Записи с меткой ‘Fotofashion day’

ДАРА ИОАННИДИ, ЕЛЕНА БУДОВНИЦ, СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ в проекте АРХЕТИПЫ (FOTOFASHION DAY). Фотосессия WARRIOR в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ. В декабре 2019 года

фотодень в Творческой Мастерской Рябичевых фотосессия Елена Будовниц, София Загряжская, Дара Иоанниди

Новый Фотодень в Творческой Мастерской Рябичевых состоится в конце декабря 2020. Тема «Warrior» также как и другие в рамках этого проекта «Quens» и «Priestesses» относится к созданию образов-архетипов.
Классическое описание:
«Архитепичный образ «Warrior» «Дева-воительница» — вымышленный женский персонаж, зачастую королевской крови, которая обладает сильным характером, действенна, по-мужски смелая и сильная, но при этом женственная и прекрасная. Амазонки древнегреческих мифов проникают в средневековый рыцарский роман, после чего архетип воскрешается уже в XX веке.»

Мария Маковая -- модель Дара Иоанниди — fine-art фотограф  София Загряжская — стилист, автор костюмов и аксессуаров  Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам +7 926 524 12 47  Творческая Мастерская Рябичевых

Мария Маковая — модель
Дара Иоанниди — fine-art фотограф
София Загряжская — стилист, автор костюмов и аксессуаров
Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам
+7 926 524 12 47
Творческая Мастерская Рябичевых

Мария Маковая -- модель Дара Иоанниди — fine-art фотограф  София Загряжская — стилист, автор костюмов и аксессуаров  Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам +7 926 524 12 47  Творческая Мастерская Рябичевых

Мария Маковая — модель
Дара Иоанниди — fine-art фотограф
София Загряжская — стилист, автор костюмов и аксессуаров
Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам
+7 926 524 12 47
Творческая Мастерская Рябичевых

Фотодень проекта Art Fashion Project «Warrior» состоится в декабре в Творческой Мастерской Рябичевых.

Над созданием образа работает компания профессиональных фотографов, визажистов и стилистов.

Каждый образ создается индивидуально, и не повторяется в других фотосессиях.

До начала съемки необходимо согласовать время и обсудить детали.

Whats App:
+7 985 762 77 61
+7 925 616 07 90
+7 985 055 37 27

Адрес: Светлый проезд, 10 а, (район Сокол).

Цена: 14 000 ₽

В пакет входит:

10 кадров в авторской fine-art обработке от Дары Иоанниди

Полный образ от стилиста Софии Загряжской

Макияж и прическа от Елены Будовниц

1 час подготовки к съемке, 1 час съемки,

Уникальная локация и фотозона, чайный стол.

Фотодни Art Fashion Project — возможность создать красивую фотографию, но главное — художественный образ, и, возможно, тем самым пополнить историю современной художественной фотографии.

Все авторы проекта — активные участники выставок и событий в современном искусстве, члены профессиональных сообществ.

Также преимущество проекта состоит в авторской идее создания образов по архетипу. В рамках новой концепции с успехом проходят фотосессии на другие темы образы-архетипы.

Афиша фотосессия Творческая мастерская Рябичевых Арт-Релиз.РФ

Творческая Мастерская Рябичевых съемка, локация, фотосессия, Дара Иоанниди.София Загряжская. Елена Будовниц, афиша

ДАРА ИОАННИДИ, СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ, ЕЛЕНА БУДОВНИЦ представляют фотосессию РУССКАЯ ОХОТА. В проекте FOTOFAISHION DAY фотосессии АРХЕТИПЫ в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ. +7 926 524 12 47

Фотосессия  "Русская охота" осень, 2019 Дара Иоанниди — fine-art фотограф  София Загряжская — стилист, автор костюмов и аксессуаров  Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам +7 926 524 12 47  Творческая Мастерская Рябичевых

Фотосессия
«Русская охота»
осень, 2019
Дара Иоанниди — fine-art фотограф
София Загряжская — стилист, автор костюмов и аксессуаров
Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам
+7 926 524 12 47
Творческая Мастерская Рябичевых

Фотограф Дара Иоанниди, стилист София Загряжская, визажист Елена Будовниц объединились в общем проекте «Архетипы» — серии фотосессий, посвященных созданию образов для художественных фотографий. Самыми популярными стали фотосессии «Queens» (Королевы) и “Priestesses” (Жрицы) как интерпретация темы идеальной женщины в лучших воплощениях. Для каждой серии фотоснимков подбирается уникальный образ, который не повторяется в других фотосессиях. В фотопроекте используются авторские костюмы и украшения, в числе которых большая коллекция винтажных украшений знаменитых дизайнеров, таких как Miriam Haskell, Elsa Schiaparelli, Hattie Carnegie, Joseff of Hollywood, Monet, Coro, Oscar de la Renta и других прославленных дизайнеров. Также в создании образа используются современные авторские украшения из коллекции Софии Загряжской.

Художественная фотография — произведение искусства. Авторы проекта — активные участники выставок и событий в современном искусстве, члены профессиональных сообществ.

Авторы проекта:
Дара Иоанниди — fine-art фотограф
София Загряжская — искусствовед, стилист, автор костюмов и аксессуаров
Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам

Фотосессия  "Русская охота" осень, 2019 Дара Иоанниди — fine-art фотограф  София Загряжская — стилист, автор костюмов и аксессуаров  Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам +7 926 524 12 47  Творческая Мастерская Рябичевых

Фотосессия
«Русская охота»
осень, 2019
Дара Иоанниди — fine-art фотограф
София Загряжская — стилист, автор костюмов и аксессуаров
Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам
+7 926 524 12 47
Творческая Мастерская Рябичевых

Одна из особенностей тематических фотосессий этого авторского проекта — это абсолютная гармония образа с современностью, когда выбранный стиль рождает ассоциации, сравнения, отсылает к истории искусства, моды, традиций, но вместе с тем, современен сегодня.

Выездная фотосессия «Русская охота». Стиль настроения — элегантная праздность, одухотворенный досуг, русская классика.

