АНАТОЛИЙ КУЛИНИЧ. «РУССКАЯ БЫЛИНА». Выставку представляет галерея ДОМ КУЛИНИЧА в галерее КОЛОРИТ. С 8 февраля 2018 года. Адрес: МОСКВА, МАЛАЯ ДМИТРОВКА, дом 24/2

Анатолий Кулинич, афиша Арт-Релиз.РФ

Русская былина. Живопись Анатолия Кулинича
Полвека в искусстве. Персональная выставка к юбилею автора.
Известный советский и Российский художник. Заслуженный художник Россиисегодня отмечает 50-ти летие творческой деятельности.

Родился Анатолий Кулинич в Сумской области Украины.
Окончил Московское художественное училище «Памяти 1905 года».
Как отмечали искусствоведы «…в 1972 году в Московской художественной среде неожиданно появилась сложившаяся и яркая личность. Художник со своей темой и неповторимой манерой.
Не смотря на свою аполитичность и оппозиционность политическому строю, Анатолий Кулинич, быстро становится лидером среди молодых художников. С шумом прошла его однодневная выставка на Кузнецком мосту 1976году. А следом выставка и публикация в журнале «Юность», выходившем тогда пятимиллионным тиражом. Заинтересовался художником, и опубликовал о нём свой материал «Огонёк» и целый ряд других изданий. Художник тогда буквально «проснулся знаменитым» на весь Союз…» Такая популярность не могла ни беспокоить руководящие органы. Произведения лейтмотив которых- философское осмысление реальности и духовный поиск никак не вписывались в официальную доктрину. Несколько выставок автора были закрыты, с групповых выставок комиссии снимали его работы. Творческая работа на этом не останавливается. После того как большие выставки для него оказались закрыты Художник продолжает «работает в стол».
В 1992 году он организовывает товарищество художников «Феникс» и с единомышленниками продолжает работать и выставляться на альтернативных площадках.

«Сила творческой харизмы мастера завораживает. Сегодня он известен, признан, любим своими зрителями и поклонни-ками. Иное дело — само искусство Анатолия Кулинича, «непричесанное», разное, яркое, неоднозначное, в котором нет ничего спокойного и благополучного. Живопись Анатолия Васильевича, по общему мнению специалистов, принадлежит тому направлению российского «наивного искусства», которое своими корнями уходит в стихию
народного творчества и традиций древнерусского искусства. Анатолий Кулинич сложился как яркая индивидуальность, он размышляет, пишет картины, создает графические листы, организует выставки, возглавляет творческие товарищества, создает множество крупных международных проектов, ездит по всему миру с коллекциями своих работ и работ других художников.
Сегодня художник разрабатывает масштабный философский цикл навеянный жизнью на Талабских островах Псковского озера. Это вещи совсем не похожие на, известного нам, Кулинича. Новое явление в творчестве мастера — крупные холсты с монументальным философским решением. Произведения объединяют в себе лучшие качества его творчества — лирику и колористические качества живописных полотен, лаконизм и глубокую философию графических серий.»
За период творческой деятельности с 1968 по 2017 г. Анатолий Кулинич является участником более 500 и автором 50 персональных выставок в стране и за рубежом.
Работает в области станковой и монументальной живописи, станковой и книжной графики.

Работы художника хранятся в Государственной Третьяковской Галерее, Государственном Русском музее, Московском музее современного искусства, Музее ИЗО им. Пушкина, Московском музее народной графики, Государственном историческом музее, в коллекции Министерства культуры России, в 20-ти региональных художественных музеях России.

Выставка организована галереей «Дом Кулинича» совместно с галереей «Колорит» по адресу Малая Дмитровка 24/2 продлится до 28 февраля.

