Записи с меткой ‘диджитал-арт’

Год КРОЛИКА (КОТА). Кому повезет?

Даниэла Рябичева Новогодняя открытка "Олимпия с зайчиком" digital art

Даниэла Рябичева
Новогодняя открытка
«Олимпия с зайчиком»
digital art

Кролик — один из самых любимых знаков зодиака в китайской астрологии. Он ассоциируется с земной стихией, пятью—семью часами утра и символом инь (женское начало мира). В китайской мифологии Кролик — единственное животное, которое живет на Луне вместе с богиней Чанъэ.
В 2013-м Китай даже назвал свой первый роботизированный луноход «Нефритовый кролик» (Jade Rabbit).
Вода в китайской традиции означает долголетие и мир, а Кролик — символ бдительности, остроумия, осторожности, ловкости и самозащиты. Водяной Кролик тем временем мягкий, дружелюбный и легко приспосабливающийся к различным условиям

Рожденные в год Кролика, согласно китайской астрологии, нежные, тихие, бдительные, терпеливые и очень ответственные люди. Они часто склонны избегать реальности, но всегда верны окружающим.

Как встречать год Черного Водяного Кролика
Китайский Новый год связан с несколькими мифами. Самая популярная легенда гласит, что в далекие времена на дне моря жил страшный зверь с головой льва и острым рогом, которого звали Нянь. В последний день лунного года он выходил на берег и поедал людей и домашний скот. Люди так боялись монстра, что рано ужинали и на ночь уходили в горы, но однажды навстречу зверю вышел седовласый старик в красном одеянии и с помощью петард прогнал Няня.
Старик оказался божеством. Он рассказал людям о трех секретах, чтобы отогнать зверя: предметы красного цвета, яркие огни и петарды. С тех пор китайцы в канун Нового года вешают красные фонари, запускают фейерверки, не выключают свет и не ложатся рано спать.


Даниэла Рябичева digital art

Даниэла Рябичева
digital art

Китайский Новый год — семейный праздник, который стоит встречать дома, в кругу родных и близких. Нежелательно отправляться на шумные вечеринки. Символ года — Кролик (Кот) — считается милым домашним зверьком, который благоволит домашнему уюту и семейной обстановке.
Можно приготовить традиционные блюда и закуски, которые якобы приносят удачу. В Китае к Новому году часто пекут яичные рулеты с начинкой, на Западе их также называют спринг-роллами. В России аналогом могут стать блинчики.
Еще одно популярное блюдо, без которого невозможно представить китайский Новый год, — дамплинги, то есть пельмени. Традиционная начинка, как правило, состоит из свинины, креветок, пекинской капусты и зеленого лука. Некоторые люди также кладут монету в один из пельменей — тому, кто его съест, в новом году будет сопутствовать удача.
На новогоднем столе китайцев часто можно встретить засахаренные дыни, арахисовые и имбирные конфеты и много фруктов. Хурма, мандарины и апельсины из-за цвета олицетворяют богатство и процветание. Персики считаются плодами богов и приносят долголетие и здоровье, виноград — плодородие и урожай, гранаты — благословение и защиту семьи.

На десерт в Новый год китайцы обязательно на удачу едят няньгао, традиционное печенье или же «рисовый пирог».

Во время Нового года в Китае не воспрещается употреблять алкоголь. Самый популярный напиток — байцзю, наиболее похожий на водку.

Даниэла Рябичева digital art

Даниэла Рябичева
digital art

В чем встречать год Кролика
В год Черного Водяного Кролика будет уместно надеть одежду черного цвета (например, маленькое черное платье) или оттенков, напоминающих цвет воды: синего, голубого, бирюзового.

Даниэла Рябичева "Violet" digital art

Даниэла Рябичева
«Violet»
digital art

Символ года также любит розовый и фиолетовый. Считается, что эти цвета приносят Кроликам удачу. А вот с коричневым, серым и белым дела обстоят ровным счетом наоборот. От вещей в этих цветах лучше отказаться.

