I МЕЖДУНАРОДНАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ «ЯСНЫЙ УМ: НАУКА, ПРАКТИКА И КУЛЬТУРА ОСОЗНАННОСТИ» состоится 27-28 февраля в DIGITAL OCTOBER. Адрес: БЕРСЕНЕВСКАЯ НАБЕРЕЖНАЯ, дом 6, строение 3. Аккредитация +7-903-960-63-02. org@crystal-mind.ru

Культура осознанности.

I Международная конференция «Ясный Ум: наука, практика и культура осознанности»
27-28 февраля. Digital October (Берсеневская наб., 6, стр.3)
На одной площадке в течение 2-х дней соберутся около 80 крупнейших российский и зарубежных экспертов в области осознанности, психологии, этики, искусства, экономики, нейромаркетинга, коучинга, биохимии, культурологии, здравоохранения и многих других направлений. Они будут говорить о том, что такое «осознанность» в различных сферах нашей жизни и «как это работает».

Само понятие «осознанность» стало популярным совсем недавно, специализированное сообщество находится только в стадии зарождения, поэтому каждому практикующему осознанность нужна поддержка единомышленников. I Международная конференция «Ясный Ум: наука, практика и культура осознанности» должна стать событием, которое в первый раз соберет людей столь разных направлений.
Конференция инициирована группой экспертов, объединенных идеей исследования и развития осознанности, внимательности, присутствия, сознательной эмпатии. Задача Конференции: перенос знания и практики из узкоспециализированных сред в общекультурное светское пространство.
Некоторые темы предстоящей Конференции:
- зачем нужна осознанность современному человеку?;
- революция медиа (как меняется наше взаимодействие с медиа);
- эволюция отношений; — этика счастья и сострадания;
- осознанный подход к здоровью и пересборка привычек питания;
- искусство и игры с умом (игры программируют людей – почему и какие возможности это открывает?),
- круглый стол «Эволюция потребительской экономики: рынки будущего» и многие другие…

Спикеры и участники:
Борис Рябов (управляющий партнёр венчурного фонда «Bright Capital» и партнёрства GVA/-Bright), Девин Фидлер (директор по исследованиям Института будущего (IFTF), США), Борис Гребенщиков (известный российский музыкант), Александра Галицкая (учредитель и глава компании «Green Team», бизнес-тренер, организатор конференции «Ясный ум»), Яков Маршак (врач-биохимик), Анатолий Прохоров (российский кино и телепродюсер, со-основатель студии «Пилот» и организатор Российской Академии Интернета), Игорь Берхин (преподаватель практик созерцания, создатель проекта “Свобода Ума»), Тимур Щукин (со-основатель российской группы нейронета, руководитель штаба рабочей группы нейронета НТИ, модератор школы управления СКОЛКОВО), Павел Лукша (директор проекта “Глобальное будущее образования” (GEF), Бронислав Виногородский (китаевед, переводчик китайских текстов «Чжуан-цзы», «Дао дэ цзин» и «Книга Перемен») и еще около 70 спикеров российского и международного масштаба.
Конференция пройдет при поддержке: Российская Венчурная Компания (РВК), ВШЭ, компания «Green Team», «Global Venture Alliance», проекта «Свобода Ума», объединения «Ассоциация по развитию осознанности» и функционального питания PRANA food. Информационные партнеры: PSYCHOLOGIES.RU, экопроект «Зеленый Драйвер», издательство Манн, Иванов и Фербер, культурные центры «Белые облака» и «Открытый Мир».
КОГДА: 27-28 февраля, 2016
ГДЕ: Москва, Берсеневская наб., 6, стр.3, центр Digital October,
www.crystal-mind.ru
Аккредитация: +7-903-960-63-02. org@crystal-mind.ru

ВЕРА ЛАГУТЕНКОВА. О выставке «НАСЛЕДНИКИ» в ВЫСТАВОЧНОМ ЗАЛЕ МОСХ на БЕГОВОЙ, 7-9. Открытие 25 февраля в 17 часов.