Презентация состоится 8 февраля в 19.00
Вход в Галерею «КОЛОРИТ» через арку с садового кольца.
Перед шлагбаумом справа калитка.
Контакты: +7 (916) 044 60 55 Никита

Анатолий Кулинич "Рождественская ночь" холст, масло

Анатолий Кулинич
«Рождественская ночь»
холст, масло

Анатолий Кулинич "Красная изба" холст, масло

Анатолий Кулинич
«Красная изба»
холст, масло

Анатолий Кулинич "Лунный вечер" холст, масло

Анатолий Кулинич
«Лунный вечер»
холст, масло

Анатолий Кулинич "Хуторяне" холст, масло

Анатолий Кулинич
«Хуторяне»
холст, масло

Анатолий Кулинич

Анатолий Кулинич

АННА ЧАРИНА. «МОСКВА. ДРУГ ДЕТСТВА». Выставка живописи и графики. С 11 февраля до 9 марта 2018 года в галерее ЗНУИ. Адрес: МОСКВА, улица ПОКРОВКА, дом 1/13/6 строение 2

Анна Чарина выставка Арт-Релиз.РФ

Острые языки шутят, что у каждого москвича есть свой родной город. Пожалуй, это правда: в Москве, разросшейся до размеров среднего европейского государства, можно встретить уроженцев самых разных российских городов – от Владивостока до Калининграда.
Artcultivator и галерея ЗНУИ представляют выставку «МОСКВА. ДРУГ ДЕТСТВА». Ее автор – художник Анна Чарина, коренная москвичка, давно работающая в жанре городского пейзажа. Кажется, что ее Москва находится в другом временном измерении. Там тихо и часто безлюдно, там не знают слова «реновация», а на куполах церквей еще не лежат тени Москва-Сити.
«Я родилась в Замоскворечье, училась в районах Арбата и Китай-города. Сказочное ощущение старого города, его особая близость спаялись в какое-то очень плотное, насыщенное деталями воспоминание… Оно – часть меня, и уже никуда, видимо, не денется», — говорит художник. Необычная «акварельная» техника живописи позволяет автору передавать это светлое, немного меланхоличное, и по-детски волшебное настроение.
В экспозиции галереи ЗНУИ, расположенной в сердце старой Москвы, представлены более 30 пейзажей и натюрмортов, выполненных в живописной и графической техниках.
Открытие – 11 февраля, 16-00.
В рамках открытия пройдет дружеский аукцион работ художника.

***
Анна Чарина родилась в Москве в 1975 году, окончила детскую художественную школу №1, художественный факультет Московского государственного университета печати. Член Творческого союза художников России, Профессионального союза художников, Международного художественного фонда.
В активе автора более 20 персональных выставок. Работы художника находятся в частных коллекциях в России, США, Канады, Германии, Китая и других стран.
Живет и работает в Москве, занимается станковой живописью и графикой.

Анна Чарина. МОСКВА. ДРУГ ДЕТСТВА
Выставка живописи и графики

11 февраля – 09 марта 2018 года
Галерея ЗНУИ, ул. Покровка, д. 1/13/6, стр. 2 (метро Китай-город)

Вернисаж и аукцион — 11 февраля, 16-00
Вход свободный

Анна Чарина выставка ЗНУИ  Арт-Релиз.РФ

Анна Чарина Арт-Релиз.РФ

Анна Чарина выставка в ЗНУИ Арт-Релиз.РФ

Анна Чарина выставка в ЗНУИ Оксана Царевская Арт-Релиз.РФ

Анна Чарина Выставка в ЗНУИ Оксана Царевская куратор Арт-Релиз.РФ

МИХАИЛ АБАКУМОВ. Выставка в «ДОМЕ ОЗЕРОВА» (КОЛОМНА, Московская область). «ОКНО В ВЕЧНОСТЬ». Экспозиция, посвященная 70-летию мастера. До 25 февраля 2018 года

