Записи с меткой ‘музей русского импрессионизма’

ШКОЛА ЗВАНЦЕВОЙ. ЛАБОРАТОРИЯ МОДЕРНИЗМА. Выставка в МУЗЕЕ РУССКОГО ИМПРЕССИОНИЗМА. с 25 июня до 4 октября 2026

Лев Бакст "Билибошка"  Эскиз костюма 1910-е  Фонд Андрея Чеглакова

Лев Бакст
«Билибошка»
Эскиз костюма
1910-е
Фонд Андрея Чеглакова

Летом посетители Музея русского импрессионизма смогут заглянуть в учебные классы петербургской школы Елизаветы Званцевой, ученики которой формировали облик раннего русского модернизма. В экспозиции «Школа Званцевой. Лаборатория модернизма» работы именитых преподавателей этой студии — Льва Бакста, Мстислава Добужинского и Кузьмы Петрова-Водкина — будут представлены в диалоге с произведениями их студентов: от известных Марка Шагала и Михаила Матюшина до почти забытых сегодня Фавсты Шихмановой и Раисы Котович-Борисяк.

Первое большое исследование званцевской школы — одной из самых популярных художественных студий начала ХХ века — продемонстрирует, как студенческие эксперименты в области цвета и формы меняли живописный язык эпохи, и продолжит разговор, начатый проектами «Выбор Добычиной» и «Русские дикие».

Елизавета Званцева — ученица Ильи Репина по Академии художеств и воспитанница частных парижских студий — открыла собственную школу еще в 1899 году в Москве, а в 1906-м — в Санкт-Петербурге, куда пригласила преподавать художников объединения «Мир искусства».

Юлия Оболенская Автопортрет 1918 г.   Астраханская государственная картинная галерея имени П.М. Догадина

Юлия Оболенская Автопортрет
1918 г.
Астраханская государственная картинная галерея имени П.М. Догадина

Школа Званцевой, работавшая в столице Российской империи вплоть до 1917 года, оказалась в эпицентре модернистских поисков и стала лабораторией по освоению принципов постимпрессионизма, эстетики модерна и символистской образности. Здесь занимались и авангардисты Елена Гуро и Ольга Розанова, и мастера постимпрессионистического пейзажа Николай Тырса и Александр Русаков, и художники-оформители Николай Кузьмин и Владимир Дмитриев.

Кузьма Петров-Водкин "Фектя" 1916 Новгородский музей-заповедник

Кузьма Петров-Водкин
«Фектя»
1916
Новгородский музей-заповедник

Экспозицию откроют знаковые работы учеников и учениц школы — их выразительный стиль с яркими цветами, экспрессивной формой и прихотливой линией узнавался уже современниками. Центральные разделы будут посвящены методам трех педагогов и раскроют индивидуальные манеры каждого из них.

Если Лев Бакст, сотрудничавший с «Русскими сезонами» Сергея Дягилева, учил студентов «красивой линии» и сочетанию ярких открытых цветов, то у Мстислава Добужинского, осваивавшего живопись в Мюнхене, званцевцы переняли мистицизм и психологизм городских сюжетов. С 1910-го года школу возглавлял Кузьма Петров-Водкин, открывавший студентам символику локального цвета и разрабатывавший в это время теории «иконописной» трехцветки и сферической перспективы.

Софья Дымшиц-Толстая  Декоративный nature-morte  1911 г.   Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля

Софья Дымшиц-Толстая
Декоративный nature-morte
1911 г.
Омский областной музей изобразительных искусств имени М. А. Врубеля

Рассказ о школе Елизаветы Званцевой проиллюстрируют более 170 произведений живописи и графики, а также оформленные званцевцами книги. Впервые будет показана работа Надежды Лермонтовой — портрет другой студентки Варвары Климович-Топер из частной коллекции. Также посетители увидят уникальный эскиз к покорившему парижскую публику балету «Шехеразада» — костюм Синей султанши из собрания Санкт-Петербургского государственного музея театрального и музыкального искусства. Работы студентов и преподавателей школы приедут из 57 государственных и частных собраний России и Беларуси: Государственной Третьяковской галереи, Волгоградского музея изобразительных искусств имени И.И. Машкова, Вятского художественного музея имени В.М. и А.М. Васнецовых и других.