Выставочный зал МОСХ на Беговой, 7-9
Представляет выставку
НАСЛЕДНИКИ

Вера Лагутенкова, художник, участник и сокуратор выставки:
История пишется именами победителей, а история искусства – шедеврами. Для художников и искусствоведов привычно соизмерять тот или иной период времени с произведениями искусства, которые смогли отразить настроения, сомнения и надежды — «нерв» своей эпохи. В отечественном искусстве ХХ века такими «маркерами времени» стало творчество прославленных мастеров, таких как А.Дейнека, Ю.Пименов, А.Самохвалов, И.Грабарь, В.Мухина, Б.Иогансон, П.Кончаловский, В.Ефанов, А.Пластов, А. и С.Ткачевы, Д.Жилинский, В.Иванов, А.Грицай, Т.Назаренко, Н.Нестерова и многие другие.
«Наследники» — выставочный проект, объединивший в одном экспозиционном пространстве молодых художников, для которых творчество – это та субстанция, которая им передалась как свойство «генетической памяти». Выросшие в атмосфере разговоров об искусстве, среди запаха красок и вернисажного шума, они являются хранителями художественных традиций и культуры старшего поколения художников.
Участники выставки: Елена Бегма, Артем Барденков, Анастасия Воронова, Наиля Бутусова, Даниэла Рябичева, Ксения Дронова, Анастасия Дронова, Дмитрий Добросердов, Серафима Шиповская, Стекольщикова Ксения, Кротов Алексей, Моисеева Анастасия, Мария Комова, Стайано Джессика, Веремеенко Анастасия, Колышева Дарья, Сафо Боксер, Алексей Гиляров, Анна Николаева, Мария Tкачева, Сергей Сережин, Алиса Бубнова-Цицианова – профессиональные художники, чьи эстетические ориентиры, с одной стороны, говорят об уровне воспринятой ими школы; с другой – это особая внутренняя культура, порожденная авторской самобытностью, и воспитанная в традициях семьи.
Многие думают, что быть выходцем из творческой династии легко, что это является гарантом профессионального успеха, так как с малых лет будущий художник всегда на виду. Тем не менее, перед молодым человеком всегда стоит вопрос о собственной творческой идентичности, сопровождаемый сомнениями: «…А что скажет дед?», «…Как воспримет отец?», «…Мама вроде учила иначе, но…?», «…Не опозорю ли я доброе имя семьи?» Упорный труд, поиск новых форм и радость быть молодым помогают художникам в определении своего пути в искусстве.
Авторы идеи Алексей Гиляров и Юлия Барденкова говорят об элитарности того круга художников, чьи семьи передают любовь к искусству из поколения в поколение. Будучи непохожими друг на друга с точки зрения пластического языка, они сохраняют важное ощущение общности, что называется, «одной стаи».
«Наследники» — это особое пространство, которое можно обозначить как «единство непохожих». Не стоит сравнивать их работы с творчеством предшествующих поколений. Выставка показывает, что экспозиционное соседство объединяет людей одного поколения. Картины и скульптуры интересно смотреть именно как часть современного интеллектуального среза — чем дышит художник сегодня, каково его место в мире. Ответы на эти вопросы каждый автор ищет сам.

Вера Лагутенкова

Афиша выставки Наследники

МИХАИЛ АБАКУМОВ. Новая выставка работ художника из частных коллекций в ШКОЛЕ АКВАРЕЛИ СЕРГЕЯ АНДРИЯКИ. Открытие 3 марта 2016 года. Адрес: ГОРОХОВСКИЙ переулок, дом. 17

С 4 марта по 3 апреля 2016 г. в Школе акварели Сергея Андрияки пройдет выставка народного художника России Михаила Абакумова «Моя Россия». Около 110 работ живописи и графики для этой ретроспективной выставки предоставлены семьёй художника Михаила Абакумова и коллекционерами Сергеем Брайловским, Татьяной и Петром Полинковских.

