Архивы за месяц Февраль, 2016

БЕСЕДЫ ОБ ИСТОРИИ И ИСКУССТВЕ В МАСТЕРСКИХ ХУДОЖНИКОВ СТОЛИЦЫ. Лекция № 3 АРХИТЕКТУРНЫЕ ШЕДЕВРЫ МОСКОВСКОГО КРЕМЛЯ пройдет в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ. Лектор искусствовед ДМИТРИЙ ВАЛЯВИН

Беседы в художественных мастерских приоткроют завесу таинства и магии самого процесса творения. Знакомство с известными художниками, безусловно, вдохновляют, позволяют раскрыть границы собственных представлений о мироздании, совершенстве и красоте Вселенной.
Беседы лучших лекторов Москвы позволят заглянуть в глубинные исторические процессы, восхититься великолепием старинных дворцов и древних соборов столицы, постичь неразрывную связь настоящего и прошлого.
Организатор: Компания «Прима»

Музеи Московского Кремля

11 марта — беседа №3
Архитектурные шедевры Московского Кремля (соборы)
Лектор Дмитрий Константинович Валявин
Лектор-искусствовед I категории.
Сотрудник лекционного отдела.
Окончил исторический факультет МГУ (отделение истории искусства).
Круг научных интересов – искусство XVIII- начала XIX века, архитектура, русская усадьба, придворный церемониал.
В Музеях Московского Кремля работает с 2004 г. Автор научных статей, книг для семейного чтения, научно-образовательных материалов «Музей – школе», материалов для компакт-дисков и нескольких циклов популярных лекций для школьников и взрослой аудитории. Руководитель двух секций Клуба любителей древностей.

Место проведения: Творческая Мастерская Рябичевых
Светлый проезд, д. 10 а
Контакты организаторов: 8 910 474 65 68
Лариса Маркова
Компания «Прима»

АЛЕКСАНДРА СТВОРА. Выставка «НА КРУГИ СВОЯ…» к 20-летию творческой деятельности. Выставочный зал МОСХ России. До 11 марта 2016 года. Адрес: ул.БЕГОВАЯ, 7

Александра Створа автор выставки "На круги своя" к 20-летию творческой деятельности в ВЗ МОСХ на Беговой, 7

Александра Створа
автор выставки
«На круги своя»
к 20-летию творческой деятельности
в ВЗ МОСХ на Беговой, 7


О художнике:
Александра Олеговна Створа родилась в Москве 18 июня 1972 года.
В 1995 году закончила Абрамцевское художественно-промышленное училище им. Васнецова. А. Створа – член Союза художников России с 2005 года, член МСХ с 1999 г. Является членом комиссии по декоративно-прикладному искусству, а также членом молодежной и экспозиционной комиссий Союза художников России, где ведет большую общественную работу.
Александра Створа входит в состав ведущих московских художников-керамистов, с 1995 года регулярно работает в творческих группах ЭТПК «Воронцово», где разрабатывает авторские тиражи своих работ. Виртуозно владея гончарным кругом, она создает декоративные скульптурные образы, в том числе и в жанре анималистики, декорируя их росписью.
А. Створа с 2005 года регулярно участвует в международном пленэре «Арт-Жижаль» (Белоруссия), в международном керамическом симпозиуме в г. Опошня (Украина), во всероссийском керамическом симпозиуме г. Уржум Кировской области. Проводит мастер-классы гончарного искусства.

А. Створа приняла участие в большом количестве разнообразных выставок: московских, всероссийских, международных, групповых и персональных, где она всегда узнаваема, выделяется яркой индивидуальностью и высоким профессионализмом. Её произведения хранятся в коллекциях Могилевского областного художественного музея им. П.В. Масленникова (Белоруссия), Национального музея-заповедника украинского гончарства (г. Опошня, Украина), Вятского художественного музея им. В.М. и А.М. Васнецовых и Мемориального Комплекса Славы им. А.А. Кадырова (г. Грозный, Чеченская республика).

Представленные на выставке работы дают полное представление о современном творчестве художника. А.Створа, найдя собственный изобразительный язык, обрела полную свободу выразительного высказывания в создании поэтического образа живой природы. Созданные художником образы поистине первозданные, по-детски незащищенные, пронизанные добротой и непосредственностью.

Работы Александры Створа отмечены дипломом и благодарностью Российской академии художеств, дипломами Союза художников России.

