Записи с меткой ‘Тамара Аксирова’

В Доме-музее МАРИНЫ ЦВЕТАЕВОЙ в МОСКВЕ состоялась выставка ТАМАРЫ АКСИРОВОЙ и состоялась презентация фильма САЛАВАТА ВАХИТОВА «ПЛАТОК ВЕРОНИКИ»

Когда мы встречались с Салаватом Вахитовым в Творческой Мастерской Рябичевых зимой 2016 года на презентации его фильма, картина еще носила название «История заблудшей овечки». Рабочее название в процессе съемки также может служить ориентиром для кинематографистов в поисках образов, в разработке сюжетной линии, в продвижении главной идеи. Оно рождается зачастую спонтанно, интуитивно и часто, явственно отражая суть, остается названием уже готового кино. Но долгая кропотливая и многосложная работа Салавата Вахитова в процессе приносит автору новые открытия, проявляя скрытые до поры для него самого новые смыслы его режиссерской задумки. Сюжет будущей картины, основанной на библейских притчах, уже в коротких смонтированных эпизодах будит у каждого из зрителей свои воспоминания, ассоциации и мысли о жизненных ценностях. Глубокомысленный сюжет, рассказывающий, казалось бы, бытовую историю наших современников, относит к рассуждениям о вечном. «Христос — добрый пастырь, любит каждого, знает по имени и заботится о нас». Рассказывая о своей картине, Салават Вахитов приводит притчу Иисуса, суть которой раскрывается в вопросе: «Как вам кажется? Если бы у кого было сто овец, и одна из них заблудилась, то не оставит ли он девяносто девять в горах и не пойдет ли искать заблудившуюся? и если случится найти её, то, истинно говорю вам, он радуется о ней более, нежели о девяноста девяти незаблудившихся. Так, нет воли Отца вашего Небесного, чтобы погиб один из малых сих…»

«Платок Вероники» — новый поворот в отражении темы — каждый из нас изначально добр всем сердцем, в каждом из нас — Бог. В христианстве нерукотворное изображение Иисуса Христа, по преданию, появилось на платке, который святая Вероника подала Иисусу Христу, чтобы отереть Его кровь и пот. По легенде, на платке сразу же отобразился нерукотворный лик Христа, а больная женщина, проявившая спонтанный порыв милосердия, тут же исцелилась.

Под новым называнием «Платок Вероники» прошло знакомство зрителей с будущей картиной Салавата Вахитова в Доме-музее Марины Цветаевой в антураже выставки картин Тамары Аксировой — художника фильма Салавата. Творческий тандем Тамары и Салавата — а это уже не первая совместная работа художника и режиссера — в этой экспозиции вновь проявил необыкновенную способность двух авторов поразить публику искренностью и необыкновенным доверием. В своих работах каждый из них отражает переживания своих героев с такой сильной любовью к ним и пониманием их душевных страданий, что зритель невольно проникается тем же чувством к персонажам действия. В этой искренности и любви и заключается та сердечная отзывчивость, которую испытывает каждый, кто соприкоснулся с творчеством этих двух талантливых людей.

Музей Цветаевой, выставка Тамары Аксировой (фото 10 Арт-Релиз.РФ

Салават Вахитов, художник, режиссер: «Экспозиция Тамары подбиралась специально к этому месту, вообще это была мечта моя, чтобы графика Тамары, я просто интуитивно, сердцем чувствовал, что в Музее Марины Цветаевой графика будет жить, и даже такая мистика произошла, отобрали 21 графическую работу, и они все вдруг оказались здесь, я счастлив, что эта выставка состоялась. 1000 человек прошло, и они увидели и графику и живопись наиболее полно. Сумели представить работы Тамары. Внутренняя сущность, внутренняя тонкость, вот эта хрупкость и ранимость Тамары, которая проявлена в ее мощной живописи, чувстве цвета и как бы в исчезающей красоте такой, хрупкой очень трогательной, она говорит о ее внутреннем мире, одновременно о той боли и той радости, которая в ней живет. Как радостны слезы. И она, действительно очень тонкий человек, я счастлив, что это произошло, я благодарен директору Музея, благодарен научному представителю Республики Башкортостан в Москве при Президенте России, я благодарен Министру Культуры Башкортостан, здесь показали тоже фильм мой небольшой. Вообще, я благодарен судьбе за то, что это произошло, потому что Цветаева для меня — первый поэт, и ее судьба для меня трагична, я счастлив, что в этом доме, где она прожила свои счастливые восемь лет с Эфроном, откуда он ушел на войну, я благодарен всем, кто пришел и поддержал нас.

Здесь есть новые работы, которые были написаны в Железнодорожном в этом году зимой, здесь есть новые работы, которые еще не выставлялись, графика вообще еще нигде не выставлялась, она впервые здесь выставлена наиболее полно, 21 лист графики и почти 30 работ живописных.

