Шеомир Гучепшоко, автор выставки: «Эта экспозиция — мой скромный вклад в важные понятия: благодарность, справедливость, ценность семьи, уважение к возрасту, взаимопомощь, честь, забота. Это поиск единой нити, связывающей между собой тысячи народов, миллионы жизней и судеб, миллиарды душ. Это не «волшебное» песочное шоу для забавы публики, это обычный песок, с помощью которого я говорю о проблемах нашего социума и о его достойных представителях».

В экспозиции «О главном» можно увидеть фотографии картин из песка, каждая из которых является самостоятельным произведением искусства. Но на вернисаже автор выставки на глазах зрителей будет создавать свои необычные произведения. Завораживающее зрелище, когда на стекле с подсветкой, в сопровождении музыки появляются образы и сюжеты.

София Загряжская, куратор: «Шеомир Гучепшоко выбрал для выражения своего вдохновения особенный материал — песок, символизирующий вечность, время, историю… И эти особенности очень подходят во всех смыслах творчеству Шеомира. В технике “Sand art” (песочное искусство) художник пишет картины мира, красота которых становится еще более очевидной, от того, что они призваны существовать очень короткое время. Так песок и ветер оставляют на поверхности земли свои рисунки, меняющиеся от дуновения. Эта ускользающая красота заставляет задуматься о главном. Шеомир пишет о переживаниях и чувствах людей, о судьбах народов и мира.»

Выставка Шеомира Гучепшоко «О главном» работает с 21 до 28 июня.
Вернисаж 21 июня с 16 часов
В остальные дни с 12 до 20 часов
по предварительной договоренности
8 926 524 12 47
Творческая Мастерская Рябичевых.

4 июня, в Белом зале Московского Архитектурного института (МАрхИ), открылась выставка «Летний экспромт». На этом,становящемся уже регулярном мероприятии, представлены работы как молодых, так и состоявшихся художников. Вернисаж придуман и организован выпускниками МАрхи, а ныне директором Высшей школы средового дизайна МАрхИ Михаилом Уткиным и его однокурсником, ныне ведущим педагогом ВШСД и кафедры Дизайн архитектурной среды МАрхИ Густавом Пяллем. Странное, на первый взгляд, сочетание живописи, графики, фотографий, компьютерного искусства, проектов, макетов, карикатур и дизайнерских разработок, вместе дали любопытный результат.

В разное время из стен этого ВУЗа выходили не только дипломированные архитекторы. Многие ныне известные художники, карикатуристы, поэт и рок-музыканты начинали свой творческий путь именно в стенах этого учебного заведения. Лет 40 тому назад (страшно даже подумать, сколько лет миновало!!!), уже в моём институте выступал мало кому известный ансамбль (слово рок-группа тогда не было и в помине). Автор этих строк на кассетный магнитофон «Электроника 301″, при помощи угольного микрофона, умудрился записать это выступление. Долго ещё на студенческих пирушках мы слушали, с трудом разбирая слова на несовершенной записи: «Синей птицы не стало меньше, просто в свете последних дней, слишком много мужчин и женщин стали сдуру гонять за ней!». После этого концерта в alma mater вообще все «вечера» на пол года прекратились! К сожалению, кассета кому-то оказалась нужнее, чем мне. Сегодня это был бы бутлег не хуже гамбургских выступлений Beatles!

Но если вернуться к открытию, в Белый зал МАрхИ, то его прекрасно дополнили выступления актёры авторского театра «Эскизы в пространстве» со своей импровизацией на тему песни Beatles «Yellow Submarin» и выступление артистов Мастерской исторического костюма «Энтре» устроивших настоящий спектакль костюмов и танцев эпохи Барокко. Старинное действо удивительно органично вписалось в современный антураж выставки. А потом я поехал в мастерскую к коллеге и был чай с хачапури, а главное замечательный вид из открытого окна на МГУ и тёплый июньский, московский вечер. Домой я смог вернуться уже на стыке дней. По мистическому совпадению, на «Эхе Москвы» начиналась встреча с ныне прославленным рок-музыкантом. И ещё два часа звучали хорошо знакомые и абсолютно новые песни.

Выставка в МАрхИ продолжится до 14 июня включительно.
Вход свободный.

Сергей Погорелый
Член ТСХР

Режиссер Римас Туминас
Художник Илья Комов
холст, масло
2015 г.
70х60.

