Архивы рубрики ‘Гуманитарное сотрудничество’

WHISKY TIME возобновляют свои легендарные шотландские вечеринки! WHISKY GALORE в MADMAN PUB&KITCHEN. Мини-фестиваль ШОТЛАНДСКОЙ КУЛЬТУРЫ В МОСКВЕ. К 702-й годовщине БИТВЫ ПРИ БАННОКБЁРНЕ. Звездами фестиваля стали знаменитые «CITY PIPES»

Выступление оркестра волынщиков City Pipes в MadMan Pub&Kitchen на  мини-фестивале шотландской культуры и напитков фото: Михаил Балашов

Выступление оркестра волынщиков City Pipes
в MadMan Pub&Kitchen
на мини-фестивале шотландской культуры и напитков
фото: Михаил Балашов

MadManPub Москва, Нижний Сусальный переулок 5, строение 4 открыто ежедневно с 12:00 до 00:00   +7 (495) 121‒07‒17

MadManPub
Москва, Нижний Сусальный переулок 5, строение 4
открыто ежедневно с 12:00 до 00:00
+7 (495) 121‒07‒17

Whisky Time возобновляют свои легендарные шотландские вечеринки!
24 июня в Москве в MadMan Pub&Kitchen прошел мини-фестиваль шотландской культуры и напитков, приуроченный к 702-й годовщине Битвы при Баннокбёрне!

Звездами фестиваля стали знаменитые «CITY PIPES» — шоу знаменитых волынщиков и барабанщиков.
(www.citypipes.ru). Если Вы забыли или не знали – это именно те ребята, которые зажгли на открытии Олимпиады в Сочи в 2014! В программе вечера звучала не только традиционная шотландская музыка, но и мировые рок-хиты на волынках и барабанах!

В рамках фестиваля прошел мастер-класс по традиционным шотландским танцам.
Состоялась дегустация редких односолодовых сортов виски.
Специально для гостей праздника Хранители погреба клуба Whisky Time отобрали на дегустацию больше десяти необычных сортов этого чудесного напитка, которые не встретишь в обычном баре.

Шотландия знаменита не только виски и танцами, но и тем, что она является родиной гольфа. Поэтому праздник не обошелся без Мастер-класса от профессиональных игроков!

О месте проведения: MadMan Pub&Kitchen — настоящий английский паб в лучших традициях жанра: английское пиво, отменная кухня, спортивные трансляции, живая музыка.
Адрес: Москва, Нижний Сусальный переулок 5, строение 4

Историческая справка о событии, к дате которого приурочен фестиваль: Битва при Бэннокбёрне (англ. Battle of Bannockburn) — одно из важнейших сражений англо-шотландских войн XIII—XVI веков, состоявшееся 23—24 июня 1314 года близ реки Бэннокбёрн.

WHISKY GALORE в MADMAN PUB&KITCHEN Прекрасный повод для встречи с друзьями фото: Михаил Балашов

WHISKY GALORE в MADMAN PUB&KITCHEN
Прекрасный повод для встречи с друзьями
фото: Михаил Балашов

Организатор проекта Юрий Шулаков  знает все о шотландской культуре и о культуре напитков фото: Арт-Релиз.РФ

Организатор проекта
Юрий Шулаков
знает все о шотландской культуре и о культуре напитков
фото: Арт-Релиз.РФ

гости фестиваля  Парвеж Моллах, София Загряжская, художник Пит Килкенни

гости фестиваля
Парвеж Моллах, София Загряжская, художник Пит Килкенни
фото: Михаил Балашов

Парвеж Моллах гость фестиваля фото: Михаил Балашов

Парвеж Моллах
гость фестиваля
фото: Михаил Балашов

Выступление оркестра волынщиков City Pipes в MadMan Pub&Kitchen на  мини-фестивале шотландской культуры и напитков фото: Михаил Балашов

Выступление оркестра волынщиков City Pipes
в MadMan Pub&Kitchen
на мини-фестивале шотландской культуры и напитков
фото: Михаил Балашов

Оркестр волынщиков City Pipes был создан в 2012 году профессиональными московскими музыкантами, увлеченными шотландской музыкой и поиском новых музыкальных форм. Отличительной чертой творчества City Pipes стали смелые эксперименты со звучанием традиционных инструментов.

Оркестр волынщиков City Pipes был создан в 2012 году профессиональными московскими музыкантами, увлеченными шотландской музыкой и поиском новых музыкальных форм. Отличительной чертой творчества City Pipes стали смелые эксперименты со звучанием традиционных инструментов.

Виски Тайм (фото 6) 1.

ПИТ КИЛКЕННИ в МОСКВЕ. АРТ-Релиз.РФ представляет экспрессиониста из БАВАРИИ ИРЛАНДСКОГО происхождения. В эти дни до 28 июня в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ

Информацию о Пите Килкенни на этом сайте Вы сможете найти, набрав в верхнем окошке «поиск по сайту» имя художника

Фото из личной коллекции Пита Килкенни и АРТ-Релиз.РФ

Художник  Пит Килкенни с российскими коллегами  Кью Эль Намо и Софией Загряжской

Художник
Пит Килкенни
с российскими коллегами
Кью Эль Намо и Софией Загряжской

Эта история для Пита Килкенни началась в двухтысячном году, когда он впервые изобразил коров, пасущихся на лужайке за окном его дома, когда он жил на ферме. С тех пор он изобразил более четырехсот портретов этих, ставших избранных для него животных, и тема оказалась столь благодарной, что очень быстро принесла художнику невероятное признание и славу. Возможно еще и потому, что материалом для своих произведений Пит выбрал газеты, и это обстоятельство стало еще одним преимуществом его творчества. Пресса наперебой устремилась к автору необычной идеи за интервью и фоторепортажами. Его коров увидели в разных странах, изображенных на страницах известных и местных изданий. И, конечно, по приезду в Москву, Пит сразу же отправился за российской прессой. Художник давно мечтал побывать в России, с тем, чтобы продолжить на российских газетах триумфальную историю своих прославленных персонажей Корты и Ханни — именно так зовут самых первых коров, изображенных Питом четыре года назад.

Работа Пита Килкенни  в Творческой Мастерской Рябичевых

Работа Пита Килкенни
в Творческой Мастерской Рябичевых

Творческая Мастерская Рябичевых

Творческая Мастерская Рябичевых

С новыми московскими друзьями

С новыми московскими друзьями

Московский вечер  в первый приезд художника в Россию

Московский вечер
в первый приезд художника в Россию

Школа «ЧАККАР» под руководством ЕКАТЕРИНЫ СЕЛИВЕРСТОВОЙ приглашает вас на Праздник индийского классического танца КАТХАК

Афиша индийские танцы Арт-Релиз.РФ

В концерте принимают участие : Светлана Туласи (соло) и Мария Ануфриева и Юлия Кардашова (дуэт)
а также студенты школы «Чаккар»

Аккомпанируют: Светлана Субшри Джанардан (ситар и вокал), Кирилл Паренчук (табла) и Мария Крижановская (гармониум)

Культурный центр имени ДЖАВАХАРЛАЛА НЕРУ приглашает на презентацию уникального издания – книги-альбома «ХРАМА КХАДЖУРАХО», написанной по итогам нескольких экспедиций в ИНДИЮ

Храмы Кхаджурахо Афиша Арт-Релиз.РФ

Альбом впервые на русском языке представляет храмы Кхаджурахо, всемирно известного памятника индийской архитектуры. В IX–XII веках в этом городе, бывшем столицей государства Чанделлов, было построено 85 храмов, из которых до наших дней сохранились 22 храма, признанных ЮНЕСКО шедеврами мирового значения. В книге рассказывается об открытии истории Кхаджурахо после долгих веков неизвестности, этапах развития города; впервые в российской исторической литературе дана история династии Чанделлов. Богатый иллюстративный материал органично дополняет рассказ о каждом из древних храмов.

