Архивы рубрики ‘Выставки’

«НОЧЬ МУЗЕЕВ» в Студии дизайна BriArt в Центре дизайна ARTPLAY

В ночь с 17 на 18 мая 2014 г. в Москве пройдет очередная «Ночь музеев» — музеи будут открыты для гостей допоздна и посетить многие из них можно будет бесплатно. Центр дизайна ARTPLAY примет участие в этой акции уже в пятый раз. В прошлом году «Ночь музеев» в ARTPLAY посетили более 25 000 человек. В нынешнем году Департамент культуры Москвы принял решение сделать «Ночь музеев» в ARTPLAY центральным городским событием в этот день, поэтому ARTPLAY ждет еще больше гостей.

Студия дизайна BriArt в Центре Дизайна ARTPLAY в Ночь Музеев представит свой проект «От классики до авангарда».
В Ночь музеев 17 мая BriArt студия познакомит с работами известных московских художников, выполненных в разных техниках и жанрах,
а так же организует встречу художников, искусствоведов, поклонников современного искусства.
Выставка «От классики до авангарда» модно увидеть в BriArt уже с 5 мая.

Торжественное открытие 5 мая в 19 часов.
Мероприятие в «НОЧЬ МУЗЕЕВ» с 20 часов.
Ждем! Присоединяйтесь!

Афиша  ARTPLAY "НОЧЬ МУЗЕЕВ" 17 мая, 2014 года

Афиша
ARTPLAY
«НОЧЬ МУЗЕЕВ»
17 мая, 2014 года

СОЮЗ МОСКОВСКИХ АРХИТЕКТОРОВ представляет выставку «ЦДА — ПРОСТРАНСТВО АРХИТЕКТУРНОГО ТВОРЧЕСТВА»

СОЮЗ МОСКОВСКИХ АРХИТЕКТОРОВ
ПРЕДСТАВЛЯЕТ
Художественную выставку Московских архитекторов
«ВЕСНА – 2014»
«ЦДА – ПРОСТРАНСТВО АРХИТЕКТУРНОГО ТВОРЧЕСТВА»
Замечательный Райт утверждал, что «…каждый большой архитектор – обязательно большой поэт. Он должен быть большим, оригинальным ИТЕРПРИТАТОРОМ своего времени». А, как известно, из народной пословицы, — «каждый ЧЕЛОВЕК — АРИТЕКТОР своего счастья». Выходит, что именно архитекторы ближе всех к процессу создания счастья.
Выставочная территория Центрального дома архитектора (ЦДА), на период выставок, действительно превращается в остров подлинного, искреннего искусства. Невзирая на современные кризисы, катаклизмы, и не смотря на заполонившие другие однотипные выставочные залы, всевозможное (так называемое) «современное искусство» арт-рынка.
ЦДА, — это территория особой силы, особой сущности. Здесь мирно уживаются тонкие и изысканные акварели, классический пейзаж с интересными экспериментами различных направлений от архитектурной абстракции, до эзотерической живописи, купных социальных картин, до современной архитектурно-художественной мега-концепции космопластицизма.
Эта важнейшая традиция в ЦДА, — по прежнему живёт и развивается!
Открытие выставки состоится 28 апреля 2014 года в 18:00.
Приходите, — будем рады видеть Вас на нашей весенней художественной выставке архитекторов!

Орловский В.Ф. Выставком СМА
Апрель — 2014

Максим Орловский Музыка архетипов храма

Максим Орловский
Музыка архетипов храма

ИРИНА БОГОМОЛОВА. Выставка работ в галерее подарков «ШАЛТАЙ-БОЛТАЙ» ГУМ, 3-линия, 3-этаж

Художник  Ирина Богомолова автор Выставки в галерее  Шалтай-Болтай (ГУМ, 3 - линия, 3 этаж)

Художник
Ирина Богомолова
автор Выставки в галерее
Шалтай-Болтай
(ГУМ, 3 — линия, 3 этаж)

Эти работы Ирины Богомоловой в полной мере отражают суть самого понятия «декоративно-прикладное искусство», которому принадлежит искусство батика. Декоративное значит — украшающее жизнь. Украшающее яркими цветами, добрыми сюжетами, радующими глаз и сердце. Но работы Ирины Богомоловой вместе со всеми этими смыслами несут еще один — они позволяют совершенно иначе взглянуть на мир, оценить жизнь, по-настоящему проникнуться ее главной сутью, заключающейся в умении быть счастливым и дарить счастье другим. Эти батики созданы молодой талантливой и очень красивой художницей, приезжающей на свои выставки в инвалидной коляске. И все, кто присутствует на вернисажах, с восхищением смотрят не только на новые изумительные работы, сложные по технике, но и на неизменно счастливую художницу. Ирине очень идет ее улыбка, озаряющая лицо тем светом, которым наполнены ее добрые картины на шелке.

Художник  Ирина Богомолова автор Выставки в галерее  Шалтай-Болтай (ГУМ, 3 - линия, 3 этаж)

Художник
Ирина Богомолова
автор Выставки в галерее
Шалтай-Болтай
(ГУМ, 3 — линия, 3 этаж)

Работы  Ирины Богомоловой  Художник   Выставка в галерее  Шалтай-Болтай (ГУМ, 3 - линия, 3 этаж)

Работы
Ирины Богомоловой
Художник
Выставка в галерее
Шалтай-Болтай
(ГУМ, 3 — линия, 3 этаж)

Художник  Ирина Богомолова автор Выставки в галерее  Шалтай-Болтай (ГУМ, 3 - линия, 3 этаж)

Художник
Ирина Богомолова
автор Выставки в галерее
Шалтай-Болтай
(ГУМ, 3 — линия, 3 этаж)

В галерее "Шалтай-Болтай" на Выставке работ Ирины Богомоловой (ГУМ, 3 - линия, 3 этаж)

В галерее «Шалтай-Болтай»
на Выставке работ Ирины Богомоловой
(ГУМ, 3 — линия, 3 этаж)

В галерее "Шалтай-Болтай" на Выставке работ Ирины Богомоловой (ГУМ, 3 - линия, 3 этаж)

В галерее «Шалтай-Болтай»
на Выставке работ Ирины Богомоловой
(ГУМ, 3 — линия, 3 этаж)

В галерее "Шалтай-Болтай" на Выставке работ Ирины Богомоловой (ГУМ, 3 - линия, 3 этаж)

В галерее «Шалтай-Болтай»
на Выставке работ Ирины Богомоловой
(ГУМ, 3 — линия, 3 этаж)

В галерее "Шалтай-Болтай" на Выставке работ Ирины Богомоловой (ГУМ, 3 - линия, 3 этаж)

В галерее «Шалтай-Болтай»
на Выставке работ Ирины Богомоловой
(ГУМ, 3 — линия, 3 этаж)

