Архивы рубрики ‘Выставки’

Галерея «ПРОМГРАФИКА» приглашает на выставку коллажей СЛОИ/Layers

Галерея «Промграфика» приглашает на выставку коллажей Слои/Layers

Выставка открыта с 21 по 31 января 2015 года

Открытие 20 января в 18:00
Адрес: Глинищевский переулок д.5/7 подъезд 6
метро «Тверская», «Пушкинская»

Выставка коллажей Слои/Layers это яркий, эмоциональный проект в котором мы попытались создать единое экспозиционное пространство, объединяющим началом которого является синтез различных манер и техник составления коллажа как самоценного направления в различных видах современного искусства. Представленные коллажи отражают дух времени, его динамику, круговорот и стихию.

Художникам была представлена возможность выбрать самый разнообразный способ подбора материалов по способам формирования и бытования коллажных принципов в живописи и графике, в фотоискусстве, новых технологий – компьютерного коллажа и вплоть до рельефов и объектов. Полная свобода в духе самовыражения.

Участники выставки: Александров Иван, Чернышева-Черна, Коновалов Михаил, Коновалов Михаил-младший, Фирсов Владимир, Бельтюкова Елена, Бабушкин Николай, Гинзбург Евгений, Дореули Мария, Иванушкин Илья, Лебедев Сергей, Межникова Наталья, Набатова Татьяна, Николаев Виктор, Сулейменова Мария, Саксонов Лев, Чарская Люся, Петроченко Лидия, Пузанков Корнил, Жукова СветланаПостер

Музей «ПРЕОДОЛЕНИЕ» представляет выставку художников Е.А. НИКОЛЬСКОЙ, В.М.БАГИНОЙ, А.В.ЩЕКУТЬЕВА, Е.А.ДЕЛЯГИНОЙ и других авторов. Выставка продлится до 26 января 2015 года

В.М. Багина "Ангел Хранитель" 2004 г.  холст, масло

В.М. Багина
«Ангел Хранитель»
2004 г.
холст, масло

В.М. Багина "Голубь" 2000 г.  холст, масло

В.М. Багина
«Голубь»
2000 г.
холст, масло

В.М. Багина "Архангел Михаил" 2000 г.  холст, масло

В.М. Багина
«Архангел Михаил»
2000 г.
холст, масло

В.М. Багина "Хоровод ангелов" 2003г.  холст, масло

В.М. Багина
«Хоровод ангелов»
2003г.
холст, масло

В.М. Багина "Архангел Иофил" 2004 г.  холст, масло

В.М. Багина
«Архангел Иофил»
2004 г.
холст, масло

Е.А. Делягина "Каток на Патриарших" холст, картон, масло 2011 г.

Е.А. Делягина
«Каток на Патриарших»
холст, картон, масло
2011 г.

А.В. Щекутьев "Женщина Зима и Снегопад" холст, масло 2014 г.

А.В. Щекутьев
«Женщина Зима и Снегопад»
холст, масло
2014 г.

А.В. Щекутьев "Зимняя сказка" холст, масло 2004 г.

А.В. Щекутьев
«Зимняя сказка»
холст, масло
2004 г.

А.В. Щекутьев "Ночь перед Рождеством" холст, масло 2011 г.

А.В. Щекутьев
«Ночь перед Рождеством»
холст, масло
2011 г.

Е.А Никольская "Пески времени" тонированная бумага, пастель

Е.А Никольская
«Пески времени»
тонированная бумага, пастель

Е.А Никольская "Лошадь Шове Возвращение из ледников Франции" тонированная бумага, пастель, сангина, соус

Е.А Никольская
«Лошадь Шове Возвращение из ледников Франции»
тонированная бумага, пастель, сангина, соус

Е.А Никольская "Сова" тонированная бумага, пастель, соус, смешанная техника

Е.А Никольская
«Сова»
тонированная бумага, пастель, соус, смешанная техника

Художник АНТОНИНА ВОРОНОВА-СВИОНТОВСКАЯ. Выставка «ВДОХНОВЕНИЕ». Музей Н.А.ОСТРОВСКОГО «ПРЕОДОЛЕНИЕ»

ГБУК города Москвы «Государственный музей-гуманитарный центр «Преодоление» им. Н.А. Островского» представляет выставку художницы Антонины Вороновой-Свионтковской «Вдохновение».

Художник Антонина Воронова "Венеция" бумага, акварель

Художник
Антонина Воронова
«Венеция»
бумага, акварель

Антонина Воронова-Свионтковская родилась в 1954 году в Москве. В 1975 году окончила Московское художественно-промышленное училище, в 1985 — Институт живописи, скульптуры и архитектуры им И.Е. Репина в Санкт-Петербурге.
В 1982 году вступила в Московский союз художников.

