Записи с меткой ‘Галерея На Каширке’

ВАСИЛИЙ НИКОЛАЕВ. Ретроспективная выставка ЭЛЕГИЯ до 24 февраля 2019 года в галерее НА КАШИРКЕ. Адрес: МОСКВА, улица АКАДЕМИКА МИЛЛИОНЩИКОВА, дом 35/5, метро Каширская

Василий Николаев "Вечерний концерт"  2007 г.

Василий Николаев
«Вечерний концерт»
2007 г.

Ретроспективная выставка «Элегия»
Василий Николаев

До 24 февраля 2019

В галерее «На Каширке» Объединения «Выставочные залы Москвы» открылась ретроспективная выставка художника-абстракциониста Василия Николаева «Элегия».

Элегия, древнегреческая форма поэтики – печальная песнь под аккомпанемент флейты, результат философского раздумья над сложными вопросами бытия. Конфликт социальных образов и внутренней рефлексии рассматриваются художником в эстетике живописной абстракции.

Выставка Василия Николаева «Элегия» — это череда «выстраданных» работ творца, воплотившие его философские раздумья о жизни. Он видит мир через призму собственной пластической концепции, живописная система которой выстроилась и развивалась, как способ гармонизации художественного пространства. Его абстрактные полотна наполнены образами, рождающимися в смутных очертаниях и цветовых градиентах. Экспозиция выставки построена по принципу непрерывности и чередования живописных полотен художника и стихотворных элегий писателей разных эпох: от древнегреческих до современных авторов.

Василий Николаев (1951) - выпускник художественного института им. В.И. Сурикова, член СХ России, заслуженный художник РФ, член-корреспондент РАХ. С 1980 – участник многочисленных персональных и групповых международных и зарубежных выставок. В своих абстрактных работах художник использует знаково-символические композиции, усложнённую колористку, нестандартные технические приёмы, не отказываясь, в то же время, от рисунка, изысканной линии, неожиданной фактуры.

Куратор — Марина Щелокова.

Информационные партнеры:
Art Tube
AРТ РЕЛИЗ.РФ
Багетная мастерская Idea Iks

Открытие выставки состоится 25 января 2019 в 16.00
Выставка «Элегия», 0+
26 января – 24 февраля 2019
Галерея «На Каширке», Москва, ул. Ак. Миллионщикова, 35/5, м.Каширская
Вт-вс: 11.00 — 20.00
Входной билет: 100 руб., льготный 50 руб.
Телефон: +7 (499) 612-11-61, +7 (499) 612-95-17
nakashirke@vzmoscow.ru, nakashirke.com, vzmoscow.ru

Василий Николаев  "Женская фигура в интерьере"  2013 г.

Василий Николаев
«Женская фигура в интерьере»
2013 г.

Василий Николаев "Игра" 2015 г.

Василий Николаев
«Игра»
2015 г.

Василий Николаев  "Итальянский полдень" 2015 г.

Василий Николаев
«Итальянский полдень»
2015 г.

Василий Николаев  "Комедианты" 2010 г.

Василий Николаев
«Комедианты»
2010 г.

Василий Николаев  "Отражение" 2017 г.

Василий Николаев
«Отражение»
2017 г.

Василий Николаев "Рондо Каприс" 2015 г.

Василий Николаев
«Рондо Каприс»
2015 г.

ASTER ART GALLERY в галерее «НА КАШИРКЕ» представляет выставку «3.0″ до 24 декабря 2017 года. Художники ВАСИЛИЙ ВЛАСОВ, ДАНИЛА МЕНЬШИКОВ, КАРЛЕН МУРАДОВ

Афиша Галерея На Каширке

Ретроспективная выставка «3.0»
12 декабря — 24 декабря 2017
12 декабря 2017 года в галерее «На Каширке»
Объединения «Выставочные залы Москвы»
открывается выставка «3.0» трех художников-абстракционистов
Василия Власова, Данилы Меньшикова и Карлена Мурадова