Для китайцев самый «сильный» цвет — красный. Считается, что именно он отгоняет злых духов и защищает человека. Некоторые люди даже носят красное нижнее белье каждый день — на удачу. Также красный в 2023-м — один из самых модных. «Новый красный» — смесь алого, бордового и фиолетового — стал цветом года по версии Института цвета Pantone.

Как украсить дом на год Кролика
Считается, что, помимо петард, зверя Нянь отпугивали вещи красного цвета, именно поэтому китайцы обязательно украшают дом к Новому году красным. Также можно оформить и украсить комнату аксессуарами в любимых цветах символа года (для Кролика это фиолетовый и розовый).

В фэншуй кролик — символ плодородия. Если задумываетесь о рождении ребенка в 2023-м, можете поставить у себя дома в западном направлении статуэтку животного. Золотая фигурка на юго-востоке комнаты сулит богатство и деньги

Что дарить на год Кролика
Традиционно на китайский Новый год дарят красные конверты (хунбао) с деньгами и пожеланиями удачи. Чай, фрукты и товары для дома тоже считаются хорошими подарками.

По китайским традициям, нельзя дарить часы, обувь, зеркала, срезанные цветы, ароматические свечи, груши, зонтики и кошельки. Чаще всего это связано с произношением слов, например, в Китайском «груша» звучит похоже на слово «расставание».

Кому повезет в год Кролика
Самые удачливые знаки китайского зодиака в 2023-м — Бык, Тигр и Змея. Чуть меньше повезет рожденным в год Собаки, Лошади, Козы и Свиньи. Петухам и Обезьянам в 2023-м нужно много работать, чтобы добиться успеха. Наименее удачливые знаки — Крыса, Дракон.

Также стоит быть осторожными людям, рожденным в год Кролика. Китайцы называют год зодиакального животного человека (один раз в 12 лет) — годом бенминга, временем возрождения и неудач.

По легенде, человек в свой «год рождения» оскорбляет божество времени Тай-суя, поэтому рожденным в год Кролика в 2023-м предсказывают проблемы и жизненные перемены. Лучше не принимать поспешных решений и быть осмотрительными.

текст: РБК life
Олеся Роженцова

КИТАЙСКИЙ БУМАЖНЫЙ ФОНАРИК. Илл. Даниэла Рябичева, диджитал арт

Даниэла Рябичева "Олимпия на тигре с китайским фонариком" диджитал арт  2022 г.

Даниэла Рябичева
«Олимпия на тигре с китайским фонариком»
диджитал арт
2022 г.

Первые упоминания о китайских бумажных фонарях были найдены в летописях, описывавших военные походы генерала Чжугэ Ляну (180—234 н. э., почётный титул Кунмин), который, как сообщают источники, использовал их, чтобы вселять страх во вражеские войска:

Масляная лампа была установлена под большим бумажным мешком, который поднимался с горячим воздухом от лампы. … Враги были охвачены страхом из-за света в воздухе, думая, что божественная сила помогала ему.

Также известно, что летающие китайские фонарики использовались как универсальное средство передачи сигналов между командованием и различными армейскими подразделениями в китайской армии. Позже в Китае и других восточных странах запуску бумажных фонариков придавали определённое религиозное значение.

В Европе китайские фонарики стали массово появляться в 2005 году, в память о жертвах Землетрясения в Индийском океане в 2004 году, на пляже Хао Лак в Тайланде было запущено около 5 тысяч фонариков. Журналист Чжоу Синь, издания Ганджоу Дэйли, с фотографией этого события занял второе место в категории «Искусство и развлечения» в престижном международном конкурсе фотожурналистов World Press Photo.

#mermaid. РУСАЛКИ. МОРСКИЕ СИРЕНЫ. УНДИНЫ. Мифология и история. ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА, иллюстрация, диджитал арт

Даниэла Рябичева иллюстрация  диджитал арт 2022 г.

Даниэла Рябичева
иллюстрация
диджитал арт
2022 г.

