Архивы за месяц Август, 2013

Художник МИХАИЛ БАБЕНКОВ

Художник  Михаил Бабенков

Художник
Михаил Бабенков

Михаил Бабенков родился в 1951 году в Москве, окончил в 1968 году ДХШ№2, в 1978 году окончил Московский Полиграфический Институт. Является членом Российского Союза Художников.
Выставки:
Молодежные выставки(Москва1980,1981,1985 г.г.)
Выставка «Спорт в искусстве» (Москва 1985г.)
Республиканская выставка «Интерьер-натюрморт»(С.-Петербург 1988г.)
Выставка автопортрета (Москва-Ретроспектива 1989г.)
Выставки педагогов(Москва 1984;1985;1987;1988 г.г.)
Выставка объединения «Цвет» (Москва 1989;1990 г.г.)
Групповая выставка русских художников
(Израиль Тель-Авив\Иерусалим 1989г.)
Групповая выставка русских художников(Германия 1991г.)
Персональная выставка (Зеленоградский АО М.О. 1992г.)
Персональная выставка(Москва Галерея«Экспо-88» 1996г.)
В 1998г. рисунки М.Бабенкова вошли в биографическое издание
«Виктор Гвоздицкий в это мгновение театра».
Персональная выставка (Москва.. Театр «Вернисаж»1999г.)
Персональная выставка (Москва. «Союз Театральных Деятелей» 2000г.)
Персональные выставки(Австрия. Грац 1999;2001 г.г)
Участие в групповой выставке галереи «Экспо-88»(Москва. ЦДХ. 2003Г.)

Работы находятся в частных коллекциях России, Австрии, Израиля, Германии.

Художник МИХАИЛ БАБЕНКОВ

Художник Михаил Бабенков

Художник
Михаил Бабенков

Все яблоки на Яблочный спас имеют необычные свойства, так что если в этот день съесть яблоко, при этом загадав желание, оно непременно исполнится.

 Александра Загряжская фото Золотое яблоко 4

Художник МАРИЯ ФЕДОРОВА

Мария Федорова принадлежит к династии живописцев Осиповых-Федоровых. И основатель династии Александр Осипов (1892–1981), учившийся в Н. Рериха и А. Рылова в школе Общества поощрения художеств в Петербурге, а затем у А. Маковского в Императорской академии художеств, и закончившие мастерскую С.Герасимова в Суриковском институте Тамара Осипова (1924–1989) и Владислав Федоров (1924–1993) – были великолепными мастерами – колористами, представителями лирической линии русской живописи. Следуя их творческим заповедям и обладая собственным художественным видением, Мария Федорова нашла свой путь в искусстве, который позволил реализоваться ее индивидуальности.
В 1960-70-е годы Мария Федорова занималась живописью у Веры Фаворской, ученицы К. Коровина, А. Куприна, Р. Фалька. В 1974 году окончила факультет прикладного искусства Московского текстильного института, училась у Ф. Антонова, Е. Зерновой, О. Чистякова, Т. Козловой. Восемь лет работала в Общесоюзном Доме Моделей одежды, куда была приглашена по инициативе Вячеслава Зайцева, руководителя ее дипломного проекта.
Русский супрематизм с его активными чистыми цветовыми формами и орнаментальное богатство русского народного искусства, строгая классика и буйная фантазия, лаконичная графика и изысканная живописность с редкостной свободой и органичностью переплелись в костюмах, эскизах, живописных композициях Федоровой.

Художник  Мария Федорова "Птица"

Художник
Мария Федорова
«Птица»

Прекрасный вкус и внутренняя культура, острое чувство современности, обширные и глубокие знания автора тот бесценный багаж, который наполняет и определяет формы воплощения творческой энергии. Вектор ее движения лежит в русле традиции русского сценического искусства и костюма ХХ столетия, развитой Н. Гончаровой, А. Головиным, Б. Кустодиевым. Оригинальная авторская интерпретация русского фольклора воплощена в ее костюмах для ансамбля «Русская песня» под руководством Надежды Бабкиной, Государственного ансамбля танца России, Государственного оркестра русских народных инструментов «Боян». Мария Федорова создавала костюмы для артистов Государственного оркестра СССР под управлением Леонида Утесова, к ряду музыкальных и драматических спектаклей. Эти работы представлены в эскизах и на концертных афишах.