Открытие выставки  "3.0" Aster Art Gallery в галерее "На Каширке"

Открытие выставки
«3.0″
Aster Art Gallery в галерее «На Каширке»

«Цифра три в названии символизирует трех художников, представляющих свои работы, которые, словно три прямых, образуют равносторонний треугольник – единую геометрическую фигуру, направленную строго вверх и вперед. Главенствующая позиция числа три отражает принцип антропоцентризма, который ставит человека во главу всей прочей жизни, делая его первопричиной. Именно человек создает искусство, а не искусство человека. Цифра ноль кодирует слово «абстракция» — основное направление работ, представленных на выставке. Ноль – ничто — отсутствие конкретики, это лишь полет форм, красок и стремлений…»

Выставка «3.0» – место свободное от единых, установленных смыслов.

3.0 (Три точка ноль) – за малым набором символов кроется огромный мир смысловых конструктов. Цифра три символизирует трех художников, представляющих свои работы, которые словно три прямых, образуют равносторонний треугольник – единую геометрическую фигуру, направленную строго вверх и вперед. Главенствующая позиция числа три отражает принцип антропоцентризма, который ставит человека во главу всей прочей жизни, делая его первопричиной. Именно человек создает искусство, а не искусство человека.
Цифра ноль кодирует слово «абстракция» — основное направление работ, представленных на выставке. Ноль – ничто — отсутствие конкретики, это лишь полет форм, красок и стремлений. Выбирая эту форму искусства, художники наделяют свои работы тысячью замыслов. Выставка 3.0 – место свободное от единых, установленных смыслов. Между двумя символами три и ноль стоит точка. Она разделяет понятия художник и абстракция и символизирует собой то, что интерпретация картины зависит только от наблюдателя. Весь жизненный опыт и знания зрителя перевоплощаются в понимание нарисованного. Автор создает замысел, смысл создает зритель.
Полностью освободитесь от заданных рамок восприятия, абстрагируйтесь от замысла художника. У вас полный карт-бланш на создание смысла – творите ментально, пропускайте зрительную картину через ваше сознание и подсознание. Генерируйте смысл увиденного. Наслаждайтесь интеллектуальными процессами, которые дают возможность из внешней апперцепции создать мысль. Погрузитесь в еще неизведанные эмоции, фантазии и импровизации.

Также можно заказать экскурсию по выставке с куратором Мариной Щелоковой.
8 495 665 90 21 Галерея ASTER ART GALLERY

Экскурсия по выставке "3.0" с куратором Мариной Щелоковой Aster Art Gallery в галерее "На Каширке"

Экскурсия по выставке
«3.0″
с куратором Мариной Щелоковой
Aster Art Gallery в галерее «На Каширке»

Художник  Василий Власов на фоне своих работ  Выставка "3.0" Aster Art Gallery в галерее "На Каширке"

Художник
Василий Власов
на фоне своих работ
Выставка «3.0″
Aster Art Gallery в галерее «На Каширке»

Творчество Василия Власова (1953 г.р.) не связано ни с художественными группами, ни с определенно обозначенными концепциями. Кто-то увидит в его работах эстетизм, интеллектуализм, постмодернизм…Элементы различных «измов» сплавляются в его творчестве, как в горниле, чтобы создать особый, глубоко оригинальный и хорошо узнаваемый изобразительный язык. Он — выпускник Московского полиграфического института, где преподавал несколько лет. Василий Власов – член Российского союза художников, учредитель международного объединения «Книга художника», действительный член Академии аналитического искусства. Он участник более 250 всесоюзных, международных и зарубежных выставок.

Художник Даниил Меньшиков  на фоне своих работ  Выставка "3.0" Aster Art Gallery в галерее "На Каширке"

Художник
Даниил Меньшиков
на фоне своих работ
Выставка «3.0″
Aster Art Gallery в галерее «На Каширке»

Данила Меньшиков (1956 г.р.) — выпускник художественного института им. В.И. Сурикова, заслуженный художник России, член Российского союза художников с 1990 года. Работает в различных жанрах: живопись, графика, офорт, акварель, гуашь, темпера, акрил, смешанная и авторская техника. Ему одинаково интересно работать в пространстве фигуративном и в пространстве абстрактном. В своих абстрактных работах художник использует знаково-символические композиции, усложнённую колористику, нестандартные технические приёмы, не отказываясь, в то же время, от рисунка, изысканной линии, неожиданной фактуры. Он желанный участник художественных выставок самого высокого уровня.