Спектакль
«Евгений Онегин»
Режиссер
Римас Туминас
Театр Вахтангова

Сегодня 2 июня в Театре имени Вахтангова спектакль «Евгений Онегин»
Режиссер — Римас Туминас

Артисты: Сергей Маковецкий, Виктор Добронравов, Максим Севриновский, Владимир Вдовиченков, Владимир Симонов, Олег Макаров, Василий Симонов, Евгения Крегжде, Ольга Лерман, Юлия Борисова, Ирина Купченко, Мария Волкова, Наталья Винокурова, Екатерина Крамзина, Людмила Максакова, Павел Тэхэда Кардэнас и др.

Из анонса спектакля:
«Режиссер оставил моменты оригинального произведения, но также внес много личных эмоций и мыслей, что сделало постановку свежей и современной».
Краткое описание:
«Спектакль «Евгений Онегин» — это не просто история о прекрасной любви, это история о романтике, о свободе, о выборе, о ценностях. Пушкин воплотил в образы героев своего произведения все свои понятия и эмоции, которые он испытывал в то время. Поэтому характеры героев получились такими живыми и отточенными до мелких деталей.
Искренняя и прекрасная Татьяна воплощает в себе лучший образ настоящей русской красавицы. Она любит так сильно и самозабвенно, что способна позабыть все».

Спектакль «Евгений Онегин» представлен как синтез жанров, в нем все — мелодрама, трагедия, ирония и даже фарс. И эта особенность еще ярче представляет характеры героев, гиперболизирует их черты. В этом спектакле все необычайно эксцентричны, даже Онегин, русский Чайльд Гарольд, угрюмый, томный, в общем накале страстей выглядит более эмоциональным, чем его сценические образы, известные до сих пор.
И, не смотря на то, что Римас Туминас привнес много авторского в свою постановку, главная интрига сюжета неизменна и ярко выражена. Татьяна и Ольга трогательны в своих девичьих мечтаниях, утонченный Ленский прекрасен и чист душой. Но не только главным героям досталось основное внимание зрителей. Замечательные актеры сделали каждую из ролей особенной.
В спектакле много музыки, пластичных танцев, декорации, выдержанные в черно-белом, концентрируют внимание на душевном внутреннем мире героев.

В эти дни в фойе театра до конца сезона представлена экспозиция Ильи Комова «Дуэль»
Выставка Ильи Комова «Дуэль» впервые была представлена в Государственном Пушкинском Музее на Пречистенке в апреле этого года. В эти дни экспозиция в фойе Театра имени Вахтангова — прекрасный подарок зрителям. Особенно в дни, когда на сцене — «Евгений Онегин».

Спектакль «Евгений Онегин» — Лауреат Первой театральной премии «Хрустальная Турандот» (За лучший спектакль сезона 2012 — 2013)

Лауреат Театральной премии «МК» (За лучший спектакль сезона 2012 — 2013)

Обладатель Приза дирекции фестиваля «Балтийский дом», 2013

«Евгений Онегин», Театр им. Вахтангова, Основная сцена
Москва, ул. Арбат, 26

Спектакль
«Евгений Онегин»
Режиссер
Римас Туминас
Театр Вахтангова

Продолжительность спектакли почти три часа.
И зрители еще долго
«не отпускают» актеров аплодисментами.

После спектакля
«Евгений Онегин»
Режиссер
Римас Туминас
Театр Вахтангова

После спектакля
«Евгений Онегин»
Режиссер
Римас Туминас
Театр Вахтангова

Многие зрители приходят в театр пораньше, чтобы успеть посмотреть выставку картин художника Ильи Комова, представляющего в эти дни экспозицию «Дуэль» в фойе Театра Вахтангова.

Художник
Илья Комов
Выставка
в фойе Театра Вахтангова

Художник
Илья Комов
Портрет
«Александра Черкасова, Валерий Ушаков, Павел Техеда Карденас»
холст, масло
2015 г.
120х115

Алексей Кузнецов
в роли Дмитрия Ларина
и Алексей Гуськов
в роли Евгения Онегина
Художник
Илья Комов

Владимир Симонов
в спектакле
«Евгений Онегин» художник
Илья Комов
холст, масло
2015 г.
80х80.

Художник
Илья Комов
Портрет Юлии Рутберг