Архивы за месяц Июнь, 2014

Художник РОБЕРТ ОВАКИМЯН

Художник  Роберт Овакимян Композция "Вечер жаркого дня" холст, масло 45х55 см 2004 г.

Художник
Роберт Овакимян
Композция
«Вечер жаркого дня»
холст, масло
45х55 см
2004 г.

сайт художника

http://www.hovakimart.com/files/index_painting_gal.htm

Роберт Овакимян (HOVAKIM) родился в 1966 году в городе Капан — Армения. С раннего детства посвятил себя живописи и рисунку.
С 1986 года Роберт Овакимян живет и работает в. Санкт Петербурге.
С 1987 по 1989 год учился у одного из известнейших художников русского авангарда, ученика витебской студии Марка Шагала
художника Соломона Гершова.
С 1986 по 1989 — ЛВХПУ им. Мухиной.
С 1993 года — сотрудничество с Институтом Материальной и Художественной Культуры.
2002 — член Творческого Союза Художников РФ (IFA).
2005 — снялся в главной роли в художественном фильме венгерского кинорежиссера Иштвана Саладзъяка «Освободитель птиц. Облако. Ветер»
2006 — награжден серебряной медалью Российской Академии Художеств.
Участник более 100выставок в России и за рубежом.

Работы Роберта Овакимяна находятся в коллекциях;
Музей Современного Искусства Армении.
Музей Сергея Параджанова Ереван. Армения
Музей Современного Искусства ERARTA в г. Санкт-Петербург.Россия
Собрании церкви Св.Бригитта г.Нью Карлеби. Финляндия
Собрании ТСХР (IFA) Санкт-Петербург.Россия
Собрании гостиницы PARK INN г.Санкт-Петербург.Россия
В коллекции Ю.Х.Темирканова г.Санкт-Петербург. Россия
А так же в других частных собраниях России, США, Германии, Франции, Австрии,
Голландии, Бельгии, Швейцарии, Дании, Швеции, Финляндии, Норвегии.

Мастерская ДМИТРИЯ РЯБИЧЕВА. Студия АЛЕКСАНДРА и ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВЫХ www.ryabichev.com 8 926 524 12 47

Cкульптор  Александр Вагнер "Рабочие" отлита в Мастерской Александра Рябичева в 2012 г.

Cкульптор
Александр Вагнер
«Рабочие»
отлита в Мастерской Александра Рябичева
в 2012 г.

Скульптор  Александр Вагнер "Рабочий" отлита в Мастерской  Александра Рябичева  в 2012 г.

Скульптор
Александр Вагнер
«Рабочий»
отлита в Мастерской
Александра Рябичева
в 2012 г.

Скульптор  Александр Вагнер "Рабочий" композиция отлита  в Мастерской скульптора Александра Рябичева 2012 г.

Скульптор
Александр Вагнер
«Рабочий»
композиция отлита
в Мастерской скульптора Александра Рябичева
2012 г.

Скульптор  Валерий Кравченко "Носорог" композиция отлита  в Мастерской Александра Рябичева в 2012 г.

Скульптор
Валерий Кравченко
«Носорог»
композиция отлита
в Мастерской Александра Рябичева
в 2012 г.

Скульптор  Дмитрий Рябичев Махатма Ганди скульптура отлита  в мастерской Александра Рябичева в июле 2013 г. специально для выставки в Саратовском областном Музее краеведения  в рамках проекта  Маргариты Сюриной

Скульптор
Дмитрий Рябичев
Махатма Ганди
скульптура отлита
в мастерской Александра Рябичева
в июле 2013 г.
специально для выставки в Саратовском областном Музее краеведения
в рамках проекта
Маргариты Сюриной

У истоков создания скульптурной мастерской в 1967 году стоял выдающийся скульптор современности Дмитрий (Даниил) Борисович Рябичев.