Михаил Абакумов

С 31 января по 25 февраля 2018 года Культурный центр «Дом Озерова» представляет проект «Абакумовский февраль», посвященный 70-летию со дня рождения Народного художника России М.Г. Абакумова (1948-2010гг.).
Михаил Абакумов ежегодно накануне своего дня рождения (25 февраля) представлял в Доме Озерова свои новые выставки, которые всегда были праздничным событием и творческим подарком художника жителям и гостям Коломны. Дом Озерова, продолжая традиции ежегодных февральских вернисажей М.Г. Абакумова, как дань памяти и уважения к мастеру проводит проект «Абакумовский февраль».
В рамках проекта в выставочных залах доме Озерова работает выставка произведений Народного художника России Михаила Абакумова «Окно в вечность». В экспозицию вошли живописные произведения художника из частных собраний, а также ранее не выставлявшиеся графические работы. Зритель увидит чарующие пейзажи русского Севера, Подмосковья, родной Коломны. Можно долго восхищаться высочайшим мастерством и уникальностью Михаила Абакумова, но понять творчество этого глубокого мыслителя и великого художника можно лишь увидев воочию его произведения.
В целях сохранение и изучение уникального художественного наследия Народного художника России Михаила Абакумова 16-17 февраля 2018 года в Культурном центре «Дом Озерова» состоится Всероссийская научно-практическая конференция «VIII Открытые Абакумовские чтения».
Справки по телефону – 8-496-614-70-83
Адрес: Коломна, Красногвардейская ул., 2
Тел.: +7 (496) 612 08 06
E-mail: domozerova.ofis@mail.ru
Сайт: www.domozerova.ru
Информационная поддержка: www.infokolomna.ru, www.токтв.рф, www.мояколомна.рф

ТАТЬЯНА КУЗЬМИНА-ЧУГУНОВА. ПОЭТЫ РОССИИ. Выставка в МУЗЕЕ СЕРЕБРЯНОГО ВЕКА. Адрес: МОСКВА, ПРОСПЕКТ МИРА, дом 30. С 1 февраля до 23 февраля 2018 года

Афиша Татьяна Кузьмина-Чугунова Арт-Релиз.РФ

1 февраля 2018 года в Музее Серебряного века (Проспект Мира, д. 30) состоялось открытие выставки портретов Татьяны Кузьминой-Чугуновой «Поэты России».
Новая серия работ Татьяны Кузьминой-Чугуновой «Поэты России» объединила имена Осипа Мандельштама, Валерия Брюсова, Владимира Маяковского, Сергея Есенина, Анны Ахматовой, Бориса Пастернака, Марины Цветаевой, Иосифа Бродского, Беллы Ахмадулиной и Владимира Высоцкого. Выставку представили директор Музея Серебряного века Михаил Шапошников, куратор Елизавета Костаки и искусствовед Ольга Петрова.
Поэты Серебряного века жили тревожными предчувствиями катастрофы, разразившейся во время Первой Мировой войны, 1917 года и Гражданской братоубийственной войны. «Поэты-шестидесятники» преодолевали страх и несвободу, исказившие и трансформировавшие сознание нескольких поколений.
Поэты — всегда пророки, вскрывающие проблемы, предупреждающие о грядущих опасностях.
Образы, воплотившиеся в живописные изображения, очень нервны, напряжены, драматичны.

Возможность посмотреть в глаза великим поэтам предоставила на выставке «Поэты России» современный портретист Татьяна Кузьмина-Чугунова.
Выставка работает с 1 по 23 февраля 2018 г.
Куратор: Елизавета Костаки Лизавета Костаки (Lizaveta Kostaki)
Музей Серебряного века

Татьяна Кузьмина-Чугунова автор выставки "Поэты России" В Музее Серебряного века

Татьяна Кузьмина-Чугунова
автор выставки
«Поэты России»
В Музее Серебряного века

Выставка Татьяны Кузьминой-Чугуновой (фото 3) АРт-Релиз.РФ

Татьяна Кузьмина-Чугунова  с гостями выставки

Татьяна Кузьмина-Чугунова
с гостями выставки

Татьяна Кузьмина-Чугунова и гость выставки  Ирэна Усова

Татьяна Кузьмина-Чугунова
и гость выставки
Ирэна Усова

Татьяна Кузьмина-Чугунова  с дочерью Анастасией

Татьяна Кузьмина-Чугунова
с дочерью Анастасией

Выставка  Татьяны Кузьминой-Чугуновой  "Поэты России"  в Музее Серебряного века

Выставка
Татьяны Кузьминой-Чугуновой
«Поэты России»
в Музее Серебряного века

PINKY-WINKY. Группа художников-дизайнеров в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ. Финисаж 3 февраля 2018 года в 19 часов. 8 926 524 12 47

