Записи с меткой ‘выставка’

Выставка «ЖИВАЯ ЖИЗНЬ» открылась! До 18 мая 2017 года экспозиция ИРИНЫ БОГОМОЛОВОЙ продлится в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ

Выставка «ЖИВАЯ ЖИЗНЬ» открылась!
Мы очень рады, что почти месяц Мастерская будет наполнена этой светлой праздничной атмосферой, благодаря работам талантливой ИРИНЫ БОГОМОЛОВОЙ.
Радостные картины преобразили наше пространство, подарили нам счастливый вечер в день открытия, порадовали нас, наших друзей и всех гостей вернисажа. Работы Ирины можете увидеть и Вы. Выставка будет работать до 18 мая. Посетить ее можно по предварительной договоренности.
Телефоны для контактов: 8 926 524 12 47 Творческая Мастерская Рябичевых,
8 905 732 19 37 куратор София Загряжская.
Ждем Вас!
Адрес: МОСКВА, СВЕТЛЫЙ проезд, дом 10 а.
Творческая Мастерская Рябичевых.

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых        .. . .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых картины Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие с ребятами АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие Ирина Богомолова АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие с Жанной Булгаковой Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие   .с Александром Рябичевым АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых с Людмилой, Мариной, Александром АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие   . АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие с друзьями   . АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие ...с Марией Тумановой. АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие ...с Марией Тумановой  АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие .... Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие ... АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие .. АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие . Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых с Мариной Звягинцевой Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие с друзьями. АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие с  друзьями АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие с Виктором Пензиным АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых открытие. АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых Тауфик на фоне картин АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых Тауфик АРТ-релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичвых Тауфик и София Загряжская куратор АРТ-релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых открытие АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых  с Искандером Ильязовым АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых        .. . .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых    с Омаром Годинесом АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых             .  .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых                 .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых              .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых             ..Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых      .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых             .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых          .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых         .Арт-РЕлиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых  с Марией Сивковой Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых  с Жанной Булгаковой Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых   с Мариной Звягигцевой и Александром Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых Йослен Арриохас Орсини поздравляет Ирину Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых   много цветов Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых    .С Андреем и Софией Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых     Людмила Северина Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых        ..  .Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых    . Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых  . АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых        . Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых. . Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых . Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых Евгения Арт-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых Жанна, Тамара, Александр АРТ-Релиз.РФ

Выставка Ирины Богомоловой в Творческой Мастерской Рябичевых АРТ-Релиз.РФ

ИЛЬЯ КОМОВ: «ЛИЧНОЕ ПРОСТРАНСТВО». ВЫСТАВКА ЖИВОПИСИ C 18 апреля до 1 мая 2017 года при участии галереи «LЕS OREADES». ЗАЛ 14 Б, ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ДОМ ХУДОЖНИКА, МОСКВА, КРЫМСКИЙ ВАЛ дом 10

Илья Комов Афиша Персональное пространство.

Илья Комов  выставка в ЦДХ  "Люди и ландшафты" с 18 апреля до 1 мая 2017 года  Галерея "Les Oreades"

Илья Комов
выставка в ЦДХ
«Личное пространство»
с 18 апреля до 1 мая 2017 года
Галерея «Les Oreades»

«Илья Комов пишет настоящую живопись, живопись прямого действия, он не маскируется умными сюжетами и аллегориями, или игрой в жанры, или другими хитростями нашего времени, когда уже и постмодернизм представляется недостаточно хитроумным… Несомненно то, что искусство Ильи Комова в самом деле прямое и открытое, ясноглазое и солнечное, очень русское и отчётливо московское, притом с явным французским акцентом…».

Александр Якимович.

«Илья Комов, последователь фовизма, который Матисс и Дерен изобрели в Коллиуре в 1903 году, пишет наше внутреннее «я» через видимые черты. Мы верим его взгляду, и он даёт нам увидеть себя со стороны! Он наблюдает и раскрывает нас. Мы видим себя такими, какими никогда не видели – ещё более правдивыми, чем мы сами в жизни… Он смело изменяет видимый мир, чтобы подчеркнуть его внутреннее горение. Мы слышим тишину монастырей, ощущаем присутствие священного, чувствуем эмоцию художника».

Шарль- Анри Жюлиа.

