Эта публикация будет дополнена в ближайшее время
МАРГАРИТА ЮРКОВА. Участник проекта ПЕРВАЯ ВЫСТАВКА НА ЛУНЕ 2020
12 Апр 2020 | От: арт-релиз.рф
ПЕРВАЯ ВЫСТАВКА НА ЛУНЕ. Полет продолжается. Расскажи про свой КОСМОС! 2020
12 Апр 2020 | От: арт-релиз.рф
Экспозицию в скором времени можно будет увидеть уже в реальном пространстве! Для этого подготовлены десятки авторских кадров Лунной экспозиции
С 12 апреля АРТ-Релиз.РФ начинает публикации об участниках проекта «Первая Выставка на Луне 2020″. В этом году экспозиция, как и многие выставки, запланированные на апрель — виртуальная, но не только в связи с обстоятельствами, но и по изначальному замыслу авторов. Проект, приглашающий представить, как могла бы пройти выставка на Луне, не только визуализирует художественные фантазии, но акцентирует внимание на вопросах, которые человечество задает себе со времен начала начал. Большинство работ не связаны с Космосом напрямую, но философия их смыслов направлена на поиски сути жизни, времени, истории, творчества и, обращаясь к зрителю не только как к созерцателю, но как к собеседнику, не лежит на поверхности.
Виктор Орловский
участник проекта
«Первая Выставка на Луне 2020″
фрагмент композиции
«Первая Выставка на Луне 2020» включает новых участников, среди которых Марина Звягинцева — лидер российского паблик-арт с инсталляцией «Периферийная Галактика» программы «Спальный район», Омар Чхаидзе — автор инновации «люксосфера», продолжатель учения В. Вернадского, приглашены Светлана Богатырь — автор книги «Персональная Вселенная», Михаил Сапожников — доктор физико-математических наук, профессор, автор програмы «Trane Zen Art», Жан-Луи Бодонне — доктор искусствоведения, профессор живописи Университета Поля Валери (Монпелье, Франция), Омар Годинес — художник-концептуалист, постмодернист (Куба), Константин (Ганди) Поляков — автор проекта «Творческое путешествие», Дмитрий Санджиев — художник, академик Российской Академии художеств, художники Татьяна Кузьмина-Чугунова, Мария Ставрова, Зураб Пачулия, Артем Киракосов, фотограф Павел Товкач, режиссер Борис Загряжский и другие выдающиеся авторы современного искусства, науки, культуры.
Постоянные участники проекта, работы которых также можно увидеть в «Первая Выставка на Луне 2020″ — Виктор Орловский, Маргарита Юркова, Михаил Мантулин, Евгений Матько, Максим Киреев, Лариса Белима, Петр Смирнов, Алла Булгакова, Йослен Арриохас Орсини, Дара Иоaнниди, Сергей Погорелый, Александра Загряжская, Миша Мищенко. Куратор София Загряжская.
Опубликовано в рубрике Первая Выставка на Луне 
Метки: Первая выставка на Луне, художественная выставка на ЛунеПАВЕЛ ТОВКАЧ. В проекте ПЕРВАЯ ВЫСТАВКА НА ЛУНЕ 2020
9 Апр 2020 | От: арт-релиз.рф
Опубликовано в рубрике Первая Выставка на Луне Метки: выставка на Луне 2020, Павел Товкач, Первая выставка на Луне, Первая художественная выставка на Луне, фотограф
ПЕРВАЯ ВЫСТАВКА НА ЛУНЕ 2020. Виртуальная международная интерактивная экспозиция нового времени
1 Апр 2020 | От: арт-релиз.рф
В прошлом году 1 апреля публикация о «Первой Выставке на Луне» анонсировала виртуальный Международный художественный проект, в котором приняли участие более двадцати авторов, работающих в разных сферах искусства, так или иначе, отражающих в своих работах тему «Космос — Мироздание — Человек». Уже тогда было заявлено, что эта акция — своеобразный Ноев ковчег, когда каждый из участников представляет то знаковое в его творчестве и сокровенное, чтобы он создал как свое послание Вселенной. Сегодня многие проекты уходят в интернет-пространство, и «Первая Выставка на Луне» в этом смысле становится еще более актуальной, суть проекта также отражает те обстоятельства, в которых сегодня оказался весь мир. С 12 апреля 2020 года «Первая Выставка на Луне» представит новых авторов виртуального проекта. На страницах журнала АРТ-Релиз.РФ можно следить за ходом проекта, а также на других ресурсах информационных партнеров.
