Записи с меткой ‘Дамир Муратов’

МУЗЕЙ СОВРЕМЕННОГО ИСКУССТВА АРТ4 открывает выставку И ДОСАДНО МНЕ СТАЛО, ЧТО У МЕНЯ НЕ БЫЛО И НЕ БУДЕТ ВРЕМЕНИ ЗАНЯТЬСЯ ИСКУССТВОМ. С 11 марта до 10 апреля 2021 года. Адрес: МОСКВА, ХЛЫНОВСКИЙ тупик, дом 4

«И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством» Образы Ленина из коллекции Игоря Суханова Автор: Леонид Соков "Ленин и Джакометти" 1989 г. 38х49х14  бронза

«И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством»
Образы Ленина из коллекции Игоря Суханова
Автор: Леонид Соков «Ленин и Джакометти» 1989 г.
38х49х14
бронза

Музей современного искусства АРТ4 открывает выставку «И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством». Образы Ленина из коллекции Игоря Суханова».

Вынесенная в название цитата взята из воспоминаний Луначарского. 1905 год, революция. Ленин ночует в квартире у товарища. В библиотеке хозяина обнаруживается коллекция художественных альбомов. Владимир Ильич разглядывает их вместо сна, а с утра резюмирует: «Какая увлекательная область история искусства! Сколько здесь работы для коммуниста! Вчера до утра не мог заснуть, все рассматривал одну книгу за другой. И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством». С этого момента пройдет совсем немного времени, и история искусства обогатится десятками тысяч произведений, посвященных Ленину.

В России сегодняшнего дня политический спрос на эту фигуру минимален. Ленин не легитимирует действующую систему властных отношений, не поднят на щит оппозицией, даже в качестве сырья для постсоветского остроумия он уже не годен. Отдельные призывы перечитать Ленина пока не обрели силу общественного тренда. Наш проект рассказывает об изменениях образа, оставляя политическую фигуру за пределами исследования. Представляется, что в 2020 году это еще возможно. Но не потому, что излучение советского проекта ослабло (это так, но постсоветский период будет длиться, пока не появится новая внесоветская повестка), а потому, что широкая реактуализация ленинского наследия, судя по некоторым признакам, вероятна. Когда это произойдет, функционирование образа снова подчинится политическим нуждам.

Этот проект не следует воспринимать как пародию на юбилейные советские выставки и ленинианы, как ностальгическое шоу или шутку. Выставка — попытка представить частное собрание и частный интерес к теме, не так давно обладавшей статусом первостепенной государственной важности. Круглая дата — триггер, направивший коллекционерский драйв на обильный, разношерстный и требовательный материал. За время подготовки выставки корпус произведений, посвященных Ленину в собрании ДК ГРОМОВ, увеличился втрое. Иконография Ленина всегда оперативно отзывалась на изменение ситуации. Мы не претендуем показать ее коллизии во всей полноте. В экспозиции не представлен латиноамериканский и африканский Ленин. Почти нет Ленина из стран-участниц Варшавского договора, из удаленных республик СССР. Тем не менее мы пунктирно наметили несколько сюжетов, которые, надеемся, будут увлекательны для зрителя.

Первый построен вокруг взаимодействия двух модернизмов — социального и художественного. Модернистский проект социальных преобразований требовал включить образ Ленина в пропагандистскую работу, укрепить авторитетом главного революционера все идеологически значимые места. Отсюда вытекали требования к эстетике — традиционность, понятность, портретное сходство, тиражность. Художественный модернизм использовал образ Вождя для легитимации экспериментов с художественной формой, которые, иногда были инспирированы желанием переоткрыть Ленина,

очистить его от конъюнктурных наслоений, вернуться к истокам ленинизма через новый пластический язык.

Второй сюжет рассказывает о биографии героя и вариантах ленинского бессмертия: от мифологизированной советской агиографии до конспирологических теорий.

Третий подводит к современной ситуации, где Ленин превратился в узнаваемый значок без содержания, в ссылку на рабочем столе, которая никуда не ведет. Центральным тут является зал-тупик механического постсоветского юмора, однообразно троллящего революционера, редуцированного до интернет-мема.

Четвертый сюжет образован современными произведениями, в которых образ героя выставки становится тревожным. Забытый, отверженный, вытесненный, Ленин вновь проступает сквозь простые фактуры, как письмена на пиру Валтасара.

Завершается выставка небольшой открытой библиотекой из собрания ДК Громов, где можно самостоятельно почитать ленинское наследие и сопутствующие материалы.