Психологический портрет – визитная карточка Ильи Комова, где главными средствами выражения характера служат открытый насыщенный цвет и острая композиция. Автора интересуют самые разнообразные личности: от нищего в индийском Олд-Дели до звёзд русского и французского кино, музыки, радио и телевидения. Не так важен статус портретируемого, сколько индивидуальность острота и глубина характера. Художник пишет строго с натуры, ему важен живой контакт с моделью, непосредственное, прямое восприятие. Поэтому использование фото или других технических средств

полностью исключено. Интересны групповые портреты автора, где ему удаётся художественными средствами передать атмосферу общения, психологическую связь или конфликт между людьми.

Люди живут не в безвоздушном пространстве, они погружены в ослепительно прекрасный мир бескрайних просторов, древних зданий, деревьев, морей, кораблей, гор. Освещены ярким солнцем, голубым или перламутровым облачным светом. Пейзажи И.Комова органично углубляют портретный ряд, вступая в диалог с ним. Представлены различные варианты среды обитания: Юг Франции, где Матисс и Дерен изобрели свой фовизм, волжские пейзажи древних городов, загадочная Черногория, московские закоулки, радостный и позитивный Петербург Достоевского.

Психологическое напряжение интересует автора не только в привычных жанрах портрета и пейзажа, но и там, где, казалось бы, оно совершенно невозможно – в жизни вещей. Предметы в компактных натюрмортах Комова входят в диалог, вызывая неожиданные ассоциации с миром людей, внезапно создавая причудливые аллегории человеческих характеров.

Илья Комов — член-корреспондент Российской Академии Художеств, член Союза Художников России, член Московского Союза Художников, Творческого Союза Художников. Лауреат Серебряной медали и Почётного диплома Российской Академии Художеств, медали Московского Союза Художников, Золотой и Серебряной медалей Творческого Союза Художников России. Работы И.Комова находятся в музейных и частных собраниях России и за рубежом, в том числе в собрании экс-Генерального секретаря ООН Кофи Аннана, лидера партии Индийский Национальный Конгресс Сони Ганди, экс-президента Финляндии Мауно Койвисто.

Илья Комов  выставка в ЦДХ  "Люди и ландшафты" с 18 апреля до 1 мая 2017 года  Галерея "Les Oreades"

Илья Комов
выставка в ЦДХ
«Личное пространство»
с 18 апреля до 1 мая 2017 года
Галерея «Les Oreades»

Илья Комов  выставка в ЦДХ  "Люди и ландшафты" с 18 апреля до 1 мая 2017 года  Галерея "Les Oreades"

Илья Комов
выставка в ЦДХ
«Личное пространство»
с 18 апреля до 1 мая 2017 года
Галерея «Les Oreades»

ВЛАДИМИР КИСЕЛЕВ. Выставка «ФОРМА — ФУНКЦИЯ — ФАНТАЗИЯ». К 75 — летию архитектора. Адрес: МОСКВА, улица РОЖДЕСТВЕНКА, дом 11. МАРХИ

Открытие выставки работ архитектора Владимира Киселева «Форма — Функция — Фантазия» состоялось 13 апреля в Белом зале МАРХИ.
Вернисаж предвосхитили вступительные слова профессора, к.н., заведующего кафедрой архитектуры общественных зданий Валерия Васильевича Аурова и доктора наук, профессора, заведующего кафедрой архитектурной физики Щепеткова Николая Ивановича. Мероприятие привлекло внимание студентов и преподавателей МАРХИ.
Представленные зрителю графические и живописные геометрические композиции и работы гармонично вписываются в концепцию, заданную темой экспозиции «Форма – Функция – Фантазия». Также широкая публика имеет возможность познакомиться с архитектурными проектами мастера.
Выставка профессора Владимира Киселева проходит с участием художников Л. Белимы, Ю. Раковского, Д. Урусова, С.Литвякова до 23 апреля в МАРХИ (Московский архитектурный институт).

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 63)Арт-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 62) АРТ-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 60) АРТ-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 56)Арт-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 48) Арт-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 47) АРТ-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 46)Арт-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 43) АРТ-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 40) АРт-РЕлиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 35) АРТ-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева (фото 3) Арт-Релиз.РФ

Вернисаж Владимира Владимировича Киселева АРТ-Релиз.РФ

ИРИНА БОГОМОЛОВА. Выставка «ЖИВАЯ ЖИЗНЬ» с 22 апреля до 18 мая 2017 года в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ. Адрес: СВЕТЛЫЙ проезд, дом 10 а. По предварительной договоренности 8 926 524 12 47

«Это светлая, солнечная дорога, поднимающаяся все выше и выше к источнику жизни, света и целостного общения с миром!..»
Из книги В.В. Вересаева «Живая Жизнь».