Куратор София Загряжская
Творческая Мастерская Рябичевых
1 апреля 2020
Опубликовано в рубрике Выставки, Первая Выставка на Луне Метки: куратор София Загряжская, Первая выставка на Луне, Творческая Мастерская Рябичевых.БЛАГОСЛОВЕННО ВОИНСТВО НЕБЕСНОГО ЦАРЯ. Икона, написанная по заказу ИВАНА ГРОЗНОГО в память о его КАЗАНСКОМ ПОХОДЕ 1552 года. ГОСУДАРСТВЕННАЯ ТРЕТЬЯКОВСКАЯ ГАЛЕРЕЯ. Рубрика РЕЛИГИОЗНОЕ ИСКУССТВО
23 Мар 2020 | От: арт-релиз.рф
Митрополит Афанасий (предположительно)
Икона «Благословенно воинство Небесного Царя»
1550-е годы
дерево, паволока, левкас, яичная темпера 144 × 396
Государственная Третьяковская галерея, Москва
«Благословенно воинство Небесного Царя» (в советском искусствознании — «Церковь воинствующая») — икона, написанная по заказу Ивана Грозного в память о его Казанском походе 1552 года. Точная дата неизвестна.
Предполагаемым автором иконы считают протопопа Благовещенского собора Кремля и царского духовника Андрея (с 1564 года — московский митрополит Афанасий). Икона находилась у южных врат кафедрального Успенского собора Московского Кремля возле царского места. Икона вместе с молебным местом царя, украшенным рельефами на сюжет «Сказания о князьях Владимирских», должна была демонстрировать преемственность власти московских царей от великих князей киевских и владимирских. В начале XX века икона находилась в мироваренной палате Кремля, а в 1919 году поступила в собрание Государственной Третьяковской галереи.
Название иконы происходит от первой строки мученичной стихиры на стиховне пятого гласа на утрени понедельника:
«Благословено воинство Небеснаго Царя: аще бо и земнородніи беша Страстотерпцы, но Ангельское достоинство потщашеся достигнути, о телесехъ нерадиша, и страданьми безплотныхъ сподобишася чести. Темже молитвами ихъ Господи, низпосли намъ велію милость. »
Стихира выражает идею, что мученики, пострадав за Иисуса Христа и приняв за него смерть, становятся воинами небесного Царя, то есть приравниваются к ангельскому чину. Происхождение названия иконы от данной стихиры было установлено В. И. Антоновой.
Название «Благословенно воинство…» икона имеет в описи Успенского собора начала XVII века («Да у царского и места образ „Благословенно воинство небесного царя“ на золоте в киоте, а киот деревянный, обложен оловом…»), затем её названия в описях начинают меняться: «Образ пречистые Богородицы и Грозного Воеводы» (1627 год), «Образ пресвятыя Богородицы да Архангела Михаила с лики святых» (1701 год, место иконы — «позади царского места»).
Источником такой иконографии «Благословенно воинство…» является Откровение Иоанна Богослова[1]. В нём описывается Небесный Иерусалим (Откр. 21:10—21), вытекающая из него река воды жизни (Откр. 22:1), а также горящий город — Вавилон великий (Откр. 18:18—20).
Кроме Священного Писания, сюжет иконы находит аналогии в православных песнопениях. Так, во многих песнопениях в честь мучеников особо подчёркивается, что они, повторяя подвиг «подвигоположника Христа», первыми достигают «небесного пристанища». Также в текстах Октоиха есть песнопения, в которых Иисус Христос держит венцы, а сонм ангелов летит с ними навстречу воинам. Прямое указание на сюжет иконы содержит мученичен 9-й песни утреннего канона среды — «Полк богособран, воинство небесное, собор избранный, святая сень явистеся, вы всехвальнии мученицы Спаса, лукавого грады разрушающе Божественною благодатию».
