Записи с меткой ‘Лариса Белима’

ДЕНЬ ХУДОЖНИКА В БОРОВСКЕ. Презентация выставки НОВЫЙ КОНЦЕПТУАЛИЗМ. Проект АКАДЕМИИ АНАЛИТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА

Лариса Белима Михаил Мантулин Академия аналитического искусства Арт-Релиз.РФ

Эта особенная экипировка для инсталяции похожа на космические костюмы, и ассоциация вполне соответствует художественным концепциям Академии аналитического искусства. «Космос, Логос, АКАНИС» — главные определяющие слова-символы этого сообщества художников, для которых творчество, в первую очередь, представляет собой исследование и поиски, притом не только на пути искусства, но и, опосредованно, в науке, философии, инженерии, во всех областях, где возможны открытия в области знаний на тему «Человек — Мироздание». Каждая новая выставка — это новый шаг, новая страница в истории АКАНИС. Сегодня академики аналитического искусства продолжают традиции, заложенные еще русским художником Павлом Филоновым (1883—1941) в ряде теоретических работ и в его собственном живописном творчестве начала прошлого века.

Академики:
Константин Циолковский
Павел Филонов
Михаил Ромадин
Петр Козьмин
Вячеслав Колейчук
Юлия Агеносова
Виктор Алексеев
Лариса Белима
Василий Власов
Андрей Волков
Маша Волкова
Николай Волков
Людмила Зайчикова
Ольга Кузьминова
Александр Макаров
Михаил Мантулин
Константин Масленников
Евгений Матько
АУИ ОУО
Евгений Пухов
Владимир Обухов
Григорий Табаков
Геннадий Трошков
Константин Худяков

Лариса Белима академия аналитического искусства Арт-Релиз.РФ

«День художника» Академии аналитического искусства прошел в арт-пространстве «Домика счастья» в Боровске. Художники создали совместное произведение под аккомпанимент известного калужского пианиста Бориса Колесова. В торжественной части вечера были вручены Дипломы Академии аналитического искусства: члена-корреспондента Анатолию Мощелкову и действительного члена-академика Ольги Кузьминовой.

Михаил Мантулин академия аналитического искусства Арт-Релиз.РФ


Товарищество художников-контравангардистов возникло в 1982 году. Сейчас именуется Академией аналитического искусства (АКАНИС). Основной принцип деятельности АКАНИС в начале XXI века — новый концептуализм. Основная цель деятельности — формирование космического мышления и создание художественно-интеллектуальных моделей земного и всепланетного бытия.
Членом-корреспондентом и действительным членом АКАНИС может стать любой деятель искусства и науки, в работах которого полноценно и оригинально реализуются принципы космизма и нового концептуализма.

Правление АКАНИС располагается в Калуге
Президент АКАНИС Михаил Мантулин
Вице-президент АКАНИС Владимир Гальс
Секретарь АКАНИС Анна Сенатова
Контакты: +7 903 635 67 70
artkaluga@mail.ru

Лариса Белима Академия аналитического искусства Калуга Арт-Релиз.РФ

Академия аналитического искусства   Калуга Арт-Релиз.РФ

Михаил Мантулин академия аналитического искусства ..Арт-Релиз.РФ


Из истории праздника известно, что День художника был учреждён в 2007 году Международной Ассоциацией «Искусство народов мира». 8 декабря — не единственная дата, связанная с профессией художника. Украина празднует этот день в октябре, а в России он отмечается в отдельных регионах в разные дни – Курская область празднует День художника 9 августа, а Липецкая – 25 декабря. Некоторые творческие объединения предлагают проведение праздника 25 октября, в день рождения Пабло Пикассо, которого мастера и знатоки живописи считают величайшим художником 20 века.
В 2019 году Академия аналитического искусства отметила День художника как праздник творческого общения 8 декабря.

Академия аналитического искусства Михаил Мантулин Арт-Релиз.РФ

ПАРАЛЛЕЛИ ВИЗУАЛЬНОГО ВОСПРИЯТИЯ. Выставка при поддержке МЦХШ. Кураторы АЛЕКСЕЙ ГИЛЯРОВ, МАРИНА ГИЛЯРОВА, ЮЛИЯ БАРДЕНКОВА, ВЛАДИМИР МАТВЕЕВ. Вернисаж 17 августа в 17 часов. Адрес: МОСКВА, КРЫМСКИЙ ВАЛ, дом 8, корпус 2

Афиша Алексей Гиляров Арт-Релиз.РФ
Параллели визуального восприятия
Выставка проходит при поддержке МЦХШ
Москва, Крымский вал, д. 8, корп.2
Дата проведения: 17 августа — 3 сентября 2019 года
Кураторы проекта: Алексей Гиляров, Марина Гилярова, Юлия Барденкова,
Владимир Матвеев
Вернисаж – суббота, 17 августа в 17.00
Время работы: вт-пт 11:00-19:00, сб, вс. 12:00-18:00, пн выходной