На выставке представлены работы художников: Георгий Алексеев, Николай Андреев, Владимир Анзельм, Андрей Бантиков, Константин Батынков, Леонид Башков, Пётр Белоусов, Андрей Бильжо, Ольга Богаевская, Сергей Бондар, Давид Боровский, Николай Васильев, Рихард Васми, Софья Велихова, Георгий Верейский, Александра Викторович, Кузьма Владимиров, Ринат Волигамси, Михаил Гавричков, Анатолий Гетманский, Фёдор Городков, Паруйр Давтян, Владимир Дацук, Арт-группа Doping-Pong, Ирина Дрозд, Александр Завьялов, Александр Задорин, Павел Игнатьев, Андрей Кагадеев, Сергей Катран, Евгений Кибрик, Пётр Кирюша, Марк Клионский, Владимир Козин, Энгельс Козлов, Марина Колдобская, Николай Копейкин, Александр Косолапов, Юрий Лаврухин, Сергей Ласточкин, Вова Лило, Пётр Луганский, Владимир Лукин, Евгений Лукин, Николай Лямин, Григорий Майофис, Сергей Максимишин, Артём Максимов, Борис Маньков, Вадим Михайлов, Алексей Можаев, Юрий Молодковец, Галина Молчанова, Дамир Муратов, Маяна Насыбуллова, Лев Овсянников, Светозар Остров, Авенир Пархоменко, Павел Пепперштейн, Леонид Петров, Валентина Петрова, Слава ПТРК, Андрей Рудьев, Анна Руссова, Инал Савченков, Александр Самохвалов, Андрей Семенов, Андрей Сикорский, Константин Симун, Группа «Синие носы», Василий Слонов, Борис Смирнов, Лев Сморгон, Леонид Соков, Хаим Сокол, Николай Соколов, Павел Судаков, Юрий Татьянин, Юрий Титов, Виктор Тихомиров, Игорь Тишин, Николай Томский, Иван Тузов, Энди Уорхолл, Антонина Фатхуллина, Ренат Фридман, Даша Фурсей, Матвей Харламов, Александр Харшак, Андрей Харшак, Олег Хвостов, Фёдор Хиросигэ, Андрей Хлобыстин, Любовь Холина, Александр Цикаришвили, Андрей Чежин, Павел Черненко, Юрий Шабанов, Кирилл Шаманов, Павел Шиллинговский, Владимир Шинкарев, Нестор Энгельке, Наташа Юдина, Константин Янов, drMáriás.

МУЗЕЙ АРТ4 – первый частный музей современного искусства в России, основанный в 2007 году коллекционером Игорем Маркиным. В 2015 году музей изменил формат: каждый месяц здесь открывается несколько новых выставок. В коллекции музея – работы главных российских художников последних 70-ти лет: Эрик Булатов, Олег Васильев, Владимир Вейсберг, Константин Звездочетов, Илья Кабаков, Комар и Меламид, Дмитрий Краснопевцев, Владимир Немухин, Тимур Новиков и еще 140 имен.

«И ДОСАДНО МНЕ СТАЛО, ЧТО У МЕНЯ НЕ БЫЛО И НЕ БУДЕТ ВРЕМЕНИ ЗАНЯТЬСЯ ИСКУССТВОМ» /

ОБРАЗЫ ЛЕНИНА ИЗ КОЛЛЕКЦИИ ИГОРЯ СУХАНОВА

КУРАТОРЫ: АЛЕКСАНДР ДАШЕВСКИЙ, ИГОРЬ СУХАНОВ

11 МАРТА — 10 АПРЕЛЯ

ВТ-СБ, 12-20:00

МУЗЕЙ АРТ4

ХЛЫНОВСКИЙ ТУПИК, 4

«И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством». Образы Ленина из коллекции Игоря Суханова Автор: Инал Савченков  "Ленин и Крупская"  1989 г. 80x60 бумага, акрил

«И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством». Образы Ленина из коллекции Игоря Суханова
Автор: Инал Савченков
«Ленин и Крупская»
1989 г.
80×60
бумага, акрил

«И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством».  Образы Ленина из коллекции Игоря Суханова Автор: Энди Уорхолл  "Черный Ленин"  2000 г. 100х75  бумага ручной работы  сериграфия

«И досадно мне стало, что у меня не было и не будет времени заняться искусством».
Образы Ленина из коллекции Игоря Суханова
Автор: Энди Уорхолл
«Черный Ленин»
2000 г.
100х75
бумага ручной работы
сериграфия

Галерея ARTSTORY представляет выставочный проект ЧТО ПРОИСХОДИТ НА СВЕТЕ? А ПРОСТО ЗИМА Живопись, графика, скульптура, работы на ткани. Экспозиция продлится со 2 декабря 2020 до 31 января 2021. Адрес: МОСКВА, СТАРОПИМЕНОВСКИЙ переулок, дом 14

Елена Фокина "Снег в Коктебеле" холст, масло   60х40   2010 г.