Книга будет интересна не только специалистам – искусствоведам, историкам, архитекторам, но и всем желающим ближе познакомиться с этим выдающимся памятником мировой культуры, ценителям индийского зодчества, туристам, путешественникам.

7 июня 2016 г. в 19.00 в Посольстве Индии (Зал им.Д.П. Дхара). Вход свободный, при себе иметь паспорт!
Культурный центр им. Джавахарлала Неру

Посольство Индии в Москве

(495)9160615

Вечер РОССИЙСКО-ГРУЗИНСКОЙ дружбы в «ДОМЕ ОБЩЕСТВЕННЫХ ОРГАНИЗАЦИЙ» в МОСКВЕ. 30 лет ОБЩЕСТВУ РУССКО-ГРУЗИНСКОЙ ДРУЖБЫ «ДЗАЛИСА»

Тамаз Джандиери  Президент общества русско-грузинской дружбы “Дзалиса” и Председатель православного грузинского братства во имя св. равноап. Нины и св. вмч. Георгия Победоносца

Тамаз Джандиери
Президент общества русско-грузинской дружбы “Дзалиса” и Председатель православного грузинского братства во имя св. равноап. Нины и св. вмч. Георгия Победоносца

Москва. Россия. 3 июня 2016 года в Москве в «Доме общественных организаций» состоялась Торжественная церемония посвященная 30-летниму юбилею Общества русско-грузинской дружбы “Дзалиса”, 25-летию православного грузинского Братства во имя св. равноап. Нины и св. вмч. Георгия Победоносца, 75-летию со дня рождения и 50-летию творческой деятельности их руководителя Тамаза Ильича Джандиери.

Общество русско-грузинской дружбы «Дзалиса», правопреемница Любительского объединения по охране памятников истории и культуры России и Грузии «Дзалиса». За эти годы была проведена большая работа по изучению исторического и культурного наследия многовековой дружбы двух православных народов России и Грузии.

В 1990 году Общество создало первую грузинскую общину храма св. вмч. Георгия Победоносца, который был передан нашей общине в 1992 году. А в 1991 году было образовано Православное братство во имя св. вмч. Георгия Победоносца и св. равноап. Нины — просветительницы Грузии, которое учредило в 1993 году православную гимназию во имя св. равноап. Нины. С 1992 года Общество именуется как Общество русско-грузинской дружбы «Дзалиса». Одна из первоочередных задач общества — это способствовать созданию духовно-просветительских культурных центров в Москве, Тбилиси и других городах России и Грузии, проведение серьезных духовных и культурных акций, которые должны способствовать сближению народов России и Грузии.

Вел вечер Президент общества русско-грузинской дружбы “Дзалиса” и Председатель православного грузинского братства во имя св. равноап. Нины и св. вмч. Георгия Победоносца Джандиери Тамаз Ильич.

Участники вечера тепло поздравили Тамаза Ильича 75-летим со дня рождения и 50-летием творческой деятельности. Был отмечен огромный вклад юбиляра в дело укрепления связей между братскими русским и грузинским народами. Т. Джандиери был инициатором открытия грузинского храма в Москве, организатором нескольких крестных ходов Москва-Тбилиси.

На вечер пришло множество представителей грузинской диаспоры в Москве: деятелей науки, культуры и искусства.

Главным содержанием культурной программы вечера были песни посвященные дружбе двух народов, самого юбиляра — Тамаза Ильича, которые он исполнял на грузинском и русском языках.

Состоялась церемония вручения наград Общества русско-грузинской дружбы «Дзалиса». В торжественной обстановке Президент Общества русско-грузинской дружбы «Дзалиса» Т.И.Джандиери вручил Ордена Св.Нины за большой вклад единения православных народов и укрепление дружбы между народами России и Грузии.

Орденом святой Нины Грузинской разных степеней были удостоены наследница царей Грузии Елена Багратион-Мухранская, предводитель Российского Дворянского Собрания Александр Королев-Перелешин, поэтесса Раиса Хмельник-Апталиди, композитор Валентин Матвеев-Вентцель, Генеральный директор Московского Отделения Общественного телевидения России Сергей Кузнецов, Представитель Грузинской Православной Церкви в России Мамука Путкарадзе и другие.

С приветственным словом к участникам и гостям вечера выступили официальные лица и гости. От имени Международного общественного Фонда единства православных народов (МОФЕПН) на Торжественном вечере присутствовала Ответственный секретарь журнала МОФЕПН «К единству!» А.А. Константинова, которая представляла Президента Фонда, профессора В.А. Алексеева, являющегося кавалером Ордена святой Нины Грузинской и передала участникам заседания от него слова приветствия и добрых пожеланий.

На церемонии присутствовали политические и общественные деятели России и Грузии. Затем для участников церемонии состоялся концерт духовной музыки и завершил вечер дружеский прием.

Пост-релиз подготовлен бюро коммуникаций Международного общественного Фонда
единства православных народов (МОФЕПН).
Фото: Арт-Релиз.РФ

Александр Королев-Перелешин предводитель Российского Дворянского Собрания  был удостоен  награды Общества русско-грузинской дружбы «Дзалиса» 3 июня 2016 год Москва, Дом общественных организаций

Александр Королев-Перелешин
предводитель Российского Дворянского Собрания
был удостоен
награды Общества русско-грузинской дружбы «Дзалиса»
3 июня 2016 год
Москва, Дом общественных организаций

Раиса Хмельник-Апталиди поэт, автор поэмы о Святой Нине, о Марии Египетской и о других святых великомученниках была удостоена  награды Общества русско-грузинской дружбы «Дзалиса» 3 июня 2016 год Москва, Дом общественных организаций

Раиса Хмельник-Апталиди
поэт, автор поэм о Святой Нине, о Марии Египетской и о других святых великомученниках
была удостоена
награды Общества русско-грузинской дружбы «Дзалиса»
3 июня 2016 год
Москва, Дом общественных организаций

Диана Рубинштейн поэт, сценарист,  режиссер, драматург и композитор Валентин Матвеев-Вентцель, который был  удостоен  награды Общества русско-грузинской дружбы «Дзалиса» 3 июня 2016 год Москва, Дом общественных организаций

Диана Рубинштейн
поэт, сценарист, режиссер, драматург
и композитор Валентин Матвеев-Вентцель, который был
удостоен
награды Общества русско-грузинской дружбы «Дзалиса»
3 июня 2016 год
Москва, Дом общественных организаций