Фотосессия  "Русская охота" осень, 2019 Дара Иоанниди — fine-art фотограф  София Загряжская — стилист, автор костюмов и аксессуаров  Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам +7 926 524 12 47  Творческая Мастерская Рябичевых

Фотосессия
«Русская охота»
осень, 2019
Дара Иоанниди — fine-art фотограф
София Загряжская — стилист, автор костюмов и аксессуаров
Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам
+7 926 524 12 47
Творческая Мастерская Рябичевых

Фотосессия  "Русская охота" осень, 2019 Дара Иоанниди — fine-art фотограф  София Загряжская — стилист, автор костюмов и аксессуаров  Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам +7 926 524 12 47  Творческая Мастерская Рябичевых

Фотосессия
«Русская охота»
осень, 2019
Дара Иоанниди — fine-art фотограф
София Загряжская — стилист, автор костюмов и аксессуаров
Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам
+7 926 524 12 47
Творческая Мастерская Рябичевых

Фотосессия  "Русская охота" осень, 2019 Дара Иоанниди — fine-art фотограф  София Загряжская — стилист, автор костюмов и аксессуаров  Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам +7 926 524 12 47  Творческая Мастерская Рябичевых

Фотосессия
«Русская охота»
осень, 2019
Дара Иоанниди — fine-art фотограф
София Загряжская — стилист, автор костюмов и аксессуаров
Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам
+7 926 524 12 47
Творческая Мастерская Рябичевых

Фотосессия. Уникальная локация. Профессиональные визажисты, стилисты, фотографы, дизайнеры. Место съемок ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ. +79265241247

MUAH: @kotowa_mua PHOTO: @tosha_07 MODEL: Ира @andyfiordmodels PHOTO ASSISTANT: @natali_dobudko_foto | @saglarau LOCATION: Творческая  Мастерская Рябичева

MUAH: @kotowa_mua
PHOTO: @tosha_07
MODEL: Ира @andyfiordmodels
PHOTO ASSISTANT: @natali_dobudko_foto | @saglarau
LOCATION: Творческая Мастерская Рябичева

 Backstage for magazine FASHION COLLECTION ⠀ Photo: @ribakovatv assistant: @qesor assistant: @glebvinogradov style: @karina_mamikonyan Muah: @irkamua assistant: @verakovaleva.mua assistant: @_filyshin model: @kimchi_lover_ model: @lendomonda video: @instabinnik prod: @a_leo_nova

Backstage for magazine FASHION COLLECTION

Photo: @ribakovatv
assistant: @qesor
assistant: @glebvinogradov
style: @karina_mamikonyan
Muah: @irkamua
assistant: @verakovaleva.mua
assistant: @_filyshin
model: @kimchi_lover_
model: @lendomonda
video: @instabinnik
prod: @a_leo_nova

бекстейдж  съемки в Творческой Мастерской Рябичевых @asmatchkotua  @dguledani  @elyavakasova  @gol_yuliana  @m.pops.full  @oskellyofficial  @v_berman770  @irkamua

бекстейдж съемки в Творческой Мастерской Рябичевых
@asmatchkotua
@dguledani
@elyavakasova
@gol_yuliana
@m.pops.full
@oskellyofficial
@v_berman770
@irkamua

бекстейдж  съемки в Творческой Мастерской Рябичевых @asmatchkotua  @dguledani  @elyavakasova  @gol_yuliana  @m.pops.full  @oskellyofficial  @v_berman770  @irkamua

бекстейдж съемки в Творческой Мастерской Рябичевых
@asmatchkotua
@dguledani
@elyavakasova
@gol_yuliana
@m.pops.full
@oskellyofficial
@v_berman770
@irkamua

бекстейдж  съемки в Творческой Мастерской Рябичевых @asmatchkotua  @dguledani  @elyavakasova  @gol_yuliana  @m.pops.full  @oskellyofficial  @v_berman770  @irkamua

бекстейдж съемки в Творческой Мастерской Рябичевых
@asmatchkotua
@dguledani
@elyavakasova
@gol_yuliana
@m.pops.full
@oskellyofficial
@v_berman770
@irkamua

Творческая Мастерская Рябичевых скульптура, живопись, графика, арт-фото, фотосессии, съемка кино  8 926 524 12 47

Творческая Мастерская Рябичевых
скульптура, живопись, графика, арт-фото, фотосессии, съемка кино
8 926 524 12 47

Образ для фотодня   "Вспомни себя, пока не забыл" (проект Милы Вальковой)    Фото Дара Иоанниди @dara_ioannidi  Стилист София Загряжская @sonya_film   Визажист и модель Елена Будовниц

Образ для фотодня
«Вспомни себя, пока не забыл» (проект Милы Вальковой)
Фото Дара Иоанниди @dara_ioannidi
Стилист София Загряжская @sonya_film
Визажист и модель Елена Будовниц

Фото Дара Иоанниди  стилист София Загряжская  модели  Даниэла Рябичева  Ольга Вардугина Снято в Творческой Мастерской Рябичевых  в проекте "Архетипы"  Образ "Жрица"

Фото Дара Иоанниди
стилист София Загряжская
модели
Даниэла Рябичева
Ольга Вардугина
Снято в Творческой Мастерской Рябичевых
в проекте «Архетипы»
Образ «Жрица»

 Фото Дара Иоанниди  стилист София Загряжская  модель   Ольга Вардугина Снято в Творческой Мастерской Рябичевых  в проекте "Архетипы"  Образ "Жрица"

Фото Дара Иоанниди
стилист София Загряжская
модель
Ольга Вардугина
Снято в Творческой Мастерской Рябичевых
в проекте «Архетипы»
Образ «Жрица»

Съемки в Творческой Мастерской Рябичевых Образ для фотодня "Архетип: Жрица"  и воинственная героиня @skazka_natalie   Фото Дара Иоанниди @dara_ioannidi  Стилист София Загряжская @sonya_film  Визажист Елена Будовниц

Съемки в Творческой Мастерской Рябичевых
Образ для фотодня «Архетип: Жрица»
и воинственная героиня @skazka_natalie
Фото Дара Иоанниди @dara_ioannidi
Стилист София Загряжская @sonya_film
Визажист Елена Будовниц

Архетипы Творческая Мастерская Рябичевых проект Дара Иоанниди, София Загряжская, Лена Будовниц Арт-Релиз.РФ

Бекстейдж, локация для съемок Творческая Мастерская Рябичевых, стилист София Загряжская, фотограф Дара Иоанниди, визажист Елена Будовниц

Творческая Мастерская Рябичевых фотосессия, локация, съемка, фотодень Арт-Релиз.РФ

бекстейдж  съемки в Творческой Мастерской Рябичевых @asmatchkotua  @dguledani  @elyavakasova  @gol_yuliana  @m.pops.full  @oskellyofficial  @v_berman770  @irkamua

бекстейдж съемки в Творческой Мастерской Рябичевых
@asmatchkotua
@dguledani
@elyavakasova
@gol_yuliana
@m.pops.full
@oskellyofficial
@v_berman770
@irkamua

бекстейдж  съемки в Творческой Мастерской Рябичевых @asmatchkotua  @dguledani  @elyavakasova  @gol_yuliana  @m.pops.full  @oskellyofficial  @v_berman770  @irkamua