Ольга Розанова Натюрморт "Яблоки и кувшин с цветами"  1911-1918-е годы  Великоустюгский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник

Ольга Розанова
Натюрморт «Яблоки и кувшин с цветами»
1911-1918-е годы
Великоустюгский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник

Незрячие и слабовидящие посетители смогут детально познакомиться с произведениями званцевцев с помощью четырех тактильных станций, созданных совместно с партнером инклюзивной программы Благотворительным фондом «Искусство, наука и спорт» в рамках программы поддержки людей с нарушением зрения «Особый взгляд». Объемные модели будут дополнены ароматами по мотивам картин от парфюмерной студии Flame Moscow. Ольфакторные композиции будут посвящены отдыхающей крестьянке с картины Магды Нахман, полевым цветам с натюрморта Ольги Розановой, городскому промышленному району в интерпретации Мстислава Добужинского, и волжским степям кисти Кузьмы Петрова-Водкина. К мультисенсорным станциям будет подготовлен онлайн-спецпроект, в котором слепоглухая художница Ирина Поволоцкая представит свои размышления о разных живописных категориях. По окончании проекта тактильные экспонаты отправятся в музеи Казани, Великого Новгорода, Великого Устюга и Краснодара.

Надежда Лермонтова "Воспоминание Крыма" (Рыбка)  Середина 1910-х  Собрание галереи НАШИ ХУДОЖНИКИ  Москва

Надежда Лермонтова
«Воспоминание Крыма» (Рыбка)
Середина 1910-х
Собрание галереи НАШИ ХУДОЖНИКИ
Москва

Выставку будут сопровождать материалы, адаптированные по правилам ясного языка с помощью новой функции Яндекс Браузера, работающей на базе нейросети Алиса AI. Краткие тексты с понятной структурой и терминологией, созданные при поддержке экспертов из Центра эффективных коммуникаций и партнерства Ясный Мир, помогут людям с ментальными и когнитивными особенностями познакомиться с проектом. Описания на ясном языке будут представлены в бесплатном буклете, а также на специальной странице в Яндекс Браузере — перейти на неё можно по QR-коду на этикетках к работам.

Мстислав Добужинский "На Пряжке"  1913 г.   Краснодарский краевой художественный музей им. Ф.А. Коваленко

Мстислав Добужинский
«На Пряжке»
1913 г.
Краснодарский краевой художественный музей им. Ф.А. Коваленко

К выставке на полках книжного «Подписные в музее» появятся два новых издания от Музея русского импрессионизма. Каталог выставки со статьями искусствоведов Александра Боровского, Игоря Смекалова и Софьи Багдасаровой позволит больше узнать о школе Елизаветы Званцевой и ее месте в искусстве модернизма, а также о становлении женского образования в Европе и России вплоть до начала XX века. В специально готовящейся к выставке антологии будут собраны теоретические статьи, воспоминания и переписка званцевцев: как учащихся, так и учащих.

Куратор: Вера Рябинина — специалист выставочного отдела Музея русского импрессионизма, сокуратор выставки «Русские дикие».
Музей благодарит за поддержку Владимира Воронина — Председателя Попечительского совета музея, основателя и акционера группы компаний ФСК.
Возрастное ограничение выставки 6+.

Николай Тырса "На диване"  1935 г.   Вологодская областная картинная галерея

Николай Тырса
«На диване»
1935 г.
Вологодская областная картинная галерея

Художник ВАЛЕРИЙ КОШЛЯКОВ. Музей РУССКОГО ИМПРЕССИОНИЗМА. Проект ЭЛИЗИИ.

27 ноября Музей русского импрессионизма увозит свою постоянную экспозицию в Болгарию и отдает все свои залы под масштабный проект «ЭЛИЗИИ» Валерия Кошлякова.
Добро пожаловать в мир погибших цивилизаций, так напоминающий наше далекое-далекое будущее!
Аккредитация: pr@rusimp.org

Художник  Валерий Кошляков на фоне своей работы

Художник
Валерий Кошляков
на фоне своей работы

«…Проходя сквозь руины палаццо он входит в пейзаж, культурный ландшафт, где на стенах мифические картины: Город. Гиганты, Полет. Проходя по лабиринту из красок, зритель открывает, как в Помпеях, и античных персонажей, и архитектуру и натюрморт, и образы на стенах, которые знакомы, но в то же время остаются до конца не узнанными. Это и есть следы, Элизии…»
Из путеводителя по проекту «Элизии». Цена входного билета 300 рублей.