Художник  Мария Федорова "Силуэты"

Художник
Мария Федорова
«Силуэты»

Графические работы художника находятся во многих российских музеях, среди которых Московский музей современного искусства, Государственный музей музыкальной культуры им. М. И. Глинки, Государственный театральный музей им. Бахрушина, Музей Большого театра, в зарубежных музеях и частных коллекциях.

Информация Российской академии художеств.

 Художник  Мария Федорова  "Дымковские игрушки.Девки" 1993. Б.гуашь,аппликация

Художник
Мария Федорова
«Дымковские игрушки.Девки»
1993.
Б.гуашь,аппликация

Художник  Мария Федорова "Воспитание чувств"

Художник
Мария Федорова
«Воспитание чувств»

Александра Загряжская. Композиция ЯБЛОЧНЫЙ СПАС

Яблоко — самый популярный у нас фрукт. Почти в каждом дачном саду есть яблони. А в деревнях ветки со спелыми фруктами, бывает, лезут прямо в окно. Какое искушение! Но время урожая наступает только с приходом праздника Яблочный Спас. До этого нельзя срывать и есть яблоки. Те, кто справился с соблазном, получают самые вкусные плоды, и по христианской традиции будут наслаждаться этой радостью в вечной жизни.

Яблочный Спас фото:  Александра Загряжская (Даниэла Рябичева, Творческая Мастерская Рябичевых) 2006 г.

Яблочный Спас
фото:
Александра Загряжская
(Даниэла Рябичева, Творческая Мастерская Рябичевых)
2006 г.

Скульптор ОЛЬГА ПОБЕДОВА. «ПОБЕДОВА НАД СОЛНЦЕМ»

Стекло одновременно хрупкий и твердый материал. В этой двойственности характера так же заключена магия, не менее притягательная, чем эффекты отражения и преломления света. Ольга Победова знает о характере стекла почти все.

Ольга Победова: «Бывает, попадается материал интересный, с какими-то сколами, к нему может подойти такое понятие – импровизация, где главное, не испортить то, что уже заложено в самом стекле. Но чаще всего бывает, что появляется идея, случайная, возникает из ниоткуда образ, и просто отсекаешь все лишнее – образ остается».

Скульптор  Ольга Победова

Скульптор
Ольга Победова

Композиция  скульптора Ольги Победовой

Композиция
скульптора Ольги Победовой

Слава Лен, искусствовед: «Победова над Солнцем» – это собирательное имя всех рецептуалистов. Поэтому здесь важно только то, что Вы находитесь на похоронах постмодернизма, вместо него мы предлагаем новую художественную парадигму рецепт-арт, которая предельно проста для понимания самого простого человека, что смыслом и целью работы художника являются не отдельные произведения, пусть и шедевры, а художественный процесс в целом. Предметом этой выставки является мегапроизведение из десяти залов, вот если все как слайд фильм пустить все, что находится в этих десяти залах, то можно получить представление о том, что такое рецепт-арт. Но самое главное, что любому скульптурному произведению соответствует фотография на стене, то есть сам автор, а не какой-нибудь критик комментирует свое произведение, потому что художественный процесс – это творение в мастерской от замысла до воплощения в материале, потом перенос в галерею, потом, если повезет – в музей. И вот в галерее и в музее появляется кроме зрителя, фигура искусствоведа. Так вот, когда художник сам прокомментировал свое произведение, уже искусствовед – не нужен. В этом смысл рецептуализма. Вот поэтому, главным является художественный процесс, а не художественное произведение. А отсюда уже появляется много следствий. Пройдя по этим залам, можно увидеть три периода творчества Ольги Победовой. Сначала она делала супрематические объекты, потом, в совместном своем творчестве со скульптором Иулианом Рукавишниковым она начала начала совмещать бронзу и стекло. А теперь ее выставка – это большая инсталяция, где можно проследить весь художественный процесс».

