Российская Академия Искусств
представляет

юбилейную выставку Академика Российской Академии Искусств, Академика Российской Академии Художеств, Народного художника России
Олега Савостюка, приуроченной его 85-ти летию
и
скульптора, действительного члена Российской Академии Художеств Леонида Баранова

Графика Светланы Богатырь
Выставка
«Тайна Звука»
В Музее Сергея Прокофьева

Уникальная выставка отрыта в Музее Сергея Проковьева в Камергерском переулке в Москве. Художник Светлана Богатырь уже несколько лет посвящает свой талант созданию необычных графических рисунков, в которых известные композиторы предстают в композициях, сложенных исключительно из музыкальных знаков. Ноты, диезы и бемоли, «паузы», скрипичные и басовые ключи — в картинах этого музыкального мира нет ни одного случайного штриха. Светлана Богатырь рисует музыку знаками. Такое особенное прочтение вызывает живой интерес самой широкой публики, но особенно музыкантов, которым больше, чем остальным зрителям дано увидеть, а может быть, даже и услышать в этих портретах «музыку рисунка».

Музей С. С. Прокофьева
Камергерский пер., 6
5 апреля – 19 июня 2013 года

Выставка
Светлана Богатырь. «Тайна Звука»

Художник
Светлана Богатырь.
Композиция
«Рихард Вагнер».

Художник
Светлана Богатырь
на своей выставке
«Тайна звука»
В Музее Сергея Прокофьева

Художник
Олег Тыркин.
Портрет
«Ингмар Бергман»

ПРОЕКТ «КИНОТИПИЯ» исследует взаимосвязи ландшафта кинематографической культуры двадцатого века и общественного сознания, сформировавшего мифологии и образы истории мирового кино. Образующиеся в точках их пересечений смысловые и энергетические узлы-столкновения – портреты великих режиссеров, представленные в виде светоносных сгустков, проступающих к зрителю из физической темноты, но также из космоса общественного признания и мрака обыденности. Каждый портрет выявляет свою грань кинематографической культуры – интеллектуальную, психологическую, эмоциональную, чувственную, гуманистическую, несет свой доминирующий жест и дает ответ сложившимся клише, порожденным массовой культурой. Портреты Олега Тыркина напряженны, в каждой картине глубоко личное, человеческое и трансцендентное противопоставлено социальному и популярному, первое – подлинное, и сакральное, второе – созданное по принципу обратной связи, образ, нарисованный общественной идеей.

Проект Олега Тыркина «Кинотипия» включает восемнадцать портретов выдающихся кинорежиссеров, выполненных в цифровой технике, включая Луиса Бунюэля, Андрея Тарковскоко, Сэмюэля Фуллера, Альфреда Хичкока, Ингмара Бергмана и других.

Олег Тыркин – известный российский современный художник, участник московских Биеннале современного искусства и наиболее значимых выставочных проектов последних лет. Участвует в российских и международных выставках с 1989 года.

Художник
Олег Тыркин.
Портрет
«Альфред Хичкок»

Выставка открыта для свободного посещения
с 15 по 26 мая, c 1 июня – 15 июня
13.00 – 0.00 ежедневно

Контакты по вопросам аккредитации и поддержки проекта:

Елизавета Салтыкова
lisa.saltykova@gmail.com

Елена Катыкина
elena.katykina@gmail.com

Киноклуб ФИТИЛЬ:
+ 7 495 287 02 11
Фрунзенская набережная, 12

http://fitil-club.ru/

26 апреля в Международном фонде славянской письменности и культуры Галерея «Ардена» откроет новую экспозицию «Цвет Сербии», представляющую лучших современных художников Сербии. Выставка приурочена к празднованию 1150-летия славянской письменности и культуры и пройдет при поддержке Посольства Республики Сербии в России, Подворья Сербской Православной Церкви в Москве, Фонда «Наследие митрополита Питирима» и Российской академии художеств.

Художник
Деян Манделц
«Дионисий из Фурны, пишущий сборник наставлений по иконописи».
2012

На выставке будут представлены более 70 работ современных сербских художников: Владимира Манича, Драгана Бартулы, Исидоры Иванович, Деяна Манделца, Бильаны Вукович, Сладжаны Маринкович, Иваны Настески и Майи Джурович.

В октябре 2012 года эти художники в составе группы «Serbia in focus» принимали участие в 9-м Международном фестивале искусств «Art Fest@Дорал» и «Maimi River Art Fair 2012» в Майами, Флорида, США, где более двухсот художников из 25 стран представили 450 произведений искусства. Первый и второй призы были вручены сербским художникам — Владимиру Маничу и Драгану Бартуле, а приз «За вклад в продвижение искусства среди различных культур» получила Исидора Иванович. Работы этих авторов представлены в галереях Европы и Америки.

Произведения современных сербских мастеров отражают как историческую общность культурных традиций славянских народов, так и тенденции развития современного искусства. Экспозиция выставки объединяет иконопись Деяна Манделца и метафизические полотна Владимира Манича, историзм Винчанской культуры в работах Исидоры Иванович и символику культурного наследия на холстах Драгана Бартулы.