Пресс-релиз
Выставочный проект «Параллели визуального восприятия» представляет произведения современных художников: Ашуба Бориса, Барденковой Юлии, Бартош Марины, Басовой Софьи, Богатова Антона, Боева Тимофея, Беглова Александра, Белугина Александра, Белимы Ларисы, Георгиевской Анастасиии, Гилярова Алексея, Гиляровой Марины, Демидович Ольги, Дьячкова Алексея, Ермиловой Елены, Завалишина Владимира, Загряжской Александры, Катышева Антона, Карипова Рамиля, Ковальчука Евгения, Костылева Дмитрия, Курушина Александра, Кузнецова Константина, Лебедевой Николы, Матвеева Владимира, Озел Ахмета, Помелова Федора, Пешкова Евгения,Рябичевой Даниэлы, Семаго Никиты, Стронского Петра, Семенова Александра, Тургеневой Елены, Щеголь Георгия, Элмар Александра, Юрковой Маргариты, Дареева Андрея, Журавлева Олега, Куракса Василия, Корниенко Фарангизы, Лукомской Наталии, Шульги Светланы, Чарчяна Карена, Чернака Владимира, Щуриной Ольги, Щербина-Сибирского Вячеслава, Эллайи, Ягуниной Ольги, Кузьмина Романа, Спиренкова Алексея
и скульпторов: Кудриной Евгении, Стрелина Максима, Дубровиной Евгении, Арановой Ольги, работающих в различных техниках, направлениях и стилях. Участники проекта ставят перед собой экспериментальную задачу совместной экспозиции произведений, не связанных друг с другом общей тематикой или иным нарративом. Пластические стратегии авторов свободны от взаимовлияний, их объединяют только глубина замысла и эмоциональность решения.
Пытаясь максимально уйти от жанровой повседневности в сторону философского осмысления мироздания, художники сознательно не сковывают себя общей концепцией, получая, таким образом, возможность «абстрагироваться» друг от друга, переключиться на новое, не связанное с обыденностью. Их объединение в рамках одного проекта не предполагает общности художественного языка, скорее это общность поисков контакта с некими пластическими формулами, которые подобно платоновским эйдосам, заключают в себе замыслы возможных визуальных решений. Таким образом, авторский феномен, культура мастерства, сумма индивидуальных приемов, обеспечивающих адекватность идеи и ее материального воплощения, проступают особенно рельефно.
Опыты параллельного мировосприятия, выйдя за рамки формальной игры, заметно расширяют творческие горизонты каждого из художников, открывая богатейшие возможности в области цвета, оптики и фактуры. Взгляды участников проекта параллельны друг другу, но находятся в острых пересечениях с окружающим пространством. Авторы движимы желанием постичь основные категории жизни, открыть в претворенных формах объема, композиции, ритма свои скрытые бытийные закономерности. И эта объединяющая идея получает в творчестве каждого из художников оригинальную интерпретацию.

АКАДЕМИЯ АНАЛИТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА представляет выставку ВТОРАЯ ПРИРОДА — ВЗГЛЯД НА КОСМОС

АКАНИС, Академия аналитического искусства, выставка Арт-Релиз.РФ

С 28 мая по 20 июня 2019 года в Калуге, которую члены Академии аналитического искусства называют – столицей солнечной системы: ПРОСТРАНСТВО АКТУАЛЬНОГО ИСКУССТВА PRO ART`S, Творческое объединение АКАНИС (Академия Аналитического Искусства) и Ассоциация Amitiés Russes г.Монпелье запускают арт-проект «ВТОРАЯ ПРИРОДА – ВЗГЛЯД НА КОСМОС» памяти великих мыслителей Константина Циолковского и Поля Валери.

Проект нацелен на взаимодействие и обмен опытом российских и французских художников. На неделю галерея Pro Art`s преобразуется в арт-резиденцию с открытыми мастерскими, где художники из Монпелье, Калуги и Москвы будут создавать персональные проекты, ориентированные на принципы аналитического искусства.

Для зрителей проект будет интересен возможностью наблюдения за процессом создания художественных произведений на разных стадиях и непосредственным знакомством с участниками резиденции. Подобный опыт может стать новым путем осмысления современного искусства через погружение в контекст последовательного воплощения авторских художественных замыслов. В рамках проекта планируются: творческие встречи и мастер-классы, совместный перфоманс художников и музыкантов, выставка работ, созданных во время резиденции.