В галерее "Шалтай-Болтай" на Выставке работ Ирины Богомоловой (ГУМ, 3 - линия, 3 этаж)

В галерее «Шалтай-Болтай»
на Выставке работ Ирины Богомоловой
(ГУМ, 3 — линия, 3 этаж)

Художник ЛЕОНИД ФЕОДОР. Выставочный проект ИСТОКИ РУСИ — РОССИИ

записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ. Леонид Феодор

Музей Русской Культуры представляет в Особняке купца В.Д. Носова Выставочный проект «Истоки Руси-России» Леонида Феодора, Заслуженного художника России. Посвящается году Культуры России
Проект выставки «Истоки Руси-России» продолжает серию выставок проводимых Музеем Русской Культуры при МИПК им. Ивана Фёдорова совместно с другими Галереями, Музеями в год Культуры России.
Российской государственности без малого 12веков. Много это или мало? Безусловно, ограничиться этой цифрой для истории Руси, России было бы неправомерно. Упоминания о Славянах-русичах и многих других близких племенах, народах уходят в седую древность.
Истоки. Русь изначальная, откуда ты пришла? Как появилась на этой огромной территории? Что за народ и племя, народ Русь, Древляне, Кривичи, Вятичи, Поляне и многие другие? Ни мало различных исторических источников можно встретить в музейных, библиотечных архивах. Однако наше внимание главным образом к жемчужине и шедевру мировой и русской литературы и культуры «Слову о полку Игореве», это произведение было для меня началом вхождения во врата Древней Руси. Эта жемчужина является ИСТОКОМ духовной Культуры нашей страны и братских на стран Белоруссии и Украины (когда- то единой Киевской Руси). Вначале было Слово… «Слово о полку Игореве» так, вторя библейскому тексту можно сказать о нашей Культуре. Более 25 лет изучения и образного отражения героев «Слова». К 1975 году относятся первые пробы шаги подходов к иллюстрированию великого памятника культуры. Тогда ещё студентом РХУ им. М.Б. Грекова, увлечённый древнерусской культурой и искусством, я в той или иной степени пытался приблизиться к образцам Высокого искусства иконописи, фресковой живописи и миниатюрной графики. Продолжилось это изучение и постижение уже в московском Полиграфе, где параллельно шло освоение графическими техниками эстампа; гравюрой на дереве, линолеуме, пластике, офорте и литографии. Дипломной работой также было «Слово». После защиты, неудовлетворённый, ранее сделанными цветными гравюрами, я выполнил новый цикл черно-белых гравюр.
Впоследствии, после многочисленных поездок по северу, средней полосе, Пскову, Новгороду по Дону, Приазовью и Причерноморью, появилась серия этих же гравюр, но отпечатанных на берестяных пластинах с рукописным текстом, наиболее соответствующие изображению (берестяные грамоты стали примером такого решения). Этот цикл выставлялся и в самом Великом Новгороде и на многих других отечественных и зарубежных выставках. Казалось главное сделано. Однако, открывая для себя новые виды изобразительных искусств, я обнаружил, что образы «Слова» не покидают моё воображение и уже рождаются в форме полихромного рельефа, деревянной скульптуры. И, ещё 10-12 лет увлечённого творческого труда для создания теперь уже в объёмной форме персонажей «Слова о полку Игореве» князя Игоря, Всеволода, Святослава, Ярославны, Глебовны, Русских жен, реальных и мифических животных и птиц, и отображению других мифологических образов, отражающих космогонию славян – русичей дохристианского периода. В «Слове» естественно слились Христианские образы с мифологическими: Даждьбог, Перун, Велес, Лада, Макошь, Хорс, все они тоже запечатлены в «Слове», и занимают важное место в содержании великого памятника.
Нужно ли нам помнить и знать свои корни, своё начало? А нужна ли человеку память о детстве, о наивных, порой сказочных представлениях ребёнка? Полагаю, что ДА. Без памяти о детстве своём, своего народа, человечества, мы обречены на вымирание или на трансформацию до псевдо человечества. Огромное значение для Руси того периода, начала становления её государственности, имело принятие ХРИСТИАНСТВА князем Владимиром и КРЕЩЕНИЕ РУСИ в 988году в Киеве и далее по всем весям и градам. Это позволило объединить множество славянских, угро-финских и других народов населявших огромные пространства средне-русской равнины. Православие ведическое (языческое) естественно слилось с Христианством. Духовность и есть основная составляющая Руси-России, фундамент и корни нашей Культуры. С верой во Всевышнего, наши предки: отцы, деды, прадеды выдержали все испытания. Создали Огромную Державу. В битвах отстояли нашу ЗЕМЛЮ от всех нашествий и посягательств. И как сказал бы автор «Слова», «Слава всем Героям отстоявшим Землю нашу, а дружине АМИНЬ». А в представленных в холстах, графических листах, живописных рельефах и полихромных скульптурах к моему любимому памятнику литературы «Слову о полку Игореве», мне видится наша, моя — Русь изначальная. Автор «Слова» восклицал с болью: «О, русская земля, уже за шеломенем еси!». «О, Русь моя! Жена моя! До боли! Нам ясен долгий путь!», вторит ему Александр Блок.
Далёкое прошлое нашей страны, нашего народа тоже за седым, временем отмеченным холмом. Наш долг перед прошедшими поколениями, Помнить, Беречь и Любить своё прошлое как настоящее и Будущее.

Леонид Феодор Заслуженный художник России, создатель и руководитель Музея Русской Культуры, Академик РАНИ

Тел: 8 915 3781271

feodorgallery@mail.ru feodorgallery.ru

РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ. 578-Е ОБЩЕЕ АКАДЕМИЧЕСКОЕ СОБРАНИЕ

578-Е ОБЩЕЕ АКАДЕМИЧЕСКОЕ СОБРАНИЕ РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ

578-Е ОБЩЕЕ АКАДЕМИЧЕСКОЕ СОБРАНИЕ
РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ

15 апреля 2014 года состоялось очередное 578–е Общее академическое собрание, на котором были подведены итоги работы Российской академии художеств за 5 месяцев, прошедших с момента проведения предыдущего собрания в ноябре 2013 года. Кроме того, одним из основных вопросов стало обсуждение некоторых положений, касающихся Федерального закона № 253-Ф3 «О Российской академии наук, реорганизации государственных академий и внесении изменений в отдельные законодательные акты Российской Федерации».
Минутой молчания участники собрания почтили память коллег, ушедших из жизни за истекший период.
Со вступительным словом к участникам собрания обратился президент Российской академии художеств З.К.Церетели, который отметил актуальность принятия консолидированного решения по вопросу сохранения существующей структуры Академии как старейшей научно-образовательной организации в области искусства и науки. Он подчеркнул, как важно сохранить академическую школу художественного образования и как много предстоит еще сделать для воспитания молодого поколения, ориентированного в своей профессиональной деятельности на создание высокохудожественных произведений, а не на вкусы покупателей.
Среди позитивных моментов президент Академии отметил принятие администрацией Санкт-Петербурга решения о создании института исполнительского искусства для подготовки художников среднего звена, мастеров-исполнителей произведений искусства, связанных с применением различных технологий. Он также отметил высокую оценку профессиональной подготовки российских мастеров изобразительного искусства представителями зарубежных Академий, которую они неоднократно высказывали в рамках рабочих встреч.
Затем было заслушано сообщение главного ученого секретаря Российской академии художеств О.А.Кошкина, который познакомил присутствующих с результатами работы за отчетный период и с планом работы Академии до конца 2014 года. В его выступлении отмечено участие Академии в мероприятиях программы Года культуры России-Великобритании, Года культуры в России и других государственных программах, а также обширная программа научной деятельности Академии — проведение ряда международных и общероссийских конференций, традиционных Алпатовских чтений, круглых столов, творческих встреч, посвященных актуальным вопросам развития современного изобразительного искусства – проблемам науки и искусства в современно мире, взаимодействия искусства и религии, проблемам арттерапии, вопросам качества современных художественных материалов и др. Планом предусмотрено также проведение выставок произведений российских и зарубежных художников, представителей художественных династий, выпускников и студентов академических учебных заведений, а также использование на практике наиболее эффективных форм художественного образования и воспитания — проведение мастер-классов ведущих отечественных художников, искусствоведов для студентов художественных институтов и лицеев, творческих встреч с мастерами на экспозициях выставок, в ходе обсуждения итоговых учебных просмотров и т.д. Большая работа в плане подготовки научных конференций, круглых столов, выставок проводится и в отделениях Академии, а также – в региональных отделениях: «Урал, Сибирь, Дальний Восток», «Поволжское отделение» и «Южное отделение».
В своем выступлении начальник правового управления А.Н.Лужина представила на рассмотрение проект Федерального Закона «О Российской академии художеств» в рамках проведения реорганизации Государственных академий наук. Участники академического собрания одобрили предложенную редакцию.
В прениях по основному вопросу приняли участие ведущие мастера отечественного изобразительного искусства и архитектуры: вице-президенты Академии — Д.О.Швидковский, А.А.Золотов, члены Президиума — А.В.Толстой, В.А.Глухов, Н.А.Мухин, М.А.Чегодаева, действительные члены – В.И.Иванов, А.С.Тантлевский, М.М.Фаткулин, Л.С.Полякова, С.Е.Ануфриев, ректоры академических художественных вузов А.А.Любавин и С.И.Михайловский, в выступлениях которых прозвучала озабоченность и тревога в связи с предлагаемыми процессами оптимизации в области культуры и художественного образования. Они выразили твердую убежденность в необходимости сохранения целостности структуры Российской академии художеств в сфере образования, науки и воспитания молодого поколения. Они выразили также опасения относительно того, что проводимые реформы могут иметь необратимые неблагоприятные последствия, которые полностью разрушат академическую художественную школу.
О международной поддержке сохранения целостности структуры Российской академии художеств, её научных и образовательных программ было сделано сообщение начальником научно-организационного управления Т.А.Кочемасовой. В 2014 году наша страна отмечает знаменательную дату 60-летие вступления России в ЮНЕСКО и принятия Устава Организации ООН по вопросам просвещения, науки и культуры. Учитывая международную значимость деятельности Российской академии художеств в деле сохранения уникальной художественной школы, развития программ, утверждающих принципы диалога культур, взаимопонимания и взаимоуважения между народами, представителями разных культур, религиозных конфессий, ЮНЕСКО выступило с предложением о внесении Российской академии художеств в реестр «Память мира». Работа ЮНЕСКО в рамках этой программы направлена на осуществление комплексной защиты всемирного наследия, документального наследия, равноправного доступа к нему.
Участники Общего академического собрания единодушно поддержали предложенный вариант обращения к руководству страны.
Затем состоялось вручение наград и знаков отличия Почетного члена Российской академии художеств.

Управление информации Российской академии художеств.
Контакты:тел.(495) 637-4771, 637-2569, e-mail: adv@rah.ru; rah1757@yandex.ru

578-Е ОБЩЕЕ АКАДЕМИЧЕСКОЕ СОБРАНИЕ РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ

578-Е ОБЩЕЕ АКАДЕМИЧЕСКОЕ СОБРАНИЕ
РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ

578-Е ОБЩЕЕ АКАДЕМИЧЕСКОЕ СОБРАНИЕ РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ

578-Е ОБЩЕЕ АКАДЕМИЧЕСКОЕ СОБРАНИЕ
РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ

ЮЛИЯ БУГУЕВА. Выставка «ГАМЛЕТЙОРИК».

В Белом зале Библиотеки иностранной литературы открылась выставка московской художницы Юлии Бугуевой «ГАМЛЕТЙОРИК». Выставка организована в рамках проведения Перекрестного Года культуры России и Великобритании, Года культуры в РФ, а также празднования 450-летия со дня рождения знаменитого английского поэта и драматурга Уильяма Шекспира.

В Белом зале Библиотеки иностранной литературы открылась выставка московской художницы Юлии Бугуевой «ГАМЛЕТЙОРИК». Выставка организована в рамках проведения Перекрестного Года культуры России и Великобритании, Года культуры в РФ, а также празднования 450-летия со дня рождения знаменитого английского поэта и драматурга Уильяма Шекспира.

ИЗ ПРЕСС-РЕЛИЗА ВЫСТАВКИ «ГАМЛЕТЙОРИК».

Юлия Бугуева – график и скульптор, член Московского Союза Художников, постоянный экспонент Выставочного центра Библиотеки иностранной литературы. Совместными усилиями в 2011-2012 гг. такие выставки как «Встречи с Данте» и «SILENTIUM» были с успехом реализованы не только в Библиотеке, но и на площадках других престижных европейских представительств. Выставки широко освещались в российской и зарубежной прессе, в многочисленных телевизионных программах. Произведения художницы хранятся в музеях и частных коллекциях России, Великобритании, Словении, Италии, Германии, Швейцарии, Голландии, Канаде, США и др.

«ГАМЛЕТЙОРИК» – новый проект, подготовленный художницей специально для юбилейной выставки в Библиотеке. Он включает в себя серию графических изображений, созданных под впечатлением от трагедии Шекспира «Гамлет», одной из самых знаменитых и сложных пьес в мире.

Юлия Бугуева, художник: «Эти 37 рисунков – не что иное, как история о том, как мы с Гамлетом подбирали друг к другу ключи и пытались разгадать какую-то на удивление общую для нас загадку»

Мир образов и символов трагедии художница перенесла на язык визуальной интерпретации, воплотив их в сериях работ: «ПЛЯСКА СМЕРТИ», «ЙОРИК», «ПРЕВРАЩЕНИЯ». В рисунках Юлии заключена мощная импрессия, где карандашные линии отражают тончайшие душевные переживания, а включение цвета наполняет изображение напряженным звучанием.