Сергей Кузнецов Генеральный директор Московского Отделения Общественного телевидения России  был удостоен  награды Общества русско-грузинской дружбы «Дзалиса» 3 июня 2016 год Москва, Дом общественных организаций

Сергей Кузнецов
Генеральный директор Московского Отделения Общественного телевидения России
был удостоен
награды Общества русско-грузинской дружбы «Дзалиса»
3 июня 2016 год
Москва, Дом общественных организаций

Мамука Путкарадзе  Представитель Грузинской Православнойи Церкви в России  был удостоен  награды Общества русско-грузинской дружбы «Дзалиса» 3 июня 2016 год Москва, Дом общественных организаций

Мамука Путкарадзе
Представитель Грузинской Православнойи Церкви в России
был удостоен
награды Общества русско-грузинской дружбы «Дзалиса»
3 июня 2016 год
Москва, Дом общественных организаций

Иван Огапов писатель профессор Института иностранных языков был удостоен награды Общества русско-грузинской дружбы «Дзалиса» 3 июня 2016 год Москва, Дом общественных организаций

Иван Огапов
писатель
профессор Института иностранных языков
был удостоен награды Общества русско-грузинской дружбы «Дзалиса»
3 июня 2016 год
Москва, Дом общественных организаций

Зураб Пачулия художник, общественный деятель  на юбилее Общества Русско-Грузинской дружбы "Дзалиса" 3 июня 2016 год Москва, Дом общественных организаций

Зураб Пачулия
художник, общественный деятель
на юбилее Общества Русско-Грузинской дружбы «Дзалиса»
3 июня 2016 год
Москва, Дом общественных организаций

 на юбилее Общества Русско-Грузинской дружбы "Дзалиса" 3 июня 2016 год Москва, Дом общественных организаций

на юбилее Общества Русско-Грузинской дружбы «Дзалиса»
3 июня 2016 год
Москва, Дом общественных организаций

на юбилее Общества Русско-Грузинской дружбы "Дзалиса" 3 июня 2016 год Москва, Дом общественных организаций

на юбилее Общества Русско-Грузинской дружбы «Дзалиса»
3 июня 2016 год
Москва, Дом общественных организаций

 на юбилее Общества Русско-Грузинской дружбы "Дзалиса" 3 июня 2016 год Москва, Дом общественных организаций

на юбилее Общества Русско-Грузинской дружбы «Дзалиса»
3 июня 2016 год
Москва, Дом общественных организаций

Раиса Хмельник-Апталиди поэт, автор поэм о Святой Нине, о Марии Египетской и о других святых великомученниках и София Загряжская искусствовед на юбилее Общества Русско-Грузинской дружбы "Дзалиса" 3 июня 2016 год Москва, Дом общественных организаций

Раиса Хмельник-Апталиди
поэт, автор поэм о Святой Нине, о Марии Египетской и о других святых великомученниках
и София Загряжская
искусствовед
на юбилее Общества Русско-Грузинской дружбы «Дзалиса»
3 июня 2016 год
Москва, Дом общественных организаций

Тамаз Джандиери Президент общества русско-грузинской дружбы “Дзалиса” и Председатель православного грузинского братства во имя св. равноап. Нины и св. вмч. Георгия Победоносца с друзьями и коллегами  на юбилее Общества Русско-Грузинской дружбы "Дзалиса" 3 июня 2016 год Москва, Дом общественных организаций

Тамаз Джандиери
Президент общества русско-грузинской дружбы “Дзалиса” и Председатель православного грузинского братства во имя св. равноап. Нины и св. вмч. Георгия Победоносца
с друзьями и коллегами
на юбилее Общества Русско-Грузинской дружбы «Дзалиса»
3 июня 2016 год
Москва, Дом общественных организаций

ГУМ И БОЛЬШОЙ ТЕАТР устанавливают долгосрочное партнерство. Впервые ГУМ как партнер БОЛЬШОГО ТЕАТРА станет генеральным спонсором гастролей великого миланского театра ЛА СКАЛА, который приедет в МОСКВУ с недельной программой в сентябре 2016 года.

Большой театр после реконструкции

Театр и предпринимательство в России издавна объединяли традиции просвещенного меценатства. Крупнейшие фигуры российского делового сообщества, столпы отечественной экономики конца XIX – начала XX века были образованнейшими людьми, преданными зрителями и искушенными ценителями театрального искусства. Достаточно вспомнить имена Мамонтова, Бахрушина, Рубинштейна, Морозова, Нечаева-Мальцова. Этот уникальный российский феномен получил продолжение и развитие в наши дни в деятельности основного акционера ГУМа – группы компаний BOSCO DI CILIEGI, создавшей в 2001 году Открытый фестиваль искусств «Черешневый Лес».

Начало сотрудничества Большого театра и Открытого фестиваля искусств «Черешневый Лес» положено в 2003 году. Балетная труппа Teatro dell` Opera di Roma на Новой сцене Большого театра представила одноактные балеты Михаила Фокина и Baцлава Нижинского, шедевры «Русских сезонов» Дягилева – «Весна священная», «Шехеразада», «Айседора Дункан» и «Игры». Прославленная балерина, легенда мирового балета Карла Фраччи исполнила главную партию в балете «Айседора Дункан». В 2011 году на фестивале «Черешневый Лес» в Большом театре прошла мировая премьера балета «Утраченные иллюзии» по роману Оноре де Бальзака в постановке Алексея Ратманского на музыку Леонида Десятникова. Уже стали традицией московские премьеры петербуржского Театра балета Бориса Эйфмана на сцене Большого театра – балет «Роден» в 2012 году, «По ту сторону греха» по роману Ф. М. Достоевского «Братья Карамазовы» в 2013 году, «Реквием» по мотивам поэмы Анны Ахматовой в 2014 году, балет «Up & Down» по роману Ф. С. Фицджеральда «Ночь нежна» в 2015 году. В программе фестиваля «Черешневый Лес» этого года – московская премьера балета «Чайковский. Pro et contra».

Сегодня можно с гордостью заявить, что у Большого театра появляется новый надежный партнер – Главный универсальный магазин. Большой театр России и ГУМ подписали соглашение, согласно которому ГУМ становится долгосрочным партнером Большого театра.

Начало сотрудничества ознаменовано ярким событием в культурной жизни России и Италии. В рамках Открытого фестиваля искусств «Черешневый Лес» при содействии Посольства Итальянской республики в России и лично господина посла Чезаре Мария Рагальини на исторической сцене Большого театра с 10 по 16 сентября пройдут гастроли всемирно известного миланского театра Ла Скала. Будут исполнены оперы Джузеппе Верди «Messa da Requiem» и «Simon Boccanegra», а также концерт итальянской музыки.

ГУМ выступил генеральным спонсором гастролей Театра Ла Скала в Москве.

Одним из элементов партнерства станет открытие и работа на постоянной основе касс Большого театра непосредственно на первой линии ГУМа по адресу: Красная площадь, дом 3. Начиная с 14.00 23 мая 2016 года в этих кассах можно будет приобрести билеты на спектакли Большого театра и, конечно, гастрольные спектакли Театра Ла Скала.