Картина художника  Михаила Абакумова из коллекции семьи Полинковских  (Петра Израилевича и Татьяны Александровны)

Картина художника
Михаила Абакумова
из коллекции семьи Полинковских
(Петра Израилевича и Татьяны Александровны)

Картина Михаила Абакумова из коллекции Сергея Олеговича Брайловского "Всю жизнь у озера" холст, масло

Картина Михаила Абакумова
из коллекции Сергея Олеговича Брайловского
«Всю жизнь у озера»
холст, масло


.
Михаил Абакумов — Народный художник России, член-корреспондент Российской Академии Художеств, почетный гражданин Коломны. Окончил МХПУ им. Калинина и художественный факультет ВГИКа. В 1983 г. работал в творческих мастерских Академии Художеств СССР. С 1994 по 2002 гг. преподавал в МГАХИ им. В.И.Сурикова. С 2002 г. заведовал кафедрой живописи в Коломенском Педагогическом институте.

Михаил Георгиевич родился и вырос в живописном подмосковном городе Коломна, однако вдохновляло его не только Подмосковье, но и север России — Вологодская и Архангельская области.

В России, Германии, Болгарии, Италии, Японии, Швеции и других странах состоялось более 30 персональных выставок художника. Ценители живописи называют его картины романтическими, лирическими, сказочными, мистическими, солнечными, темпераментными. Всего же Михаил Абакумов написал более полутора тысяч картин.

Работы хранятся в Государственной Третьяковской Галерее, музеях и галереях Москвы, Санкт-Петербурга, Воронежа, Красноярска, Томска, Коломны, галерее Арт Прима, в частных коллекциях России и за рубежом.

Михаил Абакумов был признан классиком при жизни. Многие из его лучших работ вошли в частные собрания коллекционеров. Коллекционер Сергей Брайловский был дружен с Михаилом Георгиевичем и высоко ценил не только мастерство живописца, но и разделял его мировоззрение — любовь к природе, к стране, к жизни, как величайшему дару. В картинах мастера Сергей Брайловский, в первую очередь ценит любовь к родине, видит глубокое чувство патриотизма. Сегодня это становится особенно очевидно — Михаил Георгиевич Абакумов всегда верил в великую страну, в ее прекрасное будущее, всегда питал искреннюю надежду, которой наполнены его картины.

Михаил Абакумов воспел красоту и величие России, но особенно его сердцу была близка родная Коломна, город, где сегодня чтят память художника и с большим интересом относятся к его творчеству. В Коломне работает Художественная школа имени Михаила Абакумова и открыт музей с экспозицией его произведений.

МАСЛЕНИЦА ПРИШЛА! Рецепт от ТАТЬЯНЫ ЕСЕР редактора рубрики АРТ-Релиз.РФ «ЕДА КАК ИСКУССТВО»

Язык знает только четыре вкуса — сладкий, горький, кислый и соленый. А вот нос, говорят, умеет различать до 4000 запахов. Так что, обоняние — одно из важнейших чувств! Всю неделю мы будем наслаждаться ароматом блинов! Масленица пришла!

Масленица

Рецепт классических блинчиков: яичные желтки взбить с солью и сахаром, влить молоко и воду, масло и, постоянно помешивая, всыпать муку. Добавить взбитые белки, перемешать.

Ингредиенты (из расчета шести порций):

— 350 грамм муки,

— 750 грамм молока,

— три яйца,

— четыре столовых ложки масла (можно сливочного),

— три ложки сахара (столовые),

— 250 миллилитров воды,

— половинка чайной ложки соли.

Сметана, икра и варенье — классические начинки для блинов. Также блинчики на Масленицу, в основном, делают с грибами, с творогом, с луком и яйцом, но уже не с мясом, так как перед Великим Постом наступает сырная неделя.
И еще сегодня можно пофантазировать над разнообразными соусами и муссами.

Масленица (фото 4)

Наши предки старались во всем следовать правилам и традициям, видя в этом залог успеха, благополучия и счастья. Масленицу делили на узкую и широкую. В первые три дня (в понедельник, во вторник и в среду) еще можно было заниматься хозяйственными делами и работать, а вот с четверга начинался «разгул», можно было только веселиться, угощаться, ходить в гости, гулять, играть, есть блинчики и прочие вкусные блюда.

Масленица также считается временем примирения. Издревле считалось, что в Масленицу надо обязательно примириться со всеми, чтобы весь год в сердце жили только добро и радость! Лучшее окончание Масленицы — Прощеное Воскресенье!

Желаю вкусной и веселой масленичной недели!