Скульптор  Ольга Победова

Скульптор
Ольга Победова

Скульптор  Ольга Победова

Скульптор
Ольга Победова

Скульптор  Ольга Победова

Скульптор
Ольга Победова

Художник ЛЕОНИД ВАСИЛЬЕВИЧ КОЗЛОВ. Книга «Русское зарубежье. Великие соотечественники»

К представителям русского зарубежья к тем, кого называют эмигрантами «первой волны» современники испытывают особенное чувство. Они олицетворяли эпоху сюжетами своих произведений и историями жизней, страницы которых известны едва ли не лучше, чем само их творчество. Даже самые признанные и успешные из тех, кто вынужден был покинуть Россию, стали живой иллюстрацией ностальгии по Родине.
Книга «Русское зарубежье. Великие соотечественники» — объединила выдающиеся имена тех, кто поразил мир своими открытиями и талантами. Иван Бунин, Петр Врангель, Георгий Газданов, Зинаида Гиппиус, Михаил Чехов, Марк Шагал – всего литературно-художественный проект объединит сто имен. Презентация первой книги состоялась. Автор идеи, художник и составитель – Леонид Козлов три года работал над созданием иллюстраций. Один из очерков написан им самим – «Художник Леонид Козлов о художнике Марке Шагале».

Художник  Леонид Васильевич Козлов, 2010 г.

Художник
Леонид Васильевич Козлов,
2010 г.

Леонид Козлов: «Ключевая работа этой экспозиции и книги моей – Марк Шагал. Это необыкновенно сложная противоречивая богатейшая фигура. Конечно, хотелось бы с кем нибудь из них встретиться. Повезло моей дочери, которая только что в Париже встречалась с сыном Марка Шагала и она ему подарила уменьшенную копию моей работы, она ему очень понравилась, он сказал, что папу представляет именно таким, летающим над миром, и подарил мне репродукцию картины «Шагал с котиками». Я ее получил на днях, и это очень трогательно, получить от сына Марка Шагала такой подарок».

..Художник Леонид Козлов (фото 3)

Презентация книги-альбома состоялась в Доме русского зарубежья, где разместилась выставка рисунков Леонида Козлова. Ключевой работой этой экспозиции можно было бы назвать каждую иллюстрацию. Портрет Сергея Рахманинова – подарок Леонида Дому Русского зарубежья мог и вовсе стать символом русской эмиграции. За спиной музыканта высотка Чикаго, а в открытом крыле рояля отражаются русские березы. Относясь с особенным пиететом к каждому из персонажей, влюбленный в их произведения, в своих рисунках Леонид Васильевич предельно приблизил их образы к зрителю, стараясь сделать очевидным не только величие талантов. Он знакомился с ними ближе, прочитав о них, все, что возможно было найти, и они предстали в его работах как близкие нам друзья, не скрывающие свои переживания и мечты.

..Художник Леонид Козлов (фото 5)

Леонид Козлов: «Замечательный писатель Георгий Газданов. Один из его моментов пребывания за границей совпал со Второй Мировой войной. Когда фашисты почти без боя захватили Париж, он участвовал в знаменитом парижском сопротивлении, расклеивал плакаты с лозунгами против фашизма, и конечно был подвержен опасности, как любой участник сопротивления. Вы видите, он писатель, но не сидит за столом. Мне хотелось найти образ драматичный, кульминационный момент в его жизни. Врангель изображен в самый драматичный момент, когда он покидает Родину. Он композиционно построен по центру картины, на фоне корабля, и эти линии мачты, корабля и фигуры дают нам возможность прочитать крест. Крест, который он всю жизнь нес, тоску по Родине, мечту вернуться».

Записала Александра Загряжская

Художник Леонид Васильевич Козлов, Библиотека Русского Зарубежья фото 2010 г.

Художник
Леонид Васильевич Козлов,
Библиотека Русское Зарубежье
фото 2010 г.

Художник  Леонид Васильевич Козлов во время съемки программы "Художественный Салон"  Александры Загряжской

Художник
Леонид Васильевич Козлов
во время съемки программы
«Художественный Салон»
Александры Загряжской

Художник Леонид Васильевич Козлов фото: Александра Загряжская,  2010 г.

Художник
Леонид Васильевич Козлов
фото: Александра Загряжская,
2010 г.