Народный художник России, лауреат Государственной премии СССР, лауреат Международной премии ЮНЕСКО.
В этой скульптурной мастерской были созданы многие произведения монументальной и станковой скульптуры для городов России и мира, среди которых
Монумент 14-ти туркестанским комиссарам, установленный в городе Ташкенте, скульптурно-архитектурный ансамбль «Мужество», скульптурно-архитектурный ансамбль в Коломне, посвященный подвигу воинов-коломенцев, погибших в Великой Отечественной войне, Мемориал воинам-сибирякам в городе Омске, памятник дружинникам, участникам боев на баррикадах 1905 года, установленный в Москве на Красной Пресне, и многие другие.
Сегодня в Мастерской продолжают работать сын Дмитрия Борисовича скульптор Александр Рябичев и внучка Даниэла

Направления и виды деятельности:
Скульптура
Живопись
Графика
Художественная фотография

Фото-видеосъемка
Создание презентационных фильмов
Реклама

Разработка и создание сайтов
Дизайн-проекты интерьеров

Выставки
Мастер-классы

Скульптор  Александр Рябичев в своей мастерской

Скульптор
Александр Рябичев
в своей мастерской

В Мастерской  Александра Рябичева

В Мастерской
Александра Рябичева

Мастерская Рябичевых Мастер-класс Юлии Блюхер по созданию линогравюры

Мастерская Рябичевых
Мастер-класс
Юлии Блюхер
по созданию линогравюры

Педагоги мастер-класса для детей по скульптуре Алексей Лоптев и Даниэла Рябичева

Педагоги мастер-класса
для детей по скульптуре
Алексей Лоптев и Даниэла Рябичева

Мастер-класс по скульптуре  Творческой Мастерской Рябичевых в Музее Москвы маленькие японские художники

Мастер-класс по скульптуре
Творческой Мастерской Рябичевых
в Музее Москвы
маленькие японские художники

Галерея КОНТРАСТ-АРТ. Выставка в ЦДХ «ХУДОЖНИК МИХАИЛ АБАКУМОВ И ЕГО ВРЕМЯ»

Культурное пространство Москвы расширилось открытием новой художественной галереи «Контраст-Арт», расположенной в здании Центрального Дома Художника – самого престижного выставочного комплекса столицы.
В эти дни галерея Контраст-Арт представляет выставку «Художник Михаил Абакумов и его время» из коллекции Сергея Брайловского.

 Художник  Михаил Абакумов "Свет осени и светел и прозрачен" 120х140 холст, масло 2007 г.  Собрание  Сергея Брайловского

Художник
Михаил Абакумов
«Свет осени и светел и прозрачен»
120х140
холст, масло
2007 г.
Собрание
Сергея Брайловского

Галерист Екатерина Леонтьева на открытии выставки поблагодарила коллекционера за столь весомый вклад в развитие популяризации творчества великого мастера. «Эту выставку должны увидеть как можно больше зрителей» — сказала она. Лучшие работы Михаил Абакумова вошли в собрание коллекционера, который был дружен с художником и высоко ценил не только мастерство живописца, но и разделял его мировоззрение — любовь к природе, к стране, к жизни, как величайшему дару. В картинах мастера Сергей Брайловский видит глубокое чувство патриотизма. Сегодня это становится особенно очевидно — Михаил Георгиевич Абакумов всегда верил в великую страну, в ее прекрасное будущее, всегда питал искреннюю любовь и надежды, которыми наполнены его картины.

Огромную благодарность организаторы выставки выразили галеристу Алине Милехиной, без участия которой, возможно, коллекция не была бы столь полной, представляющей многогранность творчества мастера. Именно ее художественный вкус, опыт, а главное многолетняя дружба с художником помогли создать поистине музейное собрание.

Среди гостей на вернисаже выставки присутствовали Василий Бек директор МБОУ ДОД «Детская художественная школа им. М.Г.Абакумова», Галина Дроздова директор «Дома Озерова» в Коломне, Семен Белов из редакции журнала «Юный художник», в котором публиковались очерки о Михаиле Абакумове, художник Виктор Лукьянов, друживший с мастером, искусствовед Ольга Петрова.
Выставка «Художник Михаил Абакумов и его время» стала одной из лучших экспозиций музейного уровня в Центральном Доме художника.