Часы работы выставки: пн-пт – с 11-00 до 21-00, сб-вс – с 11-00 до 19-00

метро Таганская; Библиотека иностранной литературы имени М.И. Рудомино. Выставочный центр. Николоямская ул., д.1. Белом зале Библиотеки (центральный вход, 2 этаж).

Контакты: Тел./факс выставочного: 915-35-17

Фото: АРТ-РЕЛИЗ.РФ
А.З.

Скульптор, художник  Юлия Бугуева автор выставки "ГАМЛЕТЙОРИК" в Библиотеке иностранной литературы  и гость вернисажа

Скульптор, художник
Юлия Бугуева
автор выставки
«ГАМЛЕТЙОРИК»
в Библиотеке иностранной литературы
и гость вернисажа

Гости Вернисажа Юлии Бугуевой  Выставка  "ГАМЛЕТЙОРИК" В Белом зале Библиотеки иностранной литературы

Гости Вернисажа
Юлии Бугуевой
Выставка
«ГАМЛЕТЙОРИК»
В Белом зале
Библиотеки иностранной литературы

Гости Вернисажа Юлии Бугуевой  Выставка  "ГАМЛЕТЙОРИК" В Белом зале Библиотеки иностранной литературы

Гости Вернисажа
Юлии Бугуевой
Выставка
«ГАМЛЕТЙОРИК»
В Белом зале
Библиотеки иностранной литературы

Гости Вернисажа Юлии Бугуевой  Выставка  "ГАМЛЕТЙОРИК" В Белом зале Библиотеки иностранной литературы

Гости Вернисажа
Юлии Бугуевой
Выставка
«ГАМЛЕТЙОРИК»
В Белом зале
Библиотеки иностранной литературы

Гости Вернисажа Юлии Бугуевой  Выставка  "ГАМЛЕТЙОРИК" В Белом зале Библиотеки иностранной литературы

Гости Вернисажа
Юлии Бугуевой
Выставка
«ГАМЛЕТЙОРИК»
В Белом зале
Библиотеки иностранной литературы

Выставка  "ГАМЛЕТЙОРИК" В Белом зале Библиотеки иностранной литературы

Выставка
«ГАМЛЕТЙОРИК»
В Белом зале
Библиотеки иностранной литературы

Выставка  "ГАМЛЕТЙОРИК" В Белом зале Библиотеки иностранной литературы

Выставка
«ГАМЛЕТЙОРИК»
В Белом зале
Библиотеки иностранной литературы

Выставка  "ГАМЛЕТЙОРИК" В Белом зале Библиотеки иностранной литературы

Выставка
«ГАМЛЕТЙОРИК»
В Белом зале
Библиотеки иностранной литературы

Автор выставки  Юлия Бугуева и гость вернисажа Маргарита Юркова Выставка  "ГАМЛЕТЙОРИК" В Белом зале Библиотеки иностранной литературы

Автор выставки
Юлия Бугуева
и гость вернисажа
Маргарита Юркова
Выставка
«ГАМЛЕТЙОРИК»
В Белом зале
Библиотеки иностранной литературы

Выставка  "ГАМЛЕТЙОРИК" В Белом зале Библиотеки иностранной литературы

Выставка
«ГАМЛЕТЙОРИК»
В Белом зале
Библиотеки иностранной литературы

 На выставке можно приобрести  прекрасный каталог  с авторскими статьями


На выставке можно приобрести
прекрасный каталог
с авторскими статьями

Выставка  "ГАМЛЕТЙОРИК" В Белом зале Библиотеки иностранной литературы

Выставка
«ГАМЛЕТЙОРИК»
В Белом зале
Библиотеки иностранной литературы

Выставка  "ГАМЛЕТЙОРИК" В Белом зале Библиотеки иностранной литературы

Выставка
«ГАМЛЕТЙОРИК»
В Белом зале
Библиотеки иностранной литературы

Выставка  "ГАМЛЕТЙОРИК" В Белом зале Библиотеки иностранной литературы

Выставка
«ГАМЛЕТЙОРИК»
В Белом зале
Библиотеки иностранной литературы

Скульптор  Юлия Бугуева Выставка  "ГАМЛЕТЙОРИК" В Белом зале Библиотеки иностранной литературы одна из скульптур  композиции  "Укрощение зверя и укрощение человека" шамот, эмаль

Скульптор
Юлия Бугуева
Выставка
«ГАМЛЕТЙОРИК»
В Белом зале
Библиотеки иностранной литературы
одна из скульптур
композиции
«Укрощение зверя и укрощение человека»
шамот, эмаль

Скульптура  Юлии Бугуевой Справа "Царственный жест правой руки" шамот, эмаль, глянц-гольд и композиция  "Укрощение зверя и укрощение человека" шамот, эмаль

Скульптура
Юлии Бугуевой
Справа «Царственный жест правой руки»
шамот, эмаль, глянц-гольд
и композиция
«Укрощение зверя и укрощение человека»
шамот, эмаль

Скульптор Юлия Бугуева "Рождение Единорога" бронза, литье, серебрение, h 18 см Выставка  "ГАМЛЕТЙОРИК" В Белом зале Библиотеки иностранной литературы

Скульптор
Юлия Бугуева
«Рождение Единорога» бронза, литье, серебрение, h 18 см
Выставка
«ГАМЛЕТЙОРИК»
В Белом зале
Библиотеки иностранной литературы

Выставка  "ГАМЛЕТЙОРИК" В Белом зале Библиотеки иностранной литературы

Выставка
«ГАМЛЕТЙОРИК»
В Белом зале
Библиотеки иностранной литературы

«МИР ГЛАЗАМИ ДЕТЕЙ» Выставка детского творчества в ВЗ МСХ. Адрес: Старосадский переулок дом 5, Белый выставочный зал. До 19 апреля

 Выставка "Мир глазами детей" В Белом зале МСХ Старосадский пер. д.5

Выставка «Мир глазами детей»
В Белом зале МСХ
Старосадский пер. д.5

"Мир глазами детей"  Выставка в Белом зале МСХ Старосадский, д.5

«Мир глазами детей»
Выставка в Белом зале МСХ
Старосадский, д.5

В Московском союзе художников, в Белом зале до 19 апреля будет проходить выставка детского творчества. На ней представлены работы детской изостудии «Палитра» Екатерины Кондрашиной, студии «Вадимастер» под руководством Вадима Овсянникова, других детских учреждений, а также внуков и детей известных художников.