Восточно-славянские русалки имели мало общего с романтическим образом, знакомым нам по сказкам Андерсена, Пушкина и немецким балладам. В отличие от европейских «литературных» русалок русские не имели хвоста. Их представляли женщинами с длинными распущенными волосами в белых одеждах или обнаженных. В большинстве регионах верили, что русалки молоды и красивы. В представлении русских, украинцев и белорусов русалки были духами девушек, умерших до свадьбы. По еще одной версии русалками становились дети, умершие некрещеными. Эти духи приходили в мир живых на Русальной неделе, Ивана Купалу или перед Петровым днем. На Русском Севере рассказывали, что русалки являлись и зимой, например, из проруби.

Даниэла Рябичева иллюстрация  диджитал арт 2022 г.

Даниэла Рябичева
иллюстрация
диджитал арт
2022 г.

В разных культурах у них разное значение. На Русском Севере, в Поволжье, на Урале, в Западной Сибири Русалки опекали поля, леса и воды, спасали маленьких детей, которым грозила опасность быть унесенными течением реки. Но представления о сущности этих персонажей значительно отличаются от западнорусских и южнорусских. Например, на Украине Мавка, лесная русалка — персонаж демонологии, злой дух, близкий карпато-украинской «лесной паночке» или горному женскому духу. Под западным влиянием в русской литературе и кинематографе образ славянской русалки слился с образом Морской девы, которая вместо ног имеет рыбий хвост и живёт в море. В англоязычном бестиарии для славянских русалок употребляется слово rusalka, а для морских дев — mermaid.


#mermaid
Под этим хештегом каждый год стартуют челленджи и конкурсы на изображение русалок. Принять участие может принять каждый желающий. В любом жанре и технике можно изобразить персонажа и отправить организаторам. Организаторов тоже множество, как и участников, и условия конкурса тоже разные. В мае ищите конкурсы и челленджи по хештегу #mermaid

Даниэла Рябичева иллюстрация  диджитал арт 2022 г.

Даниэла Рябичева
иллюстрация
диджитал арт
2022 г.

ДАНИЭЛА РЯБИЧЕВА. ДРАКОНЫ КРЫЛАТЫЕ. Диджитал арт, иллюстрация, цифровое искусство, живопись, графика digital art

В одной из книг Джорджа Мартина про Вестерос есть такая цитата:

«Знаешь, чем отличается управление драконом от управления лошадью? Если ты хочешь, чтобы лошадь побежала вправо, ты бьешь ее кнутом по левому боку. Она думает, что опасность слева и бежит направо, подальше от опасности. А если ты хочешь, чтобы дракон полетел вправо, ты бьешь его по правому боку. Дракон думает, что опасность справа и летит туда, чтобы атаковать»

Дж.Р.Р. Мартин
автор книги «Песнь льда и пламени»

Даниэла Рябичева Крылатый дракон иллюстрация Диджитал арт 2022 г.

Даниэла Рябичева
Крылатый дракон
иллюстрация
Диджитал арт
2022 г.

«…Взмах, подобный урагану — и мы над самым потолком Тронного зала»
Джон Рональд Руэл Толкин
автор книг «Хоббит», «Властелин колец» и других

Даниэла Рябичева Крылатый дракон иллюстрация Диджитал арт 2022 г.

Даниэла Рябичева
Крылатый дракон
иллюстрация
Диджитал арт
2022 г.

Драконы впервые описаны в мифологии древнего Ближнего Востока, а также в искусстве и литературе древней Месопотамии. Истории о богах бури, убивающих гигантских змей, встречаются почти во всех индоевропейских и ближневосточных мифах. Известные прототипы драконоподобных существ включают Сирруша древней Месопотамии; Апопа в египетской мифологии; Вритру в Ригведе; Левиафана в еврейской Библии; Пифона, Ладона и Лернейскую гидру в греческой мифологии; Ёрмунганда, Нидхёгга и Фафнира в скандинавской мифологии.

Популярное представление о драконах в западноевропейской культуре основано, вероятно, на слиянии более ранних описаний различных народов и неточных рисунков рептилий, сделанных летописцами древности. Такие драконы изображаются как монстры, которых нужно приручить или победить, обычно это делается драконоборцами: святыми или героями, как в популярной легенде о Святом Георгии и Драконе. Нередко упоминается, что у драконов ненасытный аппетит, они живут в пещерах, где копят и стерегут сокровища. Такой типаж дракона часто фигурирует в западной фантастической литературе, яркими современными примерами которой являются «Хоббит Дж. Р. Р. Толкина, серия «Гарри Поттер» Дж. К. Роулинг и «Песнь льда и пламени» Джорджа Р. Р. Мартина.