УЧАСТНИКИ ПРОЕКТА: Паскаль Бенадди (Франция), Ан Молин (Франция), Михаил Мантулин (Калуга), Юлия Агеносова (Калуга), Людмила Зайчикова (Калуга), Николай Волков (Калуга), Евгений Пухов (Калуга), Лариса Белима (Москва), Евгений Матько (Москва), Василий Власов (Москва).

ПРОГРАММА

28.05-05.06 (11.00- 13.00, 15.00-18.00)

Открытые мастерские французских и российских художников
ЛОКАЦИЯ: ГАЛЕРЕЯ PRO ART`S
ВХОД СВОБОДНЫЙ

29.05 в 16.00

Пресс-конференция

29.05 в 19.00

Лекция и мастер-класс художника Юлии Агеносовой «Хуан Миро: ангел сюрреализма»
ЛОКАЦИЯ: ГАЛЕРЕЯ PRO ART`S
СТОИМОСТЬ: 2000р. (все материалы предоставляются)

01.06 в 18.00

Творческая встреча с художниками-эмальерами Людмилой Зайчиковой и Михаилом Мантулиным «Современная художественная эмаль»
ЛОКАЦИЯ: ГАЛЕРЕЯ PRO ART`S
ВХОД СВОБОДНЫЙ

06.06 в 18.00

JAM PAINTING – совместный перфоманс художников и музыкантов
ЛОКАЦИЯ: ДВОР PRO ART`S
Открытие выставки «Вторая природа – взгляд на космос»
ЛОКАЦИЯ: ГАЛЕРЕЯ PRO ART`S

ВХОД СВОБОДНЫЙ

07.06 в 19.00

Творческая встреча и мастер-класс с французскими художниками Ан Молин и Паскалем Бенадди
ЛОКАЦИЯ: ГАЛЕРЕЯ PRO ART`S
СТОИМОСТЬ: 500 р. (все материалы предоставляются)

06.06-20.06 10.00-19.00

Выставка «Вторая природа — взгляд на космос»
ЛОКАЦИЯ: ГАЛЕРЕЯ PRO ART`S
ВХОД СВОБОДНЫЙ

АКАНИС, Академия аналитического искусства, выставка Взгляд на Космос афиша Арт-Релиз.РФ

ПЕРВАЯ ВЫСТАВКА НА ЛУНЕ. Художественный проект с участием ЛАРИСЫ БЕЛИМЫ. АКАДЕМИЯ НАРОДНОГО ИСКУССТВА, АКАДЕМИЯ АНАЛИТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА, ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ, АРТ-Релиз.РФ представляют мультимедийный, интерактивный, открытый форум творческих идей

Художник  Лариса Белима в проекте  "Первая Выставка на Луне" Арт-Релиза.РФ  |  ART- Reliz.RF Академия аналитического искусства Академия народного искусства Творческая Мастерская Рябичевых 2019

Художник
Лариса Белима
в проекте
«Первая Выставка на Луне»
Арт-Релиза.РФ | ART- Reliz.RF
Академия аналитического искусства
Академия народного искусства
Творческая Мастерская Рябичевых
2019

«Человечество когда-то обладало незаурядными способностями», — говорит художник Лариса Белима, — «об этом свидетельствуют многие достижения древних, которые до сих пор нам кажутся чудом и многие из которых невозможно повторить даже в век технического прогресса». Художник видит причину необыкновенных открытий и мудрости наших предшественников в том, что они были тесно связаны с природой и жили в большей гармонии с мирозданием, чем наши современники. Каждый день Лариса стремится приблизится к первозданным истокам в поисках ощущения гармонии самыми простыми способами — она любит природу, любит цветы, которые выращивает в своем дачном саду, и они отвечают ей взаимностью, являясь самыми красноречивыми «шпаргалками» в постижении сложной науки гармонии цвета.

Художник Лариса Белима Композиция в проекте  "Первая Выставка на Луне"

Художник
Лариса Белима
Композиция в проекте
«Первая Выставка на Луне»

Одна из давних работ Ларисы Белимы удивительным образом совпала по колориту и абстрактным линиям с видом Земли из Космоса. Эта работа вошла в коллекцию, представленную в проекте. Такой можно увидеть Землю с поверхности Луны, и удивительным образом, не стремясь к этому напрямую, художник несколько лет назад предвосхитила художественное событие, участником которого стала в этом году в числе первых.

Художник Лариса Белима Композиция  (фрагмент)  в проекте  "Первая Выставка на Луне"

Художник
Лариса Белима
Композиция
(фрагмент)
в проекте
«Первая Выставка на Луне»

Большинство произведений художников, так или иначе связаны с попыткой проникнуть в тайны мироздания посредством искусства. Любой натюрморт, пейзаж, любая композиция отражают Космос — попробуйте вглядываться в предметы так пристально как художник, пишущий с натуры, и, возможно, они откроют и вам свою тайную суть.