Автор блюд и фотографий Татьяна Есер
редактор рубрики «Еда как искусство»

Композиция ВИКТОРА ОРЛОВСКОГО «ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ В ПРОСТРАНСТВЕ КОСМОПЛАСТИЦИЗМА» 2016 год.

“Прекраснее всего — космос, ибо он творение Бога.”
ФАЛЕС

Композиция Виктора Орловского «Тайная вечеря Леонардо да Винчи в пространстве космопластицизма» 2016г.

«Тайная вечеря» Леонардо да Винчи волнует человечество вот уже не одно столетие. О ней написано множество книг, снято фильмов и все же ее тайна продолжает нас волновать. Гете писал: «Тайная вечеря» Леонардо да Винчи — это подлинный краеугольный камень всех понятий об искусстве. Это единственная в своем роде картина, с ней нельзя ничего сравнить». Удивительно то, что фреска, несмотря на реалистическое изображение известного религиозного сюжета, сформировала некое новое толкование мира, создала новое мощное космическое трансцендентное пространство. В своей композиции я представляю это пространство через архитектуру мегаструктуры космического портала, открывающего путь к «центру мира» своего рода сверхинтеллектуальной космической силы. Наличие такой силы предсказывают и древние философы и известные ученые. В частности Н. Тесла предполагал что
“В космическом пространстве существует некое ядро откуда мы черпаем знания, силы, вдохновение. Я не проник в тайны этого ядра, но знаю, что оно существует.” Итересны мысли Майкл Талбот
“В истоке вселенной, в ее неизменной основе — творческий акт такого невообразимого масштаба, что его невозможно уложить ни в какие понятия. Все, что мы можем сказать: мир — это самоотносящийся космос.” Об этом много размышляли К. Циалковский и В.Вернадский (ноосфера, космизм). Вот и я осмелился в русле космопластицизма выразить свое отношение к данной теме.

Заслуженный архитектор России, профессор Виктор Федорович Орловский.

Композиция  ВИКТОРА ОРЛОВСКОГО  "ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ В ПРОСТРАНСТВЕ КОСМОПЛАСТИЦИЗМА"  2016 год

Композиция
ВИКТОРА ОРЛОВСКОГО
«ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ В ПРОСТРАНСТВЕ КОСМОПЛАСТИЦИЗМА»
2016 год

Композиция  ВИКТОРА ОРЛОВСКОГО  "ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ В ПРОСТРАНСТВЕ КОСМОПЛАСТИЦИЗМА"  2016 год

Композиция
ВИКТОРА ОРЛОВСКОГО
«ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ В ПРОСТРАНСТВЕ КОСМОПЛАСТИЦИЗМА»
фрагмент
2016 год

Композиция  ВИКТОРА ОРЛОВСКОГО  "ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ В ПРОСТРАНСТВЕ КОСМОПЛАСТИЦИЗМА"  2016 год

Композиция
ВИКТОРА ОРЛОВСКОГО
«ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ В ПРОСТРАНСТВЕ КОСМОПЛАСТИЦИЗМА»
фрагмент
2016 год

Композиция  ВИКТОРА ОРЛОВСКОГО  "ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ В ПРОСТРАНСТВЕ КОСМОПЛАСТИЦИЗМА" инверсия 2016 год

Композиция
ВИКТОРА ОРЛОВСКОГО
«ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ ЛЕОНАРДО ДА ВИНЧИ В ПРОСТРАНСТВЕ КОСМОПЛАСТИЦИЗМА» инверсия
2016 год

КРИСТИАН ХОЛЬТЦ БАВАРСКИЙ ДРУГ МОСКВЫ И РОССИИ посетил ТВОРЧЕСКУЮ МАСТЕРСКУЮ РЯБИЧЕВЫХ проездом из ВОЛГОГРАДА В МЮНХЕН

Скульптор Александр Рябичев с дочерью Даниэлой доктор Кристиан Хольтц, общественный деятель,  Александр Урбан   председатель Общества дружбы России и Германии. В Творческой Мастерской Рябичевых февраль 2016 год

Скульптор Александр Рябичев с дочерью Даниэлой
доктор Кристиан Хольтц, общественный деятель,
Александр Урбан
председатель Общества дружбы России и Германии.
В Творческой Мастерской Рябичевых
февраль 2016 год