Художник  Карлен Мурадов на фоне своих работ  Выставка "3.0" Aster Art Gallery в галерее "На Каширке"

Художник
Карлен Мурадов
на фоне своих работ
Выставка «3.0″
Aster Art Gallery в галерее «На Каширке»

Карлен Мурадов (1960 г.р.) — армянин по национальности, родился в Азербайджане, учился в России, жил на Урале. Невозможно однозначно определить, к какому географическому пространству он принадлежит, и также нельзя однозначно говорить с каким направлением сопряжено его творчество. Абстракции художника Карлена Мурадова воплощают в себе особенности искусства Запада и Востока. Воспитанный на базе этих двух культур, он воспринял от них самое лучшее и создал неповторимое видение мира. С 1988 года Карлен Мурадов — член Российского союза художников. С 1982 года — участник многочисленных молодежных, республиканских, зональных, всесоюзных, международных и зарубежных выставок.
Экспозиция выставки включает в себя работы художников разных лет творчества, живопись и графику. Каждый из этих трех авторов создал свой собственный новый современный изобразительно-пластический живописный язык. Мы составили экспозицию выставки по принципу непрерывности и чередования работ трех художников таким образом, чтобы дать возможность зрителю по-новому взглянуть на их творчество.
Выставка продлится до 24 декабря 2017 года включительно.
Также можно заказать экскурсию по выставке с куратором Мариной Щелоковой:

Выставка Выставка Aster Art Gallery Выставка в Галерее На Каширке Арт-Релиз.РФ

Выставка Aster Art Gallery Галерея На Каширке выставка Арт-Релиз.РФ

Выставка Aster Art Gallery выставка  Арт-Релиз.РФ

Выставка Aster Art Gallery Открытие Марина Щелокова Арт-Релиз.РФ

Выставка Aster Art Gallery Арт-Релиз.РФ
Выставка Aster Art Gallery Галерея На Каширке Арт-Релиз.РФ

Выставка Aster Art Gallery открытие в Галерее На Каширке Арт-Релиз.РФ

ASTER ART GALLERY. Персональная выставка МАРСА КАЛИМУЛЛИНА «НЕБО ДАЛЬШЕ». Открытие 28 октября до 13 ноября 2016 года. В Галерее «НА КАШИРКЕ». Адрес: улица АК.МИЛЛИОНЩИКОВА, дом 35, корпус 5

Афиша Марс Калимуллов

Персональная выставка Марса Калимуллина «Небо дальше»

28 октября в 18.30 в галерее «На Каширке» объединения «Выставочные залы Москвы» (ул. Ак.Миллионщикова, д.35, корп.5) при сотрудничестве с Aster Art Gallery состоится открытие персональной выставки замечательного художника Марса Калимуллина.

Ретроспектива творчества автора включает в себя выставку художественных произведений разных лет и сопутствующую информацию о художнике, его работах и многогранном творчестве. Экспозиция, размещенная в двух залах, состоит из 21 работы, созданных в разные периоды его творчества.

Особое место в творчестве художника занимают сюжеты, близкие и любимые автором.

Живописные жанровые картины на темы Любовь, Семья, Духовность, Творчество и другие, передают неповторимый стиль и уникальную манеру художника. Марс Калимуллин – художник многогранный, работающий много и плодотворно в неповторимой авторской технике. Он накладывает краску прямо на холст мастихином, не смешивая разные цвета на палитре. Главное в живописи – это сочетание цветов, они меняют свою палитру и оттенки при определенном соприкосновении друг с другом, — считает автор.