Проект «Первая Выставка на Луне» сформировался к началу 2019 года из многих «космических событий», проходящих в стенах Творческой Мастерской Рябичевых.

Проект "Первая Выставка на Луне" 2019

Проект
«Первая Выставка на Луне»
2019

Живописец, график.
Член Московского Союза художников, МОСХ России, Международного художественного фонда, Лауреат Международного конкурса.
Закончила художественный факультет Московского Технологического института. Участник многочисленных художественных проектов и выставок в России и за рубежом, постоянный участник Международных Арт-фестивалей и симпозиумов.
Работы находятся в Государственном Центральном Музее Современного искусства Российского Фонда культуры, Сочинском художественном музее, Музее современного искусства г. Санта-Северина (Италия), Дворце конгрессов (г. Санкт-Петербург), в коллекции муниципалитета г. Фрайталь (Германия), в частных собраниях в России, США, Англии, Канаде, Германии, Франции, Италии, Финляндии и др.
В настоящее время живет и работает в Москве.
Персональные выставки:
1997 Государственный Историко-культурный центр«Красные Палаты». Москва
1999 ЦДХ. Москва
2003 Галерея «Центр-М». Москва
2005 Редакция журнала «Художественный совет». Москва
2006 Галерея «Идальго». ЦДХ.Москва
2007 «Матрица души» Галерея «МаrgоАbstract-Art». ЦДХ. Москва
2008 «Путешествие в абстракцию». ЦДХ. Москва
2009 Галерея «Moscow vernissage». Дрезден. Германия
2011 Дрезденская фарфоровая мануфактура. Фрайталь. Германия
2012 Государственный комплекс Дворец Конгрессов. Санкт-Петербург
2012 «Традиции авангарда» совместно со Львом Дьяконицыным галерея»Дрезден» г. Дрезден
2014 «Tuttа casa» (совместно с итальянскими скульпторами) Марина ди Каррара (Италия)
2015 Галерея «Planeta Azurro» Пьетра Санта(Италия)
2015, 2016, 2017 выставки в Музеях Санта-Северина (Италия) в рамках Международных художественных форумов
С 1994 по 2019 годы участвовала в более чем пятидесяти групповых и персональных выставках в России, Италии, Германии, Франции, Черногории, Мальте, Австрии, Швейцарии, Турции, Африке и др.

Художник Лариса Белима Композиция в проекте  "Первая Выставка на Луне"

Художник
Лариса Белима
Композиция в проекте
«Первая Выставка на Луне»

Первая Выставка на Луне, первая художественная выставка на Луне, Арт-Релиз.РФ, участник Лариса Белима

Художник Лариса Белима Композиция в проекте  "Первая Выставка на Луне"

Художник
Лариса Белима
Композиция в проекте
«Первая Выставка на Луне»

Представляет SIEMENS. «ИМПРОВИЗАЦИИ НА ТЕМУ…» Выставка новых работ ЛАРИСЫ БЕЛИМЫ

Лариса Белима художник, автор выставки  "Импровизации на тему..."

Лариса Белима
художник, автор выставки
«Импровизации на тему…»

Лучшие импровизации те, что заранее отрепетированы… Лариса Белима готовилась к этой выставке серьезно. Лучшие работы, написанные за последние два года вошли в экспозицию с джазовым названием, и вечер удался! Ларису любят. Любят все — друзья, коллеги-художники, искусствоведы, коллекционеры, галеристы, организаторы художественных форумов, приглашающие ее на самые яркие международные фестивали и проекты в самых живописных странах. Представители Simens теперь в числе искренних ценителей искусства Ларисы Белимы.

Сименс выставка Ларисы Белимы Атриум АРТ-Релиз.РФ

Центральный офис Simens в России уже не первый год является прекрасной художественной площадкой в центре Москвы. Прекрасной в том смысле, что ритм его внутреннего дворика созвучен именно современной живописи, с ее монументальными не камерными и размерами и замыслами. Да и здание компании само по себе является образцом современного искусства. Металл, стекло, камень, керамика — холодный матовый блеск, направленное освещение, подсветка делает высокие прозрачные стены практически невидимыми. Такой дизайн пространства идеален для картин. А экспрессивная живопись Ларисы Белимы, своей чувственностью и выразительностью явила собой контраст этой городской холодности современного мегаполиса.
Как и музыкальная композиция, живопись Ларисы обладает особенным ритмом, который отмечают искусствоведы наряду с другой особенностью автора — мастер цвета Лариса Белима с помощью сочетаний не просто создает настроение или гармонию картины, обращаясь к нашим эмоциям, но пишет сюжет, историю, и, в первую очередь, это история о красоте и о счастье. Лариса, безусловно, счастлива. Об этом говорят ее картины, которые сегодня, здесь в этом суперсовременном антураже приобретают абсолютно конкретное значение и глубокую символичность. В современном «комфортном» мире, художественное выражение которого зачастую символизирует прагматичность и безликость, искусство остается горячим сердцем, обращенным к нам, наполненным чувствами и искренностью.