Рядом с работами живописцев на выставке представлены произведения мастеров графического жанра, выполненные в технике офорта, акватинты, линогравюры.

Выставка пройдет с 26 апреля по 18 мая 2013 в Славянском культурном центре, галерее «АрденА» по адресу: Москва, Черниговский пер., 9/13, стр. 2 (ст. м. «Третьяковская»).

Время работы: с 12.00 до 20.00, воскресенье: с 12.00 до 16.00, понедельник — выходной день.

Вернисаж состоится 26 апреля 2013. Начало в 18.00. В 19.00 начнется концерт классической и духовной музыки, в котором примут участие известный пианист Алексей Сканави и хор семинаристов Духовной семинарии при Николо-Перервинской обители.

18 мая 2013 — в рамках московской «Ночи в музее» посетителей ожидает большая праздничная программа: мастер-классы живописцев и гончаров, вечер русского романса Ольги Панюшкиной, концерт оркестра К.У.Ш.

Художник
Владимир Манич
«Золотое яблоко».
2012 г.

Художник
Сладжана Маринкович
«Маленькое дерево».
2012 г.

Выставка
«Донской дуэт».
Фото с вернисажа 17 апреля, 2013 г.
Союз Художников России

ВТОО «Союз художников России»
Творческая комиссия по живописи

представляют выставку
«ДОНСКОЙ ДУЭТ»
ГРАФИКА ЛЮДМИЛЫ УЛЫБИНОЙ И ЖИВОПИСЬ ГЕННАДИЯ ЗАПЕЧНОВА

17-30 апреля 2013 г.

Выставочный зал Союза художников России
На Покровке, 37
Справки по тел. (495)917-58-80

17 апреля 2013 года в зале «Союза художников России» состоялась совместная творческая выставка донских художников – Народного художника России Геннадия Запечнова и Заслуженного художника России Людмилы Улыбиной.

Замечательную выставку привезли донские художники Людмила Улыбина и Геннадий Запечнов в Москву!

То впечатление, которое она оставляет можно сравнить с внезапно распахнувшимся окном, когда влетевший поток свежего воздуха наполняет радостью душу. Эти картины и есть те самые окна, распахнутые со всей щедростью души художников, чтобы мы зрители увидели еще раз как великолепна природа, облака, отражающиеся в чистой воде, цветущие деревья, скошенные поля и заснеженные крыши домов — живопись Геннадия Запечнова будто своеобразный живописный календарь пленэров, отражающий самые тонкие переходы от сезона к сезону и настроения дней. И даже, кажется, волнующие ароматы подвластны каждому талантливому движению его руки.

Художник
Геннадий Запечнов.
Из серии
«Русь уходящая».
«Зима в деревне» холст, масло, 2009 г.

Художник
Геннадий Запечнов
из серии
«Русь уходящая»
Выставка
«Донской дуэт»

Прекрасная пара на фоне замечательных своих картин.
Фотограф просит посмотреть в объектив Людмилу и Геннадия для репортажа об их выставке в Москве. «По традиции донского казачества, — улыбаются художники, — это жена должна стать рядом с сидящим мужем, как можно увидеть на исторических портретах». История в деталях — в каждой работе Людмилы Улыбиной. Ее цикл офортов в традиции лубка, посвящённом Донским казачьим песням и интересным фактам истории известен не только в России. И без переводов текстов, входящих в графику, понятно как величественны или лиричны сюжеты и как автор гордится историей своей земли. С бесконечной влюбленностью в слова песен, в характеры персонажей, Людмила рисует портреты народа и картины событий, и эту любовь можно увидеть в каждой черточке, в каждом штрихе, превращающем графический лист в увлекательное повествование.

Художники
Людмила Улыбина и Геннадий Запечнов
Выставка
«Донской дуэт»

Людмила Улыбина окончила театральное отделение ростовского художественного училища им. М.Б. Грекова, работала в книжной графике и эти факты творческой биографии объясняют и характер серии «лубочных» рисунков, которые можно не только смотреть, но и читать, и театральность больших фантазийных работ в смешанной технике. Будто картины спектакля предстают в «многослойных» по смыслу и исполнению графических работах Людмилы из серии «Театральные композиции на стихи В.С.Высоцкого «Маски» или в сюжетах о Петрушке — любимом издавна герое площадных представлений, любителе философских размышлений.

Художник
Людмила Улыбина.
Из серии
«Театральные композиции» на стихи В.С.Высоцкого «Маски»
смешанная техника, 2013 г.

Философскими размышлениями наполнены все работы этой выставки. И если философия Геннадия Запечнова — это щедрая, широкими мазками, свободная как Дон с отражающимся небом, живопись на «свежем воздухе», вмещающая все богатство ощущений от связи с землей и природой, то утонченная графика Людмилы — это приглашение к особенному разговору, глубокому, но легкому, мудрому и понятному, увлекающего зрителя вслед за увлеченным автором в глубины старинной мудрости и многозначительных сюжетов.