Выставочный зал МОСХ России, ул.Беговая, 7.
Понедельник – суббота с 11.00 до 19.00. Воскресенье – выходной.
Тел./факс: (495) 945-2995, (495) 945-4297, E-mail: moschrus@mail.ru

Александра Створа Открытие выставки "На круги своя" к 20-летию творческой деятельности в ВЗ МОСХ на Беговой, 7

Александра Створа
Открытие выставки
«На круги своя»
к 20-летию творческой деятельности
в ВЗ МОСХ на Беговой, 7

Александра Створа Гонка за мишенями 2012 г. красная глина, гончарная техника, глазурит, стекло1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 22)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 21)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 18)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 8)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 16)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 17)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 10)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 12)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 13)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 14)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 3)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 4)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 5)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 6)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 7)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 9)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 19)1 АРТ-Релиз.РФ

Александра Створа (фото 20)1 АРТ-Релиз.РФ

БОГЕМА. Отдых в ГРУЗИИ. Представитель грузинской туристической компании в МОСКВЕ. Адрес: СВЕТЛЫЙ проезд, дом 10 а Контакт: 8 (915) 007-57-68

Kopala Hotel Отель Копала -- один из самых уютных в старом городе.  Отлично расположен в на тихой улочке. С террасы ресторана открывается  потрясающая панорама --  Тбилиси как на ладони.

Kopala Hotel
Отель Копала — один из самых уютных в старом городе.
Отлично расположен в на тихой улочке. С террасы ресторана открывается потрясающая панорама — Тбилиси как на ладони.

Эта страница находится в разработке, но уже сейчас можно узнать подробности и заказать тур по телефону 8 (915) 007-57-68 (Тамара)
Богема. Представитель грузинской туристической компании в Москве
Светлый проезд, 10 а

Каньон Окаце — крупнейшая достопримечательность Хонского района и одна из нескольких окультуренных достопримечательностей Имеретии наравне с Сатаплией и пещерой Прометея. Представляет собой трёхкилометровый каньон глубиной около 50 метров. До середины каньона сейчас проложена подвесная металлическая дорога. Увидеть эту необыкновенную красоту можно с компанией «Богема» — представителем грузинской туристической фирмы в Москве.

Каньон Окаце — крупнейшая достопримечательность Хонского района и одна из нескольких окультуренных достопримечательностей Имеретии наравне с Сатаплией и пещерой Прометея.
Представляет собой трёхкилометровый каньон глубиной около 50 метров. До середины каньона сейчас проложена подвесная металлическая дорога.
Увидеть эту необыкновенную красоту можно с компанией «Богема» — представителем грузинской туристической фирмы в Москве.

Каньон Мартвили — одно из самых живописных мест не только Грузии, но и всей планеты. Это счастье — увидеть собственными глазами удивительную красоту этих мест.

Каньон Мартвили — одно из самых живописных мест не только Грузии, но и всей планеты.
Это счастье — увидеть собственными глазами удивительную красоту этих мест.

На фото:  Kopala Hotel Отель Копала  Тбилиси

На фото:
Kopala Hotel
Отель Копала
Тбилиси

Грузинские курорты будут развивать систему all inclusive («все включено») на курортах ради российских туристов. Об этом рассказал руководитель Национальной администрации туризма страны Георгий Чоговадзе.

Он подчеркнул, что сейчас гостиниц, работающих по такому принципу, не очень много, но их число растет. «Этому процессу способствует то, что в закрытых для россиян Турции и Египте такой опыт был главным. Там по системе all inclusive отдыхали, наверное, процентов 95 туристов. Нам тоже надо над этим думать и бизнес на это ориентировать», — сказал Чоговадзе.

Руководитель администрации туризма также напомнил, что Россия для Грузии является четвертым по численности рынком въездного туризма. В 2015 году в стране отдохнули 925 тысяч россиян. Больше туристов в Грузию приезжают лишь из Армении, Азербайджана и Турции.

«Богема» представляет туристическую компанию Грузии в Москве. Лучшие предложения, разработанные с особенным вниманием к истории, культуре, традициям красивейших мест благословенной грузинской земли.
«Богема» предлагает не просто отдых, но познавательное путешествие с невероятными впечатлениями и открытиями.