Дело в том, что само место обязывает, как Тамара сама призналась, как бы смотришь со стороны на свои работы, как они воспринимаются, такие выставки нужны, потому что художник без зрителя никак не может, мы же работаем для зрителя. До того как эта идея возникла, мы часто бывали в этом музее, я знаю здесь каждый закуток, у меня есть два любимых Музея — это Музей Востока и Музей Цветаевой, где я отдыхаю душой, где я живу, где мне хорошо.

Арт-Релиз.РФ: Как прошла презентация Вашего фильма «История заблудшей овечки?»

Салават Вахитов: Практически он снят, смонтирован черновой монтаж, сегодня мы показывали его, теперь осталось доозвучить, и запусить. Называться он будет, кстати «Платок Вероники». Есть такой библейский сюжет, когда простая девушка подала платок Иисусу Христу, когда он шел на Голгофу, чтобы он отер пот с лица, и на этом платке проявился его лик. Это мистическое название, оно отражено по смыслу в фильме.

Родион Рахимов, журналист, член Российского Союза писателей: Я получил огромное удовольствие от картин, которые нам представляет Салават, и от того фильма, который он нам представил «Платок Вероники». Он сумел в таком маленьком формате показать все, что он хотел сказать, если фильм выйдет на экран, это будет замечательно.
Что касается живописи Тамары Аксировой — это буйство красок, выразительные работы, мы видим то, что хочет сказать нам художник. Мы это видим.

Руководитель Башкирского Культурного центра Актирма при Башкирском Домпредстве: Сегодня мы пришли поддержать нашего земляка кинорежиссера Салавата Вахитова, на выставку и презентацию его фильма. Выставка меня поразила яркостью, сочностью красок, свойственной башкирской культуре, колориту. Не случайно Салават Вахитов и Тамара Аксирова работают в тандеме. В фильме меня поразили удивительные несвойственные сегодняшнему дню душевность, здесь переплетаются и прошлое и настоящее, и библия и наша жизнь повседневная, решаются человеческие проблемы добра и зла. Это он очень хорошо преподнес. Это очень хорошо, что очень коротко емко передал весь смысл глубокий жизни.

Венера Магасумова, актриса Башкирского Культурного центра Актирма при Башкирском Домпредстве: Мне понравилось, что Салават затронул очень глубокие темы, которые касаются, в общем то, всего человества, насколько человек должен ответственно проживать свою жизнь, чтобы остаться человеком и сохранить свою душу. А в плане картин Тамары, мне кажется, что их с Салаватом объединяет какого то острое ощущение мира, трагическое, я думаю, как раз не случайно эти два человека сотрудничают друг с другом, у них совпадает жизненное восприятие

Карим Валье, актер Башкирского Культурного центра Актирма при Башкирском Домпредстве: меня поразило и удивило, как правильно было сказано, пока пьющий человек не исчерпает в вине всю свою духовность, он, действительно, ходит, пьет, мучается, ведь сколько пьющих людей, ведь человек пока его духовность не кончится, он не уходит в тот мир. Меня это поразило и тронуло. Сколько людей страдают от пьянства. Выставка тоже понравилась, понравилась очень. Удивительные картины, меня здесь многое удивило, почему карта — семерка, а у кошки глаза разные, все — загадка

Николай Верюшкин актер, участвующий в съемках фильма Салавата Вахитова: Мне не повезло быть на открытии этой выставки, но посчастливилось все-таки побывать, и я увидел прекрасную графику, великолепные живописные работы, я скажу так, это импрессионизм, с каким то примитивным искусством, но сделать именно так может сделать только мастер. Кто понимает, тот знает, что не все так просто. Великолепная выставка. И вместе с фильмом Салавата Вахитова это производит целостное впечатление. Очень хочется, чтобы фильм бы закончен, потому что мы видим пока только фрагменты. Эта работа, поверьте, всем нужна, и меня очень удручает, что очень мало информации об этом, очень мало, к большому сожалению, по той лишь простой причине, я считаю, что такие выставки и такие мероприятия они должны больше освещаться. Журналисты привыкли освещать столпы живописи, кинематографии, вот там почему то всегда очень много телекамер, много журналистов, а на таких выставках почему то — нет. А мне кажется, что вот эта пара, художник и режиссер, они не менее интересны, и я не побоюсь сказать, что едва ли не более тех, кого так ярко всегда освещает пресса. Поэтому я ратую за то, чтобы знали об этих художниках. Нужно чтобы знали этих людей, чтобы видели эти работы. Мы погрязли деньги, промоушен, успех — но не это задача, мы пришли совершенствоваться, так давайте пробовать, а может даже не пробовать, а делать.
Я уверен, что те кто придет на эту выставку, будут интересоваться затем творчеством и Тамары Аксировой и Салавата Вахитова.