АКАДЕМИЯ НАРОДНОГО ИСКУССТВА
ТВОРЧЕСКОЕ ОБЪЕДИНЕНИЕ «ПРИЗЫВ»
ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ
представляют выставку
группы художников-дизайнеров
PINKY-WINKI
НИКОЛАЙ ШУЛЮКИН
ЭКА ВАЛЕВА
САВВА ДМИТРИЕВ
Закрытие выставки 3 февраля 2018 года
в 19 часов
Светлый проезд, 10 а
(м.Войковская, МЦК Стрешнево)
посещение по предварительной договоренности
8 926 524 12 47
sasha.vkt@mail.ru

Работа Николая Шулюкина Выставка Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Работа Николая Шулюкина
Выставка Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

Николай Шулюкин и Евгения Кове-Птерова (куратор выставки)

Николай Шулюкин
и Евгения Кове-Птерова
(куратор выставки)

Работы Саввы Дмитриева Выставка Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Работы Саввы Дмитриева
Выставка Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

 Работы Саввы Дмитриева Выставка Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Работы Саввы Дмитриева
Выставка Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

Работы Саввы Дмитриева Выставка Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Работы Саввы Дмитриева
Выставка Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

Выставка Пинки-Винки .Арт-Релиз.РФ

Работа Саввы Дмитриева Выставка Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Работа Саввы Дмитриева
Выставка Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

Украшения  Эки Валевой и Саввы Дмитриева Выставка Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Украшения
Эки Валевой и Саввы Дмитриева
Выставка Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

Эка Валева участница группы художников-дизайнеров PINKY-WINKY

Эка Валева
участница группы художников-дизайнеров
PINKY-WINKY

Эка Валева Николай Шулюкин Евгения Кове-Петрова София Загряжская Выставка Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Эка Валева
Николай Шулюкин
Евгения Кове-Петрова
София Загряжская
Выставка Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

 Гости выставки Pinky-Winky в Творческой Мастерской Рябичевых

Гости выставки Pinky-Winky
в Творческой Мастерской Рябичевых

Выставка Пинки-Винки гости Арт-Релиз.РФ

Выставка Пинки-Винки .Арт-Релиз.РФ

Выставка Пинки-Винки    .Арт-Релиз.РФ

Винтаж. Украшения Pinki-Winki   афиша..финисаж Арт-Релиз.РФ

Нарядные платья и украшения. Коллекция «ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ ВЕК». Автор СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ, ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ. Рубрика ART-beauty. Заказ: 8 926 524 12 47

Коллекция  платьев из парчи "Великолепгый Век"  автор София Загряжская

Коллекция
платьев из парчи «Великолепный Век»
автор София Загряжская, фото Павел Товкач

Журнал Творческой Мастерской Рябичевых Арт-Релиз.РФ начинает публикацию о коллекции нарядных платьев и аксессуаров, созданных в Мастерской в 2017-2018 гг.. Общее название «Великолепный век» как олицетворение прекрасного, относит к разным эпохам, культурам, традициям в искусстве создания одежды и украшений. Автор идеи искусствовед София Загряжская рассматривает образ с точки зрения истории искусств, не только ассоциативно, но и буквально, включая произведения по мотивам известных художников в рисунок тканей или украшений. Так в коллекцию «Великолепный век», в первую очередь, вошли образы, навеянные художниками прерафаэлитами и восточные мотивы.

София Загряжская и Даниэла Рябичева о коллекции: «Конечно, вдохновением для этой коллекции послужили наряды, украшения и восточные антуражи сериала «Великолепный век», когда мы впервые два-три года назад сделали свои первые украшения — серьги и браслеты в восточном стиле. А затем мы уже не могли расстаться с этим названием, и, хотя, его используют многие, мы не перестаем его любить. Со временем, все больше. Название перешло на все из того, чем мы заняты, и нам уже кажется, что мы живем в самом великолепном веке. Это счастливое ощущение приходит от новых идей, и от того, что радость от их воплощения мы можем разделить с другими.
Как во время этой съемки».