бекстейдж съемки в Творческой Мастерской Рябичевых
@asmatchkotua
@dguledani
@elyavakasova
@gol_yuliana
@m.pops.full
@oskellyofficial
@v_berman770
@irkamua

Съемки в Творческой Мастерской Рябичевых Образ для фотодня "Архетип: Жрица"  и воинственная героиня @skazka_natalie   Фото Дара Иоанниди @dara_ioannidi  Стилист София Загряжская @sonya_film  Визажист Елена Будовниц #визажистмосква #макияжмосква #еленабудовниц #стилистпоприческаммосква #muahmoscow

Съемки в Творческой Мастерской Рябичевых
Образ для фотодня «Архетип: Жрица»
и воинственная героиня @skazka_natalie
Фото Дара Иоанниди @dara_ioannidi
Стилист София Загряжская @sonya_film
Визажист Елена Будовниц

БОХО как стиль жизни! Фестиваль БОХО БАЗАР во ФЛАКОНЕ. Фотопроект АРХЕТИПЫ участвует 26-27 октября 2019 года. Адрес: МОСКВА, улица БОЛЬШАЯ НОВОДМИТРОВСКАЯ, дом 36, этаж 2

Бохо Базар

Данила Рябичева, Ольга Вардугина. Фотосессия в Творческой Мастерской Рябичевых Арт-Релиз.РФ

26 и 27 октября 2019 года в корпусе «Маркет» Дизайн-завода «Флакон» пройдет традиционный Фестиваль Бохо Базар.

Единственный в России фестиваль в стиле БОХО!
Первый Фестиваль творчества и свободы самовыражения, известный в Москве, Санкт-Петербурге и Казани, включающий семинары и мастер-классы, музыкальные программы, выставки искусства, известных марок одежды и обуви, изделий мастеров — все это в стиле БОХО на одной площадке на фестивале Бохо Базар.

Также в Фестивале принимает участие Выставка Фотопроекта «Архетипы. Тайна рождения образа».
Фотоснимки проекта Foto Fashin Day в Творческой Мастерской Рябчевых.

Авторы проекта:

Дара Иоанниди — fine-art фотограф

София Загряжская — стилист, автор костюмов и аксессуаров.

Лена Будовниц — визажист, стилист по волосам.


На выставке будут представлены Архетипы: Queens & Priestesses.

Тема фотосессии дает направление творческой мысли, когда в процессе возникают образы, подходящие именно к Вашей внешности, характеру, представлениям о себе. Такая игра способная не только раскрыть в модели съемок характерные черты прекрасной героини, но и повлиять на раскрытие ее внутренних ресурсов. Такое творчество называют арт-терапией, и все происходящее на съемочной площадке направлено на создание особенной атмосферы, где в центре внимания персона, образ, состояние и в результате — прекрасные снимки художественной фотографии.

26 И 27 ОКТЯБРЯ | ДИЗАЙН ЗАВОД ФЛАКОН | МОСКВА
ВХОД СВОБОДНЫЙ

Архетипы Арт-Релиз.РФ в Творческой Мастерской Рябичевых

Проект  "Архетипы"  (съемка: в Творческой Мастерской Рябичевых) Авторы Дара Иоанниди и София Загряжская на выставке  в Центре дизайна "Флакон"

Проект
«Архетипы»
(съемка: в Творческой Мастерской Рябичевых)
Авторы Дара Иоанниди и София Загряжская
на своей выставке
в Центре дизайна «Флакон»

Авторы  Елена Будовниц и Дара Иоанниди  на своей выставке  в Центре дизайна "Флакон"

Авторы
Елена Будовниц и Дара Иоанниди
на своей выставке
в Центре дизайна «Флакон»

Фотосессия проекта "Архетипы" съемка  в Творческой Мастерской Рябичевых

Фотосессия проекта «Архетипы»
съемка
в Творческой Мастерской Рябичевых

Фотосессия проекта "Архетипы" съемка  в Творческой Мастерской Рябичевых

Фотосессия проекта «Архетипы»
съемка
в Творческой Мастерской Рябичевых

ДАРА ИОАННИДИ, ЕЛЕНА БУДОВНИЦ, СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ. ART-FASHION-PROJECT в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ / 14 июля 2019 года. Запись по телефонам: +7 925 616 07 90, +7 905 732 19 37, +7 985 055 37 27

Творческая Мастерская Рябичевых съемка, локация, фотосессия, Дара Иоанниди.София Загряжская. Елена Будовниц, афиша

Архетипы фото 3 Проект Дара Иоанниди, София Загряжская, Лена Будовниц

Архетипы фото 1 проект Дара Иоанниди, София Загряжская, Лена Будовниц

Творческая Мастерская Рябичевых съемка, локация, скульптура лого....

Творческая Мастерская Рябичевых съемка, локация, модель, фотодень, фотосессия, фотограф Дара Иоанниди

Творческая Мастерская Рябичевых съемка, локация, скульптура лого....3

Творческая Мастерская Рябичевых съемка, локация, модель, фотодень, фотосессия, визажист

Творческая Мастерская Рябичевых съемка, локация, скульптура лого....10

Творческая Мастерская Рябичевых съемка, локация, скульптура

Творческая Мастерская Рябичевых съемка, локация, скульптура лого....

Творческая Мастерская Рябичевых съемка, локация, модель, фотодень, фотосессия, дизайн

ДАРА ИОАННИДИ, ЕЛЕНА БУДОВНИЦ, СОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ.
ART-FASHION-PROJECT
в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ (+7 926 524 12 47)
14 июля 2019 года
Запись по телефонам
+7 925 616 07 90
+7 905 732 19 37
+7 985 055 37 27

Творческая Мастерская Рябичевых съемка, локация, скульптура лого....3

FOTOFASHION DAY фотографа ЛЮДМИЛЫ ЯТЧЕНИ и стилиста СОФИИ ЗАГРЯЖСКОЙ 8 905 732 19 37, 8 916 942 08 93, 8 926 524 12 47

София Загряжская стилист FotoFashin Day Фотограф Людмила Ятчени

София Загряжская
стилист FotoFashin Day
Фотограф Людмила Ятчени

Идет запись на Фотосессию в воскресенье 23 декабря.
Стилист София Загряжская
Фотограф Людмила Ятчени

FotoFashion Day — это возможность создать серию высококачественных снимков в идеальных образах и в антураже интересных локаций. Фотосессии FotoFaishin Day проходят в интерьерах стильних студий, старинных усадьбах, в исторических местах Москвы. Специально для FotoFashion Day собрана коллекция уникальной бижутерии и нарядов. Также есть возможность (по предварительной договоренности) рассмотреть создание образа с использованием винтажной бижутерии, созданной знаменитыми дизайнерами, такими как Elsa Schiaparelli, Miriam Haskell, Hattie Carnegie и другими известными и узнаваемыми в мире моды ювелирами. Также над созданием образов FotoFashion Day работают профессиональные визажисты.