Ирина Богомолова Афиша Арт-Релиз.РФ....

Художник Ирина Богомолова о своей экспозиции: «Название выставки «Живая жизнь» мы придумали совместно с почетным гостем выставки и моим личным замечательным другом Ириной Евгеньевной Ясиной. Нас с ней объединяет общий диагноз, по причине которого мы находимся в инвалидных колясках, и словосочетание «Живая жизнь» воспринимаем совершенно по-особенному, чем бы и хотели поделиться на выставке с каждым зрителем, — ценностью каждого прожитого дня и радостью от возможности жить, видеть, чувствовать, творить и делиться этим мироощущением с окружающим миром. Батик привлекает меня, прежде всего, непредсказуемым результатом, а также возможностью использовать яркие чистые цвета. Результат для меня самой всегда неожиданный. То, какой картина будет в итоге, в процессе работы сложно предугадать, и меня это всегда интригует, увлекает».

Художник  Ирина Богомолова

Художник
Ирина Богомолова

Ирина Богомолова занимается художественной росписью ткани в технике батик, шибори, эбру. Ведет активную выставочную деятельность, имеет несколько почетных дипломов и грамот от Творческого Союза художников за вклад в изобразительное искусство. Ежегодно проводит персональные выставки. Участвует в таких ежегодных международных проектах как Московская Биеннале Современного искусства (Государственный Дарвиновский музей, Москва, 2013 год), «Ночь в Музее» (Галерея «на Каширке», Москва, 2014 год), Ежегодный Международный Фестиваль «Традиции и современность» (ЦВЗ Манеж, Москва, 2016 год).

Куратор выставки София Загряжская: «В декоративно-прикладном искусстве существуют свои законы выражения тонких чувств и глубинной философии. Зачастую они зашифрованы и выражены символично, на уровне идеи. Мне кажется, что в этом смысле Ирине удалось преодолеть «сопротивление материала» (и образно, и в буквальном смысле). Она сумела, работая в рамках традиций, привнести в свои произведения особенную эмоциональность, раскрыть внутренний мир персонажей, что бывает непросто, при использовании выразительных средств декоративного изображения. Благодаря этой чувственности образов и настроению сюжета, зритель отождествляет себя с персонажами, смотря на созданный Ириной мир глазами дельфинов, птиц, и даже деревьев. Может быть, в этом и заключена «Живая Жизнь» картины, дающей возможность не просто насладиться красотой мира, но ощутить, как писал Вересаев в своей книге «Живая Жизнь», ту «светлую солнечную дорогу, поднимающую все выше и выше», ощутить всеми желанное идиллическое единение мира и людей».

Не смотря на молодость, Ирина Богомолова давно заявила о себе как состоявшийся мастер. Ее произведения в престижных выставках обращают на себя внимание даже среди работ многих выдающихся зрелых художников.
Большая часть картин, представленных на выставке «Живая Жизнь» в Творческой Мастерской Рябичевых, создана за последние два года. Среди них есть несколько работ, которые в разные годы создания присоединялись к большой и очень полюбившейся зрителям серии «Животные». Также в экспозицию включены несколько полотен в экспериментальной технике росписи ткани «Живопись на воде». Кроме этого в экспозицию войдут несколько более ранних работ, которые помогут зрителям и творческому сообществу оценить развитие художественного потенциала автора. А также несколько картин, выполненных буквально за последние два месяца, которые нигде еще не были представлены, поэтому будут для зрителей сюрпризом.
Каждая экспозиция — очень ответственное и волнительное мероприятие для автора, стремящегося показать свои картины широкой публике, чтобы еще раз поделиться радостью жизни со зрителями.

Об авторе:
Ирина Богомолова в 2009 году окончила художественно-графический факультет Костромского Государственного Университета им. Н.А.Некрасова.
Училась художественной росписи ткани в КГУ им. Н.А. Некрасова. Защищала дипломную работу о символике красного цвета в искусстве и особенностях ассоциативного восприятия цветов.
Член Творческого союза художников России, Гендерная секция; секция дизайна (автор состоит в двух секциях Творческого Союза Художников России – гендерной секции в Московском и секции дизайна в Костромском отделениях).
Член Региональной Общественной Организации  Творческое объединение женщин-художников «ИРИДА».
Занимается художественной росписью ткани: работает в технике горячего и холодного батика.