«…Говорят, Кольца Власти плавятся в огненном дыхании летучих змеев, но на земле повывелась прежняя порода драконов, а у нынешней пламя слабое и для такого дела не годится. Ко всему этому добавим, что не родился ещё на свет тот дракон (включая Анкалагона Чёрного), что переварил бы Единое Кольцо, Кольцо Власти, сделанное самим Сауроном»
Джон Рональд Руэл Толкин
«Властелин колец. Братство Кольца». часть 1, глава 2 «Тень былого»

Даниэла Рябичева Крылатый дракон фрагмент иллюстрация Диджитал арт 2022 г.

Даниэла Рябичева
Крылатый дракон
фрагмент
иллюстрация
Диджитал арт
2022 г.

Мифологический дракон символизирует собой испытание, которое нужно пройти, чтобы получить сокровище. Он связан с бессмертием, которое можно получить посредством вторжения в тело чудовища (как извне, так и изнутри, например, путём проглатывания драконом). Сражение с драконом — это инициационная мистерия с символикой временной смерти и возрождения.

 Даниэла Рябичева Крылатый дракон иллюстрация Диджитал арт 2022 г.

Даниэла Рябичева
Крылатый дракон
иллюстрация
Диджитал арт
2022 г.

В 60-х годах XX века талантливые авторы научной фантастики провели десакрализацию образа дракона. Прежний статус носителя Абсолютного Зла был заменён на статус друга человека или, иной раз, вовсе домашнего животного. Но в последнее десятилетие XX века и первое XXI процесс пошёл дальше — преодолев «ноль» значительности, образ дракона пошёл в положительную сторону. В 1996 году фильм «Сердце дракона» показал дракона нетипично очеловеченным и вызывающим симпатии у людей, в целом — как положительного персонажа. В произведениях Джорджа Локхарда и Павла Шумила драконы не только ничем не хуже человека, они даже лучше по своим духовным и физическим качествам.

ПТИЦЫ РАЙСКОГО САДА

Даниэла Рябичева "Алконост" Птица райского сада диджитал арт 2022 г.

Даниэла Рябичева
«Сирин»
Птица райского сада
диджитал арт
2022 г.
Алконост и Сирин – это птицы из райского сада, обе обладают волшебным чарующим голосом.

Но если Алконост — это птица, дарящая своим пением радость, то песни Сирина – губительны для людей.

Райские птицы, оказывается, существуют в реальности, и даже в большом числе, — их семейство насчитывает сорок четыре вида, большая часть из которых обитает в Новой Гвинее, остальные — на близлежащих островах, принадлежащих Новой Гвинее и Индонезии, встречаются также и на побережьях Австралии. Научное название так и звучит — «райские птицы», на латыни — Paradisaeidae.
Многие из них носят романтические названия, например, астрапия — есть черногорлая, синегрудая и даже астрапия великолепная, или вот еще — астрапия Принцессы Стефании, но не чудесно ли? Кстати, вороны тоже бывают райскими, обитают в Индонезии в лесах островов Северного Молукку и носят черный окрас, как и привычные нам вороны из нашего леса или городского сада, но, конечно, индонезийские, будучи райскими, выглядят, несомненно, изящнее.

Манукодии  (лат. Manucodia)  род птиц из семейства райских птиц Манукодии обитают в лесах северо-восточной Австралии, Новой Гвинее и островах, расположенных поблизости

Манукодии
(лат. Manucodia)
род птиц из семейства райских птиц
Манукодии обитают в лесах северо-восточной Австралии, Новой Гвинее и островах, расположенных поблизости

Все райские птицы, безусловно, прекрасны, но вид Paradisaeidae, все-таки, отличается от изображений мифологических райских птиц, которых нам рисует наше воображение и история искусств. И если в природе райские птицы относятся (ах, как банально) к воробьинообразным, а это самый многочисленный отряд птиц, обитающих почти повсюду на Земле, то райские птицы из небесного сада — это гротеск и экспрессия самого великолепия и неземной красоты.

