕ? А ПРОСТО ЗИМА

Живопись, графика, скульптура, работы на ткани

2 декабря 2020 – 31 января 2021

– Что происходит на свете? – А просто зима.

– Просто зима, полагаете вы? – Полагаю. …

– Что же за всем этим будет? – А будет январь.

– Будет январь, вы считаете? – Да, я считаю.

Ю. Левитанский

Крупный групповой выставочный проект «Что происходит на свете? А просто зима» посвящён наступающей зиме, самому любимому в России празднику – Новому году; снежному зимнему пейзажу и особому настроению, которое несмотря ни на что, всегда рождается при смене одного года другим.

Проект пройдёт в галерее ARTSTORY в необычном формате. Со 2 декабря 2020 г. работы можно будет посмотреть в индивидуальном порядке, а многие – даже приобрести. Также планируется проводить онлайн-экскурсии по залам экспозиции. А в январе 2021 г. – когда, надеемся, будут сняты ограничения властей в связи с пандемией, – будут проведены офлайн-встречи с художниками-участниками выставки.

Экспозицию составят работы более 30 художников. Среди участников: Семён Агроскин, Мария Арендт, Наталия Арендт, Константин Батынков, Алексей Бегак, Евгения Буравлёва, Ринат Волигамси, Илья Гапонов, Александр Дашевский, Александр Кабин, Андрей Карпов, Максим Ксута, Борис Матросов, Владимир Мигачёв, Дамир Муратов, Аркадий Насонов, Егор Плотников, Екатерина Рожкова, Фёдор Савинцев, Александр Савко, Юлия Сопина, Екатерина Сысоева, Катя-Анна Тагути, Леонид Тишков, Елена Утёнкова-Тихонова, Елена Фокина, Наталья Шалина, Александр Шевченко.

Для кого-то зима – время отстранённости от мира и погружения в себя. Но для большинства из нас – это ёлка, Рождество, Новый год, подарки, сон о детстве, да и вообще «черёд коньков и радостного смеха».

Зима занимает совершенно особое место в русской культуре. Это одна из важнейших составляющих нашей идентичности, порождающая большинство стереотипов о России, которые, при всей их условности, очень важны как некий набор ключевых признаков нашей страны. Суровый мороз, белые бескрайние просторы, горячее русское сердце (без него просто не выжить в таком климате), «народная» эстетика с присущим ей (по Бахтину) «карнавализмом» – со всеми санками-коньками-снежками, горячей печкой, полушубком-ушанкой, безудержным застольем.

Кураторам проекта – Люсинэ Петросян и Михаилу Опенгейму – было интересно проследить, как изображаются зимние сюжеты в работах современных художников. Через призму

заданной темы, словно через осколок льда, посмотреть на то, как этот художественный образ меняется вместе с самоидентификацией человека.

В экспозиции можно будет встретиться с «забронзовевшим» снеговиком Леонида Тишкова. Полотна Андрея Карпова – своеобразный оммаж Питеру Брейгелю Старшему, самому, пожалуй, известному «певцу зимних развлечений». Ретрофотореалистические «фирменные» работы Рината Волигамси перекликаются с ностальгическими детскими образами Ильи Гапонова – мальчишками в ушанках советского времени, выписанными, словно фотографии с эффектом сепии. Полотно Елены Фокиной «Снег в Коктебеле» представляет весьма неожиданный взгляд на южную природу, лапидарный, строгий, даже суровый. Снежные шапки домов-«подснежников» и железнодорожных цистерн («Дорога на Север») Александра Кабина оказываются неожиданно созвучны таинственному лесному «Черепу» Дамира Муратова. Тканевая графика Марии Арендт и «карнавальные» фантасмагории на новогодние темы от Александра Савко и Аркадия Насонова также невольно вступают в диалог. Интересны работы бывших участников крупных арт-объединений: узнаваемые «Лыжники» от Константина Батынкова (московские «Митьки») и ироничный одинокий стул в сугробе рядом с ёлкой от Бориса Матросова («Чемпионы мира»). Безлюдные пейзажи Егора Плотникова, Евгении Буравлёвой и Семёна Агроскина – пример совсем иной, созерцательной тональности в отображении зимней темы. Наконец, «Домики» Фёдора Савинцева – уникальные с художественной и технической точки зрения фотографии с изображением дачных шестисоточных домиков где-то в Архангельской области.