Галерея Контраст-АРТ представляет творчество русских мастеров советского периода – выдающихся художников второй половины ХХ века. Внутреннее содержание галереи порадует ценителей живописи полотнами, выполненными в лучших традициях классической школы отечественного изобразительного искусства. Наши авторы – Действительные члены Академии художеств, Народные и Заслуженные художники СССР и Российской Федерации, Заслуженные деятели искусств: С.Герасимов, А.Грицай, В.Стожаров, А. и С.Ткачевы, Ю.Кугач, В.Сидоров, В.Цигаль, В.Родионов, М.Абакумов, Г.Чайников, основоположники Владимирской школы живописи: К.Бритов, В.Кокурин, А.Смирнов, а также известные современные художники. Работы с удивительным колористическим и композиционным решением созданы на самом высоком профессиональном уровне.

ЦВЕТ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОГО КАПИТАЛА. Выставка в ЦДХ

«ЦВЕТ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОГО КАПИТАЛА». Выставка в ЦДХ
19 зал ЦДХ, 3 этаж. 31 Мая- 22 Июня.

Выставка искусства: живопись- реализм, импрессионизм, сюрреализм, скульптура, батик, керамика, резьба по дереву.

Художники Валентин Терещенко, Николай Лавецкий, Евгений Леонов, Андрей Лысенко, Сергей Борисов, Людмила Солдатова, Антон Лобов, Елена Дорожкина, Ирина Муравьёва, Руслан Авдеев выставляют новую коллекцию своих творческих работ.
Дополнительно- на выставке будут проводиться сеансы живописи маслом, мастер-классы по живописи и рисунку, консультации и собеседования с начинающими художниками.

записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ, Выставка Цвет интеллектуального капитала

Картины художника Сергея Борисова на выставке  "Цвет интеллектуального капитала"

Картины художника
Сергея Борисова
на выставке
«Цвет интеллектуального капитала»

Художники  Сергей Борисов, Андрей Лысенко искусствоведы София Загряжская, Ольга Петрова,  фотограф Игорь Дремин на выставке  "Цвет интеллектуального капитала"  В ЦДХ

Художники
Сергей Борисов, Андрей Лысенко
искусствоведы София Загряжская, Ольга Петрова,
фотограф Игорь Дремин
на выставке
«Цвет интеллектуального капитала»
В ЦДХ

Художник Андрей Лысенко подписывает книгу о своем творчестве

Художник
Андрей Лысенко
подписывает книгу о своем творчестве


Картины художника Андрея Лысенко

Картины художника
Андрея Лысенко

Картина художника Сергея Борисова

Картина художника
Сергея Борисова

Картина художника Сергея Борисова

Картина художника
Сергея Борисова

Картина художника Сергея Борисова

Картина художника
Сергея Борисова

Картина художника Сергея Борисова

Картина художника
Сергея Борисова

Скульптура Ирины Муравьевой "Флора" 2012 г. шамот

Скульптура
Ирины Муравьевой
«Флора»
2012 г.
шамот

Керамика  Евгения Леонова Выставка  "Цвет интеллектуального капитала" ЦДХ

Керамика
Евгения Леонова
Выставка
«Цвет интеллектуального капитала»
ЦДХ

Искусствовед Ольга Петрова художник  Андрея Лысенко

Искусствовед
Ольга Петрова
художник
Андрея Лысенко

"ЦВЕТ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОГО КАПИТАЛА". Выставка в ЦДХ 19 зал ЦДХ, 3 этаж. 31 Мая- 22 Июня.

«ЦВЕТ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОГО КАПИТАЛА». Выставка в ЦДХ
19 зал ЦДХ, 3 этаж. 31 Мая- 22 Июня.

"ЦВЕТ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОГО КАПИТАЛА". Выставка в ЦДХ 19 зал ЦДХ, 3 этаж. 31 Мая- 22 Июня.

«ЦВЕТ ИНТЕЛЛЕКТУАЛЬНОГО КАПИТАЛА». Выставка в ЦДХ
19 зал ЦДХ, 3 этаж. 31 Мая- 22 Июня.