Художник  Антонина Воронова

Художник
Антонина Воронова

С 1993 года — член Международного художественного фонда. Работает в технике традиционного шерстяного гобелена и акварели. С 1977 года приняла участие в сорока отечественных и зарубежных выставках, только за восемь лет (1990-1998) состоялось пять её персональных выставок, статьи о которых публиковались в журнале «Декоративное искусство», ежемесячнике «Русская коллекция» и газете «Галерея». В 1977-1997 гг. работает в Комбинате монументально-декоративного искусства МОХФ РСФСР.
Ряд произведений художницы находятся в государственных и частных коллекциях России, а также США, Японии, Израиля и ряде республик бывшей Югославии.
В произведениях А. Вороновой есть главное — творческая индивидуальность, отчетливо выраженный личный почерк и свое, особое, видение мира. Создаваемый ею мир лиричен, непритязателен и повышенно эмоционален. Он привлекает острым ощущением красоты природы и внутренней гармонией. Произведения художницы камерные, но вместе с тем немного отстраненные, театрализованные, лишенные бытовизма: всё изображенное как бы существует вне времени, но ритмическая насыщенность придает им убедительность, наделяет жизненной энергией, словно бы превращает каждый конкретный образ в часть широкого, безначального и бесконечного мира. Акварели Вороновой необычны. Пишет она всегда по сырому в технике A LA Prime, не делая предварительного рисунка карандашом, зачастую не смешивая отдельные краски: кладет их большими широкими мазками.
В её произведениях нет намеков, зашифрованности, подтекстов — они ясны и цельны, закончены и чисты. Антонина Воронова не замахивается на большие темы, её не привлекают социальные сюжеты. Все, что она изображает, — казалось бы, только близкое и родное: она сама и её супруг преображаются на гобелене в Адама и Еву, а любимое Подмосковье — в цветущий город её мечты. Произведения Антонины Вороновой отличаются смелым декоративным решением, общей гармоничностью композиционного и колористического строя. Им свойственна также некоторая упрощенность формы, оттенок примитивизма, характерные для наивного искусства. Они оставляют общее впечатление искренности и доброты и вызывают чувство встречи с праздником, с солнечным утром раннего лета.
“Я люблю яркие локальные цвета, — говорит художница, — создаю произведения, несущие улыбку и радость людям, на понятном всем языке».

Выставка работает c 15 января 2014 г.

Художник  Антонина Воронова "Венеция. Мост поцелуев" 2013 г. бумага, акварель

Художник
Антонина Воронова
«Венеция. Мост поцелуев»
2013 г.
бумага, акварель

Художник  Антонина Воронова "Тишина" 2012 г. бумага, акварель

Художник
Антонина Воронова
«Тишина»
2012 г.
бумага, акварель

Художник  Антонина Воронова

Художник
Антонина Воронова

Художник  Антонина Воронова

Художник
Антонина Воронова

Художник  Антонина Воронова с дочкой Верой и гостями вернисажа в Музее "Преодоление"

Художник
Антонина Воронова
с дочкой Верой
и гостями вернисажа
в Музее «Преодоление»

Вера -- дочь Антонины Вороновой с мужем Василием и дочкой Катей и ее маленьким другом Ильей на Выставке Антонины Вороновой  в Музее "Преодоление"

Вера — дочь Антонины Вороновой
с мужем Василием и дочкой Катей
и их маленьким другом Ильей
на Выставке Антонины Вороновой
в Музее «Преодоление»

Искусствовед  Семен Белов на Выставке  Антонины Вороновой  в Музее "Преодоление"

Искусствовед
Семен Белов
на Выставке
Антонины Вороновой
в Музее «Преодоление»

Выставка Антонины Вороновой понравилась всем, особенно детям

Выставка Антонины Вороновой
понравилась всем, особенно детям

Художник  Антонина Воронова "Море" 2000 г. бумага, акварель

Художник
Антонина Воронова
«Море»
2000 г.
бумага, акварель

Художник  Антонина Воронова "Дача летняя" бумага, акварель 2010 г.

Художник
Антонина Воронова
«Дача летняя»
бумага, акварель
2010 г.

На выставке Антонины Вороновой  в Музее "Преодоление"

На выставке
Антонины Вороновой
в Музее «Преодоление»

Художник  Антонина Воронова

Художник
Антонина Воронова

Гости вернисажа  Антонины Вороновой в Музее "Преодоление"

Гости вернисажа
Антонины Вороновой
в Музее «Преодоление»