Картины Ларисы Белимы в Сименс   .Арт-Релиз.РФ

"Импровизация на тему..." Открытие выставки  Ларисы Белимы  в Simens

«Импровизации на тему…»
Открытие выставки
Ларисы Белимы
в Simens

Картины Ларисы Белимы в Сименс      .Арт-Релиз.РФ

От Ларисы фото 3.

От Ларисы фото 4..

Сименс выставка Зрители Simens

Друзья и коллеги на выставке  Ларисы Белимы  "Импровизация на тему..."

Друзья и коллеги на выставке
Ларисы Белимы
«Импровизации на тему…»

Лариса Белима и ее картины в Сименс АРТ-Релиз.РФ

картины Ларисы Белимы в Сименс .Арт-Релиз.РФ

С Малликом Нидамарти

С Малликом Нидамарти

Лариса Белима  с друзьями и коллегами на выставке "Импровизация на тему..."

Лариса Белима
с друзьями и коллегами на выставке
«Импровизации на тему…»

 С Вернером фон Сименс, основателем компании, портрет которого установлен в холле Центрального офиса Представительства Simens в России

С Вернером фон Сименс, основателем компании, портрет которого установлен в холле Центрального офиса Представительства Simens в России

От Ларисы..

Лариса Белима художник, автор выставки  "Импровизации на тему..."

Лариса Белима
художник, автор выставки
«Импровизации на тему…»

ЛАРИСА БЕЛИМА. Выставка «ИМПРОВИЗАЦИЯ НА ТЕМУ…» В «АТРИУМ» компании СИМЕНС. Вернисаж 5 декабря 2017 года по аккредитации

Лариса Белима Композиция выставки  "Импровизация на тему..."

Лариса Белима
Композиция выставки
«Импровизация на тему…»

Лариса Белима — член МОСХ России, член-корреспондент академии аналитического искусства (АКАНИС), автор своеобразных музыкально-поэтических композиций в живописи. В своем творчестве является приверженцем и последователем теории цвета Кандинского. Цвет для Ларисы Белимы основа живописи. Она постигает его тайну путем взаимодействия света и тени. Именно цвет, завораживает зрителя, и приглашает следовать за переходами оттенков в лабиринты скрытых смыслов цветовых форм, знаков, символов.       Абстрактная живопись Ларисы Белимы дает возможность не только открыть новый мир, но и глубоко прочувствовать его реальность. Ее творчество будоражит мысль и воображение, вовлекает в интересный познавательный процесс. В экспозиции будут представлены работы, которые автор выносит на суд зрителя впервые. 

Презентация выставки состоится 5 декабря в 16-30 по адресу:  Ул. Большая Татарская, дом 9, «Атриум» компании «Сименс».
Для посещения вернисажа необходимо при себе иметь документ, удостоверяющий личность. 
Просьба подтвердить Ваше участие в мероприятии по адресу: nng@colisart.ru или belima@rambler.ru
или телефонам
+7(903) 686-06-40
+7(916) 296-08-88

ЛАРИСА БЕЛИМА участник выставки «ГРАФИКА МЕКСИКИ и ОСМЫСЛЕНИЕ СОВРЕМЕННЫМИ ХУДОЖНИКАМИ ЛАТИНОАМЕРИКАНСКОЙ КУЛЬТУРЫ»

 Лариса Белима "Посвящение Руфино Тамайя"

Лариса Белима
«Посвящение Руфино Тамайя»

София Загряжская, куратор выставки: Работы Ларисы Белимы отличает особенная тонкость атмосферы сюжета, кажется, она пишет некую тайну, скрытую за видимостью предметов или в абстрактных формах. Своеобразная техника, присущая ее работам, напоминает нам о древних фресках, старинных росписях, благодаря во многом фактуре ее картин, но, в первую очередь характеру сюжета. Свою картину, представленную на выставке «Графика Мексики и осмысление современными художниками Латиноамериканской культуры», Лариса Белима посвящает Руфино Тамайя, художнику, творчество которого ей близко по духу и взглядам на искусство. Абстрактные композиции Ларисы Белимы также как и работы Тамайя, излучают стремление воплотить на полотне живопись в чистом виде, наслаждение сочетанием цветов на полотне, проникновение в тайну света, в тайну создания особенного чувства, наполняющего пространство картины.
В картинах самого Руфино Тамайя видятся черты доколумбового искусства народов Америки и, в первую очередь, увлечённость мастера искусством мексиканцев. Он использует в своих работах древнемексиканские символы и мистические образы и присущий древнемексиканскому мировоззрению дуализм находит своё отражение в картинах художника.