Друг Москвы и России из Баварии господин Кристиан Хольтц посетил Творческую Мастерскую Рябичевых, возвращаясь проездом из Волгограда, где он занимается развитием дружественных отношений между двумя странами Россией и Германией.
Поездки Кристиана Хольтца в Волгоград уже давно стали для него привычным маршрутом. В последние годы Кристиан отмечает 9 мая вместе с жителями этого города. Впервые он приехал в Волгоград в 2009 году, когда там проходила десятая встреча городов-партнеров России и Германии. Кристиан, возглавляющий солидную делегацию, представлял Денкендорф – город в Баварии, который породнен с Краснопресненским районом Москвы.

Он влюбился в Россию еще в детстве, когда побывал в Артеке и был потрясен навсегда уникальной атмосферой международного детского лагеря самого известного в СССР и в мире.
А Москву Кристиан впервые посетил в 1966 году, сегодня — это 109 его визит в российскую столицу.

Невозможно переоценить то, что он сделал за годы своей работы и дружбы с Россией. На благо двух стран направлено каждое мероприятие, организованное Кристианом Хольтцем и его единомышленниками в Баварии и в России.

Скульптура  "Танцующие дети" в городе Денкендорф (Бавария) автор: Дмитрий Рябичев

Скульптура
«Танцующие дети»
в городе Денкендорф (Бавария)
автор: Дмитрий Рябичев

Когда в 1980 году международные делегации бойкотировали Олимпиаду в Москве, он в составе группы из Денкендорфа приехал на Игры и заключил побратимский договор с Красной Пресней (район Москвы).

Скульптура  "Танцующие дети" в Москве на Красной Пресне авторы: Дмитрий Рябичев, Александр Рябичев

Скульптура
«Танцующие дети»
в Москве на Красной Пресне
авторы: Дмитрий Рябичев, Александр Рябичев

Сегодня перед зданием Краснопресненской Управы стоит скульптурная композиция «Танцующие дети» — баварский мальчик и русская девочка — символ дружбы Баварии и России. Эта скульптура — точная копия памятника в Денкендорфе, созданного скульптором Дмитрием Рябичевым. Скульптуру в Москве по эскизам отца выполнил сын скульптора Александр Рябичев. Дружба с Кристианом Хольтцем Александру Рябичеву досталась, образно выражаясь, по наследству от отца, с которым Кристиан был очень дружен. При участии господина Хольтца в Денкендорфе установлены три памятника скульпторов Рябичевых, один из которых — бюст самого Рябичева старшего — почетного гражданина Денкендорфа. Портрет Дмитрия Борисовича Рябичева выполнен Александром Рябичевым и стоит на центральной площади у ратуши.

«То, что мы сделали за этот срок для развития наших отношений, не должно быть потеряно» — говорит Кристиан, — Все эти годы мы боролись за мир, строили дружбу, этот успех и наработки не должны пропасть даром в результате проводимой сейчас политики (санкций)».
В 2017 году в Музее Волгограда планируется открытие бюста Франца Йозефа Штрауса — премьер-министра Баварии. Памятник создан в Творческой Мастерской Рябичевых.

Скульптор Александр Рябичев Александра Загряжская,  доктор Кристиан Хольтц, общественный деятель,  Александр Урбан   председатель Общества дружбы России и Германии. В Творческой Мастерской Рябичевых февраль 2016 год

Скульптор Александр Рябичев
Александра Загряжская,
доктор Кристиан Хольтц, общественный деятель,
Александр Урбан
председатель Общества дружбы России и Германии.
В Творческой Мастерской Рябичевых
февраль 2016 год

1997 год. Скульптор Александр Рябичев и Кристиан Хольтц на открытии памятника "Танцующие дети", у Краснопресненской управы.

1997 год. Скульптор Александр Рябичев и Кристиан Хольтц на открытии памятника «Танцующие дети», у Краснопресненской управы.

 1997 год. Баварская делегация во главе с Криситаном Хольтцем в Москве на открытии памятника "Танцующие дети", у Краснопресненской управы.