Владимир Урин, генеральный директор Большого театра:«Уникальные многолетние дружеские отношения связывают Большой театр и Театр Ла Скала. Мне очень хотелось, чтобы эти творческие контакты продолжались. В новых экономических условиях, когда так сложно найти финансирование, позволяющее такие обмены, я счастлив, что в лице компании ГУМ мы нашли верного партнера, который готов поддержать гастроли Театра Ла Скала в Москве и другие интересные проекты Большого».

Михаил Куснирович, глава группы компаний Bosco di Ciliegi:«Прежде всего, мне хотелось бы с помощью одного факта доказать, что я имею непосредственное отношение к Большому театру. У меня есть удостоверение, в котором говорится, что Михаил Эрнестович Куснирович работает дворником в Большом театре. Я действительно работал там дворником, это первая запись в моей трудовой книжке. И вот сейчас мы как Главный универсальный магазин подписываем многолетний партнерский договор с господином Уриным, директором Большого театра. Дело в том, что на территории нашей столицы есть два знаковых учреждения. С 1776 существует Большой театр, который можно считать одним из главных во всем мире. Это наш самый знаковый мировой бренд. Улетающие в космос корабли несут в себе частичку Большого театра. А в 1893 на карте Москвы появился ГУМ. Раньше он назывался Верхние торговые ряды, потом был Государственным универсальным магазином, сейчас Главный. Через Открытый фестиваль «Черешневый Лес» мы уже много раз сотрудничали с Большим театром. Это были премьеры Teatro dell` Opera di Roma, балет «Утраченные иллюзии», традиционные московские премьеры Театра Балета Бориса Эйфмана из Санкт-Петербурга.

Впервые ГУМ как новоиспеченный партнер Большого театра принимает на себя такую миссию: стать генеральным спонсором гастролей великого миланского театра Ла Скала, который приедет в Москву с недельной программой. «Черешневый Лес» мы начинаем цветущей черешнями и сиренью, а осенью будем плодоносить и варить баночки с вишневым вареньем, когда в сентябре, в преддверии открытия сезона в Большом Театре в Москву приедет изумительная постановка оперы Simon Boccanegra и Messa da Requiem Джузеппе Верди. В Москву приедут 332 сотрудника, членов труппы, солистов миланского театра Ла Скала.

У меня в руках – я подсмотрел в Ла Скала – очень хорошие конверты, в которых в Милане продают билеты. Снаружи – логотип Ла Скала и их спонсоры, а внутри билет. В московском конверте будет находиться схема зала Большого театра и прикреплен сам билет на один из спектаклей. И в продолжение темы билетов я торжественно сообщаю, что на постоянной партнерской основе, на первой линии ГУМа, откроется касса Большого театра. Здесь можно будет покупать билеты в Большой театр. Со временем, когда начнутся сами гастроли, мы надеемся, что такой конверт сможем давать и с логотипом Ла Скала: на первой линии ГУМа откроется и касса заказа билетов в театр Ла Скала в Милане. Вот такое партнерство, такое событие Открытого фестиваля «Черешневый Лес» ждет нас, и я чрезвычайно благодарен за это всем участникам. Спасибо вам, спасибо большое всей команде BOSCO DICILIEGI и ГУМа. Если все пойдет хорошо, гастроли пройдут с аншлагом, касса будет полна, мне, возможно, смогут выдать пропуск, такой как у меня был. Ни на что большее я не претендую.

На период гастролей ГУМ, конечно преобразится, но то, как изменится пространство ГУМа пока секрет. Раскрывать тайну сейчас не будем. Одно могу сказать, здесь, в центре ГУМа у фонтана появится большой и интересный магазин Ла Скала с оригинальными афишами, записями и видео».

Эдит Куснирович, директор Открытого фестиваля искусств «Черешневый Лес»: «Открытый фестиваль искусств «Черешневый Лес» на протяжении своего существования не раз обращался к итальянскому искусству, воспевал итальянскую культуру и ее вклад в мировое наследие. В разные годы программу фестиваля украшали: прима-балерина Карла Фраччи, классики итальянского кино и театра Франко Дзеффирелли и Тонино Гуэрра, всемирно известный дизайнер и модельер Роберто Капуччи, прославленный дирижер Риккардо Мути и многие другие… В афишах фестиваля достойное место занимали выставки великих итальянцев Леонардо да Винчи, Сандро Боттичелли, Пармиджанино, Амедео Модильяни. В истории «Черешневого Леса» есть и события, состоявшиеся на итальянской земле, – открытие памятника «Ладья Данте» в Венеции, выставка работ Сильвестра Щедрина и концерт Юрия Башмета в Сорренто. Большая честь для всего фестиваля «Черешневый Лес» и для меня лично – продолжить эту традицию и приветствовать гастроли миланского Театра La Scala в программе сезона 2016 года. Убеждена, что совместный с Большим театром и La Scala проект позволит расширить межкультурные связи наших стран, укрепить атмосферу дружбы и сотрудничества между талантливыми труппами театров с мировым именем, а также даст всем нам возможность окунуться в изысканную атмосферу итальянского искусства».

Чезаре Мария Рагальини, посол Италии в России: «Когда пятьдесят лет назад Театр Ла Скала первым среди крупных западных театров после окончания Второй мировой войны приехал в СССР, в летопись культурной дипломатии была вписана необычайно важная страница.

С тех пор связи между Ла Скала и Большим только ширились и укреплялись. И вот теперь запланированная на сентябрь недельная гастроль с музыкой Верди обещает стать одним из главных музыкальных событий в многолетней истории этих дружеских отношений».

ГУМ. Главный универсальный магазин – уникальный торговый центр в сердце Москвы, один из крупнейших в России и Европе. Величественное здание в неорусском стиле было торжественно открыто 2 декабря 1893 года. Тогда магазин назывался Верхние торговые ряды, здание было построено по проекту русского архитектора Александра Померанцева и перекрыто стеклянными небесами по проекту Владимира Шухова.

ГУМ является памятником архитектуры федерального значения, занимает целый квартал и главным фасадом выходит на Красную площадь. В историческом здании с легендарным адресом – Красная площадь, дом 3 – создано уникальное пространство, объединяющее прогрессивную современность и славную историю.

Сегодня ГУМ живет так, как он был когда-то задуман, – идеальный торговый город Москвы. Центр его жизни – знаменитый ГУМовский фонтан – легендарное сооружение, запечатленное в миллионах частных фотографий. Восстановлен ГУМ-Кинозал, вошедший в историю отечественного кинематографа. Отражением одной из эпох в жизни ГУМа, проводником стилистики советского шика можно считать работающий на третьей линии Гастроном № 1, в той же советской стилистике выполнены Кафе «Фестивальное» и Столовая № 57. С наступлением темноты тысячами лампочек зажигается иллюминация ГУМа, радуя москвичей и гостей столицы.