Лариса Белима примет участие в экспозиции «Графика Мексики и осмысление современными художниками темы Латиноамериканской культуры» 6 ноября 2016 года в Творческой Мастерской Рябичевых. Выставку представляют: РусКультФонд, Академия Народного искусства, Музей Народной графики, Творческая Мастерская Рябичевых.

ЛАРИСА БЕЛИМА. Выставка «LA BELLA ITALIA» в МОСКВЕ. Воспоминания художника о поездке в САНТА СЕВЕРИНУ (КАЛАБРИЯ, ИТАЛИЯ). Выставка продлится до 24 января 2016 года. Адрес: ПЕЧАТНИКОВ переулок, дом 12

Лариса Белима  в Санта Северине Италия, Калабрия лето, 2015 г.

Лариса Белима
в Санта Северине
Италия, Калабрия
лето, 2015 г.

Эта фотография вошла в буклет выставки Ларисы Белимы «La Bella Italia», на ней Лариса запечатлена в историческом костюме у стен средневекового замка Санта Северины. В этом старинном городе прошедшим летом состоялась ее выставка с международной группой художников. Приятные воспоминания, богатые впечатления вылились в Москве в коллекцию полотен на итальянскую тему, так любимую живописцами. Работать над новой серией Лариса начала еще там — в творческой поездке, и одна из ее работ, прямо из под кисти художника, была принята покоренными талантом Ларисы итальянцами в коллекцию открывшегося Музея Современного искусства города Санта Северины.

Менее трех месяцев отдаляет это событие от выставки в Москве, и солнце южной Италии еще не остыло в душе художницы, так щедро наполнившей им свои картины. Уже давно Лариса Белима истинный поклонник страны, где на каждом шагу ждет встреча с историей, искусством, вдохновением. Фрески Джотто несколько лет назад произвели столь сильное впечатление, что не могли не найти отражения в ее творчестве. Сегодня некоторые сюжеты Ларисы выглядят как фрески — особенной авторской техникой «состаренная» фактурная живопись относит зрителя в историческое прошлое, которое живо и сегодня в вечных итальянских городах. С Джотто Лариса чувствует особенную духовную связь и даже в утраченной росписи на потрескавшихся стенах, сохранившей фрагменты былого великолепия она читает особенную эстетику, напоминающую абстракцию — одно из самых чувственных и эмоциональных направлений в живописи.

Основные цвета этой выставки Ларисы — все оттенки моря, в котором отражаются небо и солнце, несмотря на то, что идея экспозиции этих итальянских картин родилась в Санта Северине, где моря нет. Старинный город, который еще называют «Каменный корабль» взобрался высоко в горы под самые облака. Чтобы добраться до его средневековых стен, надо подняться по крутому серпантину, и это восхождение совершают каждый год тысячи туристов, приезжающих со всего света.

Все в картинах Ларисы Белимы выставки «La Bella Italia» дышит морским бризом, спокойствием благословенной земли, ее историей и любовью. Любовью автора к замечательной стране, ее искусству, солнцу, темпераменту, колориту, всему, что делает Италию меккой для живописцев и поклонников во всем мире.

Выставка организована галерей ЛитКабинет совместно с Клиникой эстетической медицины «L’art de la vie».
Адрес: Печатников переулок, д. 12
Контакты: 8 495 621 75 58

Лариса Белима с коллегами и друзьями на выставке  "La Bella Italia"

Лариса Белима
с коллегами и друзьями
на выставке
«La Bella Italia»

Лариса Белима Италия (фото 3) Арт-Релиз.РФ

Лариса Белима Италия (фото 5)  Арт-Релиз.РФ

Лариса Белима Италия  Арт-Релиз.РФ

Лариса Белима Италия (фото 2) Арт-Релиз.РФ

Лариса Белима Италия (фото 10) Арт-Релиз.РФ

Лариса Белима Италия (фото 4)

В городе САНТА СЕВЕРИНА (ИТАЛИЯ, КАЛАБРИЯ) состоялась Международная Выставка с участием российских художников ЛАРИСЫ БЕЛИМЫ, МИХАИЛА МАНТУЛИНА, ВИКТОРА БЕДОЕВА, ЭРИКИ ПУХОВОЙ, ЕВГЕНИЯ ПУХОВА, ДАНИЭЛЫ РЯБИЧЕВОЙ, ОЛЕГА УВАРОВА. Куратор профессор МУХАММЕД САЗЕШ. Организатор доктор БРУНО КОРТЕЗЕ советник по культуре города САНТА СЕВЕРИНА.