Названием выставки стала строка из известного стихотворения Юрия Левитанского «Диалог у новогодней ёлки». Начало года для лирического героя поэта – это период, где пересекаются исходные и финальные точки, когда замыкается круг, заново рождается время. Архетип сезонности является удачной метафорой целостного цикла переходов от одного состояния к другому.

Что и как сейчас художники считают важным изобразить в зимних сюжетах? Так ли сейчас важна «климатическая» составляющая, пейзаж, или же на первое место выходят городские мотивы, атрибуты зимы в неожиданных коннотациях? Или зима сейчас уже не такая универсальная и архетипическая, и она стала теплее и в климатическом, и в психологическом смысле; и теперь на первый план выходят какие-то личные ассоциации? Появляются новые образы, меняются акценты. Традиционные зимние мотивы и сюжеты могут продолжать жизнь в работах современных художников, но они становятся всё более и более индивидуальными, а иногда даже парадоксально меняют своё обычное значение на противоположное.

— Чем же все это окончится? — Будет апрель. — Будет апрель, вы уверены? — Да, я уверен.

***

Галерея ARTSTORY
Адрес: Москва, Старопименовский пер., д. 14
(м. «Тверская», «Маяковская»)
Галерея работает ежедневно, кроме понедельника
с 12.00 до 20.00
Билеты (100-200 руб.)
Строгое соблюдение «масочного» режима
Телефон: 8 495 650 75 54
info@art-story.com
www.artstorygallery.art

Индивидуальное посещение для представителей СМИ по аккредитации:
8-916-674-11-69;
artstorypr@gmail.com

Алексей Бегак "Зимнее окно" холст, масло  200х100

Алексей Бегак
«Зимнее окно»
холст, масло
200х100

Галерея ARTSTORY представляет выставочный проект ВЛАДИМИРА МИГАЧЁВА «КРАЙ ДНЕВНИК НАБЛЮДЕНИЙ» Выставка работает до 3 апреля 2016 года Адрес: МОСКВА, СТАРОПИМЕНОВСКИЙ переулок, дом 14 (м. «Тверская», «Маяковская»). Ежедневно, кроме понедельника, с 12.00 до 20.00. Вход свободный.

Художник  Владимир Мигачёв

Художник
Владимир Мигачёв

Пресс-релиз Галереи ARTSTORY

Знаешь, пейзаж – то, чего не знаешь.
Помни об этом, когда там судьбе пеняешь.
Когда-нибудь, в серую краску уставясь взглядом,
ты узнаешь себя. И серую краску рядом.
Иосиф Бродский

Край Выставка Владимира Мигачёва Люсинэ Петросян

Галерея ARTSTORY проводит с 4 февраля по 3 апреля 2016 года крупный персональный проект Владимира Мигачёва – «КРАЙ. Дневник наблюдений». Уже много лет Владимир Мигачёв создает свои масштабные станковые полотна в жанре, по собственному определению, монотонного пейзажа, открывая в нём всё новые глубины и смыслы. Его стиль можно определить, как синтез метафизического реализма и неоэкспрессионизма, обогащённый пронзительной российской пейзажной традицией. В одном из интервью Мигачёв так говорит о себе: «Я русский, здесь родился, вырос и здесь останусь. Для меня всё, что здесь происходит, – это моя проблема, моя боль. У меня ощущение, что надо довести эту боль до предела, как в экзистенциализме, показать этот край, встряхнуть зрителя, иначе никто ничего не увидит».