Виктор Васнецов.  "Сирин и Алконост. Птицы радости и печали" холст, масло . 133 х 250  1896 г.  Государственная Третьяковская галерея

Виктор Васнецов.
«Сирин и Алконост. Птицы радости и печали»
холст, масло
. 133 х 250
1896 г.
Государственная Третьяковская галерея

Происхождение образов еще более отдалено по времени и географии, но впервые в европейском искусстве Сирин, Алконост, Феникс, Гамаюн возникают в раннем средневековье. Со временем пантеон мифологических пополняют и реальные птицы — павлины, канарейки, попугаи, снегири и, случается, даже петухи. Притом реальных птиц в райский сад поместило уже народное творчество, в то время как элитарное искусство переполняли вымышленные персонажи.

 Дверца шкафа, украшенная резчиком и живописцем начало XVIII века  Птица в венке -- Сирин  птица с цветком в руке -- Алконост  Под изображениями приведен текст легенды - об этих сказочных птицах

Дверца шкафа, украшенная резчиком и живописцем
начало XVIII века
Птица в венке — Сирин
птица с цветком в руке — Алконост
Под изображениями приведен текст легенды — об этих сказочных птицах

Согласно легендам и мифам рай есть и на Земле. Существует реальная изолированная от остального мира территория чудесного сада с благоухающими деревьями, прекрасными цветами и водопадами, где рыбы, звери и птицы живут в единстве и гармонии. В этот райский сад иногда проникают праведники, а к нам, в наш грешный мир оттуда прилетают райские птицы. Рай на земле стал прообразом для многих известных сюжетов.

Остров Буян в сказке Пушкина находится далеко за морем, и, вроде бы доступен, но, для Царя Салтана, в некотором смысле, этот волшебный далекий край изолирован, и несмотря на многие удивительные рассказы, Салтан не сразу собирается в путь в город князя Гвидона. Образ дивного града отсылает к райскому саду во многом, благодаря еще и сказочной птице — Царевне-Лебедь, умеющей творить чудеса и, в благодарность за спасение, устраивать счастливую судьбу.

«Царевна-Лебедь», картина Михаила Александровича Врубеля, написанная на основе сценического образа героини оперы Н. А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» по сюжету одноимённой сказки А. С. Пушкина

«Царевна-Лебедь», картина Михаила Александровича Врубеля, написанная на основе сценического образа героини оперы Н. А. Римского-Корсакова «Сказка о царе Салтане» по сюжету одноимённой сказки А. С. Пушкина

А сама то величава, выступает, словно пава…
А.С.Пушкин

С грацией этой птицы в народе сравнивали красивую походку, но поэзия образа уводит дальше этих сравнений — в райские чертоги, где павлин вознесен выше других птиц.
«У павлина было два крыла. Когда он раскрывал свои крылья, то покрывал ими дерево, ветки которого входят в каждый дворец Рая. У павлина был хвост из зелёного изумруда, на всех перьях павлина белые жемчуга. Глаза его были из красного корунда. И он был самый прекрасный из всех птиц Рая — своим пением и голосом. Временами павлин выходил из Рая, облетал небеса и возвращался обратно в Рай», — рассказывает персидская сказка.

В Древнем Египте Павлин считался символом Гелиополиса — города, в котором находился храм солнца.

Наталья Гончарова  "Павлин под ярким солнцем (стиль египетский)" холст, масло   129х144 1911 г.  Государственная Третьяковская галерея

Наталья Гончарова
«Павлин под ярким солнцем (стиль египетский)»
холст, масло
129х144
1911 г.
Государственная Третьяковская галерея

Вода — лучший напиток обитателей Рая, а изображения павлинов, пьющих из чаши или фонтана, стали символом духовного возрождения. Тайны «живой воды» известны и Царевне-Лебедь и Гаруде, еще одной мифической птице из повторяющегося сюжета, в котором Царь-птица Гаруда становится помощником своего спасителя — сказочного героя, сразившего злого змея-дракона.