Художественный руководитель  Детской изостудии  "Палитра" Екатерина Кондрашина

Художественный руководитель
Детской изостудии
«Палитра»
Екатерина Кондрашина

Из пресс-релиза Выставки «Мир глазами детей»
Детская изостудия Палитра была создана в 2006 году на базе ГБОУ центра детского творчества «Досуг». Занятия в изостудии ведутся по авторской программе, рассчитанной на 5 лет обучения, одной из задач которой является эстетическое, нравственное воспитание ребенка средствами изобразительного искусства, индивидуально-личностный подход к каждому воспитаннику. Занятия в изостудии «Палитра» ведутся комплексно по принципу «Синтез изобразительных видов искусств» по следующим дисциплинам: графика, живопись, композиция, иллюстрация, декоративно-прикладное искусство, изучение и копирование работ великих мастеров, пленэрные зарисовки, участие в мастер-классах, посещение выставок, художественных мастерских, музеев.

Екатерина Кондрашина (в центре) Художественный руководитель детской изостудии "Палитра" искусствовед Семен Белов (Журнал "Юный художник") художник Омар Годинес слева: будущая  художница Камила с родителями Выставка "Мир глазами детей" В Белом зале МСХ Старосадский пер. д.5

Екатерина Кондрашина
(в центре)
Художественный руководитель детской изостудии «Палитра»
искусствовед Семен Белов
(Журнал «Юный художник»)
художник Омар Годинес
слева: будущая художница Камила с родителями
Выставка «Мир глазами детей»
В Белом зале МСХ
Старосадский пер. д.5


Из пресс-релиза Выставки «Мир глазами детей»

Знания, полученные воспитанниками Кондрашиной Е.Н., дают возможность наиболее способным из них поступать в художественные учебные заведения, получить профессию и стать специалистами своего дела. Более 10 выпускников изостудии выбрали путь профессиональных художников самых разных направлений: архитекторы, дизайнеры, реставраторы, модельеры, художники театра и рекламы, аниматоры, преподаватели изобразительного искусства.

Еще большее количество продолжило свое творческое развитие в художественных школах, считая это необходимым и полезным любому культурному человеку, невзирая на выбранную им в дальнейшем профессию. В настоящее время более 15 воспитанников изостудии «Палитра» продолжают обучение в художественных школах и высших учебных заведениях искусств.
Высокий уровень подготовки воспитанников подтверждает их участие в Международных, Всероссийских, городских конкурсах и фестивалях.

Участница Кристина Ким Всем участникам Выставки  "Мир глазами детей" были вручены дипломы

Участница Кристина Ким
Всем участникам Выставки
«Мир глазами детей»
были вручены дипломы

Из пресс-релиза Выставки «Мир глазами детей»
Цель данной выставки показать талант и потенциал наших детей, их тягу к творчеству. Для развития духовной гармоничной личности подрастающего поколения, художественного потенциала нашей великой Родины необходимо развивать и прививать детям любовь к искусству с раннего детства. Их непосредственная тяга к прекрасному, является образцом для взрослых сложившихся художников. Пока есть желание творить, есть живое искусство. И очень важно развивать в ребенке это чувство. Они лепят, рисуют, делают аппликации. Чтобы сохранилась творческая жилка, необходимо тонко подсказать правильное направление, не навязывая свое видение мира и не давать «завянуть» детским заложенным самой природой способностям — это и является первостепенной задачей опытных художников-педагогов.

Данная выставка очень позитивная, радостная и светлая. Хочется пожелать юным участникам сохранить чистоту восприятия окружающего мира и быть творческими личностями. Пусть сохранят доброе отношение к миру и любовь к своей Родине. А тем ребятам, которые свяжут свою дальнейшую жизнь с творчеством, хочется пожелать сохранить память о первой своей серьезной взрослой выставке.
Пусть дети нас радуют своей непосредственностью и свежим взглядом на мир. Своими яркими красками и свободой в выборе сюжетов.

Торжественное открытие выставки «Мир глазами детей» состоялось 13 апреля 2014 года в 15.00 по адресу: г. Москва, Старосадский переулок дом 5, Белый выставочный зал.
Выставка работает ежедневно до 19 апреля, с 12.00 до 18.00

Камила  прекрасно танцует, но мечтает так же  хорошо рисовать.  Вскоре Камила планирует присоединиться к юным ученикам педагогов-художников Выставка "Мир глазами детей" В Белом зале МСХ Старосадский пер. д.5

Камила
прекрасно танцует, но мечтает так же
хорошо рисовать.
Вскоре Камила планирует присоединиться к юным ученикам педагогов-художников
Выставка «Мир глазами детей»
В Белом зале МСХ
Старосадский пер. д.5

Анна Данса 7 лет педагог Омар Годинес

Анна Данса
7 лет
педагог Омар Годинес

Даниэль Данса 9 лет  педагог Омар Годинес

Даниэль Данса
9 лет
педагог Омар Годинес

Даниил Новиков 13 лет "Северное сияние" педагог Екатерина Кондрашина

Даниил Новиков
9 лет
«Северное сияние»
педагог Екатерина Кондрашина

София, ученица  Омара Годинеса,  с мамой и своим учителем

София, ученица
Омара Годинеса,
с мамой и своим учителем

Юный гений Агния (2, 8 года) с мамой на фоне своих абстрактных рисунков

Юный гений Агния (2, 8 года) с мамой на фоне своих абстрактных рисунков

Агния Цыганова 2,8 лет Выставка "Мир глазами детей" В Белом зале МСХ Старосадский пер. д.5

Агния Цыганова
2,8 лет
Выставка «Мир глазами детей»
В Белом зале МСХ
Старосадский пер. д.5

Агния Цыганова  картина, которую девочка нарисовала в возрасте 1 года

Агния Цыганова
картина, которую девочка нарисовала в возрасте 1 года

Лаура Беатрис Льерена Меса 6 лет "Море" педагог Омар Годинес

Лаура Беатрис Льерена Меса
6 лет
«Море»
педагог Омар Годинес

София Лузянина 4 года педагог Омар Годинес

София Лузянина
4 года
педагог Омар Годинес

Маша Войнова 7 лет "Подводный мир" Во дворе Старосадского переулка, д.5 Выставка "Мир глазами детей" В Белом зале МСХ Старосадский пер. д.5

Маша Войнова
7 лет
«Подводный мир»
Во дворе Старосадского переулка, д.5
Выставка «Мир глазами детей»
В Белом зале МСХ
Старосадский пер. д.5

Анастасия Стрикалова 13 лет Выставка "Мир глазами детей" В Белом зале МСХ Старосадский пер. д.5

Анастасия Стрикалова
13 лет
Выставка «Мир глазами детей»
В Белом зале МСХ
Старосадский пер. д.5

Мария Папкова 12 лет   Выставка "Мир глазами детей" В Белом зале МСХ Старосадский пер. д.5

Мария Папкова
12 лет
Выставка «Мир глазами детей»
В Белом зале МСХ
Старосадский пер. д.5