АРТ-РЕЛИЗ.РФ Афиша выставки в Санта-Северине

Этот город называют средневековой сказкой, и чтобы увидеть его красоту и прикоснуться к тысячелетней истории, туристы поднимаются по горному серпантину туда, где во всей благословенной Италии еще ближе и солнце и небо.

Здесь рады гостям! И очень любят свой прекрасный город!

Я в этом убедилась, каждый день следя за событиями художественной жизни Санта Северины.
Международная Выставка «Живопись и Скульптура» (International Exhibition «Painting & Sculpture» / Santa Severina (KR), Italy / Settembre 2015), которая завершилась сегодня, собрала художников из разных концов света — Норвегии, Японии, Албании, Германии, Сирии, Словакии, Англии, Италии и России.
Эта выставка стала еще одним замечательным праздником, которым наполнена жизнь небольшого итальянского города! Города с огромным сердцем!

Репортаж о выставке появится здесь позднее.
И мне будет очень приятно опубликовать среди фотографий снимки итальянских друзей, которых я узнала благодаря этой выставке!

Александра Загряжская
Арт-Релиз.РФ

ЛАРИСА БЕЛИМА. Выставка в M ART GALLERY (Базель, Швейцария)

записки о художниках АРТ-РЕЛИЗ.РФ, Афиша Лариса Белима

Эту выставку Ларисы Белимы коллеги художницы уже назвали «переходом Ларисы через Альпы», поздравляя ее с покорением очередной вершины. Только что Лариса вернулась из большого путешествия по Италии, а затем по Швейцарии, где в Базеле в галерее «M ART Gallery» состоялась ее персональная экспозиция. Путешествия для художника — тоже работа. Где как ни в созерцании новых видов черпать вдохновение. Лариса, в первую очередь, делясь впечатлениями, говорит о переменчивом свете воздуха, о настроениях природы, о красоте мест, ведь именно в тонких нюансах, в зыбких гранях она видит сюжеты своих будущих картин. Именно эти переходы состояний и создают в ее сюжетах волнующую атмосферу, глубину пространства, в котором цвет рисует нам объемные миры, безмерные в своем многообразии.

Цвет играет в живописи Ларисы главную роль (цвет в ее полотнах сам по себе — образ) но краски в картинах Ларисы Белимы, будто обладают более сильными свойствами, чем передача цвета, они передают то редкое ощущение, которое непременно вызывает удивление — каким непостижимым образом сочетания их, положенных на холст выражают сияние из глубины, сумеречный свет, осязаемую прохладу или опаляющий зной. В беспредметной абстрактной живописи Ларисы Белимы угадываются пейзажи, натюрморты, зыбкие очертания некой таинственной реальности, в которой всегда присутствуют переходы света, отблески, рефлексы. Лариса пишет окружающий мир так, будто сама зачарована увиденным в стремлении передать нам бесконечную красоту, доступную ее внутреннему взору.

Красота мира — из числа очень немногих безупречных, безусловных его радостей, подаренная нам как возможность обретения счастья, равновесия для души, утешения и надежды. В картинах художников интерпретации этого божественного дара открывают для нас новые возможности увидеть прекрасное иначе, возможно, в более ярких эмоциональных восприятиях, в неожиданных открытиях, которым авторы посвящают всю свою жизнь.
А.Загряжская

Художник  Лариса Белима на фоне своих работ  в M ART Gallery (Базель, Швейцария)

Художник
Лариса Белима
на фоне своих работ
в M ART Gallery
(Базель, Швейцария)

Абстракция — это особенный способ восприятия красоты и гармонии в чистых проявлениях цвета и линий. Истоки абстракции следует искать в первых опытах древних художников, в народном творчестве, в орнаментах и знаках старинных рисунков, которые будят воображение и приглашают освободиться от рамок и границ в восприятии художественных образов. Этой особенностью обладают и картины художника Ларисы Белимы.

Абстракция — это особенный способ восприятия красоты и гармонии в чистых проявлениях цвета и линий. Истоки абстракции следует искать в первых опытах древних художников, в народном творчестве, в орнаментах и знаках старинных рисунков, которые будят воображение и приглашают освободиться от рамок и границ в восприятии художественных образов. Этой особенностью обладают и картины художника Ларисы Белимы.