Выставки:
2017, январь — февраль – участник ежегодного международного фестиваля искусств галереи ART CARAVEL, проект «Острова», г. Фуншал, о. Мадейра, Португалия
2016, декабрь – участник благотворительного аукциона в поддержку Международного Фонда Защиты Природы IFAW
2016, декабрь – персональная выставка в Поволжском отделении Российской Академии Художеств, Творческом Союзе Художников России, Москва
2016, июнь – июль — персональная выставка «Живая жизнь» в Государственном музее – гуманитарном центре «Преодоление» им. Н.А.Островского. Москва
2016, май – участник 10 Ежегодного Международного Фестиваля искусств «Традиции и современность», ЦВЗ Манеж, Москва.
2015, октябрь-ноябрь «Россия — Индия. Культура Миротворчества.» Творческая Мастерская Рябичевых.
2015, ноябрь – декабрь «Россия — Индия. Культура Миротворчества.» Культурный центр им. Дж. Неру при посольстве Индии в Москве.
2015, май — «Искусство сегодня-2015. Праздник» Москва, «Выставочный зал «Тушино»
2015, февраль — персональная выставка «Отражения». Областная Дума. Кострома.
2015, январь — выставка «ИРИДА» — 25 лет ВЕСНЫ» Выставочный зал Московского Союза Художников на Кузнецком мосту, Москва.
2014, сентябрь – октябрь персональная выставка «Отражения». Галерея «На Каширке», Москва.
2014, май — персональная выставка «Ковчег». Бизнес-центр Кантри Парк, Москва.
2014, май — выставка «В зоне урбанизма». В рамках ежегодного федерального проекта «Ночь в музее», Галерея «На Каширке», Москва.
2014, апрель благотворительная выставка – продажа «Ковчег». ГУМ, Москва.

2014, март-апрель — Второй Московский весенний фестиваль «Женщины в искусстве современного мира» 2014. «Движение Формы».
2013, сентябрь – участник благотворительного спецпроекта в рамках ежегодного международного фестиваля для детей «Гаврош» (выставка и мастер-класс для детей с ограниченными возможностями), Москва
2013, ноябрь – межрегиональная выставка художников, город Липецк.
2013, июнь – персональная выставка «Очарование» в Администрации города Кострома.
2013, май-июнь – персональная выставка в ОАО «РОСНАНО», Москва
2013, май-июнь – спецпроект «Бук-Арт-Ботаника» в рамках 5-ой Московской биеннале современного искусства и в рамках федерального проекта «Ночь в музее», Государственный Дарвиновский музей, Москва
2013, май – выставка «Женщины в искусстве современного мира», ЦДХ, Москва

2013, март – «The Arts and Attitudes to Disability in Eastern Europe» («Искусство и отношение к инвалидности в Восточной Европе»), Лондон, Великобритания

2013, январь – персональная выставка «Южные сны» в Доме Художника, Кострома
2013, январь – выставка «Бабье лето», Выставочный зал Московского Союза Художников на Кузнецком мосту, Москва
2012, июнь – участие в молодежной выставке в Доме художника в Красном-на-Волге
2011, декабрь – участие в Областной выставке декоративно-прикладного искусства, Липецк
2011, декабрь – персональная выставка «Семь цветов радости», Кострома
2011, март – выставка картин «Вдохновение», Торгово-экспозиционный центр «Искусство», Кострома
2010, октябрь — ноябрь – Всероссийская выставка молодых художников, ЦДХ, Москва
2010, сентябрь – участие в Областной молодежной выставке молодых художников, Кострома
2010, июль – выставка работ в Доме художника, Кострома
Награды:
2015, ноябрь

Диплом лауреата Второго Открытого конкурса художественного творчества «Россия – Индия. Культура миротворчества»
2015, апрель
Диплом общероссийской общественной организации Творческий союз художников России за вклад в отечественное изобразительное искусство
2015, январь
Диплом победителя творческого конкурса юбилейной выставки «Ирида. 25 лет весны»
2014, июнь
Диплом Союза художников России за содействие развитию изобразительного искусства России
2014, март
Диплом в номинации декоративно-прикладное искусство в Творческом конкурсе женщин художников России (Второй Московский весенний фестиваль «Женщины в искусстве современного мира», Концептуальная выставка «Движение формы»)
2013, июнь
Благодарственное письмо от Администрации города Кострома за проведение выставки «Очарование»
2013, май
Диплом участника международной выставки Женщины в искусстве современного мира

контактные данные: +7 960 739 96 49
e-mail: anaksunamun22@yandex.ru
сайт www.art-bogomolova.org
miss.batista@yandex.ru

Ирина Богомолова Дельфин

Ирина Богомолова (фото 6) батик Арт-Релиз.РФ

Ирина Богомолова батик Арт-Релиз.РФ

Ирина Богомолова  Арт-Релиз.РФ

Ирина Богомолова Композиция Арт-Релиз.РФ

Ирина Богомолова Выставка в Мастерской

Выставка КОНСТАНТИНА МАЛЮТИНА в Галерее АРТ ГОСТИНАЯ продлится до 16 апреля 2017 года

Константин Малютин (Выставка в Арт Гостинной).