Выставка «СТО ПЯТЬДЕСЯТ ПО ВЕРТИКАЛИ». Проект секции «Живопись» ТСХР

Проект «150 по вертикали» зародился у группы художников, как попытка обращения к картине большого формата (150) см. по высоте). С уходом из современной жизни договоров на значительные сюжетные картины к крупным выставкам, из выставочной практики постепенно вообще исчезает картина. Современные экспозиции выставок живописи преимущественно состоит из произведений небольшого формата, что объясняется целым рядом обстоятельств.
В состав выставки, открывающейся в мае 2014 года в ЦДХ (Центральный дом художника) вошли произведения свыше тридцати российских художников. 2014 год объявлен годом культуры в России. Именно в такой знаменательный момент проект, утверждающий национальные ценности, приверженность многовековой истории и культуре страны, будет представлен на одной из главных столичных выставочных площадок.
Специфика проекта предполагает с одной стороны – выявление собирательного образа художника – современника, и с другой – творческого потенциала отдельной художественной личности, а также дает ответы на ряд профессиональных и общекультурных вопросов.
Разнообразие индивидуальных авторских подчерков и направлений в со-временной отечественной живописи подчеркивают и выявляют проблемы эстетики, складывающейся в последние десятилетия. На выставке выстраивается диалог между авторами различных жанров от бытового до пейзажного и различных изобразительных систем от реализма до абстракции.
В проекте приняли участие как широко известные в стране мастера – члены Российской Академии художеств, народные и заслуженные художники РФ, так и авторы, ярко заявившие о себе на этой выставке.

Куратор и искусствовед Петр Баринов
Член ассоциации искусствоведов, член молодежного совета РАХ, член МСХ.

Художник Александр Власенко Зимний пейзаж 150х100 холст, масло, дерево 2014 г.

Художник
Александр Власенко
Зимний пейзаж
150х100
холст, масло, дерево
2014 г.

Художник Александр Власенко с гостями вернисажа

Художник
Александр Власенко
с гостями вернисажа

Художник Николай Ларский и искусствовед Наталья Ларская (жена художника)

Художник
Николай Ларский
и искусствовед Наталья Ларская
(жена художника)

Художник Николай Ларский "Плотник" 150х150 холст, масло 2014 г.

Художник
Николай Ларский
«Плотник»
150х150
холст, масло
2014 г.

Художник Михаил Горшунов на вернисаже  "150 по вертикали"

Художник
Михаил Горшунов
на вернисаже
«150 по вертикали»

Художник Владимир Соковнин "Портрет Лизы с собакой Мери" 150х90 холст, масло 2013 г.

Художник
Владимир Соковнин
«Портрет Лизы с собакой Мери»
150х90
холст, масло
2013 г.

Художник Екатерина Кудрявцева на фоне своей работы "Ожидание"

Художник
Екатерина Кудрявцева
на фоне своей работы
«Ожидание»

Художник Петр Григорьев "Жены мироносицы встречают ангела у гроба Господня" оргалит, масло 150х300 2014 г.

Художник
Петр Григорьев
«Жены мироносицы встречают ангела у гроба Господня»
оргалит, масло
150х300
2014 г.

Екатерина Кудрявцева и Петр Григорьев с гостьей вернисажа на Выставке "150 по вертикали"

Екатерина Кудрявцева и Петр Григорьев с гостьей вернисажа искусствоведом Лидией Ивановной Иовлевой
на Выставке «150 по вертикали»

Художник  Лариса Белима,  искусствовед  Ольга Петрова, журналист  Лев Алабин,  художник Омар Чхаидзе на выставке  "150 по вертикали"

Художник
Лариса Белима,
искусствовед
Ольга Петрова,
журналист
Лев Алабин,
художник
Омар Чхаидзе
на выставке
«150 по вертикали»

Искусствовед  Семен Белов,  художник  Сергей Белов на выставке "150 по вертикали"

Искусствовед
Семен Белов,
художник
Сергей Белов
на выставке «150 по вертикали»

ПАОЛО ЧИАБАТТИНИ (Италия). Выставка «ПОТЕРЯННЫЙ В РАЮ»

Российская академия художеств и Галерея «Файн Арт» представляют выставку живописных произведений Паоло Чиабаттини (Италия) «ПОТЕРЯННЫЙ В РАЮ».
Вернисаж состоится 3 июня 2014 года в 18.30 в залах Галереи искусств (ул.Пречистенка, 19)
Paolo Ciabattini – художник, дизайнер, архитектор, родился в 1961 г. в Милане, где живет и работает по настоящее время. «Потерянный в раю» — новый проект художника, приуроченный к его первому визиту в Россию. В экспозиции представлены более 50 абстрактных полотен, часто монохромных с различной тональной градацией цвета, позволяющей художнику придавать своим произведениям целый ряд дополнительных интерпретаций.