1997 год. Баварская делегация во главе с Криситаном Хольтцем в Москве на открытии памятника «Танцующие дети», у Краснопресненской управы.

Выставочный зал МОСХ на БЕГОВОЙ представляет выставку «НАСЛЕДНИКИ», в которой участвуют дети художников. Кураторы проекта ЮЛИЯ БАРДЕНКОВА, АЛЕКСЕЙ ГИЛЯРОВ, ВЕРА ЛАГУТЕНКОВА. Выставка продлится с 25 февраля до 12 марта 2016 года. Адрес: ул.БЕГОВАЯ, д.7-9

Приглашение на выставку Наследники Арт-Релиз.РФ

В выставочном зале МОСХ на БЕГОВОЙ 25 февраля открывается выставка «НАСЛЕДНИКИ», в которой можно увидеть работы детей художников (от 17 до 30 лет).
Проект рассматривает духовные и творческие связи разных поколений художников, позволяет увидеть, как атмосфера искусства, в которой с детства растут дети художников, влияет на их выбор и становление.
Эта экспозиция предполагается как традиционная, к которой со временем будут присоединяться новые участники.
Популяризация профессиональных династий поднимает тему сохранения традиций в искусстве, развития профессионализма, преемственности.

УЧАСТНИКИ:
1. Елена Бегма
2. Артем Барденков
3. Анастасия Воронова
4. Наиля Бутусова
5. Даниэла Рябичева
6. Ксения Дронова
7. Анастасия Дронова
8. Дмитрий Добросердов
9. Серафима Шиповская
10.Ксения Стекольщикова
11.Алексей Кротов
12.Анастасия Моисеева
13.Мария Комова
14.Джессика Стайано
15.Анастасия Веремеенко
16.Дарья Колышева
17.Сафо Боксер
18.Алексей Гиляров
19.Вера Лагутенкова
20.Анна Николаева
21.Мария Tкачева
22.Сергей Сережин

Кураторы проекта Юлия Барденкова, Алексей Гиляров, Вера Лагутенкова.

ВЕРА МЫЛЬНИКОВА. «МИСТИКА ЖЕНЩИНЫ». Выставка в ЗАЛАХ РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ. Адрес: ПРЕЧИСТЕНКА, 19. С 1 марта до 20 марта 2016 года

Галерея искусств Зураба Церетели
ул. Пречистенка, 19

Вера Мыльникова Мистика Женщины выставка в РАХ

1 марта в 16.00 Российская академия художеств в залах Галереи искусств Зураба Церетели по адресу: ул. Пречистенка, дом 19 представляет выставку произведений известного живописца, академика Российской академии художеств Веры Мыльниковой –«Мистика женщины».

В экспозиции представлены работы автора последних лет, в центре внимания – женщина в своих самых сакральных ролях, от Девы Марии до блудницы. Полотна автора погружают зрителя в причудливый мир женских снов и фантазий. Мир, который населяют таинственные герои в масках и дикие животные, негодяи и святые. Эти персонажи появляются то на фоне задрапированных декораций сцены, то в атмосфере утреннего Парижа, то в сказочном сюрреалистическом пространстве.

В совершенстве владея академической живописью, мастер балансирует на грани классики и формальной абстракции, реальности и символизма. Уделяя особое внимание цветовым гармониям и ритмам, Вера Мыльникова создает неповторимое художественное пространство, наполненное экспрессией, страстью и драматизмом.

Как отметил президент Российской академии художеств З. К. Церетели, в работах Веры Мыльниковой «декоративность органично сочетается с остротой ощущения колорита и пластики».

Вера Мыльникова родилась в Ленинграде. В 1975 году с отличием окончила Институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина, мастерскую монументальной живописи под руководством её отца, народного художника СССР, академика А. А. Мыльникова. Её детские работы отличались особым восприятием мира и уже тогда позволяли говорить об индивидуальной творческой манере будущего художника. Она начала свою карьеру с выполнения масштабных росписей, мозаик и других монументальных работ. Среди них можно особо выделить знаменитые гобелены для зала приемов Дома советов в Москве, которые чудом уцелели после расстрела Парламента в 1993 году.