Выставка «РУССКАЯ ПРОВИНЦИЯ». КУЗНЕЦКИЙ МОСТ, 20 Фоторепортаж: ИГОРЬ ДРЁМИН

Выставка "Русская провинция" Кузнецкий мост, 20 фото: Игорь Дрёмин

Выставка
«Русская провинция»
Кузнецкий мост, 20
фото: Игорь Дрёмин

Московский Союз художников Товарищество живописцев МСХ приглашают Вас на выставку «РУССКАЯ ПРОВИНЦИЯ» в выставочном зале МСХ на Кузнецком мосту 20 с 14 января по 17 января 2015 года. Выставка является годовым итогом регулярных поездок художников МСХ (в основном представителей живописной секции МСХ) на пленэр в русскую провинцию, с целью ознакомления с культурным наследием нашей страны, а также для поддержания профессионального и творческого уровня художников МСХ, одна уже принадлежность к которому является свидетельством высокого профессионального статуса художника. Подобные художественные выставки, как и поездки, отличаются здоровой регулярностью и содержательностью. Они говорят и о поддержании существующих в данном творческом объединении хороших традиций и уважении к ним. Традиция эта была возобновлена благодаря деятельности многих художников Товарищества живописцев. Идея пленэрных выставок нашла свое новое жизненное воплощение и судя по возросшему количеству участников отчетных выставок » РУССКАЯ ПРОВИНЦИЯ «, а главное, качеству представленных на них работ, пользуется уважением и любовью. Проект этот оказался не только удачным, но и очень полезным и перспективным. Ведь благодаря патриотической направленности он помогает запечатлевать не только существующие, но, и увы, заброшенные памятники русской культуры, и обращает внимание на отношение к русской природе, не только ее необыкновенную красоту, но и плачевное, часто, увы, положение. На выставке, открывающейся в январе этого года на Кузнецком мосту, будут представлены пейзажи известных московских художников, которые поддерживают традиции русской пейзажной живописи и стремятся вернуть и эстетический и разумный интерес к ней своих соотечественников. Выставка работает с 14 января по 17 января 2015 года в выставочном зале МСХ на Кузнецком мосту 20 (проезд до ст. метро «Кузнецкий мост», «Лубянка») с 12 до 19 часов каждый день, кроме воскресенья. Контактные телефон: 8-495-624-79-52

Выставка "Русская провинция" Кузнецкий мост, 20 фото: Игорь Дрёмин

Выставка
«Русская провинция»
Кузнецкий мост, 20
фото: Игорь Дрёмин

Выставка "Русская провинция" Кузнецкий мост, 20 фото: Игорь Дрёмин

Выставка
«Русская провинция»
Кузнецкий мост, 20
фото: Игорь Дрёмин

Выставка "Русская провинция" Кузнецкий мост, 20 фото: Игорь Дрёмин

Выставка
«Русская провинция»
Кузнецкий мост, 20
фото: Игорь Дрёмин

Ольга Пуреховская Выставка "Русская провинция" Кузнецкий мост, 20 фото: Игорь Дрёмин

Ольга Пуреховская
Выставка
«Русская провинция»
Кузнецкий мост, 20
фото: Игорь Дрёмин

Вилли Мельников Выставка "Русская провинция" Кузнецкий мост, 20 фото: Игорь Дрёмин

Вилли Мельников
Выставка
«Русская провинция»
Кузнецкий мост, 20
фото: Игорь Дрёмин

Выставка "Русская провинция" Кузнецкий мост, 20 фото: Игорь Дрёмин

Выставка
«Русская провинция»
Кузнецкий мост, 20
фото: Игорь Дрёмин

Отец Александр Егоров Выставка "Русская провинция" Кузнецкий мост, 20 фото: Игорь Дрёмин

Отец Александр Егоров
Выставка
«Русская провинция»
Кузнецкий мост, 20
фото: Игорь Дрёмин

Выставка "Русская провинция" Кузнецкий мост, 20 фото: Игорь Дрёмин

Выставка
«Русская провинция»
Кузнецкий мост, 20
фото: Игорь Дрёмин

Вера Ельницкая Выставка "Русская провинция" Кузнецкий мост, 20 фото: Игорь Дрёмин

Вера Ельницкая
Выставка
«Русская провинция»
Кузнецкий мост, 20
фото: Игорь Дрёмин

записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ, Выставка Русская провинция Кузнецкий мост, 20...

записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ, выставка Русская провинция. Кузнецкий мост, 20

записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ, Выставка Русская провинция Кузнецкий мост, 20.

записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ, Выставка Русская провинция Кузнецкий мост, 20

ВАЛЕРИЙ МАЛОЛЕТКОВ. Выставка «ЧАША СУДЬБЫ». РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ представляет

Валерий Малолетков

20 января 2015 года Российская академия художеств в залах по адресу: ул. Пречистенка, дом 21 представляет арт — проект «Чаша судьбы» известного мастера современного декоративного искусства, народного художника РФ, академика Российской академии художеств, профессора Валерия Малолеткова.

Для посетителей выставка будет открыта с 20.01.2015 – 08.02.2015 года.

В экспозицию войдут произведения декоративной пластики: рельефы, скульптура, композиции из фарфора, фаянса, керамики, а также авторская графика, фотография и монументальное искусство, созданные за последние годы.