Салават Вахитов: Я долго писал этот портрет Тамары, начал еще год назад в Башкирии, я мечтал давно, чтобы произошла выставка Тамары здесь и уверен, что помогла этому внутренняя похожесть поэзии Марины Цветаевой и живописи Тамары. Тамара родилась в семье художников и дедушка ее был бы очень счастлив узнать, что эта выставка произошла, его недавно не стало, 13 апреля он ушел, но он оставил удивительных детей, удивительных внуков, и очень много изумительных картин — он академик живописи. Он очень сильно любил Тамару и радовался и Тамара посвятила эту выставку своему дедушке. Она посвящена Муаеду Аксирову — выдающемуся живописцу Кабардино-Балкарии. И для Тамары, в некоторой степени, это даже отчет перед ним, потому что высокая планка ей была задана именно дедушкой, потому что она всегда говорит «А что дедушка сказал бы?, а что он подумал бы?». Конечно, дедушка был бы очень рад этой выставке Тамары и очень больно, что он его не стала, но я уверен в том, что на самом деле, люди не умирают, они вместе с нами все чувствуют, и я счастлив, что эта выставка посвящена ему.
Тамара стала не благодаря, а вопреки, в какой то степени. Потому что ты, принадлежа династии, уже не имеешь права не соответствовать, у Тамары и мама художник и папа. И здесь как раз в Доме Цветаевой очень все получилось интимно, глубоко, уютно, и все, кто пришел на выставку, они сумели проникнуться, потому что сам дом аура дома располагает к этому. Можно долго ходить в тишине, созерцать.
Графика представлет очень сложный период в жизни Тамары и эта графика для меня вообще неповторимая. Она рождалась будто по наитию свыше. Она очень гармонично смотрится здесь в музее.

Салават Вахитов художник, режиссер на фоне написанного им портрета художника Тамары Аксировой

Салават Вахитов
художник, режиссер
на фоне написанного им портрета художника Тамары Аксировой

Николай Верюшкин актер, участвующий в съемках фильма Салавата Вахитова

Николай Верюшкин актер, участвующий в съемках фильма Салавата Вахитова

Коллеги, гости, земляки и друзья Салавата Вахитова на выставке картин Тамары Аксировой в Доме-музее Марины Цветаевой

Коллеги, гости, земляки и друзья Салавата Вахитова на выставке картин Тамары Аксировой в Доме-музее Марины Цветаевой

Графика Тамары Аксировой

Графика Тамары Аксировой

Музей Цветаевой, выставка Тамары Аксировой (фото 13 Арт-Релиз.РФ

Музей Цветаевой, выставка Тамары Аксировой (фото 2) Арт-Релиз.РФ

Музей Цветаевой, выставка Тамары Аксировой (фото 6) Арт-Релизв.РФ

Музей Цветаевой, выставка Тамары Аксировой (фото 11 Арт-Релиз.РФ

Музей Цветаевой, выставка Тамары Аксировой (фото 24 Арт-Релиз.РФ

Музей Цветаевой, выставка Тамары Аксировой (фото 9 Арт-Релиз.РФ

Музей Цветаевой, выставка Тамары Аксировой Арт-Релиз.РФ

Музей Цветаевой, выставка Тамары Аксировой (фото 4) Арт-Релиз.РФ

Режиссер САЛАВАТ ВАХИТОВ представил трейлер фильма «ИСТОРИЯ ЗАБЛУДШЕЙ ОВЕЧКИ». Встреча состоялась в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ на фоне выставки картин ТАМАРЫ АКСИРОВОЙ — художника-постановщика фильма САЛАВАТА ВАХИТОВА.

Фильм, в основе которого лежит современная интерпре­тация библейской притчи о заблудшей овце, снимает мо­сковский режиссер с уфим­скими корнями Салават Ва­хитов. Натурные съемки начались осенью в живописных уголках Башкирии и вскоре продолжатся. Сценарий фильма был написан еще в 2011 году и летом 2012 года вошел в шорт-лист последнего тура в Фонде кино как дебютный фильм на социально значимую тему.

Салават Вахитов о фильме: «История заблудшей овечки» это всем известный библейский сюжет, пересказанный средствами кинематографа, действительно станет народным кино. Нет безгрешных людей и именно поэтому явился Спаситель, указав нам путь ко спасению, именно поэтому наша заблудшая Овечка сама возвращается к своему хозяину, Чудо? Да это Чудо, потому что Чудо происходит именно с теми, кто верит…»

Художник зачастую пребывает в сомнениях, и для режиссера, уверенного, что фильм непременно станет народным, тем не менее, очень важно знать, на правильном ли он пути в своих художественных поисках. Салават Вахитов пригласил профессионалов и близких друзей, чтобы показать трейлер фильма, отражающий характер его будущей картины. Высказанные мнения были очень важны для автора накануне предстоящих съемок, на которые вскоре вновь отправится съемочная группа.