Птица Гаруда фото: Александра Загряжская  Гаруда — мифический царь птиц в индуистской и в буддийской традиции, получеловек и полуптица. Но также в индуизме - Гаруда это еще и ездовая птица бога Вишну.

Птица Гаруда
фото: Александра Загряжская
Гаруда — мифический царь птиц в индуистской и в буддийской традиции, получеловек и полуптица. Но также в индуизме — Гаруда это еще и ездовая птица бога Вишну.

Если внести в комнату перо жар-птицы, она заменит освещение, а со временем оно превращается в золотое. Жар-птица — еще один персонаж, прилетающий на Землю из райского сада. Она ест золотые яблоки, являющиеся прообразом граната, который так любит павлин, в свою очередь, послуживший прообразом самой Жар-птице.

София Загряжская в образе Жар-птицы фотосессия для проекта  Милы Вальковой "Вспомни себя, пока не забыл" фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов) локация: Творческая Мастерская Рябичевых

София Загряжская
в образе Жар-птицы
фотосессия для проекта
Милы Вальковой «Вспомни себя, пока не забыл»
фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов)
локация: Творческая Мастерская Рябичевых

София Загряжская в образе Жар-птицы фотограф Дара Иоанниди фотосессия для проекта  Милы Вальковой "Вспомни себя, пока не забыл" фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов) локация: Творческая Мастерская Рябичевых

София Загряжская
в образе Жар-птицы
фотограф Дара Иоанниди
фотосессия для проекта
Милы Вальковой «Вспомни себя, пока не забыл»
фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов)
локация: Творческая Мастерская Рябичевых

София Загряжская в образе Жар-птицы фото: Дара Иоанниди фотосессия для проекта  Милы Вальковой "Вспомни себя, пока не забыл" фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов) локация: Творческая Мастерская Рябичевых

София Загряжская
в образе Жар-птицы
фото: Дара Иоанниди
фотосессия для проекта
Милы Вальковой «Вспомни себя, пока не забыл»
фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов)
локация: Творческая Мастерская Рябичевых

Елена Будовниц в образе Царь-птицы фото: Дара Иоанниди фотосессия для проекта  Милы Вальковой "Вспомни себя, пока не забыл" фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов) локация: Творческая Мастерская Рябичевых

Елена Будовниц
в образе Царь-птицы
фото: Дара Иоанниди
фотосессия для проекта
Милы Вальковой «Вспомни себя, пока не забыл»
фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов)
локация: Творческая Мастерская Рябичевых

 Даниэла Рябичева и Олимпия  в образе Жар-птиц фото: Дара Иоанниди фотосессия для проекта  Милы Вальковой "Вспомни себя, пока не забыл" фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов) локация: Творческая Мастерская Рябичевых

Даниэла Рябичева и Олимпия
в образе Жар-птиц
фото: Дара Иоанниди
фотосессия для проекта
Милы Вальковой «Вспомни себя, пока не забыл»
фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов)
локация: Творческая Мастерская Рябичевых

Дара Иоанниди в образе Царевны-Лебедь фотосессия для проекта  Милы Вальковой "Вспомни себя, пока не забыл" фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов) локация: Творческая Мастерская Рябичевых

Дара Иоанниди
в образе Царевны-Лебедь
фотосессия для проекта
Милы Вальковой «Вспомни себя, пока не забыл»
фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов)
локация: Творческая Мастерская Рябичевых

Мила Валькова  в образе Жар-птицы и фотограф Дара Иоанниди  фотосессия для проекта  Милы Вальковой "Вспомни себя, пока не забыл" фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов) локация: Творческая Мастерская Рябичевых

Мила Валькова
в образе Жар-птицы
и фотограф Дара Иоанниди
фотосессия для проекта
Милы Вальковой «Вспомни себя, пока не забыл»
фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов)
локация: Творческая Мастерская Рябичевых

Мила Валькова  в образе Жар-птицы фотосессия для проекта  Милы Вальковой "Вспомни себя, пока не забыл" фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов) локация: Творческая Мастерская Рябичевых