В ГУМе представлены флагманские магазины всемирно известных модных, ювелирных и часовых брендов – Hermes, Louis Vuitton, Dior, Gucci, Miu Miu, Burberry, Paul Smith, Max Mara, Moschino, Alberta Ferretti, Ermanno Scervino, Etro, а также Tiffany & Co, Cartier, Van Cleef & Arpels, Audemars Piguet, Breguet, Vacheron Constantin, Bulgary, Chaumet, Pomellato, Piaget и многих других.

ГУМ не просто магазин, в котором можно купить практически все. Это целый торговый квартал, где есть и аптека, и филиал банка, и магазин цветов, и детский клуб. Это памятник архитектуры. Это модная точка на карте Москвы – здесь проходят показы известных дизайнеров, сменяют друг друга выставки фотографий и декоративного искусства. Это комфортная зона отдыха: только здесь есть рестораны и кафе с видами на Красную площадь. Это место рождения новых городских традиций – например, фестиваля «ГУМ открытых дверей». Теперь каждое лето здесь стартуют катания на велосипедах по историческому центру Москвы, ретроавторалли советских машин, тут угощают знаменитым ГУМовским мороженым, а линии, этажи, фасады и пространство вокруг магазина украшают живыми цветами: Фестиваль цветов превращает ГУМ в пестрый и красочный сад. Зимой на Красной площади работает ГУМ-Ярмарка и ГУМ-Каток, который сразу приобрел славу самой главной ледовой площадки столицы.

Ежедневно магазин посещают более 60 тысяч покупателей. Три его галереи – это три широких проспекта, и на каждом проспекте – три этажа. Общая длина прилавков всех магазинов в ГУМе – более 3 км. Здесь всегда шумно, многолюдно, энергично.

БОЛЬШОЙ ТЕАТР

Большой театр и Театр Ла Скала – почти ровесники, и оба играют свои роли в истории музыкального театра в течение почти двухсот сорока лет. На протяжении последних шести десятилетий два театра ведут активный диалог как два лидера в мире оперы и классической музыки. Его воплощения – не только гастрольные спектакли, но и обмен солистами, стажировки и мастер-классы, совместные постановки и гала-концерты, перекрестные выставки. Театр Ла Скала стал первым зарубежным коллективом, выступившим на сцене обновленного Большого театра после масштабной реконструкции.

10.09 | 13.09 | 16.09

Джузеппе Верди портрет кисти Джованни Больдини

Джузеппе Верди
портрет кисти Джованни Больдини

ДЖУЗЕППЕ ВЕРДИ

СИМОН БОККАНЕГРА

ОПЕРА В 3 ДЕЙСТВИЯХ

Дирижер МУНГ-ВУН ЧУНГ | Главный хормейстер БРУНО КАЗОНИ | Режиссер ФЕДЕРИКО ТЬЕЦЦИ

Сценография ПЬЕР ПАОЛО БИСЛЕРИ | Костюмы ДЖОВАННА БУЦЦИ | Свет MАРКО ФИЛИБЕК

В главных партиях:

Симон Бокканегра – ЛЕО НУЧЧИ | Якопо Фиеско – МИХАИЛ ПЕТРЕНКО

Мария Бокканегра – КАРМЕН ДЖАННАТТАЗИО | Габриэле Адорно – ФАБИО САРТОРИ

ХОР И ОРКЕСТР ТЕАТРА ЛА СКАЛА

«Симон Бокканегра» принадлежит к шедеврам Джузеппе Верди, однако эта опера мало известна отечественной публике. Для театра Ла Скала это сочинение – одно из важнейших. Именно для Ла Скала Верди создал вторую редакцию «Симона» в 1881 году, оттуда началась сценическая история картины «Сенат» с призывами мудрого правителя к миру и единению, ставшей своеобразным символом «Симона Бокканегры».

В основе сюжета – реальные исторические события: Генуя, избрание первого дожа Симона Бокканегры, вражда патрициев и плебеев, война между Генуей и Венецией… Верди и его либреттисты, повинуясь требованиям романтической оперы, ввели в сюжет и любовную линию. Но фигура корсара, ставшего дожем, его нравственный облик и обретение мудрости волновали Верди значительно больше, чем история любви молодых героев – Амелии и Габриэля Адорно. Режиссер спектакля Федерико Тьецци сравнивает «Симона Бокканегру» с шекспировскими «Гамлетом», «Королем Лиром», «Генрихом IV» и «Кориоланом».

«Помимо привычных на оперной сцене эмоциональных всплесков Верди находит средства для осмысления абстрактных категорий – власти, смерти, прощения, ненависти, милосердия и мира», – говорит режиссер.

11.09 | 14.09

ДЖУЗЕППЕ ВЕРДИ

РЕКВИЕМ

Дирижер РИККАРДО ШАЙИ | Главный хормейстер БРУНО КАЗОНИ

Солисты:

МАРИЯ ХОСЕ СИРИ (сопрано)

ДАНИЭЛА БАРЧЕЛЛОНА (меццо-сопрано)

ФРАНЧЕСКО МЕЛИ (тенор)

ДМИТРИЙ БЕЛОСЕЛЬСКИЙ (бас)

Ла Скала, Милан Арт-релиз.РФ

ХОР И ОРКЕСТР ТЕАТРА ЛА СКАЛА

Реквием впервые был исполнен 22 мая 1874 года в базилике Сан-Марко в Милане, а спустя три дня состоялась его светская премьера – в театре Ла Скала. «На вопрос, какое произведение Верди можно назвать самым великим, в зависимости от эпохи вы получили бы разные ответы. Однако же на вопрос, в каком из произведений гений композитора представлен максимально концентрированно, может быть только один ответ – в Реквиеме. В нем Верди объединил все музыкальные навыки, которые он развил в ходе написания своих 26 опер и которые он, освобожденный от условностей, вмененных ему театральным действием, использовал в полной мере», – утверждает Джулиан Будден, один из главных специалистов по творчеству Джузеппе Верди. Реквием – еще одна своеобразная визитная карточка Ла Скала.

15.09

КOНЦЕРТ ИТАЛЬЯНСКОЙ МУЗЫКИ

ЛУИДЖИ КЕРУБИНИ | ДЖУЗЕППЕ ВЕРДИ | ДЖОАККИНО РОССИНИ

УВЕРТЮРЫ И СИМФОНИЧЕСКИЕ ФРАГМЕНТЫ ИЗ ОПЕР

Дирижер РИККАРДО ШАЙИ

ФИЛАРМОНИЧЕСКИЙ ОРКЕСТР ТЕАТРА ЛА СКАЛА

Филармонический оркестр был основан Клаудио Аббадо и музыкантами театра Ла Скала в 1982 году с целью дополнить богатейшую оперную традицию театра Ла Скала симфоническим репертуаром. На следующий год оркестр стал самостоятельным коллективом.

Работа с лучшими мировыми дирижерами и пропаганда итальянской манеры исполнительства – две главные черты Филармонического оркестра. Поэтому коллектив много гастролирует, организует открытые репетиции для школьников, сотрудничает с волонтерскими организациями и благотворительными фондами, неустанно пропагандируя классическую музыку.