Галерея актуального искусства «АРТ ГОСТИНАЯ» приглашает всех активных и занятых замедлиться, оглядеться вокруг и погрузиться в загадочную, медитативную атмосферу «Волшебного леса».
Это необычное пространство, где, никуда не спеша, можно прислушаться к себе, настроиться на философский лад и помечтать – личный Wonderland каждого из нас. Этот особый мир создан художником Константином Малютиным.
О художнике:
Отучившись в Московской школе художественных ремесел и Театральном художественно-техническом колледже, Константин работал в составе археологических экспедиций на Кавказе и в Средней Азии. В течение пяти лет жил в Таллине, затем снова вернулся в Москву, где занялся художественной обработкой металла на комбинате монументально-декоративного искусства. А в 2013 году Константин Малютин стал участником V Московской биеннале современного искусства. В активе художника – отечественные и зарубежные выставки, а также – круг ценителей его уникального авторского стиля.

Об месте проведения:
«Арт Гостиная» — первая московская галерея современного искусства, открывшаяся на территории крупного торгового центра. Основное направление Галереи – нестандартное молодое искусство и перспективные, «растущие» художники. В пространстве «Арт Гостиной» представлены абстрактные и концептуальные полотна российских и зарубежных авторов: они отвечают стандартам европейских галерей и заставляют по-новому взглянуть на современное искусство.
Контакты:
Москва, Ленинградское ш., 16а, стр. 4
ТЦ МЕТРОПОЛИС, 2 этаж, «АРТ ГОСТИНАЯ» (Напротив “HENDERSON”)
MON — SUN 10:00 — 23:00
e-mail: bespredmetno@gmail.com
ds.art@bk.ru
tel.: +7 916 389 19 69
+7 909 990 69 93
www.art-guest.com

Выставка Константина Малютина в Галерее Арт Гостинная продлена до 16 апреля

ИЛЬЯ КОМОВ: «ЛИЧНОЕ ПРОСТРАНСТВО». ВЫСТАВКА ЖИВОПИСИ C 18 апреля до 1 мая 2017 года при участии галереи «LЕS OREADES». ЗАЛ 14 Б, ЦЕНТРАЛЬНЫЙ ДОМ ХУДОЖНИКА, МОСКВА, КРЫМСКИЙ ВАЛ дом 10

Илья Комов Афиша Персональное пространство.

Илья Комов  выставка в ЦДХ  "Люди и ландшафты" с 18 апреля до 1 мая 2017 года  Галерея "Les Oreades"

Илья Комов
выставка в ЦДХ
«Личное пространство»
с 18 апреля до 1 мая 2017 года
Галерея «Les Oreades»

«Илья Комов пишет настоящую живопись, живопись прямого действия, он не маскируется умными сюжетами и аллегориями, или игрой в жанры, или другими хитростями нашего времени, когда уже и постмодернизм представляется недостаточно хитроумным… Несомненно то, что искусство Ильи Комова в самом деле прямое и открытое, ясноглазое и солнечное, очень русское и отчётливо московское, притом с явным французским акцентом…».

Александр Якимович.

«Илья Комов, последователь фовизма, который Матисс и Дерен изобрели в Коллиуре в 1903 году, пишет наше внутреннее «я» через видимые черты. Мы верим его взгляду, и он даёт нам увидеть себя со стороны! Он наблюдает и раскрывает нас. Мы видим себя такими, какими никогда не видели – ещё более правдивыми, чем мы сами в жизни… Он смело изменяет видимый мир, чтобы подчеркнуть его внутреннее горение. Мы слышим тишину монастырей, ощущаем присутствие священного, чувствуем эмоцию художника».

Шарль- Анри Жюлиа.

Психологический портрет – визитная карточка Ильи Комова, где главными средствами выражения характера служат открытый насыщенный цвет и острая композиция. Автора интересуют самые разнообразные личности: от нищего в индийском Олд-Дели до звёзд русского и французского кино, музыки, радио и телевидения. Не так важен статус портретируемого, сколько индивидуальность острота и глубина характера. Художник пишет строго с натуры, ему важен живой контакт с моделью, непосредственное, прямое восприятие. Поэтому использование фото или других технических средств

полностью исключено. Интересны групповые портреты автора, где ему удаётся художественными средствами передать атмосферу общения, психологическую связь или конфликт между людьми.