8 (915) 007-57-68

Светлый проезд, 10 а

МУЗЕЙ ШОКОЛАДА. Кондитерский бутик в МОСКВЕ на ВОЛХОНКЕ

Шоколадные подарки можно выбрать здесь — в Музее Шоколада на Волхонке. Невозможно пройти мимо этих витрин, если никуда не спешишь. За стеклом не просто традиционные шоколадные фигурки, а целые скульптуры из шоколада. Цены от нескольких сот рублей до нескольких тысяч. Но я, налюбовавшись, выбрала самые простые по форме круглые конфеты ручной работы. Вкус — это фантастика! Я попробовала все из ассортимента, в коробочку мне уложили по одной каждого вида. Цена 250 рублей за 100 граммов. Кстати, за столиком можно выпить чашку горячего шоколада, и, кажется, что здесь он «более шоколадный», чем везде. Маленькой порции будет достаточно даже для шокоголиков и сладкоежек.
София Загряжская
Арт-Релиз.РФ

Кондитерский бутик Музей Шоколада на Волхонке
Контакты:+7 (495) 999-61-27
еmail: 9996127@mail.ru
Сайт: www.muzeyshokolada.ru
Адрес:Москва, Волхонка, 9 стоение 1 (1 этаж)

Музей Шоколада Арт-Релиз.РФ

Музей Шоколада вход Арт-Релиз.РФ

Музей Шоколада горячий шоколад Арт-Релиз.РФ

Музей Шоколада Кондитерский бутик1 Арт-Релиз.РФ

Музей шоколада скульптура из шоколада Япония Арт-Релиз.РФ

Музей Шоколада витрина Арт-Релиз.РФ

Музей Шоколада Кондитерский бутик (фото 2)12 Арт-Релиз.РФ

ТОМОНА МИЯДЗАКИ. «ПИСЬМО ИЗ ЯПОНИИ». Лекция-концерт в гостиной «ДОМА ГОГОЛЯ». 15 марта 2016 года в 19 часов. Адрес: НИКИТСКИЙ бульвар, дом 7а. Стоимость билетов 500 рублей. Заказ: +7 905 533-12-32

Томона Миядзаки известная японская пианистка,  лауреат международных конкурсов Посол по туризму префектуры Кагава

Томона Миядзаки
известная японская пианистка,
лауреат международных конкурсов
Посол по туризму префектуры Кагава

15 марта в музыкально-театральной гостиной «Дома Гоголя» состоится необычный концерт, в котором публика сможет полностью погрузиться в изящную культуру Японии.

В «Доме Гоголя» с единственным концертом выступит известная японская пианистка, лауреат международных конкурсов, Посол по туризму префектуры Кагава — Томона Миядзаки.

О музыканте:
Томона Миядзаки — уроженка города Такамацу, по окончании Токийского Государственного Университета Искусств и Музыки, пианистка продолжила обучение в аспирантуре Московской консерватории им. П. И. Чайковского (класс профессора С. Л. Доренского).
За 15 лет работы Томона Миядзаки записала несколько музыкальных альбомов. Она активно гастролирует по всему миру
С 2008 года пианистка участвует в инициированном ею проекте «XXI век. Повесть о доме Тайра. Современное толкование», представляющем публике лучшие образцы японского эпоса, положенные на музыку эпохи барокко.
Томона Миядзаки принимает активное участие в различных российско-японских межкультурных проектах, в том числе с музыкантами бурятской этнической группы «Намгар». Кроме того, Томона курирует музыкально-художественный международный проект «Сакура с детьми» с участием школьников Японии, России, Америки, Мексики и Франции. С 2004 года пианистка является «Русского Музыкального Фонда».

О концерте:
В программе «Письмо из Японии» прозвучат 24 музыкальных произведения, которые будут сопровождаться слайдами и интересными рассказами о японской культуре и людях.
В программе концерта «Письмо из Японии» прозвучат такие фортепианные произведения как: «Новый Год», «Весеннее море», «Песня праздника кукол», «Цветы Сакура», «Море», «Красный клен» и др.
В концерте примет участие заслуженная артистка Республики Бурятия Намгар Лхасаранова — вокал.

Ведущая Рэйко Судзуки расскажет слушателям о культуре и традициях Японии:
— как в Японии встречают Новый Год. Японская каллиграфия — красивая традиция;
— что это за праздник — «праздник, посвященный изгнанию демонов»;
— почему в Японии так любят цветение Сакуры;
— почему на луне находится «заяц, который лепит рисовую лепешку»;
— 753 и 57577;
— особенность мировоззрения японцев — «всем угодить и со всеми жить в мире» и др.