Мила Валькова
в образе Жар-птицы
фотосессия для проекта
Милы Вальковой «Вспомни себя, пока не забыл»
фотосессия: Мила Валькова (автор), Дара Иоанниди (фото и стиль), Елена Будовниц (стиль, макияж), София Загряжская (стиль, дизайн), Александра Загряжская (бэкстейдж, создание костюмов)
локация: Творческая Мастерская Рябичевых

Голубь — символ чистоты, света, мира, любви, человеческой души в самых разных культурах, но так же, голубь является значимым персонажем в библейской истории. Именно голубя выпускает Ной из ковчега, чтобы понять достаточно ли сошла вода, чтобы открыть двери ковчега, и голубь возвращается с веткой оливы, но Ной не сразу открывает двери, а ждет, потому что знает, ветка оливы — знак, что скоро, но еще не сейчас, и это сообщение имеет такое значение: «Именно из райского сада человечество получило листочек. Сад этот закрыт для людей, но после Потопа на мгновение Бог приоткрыл дверь в Рай, дав Ною и всему человечеству в его лице надежду на спасение. Надежду на то, что земля обсохнет и опять станет живой. Надежду на то, что человек вновь обретет рай, и не просто вернется туда, в тот рай, но сам Рай придет к человеку в виде Царства Христова».


Александра Загряжская "Возвращение в Эдем" смешанная техника 2014 г. (фрагмент)

Александра Загряжская
«Возвращение в Эдем»
смешанная техника
2014 г. (фрагмент)

Александра Загряжская "Возвращение в Эдем" смешанная техника 2014 г. (фрагмент)

Александра Загряжская
«Возвращение в Эдем»
смешанная техника
2014 г. (фрагмент)

ПЕРВАЯ ВЫСТАВКА НА ЛУНЕ 2019 — 2022. Художник ДАНИЭЛА (daniela_a.r.t) в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ создала 3D конструкцию для виртуальной лунной галереи

Космический корабль для Лунной галереи «Первая Выставка на Луне 2019 — 2022″ Даниэла Рябичева daniela_a.r.t Творческая Мастерская Рябичевых

Космический корабль
для Лунной галереи
«Первая Выставка на Луне 2019 — 2022″
Даниэла Рябичева
daniela_a.r.t
Творческая Мастерская Рябичевых

Впервые для проекта «Первая Выставка на Луне 2019 — 2022″ создана 3D космическая конструкция, чтобы разместить в виртуальной Вселенной работы авторов. Художник, работающая под ником daniela_а.r.t в Творческой Мастерской Рябичевых нарисовала в технике диджитал-арт летающую тарелку, с помощью которой были спроецированы кадры Лунной выставки. Космический антураж был создан таким образом, чтобы не только не отвлекать внимания от художественных произведений участников, но и подчеркнуть глубину замысла и философию их полотен.

Первая Выставка на Луне (англ. First Exhibition on the Moon) — международный, интерактивный, художественный проект, впервые реализованный к шестидесятилетию начала эпохи изучения Луны космическими средствами, когда в январе 1959 года в Советском Союзе был произведен запуск автоматической межпланетной станции (АМС) «Луна-1» — первого космического аппарата, отправленного в сторону Луны. Также проект посвящен пятидесятилетию Лунного Музея (англ. Moon Museum, 1969). «Первая Выставка на Луне» стартовала в преддверии Дня космонавтики 1 апреля 2019 года.

Композиции  Светланы Богатырь в проекте  "Первая Выставка на Луне"

Композиции
Светланы Богатырь
в проекте
«Первая Выставка на Луне»

Каждый год проект Софии Загряжской и Творческой Мастерской Рябичевых «Первая Выставка на Луне» представляет новые работы участников на тему «Космос. Человек. Мироздание». Впервые стартовавшая 1 апреля 2019 года, Выставка посвящена шестидесятилетию начала эпохи изучения Луны космическими средствами — событию 1959 года, когда в Советском Союзе был произведен запуск автоматической межпланетной станции (АМС) «Луна-1» — первого космического аппарата, отправленного в сторону Луны. Также свой проект авторы посвящают Юрию Гагарину и его космическому подвигу!