Съемка в студии Apriori  Коллекции Софии Загряжской  "Великолепный век"  с фотографом Павлом Товкачем

Съемка в студии Apriori
Коллекции Софии Загряжской
«Великолепный век»
с фотографом Павлом Товкачем
модель — визажист Елена Будовниц

Съемка в студии Apriori  Коллекции Софии Загряжской  "Великолепный век"  с фотографом Павлом Товкачем

Съемка в студии Apriori
Коллекции Софии Загряжской
«Великолепный век»
с фотографом Павлом Товкачем
модель — визажист Елена Будовниц

Съемка в студии Apriori  Коллекции Софии Загряжской  "Великолепный век"  с фотографом Павлом Товкачем

Съемка в студии Apriori
Коллекции Софии Загряжской
«Великолепный век»
с фотографом Павлом Товкачем
модель — визажист Елена Будовниц

Съемка в студии Apriori  Коллекции Софии Загряжской  "Великолепный век"  с фотографом Павлом Товкачем

Съемка в студии Apriori
Коллекции Софии Загряжской
«Великолепный век»
с фотографом Павлом Товкачем
модель — художник Дарья Дубовик

Модель  художник Дарья Буравлева автор коллекции "Великолепный век"  София Загряжская  фото Павел Товкач

Модель
художник Дарья Буравлева
автор коллекции «Великолепный век»
София Загряжская
фото Павел Товкач

Модель  художник Дарья Буравлева автор коллекции "Великолепный век"  София Загряжская  фото Павел Товкач

Модель
художник Дарья Буравлева
автор коллекции «Великолепный век»
София Загряжская
фото Павел Товкач

Модель  Екатерина автор коллекции "Великолепный век"  София Загряжская  фото Павел Товкач

Модель
Екатерина
автор коллекции «Великолепный век»
София Загряжская
фото Павел Товкач

Модель  актриса Анна-Мария автор коллекции "Великолепный век"  София Загряжская  фото Павел Товкач

Модель
актриса Анна-Мария
автор коллекции «Великолепный век»
София Загряжская
фото Павел Товкач

Модель  актриса Анна-Мария автор коллекции "Великолепный век"  София Загряжская  фото Павел Товкач

Модель
актриса Анна-Мария
автор коллекции «Великолепный век»
София Загряжская
фото Павел Товкач

Парча — одна из самых древних и самая дорогая ткань в мире появилась на свет, чтобы послужить в нарядах королей и знати. Китай, Индия, а вслед за ними Ближний Восток и Византия славились своими секретами создания парчи. В шелковую основу наряду с золотыми и серебряными нитями вплетали натуральный жемчуг и драгоценные камни, что делало ткань еще более великолепной. В Европе создавать парчу стали гораздо позднее, и здесь также появились свои выдающиеся мастера, создающие ткани ручной работы с изящными рисунками.

На фоне гобелена  по мотивам Уильяма Морриса Образ "Великолепный век" автор София Загряжская Для коллекции нарядов и украшений, созданных в Творческой Мастерской Рябичевых 8 926 524 12 47

На фоне гобелена
по мотивам Уильяма Морриса
Образ «Великолепный век»
автор София Загряжская
Для коллекции нарядов и украшений, созданных в Творческой Мастерской Рябичевых
8 926 524 12 47

Образ "Великолепный век".  Для коллекции нарядов и украшений, созданных в Творческой Мастерской Рябичевых.  #Soffiostudio На фоне картины Джузеппе Бернардино Бисона (фрагмент) "Турецкие посланники в Венеции". Модель и автор образа София Загряжская

Образ «Великолепный век».
Для коллекции нарядов и украшений, созданных в Творческой Мастерской Рябичевых.
#Soffiostudio
На фоне картины Джузеппе Бернардино Бисона (фрагмент) «Турецкие посланники в Венеции».
Модель и автор образа София Загряжская

Блистательные в прямом смысле наряды из парчи никогда не выходили из моды, напротяжении многих веков. И, несмотря на то, что некогда бесценную ткань уже давно научились производить промышленным способом, парча продолжает ассоциироваться с высоким вкусом и богатством.
В последние годы эта роскошная ткань становится актуальной не только в вечерних и свадебных платьях, но порой и в нарядной повседневной одежде тех, кто способен сделать каждый свой день особенным.