Подробности по телефонам:
8 926 524 12 47
8 916 942 08 93
8 926 524 12 47

Fotofashion Day Фотосессия в Москве

Коллекция СОФИИ ЗАГРЯЖСКОЙ. Винтажные украшения известных дизайнеров. История происхождения видов ювелирных изделий

Брошь (от фр. broche) — ювелирное изделие, прикалываемое на одежду. Обычно изготавливается из металла, часто драгоценного — золота или серебра — и украшается драгоценными камнями или эмалевыми вставками. Как правило, брошь используется только в качестве украшения, однако она может нести и утилитарную функцию — например, застёжки.

1928 Jewelry Брошь  Винтаж Коллекция  София Загряжская  компания 1928 Jewelry получила право на эксклюзивный выпуск украшений, вдохновлённых  всемирно-популярным британским сериалом «Аббатство Даунтон». При создании коллекции в дизайне были воспроизведены подлинные детали и мотивы викторианского стиля.  Также компания приобрела право копировать музейные  украшения византийской эпохи из коллекции Ватикана

1928 Jewelry
Брошь
Винтаж
Коллекция
София Загряжская
компания 1928 Jewelry получила право на эксклюзивный выпуск украшений, вдохновлённых всемирно-популярным британским сериалом «Аббатство Даунтон». При создании коллекции в дизайне были воспроизведены подлинные детали и мотивы викторианского стиля.
Также компания приобрела право копировать музейные украшения византийской эпохи из коллекции Ватикана

Самые ранние металлические броши, появившиеся уже в бронзовом веке, имели первоначально утилитарное предназначение — скреплять одежду, например, плащ. Античные и раннесредневековые застежки, скрепляющие одежду, называются фибулы. Известны как простые фибулы без какого бы то ни было декора, так и ювелирные, выступающие не только застежкой, но и ювелирным украшением. Нередко фибулы изготавливались из золота или серебра и украшались жемчугом, драгоценными камнями, чеканными орнаментами и т.д.

Monet  Брошь Винтаж Коллекция Софии Загряжской Monet (США) — компания основана в 1928 году, существует по настоящее время. Братья Майкл и Джей Чернов, основавшие Monet, начали бизнес с изготовления позолоченных монограмм на сумочки. с 1940-х годов компания начала использовать в качестве основного металла серебро и позолоченное серебро для изготовления бижутерии. Изделия Monet ценятся за особую прочность и добротное качество исполнения. У Monet есть несколько патентов, в частности, на фирменную застёжку на цепочках, крепления на клипсах, застёжки в серьгах.

Monet
Брошь
Винтаж
Коллекция Софии Загряжской
Monet (США) — компания основана в 1928 году, существует по настоящее время. Братья Майкл и Джей Чернов, основавшие Monet, начали бизнес с изготовления позолоченных монограмм на сумочки. с 1940-х годов компания начала использовать в качестве основного металла серебро и позолоченное серебро для изготовления бижутерии. Изделия Monet ценятся за особую прочность и добротное качество исполнения. У Monet есть несколько патентов, в частности, на фирменную застёжку на цепочках, крепления на клипсах, застёжки в серьгах.

Weiss Брошь Винтаж Коллекция София Загряжская Weiss (США) — Компания существовала с 1942 по 1971 гг. Создатель бренда — ювелир Альберт Вайс, ранее работавший в Coro. Бижутерию отличало высокое качество и обильное использование австрийских кристаллов высокой прозрачности и чёткости  различных цветов, в том числе aurora borealis. Коллекционерами высоко ценятся украшения в виде насекомых. Именно Weiss впервые использовали серый горный хрусталь в украшениях. Существуют изделия Weiss без маркировки, так как компания выпускала украшения на заказ для продажи в крупных магазинах, такие украшения продавались в фирменных упаковках магазинов без указания фирмы-производителя. Пик расцвета компании — 50-е — 60-е гг. ХХ века.

Weiss
Брошь
Винтаж
Коллекция София Загряжская
Weiss (США) — Компания существовала с 1942 по 1971 гг. Создатель бренда — ювелир Альберт Вайс, ранее работавший в Coro. Бижутерию отличало высокое качество и обильное использование австрийских кристаллов высокой прозрачности и чёткости различных цветов, в том числе aurora borealis. Коллекционерами высоко ценятся украшения в виде насекомых. Именно Weiss впервые использовали серый горный хрусталь в украшениях. Существуют изделия Weiss без маркировки, так как компания выпускала украшения на заказ для продажи в крупных магазинах, такие украшения продавались в фирменных упаковках магазинов без указания фирмы-производителя. Пик расцвета компании — 50-е — 60-е гг. ХХ века.

Дизайн брошей часто менялся с течением времени.

И поэтому они могут служить хорошим хронологическим индикатором, позволяющим датировать другие археологические находки.

Утилитарная функция броши сохраняется большую часть Средневековья.

В эпоху готики кольцевидные и дисковидные фибулы сменяются аграфами, представляющими собой более сложный вид застежки.

Появление броши в современном виде — как самостоятельного украшения, несущего исключительно декоративную функцию — относится к XVII веку.

Изобретение броши приписывается французской придворной даме, маркизе де Севинье.

В эпоху барокко одежду украшали многочисленными подвесками, которые пришивались к одежде или привязывались при помощи лент.

Мадам де Севинье стала носить на корсаже брошь, состоящую из атласного банта и пришитого к нему подвеска, с таким украшением она была запечетлена на портретах.

Украшение стало очень популярным у европейских аристократок и в XVIII веке привело к появлению корсажных брошей.

Первоначально корсажные броши повторяли вид «броши Севинье» и изготавливались в форме банта с одним или несколькими, как правило, тремя, подвесками.

В XIX веке появляется многообразие брошей самых различных форм и материалов — из золота, драгоценных камней, жемчуга, эмали, слоновой кости, с использованием технологии микромозаики, глиптики, таксидермии, миниатюры и другие.

Trifari Винтаж Коллекция София Загряжская Trifari (США) - марка основана в 1918 г. эмигрировавшим из Италии Густавом Трифари — потомственным ювелиром. Компания Trifari считается одной из самых крупных фирм по производству бижутерии. Многие изделия от Trifari приравнивались по качеству исполнения и дизайну к ювелирным украшениям. Этому в немалой степени поспособствовал приглашённый ювелир Альфред Филипп, создававший бижутерию в Trifari с 1930 по 1968 гг. Ранее он работал в брендах  Cartier и Van Cleef & Arpels. Многие идеи и художественные приёмы именитых домов были адаптированы в бижутерии Trifari, что объясняло высокой качество исполнения и художественную ценность изделий. В дальнейшем качество марки и особый стиль поддерживали другие известные ювелиры, пришедшие в Trifari —  Жан Пари (1958 -1965), Андре Беф (1967 — 1979), который работал для Cartier, и Диана Лав (1971-1974). У коллекционеров пользуются высоким спросом украшения 30-40-х гг. ХХ века, а также известное изобретение Trifari — украшения Jelly Bellies (броши с крупными люцитами-кабошонами по центру композиции). Компания Trifari производит бижутерию до сих пор, хотя уже не является семейным бизнесом, бренд выкупили.