Режиссер  Салават Вахитов на съемках своего фильма  "История заблудшей овечки"

Режиссер
Салават Вахитов
на съемках своего фильма
«История заблудшей овечки»

Презентация фильма Салавата Вахитова (фото 14) Арт-Релиз.РФ

Режиссер  Салават Вахитов на презентации трейлера фильма "История заблудшей овечки" в Творческой Мастерской Рябичевых 17 февраля 2016 года

Режиссер
Салават Вахитов
на презентации трейлера фильма
«История заблудшей овечки»
в Творческой Мастерской Рябичевых
17 февраля 2016 года

Съемки фильма  Салавата Вахитова "История заблудшей овечки"

Съемки фильма
Салавата Вахитова
«История заблудшей овечки»

Презентация фильма Салавата Вахитова (фото 10) Арт-Релиз.РФ

Презентация фильма Салавата Вахитова (фото 7) Арт-Релиз.РФ

На презентации трейлера фильма "История заблудшей овечки" режиссера Салавата Вахитова

На презентации трейлера фильма
«История заблудшей овечки»
режиссера Салавата Вахитова

Тамара Аксирова художник-постановщик  фильма режиссера  Салавата Вахитова "История заблудшей овечки" София Загряжская искусствовед Творческая Мастерская Рябичевых 17 февраля 2016 года

Тамара Аксирова
художник-постановщик
фильма режиссера
Салавата Вахитова
«История заблудшей овечки»
София Загряжская
искусствовед
Творческая Мастерская Рябичевых
17 февраля 2016 года

Презентация фильма Салавата Вахитова Арт-Релиз.РФ

Презентация фильма Салавата Вахитова (фото 11) Арт-Релиз.РФ

Режиссер  Салават Вахитов на съемках своего фильма  "История заблудшей овечки"

Режиссер
Салават Вахитов
на съемках своего фильма
«История заблудшей овечки»

САЛАВАТ ВАХИТОВ. «НЕСКОЛЬКО СЛОВ О ТРАГЕДИИ ОДИНОЧЕСТВА ИЛИ О СОВЕРШЕНСТВЕ СВОБОДНОЙ ВОЛИ» (Статья о династии художников АКСИРОВЫХ)

Высшие достижения в искусстве всегда совершались в одиночку, чувство одиночества основная трагедия настоящего художника. Но есть мгновения приобщения к Истине, — источнику всего и вся, в эти мгновения свершается чудо слияния с Вечностью, с Духом, а через Него и с самим Богом, поэтому творчество в своей высшей фазе развития гораздо больший наркотик, наркотик от бесконечного одиночества в мире иллюзий «Реалистического» мира, в котором пребывают все, считая это жизнью, и лишь Художник, постоянно, всенощно и трепетно своей судьбой, жизнью доказывает обратное, что мир наш заключен в Боге и миру этому имя Царствие Божье, к которому стремится каждый высокоорганизованный человек.
Феномен культуры в основе своей революционен, он всегда противостоит всему, даже самому лучшему, что уже создано или произнесено-произведено в мире реалистическом, — объективированном. Никто и никогда еще не смог постичь истину, не пройдя акт Воскрешения из мертвых, так уж устроено, чтобы родиться в духе, надо умереть, но умереть не для мира, как утверждают Старцы Церкви, а для мира и ради мира, это и есть то самое истинное смирение, смирение эго и возрождение Духа Святого и Его проявление через творчество. Свобода творчества художника заполняет собой разряженную пустоту бессмысленного существования ради мамоны, наполняя жизнь смыслом. Видимо это и есть истинное рождение, второе рождение, рождение в духе. Дорогу к осознанию данного тезиса прокладывают своей безупречной жизнью и высокой мыслью наши отцы и деды в прямом и переносном смысле, зная с детства науку познания и движения духа, — мы заболеваем стремлением к истине, любознательностью, отвагой и мужеством. Так рождается герой, одинокий, с щемящей тоской в глазах и бесконечной болью в душе, именно так рождается настоящий художник и в творении его принимают участие все, потому что рождается он на радость миру, на радость Богу, а значит на радость всем. Вот только ему самому от этого не легче, ибо мир материальный, «реалистический», объективированный создан на конфликте миру Божественному, хотя и проявляется в нем все Божественное, но есть в этом мире пятна от Мира Небытия, Мира Тьмы, — Мрака…