В. Малолетков — один из наиболее ярких мастеров современного декоративного искусства России, работающий на стыке различных видов искусства и материалов. В художнике удивительным образом сплавлены любовь к вечным ценностям, глубокие знания отечественной и мировой культуры, страстный поиск и постоянный эксперимент с художественной формой, цветом и пространством. Они значительно расширили палитру, масштаб и жанровые границы этого вида искусства, углубили его образное содержание и разнообразили сюжеты. Творческий диапазон мастера чрезвычайно велик и разнообразен, его отличает разнообразие тем, философская глубина и высокий профессионализм. Его произведения всегда эмоциональны и остро современны, проникнуты мыслью и поэтическим мировосприятием.

Валерий Малолетков родился в Киеве в 1945 году. В 1969 году окончил МВХПУ (б. Строгановское), затем аспирантуру МВХПУ, доктор искусствоведения. Член Московского союза художников и Союза художников РФ, член Международной академии архитектуры.

В круге тем, которые постоянно волнуют В. Малолеткова, — театр, литература, музыка, история. Арт — проект мастера представляет собой новую попытку осмыслить проблему сосуществования яркой творческой личности и общества на примере созданной им галереи образов выдающихся деятелей мировой и отечественной культуры. Среди них — Данте Алигьери, Д. Бокаччо, А. Пушкин, А. Ахматова, М. Цветаева, С. Есенин, А. Дункан, Дж. Леннон, П. Багратион, В. Татлин. Всех их объединяет сложная, порой трагическая судьба, мучительные и противоречивые взаимоотношения с окружающим миром. Автор проекта использует язык метафор, позволяющий рассматривать судьбу человека в пределах условного пространства. Художник нередко использует форму сосуда или чаши, которую он воспринимает не в утилитарном смысле, а как пространство для решения сложных духовных и материальных отношений между современным Человеком и Природой.

В своем творчестве мастер использует широкую палитру пластических, конструктивных, объемно — пространственных и цветовых средств, решая сложную задачу синтеза с помощью древнейшего на земле материала — керамики. Художник успешно работает в различных керамических материалах: фарфоре, бисквите, каменной массе, терракоте, шамотной глине и фаянсе, что позволяет ему создавать как уникальные выставочные арт — объекты, так и произведения монументально — декоративного искусства, предназначенные для архитектуры и ландшафтной среды. В. Малолетков — автор значительных монументальных произведений. Так, выполненные им совместно с другими художниками рельефы для Палеонтологического музея Российской академии наук в Москве вошли в Книгу рекордов Гиннеса как крупнейшие произведения архитектурной керамики ХХ века.

Работы художника находятся в собраниях крупнейших российских музеев: ГТГ, ГИМ, ММОМА, Государственном музее керамики «Усадьба Кусково ХVIII века», Государственном литературном музее А. С. Пушкина, а также в зарубежных частных коллекциях Чехии, Польши, Бразилии, Италии, Франции, Греции, США, Индии, Германии, КНР, Японии, на Кубе и других стран. Составной частью этого арт — проекта является изданная автором объемная монография «Чаша судьбы» (Москва, 2015 г.), которая включает около 400 страниц текста и 600 иллюстраций, по — новому раскрывающие художественные и литературные способности В. Малолеткова.

Валерий Малолетков Выставка в РАХ

Валерий Малолетков Выставка Чаша судьбы

Валерий Малолетков Выставка в РАХ Чаша Судьбы

МОСХ. Выставочный зал на Беговой представляет масштабную экспозицию московских художников и скульпторов. РОЖДЕСТВЕНСКАЯ ВЫСТАВКА НА БЕГОВОЙ. Фоторепортаж А.Загряжская

М.А. Сиротинская "Ангел" шамот, майолика

М.А. Сиротинская
«Ангел»
шамот, майолика

Выставочный зал МОСХ  на Беговой, 7-9 Рождественская Выставка 25 декабря 2014 г.

Выставочный зал МОСХ
на Беговой, 7-9
Рождественская Выставка
25 декабря 2014 г.

Скульпторы  Сергей Смуров Александр Рябичев Выставочный зал МОСХ  на Беговой, 7-9 Рождественская Выставка 25 декабря 2014 г.

Скульпторы
Сергей Смуров
Александр Рябичев
Выставочный зал МОСХ
на Беговой, 7-9
Рождественская Выставка
25 декабря 2014 г.

С.А. Смуров "Покой" 2001 г.  бронза

С.А. Смуров
«Покой»
2001 г.
бронза

С.А. Смуров "Савватий Соловецкий" 2012 г.  бронза

С.А. Смуров
«Савватий Соловецкий»
2012 г.
бронза

А.Д. Рябичев "Охотник" 1987 г.  дерево

А.Д. Рябичев
«Охотник»
1987 г.
дерево

О.А. Победова "Арктический вариант"  2014 г.   оптическое стекло

О.А. Победова
«Арктический вариант»
2014 г.
оптическое стекло

Скульпторы  Степан Сагайко Александр Рябичев Владимир Шульц Сергей Смуров Ольга Победова Выставочный зал МОСХ  на Беговой, 7-9 Рождественская Выставка 25 декабря 2014 г.