Елена Фокина
«Снег в Коктебеле»
холст, масло
60х40
2010 г.

Галерея ARTSTORY представляет выставочный проект

ЧТО ПРОИСХОДИТ НА СВЕТЕ? А ПРОСТО ЗИМА

Живопись, графика, скульптура, работы на ткани

2 декабря 2020 – 31 января 2021

– Что происходит на свете? – А просто зима.

– Просто зима, полагаете вы? – Полагаю. …

– Что же за всем этим будет? – А будет январь.

– Будет январь, вы считаете? – Да, я считаю.

Ю. Левитанский

Крупный групповой выставочный проект «Что происходит на свете? А просто зима» посвящён наступающей зиме, самому любимому в России празднику – Новому году; снежному зимнему пейзажу и особому настроению, которое несмотря ни на что, всегда рождается при смене одного года другим.

Проект пройдёт в галерее ARTSTORY в необычном формате. Со 2 декабря 2020 г. работы можно будет посмотреть в индивидуальном порядке, а многие – даже приобрести. Также планируется проводить онлайн-экскурсии по залам экспозиции. А в январе 2021 г. – когда, надеемся, будут сняты ограничения властей в связи с пандемией, – будут проведены офлайн-встречи с художниками-участниками выставки.

Экспозицию составят работы более 30 художников. Среди участников: Семён Агроскин, Мария Арендт, Наталия Арендт, Константин Батынков, Алексей Бегак, Евгения Буравлёва, Ринат Волигамси, Илья Гапонов, Александр Дашевский, Александр Кабин, Андрей Карпов, Максим Ксута, Борис Матросов, Владимир Мигачёв, Дамир Муратов, Аркадий Насонов, Егор Плотников, Екатерина Рожкова, Фёдор Савинцев, Александр Савко, Юлия Сопина, Екатерина Сысоева, Катя-Анна Тагути, Леонид Тишков, Елена Утёнкова-Тихонова, Елена Фокина, Наталья Шалина, Александр Шевченко.

Для кого-то зима – время отстранённости от мира и погружения в себя. Но для большинства из нас – это ёлка, Рождество, Новый год, подарки, сон о детстве, да и вообще «черёд коньков и радостного смеха».

Зима занимает совершенно особое место в русской культуре. Это одна из важнейших составляющих нашей идентичности, порождающая большинство стереотипов о России, которые, при всей их условности, очень важны как некий набор ключевых признаков нашей страны. Суровый мороз, белые бескрайние просторы, горячее русское сердце (без него просто не выжить в таком климате), «народная» эстетика с присущим ей (по Бахтину) «карнавализмом» – со всеми санками-коньками-снежками, горячей печкой, полушубком-ушанкой, безудержным застольем.

Кураторам проекта – Люсинэ Петросян и Михаилу Опенгейму – было интересно проследить, как изображаются зимние сюжеты в работах современных художников. Через призму

заданной темы, словно через осколок льда, посмотреть на то, как этот художественный образ меняется вместе с самоидентификацией человека.

В экспозиции можно будет встретиться с «забронзовевшим» снеговиком Леонида Тишкова. Полотна Андрея Карпова – своеобразный оммаж Питеру Брейгелю Старшему, самому, пожалуй, известному «певцу зимних развлечений». Ретрофотореалистические «фирменные» работы Рината Волигамси перекликаются с ностальгическими детскими образами Ильи Гапонова – мальчишками в ушанках советского времени, выписанными, словно фотографии с эффектом сепии. Полотно Елены Фокиной «Снег в Коктебеле» представляет весьма неожиданный взгляд на южную природу, лапидарный, строгий, даже суровый. Снежные шапки домов-«подснежников» и железнодорожных цистерн («Дорога на Север») Александра Кабина оказываются неожиданно созвучны таинственному лесному «Черепу» Дамира Муратова. Тканевая графика Марии Арендт и «карнавальные» фантасмагории на новогодние темы от Александра Савко и Аркадия Насонова также невольно вступают в диалог. Интересны работы бывших участников крупных арт-объединений: узнаваемые «Лыжники» от Константина Батынкова (московские «Митьки») и ироничный одинокий стул в сугробе рядом с ёлкой от Бориса Матросова («Чемпионы мира»). Безлюдные пейзажи Егора Плотникова, Евгении Буравлёвой и Семёна Агроскина – пример совсем иной, созерцательной тональности в отображении зимней темы. Наконец, «Домики» Фёдора Савинцева – уникальные с художественной и технической точки зрения фотографии с изображением дачных шестисоточных домиков где-то в Архангельской области.