Анна Данса 6 лет  педагог Омар Годинес

Анна Данса
6 лет
педагог Омар Годинес

Саша Конигсберг 7 лет  Выставка "Мир глазами детей" В Белом зале МСХ Старосадский пер. д.5

Саша Конигсберг
7 лет
Выставка «Мир глазами детей»
В Белом зале МСХ
Старосадский пер. д.5

Ксения Суровцева 10 лет  Выставка "Мир глазами детей" В Белом зале МСХ Старосадский пер. д.5

Ксения Суровцева
10 лет
Выставка «Мир глазами детей»
В Белом зале МСХ
Старосадский пер. д.5

Илья Мелектисян 11 лет Выставка "Мир глазами детей" В Белом зале МСХ Старосадский пер. д.5

Илья Мелектисян
11 лет
Выставка «Мир глазами детей»
В Белом зале МСХ
Старосадский пер. д.5

Нравится · Комментарий

ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА. СТУДИЯ АЛЕКСАНДРА И ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВЫХ. Выставка МАРГАРИТЫ ЮРКОВОЙ. МЕР-КА-БА. Встреча с художниками и искусствоведами на тему «МЕТОДЫ ПОЗНАНИЯ МИРА ПОСРЕДСТВОМ ТВОРЧЕСТВА И ИСКУССТВА»

Маргарита Юркова Звездный тетраэдр проект "МЕР-КА-БА" в Творческой Мастерской  Рябичевых апрель, 2014 г.

Маргарита Юркова
Звездный тетраэдр
проект «МЕР-КА-БА»
в Творческой Мастерской
Рябичевых
апрель, 2014 г.

«Созерцая прекрасное, мы возвышаем себя»
Платон

Мы познаем мир на протяжении всей жизни. Новые знания нам открываются посредством приобретенного человечеством опыта — книг, исследований, умозаключений, собственных — в том числе. Творческая мысль то главное, что придает впечатлениям новые выражения — в искусстве, науке, в повседневной жизни. Именно творчество можно назвать той метафизической колесницей, на которой мы движемся к новым открытиям. Такой колесницей является и МЕР-КА-БА — эзотерическое учение о «пространстве-времени-измерении». Одно из самых распространенных определений этого учения утверждает, что МЕР-КА-БА — это врата в более высокий уровень сознания или подвижное средство для перемещения духа в другой мир». Выставка Маргариты Юрковой «Мер-Ка-Ба» в Мастерской Рябичевых представила графику, живопись и особенный авторский проект, являющийся по сути художественным выражением того самого портала, с помощью которого мы можем переместиться в своем воображении к новым эстетическим ощущениям, впечатлениям, эмоциям и познаниям. В подобные путешествия неплохо отправиться с хорошим проводником. Автор выставки Маргарита Юркова с удовольствием поделилась с участниками творческой встречи своим личным опытом на этом пути.

Искусствовед  Семен Белов и автор выставки Маргарита Юркова В одном из номеров "Юный художник", который представляет Семен Самуилович Белов, несколько лет назад была публикована статья о Маргарите Юрковой. Эта встреча вызвала новый интерес искусствоведа.

Искусствовед
Семен Белов
и автор выставки
Маргарита Юркова
В одном из номеров «Юный художник», который представляет Семен Самуилович Белов, несколько лет назад была публикована статья о Маргарите Юрковой. Эта встреча вызвала новый интерес искусствоведа.

Меркаба у каждого своя….
Маргарита Юркова, автор проекта: «Мир мы воспринимаем трехмерным, но на самом деле мир — многомерен. А Мер-Ка-Ба — это транспорт в межпространстве, помогающий нам преодолевать измерения, и у каждого из нас есть своя меркаба. Меркаба каждого из нас — это тот энергетический посыл, который переносит нас из нашей трехмерности в другие пространства, где мы можем выглядеть совершенно иначе. (Показывает на входящий в проект «Мер-Ка-Ба» Звездный тетраэдр) Вот такая форма — тетраэдр — в нашем трехмерном воплощении — это сакральная форма геометрическая, которая гармонизирует пространство, так же как образное выражение Инь — Янь. Тетраэдр является свящующим звеном каждого из нас со всеми многочисленными мирами».

Искусствовед  Ольга Петрова делится своими впечатлениями о творчестве Маргариты Юрковой

Искусствовед
Ольга Петрова
делится своими впечатлениями о творчестве Маргариты Юрковой

Ольга Петрова, искусствовед: «Это был 1991 год, выставка на Кузнецком, 11. Тогда я познакомилась с Маргаритой, и она сразу же и навсегда стала неотъемлемой частью моего внутреннего мира. В той выставке была еще представлена скульптура Маргариты, поскольку у меня особенное отношение к скульптуре, я обратила сразу же внимание на автора и до сих пор у меня в душе от работ Маргариты осталось впечатление яркое, радужное, красочное. От ее удивительного многомерного восприятия мира. Поэтому, когда я была приглашена в Творческую Мастерскую Рябичевых, я не могла пропустить это событие и очень рада видеть снова Ваши работы. Желаю Вам, Маргарита, продолжать Ваше творческое кредо».

Художник  Омар Годинес имеет богатый художественный опыт  в познании мира посредством творчества. Главное, что он ощущает  в картинах Маргариты -- большую мудрость видеть мир с любовью.

Художник
Омар Годинес
имеет богатый художественный опыт
в познании мира посредством творчества.
Главное, что он ощущает в картинах Маргариты — большую мудрость видеть мир с любовью.

Мудрость видеть мир с любовью…
Омар Годинес, художник: «Прекрасная наша Маргарита сегодня в этой экспозиции воплощает свет. И этот свет — любовь, которая распространяется по всему миру, и передает позитивное отношение ко всему сущему. На выставке много картин, изображающих ангелов, и создается впечатление, что именно здесь они присутствуют тоже — ангелы любви. Это надо уметь увидеть, чувствовать, на главное, чем обладает Маргарита — особенной мудростью, умением видеть мир с любовью».

Маргарита Юркова, автор выставки: «Со временем приходишь к такому состоянию, когда начинаешь чувствовать, что ты находишься, как будто в самом начале, что ты ребенок. Почему важно быть ребенком?, потому что дети, как никто другой умеют быть счастливыми. А это самое важное, надо помнить всегда, что мы — дети».

Автор Выставки Маргарита Юркова и художник  Маргарита Сюрина

Автор Выставки
Маргарита Юркова
и художник
Маргарита Сюрина

Маргарита Сюрина, художник: «Я не буду сегодня делиться своим опытом в познании мира посредством творчества, но хочу поделиться своими впечатлениями от этой выставки — я очень рада встретиться сегодня с таким искренним, таким добрым художником! Спасибо, Маргарита!»