Художник Паоло Чиабаттини

Художник
Паоло Чиабаттини

Его композиции представляют собой сочетания цветных пятен, брызг, мазков, часто процарапанных линиями. В центре многих полотен — яркие белые пятна, вызывающие ощущение присутствия за плоскостью холста источника света. Эти пятна создают оптический эффект многослойности поверхности холста, движения воздуха, ветра, ворвавшегося в пространство картины. Они также ассоциируются с окном как символом, отделяющим видимый мир от невидимого, окном как выходом из закрытого трехмерного мира в другие измерения, в космос, в рай, как воплощением эмоций, чувств, переживаний. Возникает иллюзия присутствия внутри этих работ, предчувствия возможности выхода за плоскость холста с последующим свободным парением в безграничном пространстве. Несмотря на то, что живописные решения мастера не содержат конкретных образов объектного мира, художник синтезирует на полотнах совокупность своих ощущений, первые импульсы, интуитивные восприятия структуры бытия, пространства и времени. Так, композиции с тончайшей нюансировкой переходов и изменений цвета могут вызвать образы реальности, например, смены времен года от серой и багряной осени до солнечного зеленеющего лета, изменения времени дня от предрассветного утра до туманного вечера. Яркие светлые пятна могут вызывать воспоминания блаженного состояния души, когда Вы, попав в чащу, сквозь сплетение ветвей увидели, наконец, кусочки неба, или бы Вам в глаза ударило внезапно солнце. Синий цвет на холстах Паоло – цвет южного моря под ярким солнцем, теплой ласковой воды, цвет волны, с шорохом набегающей на прибрежный песок.
Создавая этот проект, Паоло Чиабаттини хотел вовлечь зрителей в свой мир, мир искусства. Художник, как и его зрители, живет в условиях глобализации в обществе потребления с его материальными символами успеха и достатка, имеющими вполне конкретную меру ценности. Какова мера ценности движения кисти по холсту, возникновения цвета, сплетения пятен, рождения картины? Для Паоло — это сама жизнь, страсть, блаженство, которые он хотел бы разделить со зрителями, которые, оказавшись в пространстве его выставки, испытали бы сходные с автором чувства и оторвались бы на время от материального мира. Состояние счастья, блаженства человек обычно называет райским, понимая при этом рай не в религиозном, а в эмоционально-чувственном восприятии. Потерянный в раю – так понимает художник состояние человека в пространстве искусства, будь то сам творец или зритель.
Исследователь творчества Паоло Чиабаттини итальянский критик Массимилиано Бизацца находит в его творчестве влияние абстрактного импрессионизма (абстрактного экспрессионизма), “ActionPainting”, с ярчайшими представителями которых (Джексон Поллок, Уиллем де Кунинг и др.) Паоло роднит сам процесс создания картин, когда экспрессивный метод наложения красок, рисунок и т.д., в значительной степени служит самовыражению автора.
Выставка работает по 29 июня.

Аккредитация:
Конт. тел.: 8(495)637-47-71, 8(495)637-25-69 E-mail: rah1757@yandex.ru
Управление информации Российской академии художеств

«ИНТЕРМУЗЕЙ 2014». В ЦВЗ «Манеж» состоится ПРЕСС-КОНФЕРЕНЦИЯ, посвященная открытию Международного фестиваля музеев

записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ, музей фото Александра Загряжская
4 июня 2014 года в 14:30 в ЦВЗ «Манеж» состоится ПРЕСС-КОНФЕРЕНЦИЯ, посвященная открытию Международного фестиваля музеев «ИНТЕРМУЗЕЙ 2014».