Серьги  Омаж Джозефу из Голливуда автор София Загряжская

Серьги
Омаж Джозефу из Голливуда
автор София Загряжская

Платье из парчи Коллекция  "Великолепный век"  Автор София Загряжская Творческая Мастерская Рябичевых. 8 905 732 19 37

Платье из парчи
Коллекция
«Великолепный век»
Автор София Загряжская
Творческая Мастерская Рябичевых.
8 926 524 12 47

Вдохновляясь великолепным Джозефом из Голливуда, в Творческой Мастерской Рябичевых создали новую коллекцию в египетском стиле.

София Загряжская Серьги «Джозеф» Оммаж великолепному Джозефу из Голливуда

София Загряжская
Серьги «Джозеф»
Оммаж великолепному Джозефу из Голливуда

София Загряжская Серьги «Джозеф» со змейками и листьями Оммаж великолепному Джозефу из Голливуда

София Загряжская
Серьги «Джозеф» со змейками и листьями
Оммаж великолепному Джозефу из Голливуда

София Загряжская Колье в египетском стиле

София Загряжская
Колье в египетском стиле

София Загряжская Серьги в египетском стиле

София Загряжская
Серьги в египетском стиле

София Загряжская Серьги Новая коллекция Великолепный век фото 2

Весна!  Нежные оттенки Цветочные принты Романтический образ Настроение радости и счастья Приходит время быть красивыми!

Весна!
Нежные оттенки
Цветочные принты
Романтический образ

Нарядные платья. Украшения: серьги, браслеты, кулоны, чокеры.
Коллекция «ВЕЛИКОЛЕПНЫЙ ВЕК».
Автор СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ
ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ.
8 905 732 19 37
8 926 524 12 47

Ирина  Серьги из коллекции Софии Загряжской  "Великолепный век"

Ирина
Серьги из коллекции Софии Загряжской
«Великолепный век»,
фото Павел Товкач

Даниэла  Коллекция "Великолепный век"

Даниэла
Коллекция «Великолепный век»,
фото Павел Товкач

Людмила Коллекция "Великолепный век"

Людмила
Коллекция «Великолепный век»,
фото Павел Товкач

Шелковое платье в пол, прозрачная туника, на шее украшение, расшитое стразами и камнями Коллекция «Великолепный век» Автор образа София Загряжская Творческая Мастерская Рябичевых 8 926 524 12 47

Шелковое платье в пол, прозрачная туника, на шее украшение, расшитое стразами и камнями
Коллекция «Великолепный век»
Автор образа София Загряжская
Творческая Мастерская Рябичевых
8 926 524 12 47

Восточные мотивы в коллекции «Великолепный век» платье из шелка, прозрачная туника, украшение на шею, расшитое стразами и камнями  Автор: София Загряжская

Восточные мотивы
в коллекции «Великолепный век»
платье из шелка, прозрачная туника, украшение на шею, расшитое стразами и камнями
Автор образа София Загряжская

Платье из коллекции Софии Загряжской  "Великолепный век" модель  художник Даниэла Рябичева

Платье из коллекции
Софии Загряжской
«Великолепный век»
модель
художник Даниэла Рябичева

фото Павел Товкач

Платья из коллекции Софии Загряжской  "Великолепный век" модели художники Даниэла Рябичева и Dara Ioannidi

Платья из коллекции Софии Загряжской
«Великолепный век»
модели художники
Даниэла Рябичева
и Dara Ioannidi
фото Павел Товкач

София Загряжская серьги Великолепный век, Творческая Мастерская Рябичевых

Съемка в студии Великолепный век Коллекция Софии Загряжской. Павел Товкач Арт-Релиз.РФ.