«Созерцая прекрасное, мы возвышаем себя»— сказал философ Платон, но также можно добавить, что обращаясь к искусству, к творчеству, мы познаем мир, свое отношение к миру, узнаем себя лучше, прислушиваясь к своим ощущениям, впечатлениям от произведений искусства. Творчество — это всегда следующий шаг на большом пути, когда за плечами остается уже известное, а впереди ждет множество открытий, бесконечных, неисчислимых, неизмеримых, как небо, усыпанное звездами.

Маргарита Юркова, автор выставки: «В каждой точке — вся вселенная. Все, чем я занималась до этого времени и есть этот проект «Мер-Ка-Ба», искусствовед Ольга Петрова напомнила сегодня о выставке на Кузнецком, 11, которая состоялась более двадцати лет назад, я хочу сказать, что уже та выставка была моими первыми экспериментами с пространством. Я интуитивно пришла к этому, я изучаю разных художников, разные состояния с помощью искусства. И проект «Мер-Ка-Ба» — это продолжение того, что я делаю всю жизнь».

Тема творческого вечера "Методы познания мира посредством искусства и творчества" привлекла внимание  представителей творческих профессий -- художников, искусствоведов, журналистов, режиссеров. В центре Ольга Демидова, автор многих персональных художественных выставок, режиссер Владимир Виноградов (справа)

Тема творческого вечера
«Методы познания мира
посредством искусства и творчества»
привлекла внимание
представителей творческих профессий — художников, искусствоведов, журналистов, режиссеров.
В центре Ольга Демидова,
автор многих персональных художественных выставок,
режиссер Владимир Виноградов (справа)

Заслуженный деятель искусств РФ Жанна Булгакова

Заслуженный деятель искусств РФ
Жанна Булгакова

Организатор  Детского музыкального Фестиваля "Голуби мира" Лариса Маркова

Организатор
Детского музыкального Фестиваля
«Голуби мира»
Лариса Маркова

Светлана коллекционер, галерист

Светлана
коллекционер, галерист

Искусствовед  Ольга Петрова художник  Зураб Пачулия

Искусствовед
Ольга Петрова
художник
Зураб Пачулия

Сергей Юрков дизайнер,  сын Маргариты Юрковой

Сергей Юрков
дизайнер,
сын Маргариты Юрковой

Ирина Разумовская редактор интернет-портала  www.fulljazz.ru

Ирина Разумовская
редактор интернет-портала
www.fulljazz.ru

Алла Понятовская  креативный директор  в AP Muzik Agency

Алла Понятовская
креативный директор
в AP Muzik Agency

Лариса Белима художник (и кот Алекс)

Лариса Белима
художник
(и кот Алекс)

Искусствовед  Семен Белов, Алла Понятовская  Креативный директор  в AP Muzik Agency Кирилл Зимогоhский редактор интернет-портала  www. cultobzor.ru

Искусствовед
Семен Белов,
Алла Понятовская
Креативный директор
в AP Muzik Agency
Кирилл Зимогоhский
редактор интернет-портала
www. cultobzor.ru

Художник, скульптор  Юлия Бугуева (слева) и гостья вернисажа

Художник, скульптор
Юлия Бугуева (слева)
и гостья вернисажа

Скульптор  Александр Рябичев и гостья вернисажа  Марина Гагарина

Скульптор
Александр Рябичев
и гостья вернисажа
Марина Гагарина

Скульптор  Александр Рябичев, слева от него  продюсер Рейко Сузуки (Япония) Даниэла Рябичева (слева) София Загряжская и  Марина Гагарина (справа)

Скульптор
Александр Рябичев,
слева от него
продюсер Рейко Сузуки
(Япония)
Даниэла Рябичева (слева)
София Загряжская и
Марина Гагарина (справа)

Ольга Демидова  и  Ирина Разумовская

Ольга Демидова
и
Ирина Разумовская

Кирилл Зимогорский Ирина Разумовская Ольга Демидова

Кирилл Зимогорский
Ирина Разумовская
Ольга Демидова

Омар Годинес Ольга Петрова Зураб Пачулия

Омар Годинес
Ольга Петрова
Зураб Пачулия

Выставка  "Мер-Ка-Ба" Автор  Маргарита Юркова в Творческой Мастерской  Рябичевых апрель, 2014 г.

Выставка
«Мер-Ка-Ба»
Автор
Маргарита Юркова
в Творческой Мастерской
Рябичевых
апрель, 2014 г.

Выставка  "Мер-Ка-Ба" Автор  Маргарита Юркова в Творческой Мастерской  Рябичевых апрель, 2014 г.

Выставка
«Мер-Ка-Ба»
Автор
Маргарита Юркова
в Творческой Мастерской
Рябичевых
апрель, 2014 г.

Семен Белов искусствовед Маргарита Юркова автор Выставки Сергей Юрков дизайнер

Семен Белов
искусствовед
Маргарита Юркова
автор Выставки
Сергей Юрков
дизайнер

Даниэла Рябичева,  Александр Рябичев, София Загряжская, Марина Гагарина Выставка  "Мер-Ка-Ба" Автор  Маргарита Юркова в Творческой Мастерской  Рябичевых апрель, 2014 г.

Даниэла Рябичева,
Александр Рябичев,
София Загряжская,
Марина Гагарина
Выставка
«Мер-Ка-Ба»
Автор
Маргарита Юркова
в Творческой Мастерской
Рябичевых
апрель, 2014 г.

Художник АЛЕКСЕЙ БОБРУСОВ. Выставка «ДРАКОН ПО ИМЕНИ ПАРИЖ»

В уставшем городе уже отгремел

хемингуэевский праздник,

но вино там еще не перевелось.