Фестиваль «ИНТЕРМУЗЕЙ 2014» является ключевым проектом Года культуры и пройдет с 3 по 9 июня 2014 года. Организаторы: Министерство культуры Российской Федерации, Государственный музейно-выставочный центр РОСИЗО.

В этом году в ИНТЕРМУЗЕЕ принимают участие более двухсот российских музеев – от крупных федеральных до муниципальных и частных. Фестиваль озаглавлен темой «Музей в цифровую эпоху», и на этот раз он кардинально отличается от мероприятий прошлых лет. Организаторы намерены перевернуть представление о музейном пространстве, показать его актуальность и технологичность. Именно этот посыл и диктует инновационный формат мероприятия: для участия в фестивале каждый музей готовит электронную презентацию и контент для интерактивного стенда.

В этом году форум выходит за рамки профессионального события и представляет уникальные проекты, рассчитанные на интерес широкой аудитории. Посетители познакомятся с виртуальными музеями, выставками, каталогами, новаторскими экспозиционными технологиями, инновациями, призванными максимально приблизить экспонаты к зрителю и сделать посещение музея более удобным и интересным. Мультимедийные гаджеты, сенсорные панели, проекторы, системы дополненной и виртуальной реальности – все это даст представление, какие новые возможности работы со зрителем существуют сегодня.

Зрители также увидят уникальные экспонаты, недавно закупленные Министерством культуры для главных российских музеев.

В пресс-конференции примут участие:

Мединский В.Р., Министр культуры РФ

Трегулова З.И., генеральный директор РОСИЗО

Начало регистрации прессы в 13:30

ПРЕСС-КОНФЕРЕНЦИЯ в 14:30

АККРЕДИТАЦИЯ ПРЕССЫ ДО 2 ИЮНЯ ДО 18.00

Художник МИХАИЛ АБАКУМОВ и ЕГО ВРЕМЯ. Выставка в ЦДХ

Центральный Дом Художника

Галерея Контраст Арт

представляют

Выставку

«Художник Михаил Абакумов и его время»

Образ России

в Творчестве народного художника

Михаила Абакумова

из собрания

Сергея Брайловского
с 31 мая до 9 июня
Адрес: Крымский Вал, д. 10, ЦДХ

Галерея Контраст АРТ, Сергей Брайловский, На Выставке Михаила Абакумова   ..

Художник Виктор Лукьянов — один из друзей Михаила Абакумова с особенным пиететом вспоминает о дружбе с великим мастером. «Я мог бы называть его просто Миша, Михаил, но я всегда обращался к нему по имени-отчеству, испытывая огромное уважение к нему, как к личности, как к профессионалу» — говорил художник на открытии выставки, — «я бы мог сказать, что счастлив за Михаила Абакумова, выставка которого сейчас проходит в ЦДХ, но лучше сказать, что это он сейчас, должно быть, счастлив за нас. А я очень рад за организаторов, которые предоставили нам возможность увидеть эти работы великого мастера.»

Галерист и искусствовед Алина Милехина (Галерея МИЛАРУС АРТ), давний друг Михаила Абакумова стояла у истоков этого исключительного собрания картин. Именно Алина Сулеймановна помогла Сергею Олеговичу Брайловскому собрать поистине музейную коллекцию картин великого живописца Михаила Георгиевича Абакумова. Почувствовав его искренний интерес и любовь к искусству, а главное — благородные цели, ставящие в том числе и просветительскую задачу — выставки и публикации, — она со всем вниманием отнеслась к желанию коллекционера собрать лучшие произведения художника с тем, чтобы они достойно представляли творчество мастера. Так в собрание Сергея Брайловского вошли многие знаковые картины Михаила Абакумова, самые дорогие сердцу самого автора.