Концерт будет особенно интересен любителям японского искусства, японоведам всем ценителям красоты и музыки.

ВОЗРАСТНОЕ ОГРАНИЧЕНИЕ: 16+

ВХОД ПЛАТНЫЙ
Стоимость билета:500 рублей

Заказ билетов по тел.: +7 905 533-12-32

Томона-Ниядзаки

Томона Миядзаки (фото 2).1 Арт-Релиз.РФ

Рейко Судзуки  и Томона Миядзаки

Рейко Судзуки
и Томона Миядзаки

Ботанический сад МГУ «АПТЕКАРСКИЙ ОГОРОД» представляет две выставки: цветов — «РЕПЕТИЦИЯ ВЕСНЫ!», картин — «САД И ХУДОЖНИК», а также планирует фестиваль орхидей «ТРОПИЧЕСКАЯ ЗИМА» и обзорные экскурсии в преддверии весны

Ботанический сад МГУ (фото 6)1Арт-Релиз.РФ

«Репетиция весны» — это цветение тюльпанов, нарциссов, гиацинтов, крокусов, мускари, подснежников, сиреней, миндаля, вишни и других растений на 2 месяца раньше природного срока. 7 тысяч экземпляров, более 200 сортов, умопомрачительные ароматы весенних цветов в сочетании с нотками лимона, мандарина и других цитрусовых. Выставка продлится до 13 марта.

Выставка картин «Сад и художник» — более 30 полотен с изображением пейзажей и растений Ботанического сада МГУ на Воробьёвых горах. Это невероятно живописное место, где есть и сад роз, и парадный партер в окружении сотен сиреней, и тенистые рощи с оврагами и извилистыми дорожками, и циклопического масштаба альпинарий — каменный хаос из огромных гранитных глыб (остатков материала, заготовленного для отделки университетских зданий), и даже плодовый сад с почти тысячью яблонь.

В 12.30, 14.00 и 15.30 — обзорные экскурсии по дендрарию и фестивалю «Тропическая зима» (без записи!). Почему некоторые орхидеи пахнут шоколадом, сыром или даже пылью? Как хищное растение приманивает и переваривает жертву? Как растут бананы, ананасы, папайя и финики? Как выживают кактусы, агавы, «живые камни» и другие суккуленты? Экскурсия предельно интерактивна — вам покажут и расскажут то, что вы захотите.

Главные сокровища фестиваля — Глориоза роскошная, или Огненная лилия, пахучая орхидея Целогина пониклая, орхидея Дракула горгона, массово цветущие хищные Обезьяньи чаши, орхидея Акампе жёсткая, опыляемая дождём, редкие Венерины башмачки, Клешни лобстера (Геликония прямая), Муравьиный папоротник (Леканоптерис селебика), старейшее оранжерейное растение России — Саговник улитковидный — и десятки тысяч орхидей с самыми разнообразными ароматами (сыра, глинтвейна, пыли…).

«Аптекарский огород» открыт ежедневно с 10.00 до 20.00

Фото Александра Загряжская Арт-Релиз.РФ

ART-CONSTANTIS галерея современного неактуального искусства КОНСТАНТИНА и ФЕДОРА ЕЛЮТИНЫХ. Художник МИНАКО ОТА. Выставка «ЗНАК И ТЕЛО»

Художник  Минако Ота у своей картины в галерее Art-Constantis

Художник
Минако Ота
у своей картины
в галерее Art-Constantis


В Москве в одном из исторических зданий шоколадной фабрики «Красный Октябрь» в ноябре 2015 года открылась частная галерея современного неактуального искусства Константина и Федора Елютиных Art-Constsntis.
Коллекция картин, представленных в галерее, формировалась арт-дилером Константином Елютиным в течение последних 10 лет и представляет собой собрание полотен российских, китайских, японских и западноевропейских художников (1000 картин; холст, масло).

Искусство, которое экспонируется в галерее, представлено работами художников, чье творчество основано на традициях классической фигуративной живописи, увлеченных поиском новых путей в искусстве.

