Виктор Федорович Орловский у своей картины в Центральном Доме Архитектора

На ранних этапах творчества у него находили много общего с Леонардо Да Винчи и Пикассо. Позднее его называли российским Дали и наследником Щусева. Но, возможно, главным его достижением, помимо реализованных известных архитектурных проектов, является создание в наше неоднозначное время принципиально нового направления в искусстве – Космопластицизм. Его работы, выполненные на холсте и бумаге, обращены в будущее. Это своего рода проекты грандиозных космических инсталляций, которые реализовать можно только при мощных технологиях будущего, в условиях активного освоения космоса. Возникновение космопластизма в искусстве возможно только на стыке фундаментальных человеческих сфер архитектуры и искусства.

Электронный адрес – orlovskyvf@mail.ru

Картина Виктора Орловского

СПИСОК ВЫСТАВОК ТВОРЧЕСКИХ РАБОТ

1986 Москва, «Дом Дружбы». Министерство культуры СССР, Союз Художников СССР, Союз Архитекторов СССР. Выставка «Мир — планете Земля».диплом СА СССР
1987 Москва, ЦДХ. Персональная выставка. Живопись, графика, этюды, зарисовки по Непалу.
1989 Москва. Участие в Международной выставке «Человек и жилище». Живопись, графика. Работы приобретены галереей Лос-Анжелеса.
1990 Канада. Участие в выставке «Памятники архитектуры СССР».
1990 Москва, ЦДА. Персональная выставка. Архитектурно- художественные композиции, живопись, графика Диплом
1991 Москва, Центральный Манеж. Участие в выставке «Арт — миф 91». Архитектурно- художественные композиции, живопись
1991 Германия. Участие в выставке «Русские мастера к 800–летию г. Бад–Зоден». Живопись, графика. Работы приобретены галереей города.
1994 Москва. Участие в осенней выставке Московских Художников. Живопись.
1994 Москва, ЦДА. 1ая выставка Ассоциации Архитекторов-художников. Архитектурные композиции, живопись.
1994 Москва. Участие в 1ой религиозной выставке «Преображение». Метафизические композиции.
1995 Москва, ЦДХ. Персональная выставка. Архитектурные композиции, живопись, графика.
1996 Москва, музей Коломенское. Акварели на тему «Церкви Москвы». Организация и участие в выставке кафедры живописи МАРХИ.Благодар-ность
1997 Москва, ЦДХ. Участие в выставке «Двадцать веков от Рождества Христова». Живопись.
1998 Москва. Участие в осенней выставке Московских Художников.
1999 Московский Международный художественный салон. Участие в выставке. Архитектурные композиции, живопись.
1999 Москва, ЦДХ. Участие в выставке «Болдинская осень», Союз художников России. Живопись, посвященная архитектуре Москвы.
1999 Москва, ЦДХ. Участие в 9ой региональной выставке Союза Художников России. Москва — С.–Петербург. Живопись, пленер, Москва
2000 Москва, ЦДА. Персональная художественная выставка «От классического пленера до метафизической композиции». Архитектурные композиции, живопись, графика. Диплом
2000 Москва, ЦДХ. Персональная художественная выставка. Приобретение Центральным музеем Москвы серии работ по Москве. Архитектурные композиции, живопись, пленер, графика.
2000 Москва, ЦДХ. Участие в выставке Союза художников России «Тысячелетие Православия России». Художественные композиции.
2001 Москва. Музей современного искусства. Участие в выставке «Романтика космоса». Художественные композиции.
2001 Суханово. Выставка московских художников-архитекторов. Живопись, акварель.Диплом РСА
2001 Московский Международный художественный салон. Участие в выставке. Архитектурно-художественные композиции.
2002 Москва. Российская Академия художеств. Выставка профессоров живописи: Орловский В.Ф., Григорьев Ю.В., Тальковский В.Г., Косогов А.М. Архитектурные композиции, живопись, графика.
2003 Персональная художественная выставка в ЦДА. Архитектурные композиции, живопись, графика.
2003 Москва. ЦДХ. Участие в выставке «Московский международный салон 2003». Живопись, пленер, архитектурные композиции.
2004 Москва. Центральный манеж. Участие в выставке МОСХа. Живопись, пленер «Старая Москва»
2005 Москва. СМА. Выставка «архитектура культовых и светских зданий». ЦДА. Архитектурные проекты фотографии авторских построек, архитектурные композиции.
2005 Москва. Малый манеж. Комитет оп культуре г.Москвы, «Музей истории Москвы». Участие в выставке, посвященной 60‑летнему Юбилею Победы в Великой Отечественной войне. Выставлена картина «Антиромантизм».
2006 Москва. МАРХИ. Персональная выставка творческих работ В.Ф.Орловского. Архитектурные проекты, фотографии с авторских построек, архитектурные композиции, живопись, акварель, графика.
2006 Совет Федерации РФ. Персональная выставка архитектурных и художественных произведений
2007 Москва, Российская Академия Архитектуры и Строительных Наук. Персональная выставка – пространственная архитектурная пластика, живопись, графика.
2007 Москва. Выставка художественных произведений членов Союза Московских Архитекторов, опсвященная 35-летию выставочной деятельности. Организатор и участник выставки
2007 Москва. Центр современного искусства «Марс». Выставка 8 художественных вузов «Художник — педагог». Участие в выставке от МАРХИ.
C 1970 г. регулярно выставляюсь в залах ЦДА и МАРХИ, а также в доме ученых, музее Коломенское и др. С 1999 г. председатель Выставочного комитета Союза московских архитекторов. За активную профессиональную, общественную и педагогическую деятельность, а также за ряд проектов и художественных работ, награжден 15 дипломами и медалью СМА.