Сергей Брайловский: «Одна из моих первых приобретенных работ называется «Идут золотые дожди». Михаил Георгиевич считал, что это — главная работа его жизни, он говорил, что в этой работе он видит настоящее и будущее России. На полотне изображены храмы коломенского Кремля, признанного в наши дни символом России. Тяжелые грозовые облака заволокли небо, и, кажется, нет просвета, но дали уже освещены солнцем, уходят тучи. Художник верит, что Россия возродится и будет великой Державой, какой была тысячелетия. Я осознал, с каким художником и мыслителем огромного масштаба я имею дело. Так началась моя коллекция картин Михаила Георгиевича Абакумова. Наше многолетнее сотрудничество привело к созданию настоящей коллекции.»

«Мы рады представить эту экспозицию для широкой публики» — сказала на открытии выставки галерист Екатерина Леонтьева (Галерея КОНТРАСТ АРТ). Наша цель — показ лучших работ Михаила Георгиевича как можно большему числу зрителей. Эти работы должны видеть! Здесь наши желания и стремления собирателя Сергея Брайловского совпали».

Галерист ЕКАТЕРИНА ЛЕОНТЬЕВА. Галерея КОНТРАСТ АРТ.

Галерея КОНТРАСТ АРТ, Центральный Дом Художника представляют в эти дни выставку картин Михаила Абакумова из собрания коллекционера Сергея Брайловского. Эта выставка — уникальная возможность увидеть музейное собрание лучших работ художника.
«Мы рады представить эту экспозицию для широкой публики» — сказала на открытии выставки галерист Екатерина Леонтьева (Галерея КОНТРАСТ АРТ). Наша цель — показ лучших работ Михаила Георгиевича как можно большему числу зрителей. Эти работы должны видеть! Здесь наши желания и стремления собирателя Сергея Брайловского совпали».
Уникальную выставку уже увидели сотни поклонников искусства, пришедшие в ЦДХ. Выставка продлится до 9 июня.
Центральный Дом Художника
17 зал, 3 этаж

Галерист Екатерина Леонтьева Галерея  Контраст АРТ Выставка "Художник Михаил Абакумов и его время" ЦДХ 3 этаж, 17 зал до 8 июня фото: Игорь Дремин

Галерист
Екатерина Леонтьева
Галерея
Контраст АРТ
Выставка
«Художник Михаил Абакумов и его время»
ЦДХ
3 этаж, 17 зал
до 8 июня
фото: Игорь Дремин

Галерея КОНТРАСТ АРТ в ЦДХ представляет выставку «ХУДОЖНИК МИХАИЛ АБАКУМОВ И ЕГО ВРЕМЯ». Лучшие произведения Мастера из коллекции СЕРГЕЯ БРАЙЛОВСКОГО

Художник  Михаил Абакумов "Догорающий вечер" 75х100 холст, масло Собрание Сергея Брайловского

Художник
Михаил Абакумов
«Догорающий вечер»
75х100
холст, масло
Собрание Сергея Брайловского

Художник  Михаил Абакумов "Девичье поле" 140х150 холст, масло 2003 г. Собрание Сергея Брайловского

Художник
Михаил Абакумов
«Девичье поле»
140х150
холст, масло
2003 г.
Собрание Сергея Брайловского

Художник  Михаил Абакумов "Над Кубеной струится тишина" 102х110 холст, масло 2007 г.  Собрание Сергея Брайловского

Художник
Михаил Абакумов
«Над Кубеной струится тишина»
102х110
холст, масло
2007 г.
Собрание Сергея Брайловского

Художник  Михаил Абакумов "Кричит весна" 150х120 холст, масло 2008 г.  Собрание Сергея Брайловского

Художник
Михаил Абакумов
«Кричит весна»
150х120
холст, масло
2008 г.
Собрание Сергея Брайловского

Галерист и искусствовед Алина Милехина (Галерея МИЛАРУС АРТ), давний друг Михаила Абакумова стояла у истоков этого исключительного собрания картин. Именно Алина Сулеймановна помогла Сергею Олеговичу Брайловскому собрать эту поистине музейную коллекцию. Почувствовав его искренний интерес и любовь к искусству, а главное — благородные цели, ставящие в том числе и просветительскую задачу — выставки и публикации, — она со всем вниманием отнеслась к желанию коллекционера собрать лучшие произведения художника с тем, чтобы они достойно представляли творчество мастера. Так в собрание Сергея Брайловского вошли многие знаковые картины Михаила Абакумова, самые дорогие сердцу самого автора.