Скульпторы
Степан Сагайко
Александр Рябичев
Владимир Шульц
Сергей Смуров
Ольга Победова
Выставочный зал МОСХ
на Беговой, 7-9
Рождественская Выставка
25 декабря 2014 г.

Скульптор  Степан Сагайко у своей скульптуры  "Ангел пришедший" Выставочный зал МОСХ  на Беговой, 7-9 Рождественская Выставка 25 декабря 2014 г.

Скульптор
Степан Сагайко
у своей скульптуры
«Ангел пришедший»
Выставочный зал МОСХ
на Беговой, 7-9
Рождественская Выставка
25 декабря 2014 г.

С.В. Сагайко "Ангел пришедший" 2014 г.  бронза

С.В. Сагайко
«Ангел пришедший»
2014 г.
бронза

Художник Василий Редечкин у своей картины  (слева) Выставочный зал МОСХ  на Беговой, 7-9 Рождественская Выставка 25 декабря 2014 г.

Художник
Василий Редечкин
у своей картины
(слева)
Выставочный зал МОСХ
на Беговой, 7-9
Рождественская Выставка
25 декабря 2014 г.

Скульптура  Татьяны Шульц

Скульптура
Татьяны Шульц

Юрий Нерода "Беседа" фаянс, эмаль Рождественская Выставка 25 декабря 2014 г.

Юрий Нерода
«Беседа»
фаянс, эмаль
Рождественская Выставка
25 декабря 2014 г.

П.Н.Тураев "Королева льда" 2014 г.  шамот, эмаль

П.Н.Тураев
«Королева льда»
2014 г.
шамот, эмаль

Ю.А. Ващенко "Подарок" 2013 г.  холст, масло

Ю.А. Ващенко
«Подарок»
2013 г.
холст, масло

Н.Г. Ломако "Портрет Прасковьи Жемчуговой-Шереметевой" и графа Николая Петровича Шереметева 2014 г.  гипс тонированный

Н.Г. Ломако
«Портрет Прасковьи Жемчуговой-Шереметевой»
и графа Николая Петровича Шереметева
2014 г.
гипс тонированный

Г.Я. Рстакян "Портрет девушки" 2014 г.  шамот

Г.Я. Рстакян
«Портрет девушки»
2014 г.
шамот

Ю.В. Просецкая "Чистопрудный бульвар" 2014 г.  холст, масло

Ю.В. Просецкая
«Чистопрудный бульвар»
2014 г.
холст, масло

Н.П. Ларский Зима на Филях" 1970 г.  холст, масло

Н.П. Ларский
Зима на Филях»
1970 г.
холст, масло

О.П. Ожогин "Глухозимье в Никитино" 2013 г.  оргалит, масло

О.П. Ожогин
«Глухозимье в Никитино»
2013 г.
оргалит, масло

Е.Г. Болотских Портрет (фрагмент) 2013 г.  холст, масло

Е.Г. Болотских
Портрет
(фрагмент)
2013 г.
холст, масло

Н.А. Замахина "Фея капустной грядки" 2014 г.  шамот

Н.А. Замахина
«Фея капустной грядки»
2014 г.
шамот

В.А. Черменев "Бегство в Египет" 2013 г.  тонированный гипс

В.А. Черменев
«Бегство в Египет»
2013 г.
тонированный гипс

Ю.В. Кудрин "Девочка с бантами" 2013 г.  холст, масло

Ю.В. Кудрин
«Девочка с бантами»
2013 г.
холст, масло

Ю.В. Сычев "Декабрьские сумерки" бумага, акрил

Ю.В. Сычев
«Декабрьские сумерки»
бумага, акрил

В.П. Павлов "Куда ставить-то?!"

В.П. Павлов
«Куда ставить-то?!»

В.А. Черменев "Князь Борис Волоколамский" 2014 г.  гипс тонированный

В.А. Черменев
«Князь Борис Волоколамский»
2014 г.
гипс тонированный

Н.А. Замахина "И взошла звезда" 2014 г.  керамика

Н.А. Замахина
«И взошла звезда»
2014 г.
керамика

Выставка «НАСЛЕДНИКИ ВЕЛИКИХ МАСТЕРОВ» Дипломные работы 2013 – 2014 годов. залах Музейно-выставочного комплекса РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ Галереи искусств ЗУРАБА ЦЕРЕТЕЛИ

«НАСЛЕДНИКИ ВЕЛИКИХ МАСТЕРОВ»
Дипломные работы 2013 – 2014 годов
23 декабря 2014 года – 11 января 2015 года

Художник  Ю.В. Борчукова (Интститут им. Репина) Композиция  "Галантный век" дипломная работа

Художник
Ю.В. Борчукова
(Интститут им.И.Е. Репина)
Композиция
«Галантный век»
дипломная работа