Есть на Кавказе обычай, красивый, очень, — если девушка встретит на своем пути юношу или мужчину, она должна опустить глаза и пропустить его, пока он не скроется с глаз, и только потом продолжить свой путь. Теперь представьте себе, идете вы с двумя коромыслами воды, полными до краев, а на вашем пути постоянно встречаются мужчины, — будешь за водой ходить всю жизнь. Поэтому Али Аксиров, зная и видя, с каким большим трудом женщины ходят за водой далеко за деревню к реке, решил облегчить участь женщин и выкопал канал и пустил горную речушку посреди деревни, наперекор всем законам физики. А река, послушная воле человека, побежала по деревушке, принося радость женщинам и детям. В этом простом случае, я вижу акт высочайшего творчества. В этом я вижу смысл истинного творчества. Этот факт говорит за себя более красноречиво, чем все рассуждения о нем.
У Али родился сын, Муаед, но рано лишился маленький Муаед отца и остался сиротой, но это не ввело его в отчаяние, он с детства приобщенный к красоте и жертвенности, устремил свои взоры к прекрасному, он стал живописцем, — художником, воспевающим мир, который окружал его с детства. Картины Муаеда Аксировы наполнены теплотой любви к миру, к людям, ко всему, что окружает нас всех в этом миру и главный его учитель, как он сам говорит, — это Ее Величество Натура! А как же иначе, этот мир создан Единым и нет ничего прекраснее того, что создает сам Бог. Картины Муаеда Аксирова жизнеутверждающие, — в них покоится извечный мифологизм, основанный на глубинном проникновении в реальность.
Сын Муаеда Алиевича, Михаил продолжил путь отца в творчестве, они работают, пишут в одной мастерской, плечом к плечу отец и сын, как это удивительно прекрасно, в этом и есть реализация слов Федор Михайловича Достоевского о том, что именно Красота спасет мир. Ибо мудрость мира, точнее, — любовь к мудрости и жажда постижения истины закладывается именно родителями, — отцом. Михаил Аксиров живописец совершенно иного склада, если в работах отца чувствуется мощь энергии жизни, то в работах Михаила проявляется необычайная хрупкость этого мира, ее ускользающая красота. Его картины элитарны, хотя и кажутся на первый взгляд простыми и понятными.
Жизнь продолжалась, как и у всех людей на земле, Михаил женился, и теперь уже у него родилась дочь, — Тамара, и теперь уже Тамара, дочь Михаила, и внучка Муаеда стала живописцем.
Тамара Аксирова, мечта художника, муза и художник в божественном единении, она творит размашисто и лихо, как младенец, казалось бы даже, не задумываясь о происходящем, но кто понимает, что за этим стоит, ощущает цену, заплаченную за кажущуюся легкость и радость творчества, тот действительно понимает толк в живописи. Картины Тамары наполнены любовью и абсолютно искренни в этом признании, но не этому миру, а миру духовному, миру запредельному, миру божественному. Во власти кисти Тамары находятся образы и символы уже потустороннего, не земного, Божественного мира. Вот и получается, жизнеутверждающая любовь Муаеда, хрупкость и нежность любви Михаила и искренняя любовь к потустороннему Тамары слились воедино одной рекой познания истинной красоты, реки Вечности, для которой проложил путь еще сам Али Аксиров. Ибо настоящего художника всегда интересует только сама Вечность.
Три живописца, три поколения художников, три мировоззренческих позиции, когда смотришь на картины династии Аксировых вместе, на одной выставке, понимаешь все как бы между строк, как бы по наитию проникаешь в таинство необъяснимого. Сейчас много говорят о генах, о личной свободе выбора, о том, что на все воля Божья. Но если бы я смог выразить словами то, что я чувствую, я бы наверное был бы абсолютным гением, поэтому скажу просто, надо самим все увидеть и самому все прочувствовать воочию…
кинорежиссер
© Салават Вахитов,
07 марта 2016 года,
Москва

Аксиров Муаед Алиевич заслуженный художник КБР,  почетный член Российской академии художеств,  член ТСХР КБР и ТСХР г.Сочи с 2006 года,  член Международной федерации художников (IFA).  Первый профессиональный кабардинский художник-живописец.  Родился в 1931 году в селении Псыгансу КБР, окончил художественное училище в Саратове.  С 1981 по 1984 год был председателем Союза художников КБАССР, в 1968, 1981, 1982, 1983 годах был делегатом Всесоюзных съездов Союза художников и объединенного пленума правлений творческих союзов и организаций СССР и РСФСР.  Произведения художника находятся в фондах художественных музеев Нальчика, Ставрополя, частных собраниях в России и за рубежом.

Аксиров Муаед Алиевич
заслуженный художник КБР,
почетный член Российской академии художеств,
член ТСХР КБР и ТСХР г.Сочи с 2006 года,
член Международной федерации художников (IFA).
Первый профессиональный кабардинский художник-живописец.
Родился в 1931 году в селении Псыгансу КБР, окончил художественное училище в Саратове.
С 1981 по 1984 год был председателем Союза художников КБАССР, в 1968, 1981, 1982, 1983 годах был делегатом Всесоюзных съездов Союза художников и объединенного пленума правлений творческих союзов и организаций СССР и РСФСР.
Произведения художника находятся в фондах художественных музеев Нальчика, Ставрополя, частных собраниях в России и за рубежом.

Аксиров Михаил Муаедович Живописец, заслуженный художник Российской Федерации,  лауреат Государственной премии Кабардино-Балкарской республики,  награжден Золотой медалью ТСХР за вклад в отечественную культуру,  член Союза художников СССР и Международной ассоциации изобразительных искусств АИАП ЮНЕСКО,  член Международного художественного фонда (Московское объединение художников),  член ТСХР и IFA, член Сочинской организации ТСХР,  лауреат Международной премии «Артиада России». Родился в Нальчике в 1957 году, окончил художественно-графический факультет Крачаево-Черкесского государственного педагогического института (Карачаевск), с 2006 года председатель ТСХ Кабардино-Балкарии.  Произведения находятся в музеях и частных собраниях в России и за рубежом.