Изображение на иконе вхождения войска в Небесный Иерусалим точно соответствует тексту послания митрополита Макария, с которым он перед началом Казанского похода обратился к его участникам. В нём воинам, которые умрут на поле брани, он обещает: «по реченному Господню словеси второе мученическое крещение восприимет пролитием своея крови… и восприимет от Господа Бога в тленных место нетленна и небесная и в труда место вхождение вышняго града Иерусалима наследие». Позднее митрополит в своём послании в Свияжск сравнил подвиг русского войска при покорении Казани с подвигом христианских мучеников и исповедников.
При изучении иконы «Благословенно воинство…» исследователи вначале отказывались давать ей какое-либо толкование, затем видели в ней связь с посланиями апостола Павла, позднее её стали рассматривать как апофеоз взятия Казани, предпринимая попытки идентификации изображённых на ней персонажей.
МАРИЯ КОМЫСА. БУКВА СТРАННИКА. Выставка в ГОСУДАРСТВЕННОМ МУЗЕЕ ВОСТОКА. Планировалась с 3 апреля до 24 мая 2020 года, но состоится позднее. Адрес: МОСКВА, НИКИТСКИЙ бульвар, дом 12 а
6 Мар 2020 | От: арт-релиз.рф
Выставка переносится на неопределенное время, но она непременно состоится!
Государственный музей Востока представляет выставку топографической миниатюры художника Марии Комыса — «Буква Странника».
В центре выставки — 20 графических работ (гуашь, бумага), воссоздающих оригинальные образы городов исламского Востока. Для создания каждой работы художник Мария Комыса на протяжении нескольких месяцев изучала старые карты, летописи и книги.
Экспозицию дополнят графические и живописные работы с изображением архитектуры Востока, пейзажи, жанровые сцены, портреты, а также автопортрет художника.
Буква Странника.
Буква «Вау» — шестая буква арабского языка по счету абджад.
Человек рождается в виде буквы «Вау» и, поднимаясь, считает себя подобным букве » Элиф».
Но всю жизнь он остается в поиске ..
«Вау» символ поклонения Богу, а «Элиф» означает Единый, как и сам Создатель.
Многие царства и города стали мифом, как легендарный Шам. Оставленный город — дворец в Андалусии. Разрушения приносит Время, войны, действия природы. Остальное меняет и перестраивает человек.
Миниатюры по старинным городам созданы с целью сохранить в памяти людей мир, на глазах превращающийся в мираж, показать удивительное архитектурное наследие исламской культуры по всему миру, её историю и путь распространения, а также — рассказать о важных фигурах в Суфизме, как о духовной основе этой культуры.
«Однажды ночью я видел сон.
В пустом бассейне две старые женщины плескали воду, как бы утоляя жажду бассейна.
Сидя на краю бассейна, Принцесса Самарканда смотрела своими большими глазами на красный гранат. Её пустынная песня вернула меня из моего сна.»
Ибн Хазм. «Ожерелье Голубки».
Работы Марии Комыса — это творческое переосмысление традиции топографической миниатюры, которая зародилась в Османской империи в XVI веке. Старинные города Ирана, Турции и Индии предстанут перед зрителями глазами современного художника, знающего и любящего исламскую культуру.
В рамках выставки пройдут мастер-классы по созданию миниатюр, которые проведет Мария Комыса.
Мария Комыса
автор выставки
Мария Комыса — художник, выпускница МГАХИ им Сурикова (монументальная мастерская). Жила в Турции, много путешествовала по Испании, Марокко и другим странам, параллельно изучая Фламенко и перкуссию. Автор работает в разных техниках – от миниатюр и линогравюры до мозаики и витражей. Неизменным в творчестве художника остается влияние традиций и искусства стран Востока.
Мария Комыса:
Главной темой является рассказ о «пирах», основателях тарикатов (направлений в суфизме).