23 декабря 2014 года в 17 часов в залах Музейно-выставочного комплекса Российской академии художеств Галереи искусств Зураба Церетели по адресу: ул. Пречистенка, 19 открывается выставка «Наследники великих мастеров». В состав экспозиции вошло свыше 250 дипломных работ выпускников Санкт-Петербургского государственного академического института живописи, скульптуры и архитектуры имени И.Е.Репина и Московского государственного академического художественного института имени В.И.Сурикова.
Подобные выставки традиционно устраивались с самых первых лет существования Академии художеств – главного центра подготовки профессиональных художников, определявшего политику российского государства в области изобразительного искусства. В числе выпускников Императорской – Российской академии художеств за ее почти трехсотлетнюю историю – целая плеяда блистательных мастеров мирового уровня. Это В.Баженов, А.Лосенко, Ф.Шубин, М.Козловский, И.Мартос, А.Воронихин, А.Захаров, К.Брюллов, А.Иванов, И.Репин, В.Поленов, В.Суриков, В.Серов и другие.

Выставка "Наследники Великих Мастеров"

Выставка
«Наследники Великих Мастеров»

Президиум Российской академии художеств постоянно уделяет внимание развитию отечественной художественной школы. Многие академики, начиная с президента Академии Зураба Константиновича Церетели, активно занимаются преподавательской деятельностью в вузах, регулярно проводят мастер-классы и занятия с детьми и молодежью.
Московский государственный академический художественный институт им. В.И.Сурикова и Санкт-Петербургский государственный академический институт живописи, скульптуры и архитектуры им. И.Е.Репина – крупнейшие творческие вузы страны. Уникальные методики и программы обучения в них были сформированы лучшими отечественными мастерами – талантливыми педагогами и художниками-практиками, среди которых П.П.Чистяков, В.В.Матэ, М.М.Антокольский, В.Г.Перов, А.К.Саврасов, В.Д.Поленов, А.М.Васнецов, К.А.Коровин, К.Ф.Юон, И.Э.Грабарь, П.Д.Корин, А.А.Дейнека, С.В.Герасимов и другие. В институтах сложилась четкая структура факультетов – живописи, скульптуры, графики, архитектуры, искусствоведения. Российские и иностранные студенты в полной мере могут овладеть секретами профессионального мастерства. Учебными мастерскими руководят замечательные художники, известные своей яркой творческой индивидуальностью, произведения которых находятся в крупнейших собраниях мира.
На выставке демонстрируются дипломные работы, выполненные под руководством педагогов и мастеров изобразительного искусства Санкт-Петербурга: А.С.Андреева, Ю.Г.Боброва, А.К.Быстрова, В.В.Загонека, О.А.Еремеева, Ю.В.Калюты, А.А.Пахомова, В.С.Песикова, С.Н.Репина, А.С.Чаркина, В.Э.Горевого и Москвы – Е.Н.Максимова, Т.Г.Назаренко, Н.Н.Соломина, В.М.Сидорова, М.В.Переяславца, А.И.Рукавишникова, О.М.Савостюка, А.А.Любавина, А.Т.Салаховой, А.И.Теслика, Д.А.Чербаджи и других.
Каждому из институтов посвящены отдельные разделы. Широко и многогранно представлены учебные мастерские станковой, монументальной, театрально-декорационной, церковно-исторической живописи, мастерские реставрации живописи. Молодые художники обращаются к самым разнообразным темам – библейской, исторической, к событиям современной жизни. Масштабные и камерные полотна, мозаики, эскизы росписей храмов и общественных интерьеров, эскизы декораций к спектаклям – выставка дает представление обо всех формах живописи, в которых пробуют себя выпускники. Владея традиционными техниками изобразительного искусства, авторы находятся в постоянном поиске новых выразительных средств. Они исследуют различные современные материалы, экспериментируют с сочетанием фактур, активно работают с пространством, создавая оригинальные варианты синтеза живописи и архитектуры. Сильная отечественная школа графики, вызывающая сегодня большой интерес в мире, представлена работами дипломников мастерских книжной иллюстрации, станковой графики, плаката. Высокопрофессиональные, талантливые произведения демонстрируют скульпторы. Натурная основа пластических композиций в интерпретации молодых авторов обретает остросовременное звучание. Проекты и макеты, обширный и разнообразный видеоряд представляют работы выпускников архитектурных мастерских.
Выставка дипломных работ – своеобразный творческий отчет академических вузов. Отчетные выставки – серьезный материал для анализа, выработки стратегии развития отечественного художественного образования. Мастера Российской академии художеств, решая насущные вопросы образования и творчества, стремятся к тому, чтобы отечественная художественная школа не утратила своих лидирующих позиций в современном мире.
В настоящее время перед Российской академией художеств стоит особая задача сохранения и дальнейшего развития уникальной системы академического образования, не имеющей аналогов как в российском, так и мировом образовательном пространстве.