Презентация ВИДЕОГИДА В МУЗЕЕ РУССКОГО ИМПРЕССИОНИЗМА 5 августа 2016 года

Музей русского импрессионизма (фото 7) Арт-Релиз.РФ

5 августа 2016 года состоится торжественная презентация видеогида – совместного проекта Музея русского импрессионизма и Центра образования глухих и жестового языка.
Доступная среда – одна из приоритетных задач, которую поставила перед собой команда Музея со дня открытия. При этом было важно ориентироваться не только на опыт других музеев, но и создавать новое, прибегая к помощи и консультации как профессионалов, так и рядовых посетителей, ради которых все создается.
Ряд музеев Москвы и общественных организаций, которые уже сейчас занимаются разработкой программ доступности, откликнулись на призыв Музея к составлению новых современных инклюзивных программ, активно помогая и оказывая поддержку в их реализации. Среди них – Дарвиновский музей, Музей современного искусства «Гараж», Институт «Реакомп» и ВОС (Всероссийское общество слепых) и, конечно же, Центр образования глухих и ЖЯ, совместно с которым происходит адаптация программ для посетителей с нарушением слуха. В Музее уже сейчас, спустя два месяца после открытия, успешно запустились плановые экскурсии на русском жестовом языке, которые впервые в Москве ведет
глухой гид, главный редактор журнала «ВЕС» Виктор Паленный.

И теперь, созданный видеогид, в котором рассказ о картинах и художниках полностью ведется на русском жестовом языке, представит феномен русского импрессионизма на примере жемчужин музейной коллекции, среди которых – полотна
Константина Коровина, Валентина Серова, Бориса Кустодиева, Константина Юона, Петра Кончаловского, Юрия Пименова и других выдающихся русских живописцев.

Видеогид, созданный совместно с Центром образования глухих и ЖЯ, встроен в мобильное приложение, разработанное компанией DECK, и доступен на платформах Android и IOS, полностью отвечая требованиям современного музейного пространства.
Он должен стать помощником и проводником как в музее, так и за его пределами.
Рассказчик – известная в сообществе глухих Москвы, лингвист и художник, Татьяна Давиденко. Сопровождается субтитрами на русском языке.

Впервые опробовать и получить подробную инструкцию по использованию видеогида можно на презентации в Музее 5 августа в 11:00. Помощь гостям мероприятия будут оказывать профессиональные переводчики и волонтеры.
Презентация будет сопровождаться синхронным переводом на русский жестовый язык.
Воплощение данного проекта является следующим шагом в реализации большой идеи о создании безбарьерной среды для всех посетителей. Музей планирует
и дальше развивать современные инклюзивные мультимедиа программы для детей и взрослых, проводить открытые детские мастерские, мастерские для взрослых с для всех.

Таким предстает новый Музей, в котором неразрывно слились история и современность, высокие технологии и доступность, и появление видеогида станет еще одним шагом к открытости музейного пространства для всех посетителей. Но на этом, одновременно большом и маленьком шаге, команда Музея не собирается останавливаться, желая, чтобы Музей и русский импрессионизм каждый раз открывался с совершенно новой, всегда позитивной и светлой стороны.
Контактная информация:
Координатор проекта
Лилиана Маррэ, marre@rusimp.su, тел. +7 985 275 42 43
Пресс-центр Музея
Ксения Ильиных, pr@rusimp.su, тел. +7 985 758 83 64
Контактное лицо
Маргарита Басалаева, assistant@rusimp.su, тел. +7 903 559 54 37
Дарья Урядова, office@rusimp.su, тел. +7 985 895 70 27

Музей русского импрессионизма (фото 8) Арт-Релиз.РФ

Музей русского импрессионизма (фото 9) Арт-Релиз.РФ

Музей русского импрессионизма (фото 4) Арт-Релиз.РФ

Музей русского импрессионизма (фото 3) Арт-Релиз.РФ

На территории фабрики «БОЛЬШЕВИК» откроется МУЗЕЙ РУССКОГО ИМПРЕССИОНИЗМА

 Николай Горлов Натюрморт с виноградом и чайником  Музей Русского импрессионизма

Николай Горлов
Натюрморт с виноградом и чайником
Музей Русского импрессионизма

Этот музей был основан еще в 2012 году, а теперь он обретет собственную площадку. Проект, разработанный британским архитектурным бюро John McAslan + Partners, включает более тысячи квад­ратных метров выставочных площадей, кинотеатр, учебные классы, кафе, магазин. Новое пространство бывшей фабрики «Большевик» объединит выставочную работу с научной, издательской и просветительской. Основу коллекции музея составляют работы из личного собрания Бориса Минца, известного российского предпринимателя, общественного деятеля и мецената. Это работы выдающихся русских живописцев, таких как Юрий Пименов, Константин Коровин, Игорь Грабарь, Константин Юон, Петр Кончаловский. «Импрессионизм русской школы мало изучен и недооценен, – считает Борис Минц. – Поэтому мне хочется сделать проект, который был бы значим для русской культуры и людей, которые любят искусство».

Публикация по материалам пресс-релиза Музея русского импрессионизма