Мария Комыса:
Культура, любовь к которой началась для меня в детстве с волшебной архитектуры Узбекистана, Пакистана, Ирана, продолжилась через музыку —
Арабские, Османские ритмы, на традиционных инструментах, Азаны Старого города Бахчисарая, соединилась с изучением религиозных традиций уже во время моей жизни в Турции.
Мария Комыса:
Работы, выполненные в традиционном стиле османской миниатюры – это карты городов, в которых жили или похоронены Пророки, Святые люди, на них указаны их имена. Переводы с арабского, названия мечетей и других архитектурных памятников, Истории и легенды, связанные с их жизнью в данном городе, приведены в сопроводительных текстах. Поиск материалов для создания одной миниатюры занимал несколько месяцев. Я искала старые карты, рисунки данного города, его упоминания в летописях и книгах. Для меня было очень важно сохранить и показать образ города таким, как он был создан.
Мария Комыса
Выставка «Буква странника»
С 3 апреля до 24 мая 2020 года
Адрес: Москва, Никитский бульвар, дом 12 а
Куратор выставки: Илья Зайцев
Сокуратор: Алена Монахова
Аккредитация: Наталия Борисова, 8-495-690-05-23 press@orientmuseum.ru
CYCLES. На семинаре в АРЛЕ (ФРАНЦИЯ) открывается выставка линогравюры студентов МАХЛ РАХ, а также участников семинара CYCLES. До 30 марта 2020 года
5 Мар 2020 | От: арт-релиз.рф
Сегодня в четверг, 5 марта в Арле, (Франция) на семинаре CYCLES открывается выставка линогравюры студентов МАХЛ РАХ, а также участников семинара в Арле
Выставка продлится до 30 марта
Вход свободный
с 9:30 до 17 часов
Адрес: 15 улица Дю Монт
***
Vernissage jeudi 5 mars à 18H à l’atelier CYCLES
Exposition des Linogravures réalisées par les étudiants de l’Ecole des Beaux-Arts de Sourikov de Moscou, et par les participants de l’atelier Cycles à Arles
Entrée libre
Du 4 au 30 mars
9h30-17h
Аdresse 15 rue du Pont, dans le cadre
МАРИЯ ТУМАНОВА и БИБЛИОТЕКА №209 имени А.Н. ТОЛСТОГО приглашают на экскурсию по выставке художника ВОВВЫ МОРОЗОВА и творческий вечер ВСТРЕЧА ВЕСНЫ. 1 марта 2020 года в 16 часов. Адрес: МОСКВА, КУТУЗОВСКИЙ проспект, дом 24
27 Фев 2020 | От: арт-релиз.рф
Художник
Вовва Морозов
выставка в Библиотеке №209
имени А.Н. Толстого
до 15 марта 2020 года
Встреча Весны и экскурсия на выставке Воввы Морозова «Остановленное время». Это будет неформальная встреча друзей и близких по духу людей в формате дружеского общения за чашкой чая, с рассказами о впечатлениях прошедшей зимы и путешествиях, обсуждением планов на будущее.
Начало весны располагает к общению, вдохновляя началом прекрасной солнечной поры, приносящим романтическое настроение и радость.
Также участникам встречи повезет еще раз прикоснуться к творчеству прекрасного художника Воввы Морозова и обсудить зашифрованные в его картинах смыслы.
Встреча состоится 1 марта 2020 года в 16 часов
в Арт-зале библиотеки №209 имени А.Н.Толстого
Адрес: Москва, Кутузовский проспект, дом 24
Мария Туманова, художник, поэт, организатор выставки
с гостьей вернисажа
на фоне картин
Воввы Морозова
Мария Туманова, художник, поэт, организатор выставки
с гостем вернисажа
на фоне картин
Воввы Морозова
Картины Воввы Морозова притягательны романтическими смыслами, в которых угадывается настроение автора. Изображенные предметы как бы наделены характерами и, в отсутствии в изображении человека, зритель читает его историю через антураж, через атмосферу комнаты, в натюрморте, открытом окне или только что покинутом кресле. Кажется, что только что здесь был некто, и вот о нем теперь рассказывают его вещи, составляющие его обстановку, его жизнь, увлечения, впечатления, мечты. Не метафора ли это нашей жизни? Не это ли нас так привлекает в картинах Воввы Морозова? Тот факт, что художник рано ушел из жизни, оставив нам свои метафорические полотна, усиливает впечатление мимолетности бытия, вечной красоты и любви, которые всегда проходят сквозным сюжетом в его картинах.