Виктор Орловский. Центральный Дом Архитектора

Аркадий Пластов
Автопортрет. конец 10-х -нач. 20-х г.г. х.м

В залах Галереи искусств Зураба Церетели состоялась выставка произведений народного художника СССР, действительного члена Академии художеств СССР, лауреата Государственных премий Аркадия Александровича Пластова (1893-1972).
Выставка была организована при участии Правительства Ульяновской области, Министерства искусства и культурной политики Ульяновской области, Российской академии художеств, Фонда Аркадия Пластова.
Редкая цельность отличает творчество Аркадия Пластова. Всю свою яркую, мощную силу живописца отдал он одной теме – теме русской деревни, ее природе и людям, мудрому, веками сложившемуся укладу народного быта.

Аркадий Пластов
«Пасхальный натюрморт». 1920-е г.г. х. м

Такие широко известные картины художника как «Жатва», «Полдень», «Юность», «Фашист пролетел», «Ужин трактористов», «Первый снег» стали классикой русского искусства ХХ века. Они находятся в собраниях Государственной Третьяковской галереи, Государственного Русского музея и других российских и зарубежных музеев.
В состав экспозиции вошло более 120 произведений живописи и графики из собрания семьи художника. Это мощные по пластике и цвету жанровые полотна, портреты родных и близких людей, сельских жителей, передающие все многообразие и сложность людских судеб, пейзажи, натюрморты, созданные в 1910-е – 1970-е годы.
В ретроспективной экспозиции представлены произведения на тему войны, в т.ч. авторский вариант картины «Фашист пролетел», полотно «Трактористки», детские портреты, портретная галерея выдающихся художников ХХ века, иллюстрации к поэме Н.Некрасова «Мороз. Красный Нос», православные сюжеты, выполненные в технике акварели и гуаши.
А.А.Пластов родился в 1893 году в селе Прислониха Симбирского уезда (ныне Ульяновской области) в семье иконописцев. Следуя семейной традиции, обучался в Симбирском духовном училище, затем в духовной академии. В 1914 году поступил в Московское училище живописи, ваяния и зодчества на скульптурный факультет к С.М.Волнухину. посещал занятия по живописи у А.Е.Архипова, А.М.Васнецова. А.М.Корина. Л.О.Пастернака, постигая лучшие традиции национальной художественной школы.
Возвратившись в родное село, Пластов много работает, создает огромное количество эскизов и этюдов. Запечатленные в них наблюдения – «непререкаемые свидетели живой жизни» служили подготовительным материалом для будущих картин. От правды факта художник шел к высокой правде поэтического обобщения, «к постижению внутренней сущности и строя вещей и к умению найти в жизни самое главное, … то зерно бытия, без которого нет настоящего искусства, а лишь бездушный, зеркальный натурализм».
Уже с середины 1930-х годов художник участвовал во всех крупных выставках, и его крепкая, плотная, сочная живопись покорила всех. В знаменитой картине «Купание коней» проявилось умение художника построить динамичную композицию, «вылепить» цветом и светом фигуры, сложно разработать красочную гамму. Но главное, в ней он передал ощущение жизни как праздника, где человек и природа нераздельны и существуют в полной гармонии друг с другом.

Аркадий Пластов
«Трактористки». 1943 — 44 гг. х.м

А.Пластов был уверен в том, что жизнь есть истинный источник искусства. Он активно осуществлял свою мечту – «в целом цикле картин развернуть эпопею крестьянского житья-бытья». Герои Пластова — косцы и пахари, пастухи и трактористы, воины, дети, сельские женщины – сохраненный в искусстве архетип народа, многие века населявшего Россию и определившего ее историческую судьбу.
В своих работах Пластов шел от сиюминутного к вечному, конкретные жизненные сюжеты приобретали у него поистине метафорический смысл. Стремление увидеть за простыми явлениями повседневного крестьянского быта глубокий философский смысл характерны для последних работ художника.
До конца дней Аркадий Пластов продолжал жить и работать среди своих земляков, никогда не отделяя себя от окружающего мира, так убедительно и страстно, с такой эмоциональной силой воссозданного им в полотнах. Его произведения словно вырастали из самой жизни, раскрывая нам ее высший, сокровенный смысл.

Ирина Богомолова
Композиция
«А лисички взяли спички..»,
холодный батик. 73х68, хлопок

Автор: Богомолова Ирина.
e-mail: anaksunamun22@yandex.ru
В 2009 году окончила художественно-графический факультет КГУ им. Н.А.Некрасова.
Училась художественной росписи ткани в Костромском государственном университете им.Н.А. Некрасова. Защищала дипломную работу о символике красного цвета в искусстве и особенностях ассоциативного восприятия цветов.
Занимается художественной росписью ткани: работает в технике горячего и холодного батика.
Первый раз выставляла свои работы в Доме художника в июле 2010 года, в сентябре 2010 года принимала участие в Областной молодежной выставке молодых художников 2010 года. Затем в октябре-ноябре 2010 года несколько картин принимали участие во Всероссийской выставке молодых художников в ЦДХ в Москве.
В марте 2011 года в торгово-экспозиционном центре «Искусство» в Костроме проходила выставка картин под названием Вдохновение.
В декабре 2011 года была организована первая персональная выставка «Семь цветов радости», а также в декабре принимала участие в областной выставке декоративно-прикладного искусства.
В июне 2012 года две картины принимали участие в молодежной выставке в Доме художника в Красном-на-Волге.
В январе 2013 года планируется персональная выставка «Южные сны» в Доме Художника в Костроме.