ПЕРВАЯ ВЫСТАВКА НА ЛУНЕ — это концепция, говорит автор проекта София Загряжская.

Композиции  Виктора Орловского в проекте  "Первая Выставка на Луне"

Композиции
Виктора Орловского
в проекте
«Первая Выставка на Луне»

Суть проекта — систематизирование и исследование авторских идей — научных, философских, художественных, рассматривающих взаимосвязи человека и мироздания, науки и искусства, аккумуляция сведений о новых исследованиях, открытиях, направлениях и авторских концепциях.

Участники проекта:
Виктор Орловский, Маргарита Юркова, Марина Звягинцева, Михаил Мантулин, Лариса Белима, Максим Киреев, Зураб Пачулия, Александра Загряжская, Александр Рябичев, Даниэла Рябичева, Даниил Ковалев, Евгений Матько, Сергей Погорелый, Йослен Арриохас Орсини, Дара Иоанниди, Омар Годинес, Борис Загряжский, Татьяна Кузьмина-Чугунова, Омар Чхаидзе, Юриан Беляев, Дмитрий Санджиев, Константин Поляков (Gandi), Петр Смирнов, Алла Булгакова, Олеся Петрова-Книгина, Анастасия Мазалецкая, Вячеслав Прокопенко, Павел Товкач, Мария Комыса, Светлана Богатырь.

Музыка к проекту — композитор Миша Мищенко
Куратор — София Загряжская
Автор проекта «Первая Выставка на Луне» — София Загряжская

Проект также проходит при участии журнала АРТ-Релиз. РФ и Творческой Мастерской Рябичевых, основателем которой известным скульптором Дмитрием Рябичевым были созданы портреты Сергея Королёва для Музея космонавтики в Москве и портрет Константина Циолковского (1966 год по заказу Министерства Культуры РСФСР), а также другие работы на космическую тему, из которых наиболее символичной является композиция «Икар».

Творческая Мастерская Рябичевых в проекте  "Первая Выставка на Луне"

Творческая Мастерская Рябичевых
в проекте
«Первая Выставка на Луне»

История проекта «Первая Выставка на Луне»

2019 год
Группа художников впервые объединилась в виртуальной выставке под слоганом «Расскажи про свой Космос»

2020 год
«Еще больше Звезд»
Виртуальный проект впервые был представлен в реальном пространстве (в Гостиничном комплексе «Космос», Москва, Проспект Мира, 150) в репортажных снимках «лунной выставки»

2021 год
«Полет продолжается»
К Международному Дню Космонавтики проект «Первая Выставка на Луне» представила виртуальный Лунный Музей. Лунную галерею создали дизайнеры Олеся Петрова-Книгина, Анастасия Мазалецкая и Вячеслав Прокопенко.

2022 год
«Осознание сотворчества»
Проведение Выставки проходит в рамках авторской концепции Маргариты Юрковой «Осознание сотворчества».

"Первая Выставка на Луне" виртуальный проект 2019 -- 2022

«Первая Выставка на Луне»
виртуальный проект
2019 — 2022

Даниэла Рябичева в проекте  "Первая Выставка на Луне"

Даниэла Рябичева
в проекте
«Первая Выставка на Луне»

"Первая Выставка на Луне" виртуальный проект 2019 -- 2022

«Первая Выставка на Луне»
виртуальный проект
2019 — 2022

Даниэла Рябичева в проекте  "Первая Выставка на Луне"

Даниэла Рябичева
в проекте
«Первая Выставка на Луне»

Александра Загряжская в проекте  "Первая Выставка на Луне"

Александра Загряжская
в проекте
«Первая Выставка на Луне»

Александра Загряжская в проекте  "Первая Выставка на Луне"

Александра Загряжская
в проекте
«Первая Выставка на Луне»

Даниэла Рябичева в проекте  "Первая Выставка на Луне"

Даниэла Рябичева
в проекте
«Первая Выставка на Луне»

Александра Загряжская в проекте  "Первая Выставка на Луне"

Александра Загряжская
в проекте
«Первая Выставка на Луне»