Программа открытия 28 октября в 18.30:

- официальная часть. Выступления:

директора галереи «На Каширке» Людмилы Кузьминой,

галериста Aster Art Gallery Марины Щелоковой,

художника, автора работ Марса Калимуллина.

- кураторская экскурсия Марины Щелоковой.

Марс Калимуллин (1962 г.р.) В 1983 году закончил студию живописи художницы Светланы Георгиевны Кожевиной. С тех пор он много и плодотворно работает. Его работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.

Организатор выставки: Aster Art Gallery www.aster-gallery.com

Персональная выставка Марса Калимуллина

28 октября— 13 ноября 2016 г.

Дополнительная информация и аккредитация:

Отдел по связям с общественностью галереи «На Каширке»: Галина Кузьмина +7 499 612 11 61, +7 499 612 66 67 nakashirke@mail.ru

Галерея «На Каширке»: +7 (499) 612-11-61, Ак. Миллионщикова, 35, корп. 5, м «Каширская», вт-вс 11.00-20.00, nakashirke@mail.ru, www.nakashirke.com

Марс Калимуллин "Затмение"

Марс Калимуллин
«Затмение»

Марс Калимуллин "Река Потудань"

Марс Калимуллин
«Река Потудань»

Марс Калимуллин "Небо дальше"

Марс Калимуллин
«Небо дальше»

Марс Калимуллин "Непослушные дети"

Марс Калимуллин
«Непослушные дети»

Художник  Марс Калимуллин

Художник
Марс Калимуллин

Марс Каллимулин.

Живописец. Родился 6 мая 1962 года в Татарстане. Живет и работает в Западной Сибири. Учился живописи с 1981 года у художницы Светланы Георгиевны Кожевиной. Работы Марса Калимуллина – в частных коллекциях в России и за рубежом.

О творчестве

- Начиная рисовать очередную картину, не знаю, чем всё закончится — окончательного плана нет. Слой краски должен ложиться на свежие, не засохшие слои, иначе не будет желаемого результата.

Главное, с чего начинается моя картина, — это нанести нужный оттенок в нужное место. Это точка опоры.

От этого места «отпочковывается», «прорастает метастазами» всё остальное.

Мне важно получить правильное сочетание цветов на определённом месте.

Никогда не могу повторить то, что однажды нарисовал: ни рисунком, ни цветом.

Цвет на картине чувствую физически: могу показать на примере любого шедевра где «хорошее», «правильное», «удачное» сочетание цветов, а где диссонанс и фальшь.

Дали, Шагал, Пикассо — не живописцы; они гениальные графики, «рисовальщики». Абсолютный живописец для меня — Матисс, который в понимании цвета дошёл до логического конца, избежав растления абстракцией. Следом за ним — Боннар, Ван Гог, Гоген. Из российских художников мне близок космос Филонова и свобода А.Зверева. Аксиомы:

* Одинаковые краски, нанесённые на белый холст и на любой оттенок — воспринимаются по-разному;

* Матисс: маленькое синее пятно не то же самое, что большое синее пятно.

* Воспринимается не сам цвет, а соприкосновение цветов.

«Небо дальше»

- Свобода — самое ценное состояние человека. Небо — это свобода. Сочетание цветов на переднем плане — это предчувствие свежего ветра и простора, скрытого пока за холмами и деревьями. В ту сторону медленно движется только один. Остальные могут туда ворваться, но стоят на месте. Вопрос в том, нужно ли нам небо? Может, небо не там, а гораздо ближе?

Марс Калимуллин

www.aster-gallery.com

8(495)665-90-21

ASTER ART GALLERY представит выставку «ПАРАЛЛЕЛЬНАЯ РЕАЛЬНОСТЬ. ПЕЧАТНОВ, АЛЕКСАНДР ВАСИЛЬЕВИЧ» в Галерее НА КАШИРКЕ 13 октября 2016 года

13 октября 2016 года в 17.30 Aster Art Gallery представит ретроспективную выставку «Параллельная реальность. Печатнов, Александр Васильевич» в Галерее на Каширке
В четырех залах разместится экспозиция, в которой собраны лучшие работы художника за многие годы его творчества: живопись, акварель, офорты.