Trifari
Винтаж
Коллекция София Загряжская
Trifari (США) — марка основана в 1918 г. эмигрировавшим из Италии Густавом Трифари — потомственным ювелиром. Компания Trifari считается одной из самых крупных фирм по производству бижутерии. Многие изделия от Trifari приравнивались по качеству исполнения и дизайну к ювелирным украшениям. Этому в немалой степени поспособствовал приглашённый ювелир Альфред Филипп, создававший бижутерию в Trifari с 1930 по 1968 гг. Ранее он работал в брендах Cartier и Van Cleef & Arpels. Многие идеи и художественные приёмы именитых домов были адаптированы в бижутерии Trifari, что объясняло высокой качество исполнения и художественную ценность изделий. В дальнейшем качество марки и особый стиль поддерживали другие известные ювелиры, пришедшие в Trifari — Жан Пари (1958 -1965), Андре Беф (1967 — 1979), который работал для Cartier, и Диана Лав (1971-1974). У коллекционеров пользуются высоким спросом украшения 30-40-х гг. ХХ века, а также известное изобретение Trifari — украшения Jelly Bellies (броши с крупными люцитами-кабошонами по центру композиции).
Компания Trifari производит бижутерию до сих пор, хотя уже не является семейным бизнесом, бренд выкупили.

Trifari Брошь Винтаж Коллекция София Загряжская

Trifari
Брошь
Винтаж
Коллекция София Загряжская

Серьги, серёжки
Этимология слова по одной версии относит к древнерусскому «усерядзи», и обозначает ушные кольца.
По другой версии древнерусское слово «серУже в древней Азии 7 тысяч лет назад делали серьги. Для древних египтян и ассирийцев серьга символизировала высокое положение в социуме. Серьга в древнем Риме обличала раба. Древние греки, носившие серьги, зарабатывали себе на жизнь проституцией. Центурионы Цезаря носили кольца в сосках как знак храбрости. Богатые гречанки и состоятельные римлянки с удовольствием носили серьги с жемчугом, демонстрируя окружающим свой достаток и высокое положение. Представительницы же высшей знати предпочитали роскошь и магию более ярких и пестрых камней, выбирая для светских выходов серьги с топазами, с гранатом или с сапфиром.

Givenchy Серьги Винтаж Коллекция София Загряжская Givenchy (Франция)  — существует с 1952 г. по настоящее время. Украшения прославленного кутюрье отличают высокое качество исполнения, крупные детали, приятная тяжесть сплавов с покрытием под золото, серебро. В дизайне активно используются стразы, искусственный жемчуг, люцит.

Givenchy
Серьги
Винтаж
Коллекция София Загряжская
Givenchy (Франция) — существует с 1952 г. по настоящее время. Украшения прославленного кутюрье отличают высокое качество исполнения, крупные детали, приятная тяжесть сплавов с покрытием под золото, серебро. В дизайне активно используются стразы, искусственный жемчуг, люцит.

Среди бесчисленного множества найденных в египетских гробницах ювелирных украшений серьги из золота занимают одно из первых мест. Большой любовью серьги, золотые и серебряные, пользовались в странах Древнего Востока. Серьги с сапфирами, рубинами и изумрудами — фантазия восточных мастеров не знала границ и находила своё отражение в самых роскошных ювелирных украшениях. Серьги носили в Ассирии, Индии и Китае. Слово «sсерьга» восходит к тюркскому «syrγa» — «кольцо». Серьги буквально — «ушные подвески в виде кольца».

Miriam Haskell Серьги  Винтаж Коллекция София Загряжская Miriam Haskell (CША) — империя Мириам Хаскелл началась с 500 долларов. Кстати, по довоенным временам это была не очень маленькая сумма. Но впоследствии бизнес принес Мириам, девушке из семьи эмигрантов, славу и большие деньги. Хаскелл владела своей империей до 50-х годов, пока у нее не начались проблемы со здоровьем. Она была талантливым бизнесменом и невероятным дизайнером. Впрочем, на нее работали и другие дизайнеры. До сих пор авторство некоторых колье с клеймом Хаскелл спорно.

Miriam Haskell
Серьги
Винтаж
Коллекция София Загряжская
Miriam Haskell (CША) — империя Мириам Хаскелл началась с 500 долларов. Кстати, по довоенным временам это была не очень маленькая сумма. Но впоследствии бизнес принес Мириам, девушке из семьи эмигрантов, славу и большие деньги. Хаскелл владела своей империей до 50-х годов, пока у нее не начались проблемы со здоровьем. Она была талантливым бизнесменом и невероятным дизайнером. Впрочем, на нее работали и другие дизайнеры. До сих пор авторство некоторых колье с клеймом Хаскелл спорно.

В Средние века в Европе серьги то входили в моду, то подвергались гонениям. Например, в XIII веке католическая церковь, вооруженная религиозной догматикой, запретила изменять тело, сотворенное «по образу и подобию». Этот запрет коснулся и прокалывания ушей. Поскольку сфера влияния церкви в то время была довольно широкой, законопослушное большинство перестало носить серьги. Что до меньшинства, состоящего из пиратов, воров и цыган, то они отказываться от проколов не торопились. Причины для ношения серег у них были разные. Цыгане продевали в ухо серьгу мальчику, родившемуся после смерти предыдущего ребёнка, а также единственному сыну в семье. Воры серьгой демонстрировали бесстрашие перед церковным судом и принадлежность к социальному «дну». У пиратов серьга означала захваченный им корабль. Мореход мог надеть серьгу после того, как обогнул Мыс Горн, на котором почти круглый год стоит штормовая погода. Такой моряк имел право в портовых кабаках на одну бесплатную кружку спиртного, а также безнаказанно класть ноги на стол.

Эпоха Возрождения реабилитировала серьги и их носителей. Де-юре запрет никто не отменял, де факто опала была снята: о ней попросту забыли. На портрете французского короля Генриха III заметно, что правое его ухо украшает серьга.

