Музей Востока представляет культуру чая и вина Китая, Японии, Средней Азии и Кавказа – именно тех регионов, где эти напитки нашли свое самое яркое и высокое проявление. Уникальная по своему замыслу и содержанию выставка состоит из нескольких тематических разделов:
Чай и вино в Китае, Чай в Японии, Вино на Северном Кавказе и Средней Азии в эпоху Античности и Средневековья, Вино в Грузии: от древности к нашим дням, Чайхана в Средней Азии.

Кураторы выставки: Тигран Мкртычев, Екатерина Ермакова.

Скульптура
«Журавль»
Китай
19 век
бронза, литье

Государственный Музей Востока
Выставка
«Чай, вино, поэзия»

Китай – родина чая. Уже в III тыс.до н.э. Шэнь Нун – император легендарной династии Ся – попробовал заварить лист чайного куста. С тех пор напиток стал непременным атрибутом жизни этого народа. С незапамятной древности китайцы знали и секреты приготовления вин из зерна, цветов и фруктов. Однако только в эпоху раннего Средневековья в Китае появилось виноградное вино.

Строгое соблюдение традиций и особое отношение к образованным, ученым людям привели к тому, что распитие чая или вина превратилось в своеобразный ритуал, включавший состязания в поэзии, живописи и каллиграфии.

Строгое соблюдение традиций
и особое отношение к образованным, ученым людям
привели к тому, что распитие чая или вина
превратилось в своеобразный ритуал,
включавший состязания в поэзии, живописи и каллиграфии.

Сосуд для охлаждения кипятка
Япония, 19 в.,
керамика, глазурь, позолота
Чайник
Япония, начало 20 в.
чугун, литье

Панно
«Шесть магов»
Япония
19 век
ткань, вышивка, аппликация,
шелковые, золотные, серебряные, хлопчато-бумажные нити, ткань
Чай и чайные традиции проникли в Страну восходящего солнца вместе с буддийскими монахами из Китая. Это определило религиозный характер чаепития, которое со временем оформилось в сложный ритуал. Выставка познакомит с атрибутами нескольких основных школ чайной церемонии современной Японии, раскрывающими основные принципы дзен-буддизма, среди которых – нарочитая грубоватость, простота формы и декора, рукотворные «дефекты» производства, придающие каждой вещи неповторимую индивидуальность.

В Средние века через эти области, лежавшие на Великом Шелковом пути, шли караваны из Китая. Среди товаров восточных купцов, конечно же, был и чай. Но лишь в XIX в. напиток получил настоящую популярность. К этому времени чайхана стала колоритной и неотъемлемой достопримечательностью туркестанского города. Символ Средней Азии нашел свое отражение в творчестве многих известных художников, картины которых будут представлены на выставке. Живописные полотна дополнят произведения декоративно-прикладного искусства: медные чайники, кувшины для кипячения вина, кузнецовский и гарднеровский фарфор, вошедший в быт Туркестана на рубеже XIX-XX вв., керамика местного производства, вышитые мешочки для чая и многое другое.

Татьяна Метакса
Заместитель директора
Государственного Музея Востока
на Выставке
«Чай, вино, поэзия»

Художник
Александр Токарев
интервью журналистам
Государственный Музей Востока
Выставка
«Чай, вино, поэзия»

СТАНИСЛАВ ЛОМОВ
Графика

23 января – 3 февраля 2015 года

27 января 2015 года в 16 часов в залах Российской академии художеств по адресу: ул. Пречистенка, 21 открывается выставка произведений академика Российской академии образования, почетного члена Российской академии художеств Станислава Ломова.
В состав экспозиции вошло около 60 графических работ разных лет.
С.П.Ломов родился в 1948 году. В 1980 году окончил художественно-графический факультет Московского государственного педагогического института им. В.И.Ленина. Доктор педагогических наук, профессор, член Творческого союза художников России. Является членом многих экспертных, научно-методических, художественных советов и комиссий. Около 20 лет художник возглавлял факультет изобразительного искусства и народных ремесел в Московском государственном областном университете. Автор серьезных научных трудов, монографий, учебников по изобразительному искусству для учащихся и студентов, в т.ч. «Живопись», «Русские живописцы ХVIII-ХIХ веков», «Этнопедагогика и народные промыслы», «Информационные технологии и искусство», «Основы цветоведения», «Орнаментальная композиция» и др.

Наряду с научной и педагогической деятельностью С.П.Ломов активно занимается творчеством. Как живописец он известен широкому кругу зрителей. Его акварели и станковые картины выполнены в классической манере, в них художник выступает как продолжатель традиций русского реалистического искусства. Творческий метод художника имеет широкий спектр технических возможностей: от академической лессировки, импрессионистической «alla prima» до лаконично стилевого единства избранного пейзажного мотива.
С.Ломов отдает предпочтение пейзажу, в котором его творческое призвание раскрывается наиболее ярко и самобытно. Его акварели эмоциональны, отмечены особым настроением, состоянием души автора, вызванным глубоко личностным переживанием даже самых простых пейзажных мотивов, обретающих у художника романтическую интонацию. Он видит и передает неброскую красоту среднерусской природы в ее постоянном обновлении, мощном движении природных сил, наполняя пейзажи духовной содержательностью и глубиной.
Особенно интересна серия акварельных работ, посвященная историческим и культурным центрам России: величественной архитектуре Соловецкого монастыря, тихим улочкам Сергиева Посада, светлым и радостным видам древнего Суздаля, небольшим деревенским храмам и уютным дворикам тверской глубинки. Один из любимых мотивов – морские пейзажи Италии, Греции, Крыма. Тонкий колорист, он с подкупающей искренностью передает мимолетное, постоянно меняющееся состояние природы в разное время года и суток – закат на озере, оттепель, искрящийся под лучами зимнего солнца снег, пейзаж после дождя. Отношения пространства и воздуха, света и тени в работах С.Ломова рождают неповторимую атмосферу красоты и гармонии узнаваемого и одновременно бесконечно меняющегося облика живой природы.
С.Ломов много путешествует и организует зарубежные пленэры для своих учеников. Впечатления об этих поездках художника эмоционально представлены в работах, выполненных в Италии, Германии, Испании, Болгарии, Франции. Несомненный интерес вызывает серия акварелей, посвященных Исландии.
Произведения художника регулярно экспонируются как в России, так и за рубежом.
С.Ломов награжден медалью «Достойному» и дипломом Российской академии художеств, серебряной и золотой медалью Творческого союза художников России.

Аккредитация.
Конт.тел.: 8(495)637-47-71, 637-25-69 E-mail: rah1757@yandex.ru
Управление информации Российской академии художеств