выставка, Печатнов

Персональная выставка Александра Печатнова «Параллельная реальность»

13 октября в 17.30 в галерее «На Каширке» объединения «Выставочные залы Москвы» (ул. Ак.Миллионщикова, д.35, корп.5) при сотрудничестве с Aster Art Gallery состоится открытие персональной выставки известного рязанского художника Александра Печатнова.

Ретроспектива творческого наследия автора включает в себя выставку художественных произведений разных лет и сопутствующую информацию о художнике, его работах и многогранном творчестве. Экспозиция состоит из трех разделов, каждый из которых посвящен отдельному виду его творчества. Первый раздел – это живописные портреты и жанровые картины на темы «Мистика» и «Любовная лирика». Второй раздел – акварельные работы, передающие неповторимый стиль и манеру художника. Третий раздел, графика, включает в себя офорты.

Александр Печатнов – художник многогранный, работавший во многих техниках и жанрах – это и станковая живопись, включающая в себя многофигурные композиции – картины-раздумья, декоративные натюрморты, возвышенно-чувственные портреты-настроения. Он также занимался монументальной живописью, пробовал себя в различных экспериментальных техниках.

Особое место в творчестве художника занимала акварель: лирические пейзажи среднерусской природы, образы российской провинции, обаяние её маленьких городков, ещё сохранивших национальный колорит и не прекращающих удивлять звонкостью красок своих церквей и теплотой незамысловатых старых улочек, таких близких и любимых автором.

Программа открытия 13 октября в 17.30:

- официальная часть. Выступление директора галереи «На Каширке» Людмилы Кузьминой, галериста Aster Art Gallery Марины Щелоковой, председателя рязанского Союза художников Алексея Анисимова.

- кураторская экскурсия Марины Щелоковой.

Александр Печатнов (1957-2015гг.) закончил в 1982 году Санкт-Петербургскую Академию художеств им. Репина по специальности художник-график. С 1984 года он участник выставок разного уровня: всесоюзных, республиканских, региональных, областных и зарубежных. С 1991 года – член Союза художников России.

Организатор выставки: Aster Art Gallery www.aster-gallery.com

Персональная выставка Александра Печатнова

14 — 26 октября 2016 г.

Дополнительная информация и аккредитация:

Отдел по связям с общественностью галереи «На Каширке»: Галина Кузьмина +7 499 612 11 61, +7 499 612 66 67 nakashirke@mail.ru

Галерея «На Каширке»: +7 (499) 612-11-61, Ак. Миллионщикова, 35, корп. 5, м «Каширская», вт-вс 11.00-20.00, nakashirke@mail.ru, www.nakashirke.com

Александр Печатнов  Автопортрет

Александр Печатнов
Автопортрет

Александр Печатнов "Трюк"

Александр Печатнов
«Трюк»

Александр Печатнов "Натюрморт с разбитой посудой"

Александр Печатнов
«Натюрморт с разбитой посудой»

«ПАРАЛЛЕЛИ ДРУГИХ МИРОВ». Продолжение арт проекта «БИОГЕНЕЗ», прошедшего на площадке «ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ» в январе 2014 г., а также международного проекта «ИНОМЕРИЯ», успешно прошедшего в сентябре-октябре 2014 г. на площадках галереи «АРТ-ДРЕЗДЕН» и ГВЗ «НА КАШИРКЕ» с участием художников, музыкантов и артистов перформанса.

записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ, АФИША ДРУГИЕ МИРЫ 15 А3.

Художники участники проекта:

Константин Марков
Константин Худяков
Вячеслав Колейчук
Владимир Анисимов
Валерий Малолетков
Леонид Феодор
Евгений Нэтра
Валерий Шечкин
Омар Годинес
Владимир Фомичев
Константин Персидский
Александр Косяк
Юрий Луньков
Сергей Куприянов
Сергей Сорокин
Андрей Умнов
Алексей Горбушин
Марина Лейзгольд
Маргарита Юркова
Александра Загряжская
и другие.