«Дракон по имени Париж»
И. Дудинский

Алексей Бобрусов

Алексей Бобрусов.
Его имя Париж. Он пожирает всякого, дерзнувшего взглянуть ему в глаза, прислушавшегося к его ядовитому дыханию, протянувшего к нему руки. Он простирает над вами свои крылья – и вы уже счастливы. Оказавшись же в его чреве, отравленные его ядом, вы отдаете ему свою душу без всякого сопротивления и навсегда. Он бессмертен, его нельзя победить, им можно лишь бесконечно восхищаться и любить – до обожания, до безумия, до смерти.
Я попал в его когти по причине древней «семейной болезни». Мои бабушка и дедушка познакомились и поженились, осененные его крыльями и согретые его дыханием: так родился мой отец.
С детства мне снилось это сказочное волшебное существо. Я знал и уже любил его по рассказам, песенкам и картинкам отца, который с рожденья был инфицирован ядом Дракона.
Сказка стала реальной и осязаемой лет 25 назад, когда и меня проглотил этот ненасытный и прекрасный, изменчивый как хамелеон Дракон по имени Париж. Дракон Париж, а когда-то Лютеций, – многоликий, как и положено сказочному существу. Я стал разглядывать его с очень близкого расстояния и погрузился навсегда в его необыкновенно разнообразно устроенную жизнь.
На своем теле Дракон развел целый бестиарий. Мне удалось разглядеть его, потому что я узнал, что каноники Нотр-Дам де Пари устроили когда-то зверинец под стенами Собора для развлечения публики. Затем зверинец запретили, звери разбежались, а многие дожили до наших дней. Я увидел их и нарисовал – так получился «Мой парижский бестиарий».
Потом мне захотелось поговорить с моими близкими отсюда, из чрева Дракона. Я написал много писем, конечно волшебных, а как иначе, если живешь в сказке. Рассказы о любимых местах и любимых людях я объединил в серии картин «Парижские письма».
Затем, путешествуя по его телу, я обнаружил множество прекрасных нимф и сильфид, гуляющих, сидящих на уютных скамейках, купающихся. Этот Дракон обладает особенным, единственным в мире феромоном, разливающим в воздухе смертельный любовный эликсир. Я изобразил этих хорошо знакомых мне разноликих, сильно подержанных, но все же соблазнительно юных нимф такими, какими я их увидел, заглянув в глаза Дракона. Так появилась серия «Парижские нимфы».
И наконец, я нарисовал полную приключений биографию Дракона от рождения до наших дней – места, где он жил, и принцесс, с которыми встречался.
Но вечная жизнь чудовища Париж продолжается! Я постоянно мечтаю о нем, стремлюсь к нему и создаю в его честь все новые и новые картины.
Алексей Бобрусов

Художник  Алексей Бобрусов выставка  в Артгалерее "Дрезден" с 15 до 20 апреля

Художник
Алексей Бобрусов
выставка
в Артгалерее «Дрезден»
с 15 до 20 апреля

ГАБРИЭЛЬ ЮОН-ЭРГИН. Выставка «МЕЛОДИЯ КРАСОК»

Художник  Габриэль Юон-Эргин  на фоне своей картины  "Мост Александра III" Выставка "Мелодия красок" Галерея Зураба Церетели Пречистенка, 19

Художник
Габриэль Юон-Эргин
на фоне своей картины
«Мост Александра III»
Выставка «Мелодия красок»
Галерея Зураба Церетели
Пречистенка, 19

В залах Галереи искусств Зураба Церетели по адресу: ул. Пречистенка, 19 открылась выставка произведений французского художника, почетного члена Российской академии художеств Габриэля Юона-Эргина «Мелодии красок».
Выставка посвящается памяти Павла Фёдоровича и Константина Фёдоровича Юонов. В экспозицию вошло около 100 живописных работ, созданных по преимуществу в последние годы.

Габриэль Юон-Эргин родился 1 марта 1944 года в семье русского эмигранта Александра Эргина, до революции служившего штабс-капитаном императорской армии. После Октябрьской революции 1917 года в течение 23 лет был настоятелем православного храма на Русском кладбище Сент-Женевьев-де Буа, в 30 км от Парижа. Мать – Анна Юон – дочь известного швейцарского композитора Павла Юона и племянница выдающегося русского живописца Константина Юона.

Юон-Эргин учился в лицее иезуитов г.Медона, затем получил два высших образования: литературное – в Сорбонне и лингвистическое – в Институте восточных языков в Париже. Успешно занимался как преподавательской, так и внешнеполитической деятельностью. В 1987 г. был назначен советником внешней торговли Франции. В 1992 году награжден высшим орденом Франции «За заслуги перед Отечеством» (голубая лента).

Художник Габриэль Юон-Эргин Леманское озеро.  холст, масло, 2012 г. В этих местах Габриэль вырос, яркие впечатления детства отражаются в солнечных жизнерадостных сюжетах. Настроение прекрасного дня отличает все картины художника.

Художник
Габриэль Юон-Эргин
Леманское озеро.
холст, масло, 2012 г.
В этих местах Габриэль вырос, яркие впечатления детства отражаются в солнечных жизнерадостных сюжетах. Настроение прекрасного дня отличает все картины художника.

С раннего детства Габриэля привлекала к себе живопись. Несколько лет он обучался в школе для одаренных детей в Лувре. В 1994 году после окончания службы полностью посвятил себя искусству, создав свой оригинальный стиль. Его полотна отличаются жизнерадостным мировосприятием, пиршеством красок и легкостью письма, за которой стоит неустанный поиск новых композиционных и колористических решений. Художник видит окружающий мир ярким праздником жизни. В его творчестве органично соединяются традиции мастеров французской школы живописи и русского искусства.

Выставки Габриэля Юона-Эргина неоднократно проходили как во Франции, так и в России. Художник активно участвовал в благотворительных акциях в пользу детей, больных лейкозом, фонда Р.М.Горбачёвой. Награжден медалью Пушкина «Ревнителю просвещения» Академии Российской Словесности и Золотым орденом Павла I. Его работы находятся в музеях Франции и России, в частных коллекциях в Австрии, Италии, России, США, Франции, Мексике, Аргентине и других странах.

Художник Габриэль Юон-Эргин Манматр. Площадь.  картон, масло, 2014 г.  Эта выставка французского художника  была бы неполной, если бы мы не увидели на ней изображение легендарного Монмартра.

Художник
Габриэль Юон-Эргин
Манматр. Площадь.
картон, масло, 2014 г.
Эта выставка французского художника была бы неполной, если бы мы не увидели на ней изображение легендарного Монмартра.

Художник говорит: «Для меня создание картины – это всегда поиск Бога. Диалог с ним. И вот когда ищешь Бога, находишь человека. Тогда твоя картина трогает людей».

Для посетителей выставка открыта до 11 мая.

Художник  Габриэль Юон-Эргин "Ферма в Нормандии" картон, масло, 2001 г.

Художник
Габриэль Юон-Эргин
«Ферма в Нормандии»
картон, масло, 2001 г.

Художник  Габриэль Юон-Эргин "Восточная красавица" холст, масло, 2013 г.  Эта картина называется "Восточная красавица", но в портрете мы узнаем черты жены художника Натальи -- его прекрасной музы.

Художник
Габриэль Юон-Эргин
«Восточная красавица»
холст, масло, 2013 г.
Эта картина называется «Восточная красавица», но в портрете мы узнаем черты жены художника Натальи — его прекрасной музы.

Художник  Габриэль Юон-Эргин с женой Натальей

Художник
Габриэль Юон-Эргин с женой Натальей

фото: АРТ-РЕЛИЗ.РФ

Управление информации Российской академии художеств.
www.museum.ru/N53282

Галерея искусств Зураба Церетели
Адрес: город Москва, ул. Пречистенка, д.19
Проезд: Ст. м. «Кропоткинская», выход на Гоголевский бульвар, тролл. № 15, авт. №№ 5, 15 до ост. «Академия художеств»
Телефоны: (495) 637-4150; 637-2569
URL: rah.ru/
EMail: adv@rah.ru, ts_gallery@list.ru