В разное время, — признается Лариса, ее впечатляли разные мастера, но самые сильные впечатления юности – знакомство с картинами Василия Кандинского, в которые Лариса Белима сразу же влюбилась на долгие времена. Позднее ее художественные предпочтения так же составили художники французской школы и авангардисты начала двадцатого века. Приверженцы этих направлений в высшей степени  владеют цветом и колоритом, что Лариса Белима ставит на первую ступень мастерства.

В разное время, — признается Лариса, ее впечатляли разные мастера, но самые сильные впечатления юности – знакомство с картинами Василия Кандинского, в которые Лариса Белима сразу же влюбилась на долгие времена. Позднее ее художественные предпочтения так же составили художники французской школы и авангардисты начала двадцатого века. Приверженцы этих направлений в высшей степени владеют цветом и колоритом, что Лариса Белима ставит на первую ступень мастерства.

Традиция авангарда связана не столько с описанием реального мира, сколько с художественной драматургией произведения. Лариса Белима последовала традициям мастера и в его отношении к цвету и в умении создавать композиции, как авторские «режиссерские постановки». Ее картины — битва и содружество красок, их единство и разногласия, рождающие сложные ощущения от знакомства с новой реальностью, созданной фантазией художника.

Традиция авангарда связана не столько с описанием реального мира, сколько с художественной драматургией произведения. Лариса Белима последовала традициям мастера и в его отношении к цвету и в умении создавать композиции, как авторские «режиссерские постановки». Ее картины — битва и содружество красок, их единство и разногласия, рождающие сложные ощущения от знакомства с новой реальностью, созданной фантазией художника.

«Человечество когда-то обладало незаурядными способностями», — уверена Лариса, — «об этом свидетельствуют многие достижения древних, которые до сих пор нам кажутся чудом и многие из которых невозможно повторить даже в век технического прогресса». Художник видит причину необыкновенных открытий и мудрости наших предшественников в том, что они были тесно связаны с природой и жили в большей гармонии с мирозданием, чем наши современники.

«Человечество когда-то обладало незаурядными способностями», — уверена Лариса, — «об этом свидетельствуют многие достижения древних, которые до сих пор нам кажутся чудом и многие из которых невозможно повторить даже в век технического прогресса». Художник видит причину необыкновенных открытий и мудрости наших предшественников в том, что они были тесно связаны с природой и жили в большей гармонии с мирозданием, чем наши современники.

Каждый день Лариса стремится приблизится к первозданным истокам в поисках ощущения гармонии самыми простыми способами — она любит природу, любит цветы, которые выращивает в своем дачном саду, и они отвечают ей взаимностью, являясь самыми красноречивыми «шпаргалками» в постижении сложной науки гармонии цвета.

Каждый день Лариса стремится приблизится к первозданным истокам в поисках ощущения гармонии самыми простыми способами — она любит природу, любит цветы, которые выращивает в своем дачном саду, и они отвечают ей взаимностью, являясь самыми красноречивыми «шпаргалками» в постижении сложной науки гармонии цвета.

Так же Лариса видит особенную эстетику  в разрушении временем, и переносит свои впечатления от нереставрированных древних стен в "состаренные" фактуры своих изображений. В одном фрагменте фрески заключена вся живопись — за иллюистрациями этой мысли, известной со времен эпохи Возрождения, Лариса едет в путешествия по древним храмам. Со времен Ренессанса не были изобретены более совершенные формулы сочетания цветов, и едва проступающие образы и настенные росписи даже с вовсе утраченными частями являются лучшими образцами для художников всех направлений.

Так же Лариса видит особенную эстетику в разрушении временем, и переносит свои впечатления от нереставрированных древних стен в «состаренные» фактуры своих изображений. В одном фрагменте фрески заключена вся живопись — за иллюистрациями этой мысли, известной со времен эпохи Возрождения, Лариса едет в путешествия по древним храмам. Со времен Ренессанса не были изобретены более совершенные формулы сочетания цветов, и едва проступающие образы и настенные росписи даже с вовсе утраченными частями являются лучшими образцами для художников всех направлений.

 Сюжеты в картинах Ларисы Белимы рассказывают истории, которые можно читать без конца. Их автор всегда сопровождет названиями – поэтическими, как метафоры. Название, — объясняет Лариса, — она дает как подсказку зрителю, как ключ к ее художественным замыслам, чтобы легче было ориентироваться в лабиринтах воображения, знаках и символах.

Сюжеты в картинах Ларисы Белимы рассказывают истории, которые можно читать без конца. Их автор всегда сопровождет названиями – поэтическими, как метафоры. Название, — объясняет Лариса, — она дает как подсказку зрителю, как ключ к ее художественным замыслам, чтобы легче было ориентироваться в лабиринтах воображения, знаках и символах.

Художник  Лариса Белима 2014 г

Художник
Лариса Белима
2014 г