Miriam Haskell Серьги  Винтаж Коллекция София Загряжская

Miriam Haskell
Серьги
Винтаж
Коллекция София Загряжская

Miriam Haskell Серьги  Винтаж Коллекция София Загряжская

Miriam Haskell
Серьги
Винтаж
Коллекция София Загряжская

До XII века витязи прокалывали себе одно ухо. В ту пору украшение называлось «одинец», а мужчина, его носивший, — «серьгач». В Древней Руси серьги были не просто украшением, по ним можно было прочитать историю и социальное положение семьи. Так, простолюдины носили серьги из меди и дерева, зажиточные торговцы могли позволить себе более дорогие серьги из серебра.
В Московском царстве от прокалывания ушей отказались. В петровскую эпоху серьги тоже не пользовались популярностью: украшения были мало видны под длинными париками. Зато серьги красовались в ушах слоев непривилегированных. Ими вовсю «щеголяли» холопы. Серьга в ухе для них была символом принадлежности хозяину. В елизаветинские времена парики стали короче и мочки придворных модников украсились серьгами.
Серьги-голубцы — в средневековой Руси, по форме напоминающие силуэт птицы или двух птиц.
Серьги-жирандоль — (от франц. girandole — бриллиантовые серьги, подвеска; канделябр; сноп водяных струй) по форме напоминающие подсвечник для нескольких свечей или фонтан в несколько струй. «В старину такое название давалось бриллиантовым серьгам с подвесками из крупных алмазов или жемчуга. В настоящее время так называют также серьги, выполненные с другими драгоценными камнями, но обязательно подобной формы».
Серьги-одинцы, двойчатки или тройчатки — в средневековой Руси. В виде прикрепленных к толстой проволочной мочке одного, двух или трех стерженьков с нанизанными на них сверлеными камнями, жемчугом, бусинами кораллов, стеклами, литыми серебряными орнаментированными цилиндриками.

Современные модные тенденции не делают различий по половому признаку, позволяя носить серьги как женщинам, так и мужчинам. Вот уже много лет не теряют своих позиций в мире моды золотые серьги с благородными камнями: серьги с цитрином, серьги с хризолитом, серьги с бриллиантами.
В настоящее время альтернативой серёг являются украшения, не требующие проколов, такие как клипсы и каффы.

Кулон — ювелирное украшение, надеваемое на шею. Разновидность подвески. Носится на цепочке или шнурке.
Распространённое со времён палеолита у многих народов мира одно из древнейших украшений (в силу простоты изготовления и удобства ношения). Первые кулоны делали из дерева, камней и костей (клыков, когтей) животных, раковин моллюсков.

Человечество широко использовало это украшение, как в ритуальных целях, так и в целях выражения своего личного места в социальной сфере. Самые разнообразные кулоны служили в качестве талисманов и амулетов. Мужчины носили коготь или клык убитого медведя, волка на шнурке из кожи как знак охотника.
С развитием культуры и технологии обработки металлов кулоны и подвески становились все изящнее и изысканнее, их стали изготовлять мастера-ювелиры из драгоценных металлов (серебро, золото), а техника обработки камней позволяла оформлять украшения разнообразными по цвету вставками.
Со Средними Веками связано возникновение именных кулонов, представляющих собой монограммы, сочетания двух букв или слов исполненные в металле. Кулоны и подвески ювелиры соединяли в целые ожерелья, из которых возникло новое проявление в ювелирном искусстве — изготовление колье.
«Двенадцать алмазных подвесок» — один из сюжетообразующих предметов в романе Александра Дюма «Три мушкетёра».

Чокер (от англ: «choker» — душитель) — короткое ожерелье, которое плотно прилегает к шее, оснащено регуляторами размера. Такое украшение имеет множество разновидностей. Чокеры изготавливаются из ракушек, дерева, кости, драгоценных металлов, драгоценных и полудрагоценных камней, кожи, пластмассы, бархата, атласа и тому подобное. Этот подвид ожерелья впервые появился в ІІ веке до нашей эры и поныне сохраняет свою популярность. Стоит отметить, что это украшение имеет глубокий подтекст, трактовка которого зависит от типа микросоциума.

Чокеры из фаянсовых бусин, датированные серединой III тыс. до н.э. и относящиеся к эпохе Древнего царства, находили на территории Египта[1][2]. Однако, по всей видимости, эта форма украшений не была распространена, так как наиболее известным типом древнеегипетских ожерелий являются оплечья из бусин и/или золота, покрывающие плечи и большую часть груди.
Считается, что первыми чокеры носили коренные жители Америки. Первая такая находка датирована II веком до н.э. и относится к цивилизации майя. У американских индейцев ожерелье-чокер являлось символом власти вождя, а также выполняло сакральную защитную функцию, выступая в качестве талисмана от злых духов. Чокеры изготавливались из костей птиц и зверей, из дерева или ракушек.
В некоторых регионах Азии (например, Мьянма) и Африки (народ ндебеле, ЮАР) с глубокой древности до настоящего времени практикуется «вытягивание шеи» при помощи узких и высоких ожерелий из множества колец. Обычай практикуется в основном в отношении женщин, начиная с детского возраста. Женщина с вытянутой шеей считается очень привлекательной для соплеменников.
В античности ошейник с медальоном являлся признаком раба. На ошейнике содержалась надпись, кому принадлежит раб, а также указывалось наказание за кражу раба или помощь ему.

Браслет (от фр. bracelet — запястье, браслет) — ювелирное изделие, надеваемое на руку, со времён палеолита, распространённое у многих народов мира.

Браслеты, в зависимости от конструкции, бывают мягкими и жёсткими.
Жёсткие браслеты могут быть:
Замкнутыми — имеют форму неразъемного кольца.
Пружинящими — имеют вид разорванного кольца.
Шарнирными — состоят из двух половинок, с одной стороны скреплены шарниром, а с другой соединяются замком.
Мягкие браслеты подразделяются на:
Глидерный браслет состоит из звеньев (глидеров) с шарнирным или пружинящим соединением.
Цепной браслет представляет собой участок цепи заданного размера.
Плетёные браслеты представляют собой ажурную конструкцию, сплетённую из тонкой металлической проволоки.
Кожаные браслеты, имеющие небольшие ремешки для фиксации на руке.
Размер браслета определяется путём измерения длины внутренней окружности и обычно колеблется от 130 до 220 мм.

В древнерусских текстах браслет назывался запястьем («то, что находится за пястьем», пясть — это тыльная сторона ладони). Также встречается название обручье («то, что опоясывает руку»). Словом наручи назывался широкий браслет, закреплявший рукава одежды.