Работы художника
Людмилы Улыбиной
на Выставке «Донской дуэт»

Название выставки «ДОНСКОЙ ДУЭТ» отражает и согласный союз в этой экспозиции двух разных техник — графики и живописи, и уникальность каждого из авторов, и многолетний совместный труд художников, работы которых взаимно дополняют общее впечатление от экспозиции, рассказывая об их общем устремлении — поделиться с миром своим художественным взглядом и богатой фантазией.

Об авторах выставки «ДОНСКОЙ ДУЭТ»

ГЕННАДИЙ СЕМЕНОВИЧ ЗАПЕЧНОВ.
Народный художник России.
Родился в 1944 г.
Окончил ростовское художественное училище им. М.Б. Грекова и ростовский Государственный Унивеситет художественно графический факультет.
Источником своего творчества Геннадий Запечнов избрал пейзаж донского края, а также натюрморт и портрет.
С 1970 года участвовал на многих Региональных, Республиканских, Всероссийских и зарубежных выставках.
(Германия, США, Канада, Финляндия, Шотландия, Болгария)
Член Союза художников России.
Ведет большую творческую и общественную работу.
Награжден почётными грамотами и дипломами от администрации ростовской области и Министерства культуры и Союза художников России.
Также награждён дипломом и серебряной медалью Российской Академии художеств. Многие работы хранятся в музеях России – это и музеи ростовской области, а также Русский музей и Третьяковская галерея.
В настоящее время живёт и работает в Ростове на Дону и г. Константиновске, на своей родине в бывшей казачьей станице, где и родился в семье потомственных казаков.

ЛЮДМИЛА ХАМИДОВНА УЛЫБИНА
Родилась в 1947 г.
Окончила ростовское художественное училище им. М.Б. Грекова театральное отделение.
Некоторое время работала в театре, но в последствии остановила своё внимание на станковой и уникальной графике.
Работала с книжной иллюстрацией.
Интересы этого художника обширны: это и пейзаж, и натюрморт и жанровые композиции.
Одним из разделов творчества Людмилы Улыбиной является большой цикл офортов в традиции лубка, посвящённом Донским казачьим песням.
В последствии состоялась персональная выставка во Франции по приглашению муниципального музея, а также в Московском Государственном Музее народной графики.
За период с 1970 по 2013 год Людмила Улыбина – участник многих Региональных, Республиканских, Всероссийских и зарубежных выставок
(Германия, Болгария, Польша, Финляндия, Шотландия) персональные во Фрации и Мальте.
Награждена почётными грамотами и дипломами Администрации ростовской области и Министерства культуры, а также дипломом Российской Академии художеств.

Художник
Геннадий Запечнов
«Портрет Людмилы с кошкой»
х.м, 2003 г.

Скульптор
Александр Рябичев гость выставки
и автор Людмила Улыбина
на фоне своего портрета работы Геннадия Запечнова

На Выставке
«Донской дуэт»

На Выставке
«Донской дуэт»

Выставка
«Донской дуэт»
Вернисаж
17 апреля 2013 г.

На выставке
«Донской дуэт»
Неформальная обстановка после вернисажа

репортаж Александра Загряжская
Фото: Александра Загряжская и Александра Синелобова

25 апреля 1990 года телескоп был выведен шаттлом «Дискавери» STS-31 на расчётную орбиту. За 23 года работы на околоземной орбите космический телескоп «Хаббл» получил больше 1 миллиона изображений 22 тысяч небесных объектов – звёзд, туманностей, галактик, планет.

С помощью телескопа «Хаббл» были сделаны многие открытия в современной астрономии, например:
· телескоп «Хаббл» предоставил высококачественные изображения столкновения кометы Шумейкеров-Леви 9 с Юпитером в 1994 г.;
· найдено большое количество протопланетных дисков вокруг звёзд в Туманности Ориона, тем самым было доказано, что процесс формирования планетных систем происходит у большинства звёзд нашей Галактики;
· по результатам наблюдений квазаров получена современная космологическая модель, представляющая собой Вселенную, расширяющуюся с ускорением, заполненную тёмной энергией, уточнён возраст Вселенной – 13,7 миллиардов лет.

На выставке в Мемориальном Музее космонавтики можно увидеть 100 лучших фотографий различных уголков Вселенной, выполненных телескопом, а также макет данного космического аппарата. Посетители выставки могут дотронуться до далеких пришельцев из космоса — метеоритов, познакомиться с уникальными космическими документами.

Выставка «Вселенная «Хаббла» поможет составить собственное мнение о работе одной из основополагающих орбитальных обсерваторий и расширить горизонты прекрасного и неизведанного.

Зав. экскурсионным отделом:
Гундорова Ирина Юрьевна

Заказ экскурсий:
Заказ экскурсий осуществляется ежедневно с
11.00 до 19.00 (кроме понедельника)
только по указанному телефону или непосредственно
в Мемориальном музее космонавтики у организаторов.

(495) 683-18-26
(495) 683-79-14

официальный сайт музея http://www.space-museum.ru/