Проект приурочен к 50-летию первого выхода в открытый космос советского космонавта Алексея Леонова в 1965 году, продолжившего традицию успешного освоения околоземного космоса. А также 100-летия русского авангарда — нового течения возникшего в искусстве России в 10-20-е годы 20-го века под влиянием новых революционных и социальных процессов в стране. Такие вот не простые параллели. Советские космонавты в 60-х годах прошлого столетия явились открывателями новых горизонтов, можно сказать «других миров» для всего человечества, заложили основы продвижения человеческого гения по созданию новых технологий и аппаратов. Новых смелых гипотез, новых дерзких проектов по достижению и освоению новых планет, воплощая идеи великого ученого — мечтателя, нашего соотечественника К.Э. Циолковского. Воплощая идеи философов создателей русского космизма: Павла Флоренского, Н.А. Бердяева, В.И. Вернадского, Д.Л. Андреева и других.

Но, как бы, опережая будущую космонавтику, творческая мысль русских художников уже в начале 20- века не стояла на месте. Они уже открывали и осваивали «другие миры», выдвигали новые гипотезы. Отметая все шаблоны и каноны устоявшегося традиционного искусства, художники двигались в ногу со временем, изобретая и экспериментируя. По новому, расставляли акценты. Желая показать динамику и экспрессию нового революционного мира, они меняли значимость образа, ставя во главу угла формальные поиски с формой, композицией, и цветом. Так возникло движение русского авангарда.

Назовём лишь основные направления этого движения и имена их создателей:
Абстракционизм – Василий Кандинский
Супрематизм – Казимир Малевич
Конструктивизм – Владимир Татлин
Кубофутуризм – Владимир Маяковский и другие.
Отдельно вспомним создателя «Аналитического искусства» — Павла Филонова.

Новый взрыв авангарда пришелся на 60-70 годы 20-го века как протест на официальное искусство в Советской России. Из за репрессий в Хрущёвскую оттепель и дальнейших гонений многие художники ушли в творческое подполье. Но работа продолжалась, возникали новые школы и направления. Новая волна авангардного искусства и концептуализма возникла как протест после знаменитой «Бульдозерной выставки» 1974года в Битцевском парке Москвы…Но это уже другая история.

В арт проекте «Параллели других миров» участвуют современные художники, творчески развивающие и продолжающие традиции русского авангарда. Это представители пост авангарда, и современного концептуализма. Используя традиционные технологии, а также современную фотографию, цифровую графику, инсталляции, ассамбляж, горячий батик, и иные техники — они открывают свои «другие миры». Метафизически переосмысливают окружающий мир и создают свою новую реальность с новыми смыслами и подтекстами.

Этот выставочный проект является продолжением арт проекта «БИОГЕНЕЗ», прошедшего на площадке «ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ» в январе 2014 г., а также международного проекта «ИНОМЕРИЯ» успешно прошедшего в сентябре-октябре 2014 г. на площадках галереи «АРТ-ДРЕЗДЕН» и ГВЗ «НА КАШИРКЕ» с участием художников, музыкантов и артистов перформанса.
Кураторы проекта:
Валерий Шечкин
Евгений Нэтра
Тел.: +7 906 748 3500, +7 929 634 9489
E-mail:netra-dezin@yandex.ru

Галерея «НА КАШИРКЕ», арт-вечер, посвященный РУССКОМУ АВАНГАРДУ, 23 ноября, в 19 часов.

ArtGallery NaKashirke
23 ноября в 19 часов в Галерее «На Каширке» состоится арт-вечер, посвященный русскому авангарду! Вход свободный

Спектакль  "Монтаж настоящего"  в галерее  "На Каширке" режиссер  Елена Шкурпелло

Спектакль
«Монтаж настоящего»
в галерее
«На Каширке»
режиссер
Елена Шкурпелло

Галерея на Каширке