Опубликовано в рубрике Выставки Метки: библиотека №209 имени А.Н. Толстого, Вовва Морозов, выставка Воввы Морозова, Мария Туманова, творческая встречаЮРИЙ ТКАЧЕВ. Выставка ПЕЙЗАЖ ВЛАДИМИРСКОЙ ЗЕМЛИ. Галерея ТНК-АРТ. С 5 марта до 11 апреля 2020 года. Адрес: МОСКВА, улица ДОЛГОРУКОВСКАЯ, дом 6
27 Фев 2020 | От: арт-релиз.рф
«Пейзаж Владимирской земли» — юбилейная выставка Заслуженного художника России Юрия Ткачева, являющегося ярким продолжателем традиций Владимирских художников-графиков, в числе которых такие имена как Б.Ф. Французов, Н.М. Баранов, В.Г. Леонов, В.А. Скворцов, А.Н. Бочкин и многие другие.
Юрий Константинович Ткачев родился 5 марта 1955 г. в городе Владимире. В 1982 г. он окончил Московский полиграфический институт. С 1990 г. является членом Союза художников России. Лауреат областной премии в области культуры, искусства и литературы (1999 г.), премии Нижнего Новгорода (2001 г.) и премии им. Аркадия Пластова (2012 г.). В 2006 г. был удостоен звания Заслуженного художника России. Также, является обладателем Серебряной медали «Духовность. Традиция. Мастерство» ВТОО «Союза художников России» (2012 г.). Юрий Ткачев участник многочисленных выставок в России и за рубежом.
Наряду с Владимирской школой живописи, возникшей вначале 1960х гг. в городе Владимире и прочно утвердившейся в искусстве 1960-70х гг., произведения Владимирских графиков стали также заметным явлением и активно звучали на больших международных выставках.
Юрий Ткачев является одним из выдающихся художников-графиков сегодняшней России. Его творчество объединяет различные техники: офорты, рисунок, акварель. Графический язык художника поражает, линия и пятно рождают новые, удивительные художественные образы, построенные на светотеневых контрастах, где свет играет принципиально важную роль.
Наиболее ярко, автор проявил себя в качестве мастера офорта, которым он занимается более 30 лет. В работах Юрия Ткачева подкупает не только безукоризненная техника в его черно-белых листах, но и необыкновенный лиризм. Он будто каждый раз рассказывает зрителю новую историю. Для художника крайне важен сюжет, на который хочется смотреть, о котором хочется размышлять. Плавные светотеневые переходы, построенные на тонком сочетании линии и пятна, являются отличительной чертой работ художника.
Если говорить об акварельных работах Юрия Ткачева, то все они наполнены удивительным светом, пронизывающим каждый предмет в пространстве полотна, будто изнутри предметов исходит свечение. В его акварелях присутствует лирическая интонация, одухотворенность природных мотивов, где пейзажи, натюрморты и жанровые сцены выполнены с характерной текучестью цвета.
Представленные в экспозиции работы знакомят зрителя с удивительной природой и бытом Владимирской земли, которая и по сей день не оставляет равнодушным художника и имеет в его творчестве особое значение. Работы автора показывают Россию в ее традиционной красоте: с многочисленными церквями, деревянными домами и тенистыми кронами деревьев. Произведения Юрия Ткачева находятся в собраниях музеев и частных коллекциях России и за рубежом.
Адрес галереи: ул. Долгоруковская, д. 6
Часы работы: пн.-пт. 11:00-19:00, сб.- вс. 11:00-17:00
Телефон: (499) 9781863, (985) 9980658
e-mail: gallery.tnkart@yandex.ru
www.tnkart.ru
Опубликовано в рубрике Выставки Метки: выставка Пейзаж Владимирской земли, Галерея ТНК-Арт, Юрий Ткачев