Аксиров Михаил Муаедович
Живописец, заслуженный художник Российской Федерации,
лауреат Государственной премии Кабардино-Балкарской республики,
награжден Золотой медалью ТСХР за вклад в отечественную культуру,
член Союза художников СССР и Международной ассоциации изобразительных искусств АИАП ЮНЕСКО,
член Международного художественного фонда (Московское объединение художников),
член ТСХР и IFA, член Сочинской организации ТСХР,
лауреат Международной премии «Артиада России».
Родился в Нальчике в 1957 году, окончил художественно-графический факультет Крачаево-Черкесского государственного педагогического института (Карачаевск), с 2006 года председатель ТСХ Кабардино-Балкарии.
Произведения находятся в музеях и частных собраниях в России и за рубежом.

Тамара Михайловна Аксирова 1983 - родилась в городе Нальчике. 1997 - окончила художественную школу г. Нальчик. 1999 - учеба на художественно - графическом факультете ПККБГУ г. Нальчик. 2005 - окончила Государственный Университет Культуры и Искусств. г. Санкт-Петербург. - член Творческого Союза Художников России - член Творческого союза историков искусства и художественных критиков (АИС) - член Творческого Союза художников Спб Живет и работает в Санкт-Петербурге. Награды 2008 - Дипломом второго международного фестиваля современного искусства. г. Инстербург. 2010 - Диплом выставки «Петербург 2010». г. Санкт-Петербург. 2011 - Диплом участника выставки «Искусство сегодня», Творческого союза художников России. г. Москва. 2012 - Награждена бронзовой медалью за вклад в отечественную культуру. г. Москва. Выставочная деятельность 2006 - Групповая выставка. г. Кисловодск. 2006 - 10-ый Международный фестиваль искусств «Буян-остров» г. Сочи. 2007 - Выставка Художников ТСХКБР, г. Нальчик. 2008 - Участие в проекте - «Аппартаментальное движение». Групповая выставка. г. Санкт-Петербург. 2008 - Второй Международный фестиваль современного искусства в доме-замке Инстербург. «Замыкание» г. Черняховск. 2009 - Art and Fun. Персональная выставка. «Наводнение», г. Санкт-Петербург. 2009 - Коллективная выставка. «Рускомплект 2» ( Шоколадная фабрика). г. Москва. 2009 - Коллективная выставка. Творческий союз художников России. г. Москва. 2010 - Коллективная выставка. Музей городской скульптуры. г. Санкт-Петербург. 2010 - ЦВЗ. "Манеж" 2010г., г. Санкт-Петербург. 2010 - Академическая выставка художников юга России при поддержке Союза Художников России и российской Академии художеств. г. Пятигорск. 2010 - Юбилейная выставка Творческого Союза художников. IFA. г. Санкт-Петербург. 2011 - Персональная выставка. Галерея "Борей". г. Санкт-Петербург. 2012 - Коллективная выставка. Дом Музей М.Ю. Лермонтова, г. Пятигорск. 2013 - Коллективная выставка. Краеведческий музей. г. Ставрополь. 2013 - Коллективная выставка. Художественная галерея «Mots». г. Санкт-Петербург. 2013 - Персональная выставка. «Взаимопонимание», Арт-кафе «Inspiration», Франция, Париж. 2013 - Персональная выставка. Галерея «L'oiseau bleu», Франция. 2013 - Персональная выставка «В гостях у Дон Хенаро». Абхазия, г. Сухум. 2014 - Персональная выставка «Координаты» Союз Кинематографистов. г. Москва. 2014 - Персональная выставка «Затерявшийся трамвай». Художественная галерея «Арт-Эксперт». Республика Башкортостан. г. Уфа. 2015 - Персональная выставка «Хочу в Париж». Национальная библиотека, г. Уфа. 2015 - Персональная выставка «Пробуждение». Башкирский Государственный Театр оперы и балета. г. Уфа. Работы находятся в частных коллекциях: России, Финляндии, Франции, Италии, Германии, США, Испании, Бельгии.