TRANE ZEN ART. СЕРГЕЙ ЛЕТОВ И АЛЕКСАНДР РАГАЗАНОВ в программе МИХАИЛА САПОЖНИКОВА. Клуб АЛЕКСЕЯ КОЗЛОВА. Мансарда. В понедельник 16 июля 2018 года в 19 часов. ЛАБОРАТОРИЯ АВАНГАРДНОГО ДЖАЗА и презентация фотографа ЛЮДМИЛЫ ЯТЧЕНИ FOTOFASHION DAY

16 июля 2018 года в рамках проекта «Avant-Garde Jazz Laboratory» дуэт Сергея Летова и Александра Рагазанова, а также презентация фотографа Людмилы Ятчени и проекта FotoFashion Day (совместный с Софией Загряжской и Мариной Булыгиной).

Сергей Летов и Александр Рагазанов Арт-Релиз.РФ

О музыкантах:
Сергей Летов
– своеобразнейшая фигура московского андерграунда недавнего прошлого: музыкант, философ, создатель загадочных представлений. А играет он, кажется, на всех духовых: от бас-кларнета и флейты до самодельных пищалок, пузырей, детских дудочек, раковин. Более всего его знают по невероятным, то подражающим природе, то мало с чем сравнимым звукам, которые он извлекает из своего саксофона. Летов объясняет, что всегда хотел уйти от музыки, что-то изображающей, потому что звуки ничего не изображают, кроме самих себя. Музыка, которую он играет, возникает случайно, в самом процессе игры, хотя какие-то заготовки он, конечно, делает. Сергей Летов работал с многочисленными группами и музыкантами, в том числе со своим братом Егором Летовым и «Гражданской Обороной», Сергеем Курёхиным, ДДТ и Аквариумом, Бликсой Баргельдом и Мэттью Шиппом. Автор музыки к спектаклям театра на Таганке, МХАТа и других театров – в Москве, Италии, Австрии. Лауреат премии Сергея Курехина, получил Грант Президента РФ в области культуры и искусства, полный и действительный Академик Зауми. В концерте помимо саксофонов Сергей Летов планирует использование японских электронных духовых инструментов и прочей электроники.

Александр Рагазанов – один из ведущих барабанщиков российской авангардно-джазовой сцены. Известен своими креативными экспериментами в области современной импровизационной музыки и свободного джаза. Играет в самых разных составах, но особую известность получили его оригинальные дуэты. Рагазанов является автором дуэтных проектов с трубачом В. Гайворонским, бас-гитаристом А. Светловым, саксофонистом Л. Сендерским, гитаристом Я. Соояром, саксофонистом А. Кругловым и многими другими. В своем творчестве охотно обращается к музыке стран Востока, к мировой этнокультуре. Его барабаны звучали в дуэте с певицей С. Намчылак и в дуэте с С. Гасановым (ситар). Имеет обширную дискографию. Альбом «Revelation», записанный Александром Рагазановым в дуэте с Вячеславом Гайворонским, вошел в топ лучших альбомов в 2011г по версии Stef. С группой East Wind легендарного польского музыканта Юзефа Скржека играл на сцене Blue Note. Выступает иногда с сольными программами (Автопортрет, Drum Pictures и др.), а также в совместных Drum Show c другими мастерами импровизации. Играл в проекте SPb ART Ensemble Вячеслава Гайворонского, в трио Летов-Правилов-Рагазанов и других.

По уже сложившейся традиции, каждый понедельник, в 19:00, всех поклонников великого искусства импровизации встречает арт-директор проекта «Trane Zen Art. Avant-Garde Jazz Laboratory» Михаил Сапожников.

Михаил Сапожников  автор программы  TRANE ZEN ART дарит памятные сувениры с логотипом проекта  гостям и участникам мероприятия  Софии Загряжской и Омару Годинесу

Михаил Сапожников
автор программы
TRANE ZEN ART
дарит памятные сувениры с логотипом проекта
гостям и участникам мероприятия
Софии Загряжской и Омару Годинесу

Об авторе проекта:
Михаил Сапожников
– доктор физико-математических наук, профессор. Историк джаза, его пропагандист и настоящий подвижник, автор блистательных переводов книг Эшли Кана «Kind of Blue. История создания шедевра Майлса Дэйвиса» (Ashley Kahn. Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece) и Луиса Портера «Джон Колтрейн. Жизнь и музыка» (Lewis Porter. John Coltrane: His Life and Music).

С 21:00 – открытый jam session. Приглашаются все музыканты!

Также, по сложившейся традиции, каждый понедельник в рамках программы Михаила Сапожникова TRANE ZEN ART проходит презентация художника.
В понедельник 16 июля будет представлена фотограф Людмила Ятчени и проект Fotofashion Day (совместный с Софией Загряжской и Мариной Булыгиной).

Об авторе:
Людмила Ятчени
— профессиональный московский streetstyle фотограф. Более десяти лет опыта в искусстве фотографии.
Основные направления деятельности: street-fashion, портретная съёмка, репортаж.
Участница в качестве фотографа на Fashionweek ’14 в Париже и Милане,
фотокорреспондент при Молодёжном Комитете Правительства Москвы.
Кроме того, Людмила работает с художницей Татьяной Пономаренко-Левераш, fashion деятелем Anna Russka и блогером Ритой Галкиной.
На мероприятии будут представлены работы с двух ее выставок: «Мой мир твоими глазами» (премьера в Творческой Мастерской Рябичевых, 2013 г.) и «7 смертных грехов» (премьера ВЗ «Кристалл» 2016 г.)
В заключении Людмила расскажет о проекте FotoFashionDay, в котором она занимает роль фотографа.

Людмила Ятчени фотограф, участник проекта  FotoFashion Day фото: София Загряжская

Людмила Ятчени
фотограф, участник проекта
FotoFashion Day
фото: София Загряжская
макияж Марина Булыгина
проект FotoFashion Day

FOTOFASHION DAY фотографа ЛЮДМИЛЫ ЯТЧЕНИ и стилиста СОФИИ ЗАГРЯЖСКОЙ 8 926 524 12 47, 8 916 942 08 93, 8 926 524 12 47

Людмила Ятчени в красном фото София Загряжская Арт-Релиз.РФ

"Фотосессия в красном" фото: Александра Загряжская

«Фотосессия в красном»
фото: Александра Загряжская

Как подготовиться к фотосессии.

Профессионалы советуют продумать фотосет до начала съемок, определиться с темой и с выбором образа, для этого можно вдохновиться работами известных мастеров, притом не только фотографов, но и живописцев, дизайнеров, актеров. При этом, конечно же, не обязательно повторять кого то из них, если такая цель не стоит специально, но черпать идеи из мирового искусства — прекрасный подход для любого творчества. Хорошо заранее посоветоваться с фотографом и стилистом по поводу образ, показать им возможные варианты съемок, которые вас вдохновили и послушать, что предложат они.