Один из авторов галереи Art-Conststantis — японская художница Минако Ота. Ее выставка «Знак и тело» была представлена в феврале.
Минако Ота родилась в Японии в 1965 году. Занималась традиционной японской живописью в токийском художественном университете (Tama Art University, 1984 — 1988). После его окончания занялась реставрацией картин старых мастеров и продолжала образование в США (Virginia Commonwealth University, 1988 ) и в Европе (Cambridge University, 1989-1992).
Работала художником-реставратором в таких первоклассных музеях, как Victiria and Albert Museum в Лондоне и The Art Institute of Chicago в США. Минако реставрировала картины из самых известных коллекций мира (Дом парламента Великобритании, частное собрание королевы Елизаветы II), включая, например, работы Рубенса и Моне.

Переехав в Москву в 2006 году, начала создавать свои собственные картины. Выставки ее работ проводились в России, США, Японии и во Франции.

Куратор проекта Константин Елютин: «По мнению художницы, в основе любого произведения искусства лежит глубоко личный опыт. Минако утверждает: Мы идем от впечатлений повседневной жизни, выделяем их в особое поле, убираем несущественные детали и трансформируем их таким образом, чтобы они стали доступными зрителям». Значительная часть работ, представленных на выставке «Знак и тело», показывают как в современном обществе татуировка несет функцию личного знака, обладающего высоким эмоциональным значением для человека и воспринимается окружающими как художественное украшение. Изображения и надписи, отображенные на теле, выражают внутренние ценности человека, согласно которым он живет».

Art-Constantis
Москва, Болотная набережная, 3/2
Телефон:
+7 916 307-40-23
пн-вс 12:00–20:00
www.constantis.ru

Знакомство с картинами Минако Ота оставляет впечатление, будто прикоснулся к тонкому, хрупкому миру нежной души, наполненной одновременно и тихой радостью и светлой грустью. Их хочется рассматривать также долго и спокойно, как японцы созерцают цветение сакуры. Они очень «японские» — картины Минако и по манере изображения (относят зрителя к старинным японским гравюрам), и в смысле особенной духовной наполненности, когда ощущается нечто большее, чем видно глазам, и даже простые сюжеты уводят в бесконечность.
Так за внешней сдержанностью скрываются глубокие чувства, и именно чувственность персонажей создает настроение картин Минако и помогает постичь их скрытые смыслы.

Серия работ «Знак и тело» предстает как особенная возможность подчеркнуть символизм образов и, вместе с тем, со всей искренностью открывает зрителю их истинную суть с помощью языка тату. Этот художественный прием, когда автор рассказывает о характере своего героя с помощью говорящих знаках на его теле, имеет почти литературную повествовательность. Картины Минако серии «Знак и тело» можно читать, как эпическую поэзию, с которой их роднит также особенная глубина происходящего.

Художник создает новую реальность и пишет волшебный мир так, будто он существует на самом деле. Впрочем, грань между реальностью и чудом еще более тонкая, чем принято считать. Картины Минако Ота олицетворяют эту тонкость. Герои ее сюжетов, их мечты и настроения, символы-знаки, реальные и мифические образы составляют абсолютную гармоничную композицию, объединенную единой историей. И эта история всегда о любви.

Александра Загряжская
Арт-Релиз.РФ

Художник  Минако Ота у своих картин в галерее Art-Constantis

Художник
Минако Ота
у своих картин
в галерее Art-Constantis

Минако Ота Арт-Релиз.РФ

Минако Ота (фото 4) Арт-Релиз.РФ

Минако Ота (фото 5) Арт-Релиз.РФ

Художник  Минако Ота у своих картин в галерее Art-Constantis

Художник
Минако Ота
у своих картин
в галерее Art-Constantis

Минако Ота (фото 2) Арт-Релиз.РФ

Минако Ота (фото 3) Арт-Релиз.РФ

Художник  Минако Ота

Художник
Минако Ота

Минако Ота (фото 6) Арт-Релиз.РФ

Минако Ота Летнее утро Арт-Релиз.РФ

Минако Ота (фото 7) Арт-Релиз.РФ

 Художник  Минако Ота в галерее  Art-Constantis

Художник
Минако Ота
в галерее
Art-Constantis

В выставочном зале МОСХ на БЕГОВОЙ открылась выставка «НАСЛЕДНИКИ», в которой представлены работы молодых современных авторов известных художественных династий

Куратор  Алексей Гиляров  открывает выставку  "Наследники" 25 февраля 2016 года  в ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9

Куратор
Алексей Гиляров
открывает выставку
«Наследники»
25 февраля 2016 года
в ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9

ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9 Выставка "Наследники" 25 февраля 2016 года

ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9
Выставка «Наследники»
25 февраля 2016 года

Куратор  Юлия Барденкова  открывает выставку  "Наследники" 25 февраля 2016 года  в ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9

Куратор
Юлия Барденкова
открывает выставку
«Наследники»
25 февраля 2016 года
в ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9

ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9 Выставка "Наследники" 25 февраля 2016 года

ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9
Выставка «Наследники»
25 февраля 2016 года

Мария Ткочева  у своих работ (справа)

Мария Ткочева
у своих работ (справа)

Мария Ткачёва "Братья Ткачёвы в мастерской! холст, масло  2012 г.