Тамара Михайловна Аксирова
1983 — родилась в городе Нальчике.
1997 — окончила художественную школу г. Нальчик.
1999 — учеба на художественно — графическом факультете ПККБГУ г. Нальчик.
2005 — окончила Государственный Университет Культуры и Искусств. г. Санкт-Петербург.
- член Творческого Союза Художников России
- член Творческого союза историков искусства и художественных критиков (АИС)
- член Творческого Союза художников Спб
Живет и работает в Санкт-Петербурге.
Награды
2008 — Дипломом второго международного фестиваля современного искусства. г. Инстербург.
2010 — Диплом выставки «Петербург 2010». г. Санкт-Петербург.
2011 — Диплом участника выставки «Искусство сегодня», Творческого союза художников России. г. Москва.
2012 — Награждена бронзовой медалью за вклад в отечественную культуру. г. Москва.
Выставочная деятельность
2006 — Групповая выставка. г. Кисловодск.
2006 — 10-ый Международный фестиваль искусств «Буян-остров» г. Сочи.
2007 — Выставка Художников ТСХКБР, г. Нальчик.
2008 — Участие в проекте — «Аппартаментальное движение». Групповая выставка. г. Санкт-Петербург.
2008 — Второй Международный фестиваль современного искусства в доме-замке Инстербург. «Замыкание» г. Черняховск.
2009 — Art and Fun. Персональная выставка. «Наводнение», г. Санкт-Петербург.
2009 — Коллективная выставка. «Рускомплект 2» ( Шоколадная фабрика). г. Москва.
2009 — Коллективная выставка. Творческий союз художников России. г. Москва.
2010 — Коллективная выставка. Музей городской скульптуры. г. Санкт-Петербург.
2010 — ЦВЗ. «Манеж» 2010г., г. Санкт-Петербург.
2010 — Академическая выставка художников юга России при поддержке Союза Художников России и российской Академии художеств. г. Пятигорск.
2010 — Юбилейная выставка Творческого Союза художников. IFA. г. Санкт-Петербург.
2011 — Персональная выставка. Галерея «Борей». г. Санкт-Петербург.
2012 — Коллективная выставка. Дом Музей М.Ю. Лермонтова, г. Пятигорск.
2013 — Коллективная выставка. Краеведческий музей. г. Ставрополь.
2013 — Коллективная выставка. Художественная галерея «Mots». г. Санкт-Петербург.
2013 — Персональная выставка. «Взаимопонимание», Арт-кафе «Inspiration», Франция, Париж.
2013 — Персональная выставка. Галерея «L’oiseau bleu», Франция.
2013 — Персональная выставка «В гостях у Дон Хенаро». Абхазия, г. Сухум.
2014 — Персональная выставка «Координаты» Союз Кинематографистов. г. Москва.
2014 — Персональная выставка «Затерявшийся трамвай». Художественная галерея «Арт-Эксперт». Республика Башкортостан. г. Уфа.
2015 — Персональная выставка «Хочу в Париж». Национальная библиотека, г. Уфа.
2015 — Персональная выставка «Пробуждение». Башкирский Государственный Театр оперы и балета. г. Уфа.
Работы находятся в частных коллекциях: России, Финляндии, Франции, Италии, Германии, США, Испании, Бельгии.

ТАМАРА АКСИРОВА. Выставка «МНЕ НРАВИТСЯ ЖИЗНЬ ТЕМ, ЧТО ОНА ПРОСТА…» в ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ. 20 февраля 2016 года. Открытие в 18 часов. Адрес: Светлый проезд, д. 10 а. По предварительной договоренности 8 926 524 12 47

Тамара Аксирова Афиша

Мне нравится сталь тем, что она чиста;
Мне нравится жизнь тем, что она проста.
Напомни мне улыбнуться, когда ты видишь меня;
Мне снится пепел.
Борис Гребенщиков

Художник  Тамара Аксирова

Художник
Тамара Аксирова

О художнике:
Тамара Аксирова родилась в 1983 в Нальчике в семье художников Аксировых. Член Творческого Союза Художников России; член Творческого союза историков искусства и художественных критиков (АИС); награждена бронзовой медалью за вклад в отечественную культуру. В настоящее время живет и работает в Санкт-Петербурге и в Нальчике.

Выставка Тамары Аксировой откроется в Творческой Мастерской Рябичевых 20 февраля 2016 года
Вернисаж в 18 часов
Контакт: 8 926 524 12 47
sasha.vkt@mail.ru
Творческая Мастерская Рябичевых
Арт-Релиз.РФ

Кинорежиссер Салават Вахитов: «Где любовь…»
Говорят, что слезы матерей, словно роса на ладонях Бога. Плачь этот слышен во всей Вселенной, но никто не властен над ним. Грозовые тучи несут на себе меч молний, наводящий ужас на людей неблагочестивых. Вот и цвет утра тронул душу мою, и она проснулась, — это зазвучала песнь родников отрады. Проснулась муза у ручья, источник полон вдохновения, но кто поднимет сей дар? Кто возложит на плечи свои ношу сию? Кувшин уж полон до краев. Кто отнесет его людям?

Царица Тамара, — дитя гор и ледников, напоенная любовью немеркнущего света, она проснулась рано сегодня, — значит, будет праздник в селении людей. Движеньем Лань лечила раны, — взгляд усталый старца на краю Вселенной — Давид Строитель уходил в Вечность, улыбаясь внучке возлюбленной своей, он воспитал в ней преданность истине и любил ее крепко…

Да, Художнику доступны те миры, о которых мы знаем лишь понаслышке, беспредельные миры и нерукотворные, где мы сами почивали когда-то, но родившись на землю, забыли о них. Теперь, каждый раз, вновь и вновь вглядываясь в плоскость холста, мы ловим то, что нам так дорого и любимо.