Люди живут не в безвоздушном пространстве, они погружены в ослепительно прекрасный мир бескрайних просторов, древних зданий, деревьев, морей, кораблей, гор. Освещены ярким солнцем, голубым или перламутровым облачным светом. Пейзажи И.Комова органично углубляют портретный ряд, вступая в диалог с ним. Представлены различные варианты среды обитания: Юг Франции, где Матисс и Дерен изобрели свой фовизм, волжские пейзажи древних городов, загадочная Черногория, московские закоулки, радостный и позитивный Петербург Достоевского.

Психологическое напряжение интересует автора не только в привычных жанрах портрета и пейзажа, но и там, где, казалось бы, оно совершенно невозможно – в жизни вещей. Предметы в компактных натюрмортах Комова входят в диалог, вызывая неожиданные ассоциации с миром людей, внезапно создавая причудливые аллегории человеческих характеров.

Илья Комов — член-корреспондент Российской Академии Художеств, член Союза Художников России, член Московского Союза Художников, Творческого Союза Художников. Лауреат Серебряной медали и Почётного диплома Российской Академии Художеств, медали Московского Союза Художников, Золотой и Серебряной медалей Творческого Союза Художников России. Работы И.Комова находятся в музейных и частных собраниях России и за рубежом, в том числе в собрании экс-Генерального секретаря ООН Кофи Аннана, лидера партии Индийский Национальный Конгресс Сони Ганди, экс-президента Финляндии Мауно Койвисто.

Илья Комов  выставка в ЦДХ  "Люди и ландшафты" с 18 апреля до 1 мая 2017 года  Галерея "Les Oreades"

Илья Комов
выставка в ЦДХ
«Личное пространство»
с 18 апреля до 1 мая 2017 года
Галерея «Les Oreades»

Илья Комов  выставка в ЦДХ  "Люди и ландшафты" с 18 апреля до 1 мая 2017 года  Галерея "Les Oreades"

Илья Комов
выставка в ЦДХ
«Личное пространство»
с 18 апреля до 1 мая 2017 года
Галерея «Les Oreades»

ЕВГЕНИЙ СТРУЛЕВ. Монументальное полотно «ПАМЯТИ ВИКТОРА ПОПКОВА». Холст, масло

Художник  Маргарита Юркова у картины Евгения Струлева, для которой она послужила прообразом героини Выставка в ММСИ "Наив...Но"

Художник
Маргарита Юркова
у картины Евгения Струлева, для которой она послужила прообразом героини
Выставка в ММСИ
«Наив…Но»

Образ художника Маргариты Юрковой вошел в сюжет большой картины Евгения Струлева, которую в эти дни можно увидеть на выставке «Наив…Но» в Московском Музее современного искусства (до 1 мая 2017 года).
В картине художник изобразил образы русской деревни, несколько архаичные, очень символичные и выразительные. Черная земля, высокий горизонт, где на фоне неба белеет церковь, и контрастные по характеру персонажи — один из которых светлая тонкая девушка, прообразом которой и стала Маргарита Юркова.

Монументальное полотно Евгения Струлева «Памяти Виктора Попкова» можно увидеть в экспозиции «НАИВ…Но», проходящей в ММСИ на Петровке, где представлены два выставочных проекта, тематически объединенные творчеством художников наивистов: «НАИВ… НО» и «Сотворение мира».

Образ молодой женщины в картине Евгения Струлева "Памяти Виктора Попкова"

Образ молодой женщины
в картине Евгения Струлева
«Памяти Виктора Попкова»

Художник  Маргарита Юркова

Художник
Маргарита Юркова

Художник  Маргарита Юркова у монументального полотна  Евгения Струлева "Памяти Виктора Попкова"  из собрания Аллы Передней-Мирончук, Москва Выставка в ММСИ "НАИВ...Но"

Художник
Маргарита Юркова
у монументального полотна
Евгения Струлева
«Памяти Виктора Попкова»
из собрания Аллы Передней-Мирончук, Москва
Выставка в ММСИ
«НАИВ…Но»

МИХАИЛ ВЕРХОЛАНЦЕВ. Выставка «ИНЫЕ ЦИВИЛИЗАЦИИ». С 21 марта по 9 апреля 2017 года. В выставочном зале РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ХУДОЖЕСТВ. Адрес: МОСКВА, улица ПРЕЧИСТЕНКА, дом 21