Мария Ткачёва
«Братья Ткачёвы в мастерской!
холст, масло
2012 г.

Мария Ткачёва "Двое на Таганке" холст, масло 2013 г.

Мария Ткачёва
«Двое на Таганке»
холст, масло
2013 г.

Мария Комова "Корги в Лондоне" 50х60 холст, масло 2014 г.

Мария Комова
«Корги в Лондоне»
50х60
холст, масло 2014 г.

Мария Комова "Пастухи Пемброкшира" 80х50 холст, масло  2014 г.

Мария Комова
«Пастухи Пемброкшира»
80х50
холст, масло
2014 г.

Мария Комова "Вместе" холст, масло  90х60 2015 г.

Мария Комова
«Вместе»
холст, масло
90х60
2015 г.

Даниэла Рябичева Мария Комова София Загряжская

Даниэла Рябичева
Мария Комова
София Загряжская

Артем Барденков Без названия 2015 г.

Артем Барденков
Без названия
2015 г.

Куратор  Юлия Барденкова с коллегами  выставка "Наследники" ВЗ МОСХ на Беговой

Куратор
Юлия Барденкова
с коллегами
выставка «Наследники»
ВЗ МОСХ на Беговой

Выставка "Наследники" ВЗ МОСХ на Беговой

Выставка «Наследники»
ВЗ МОСХ на Беговой

Выставка "Наследники" ВЗ МОСХ на Беговой

Выставка «Наследники»
ВЗ МОСХ на Беговой

Выставка "Наследники" ВЗ МОСХ на Беговой

Выставка «Наследники»
ВЗ МОСХ на Беговой

Даниэла Рябичева у своих работ

Даниэла Рябичева
у своих работ

Даниэла Рябичева и София Загряжская

Даниэла Рябичева
и София Загряжская

 "На площади Святого Марка" холст, акрил  2015 г.

«На площади Святого Марка»
холст, акрил
2015 г.

Даниэла Рябичева искусствовед Александр Шклярук искусствовед  София Загряжская

Даниэла Рябичева
искусствовед Александр Шклярук
искусствовед
София Загряжская

Выставка "Наследники" ВЗ МОСХ на Беговой

Выставка «Наследники»
ВЗ МОСХ на Беговой

Выставка "Наследники" ВЗ МОСХ на Беговой

Выставка «Наследники»
ВЗ МОСХ на Беговой

Анастасия Веремеенко "Кто?" холст, масло

Анастасия Веремеенко
«Кто?»
холст, масло

Выставка "Наследники" ВЗ МОСХ на Беговой

Выставка «Наследники»
ВЗ МОСХ на Беговой

Анастасия Веремеенко "Ольга" холст, масло

Анастасия Веремеенко
«Ольга»
холст, масло

Выставка "Наследники" ВЗ МОСХ на Беговой

Выставка «Наследники»
ВЗ МОСХ на Беговой

Ксения Стекольщикова "Подвал Суриковского института" холст, масло  60х80  2009 г.

Ксения Стекольщикова
«Подвал Суриковского института»
холст, масло
60х80
2009 г.

Ксения Стекольщикова "Чемпион" холст, масло 120х50 2012 г.

Ксения Стекольщикова
«Чемпион»
холст, масло
120х50
2012 г.

Выставка "Наследники" ВЗ МОСХ на Беговой

Выставка «Наследники»
ВЗ МОСХ на Беговой

Выставка "Наследники" ВЗ МОСХ на Беговой

Выставка «Наследники»
ВЗ МОСХ на Беговой

Анна Николаева "Автопортрет с хламом" бумага, тушь 2016 г.

Анна Николаева
«Автопортрет с хламом»
бумага, тушь
2016 г.