Вера Мыльникова – член Союза художников России, участник более 500 всероссийских и зарубежных выставок, а также знаменитого «Осеннего салона» в Париже. В настоящее время она, продолжая дело отца, руководит творческой мастерской монументальной живописи в Репинском институте и уже сумела воспитать немало талантливых учеников.

Работы В. Мыльниковой украшают частные коллекции России, Франции, Китая, Германии, Польши, Испании, Швеции, США. Несколько полотен находятся в Русском музее, а также в других художественных музеях нашей страны и за рубежом.

Выставка работает по 20 марта.

Вера Мыльникова

Вера Мыльникова Мистика Женщины выставка

Вера Мыльникова Мистика Женщины

МАСТЕР ПО МОЗАИКЕ МИХАИЛ КИПЯТКОВ проведет занятия и мастер-класс в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ 8 марта.

Мозаика в Творческой Мастерской Рябичевых

Мастер по мозаике МИША КИПЯТКОВ едет в Москву! Посетить его мастер-класс по мозаике из витражного стекла в стиле «PIQUE ASSIETTE» можно в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ 8 марта.
Адрес: Светлый проезд, д. 10 а

Мастер-класс включает в себя обучение теории и практике мозаичного дела, предоставляются все материалы и инструменты, вместе с мастером вы создаете ваш проект и получаете свое готовое произведение мозаичного искусства для украшения вашего интерьера или в подарок!

Продолжительность: 3 — 5 часов с перерывом на чай

Этапы работы и материалы:
(цветное витражное стекло, зеркало, керамическая посуда, камни)
1 выбираем палитру, материал и форму
2 набираем на основе по интуиции, по фантазии или по вашему чертежу или эскизу
3 работа над ошибками и выравнивание всех элементов
4 клеим на малярный скотч
5 деинсталлируем с основы
6 наносим клей
7 инсталлируем аппликацию из мозаики, приклеенной на скотч
8 работа над ошибками, затирка и финализация

Основы для мозаики:
Традиционные
- сердце
- птица
- лист
- капля
- круг
- солнце
- дерево
- ладонь
- хамса
- цветок лотоса

заранее вы можете попросить для своей идеи вырезать уникальную основу!

Стоимость мастер-класса зависит от размера основы, которую вы выбираете
лайт (до 23 см ) 2000р
классика (до 30 см ) 2500р

Также для тех кто придет с детками будут совсем небольшие основы для детей — сердечки (13 см) по 900 р
Все материалы предоставляются.

Пишите о ваших пожеланиях мастеру — все обсудим!

Для записи на мастер-класс пишите — Имя Фамилию, день, основу и ее размер.

Запись по телефону
8 926 524 12 47
sasha.vkt@mail.ru
В соцсетях:

Михаил Кипятков Мастер по мозаике из Екатеринбурга едет в Москву, чтобы дать мастер-класс в стиле "PIQUE ASSIETTE" в Творческой Мастерской Рябичевых 7 и 8 марта 2016 года  с 15:00 до завершения работы

Михаил Кипятков
Мастер по мозаике из Екатеринбурга
едет в Москву, чтобы дать мастер-класс в стиле «PIQUE ASSIETTE» в Творческой Мастерской Рябичевых
7 и 8 марта 2016 года
с 15:00 до завершения работы (3-5 часов с перерывом на чай)

Мозаика (фото 2)

мозаика (фото 3)

Мозаика (фото 4)

мозаика (фото 6)

Мозаика (фото 7)

АЛЕКСАНДР БЕЛУГИН. Выставка Международного проекта БЕЗГРАНИЧНОЕ/BOUNDLESS (живопись). Открытие 5 марта 2016 года. Адрес: г.ХИМКИ, ЮБИЛЕЙНЫЙ проспект, д. 10

Международный проект существует с 2011 года. Выставки прошли в Турции в галереях «RH+» и «BOHEM», в Болгарии «Nedev Art galery», в Англии «The Hive» galery. Организатор проекта Александр Белугин приглашает посмотреть картины художников из Турции, Словении, Болгарии, Англии и России. Живописный микс из разных стилей и направлений радует зрителей новым решением и неожиданным взлядом.

Александр Белугин. Афиша выставки