Съемка в студии Великолепный век Коллекция Софии Загряжской .. Павел Товкач Арт-Релиз.РФ

Фото день Великолепный век Мастерская Рябичева (фото 3 Арт-Релиз.РФ)

Художники Даниэла Рябичева  и Dara Ioannidi

Художники
Даниэла Рябичева
и Dara Ioannidi

«ПРАЗДНИКИ». ПЕРСОНАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА ИЛЬИ КОМОВА В НОВОЙ ГАЛЕРЕЕ НА РУБЛЁВО-УСПЕНСКОМ ШОССЕ

Выставка Праздники Илья Комов

Огромный вклад в современную духовную культуру России вносит живописец Илья Комов. Картины Комова, повествующие о религиозных русских традициях составляют магистральную тему его творчества. Живописец, хорошо знакомый с Европой и художественной традицией Франции и других европейских стран, как никто другой может прочувствовать своеобразие именно русской православной веры и культуры, осмыслить ее в лоне европейских традиций и открыть своеобразие исконно русских устоев. Художественный метод Комова — постмодернизм, основанный на блестящем владении арсеналом течений и направлений рубежа 19-20 веков, таких, как постимпрессионизм, экспрессионизм и другие практики.
Сюжетная линия произведений Комова , связанных с православием, открывает зрителю исконно русский мир , уцелевший после революции, 100 лет назад в корне изменившей ход истории нашего государства, лихолетья, когда православие подвергалось гонению.
Образы Крёстных ходов, православных церквей города Романова-Борисоглебска (Тутаева), Москвы, Черногории открывают огромную вселенную, основанную на осмыслении православной веры.
Светские по своему содержанию картины Комова незримой нитью связаны с иконописной традицией, бессмертными творениями Андрея Рублева и Дионисия, открывают свет православной веры.
Радостные по звучанию, полные глубокого смысла живописные произведения Комова несомненно представляют новое слово в современной изобразительной традиции, представляют особую художественную ценность и актуальность.

Елена Садыкова,
кандидат искусствоведения.

20 лет фильму ВАЛЕРИЯ ТОДОРОВСКОГО «СТРАНА ГЛУХИХ». Концерт АЛЕКСЕЯ АЙГИ и АНСАМБЛЯ 4’33’’ в ЦДХ

Страна глухих Валерий Тодоровский

В 2018 году исполняется 20 лет культовой картине Валерия Тодоровского «Страна Глухих».
Этот фильм, мгновенно разобранный на цитаты, сделал звездами исполнительниц главных ролей — Дину Корзун и Чулпан Хаматову и открыл российской публике нового композитора — Алексея Айги. Саундтрек к «Стране Глухих» стал одним из самых главных саундтреков не только 90-х но и всего современного российского кинематографа.

Страна Глухих Творческая Мастерская Рябичевых Дина Корзун и Чулпан Хаматова

Премьера фильма состоялась в конкурсе Берлинского фестиваля, где фильм был замечен критикой и публикой, но не получил наград, как, в прочем, участвовавшие в том же конкурсе «Большой Лебовский» братьев Коэнов и «Джеки Браун» Тарантино.
Впоследствии, Айги и Тодоровский сотрудничали еще на 2-х картинах, «Мой сводный брат Франкенштейн» и «Любовник», тоже ставшими заметными работами творческого тандема.
19 января в Санкт-Петербурге и 21 января в Москве состоятся два уникальных концерта, на которых мы услышим легендарный саундтрек, в исполнении Ансамбля 4’33’’, который и записывал эту работу 20 лет назад.
Также концерт в Москве музыканты обещают повторить в марте.
Основным местом съемок фильма «Страна глухих» стала Творческая Мастерская Рябичевых на Светлом проезде.

Страна Глухих в Творческой Мастерской Рябичевых..

Страна_глухих-11

Страна Глухих в Творческой Мастерской Рябичевых.

Афиша Алексей Айги.