Названием выставки стала строка из известного стихотворения Юрия Левитанского «Диалог у новогодней ёлки». Начало года для лирического героя поэта – это период, где пересекаются исходные и финальные точки, когда замыкается круг, заново рождается время. Архетип сезонности является удачной метафорой целостного цикла переходов от одного состояния к другому.

Что и как сейчас художники считают важным изобразить в зимних сюжетах? Так ли сейчас важна «климатическая» составляющая, пейзаж, или же на первое место выходят городские мотивы, атрибуты зимы в неожиданных коннотациях? Или зима сейчас уже не такая универсальная и архетипическая, и она стала теплее и в климатическом, и в психологическом смысле; и теперь на первый план выходят какие-то личные ассоциации? Появляются новые образы, меняются акценты. Традиционные зимние мотивы и сюжеты могут продолжать жизнь в работах современных художников, но они становятся всё более и более индивидуальными, а иногда даже парадоксально меняют своё обычное значение на противоположное.

— Чем же все это окончится? — Будет апрель. — Будет апрель, вы уверены? — Да, я уверен.

***

Галерея ARTSTORY
Адрес: Москва, Старопименовский пер., д. 14
(м. «Тверская», «Маяковская»)
Галерея работает ежедневно, кроме понедельника
с 12.00 до 20.00
Билеты (100-200 руб.)
Строгое соблюдение «масочного» режима
Телефон: 8 495 650 75 54
info@art-story.com
www.artstorygallery.art

Индивидуальное посещение для представителей СМИ по аккредитации:
8-916-674-11-69;
artstorypr@gmail.com

Алексей Бегак "Зимнее окно" холст, масло  200х100

Алексей Бегак
«Зимнее окно»
холст, масло
200х100

Выставка ВСЕГДА СОВРЕМЕННОЕ. Музей ДЕКОРАТИВНО-ПРИКЛАДНОГО ИСКУССТВА. С 8 декабря 2017 года до 28 января 2018 года. Адрес: МОСКВА, улица ДЕЛЕГАТСКАЯ, дом 3

Афиша ДПИ Арт-Релиз.РФ

Фонд развития современного искусства и Государственный музейно-выставочный центр «РОСИЗО» представляют проект «Актуальная Россия» — ежегодную коллективную выставку главных тенденций современного искусства страны, которая продолжает цикл «Всегда современное», объединяющий работы художников разных поколений и демонстрирующий не столько разницу между ними, сколько преемственность художественных эпох.
Знаковые произведения и новые работы современных художников от Петербурга до Якутска объединены в масштабную экспозицию «Актуальная Россия» по итогам 2017 года.

Более 50 авторов, существующих в искусстве параллельно и независимо друг от друга, более ста работ — от абстрактных инсталляций до классических образцов академической живописи. С произведениями академиков живописи и звёзд российской арт-сцены соседствуют эксперименты цифровых художников.

Диалог премьерных работ заслуженных мэтров — президента РАХ Зураба Церетели и нонконформиста Оскара Рабина задает тональность всей экспозиции, освобождающей авторов от жанрового, стилистического и идеологического противостояния.

Работы Василия Шульженко и Игоря Пестова, Дианы Воубы и Егора Плотникова, Андрея Люблинского и Юлии Малининой, Михаила Розанова и Дамира Муратова предлагают зрителю переосмыслить значение термина «классика» в контексте актуального искусства.

Интервенции новых медиа в сферу традиционной визуальности, сочетание актуальных тенденций с живописью старой школы, «классические» амбиции начинающих авторов и радикальные эксперименты опытных мастеров формируют общую картину современного искусства России в уходящем году.
На выставке впервые в реальном пространстве будет представлена экспозиция цифровой живописи проектом «Мальцовская галерея» журналиста Игоря Мальцева. Кураторы выставки намеренно не разделяют «Актуальную Россию» на тематические и жанровые блоки, показывая работы художников разных стилистических направлений как единый, хотя и неоднородный сплав.

Организаторы: Фонд развития современного искусства и Государственный музейно-выставочный центр «РОСИЗО». При поддержке Министерства культуры Российской Федерации

Даты проведения: 8 декабря 2017 — 28 января 2018