 Михаил Верхоланцев "Ариадна, покинутая в Весьегонске"  2008 г.  холст, акрил

Михаил Верхоланцев
«Ариадна, покинутая в Весьегонске»
2008 г.
холст, акрил

Михаил Верхоланцев – признанный мастер современной ксилографии и искусства книги, разносторонний художник, работающий в области прикладной и станковой графики, дизайна и живописи. Он родился в 1937 году в Москве в семье художников. Правнук знаменитого коллекционера Н.В.Баснина, гравюры и рисунки из собрания которого составляют значительную часть графического фонда ГМИИ имени А.С.Пушкина. В 1961 году окончил МВХПУ (бывш. Строгановское), где учился у замечательных мастеров: В.Егорова, В.Козлинского, И.Гильтера, Ю.Случевского, В.Комарденкова. Обладает большой эрудицией в области гравюры и рисунка.

Художник  Михаил Михайлович Верхоланцев на открытии своей персональной выставки  "Иные цивилизации"  в выставочных залах РАХ  Пречистенка, 21

Художник
Михаил Михайлович Верхоланцев
на открытии своей персональной выставки
«Иные цивилизации»
в выставочных залах РАХ
Пречистенка, 21

В таком сложном и редком виде гравюры как ксилография художник создал свой уникальный художественный стиль, которому присуще сочетание совершенной техники с экспрессией и композиционной энергией. Его тончайшие миниатюры — торцовые ксилографии прекрасно «работают» на книжной или журнальной полосе. Их чистейший виртуозный штрих сохраняется и при большом увеличении: гравюры обретают монументальное звучание и напоминают картоны к гобеленам. Несколько гобеленов созданы именно благодаря увеличенным гравюрам и осуществлены в материале фирмой «Палаццо дизайн» в Китае.

Сюжеты гравюр М.Верхоланцева разнообразны: это карельский эпос «Калевала», библейские и евангельские притчи, античность. Живописные полотна художника впитали в себя энергию и скрупулезность серебристых гравюр. Безошибочное попадание в масштаб и изысканная композиция открывают художнику возможность создать запоминающийся образ.

В работах Михаила Верхоланцева нет и малейшей реакции на актуальные стилистические движения. Еще в студенческие годы он открыл для себя маньеризм, страстно полюбил гротески, живопись, архитектуру, мебель, мелкую пластику, созданные в этом стиле. Почти все его композиции вдохновлены произведениями музыкантов этой эпохи, названия которых ожили в работах художника.

Гравюры Верхоланцева с их серебристым мерцанием, колорит его живописи насыщены духом маньеризма. Во весь голос тут поётся осанна Россо Фьорентино, Приматиччо, Понтормо и гротесковым орнаментам Петера Флётнера. «Я старался добиться особого состояния, свойственного работам маньеристов: торжественно-сумеречное состояние природы, затихшей перед наступающей грозой. Тут и утреннее сфумато, тут и умиротворение и одновременно беспокойство, восторженное ожидание чудесного…» — говорит автор.

Михаил Верхоланцев известен и как дизайнер книг и журналов. Работая в журнале «РТ» («Радио Телевидение»), художник опубликовал много новых дизайнерских находок. Он сотрудничал со многими издательствами: «Советский писатель», «Молодая гвардия», «Правда», «Детская литература», «Радуга», «Наука», «Педагогика», «Союзинфоркино». При участии художника издано свыше 1000 книг, альбомов, журналов.

М.Верхоланцев — прекрасный стилист, чувствующий всё характерное в изображаемой эпохе. Все образы художника — терпкие и острые парафразы текстов классиков. С 2010 года наиболее значимые работы Верхоланцева в области отечественной книги — гравюры к повести Л. Толстого «Крейцерова соната», иллюстрации к книгам Издательского дома «Дейч» (повести и рассказы Андрея Платонова, роман И. Гончарова «Обыкновенная история», повести и рассказы Л.Толстого). В 2014 году за книгу «Добродетели и пороки» художник удостоен звания лауреата Всероссийского конкурса «Образ книги» в номинации «Авторская книга».

Михаил Верхоланцев отмечен многочисленными премиями, медалями и дипломами на международных конкурсах и биеннале графики в России, Италии, Дании, Бельгии, Турции, Польше, Китае, Швейцарии.

Персональные выставки гравюр и иллюстраций художника прошли во многих российских городах: Иркутске, Тобольске, Тюмени, Воронеже, Уфе и др.

Изобразительный язык художника уникален. Он отмечен театральным пафосом, необычностью построения композиции, огромной экспрессией образов и той особой декоративностью, что характерна для эстетики маньеризма и барокко с их неистребимым желанием удивлять.