BRITANNICA на ARTPLAY. ДИВАНЫ как ВЫСОКОЕ ИСКУССТВО

Кажется, диваны существовали всегда, или, с очень давних пор! Настолько невозможно современному человеку представить жизнь без дивана. Но первые диваны возникли сравнительно недавно – в Средневековье на Востоке, где всегда особенное значение придавали спокойному созерцательному отдыху в антураже богатых интерьеров. Долгое время диваны считались роскошью и в Европе, куда они прибыли, примерно, три века назад, заняв величественно места, как и подобает их статусу, во дворцах и богатых усадьбах вельмож. Но и в наши дни, этот предмет мебели остается в центре внимания не только эстетов и ценителей комфорта, но и каждого из нас, как неотъемлемая часть жизни дома, офиса, любого пространства.

.Британника Диваны

В шоу-рум BRITANNICA на ARTPLAY предоставляется уникальная возможность вместе с дизайнером и консультантами подобрать Диван, подходящий именно Вам. Каталог тканей представляет натуральные и искусственные материалы, созданные по новым технологиям специально для высококачественной мебели от классического стиля до авангардного. ВRITANNICA занимается проектной деятельностью, создавая Диваны по заданным размерам, определенным совместно с заказчиком.
ВRITANNICA – линия производства, входящая в Холдинг «Фабрики мебели 8 Марта», создает коллекции в стиле «английской мебели» на территории России, совместно с ведущими дизайнерами английской компании «BUOYANT Ltd» и итальянской компании «VISENTIN CASA».

.БРИТАННИКА 2

ВRITANNICA – одна из немногих компаний в России, которая использует технологические устройства в дизайне мебели. С помощью пульта Диван может менять положение, удобное для владельца в данный момент. В моделях диванов Форсайд и Эшфорд есть барный модуль, в который можно встроить самбуфер и колонки, работающих от устройства подзарядки айфона. Романтический вечер Вам обеспечен!

Одно из направлений BRITANNICA на ARTPLAY – презентация арт-выставок и знакомство на вернисажах с творчеством современных дизайнеров, художников и скульпторов. В шоу-рум на ARTPLAY собраны произведения мастеров, работающих с галереей компании BRITANNICA .

Британника Диваны

Сотрудничество BRITANNICA с ведущими профессионалами в области искусства и дизайна так же позволяет на высоком уровне разрабатывать проекты по оформлению пространства. Партнер компании «VISENTIN CASA» полностью реализует интерьер, создавая предметы мебели высоко класса, предоставляет выбор лучшего дерева твердой древесины и шпона, что улучшат уровень качества продукта и характеризуется как мастерство и стабильность. При создании мебели используются исключительно экологически чистые продукты , в соответствии с правилами, изложенными на международном рынке.

Плюсы работы с BRITANNICA
1. Лучшие цены для Вас и Ваших клиентов
2. Гарантии качества и сроков поставки
3. Бесплатная доставка по Москве
4. Технологические устройства в комплекте диванов
5. Консультации по оформлению интерьера
6. Создание дизайн-проектов интерьера
7. Расположение шоу-рум BRITANNICA в дизайнерском центре ARTPLAY в центре города
8. Открытость к общению и сотрудничеству с профессионалами и клиентами.

Британника диваны

КОНТАКТЫ:

fartunodesign@gmail.com
8 905 707 37 12 София и Ирина
8 916 260 20 30 Ольга
8 916 102 77 99 Ксения

ВЫСТАВКА «CHAPEAU-2013». ШАПО-2013 в ГОСТИНОМ ДВОРЕ. 19-22 августа

ПРОГРАММА ПРОВЕДЕНИЯ* ВЫСТАВКИ «CHAPEAU-2013»

19 августа (понедельник)
10:00 – 18:00 – время работы выставки
12:00 – 12:30 – торжественная церемония официального открытия выставки (главный подиум)
12:30 – 13:00 – премьерный показ коллекции Вячеслава Зайцева (главный подиум)
13:00 – 13:30 – показ коллекции «Сезоны» клуба шляпных дизайнеров «Миллинери»
14:00 – 14:30 – совместный показ коллекции «Восточный экспресс» дизайнеров Натальи Антоновой и Ирины Гончаровой
14:30 – 15:00 – показ молодых дизайнеров Николаевой Татьяны г. Якутск, Садовая Ольга г. Краснодар
16:00 – 16:30 – лотерея «CHAPEAU-2013» по номерам, указанным на бейджах посетителей (главный подиум)
21:00 – 24:00 – торжественный прием для экспонентов по случаю открытия выставки

20 августа (вторник)