Выставка "Наследники" ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9

Выставка «Наследники»
ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9

Ксения Дронова "Правда" 2015 г.  холст, масло  70х90

Ксения Дронова
«Правда»
2015 г.
холст, масло
70х90

Мария Комова  "Хлеб" 50х60 холст,масло 2012 г.

Мария Комова
«Хлеб»
50х60
холст,масло
2012 г.

Ксения Дронова "Юля"  2014 г. оргалит, масло 77х50,5

Ксения Дронова
«Юля»
2014 г.
оргалит, масло
77х50,5

Художники Владимир Богачёв  и Люся Чарская

Художники
Владимир Богачёв
и Люся Чарская

Куратор  Алексей Гиляров на выставке "Наследники" в ВЗ МОСХ на Беговой 25 февраля 2016 года

Куратор
Алексей Гиляров
на выставке «Наследники»
в ВЗ МОСХ на Беговой
25 февраля 2016 года

Выставка "Наследники" ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9

Выставка «Наследники»
ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9

Срава Скульптор Ольга Победова Художник Мария Переяславец София Загряжская, Даниэла Рябичева

Срава Скульптор Ольга Победова
Художник Мария Переяславец
София Загряжская, Даниэла Рябичева

Выставка "Наследники" ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9

Выставка «Наследники»
ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9

Выставка "Наследники" ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9

Выставка «Наследники»
ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9

Выставка "Наследники" ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9

Выставка «Наследники»
ВЗ МОСХ на Беговой, 7-9

I МЕЖДУНАРОДНАЯ КОНФЕРЕНЦИЯ «ЯСНЫЙ УМ: НАУКА, ПРАКТИКА И КУЛЬТУРА ОСОЗНАННОСТИ» состоится 27-28 февраля в DIGITAL OCTOBER. Адрес: БЕРСЕНЕВСКАЯ НАБЕРЕЖНАЯ, дом 6, строение 3. Аккредитация +7-903-960-63-02. org@crystal-mind.ru

Культура осознанности.

I Международная конференция «Ясный Ум: наука, практика и культура осознанности»
27-28 февраля. Digital October (Берсеневская наб., 6, стр.3)
На одной площадке в течение 2-х дней соберутся около 80 крупнейших российский и зарубежных экспертов в области осознанности, психологии, этики, искусства, экономики, нейромаркетинга, коучинга, биохимии, культурологии, здравоохранения и многих других направлений. Они будут говорить о том, что такое «осознанность» в различных сферах нашей жизни и «как это работает».

Само понятие «осознанность» стало популярным совсем недавно, специализированное сообщество находится только в стадии зарождения, поэтому каждому практикующему осознанность нужна поддержка единомышленников. I Международная конференция «Ясный Ум: наука, практика и культура осознанности» должна стать событием, которое в первый раз соберет людей столь разных направлений.
Конференция инициирована группой экспертов, объединенных идеей исследования и развития осознанности, внимательности, присутствия, сознательной эмпатии. Задача Конференции: перенос знания и практики из узкоспециализированных сред в общекультурное светское пространство.
Некоторые темы предстоящей Конференции:
- зачем нужна осознанность современному человеку?;
- революция медиа (как меняется наше взаимодействие с медиа);
- эволюция отношений; — этика счастья и сострадания;
- осознанный подход к здоровью и пересборка привычек питания;
- искусство и игры с умом (игры программируют людей – почему и какие возможности это открывает?),
- круглый стол «Эволюция потребительской экономики: рынки будущего» и многие другие…

Спикеры и участники:
Борис Рябов (управляющий партнёр венчурного фонда «Bright Capital» и партнёрства GVA/-Bright), Девин Фидлер (директор по исследованиям Института будущего (IFTF), США), Борис Гребенщиков (известный российский музыкант), Александра Галицкая (учредитель и глава компании «Green Team», бизнес-тренер, организатор конференции «Ясный ум»), Яков Маршак (врач-биохимик), Анатолий Прохоров (российский кино и телепродюсер, со-основатель студии «Пилот» и организатор Российской Академии Интернета), Игорь Берхин (преподаватель практик созерцания, создатель проекта “Свобода Ума»), Тимур Щукин (со-основатель российской группы нейронета, руководитель штаба рабочей группы нейронета НТИ, модератор школы управления СКОЛКОВО), Павел Лукша (директор проекта “Глобальное будущее образования” (GEF), Бронислав Виногородский (китаевед, переводчик китайских текстов «Чжуан-цзы», «Дао дэ цзин» и «Книга Перемен») и еще около 70 спикеров российского и международного масштаба.
Конференция пройдет при поддержке: Российская Венчурная Компания (РВК), ВШЭ, компания «Green Team», «Global Venture Alliance», проекта «Свобода Ума», объединения «Ассоциация по развитию осознанности» и функционального питания PRANA food. Информационные партнеры: PSYCHOLOGIES.RU, экопроект «Зеленый Драйвер», издательство Манн, Иванов и Фербер, культурные центры «Белые облака» и «Открытый Мир».
КОГДА: 27-28 февраля, 2016
ГДЕ: Москва, Берсеневская наб., 6, стр.3, центр Digital October,
www.crystal-mind.ru
Аккредитация: +7-903-960-63-02. org@crystal-mind.ru