Особое мероприятие: Празднование сотрудничества США и РОССИИ в КОСМОСЕ. Выставка ЛЕОНИДА КОЗЛОВА 26 апреля 2016 года в АМЕРИКАНСКОМ ЦЕНТРЕ в МОСКВЕ

Выставка Леонида Козлова Арт-Релиз.РФ

26 апреля 2016 года в Американском Центре в Москве прошло мероприятие с участием посла США Джона Теффта, представителя офиса НАСА в Москве Джастина Тилмана и российского художника Леонида Козлова, посвященное празднованию 55 ой годовщины полета Юрия Гагарина и продолжающемуся сотрудничеству между Россией и США в области освоения космоса. Во время мероприятия была представлена выставка графических работ Леонида Козлова, включая исторический плакат «Первые!».

В скором времени, возможно, мы снова встретимся на выставке Леонида Васильевича в Американском Центре. Следующая экспозиция планируется на тему русских эмигрантов в Америке, прославленных наших соотечественников первой волны, о судьбах которых Леонид Козлов создал множество графических произведений.

На выставке Леонида Васильевича Козлова в Американском Центре  26 апреля 2016 года  скульптор Александр Рябичев автор выставки Леонид Козлов журналист Жанна Булгакова журналист Александра Загряжская искусствовед София Загряжская Президент Академии Российской словесности Юрий Беляев

На выставке Леонида Васильевича Козлова
в Американском Центре
26 апреля 2016 года
скульптор Александр Рябичев
автор выставки Леонид Козлов
журналист Жанна Булгакова
журналист Александра Загряжская
искусствовед София Загряжская
Президент Академии Российской словесности Юрий Беляев

Американский Центр, Посольство Америки в Москве Арт-Релиз.РФ

О месте мероприятия: Американский центр в Москве

Предлагая широкий спектр культурных и образовательных программ, Центр способствует укреплению связей между народами Соединенных Штатов Америки и Российской Федерации через демонстрацию доброй воли и улучшение взаимопонимания. Американский центр находится на территории Посольства США. Опытный персонал поможет Вам найти информацию о США и ​​познакомит с коллекцией англоязычных книг и журналов, а также электронной библиотекой и онлайн ресурсами. Американский центр предоставляет возможность воспользоваться инновационной лабораторией Makerspace, где Вы можете узнать о 3D-печати и электронике Arduino, посетить культурные мероприятия, принять участие в работе различных клубов и дискуссионных групп, посмотреть кинофильм, пройти обучение на семинарах для преподавателей английского языка и многое другое. Программы Центра интересны посетителям разных возрастов, сфер деятельности и разного уровня владения английским языком.

О художнике Леониде Козлове и о теме русских эмигрантов в его творчестве.

К представителям русского зарубежья к тем, кого называют эмигрантами «первой волны» современники испытывают особенное чувство. Они олицетворяли эпоху сюжетами своих произведений и историями жизней, страницы которых известны едва ли не лучше, чем само их творчество. Даже самые признанные и успешные из тех, кто вынужден был покинуть Россию, стали живой иллюстрацией ностальгии по Родине.
Книга «Русское зарубежье. Великие соотечественники» — объединила выдающиеся имена тех, кто поразил мир своими открытиями и талантами. Иван Бунин, Петр Врангель, Георгий Газданов, Зинаида Гиппиус, Михаил Чехов, Марк Шагал – всего литературно-художественный проект объединит сто имен. Презентация первой книги состоялась. Автор идеи, художник и составитель – Леонид Козлов три года работал над созданием иллюстраций. Один из очерков написан им самим – «Художник Леонид Козлов о художнике Марке Шагале».

Художник  Леонид Васильевич Козлов, 2010 г.

Художник
Леонид Васильевич Козлов,
2010 г.

Леонид Козлов: «Ключевая работа этой экспозиции и книги моей – Марк Шагал. Это необыкновенно сложная противоречивая богатейшая фигура. Конечно, хотелось бы с кем нибудь из них встретиться. Повезло моей дочери, которая только что в Париже встречалась с сыном Марка Шагала и она ему подарила уменьшенную копию моей работы, она ему очень понравилась, он сказал, что папу представляет именно таким, летающим над миром, и подарил мне репродукцию картины «Шагал с котиками». Я ее получил на днях, и это очень трогательно, получить от сына Марка Шагала такой подарок».

..Художник Леонид Козлов (фото 3)

Презентация этой книги-альбома состоялась в 2010 году в Доме русского зарубежья, где разместилась выставка рисунков Леонида Козлова. Ключевой работой этой экспозиции можно было бы назвать каждую иллюстрацию. Портрет Сергея Рахманинова – подарок Леонида Дому Русского зарубежья мог и вовсе стать символом русской эмиграции. За спиной музыканта высотка Чикаго, а в открытом крыле рояля отражаются русские березы. Относясь с особенным пиететом к каждому из персонажей, влюбленный в их произведения, в своих рисунках Леонид Васильевич предельно приблизил их образы к зрителю, стараясь сделать очевидным не только величие талантов. Он знакомился с ними ближе, прочитав о них, все, что возможно было найти, и они предстали в его работах как близкие нам друзья, не скрывающие свои переживания и мечты.

..Художник Леонид Козлов (фото 5)

Леонид Козлов: «Замечательный писатель Георгий Газданов. Один из его моментов пребывания за границей совпал со Второй Мировой войной. Когда фашисты почти без боя захватили Париж, он участвовал в знаменитом парижском сопротивлении, расклеивал плакаты с лозунгами против фашизма, и конечно был подвержен опасности, как любой участник сопротивления. Вы видите, он писатель, но не сидит за столом. Мне хотелось найти образ драматичный, кульминационный момент в его жизни. Врангель изображен в самый драматичный момент, когда он покидает Родину. Он композиционно построен по центру картины, на фоне корабля, и эти линии мачты, корабля и фигуры дают нам возможность прочитать крест. Крест, который он всю жизнь нес, тоску по Родине, мечту вернуться».

Записала Александра Загряжская

Художник Леонид Васильевич Козлов, Библиотека Русского Зарубежья фото 2010 г.

Художник
Леонид Васильевич Козлов,
Библиотека Русское Зарубежье
фото 2010 г.

Художник  Леонид Васильевич Козлов во время съемки программы "Художественный Салон"  Александры Загряжской

Художник
Леонид Васильевич Козлов
во время съемки программы
«Художественный Салон»
Александры Загряжской

Художник Леонид Васильевич Козлов фото: Александра Загряжская,  2010 г.

Художник
Леонид Васильевич Козлов
фото: Александра Загряжская,
2010 г.

НИКОЛАЙ ДУДКО. БУДДИЙСКИЕ ТАНКИ. Выставка в КУЛЬТУРНОМ ЦЕНТРЕ имени ДЖАВАХАРЛАЛА НЕРУ

Выставка  Николая Дудко в Культурном центре  имени Джавахарлала Неру вернисаж 8 апреля 2016 г.

Выставка
Николая Дудко
в Культурном центре
имени Джавахарлала Неру
вернисаж 8 апреля 2016 г.