Хрупкость образов полотен Тамары Аксировой рождена ее невинным прикосновением к величию и страху смерти, предвкушением небытия, ощущением временности всего, что происходит здесь и сейчас, потому что мы обладаем таинством времени, но не властны над ним. И лишь Художник, со-Творец Вселенной, проявленная мысль Единого Небесного Отца нашего, своим всемогуществом плодит пред нами мир, не обремененный суетой. Сама Вечность входит в нас через полотна, напоенные любовью огромного сердца Матерей Вселенной…

Вот идет женщина, она собрала персики поутру на радость детям…

А вот застыли Он и Она над телом своего Младенца…

Даная, она так проста, прекрасна и нежна, взгляд мужской, обвороженный невинностью девичьего тела, ласкает взором плоскость холста…

Ночь. Колдовство. Огонь. Все было и все будет под луной, и любовь, и колдовство, и бесконечное чувство жажды познания запретного…

Он обнял ее крепко и говорит ей глупости о звездах и расстоянии до них. А она, тоже глупая, — слушает его и всему верит, что он говорит ей, а все потому, что они любят друг друга по-настоящему. А там где любовь, слова бессильны и не надобны вовсе…

Кинорежиссер Салават Вахитов,
21 марта 2014 года,
Москва.

Тамара Аксирова  Художник

Тамара Аксирова выставка в Мастерской Рябичевых Арт-Релиз.РФ

Тамара Аксирова Арт-Релиз.РФ

Тамара Аксирова Творческая Мастерская Рябичева выставка 2016 год АРТ-Релиз.РФ

Тамара Аксирова выставка в Творческой Мастерской Рябичевых Арт-Релиз.РФ

Тамара Аксирова Кот Творческая Мастерская Рябичевых

Тамара Аксирова выставка в Творческой Мастерской Рябичевых 2016 год Арт-Релиз.РФ

Тамара Аксирова Творческая Мастерская Рябичева 2016 год Арт-Релиз.РФ

Художник Тамара Аксирова

Аксирова Тамара

САЛАВАТ ВАХИТОВ. О своем проекте «ВОСКРЕСЕНИЕ», о том, что есть ИСТИННАЯ РЕАЛЬНОСТЬ и о будущем фильме «ИСТОРИЯ ЗАБЛУДШЕЙ ОВЕЧКИ».

В разделе «ссылки» можно перейти на страницу planeta.ru, чтобы поддержать проект Салавата Вахитова.

Салават Вахитов 5.

Сценарий фильма «История заблудшей овечки» был написан еще в 2011 году и летом 2012 года вошел в шорт-лист последнего тура в Фонде кино как дебютный фильм на социально значимую тему. Но в тот раз картина не получила финансирование. «Я не буду сейчас осуждать чиновников за то, что они зарубили мой проект, — говорит сценарист режиссер Салават Вахитов, — но благодаря этой войне с бюрократами я каждый день менялся сам, а вместе со мной менялся и мой сценарий, менялось мое отношение к фильму и к жизни».

Итак, — Что есть истинная реальность?

Салават Вахитов режиссер, сценарист

Салават Вахитов
режиссер, сценарист

О своем проекте рассказывает автор будущего фильма
Салават Вахитов режиссер, сценарист: В моей голове фильм уже создан и кто-то постоянно там крутит эту самую пленку. Теперь настало время снять и показать эту картину всем: не могу же я один все время смотреть один и тот же фильм. Недавно в разговоре с Арменом Борисовичем Джигарханяном я осознал главное: для настоящего художника мир, который он создает, и есть его личная реальность — я бы назвал ее созидательной.
Вот именно поэтому я здесь, мои друзья! Я прошу вас стать соучастниками и создателями этой созидательной реальности в рамках нашего небольшого фильма «История заблудшей овечки» на библейскую тему.

Этот фильм — только начало большого кинопроекта «Воскресение». А сейчас стоит задача создать наше с вами НАРОДНОЕ КИНО с участием любимых НАРОДНЫХ артистов — Армена Борисовича Джигарханяна и Петра Николаевича Мамонова; создать короткометражную кинокартину «История заблудшей овечки». Скажу искренне: я всем сердцем люблю и Армена Борисовича, и Петра Николаевича, и именно благодаря их поддержке я выжил и теперь готов приступить к съемкам. Они буду проходить в самой глубинке Республики Башкортостан — в Гафурийском районе среди гор и горных рек, около монастыря и святого источника, где являлась сама Богоматерь…

«История заблудшей овечки» — это всем известный библейский сюжет, пересказанный средствами кинематографа, который действительно станет народным кино. Я верю, что мы все вместе соберем средства, и каждый станет со-Творцом нашего народного фильма!
Как режиссер, могу сказать одно: я бьюсь с этой картиной долгих четыре года, и все, кто меня знает лично, постоянно помогают мне идти выбранной дорогой. И я благодарен каждому!
Теперь настал тот момент, когда я созрел и готов приступить к съемкам фильма. Каждый знает, что для этого нужны средства. Именно поэтому я обращаюсь за помощью и поддержкой к вам, пока еще незнакомым мне людям. Теперь у нас появилась возможность познакомиться и вместе сделать хорошее дело — СНЯТЬ ХОРОШЕЕ КИНО!

P.S.
Несколько слов о моем фильме «Воскресение».

Салават Вахитов.

Салават Вахитов 2.

Салават Вахитов 3.

Художник   Тамара Аксирова "Скрипач" Портрет Салвата Вахитова хост, масло  60Х50  2008 г.

Художник
Тамара Аксирова
«Скрипач»
Портрет Салвата Вахитова
хост, масло
60Х50
2008 г.