ВЕРА ЛАГУТЕНКОВА. О выставке «НАСЛЕДНИКИ» в ВЫСТАВОЧНОМ ЗАЛЕ МОСХ на БЕГОВОЙ, 7-9. Открытие 25 февраля в 17 часов.

Выставочный зал МОСХ на Беговой, 7-9
Представляет выставку
НАСЛЕДНИКИ

Вера Лагутенкова, художник, участник и сокуратор выставки:
История пишется именами победителей, а история искусства – шедеврами. Для художников и искусствоведов привычно соизмерять тот или иной период времени с произведениями искусства, которые смогли отразить настроения, сомнения и надежды — «нерв» своей эпохи. В отечественном искусстве ХХ века такими «маркерами времени» стало творчество прославленных мастеров, таких как А.Дейнека, Ю.Пименов, А.Самохвалов, И.Грабарь, В.Мухина, Б.Иогансон, П.Кончаловский, В.Ефанов, А.Пластов, А. и С.Ткачевы, Д.Жилинский, В.Иванов, А.Грицай, Т.Назаренко, Н.Нестерова и многие другие.
«Наследники» — выставочный проект, объединивший в одном экспозиционном пространстве молодых художников, для которых творчество – это та субстанция, которая им передалась как свойство «генетической памяти». Выросшие в атмосфере разговоров об искусстве, среди запаха красок и вернисажного шума, они являются хранителями художественных традиций и культуры старшего поколения художников.
Участники выставки: Елена Бегма, Артем Барденков, Анастасия Воронова, Наиля Бутусова, Даниэла Рябичева, Ксения Дронова, Анастасия Дронова, Дмитрий Добросердов, Серафима Шиповская, Стекольщикова Ксения, Кротов Алексей, Моисеева Анастасия, Мария Комова, Стайано Джессика, Веремеенко Анастасия, Колышева Дарья, Сафо Боксер, Алексей Гиляров, Анна Николаева, Мария Tкачева, Сергей Сережин, Алиса Бубнова-Цицианова – профессиональные художники, чьи эстетические ориентиры, с одной стороны, говорят об уровне воспринятой ими школы; с другой – это особая внутренняя культура, порожденная авторской самобытностью, и воспитанная в традициях семьи.
Многие думают, что быть выходцем из творческой династии легко, что это является гарантом профессионального успеха, так как с малых лет будущий художник всегда на виду. Тем не менее, перед молодым человеком всегда стоит вопрос о собственной творческой идентичности, сопровождаемый сомнениями: «…А что скажет дед?», «…Как воспримет отец?», «…Мама вроде учила иначе, но…?», «…Не опозорю ли я доброе имя семьи?» Упорный труд, поиск новых форм и радость быть молодым помогают художникам в определении своего пути в искусстве.
Авторы идеи Алексей Гиляров и Юлия Барденкова говорят об элитарности того круга художников, чьи семьи передают любовь к искусству из поколения в поколение. Будучи непохожими друг на друга с точки зрения пластического языка, они сохраняют важное ощущение общности, что называется, «одной стаи».
«Наследники» — это особое пространство, которое можно обозначить как «единство непохожих». Не стоит сравнивать их работы с творчеством предшествующих поколений. Выставка показывает, что экспозиционное соседство объединяет людей одного поколения. Картины и скульптуры интересно смотреть именно как часть современного интеллектуального среза — чем дышит художник сегодня, каково его место в мире. Ответы на эти вопросы каждый автор ищет сам.

Вера Лагутенкова

Афиша выставки Наследники