Аккредитация. Контакты: тел.(495) 637-4771, 637-2569, e-mail: rah1757@yandex.ru

Художник  Д.С. Графарова (Институт им. В.И. Сурикова)

Художник
Д.С. Графарова
(Институт им. В.И. Сурикова)

Художник  М.М, Комыса (Иниститут им. В.И.Сурикова)

Художник
М.М, Комыса
(Иниститут им. В.И.Сурикова)


Художник  В.А. Аверьянова (Институт им. В.И.Сурикова)

Художник
В.А. Аверьянова
(Институт им. В.И.Сурикова)

Художник АЛЕКСАНДР МОСКВИТИН. ЮБИЛЕЙНАЯ выставка. Фоторепортаж ИГОРЯ ДРЁМИНА

В Выставочном Зале МОСХ РОССИИ на БЕГОВОЙ, 7-9 состоялся юбилейный вечер Александра Москвитина.

Художник  Александр Москвитин Юбилейная выставка в МОСХ Беговая, 7-9 17 декабря, 2014 г.  Фото: Игорь Дрёмин

Художник
Александр Москвитин
Юбилейная выставка в МОСХ
Беговая, 7-9
17 декабря, 2014 г.
Фото: Игорь Дрёмин

 Юбилейная выставка художника  Александра Москвитина  в МОСХ Беговая, 7-9 17 декабря, 2014 г.  Выступление Сергея Смурова Фото: Игорь Дрёмин

Юбилейная выставка художника
Александра Москвитина
в МОСХ
Беговая, 7-9
17 декабря, 2014 г.
Выступление Сергея Смурова
Фото: Игорь Дрёмин

 Юбилейная выставка художника  Александра Москвитина  в МОСХ Беговая, 7-9 17 декабря, 2014 г. Фото: Игорь Дрёмин

Юбилейная выставка художника
Александра Москвитина
в МОСХ
Беговая, 7-9
17 декабря, 2014 г.
Фото: Игорь Дрёмин

 Юбилейная выставка художника  Александра Москвитина  в МОСХ Беговая, 7-9 17 декабря, 2014 г.  Фото: Игорь Дрёмин

Юбилейная выставка художника
Александра Москвитина
в МОСХ
Беговая, 7-9
17 декабря, 2014 г.
Фото: Игорь Дрёмин

Юбилейная выставка художника  Александра Москвитина  в МОСХ Беговая, 7-9 17 декабря, 2014 г.  Фото: Игорь Дрёмин

Юбилейная выставка художника
Александра Москвитина
в МОСХ
Беговая, 7-9
17 декабря, 2014 г.
Фото: Игорь Дрёмин

МОСХ, Александр Москвитин. МОСХ

Александр Москвитин. Юбилейная Выставка в МОСХ

Александр Москвитин МОСХ. Выставка

МОСХ, Александр Москвитин, Степан Сагайко,

МОСХ, Александр Москвитин МОСХ. Юбилейная выставка

МОСХ, На выставке Александра Москвитина

МОСХ, Александр Москвитин с гостями вернисажа

МОСХ, Александр Москвитин. МОСХ Юбилейная выставка

МОСХ, На выставке Александра Москвитина в МОСХ

МОСХ, Александр Москвитин

Музей ДОМ БУРГАНОВА представляет выставку «ГЕРОЙ И ВРЕМЯ».

Выставка Искусство Скульптуры открылась в музее ДОМ БУРГАНОВА 17 декабря и продлится до 17 февраля. В этом году тема выставки «Герой и Время». В проекте принимают участие скульпторы из России, Германии, Бельгии, США.

Герои и время

Художники ЮРИЙ КОПЕЙКО (1933-2010 гг..) и ГАЛИНА МАКАВЕЕВА. Выставка графики в ВЗ РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ. Адрес: ПРЕЧИСТЕНКА, 21