Буддийская история художника Николая Дудко началась тридцать лет назад, и сегодня он — один из мастеров особого искусства тибетского буддизма – танка. Николай Дудко родился в городе Дессау (Германия). Обучался на художественно-графическом отделении педагогического училища Улан-Удэ, продолжил образование в Киевском государственном художественном институте (НАОМА). В 1986 году начал изучать буддийскую философию.

В эти дни в Культурном центре имени Джавахарлала Неру проходит выставка Николая Дудко, представляющая искусство танка. Орнаментальные, красочные и сложно оформленные произведения поражают и волшебством сюжетов и затейливостью узоров и тонкостью исполнения. На каждую работу, — говорит мастер, уходит от нескольких месяцев до года, а раздумья над идеей и вовсе могут занимать более пяти лет. Впрочем, от фантазии здесь, признается художник, мало что зависит, в искусстве танка существуют строгие каноны, в которые должен укладываться сюжет и главное требование от автора — мастерство и терпение.

Первыми духовными учителями стали лама Иволгинского дацана Дармадодди и настоятель Цугольского дацана Жимба-Жамсо Цыбенов. Позднее произошла встреча с основным духовным учителем Чогьялом Намкхай Норбу Ринпоче.

С начала 90-х годов начались поездки в Монголию, Непал и Индию. Важным этапом становления Дудко как танкописца стало обучение в Библиотеке Тибетских Рукописей и Архивов (LTWA) в Дхарамсале (Индия) у личного художника далай-ламы XIV преподобного Ген Сангей Еше.

Произведения Николая Дудко хранятся во многих дацанах Бурятии, а также в музеях и частных коллекциях многих стран мира, среди которых – Япония, Америка, Италия, Голландия, Франция и Аргентина.

Выставка  Николая Дудко в Культурном центре  имени Джавахарлала Неру вернисаж 8 апреля 2016 г.

Выставка
Николая Дудко
в Культурном центре
имени Джавахарлала Неру
вернисаж 8 апреля 2016 г.

Художник Николай Дудко и танцовщица студентка Культурного центра имени Джавахарлала Неру  на вернисаже выставки Николая Дудко  8 апреля 2016 г.

Художник Николай Дудко
и танцовщица студентка Культурного центра имени Джавахарлала Неру
на вернисаже выставки
Николая Дудко
8 апреля 2016 г.

господин Дж. Баласубраманиан (справа)  заместитель Посла Республики Индия в России на выставке Николая Дудко в Культурном центре имени Джавахарлала Неру

господин Дж. Баласубраманиан (справа)
заместитель Посла Республики Индия в России
на выставке Николая Дудко
в Культурном центре имени Джавахарлала Неру

Выставка Николая Дудко в Посольстве Индии Будийские танки  фото 18  Арт-Релиз.РФ

Выставка Николая Дудко в Посольстве Индии Будийские танки  фото 19 Арт-Релиз.РФ

Выставка Николая Дудко в Посольстве Индии Будийские танки фото 4 Арт-Релиз.РФ

Николай Дудко Восемь Будд медицины Арт-Релиз.РФ

Николай Дудко Восемь Будд медицины (фото 2) Арт-Релиз.РФ

Выставка Николая Дудко в Посольстве Индии Будийские танки фото 6 Арт-Релиз.РФ

Выставка Николая Дудко в Посольстве Индии Будийские танки фото 7 Арт-Релиз.РФ

Выставка Николая Дудко в Посольстве Индии Будийские танки фото 8 Арт-Релиз.РФ

Выставка Николая Дудко в Посольстве Индии Будийские танки фото 9 Арт-Релиз.РФ

Выставка Николая Дудко в Посольстве Индии Будийские танки фото 10  Арт-Релиз.РФ

Выставка Николая Дудко в Посольстве Индии Будийские танки фото 11 Арт-Релиз.РФ

Об искусстве танка:
Танка, тхангка, кутханг — в тибетском изобразительном искусстве изображение, преимущественно религиозного характера, выполненное клеевыми красками или отпечатанное на шелке или хлопчатобумажной ткани, предварительно загрунтованной смесью из мела и животного клея.

По форме танка восходят к индийским ритуальным изображениям на холсте и тяготеют к квадрату, двойному квадрату, прямоугольнику; зарисованная поверхность называется «зеркало». Размеры танка изменяются по величине, колеблясь от нескольких квадратных сантиметров до нескольких квадратных метров. Большие танка часто выполняет группа художников. Танка создавалась или в строгом соответствии с иконографическим текстом и в этом случае предназначалась для медитации, или на основе житийных сочинений, а также в результате визионерской практики; использовалась в религиозных процессиях, в храмовых интерьерах, в домашнем алтаре.
Объекты изображения на танка — Будда Шакьямуни, буддийские иерархи, персонажи пантеона, житийные циклы, сюжеты бардо.

ИНДИЙСКИЙ БИЗНЕС АЛЬЯНС приглашает на ПРАЗДНИК ХОЛИ МЕЛА. 3 апреля в 13 часов. Адрес: улица КУУСИНЕНА, дом 19 а

Праздник Холи – праздник красок радости. Это время любви и прощения. Время, когда мы выражаем счастье быть любимыми и любить с помощью красок.
Индийский Бизнес Альянс приглашает Вас на праздник Холи Мела 3 апреля 2016 к 13 часам на ул. Куусинена, 19 а
В этом году отмечаем праздник ХОЛИ МЕЛА в окружении прекрасных цветов и красок, изготовленных на основе цветной пудры, танцуя под звуки музыки. Также планируется десятый конкурс Индийского танца «Фестиваль Красок»!
Присоединяйтесь в день индийско-российской дружбы, где Вы насладитесь многообразием красок, вкусной индийской кухней и сладостями, станете участником индийской культурной программы, а также сможете приобрести индийские товары, участвовать в мастер классе индийской йоги и многое другое!

Если Вас заинтересовала данная информация и Вы хотите стать участником, забронировать киоск или просто прийти на мероприятие, свяжитесь с Mr Raja по e-mail iba@iba-moscow.ru или позвоните по телефону +79637127160.

Холи Мела Арт-Релиз.РФ

На фото: Праздник Холи Мела в Индии. Термин Мела означает «собрание», «встреча» или ярмарка.  В Индостане используется для обозначения различного рода и масштаба собраний,  которые могут носить религиозный, коммерческий, культурный или спортивный характер.  В сельской традиции собраний Мела большое значение играли пища и базары.  Этот обычай представители южно-азиатской диаспоры  «экспортировали» с собой в другие страны,  где сложились постоянные культурно-национальные сообщества. Холи Мела (Holi Mela) — это фестиваль в честь праздника Холи,  иначе называемого Фестиваль Красок.  Холи Мела является традиционным форматом празднования Холи для выходцев из Индии,  живущих за границей.  Фестивали Холи призваны привнести основные ценности праздника  (радость общения, новых встреч и дружбы) в новое для индийцев сообщество.  Традиционными для Холи Мела является буфет со сладостями и индийскими блюдами,  музыкальная программа,  выступление танцоров с традиционными индийскими танцами,  ярмарка индийской одежды, ремесленных изделий, украшений и игрушек.  Праздник сопровождается традиционным осыпанием участников цветными порошками,  изготовленными из натуральных компонентов нима (маргозы), кумкума, билвы и других аюрведических растений.