Группа художников-дизайнеров PINKY-WINKY в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ. Выставка 16 января 2018 года в 18 часов. 8 926 524 12 47

Винтаж. Украшения Pinky-Winky   афиша. Арт-Релиз.РФ Творческая Мастерская Рябичевых

АКАДЕМИЯ НАРОДНОГО ИСКУССТВА
ТВОРЧЕСКОЕ ОБЪЕДИНЕНИЕ «ПРИЗЫВ»
ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ
представляют выставку
группы художников-дизайнеров
PINKY-WINKI
НИКОЛАЙ ШУЛЮКИН
ЭКА ВАЛЕВА
САВВА ДМИТРИЕВ

Открытие 16 января 2018 года
в 18 часов
Светлый проезд, 10 а
(м.Войковская, МЦК Стрешнево)
посещение по предварительной договоренности
8 926 524 12 47
sasha.vkt@mail.ru

Винтаж. Украшения. Pinky-Winky   .Винтаж украшения Pinky-Winki.

Винтаж. Украшения. Pinky-Winky   .

«ВЕЧЕРА НА ХУТОРЕ БЛИЗ ДИКАНЬКИ». Известные и менее известные факты о съемках фильма АЛЕКСАНДРА РОУ

Вечера на хуторе близ Диканьки

Экранизация повести Николая Васильевича Гоголя «Ночь перед Рождеством» из цикла «Вечера на хуторе близ Диканьки» была поставлена на Московской киностудии имени М.Горького режиссером Александром Роу в 1961 году. Сказочная история о любви, волшебстве и золотых туфельках, произошедшая в ночь перед Рождеством.
Известная история о киноленте: съемки фильма проходили в марте 1961 года. Зимнюю натуру снимали под городом Кировском на Кольском (Мурманская область), где была построена украинская деревушка. В поселке «13-й километр» в считанные дни мастера-декораторы соорудили настоящую малороссийскую деревню – хаты с плетнями и сараями и небольшую церквушку.

Менее известная история: В массовых съёмках приняли участие местные жители. Они же 15 декабря 1961 года стали первыми зрителями картины в местном Дворце культуры. По фойе Дома кино бегали актеры, переодетые в чертей и забрасывали зрителей бутафорскими снежками.

Когда Александр Роу сообщил в Госкино о намерении снять свой одиннадцатый фильм по повести Гоголя «Ночь перед Рождеством», чиновники наотрез отказались запускать в производство картину с таким названием, усмотрев в нем религиозную пропаганду. Поэтому фильм остался в истории под названием сборника «Вечера на хуторе близ Диканьки».

Красавица Оксана (Людмила Мызникова) – кокетливая и веселая. Александр Артурович Роу увидел Мызникову, в то время 19-летнюю студийку, в коридоре киевской киностудии (ее позвали представители «Беларусь-фильма» на пробы) и тут же пригласил на роль Оксаны в фильм «Вечера на хуторе близ Диканьки».

Съемка сцены встречи Вакулы с императрицей проходили в Эрмитаже. Администрация музея пустила киношников снимать только по ночам, на что они с радостью согласились, так как днем было много посетителей, которые мешали бы творческому процессу. Актрисе Зое Чекулаевой (Васильковой), игравшей роль императрицы, разрешили примерить платья самой Екатерины из запасников Музея, но наряды не подошли актрисе ни по росту, ни по размеру.

Для съемки самого сложного в техническом плане эпизода – полета черта по небу – был приглашен акробат из цирка, который должен был сняться вместо Милляра. Но в результате несчастного случая дублер получил травму, и 58-летнему Георгию Францевичу пришлось исполнять высотные трюки самому.

В фильме звучат настоящие украинские рождественские колядки, а также отрывок из православного рождественского тропаря.
«Вечера на хуторе близ Диканьки» — вторая экранизация Александра Роу произведений Гоголя. Впервые Роу обратился к творчеству классика русской литературы в 1952 году, сняв фильм «Майская ночь, или Утопленница».

Премьера фильма в СССР состоялась 8 января 1962 года.

Вечера на хуторе близ Диканьки  .

Вечера на хуторе близ Диканьки Николай Гоголь

Вечера на хуторе

Вечера на хуторе..

Вечера на хуторе близ Диканьки Гоголь

Вечера на хуторе   близ Диканьки

Вечера на хуторе близ Диканьки Эрмитаж

Вечера на хуторе   близ Диканьки

Вечера на хуторе близ Диканьки    .