Искусствовед Ольга Петрова как автор телепрограммы о художниках знакома со многими выдающимися мастерами современного искусства, работающими в разных направлениях, но именно реалистическую школу живописи Ольга отмечает как основополагающую в живописи. Реализм всегда останется актуальным, — в этом профессионалы не сомневаются, и произведения таких художников как Михаил Георгиевич Абакумов — «на все времена».
Художник Виктор Лукьянов — один из друзей Михаила Абакумова с особенным пиететом вспоминает о дружбе с великим мастером. «Я мог бы называть его просто Миша, Михаил, но я всегда обращался к нему по имени-отчеству, испытывая огромное уважение к нему, как к личности, как к профессионалу» — говорил художник на открытии выставки, — «я бы мог сказать, что счастлив за Михаила Абакумова, выставка которого сейчас проходит в ЦДХ, но лучше сказать, что это он сейчас, должно быть, счастлив за нас. А я очень рад за организаторов, которые предоставили нам возможность увидеть эти работы великого художника.»

Галина Владимировна Дроздова директор известного культурного центра «Дом Озерова» в Коломне не могла пропустить столь значительное событие в художественной жизни как выставка работ Михаила Абакукова, с творчеством которого тесно связана жизнь возглавляемого ею музея.
Музейная экспозиция в «Доме Озерова» в Коломне располагается в трёх залах.
Биографический зал рассказывает об основных вехах жизненного пути художника Михаила Абакумова. В зале графики 54 работы. Попадая в зал живописи, где представлено 62 работы, вы становитесь неотъемлемой частью «Божьего мира», русской природы.
Искусствовед Семен Самуилович Белов, представляющий известный несколько десятилетий журнал «Юный художник» вспоминал на открытии выставки о своих встречах с Михаилом Георгиевичем Абакумовым. Много лет назад, во время подготовки очерка о художнике редакторам журнала довелось не раз побывать в Коломне, в мастерской живописца, и, вместе с ним, в музеях города, который им был знаком, но вдруг открылся с новой стороны, засиял всеми гранями своей красоты, давней истории, достопримечательности стали понятнее, ближе, роднее, благодаря рассказам Михаила Георгиевича, бесконечно влюбленного в свой город.

Во время приезда побывали, конечно, и в городской школе, которую возглавляет до сих пор один из лучших друзей Михаила Абакумова Василий Бек. Сегодня школа носит имя прославленного художника.

Художник  Михаил Абакумов "Вечная дорога" оргалит, темпера 57х122 2004 г.  Собрание  Сергея Брайловского

Художник
Михаил Абакумов
«Вечная дорога»
оргалит, темпера
57х122
2004 г.
Собрание
Сергея Брайловского

 Художник  Михаил Абакумов "Всю жизнь у озера" 105х100 холст, масло,  1999 г. Собрание  Сергея Брайловского

Художник
Михаил Абакумов
«Всю жизнь у озера»
105х100
холст, масло,
1999 г.
Собрание
Сергея Брайловского

На выставке  "Художник Михаил Абакумов и его время" ЦДХ 31 мая 2014 г.

На выставке
«Художник Михаил Абакумов и его время»
ЦДХ
31 мая 2014 г.

 Художник  Михаил Абакумов "Мокрый май" 80х70 холст, масло 2006 г. Собрание  Сергея Брайловского

Художник
Михаил Абакумов
«Мокрый май»
80х70
холст, масло
2006 г.
Собрание
Сергея Брайловского

 Художник  Михаил Абакумов "Свет осени и светел и прозрачен" 120х140 холст, масло 2007 г.  Собрание  Сергея Брайловского

Художник
Михаил Абакумов
«Свет осени и светел и прозрачен»
120х140
холст, масло
2007 г.
Собрание
Сергея Брайловского

 Художник  Михаил Абакумов "Старый колодец" 50х159 холст, масло,  2000 г. Собрание  Сергея Брайловского

Художник
Михаил Абакумов
«Старый колодец»
50х159
холст, масло,
2000 г.
Собрание
Сергея Брайловского