На фото: Праздник Холи Мела в Индии.
Термин Мела означает «собрание», «встреча» или ярмарка.
В Индостане используется для обозначения различного рода и масштаба собраний,
которые могут носить религиозный, коммерческий, культурный или спортивный характер.
В сельской традиции собраний Мела большое значение играли пища и базары.
Этот обычай представители южно-азиатской диаспоры
«экспортировали» с собой в другие страны,
где сложились постоянные культурно-национальные сообщества.
Холи Мела (Holi Mela) — это фестиваль в честь праздника Холи,
иначе называемого Фестиваль Красок.
Холи Мела является традиционным форматом празднования Холи для выходцев из Индии,
живущих за границей.
Фестивали Холи призваны привнести основные ценности праздника
(радость общения, новых встреч и дружбы) в новое для индийцев сообщество.
Традиционными для Холи Мела является буфет со сладостями и индийскими блюдами,
музыкальная программа,
выступление танцоров с традиционными индийскими танцами,
ярмарка индийской одежды, ремесленных изделий, украшений и игрушек.
Праздник сопровождается традиционным осыпанием участников цветными порошками,
изготовленными из натуральных компонентов нима (маргозы), кумкума, билвы и других аюрведических растений.

КАРАХАН СЕФЕРБЕКОВ. Выставка «ВПЕЧАТЛЕНИЯ ОБ ИНДИИ». Представляет КУЛЬТУРНЫЙ ЦЕНТР имени ДЖАВАХАРЛАЛА НЕРУ. Адрес: улица ВОРОНЦОВО ПОЛЕ, дом 6-8

Культурный центр имени Джавахарлала Неру приглашает
посетить выставку художника Карахана Сефербекова
«Впечатления об Индии»
по адресу: ул. Воронцово поле, д. 6-8 (Зал имени Д.П. Дхара).
с 5 марта 2016 года
Приглашение можно получить, написав на почту jnccwing1@indianembassy.ru

Картина Карахана Сефербекова в экспозиции "Впечатления об Индии"

Картина Карахана Сефербекова
в экспозиции
«Впечатления об Индии»

О художнике:
Карахан Сефербеков — заслуженный художник РФ, член Союза художников и графиков Москвы. Родился в 1957 году в селе Кара-Кюре Ахтынского района республики Дагестан. В 1980 году окончил художественно-графический факультет Московского государственного педагогического института им. В.И. Ленина. Много путешествовал и рисовал в Европе, Индии, Китае, Вьетнаме, Таиланде и в других странах. С 1988 по 2007 годы художником создано большое количество полотен, некоторые из которых можно увидеть в экспозициях Ярославского художественного музея, коллекции Баера в Мюнхене, художественного музея г. Харбин (Китай), музея Н.Рериха «Урусвати» д. Нагар (Индия), «Фонда пропаганды искусств» в Москве, в «Галерее Валентина Рябова». Художник участвовал в десятках международных и российских выставках. Картины художника украшают коллекции сотрудников посольств и дипломатических представительств стран Европы, Канады, Индии, Ирана, Австралии, Вьетнама и Таиланда.

Художник  Карахан Сефербеков на открытии своей персональной выставки  "Впечатления об Индии" в Посольстве Республики Индия в Культурном Центре имени Джавахарлала Неру 4 марта 2016 года

Художник
Карахан Сефербеков
на открытии своей персональной выставки
«Впечатления об Индии»
в Посольстве Республики Индия
в Культурном Центре имени Джавахарлала Неру
4 марта 2016 года

Автор выставки Карахан Сефербеков "Впечатления об Индии"  с гостями вернисажа  4 марта 2016 года

Карахан Сефербеков автор выставки
«Впечатления об Индии»
с гостями вернисажа
4 марта 2016 года

Автор выставки  "Впечатления об Индии"  с гостями вернисажа  4 марта 2016 года

Карахан Сефербеков автор выставки
«Впечатления об Индии»
с гостями вернисажа
4 марта 2016 года

Фотограф Сергей Погорелый Майя и Георгий Зандукели на вернисаже Карахана Сефербекова  "Впечатления об Индии"

Фотограф Сергей Погорелый
Майя и Георгий Зандукели
на вернисаже
Карахана Сефербекова
«Впечатления об Индии»

Выставка Карахана (фото 48)1 Арт-Релиз.РФ

Директор Культурного Центра имени Джавахарлала Неру  Ашиш Шарма

Директор Культурного Центра имени Джавахарлала Неру
Ашиш Шарма

Открытие выставки Карахана Сефербекова  "Впечатления об Индии"  в Культурном Центре имени Джавахарлала Неру  4 марта 2016 года

Открытие выставки
Карахана Сефербекова
«Впечатления об Индии»
в Культурном Центре имени Джавахарлала Неру
4 марта 2016 года

Выставка Карахана (фото 4)1 Арт-Релиз.РФ

Выставка Карахана (фото 5)1 Арт-Релиз.РФ

Георгий и Майя Зандукели гости вернисажа  Карахана Сефербекова  "Впечатления об Индии"  в Культурном Центре имени Джавахарала Неру   4 марта 2016 года

Георгий и Майя Зандукели
гости вернисажа
Карахана Сефербекова
«Впечатления об Индии»
в Культурном Центре имени Джавахарала Неру
4 марта 2016 года

Моллах Парвеж журналист  на открытии выставки  Карахана Сефербекова  "Впечатления об Индии"

Моллах Парвеж
журналист
на открытии выставки
Карахана Сефербекова
«Впечатления об Индии»

Автор выставки  Карахан Сефербеков  и режиссер, сценарист Анна Медалье

Автор выставки
Карахан Сефербеков
и режиссер, сценарист
Анна Медалье

Эту картину автор выставки "Впечатления об Индии" Карахан Сефербеков подарил Посольству Республики Индия. На ней изображен пейзаж долины Кулу.

Эту картину автор выставки «Впечатления об Индии» Карахан Сефербеков подарил Посольству Республики Индия. На ней изображен пейзаж долины Кулу.

Эту картину автор выставки "Впечатления об Индии" Карахан Сефербеков подарил Посольству Республики Индия. На ней изображен пейзаж долины Кулу.

Эту картину автор выставки «Впечатления об Индии» Карахан Сефербеков подарил Посольству Республики Индия. На ней изображен пейзаж долины Кулу.

Кристина  секретарь Посольства Республики Индия Посетители выставки "Впечатления об Индии" стали первыми зрителями этой картины Карахана Сефербекова. Она не только впервые экспонируется, но и вообще -- в первый раз встречается со зрителями.

Кристина
секретарь Посольства Республики Индия
Посетители выставки «Впечатления об Индии» стали первыми зрителями этой картины Карахана Сефербекова. Она не только впервые экспонируется, но и вообще — в первый раз встречается со зрителями.

Выставка Карахана (фото 10)1 Арт-Релиз.РФ

Выставка Карахана (фото 11)1 Арт-Релизв.РФ