Выставка работает по 9 апреля 2017 года.

Управление информации Российской академии художеств

Михаил Верхоланцев  Проект гобелена  темпера  2001 г.

Михаил Верхоланцев
Проект гобелена
темпера
2001 г.

Михаил Верхоланцев "Выход Феба"  2006 г  холст, масло

Михаил Верхоланцев «Выход Феба»
2006 г
холст, масло

РАХ Виктор Пензин фото 5 Арт-Релиз.РФ

ОЛЬГА МОТОВИЛОВА — КОМОВА. Персональная выставка живописи «СОЛНЕЧНЫЕ ДНИ». Вернисаж 26 марта 2017 года. Арт-галерея «ДАЧА». Адрес: МОСКОВСКАЯ ОБЛАСТЬ, д.ЖУКОВКА, дом 70

Афиша выставки Ольги Мотовиловой-Комовой Арт-Релиз.РФ
Главный герой в искусстве Ольги Комовой – солнечный свет. Он пронизывает каждый холст, властно зажигает и одушевляет образ. Формирует пятна открытого чистого цвета, которые, сталкиваясь, создают необычайно разнообразную эмоциональную драматургию. В одних работах он достигает максимальной насыщенности, выражая радость и ослепительный восторг бытия, в других он сдержанно пробивается сквозь воздушные потоки, создавая хрупкое, возвышенное настроение.

Восприятие жизни через свет и цвет заставляет вспомнить «диких». Недаром Ольга любит писать во Франции, причём не столько в Париже, сколько на Юге, там, где Матисс и Дерен открыли фовизм. Поэтому французские мотивы на выставке составляют едва ли не половину экспозиции.

Также представлены сюжеты из Лондона. И конечно же, её любимая тема – выхваченные из жизни жанровые композиции и пейзажи русских городов. Натюрморты, несмотря на живописную условность, настолько живые, что их хочется не только потрогать, но и попробовать на вкус.

Ольга – исконно русский художник, ведь её предки по отцу из династии архангельских иконописцев. Для неё характерна преемственность от высокой древнерусской стенописи в сочетании с открытым восприятием жизни, свойственным наивному искусству. В этом сочетании высокого профессионализма и детской радости – её отличие и самобытность. Это именно то, что привлекает зрителей и коллекционеров.

Вместе с тем Ольга – художник глубоко интернациональный, её персональные выставки (к настоящему времени около 40) постоянно идут во многих странах, а работы находятся в коллекциях по всему миру.

Ольга – член Союза Художников России, Московского Союза Художников, Творческого Союза Художников России. Неоднократный победитель российских конкурсов, лауреат почётных дипломов Российской Академии Художеств, Золотых и Серебряных медалей Союзов Художников.

Каждая встреча с её искусством – это заряд и прорыв яркого солнечного оптимизма сквозь серость унылых будней. И настоящая выставка вновь дарит нам этот уникальный шанс.

Илья Комов
Член-корреспондент Российской Академии Художеств

Художник СВЕТЛАНА БОГАТЫРЬ. Выставка «ВСЕЛЕННАЯ СМОТРИТ НА НАС». Мемориальный Музей А.Н.СКРЯБИНА. C 10 марта 2017 года. Адрес: МОСКВА, БОЛЬШОЙ НИКОЛОПЕСКОВСКИЙ переулок, дом 11

Вселенная смотрит на нас Светлана Богатырь Арт-Релиз.РФ

Музей Скрябина приглашает на выставку художника Светланы Богатырь (Франция) «Вселенная смотрит на нас». Эта выставка продолжает традицию сотрудничества музея с автором. Иная грань уникального творчества Светланы Богатырь будет представлена частью привезенной из Франции живописной коллекции последних лет. Ее способ говорить о возникновении Вселенной, о тайне времени и творящей вселенской силе – любви приглашает нас активнее осваивать духовную систему координат.
Светлана Богатырь автор более 40 персональных выставок. Работы художника находятся в ведущих музеях, а также в частных коллекциях России, Европы и Америки.
Организатор: Мемориальный музей А. Н. Скрябина
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01 и на сайте
Расписание
Среда: c 18:00 до 21:00 Четверг: c 18:00 до 21:00 Пятница: c 18:00 до 21:00 Суббота: c 18:00 до 21:00 Воскресенье: c 18:00 до 21:00
Цена билета 150 руб.

Мемориальный музей А. Н. Скрябина
Москва, пер. Большой Николопесковский, 11