Галина Макавеева
Юрий Копейко (1933-2010)
Графика

23 декабря 2014 – 11 января 2015 год

23 декабря 2014 года в 16 часов в Российской академии художеств по адресу: ул. Пречистенка, 21 открывается выставка произведений заслуженного художника РФ, члена-корреспондента Российской академии художеств Галины Макавеевой и народного художника РФ, действительного члена Российской академии художеств Юрия Копейко (1933-2010).
Выставка знакомит с творчеством известных российских художников, которые на протяжении многих лет были связаны общими семейными и духовными интересами. Но в творчестве каждый из них шел своей дорогой. В состав экспозиции вошли графические произведения — пейзажи России, Монголии, Греции, Иерусалима, Китая, Парижа и Амстердама, портреты и натюрморты, а также книжная графика.
Г.А.Макавеева – художник со своей манерой письма, своим видением окружающей действительности. Ее пейзажи и натюрморты точно и достоверно передают неповторимое состояние природы, всё многообразие форм реальной жизни. И в то же время они несут в себе отзвук чувств и размышлений автора.
В 1959 году Г.Макавеева окончила Московский полиграфический институт, где училась у известных мастеров: А.Гончарова, И.Чекмазова, П.Захарова. В течение многих лет работала как художник детской книги, создав изящные, веселые и мудрые иллюстрации к произведениям А.Барто, В.Берестова, Ю.Коваля, И.Токмаковой и многих других замечательных писателей. Было издано более 70 книг с ее иллюстрациями. В 1969-1979 годах — главный художник детского журнала «Мурзилка». Участвовала в международных выставках книжного искусства в Болонье, Барселоне, Братиславе, Страсбурге. В эти же годы начала заниматься станковой графикой и живописью
и способность мыслить конструктивно, и мастерство колориста. В них представлено всё богатство цветовой гаммы – от тихого мерцания изысканных нежных тонов до яркой декоративности. Контрасты света и тени, легкая, свободная «игра света» пронизывают пространство многих картин художницы («Весна», «Старые корабли. Крым», «О.Эгина. Вечер», «Деревня Сулость», цикл, посвященный Иерусалиму). В последнее время любимыми мотивами ее работ стали «окна» и букеты цветов. Пейзаж, увиденный через открытое окно, будь то великолепная природа Алтая или опустевшая усадьба, одновременно эмоционален и эпичен. В нем есть и живое впечатление, и высокая степень художественного обобщения.
Г.Макавеева обращается к разным графическим техникам, изобретательно и точно используя возможности каждой из них. В легких, прозрачных акварелях много воздуха и света, солнечные блики скользят по крышам домов, деревьям, преображая окружающий мир. Предельно выразительны плотные, насыщенные цветом пастели («Дорога к Храмовой горе. Иерусалим», «Старый Гурзуф», «Крыши Парижа»).
Как заметил известный художник-график Май Митурич, «станковые листы, живопись художницы свидетельствуют о суровой самодисциплине, обнаруживают связь с московской традицией, восходящей к пластическим откровениям авангарда начала века».

Ю.В.Копейко был одним из ведущих мастеров современного графического искусства. На рубеже 1980-х – 1990-х годов целиком посвящает себя живописи, в которой раскрылся его мощный природный дар колориста. Свободный от каких-либо заметных влияний, художник создал свой стиль, где строгая документальность сочеталась с фантазией, мечтой, «мужественным лиризмом».
Художник родился в 1933 года в г. Свердловске. В 1959 году окончил Московский полиграфический институт, графическое отделение, где учился у А.Гончарова, П.Захарова, Г.Горошенко. Оформил и проиллюстрировал более ста книг, вышедших в крупнейших издательствах страны. Художника увлекала литература, связанная с извечным стремлением человечества ко всему новому, необычному, что движет научно-техническим прогрессом. Его произведения пронизаны духом «реальной романтики». В течение многих лет его творческая судьба была связана с космической темой, он неоднократно бывал на Байконуре, где видел запуски ракет, поэтому такой достоверностью и искренностью отличаются его работы. Художник оформил книги о Ю.Гагарине, Г.Титове, А.Николаеве и других космонавтах, создал цикл из 26 живописных полотен, в которых ярко и убедительно предстает история космонавтики в нашей стране. Ю.В.Копейко был удостоен звания действительного члена Российской академии космонавтики им. К.Э.Циолковского.
Особый интерес вызывают работы Ю.Копейко, возникшие в результате многочисленных творческих поездок по России и миру. Они не имеет ничего общего с «туристическими впечатлениями». Каждая из картин — это живописная или графическая новелла, наполненная размышлениями об истории, культуре, обычаях той или иной страны. Природа средней полосы России – один из любимых мотивов в творчестве художника. Художник по-своему видел и осмысливал самые простые, будничные сюжеты, придавая им лирическое и философское звучание. В пейзажах мастера – все оттенки годового цикла — ослепительно зеленое лето, осеннее увядание, тихая зима – в них всегда ощущается присутствие человека, непрестанное движение жизненных сил.
В 2003 году живописные циклы «Круговорот» и «По святым местам» были отмечены золотой медалью Российской академии художеств.
На выставке будут представлены одни из лучших работ Ю.Копейко в книжной графике – иллюстрации к книгам А.Куприна «Белый пудель» и «Выстрел» и повестям Ч.Айтматова «Пегий пес, бегущий краем моря» и «Белый пароход» и другие.
Искусствовед М.Чегодаева писала: «…Ему не довелось до конца осуществить свои замыслы, но он успел сделать очень многое. Ушел, как уходят космонавты, погиб мгновенно, как погибают люди, связанные с техникой, с машинами. И навсегда соединился со своим необъятным, непостижимым Небом».

Аккредитация. Конт. тел.: 637-47-71, 637-25-69 E-mail: rah1757@yandex.ru
Управление информации Российской академии художеств

Художник  Галина Макеева

Художник
Галина Макеева

Художник  Галина Макеева

Художник
Галина Макеева

Художник  Галина Макеева

Художник
Галина Макеева

Художник  Юрий Копейко

Художник
Юрий Копейко

Художник  Юрий Копейко

Художник
Юрий Копейко