Основная тема Мигачёва – бескрайние просторы и уходящие в бесконечность дороги. Его сюжеты раскрывают авторскую философию «космоса земли» – как гармонию и противостояние материального и духовного начал. Работы всегда крупноформатны, – большой размер полотен словно ведёт художника за собой, диктует условия разговора о пейзаже и о человеке, который всегда незримо присутствует в этом пейзаже, участвует в его формировании. Отсюда и живописные материалы, которые использует художник в своих произведениях: зола, пепел – главные технические элементы его палитры («для меня важно, чтобы земля оставалась землёй и на холсте»); ещё нередко применяет акрил и кузбасслак. Пишет в основном, руками, что позволяет размер холстов, кисти берёт только для проработки деталей.

Художник родился в 1959 году в деревне на Орловщине. После окончания художественно-графического факультета Кубанского государственного университета остался жить в Краснодаре. Начинал работать в середине 80-х в стиле классического реализма («реализм как буквальное отражение натуры»), затем был период увлечения абстракцией, который закончился в конце 90-х, после трёхлетней работы по росписи православного храма в Краснодаре. Как объясняет сам художник: «Жанр меня уже не интересовал, абстрактной живописью я переболел, поэтому возник пейзаж». В жанре пейзажной живописи Мигачёв стал признанным мастером современного искусства, или, скорее, «актуального искусства», – именно такую формулировку он предпочитает. Хотя, по его словам, чистых пейзажей он не пишет, – для него это всегда «история через пейзаж», главное действующее лицо в картинах Мигачёва – это человек, наблюдающий за природой.

Первая каталожная выставка прошла в Краснодаре в 1987 году. С тех пор персональные и групповые экспозиции работ Мигачёва регулярно проходят в России и за рубежом.

Сотрудничество художника и галереи началось с выставки «Средняя полоса», которая прошла в ARTSTORY в ноябре 2014 г. К выставке «КРАЙ. Дневник наблюдений» автор подготовил новые работы. В рамках проекта состоится презентация монографии, посвященной творчеству Владимира Мигачева.

Галерея ARTSTORY: Москва, Старопименовский пер., д. 14 (м. «Тверская», «Маяковская»). Ежедневно, кроме понедельника, с 12.00 до 20.00. Вход свободный.
Тел. 8 495 650 13 43, info@art-story.com
Контакты для СМИ: 8-916-674-11-69 artstorypr@gmail.com
www.art-story.com

Владимир Мигачев "Охраняемый обьект  2015 г холст, смешанная техника  150х200

Владимир Мигачев
«Охраняемый обьект
2015 г
холст, смешанная техника
150х200

Владимир Мигачев "Дерево"

Владимир Мигачев
«Дерево»

Владимир Мигачёв "Край"  2012 г.

Владимир Мигачёв
«Край»
2012 г.

Владимир Мигачёв "Без названия"  2015 г.  холст, смешанная техника 200х150

Владимир Мигачёв
«Без названия»
2015 г.
холст, смешанная техника
200х150

Владимир Мигачёв "Весна" 2015 г.  холст, смешанная техника 170х280

Владимир Мигачёв
«Весна»
2015 г.
холст, смешанная техника
170х280

Владимир Мигачёв "День птиц"  2015 г. холст, акрил, смешанная техника 140х170

Владимир Мигачёв
«День птиц»
2015 г.
холст, акрил, смешанная техника
140х170

Владимир Мигачёв "Дорога. День" 2015 г.  холст, смешанная техника 83х200

Владимир Мигачёв
«Дорога. День»
2015 г.
холст, смешанная техника
83х200

Владимир Мигачёв "Вода-1", "Вода-2"  2015 г. холст, акрил, смешанная техника  150х200

Владимир Мигачёв
«Вода-1″, «Вода-2″
2015 г.
холст, акрил, смешанная техника
150х200

Владимир Мигачев "Против света I" 2015 г.  холст, смешанная техника 150х110

Владимир Мигачев
«Против света I»
2015 г.
холст, смешанная техника
150х110