10:00 – 18:00 – время работы выставки
12:00 – 13:30 – фестиваль детских коллективов «Шапёнок»
14:00 – 15:00 – конкурс производителей головных уборов «Головной убор CHAPEAU-2013», (главный подиум)
15:00 – 15:30 – конкурс производителей верхней одежды из меха и кожи «Имперский стиль»
15:30 – 16:00 – показ коллекций молодых дизайнеров: Цимбал Алены г. Киев; Борисовой Екатерины г. Казань; Тарасовой Ольги г. Иркутск
16:00 – 16:30 – мастер-класс ведущего дизайнера головных уборов Виолетты Литвиновой (конференц-зал)
16:30 – 17:00 – мастер-класс французского дизайнера Julie Mares (конференц-зал)
16:00 – 16:30 – лотерея «CHAPEAU-2013» по номерам, указанным на бейджах посетителей (главный подиум)
21:00 – 22:00 – показ коллекции дизайнера Германа Шалумова (главный подиум)

21 августа (среда)
10:00 – 18:00 – время работы выставки
12:00 – 12:30 – показ студентов ведущих школ дизайна России, меховой бренд SagaFurs
12:30 – 14:00 – конкурс студенческих работ «Будущее CHAPEAU-2013», (главный подиум)
14:00 – 15:00 – гостевые показы молодых дизайнеров России (главный подиум)
15:00 – 16:00 – показ коллекции «Носите Яркое» компании «Loricci»
16:00 – 16:30 – лотерея «CHAPEAU-2013» по номерам, указанным на бейджах посетителей

22 августа (четверг)
10:00 – 18:00 – время работы выставки
13:00 – 14:00 – лотерея «CHAPEAU-2013» по номерам,указанным на бейджах посетителей
14:00 – 15:00 – торжественная церемония закрытия выставки CHAPEAU-2013 (главный подиум). Награждение победителей конкурсов «Головной Убор CHAPEAU-2013», «Имперский Стиль», Будущее CHAPEAU-2013, вручение Короны Империи Головных Уборов

ШАПО

Спектакль «ЗОЙКИНА КВАРТИРА» в ДОМЕ ВЫСОЦКОГО НА ТАГАНКЕ

Продюсерская компания Penguins Gang представляет
16 и 17 сентября
Спектакль «Зойкина квартира»
В Доме Высоцкого на Таганке

16 и 17 сентября в Доме Высоцкого на Таганке состоится премьера спектакля «Зойкина квартира» по одноименной пьесе Михаила Булгакова.
Евгения Дмитриева — театральный режиссер, преподаватель актерского мастерства, актриса театра и кино, представит свою версию классической театральной постановки.

Афиша Зойкина Квартира

Роли в спектакле исполнят актеры, молодые профессионалы, уже известные по ролям в кино и телесериалах, среди них: Дарья Мельникова, актер театра им. Ермоловой Егор Харламов, Виктория Соловьева и другие.

О спектакле:

Трагифарс Булгакова ставился так часто, что из зойкиных квартир можно составить целый дом, но этот спектакль Дмитриевой не похож на другие. Яркая, экстравагантная история, полная философии, с завораживающим духом НЭПа и неповторимой романтикой моды 20-х годов перенесена режиссером в более современную и актуальную атмосферу.

Полтора часа, без антракта, молодые актеры мчатся, спешат, любят, лукавят и шутят. Балом правит едкая, женственная и прекрасная Зоя Пельц. Предприимчивая мадам устраивает у себя на квартире «швейное ателье». Хотя, это лишь прикрытие. Здесь — самый настоящий «веселый» дом: дамы меняют наряды, обольщают посетителей, шампанское льется рекой… Поначалу затея весьма успешна, клиенты довольны.. Зоя грезит Парижем.. Но… Какая бы ни была действительность — Совдэп или наши дни — от неё не убежишь.

Продюсерская компания Penguins Gang – это новая творческая формация Москвы, в которой молодые актёры, режиссёры, музыканты и художники объединились для того, чтобы организовывать мероприятия различных форматов, тем и градусов, близкие по духу современному поколению.

PR-агентство «Заводной апельсин»:

Горошко Мария (8 916 829 67 70), goroshkomary@gmail.com

Салтыкова Лиза (8 903 274 73 14), lisa.saltykova@gmail.com