Тема и образ.
Самые популярные из них: LoveStory, семейная фотосессия или съемка в стиле «ню» для любимого, индивидуальная фотосессия, тематическая фотосессия, художественная фотография.
Костюм, макияж, прическа — все должно соответствовать теме. Фотосессия — это немного игра. Конечно, самая популярная тема — образ «в роли себя», когда вы ждете от фотографа просто своих красивых снимков. Но не бойтесь экспериментировать, ведь фотосессия может стать незабываемым творческим процессом, в котором участникам предоставляется возможность почувствовать себя в роли режиссера, актера, в роли выбранного образа, который близок по душе, и потому лишь подчеркнет личные качества вашего характера.

Итак, выбраны тема, образ и локация — место для съемок. Что представляет собой сам процесс.

Хорошо, если на площадке есть визажист, который поможет сделать макияж и уложить волосы. Стилист поможет вам подобрать наряд из вашего гардероба или из своей коллекции. Украшения также играют важную роль, и прекрасно, если стилист предоставит возможность их подобрать. Этот вопрос можно обсудить заранее, тогда у стилиста будет возможно подготовить специально по вашему желанию аксессуары.
Первые несколько минут фотосессии вы будете привыкать к процессу, входить в образ, возможно даже, вам покажется, что не все получается как задумывалось, не волнуйтесь, это нормально. Самые лучшие кадры, как правило, появляются спустя некоторое время с начала съемки. Фотограф также в процессе находит лучшие ракурсы и освещение. И вот тогда наступает самый прекрасный момент процесса — вдохновение, которое может подарить совершенные снимки, запечатлеть неожиданные эмоции.

Современные гаджеты позволяют не только создать замечательные снимки, но и мгновенно их обработать, но ничто не сравниться с профессиональной работой фотографа в смысле художественной фотографии. Вспомним с каким почтением относились к фотосъемке наши предшественники, в эпоху, когда не было столько доступной техники. Не потому ли мы сегодня с интересом рассматриваем фото незнакомых нам людей, снятых пятьдесят, семьдесят, сто лет назад.
Удачной вам фотосессии!

ФОТОСЕССИЯ В КРАСНОМ. CОФИЯ ЗАГРЯЖСКАЯ И ЛЮДМИЛА ЯТЧЕНИ проведут FOTOFASHION DAY в выставочном зале ИЗМАЙЛОВСКОГО ПАРКА 9 мая на выставке, посвященной ДНЮ ПОБЕДЫ

Фотография — особенное явление в нашей жизни.
Фотография — это история и память, но также настроение и творчество.

"Фотосессия в красном" Fotofashion Day фотограф Людмила Ятчени стилист София Загряжская

«Фотосессия в красном»
Fotofashion Day
модель — фотограф Людмила Ятчени
стилист София Загряжская
фото: София Загряжская
визажист Мария Булыгина

Уже несколько лет особенной популярностью пользуются Фотодни — особенная программа в практике фотографов и любителей фотосессий. Несмотря на то, что современные гаджеты позволяют сделать прекрасные снимки и даже предлагают их моментальную обработку, никакие новинки техники до сих пор не могут конкурировать с работой профессиональных фотографов и осмысленной индивидуальной доработкой снимка в смысле художественной фотографии. Фотограф Людмила Ятчени и стилист София Загряжская предлагают присоединиться к «Фотосессии в красном» — так они назвали свой Fotofaishion Day, который проведут 9 мая в Выставочном павильоне «Арт-парк» в Измайловском ПКиО.

В фотосессии могут принять участие все желающие.
Для женщин предпочтителен наряд в красном или с оттенками красного (не обязательно, но желательно).
В процессе съемки авторы прокомментируют процесс и расскажут об основных правилах подготовки к фотосессии.

Фотосессия пройдет на выставке «Герои. Портреты. Память», представляющей в фотографиях творчество известного скульптора Дмитрия Рябичева и посвященной Празднику День Победы.

Кураторы выставки: Евгений Глобенко и София Загряжская
Участники выставки работ Дмитрия Рябичева: Александр Рябичев, Даниэла Рябичева
Фотограф мероприятия 9 мая — Людмила Ятчени

Адрес: Московский проспект, строение 26
Измайловский ПКиО, Выставочный павильон
МЦК Соколиная гора, 200 метров в сторону лодочной станции

Время фотосессии с 15 до 17 часов
Контакты:
8 926 524 12 47
8 905 732 19 37
8 926 419 75 56

"Фотосессия в красном" Fotofashion Day фотограф Людмила Ятчени стилист София Загряжская

«Фотосессия в красном»
Fotofashion Day
фотограф Людмила Ятчени
стилист София Загряжская
визажист Наталия Карпенко

"Фотосессия в красном" Fotofashion Day фотограф Людмила Ятчени стилист София Загряжская

«Фотосессия в красном»
Fotofashion Day
фотограф Людмила Ятчени
стилист София Загряжская
визажист Мария Булыгина

"Фотосессия в красном" Fotofashion Day фотограф Людмила Ятчени стилист София Загряжская

«Фотосессия в красном»
Fotofashion Day
фотограф Людмила Ятчени
стилист София Загряжская
визажист Мария Булыгина

"Фотосессия в красном"  Модель  Татьяна Ормант

«Фотосессия в красном»
Модель
Татьяна Ормант

Все цвета палитры особенны, имеют свое значение и символизм, но красному цвету выделено исключительное место. Красный открывает спектр (помните «каждый охотник желает знать»?) и само название его издревле означало «красивый».

Красный — один из основных цветов в иконописи.

В символизме живописи красный — цвет страсти, плоти, крови, цвет глины, из которой Бог создал тело человека.

Красный ассоциируется с огнем и любовью.

И, несомненно с Победой. Именно красные маки символизируют павших за Родину, кровь пролитую воинами на полях сражений.

Жизнеутверждающий, цвет лидерства и активной позиции, красный используют как призыв. Этот цвет можно увидеть на многих революционных знаменах многих стран и в пропаганде идей.

Красный — самое яркое заявление о событии, времени и о себе. Он требует особенного отношения и чувства соразмерности.

«Фотосессия в красном» в День Победы — это история о счастье жить под мирным небом, с любовью, благодарностью и с вдохновением.

"Фотосессия в красном" Fotofashion Day фотограф Людмила Ятчени стилист София Загряжская

«Фотосессия в красном»
Fotofashion Day
фотограф Людмила Ятчени
стилист София Загряжская
визажист Наталия Карпенко

"Фотосессия в красном" Fotofashion Day Стилист София Загряжская Фото: Александра Загряжская Визажист Елена Будовниц

«Фотосессия в красном»
Fotofashion Day
Стилист София Загряжская
Фото: Александра Загряжская
Визажист Елена Будовниц