Записи с меткой ‘искусство’

5 СПЕЦИАЛЬНЫХ ГОСТЕЙ МЕТРОПОЛЯ НА МОСКОВСКИХ АРТ-СОБЫТИЯХ

Накануне 5 Московской биеннале и 18 международной ярмарки «Арт Москва» в Москву по приглашению «Метрополя» приедут 5 авторитетных арт-деятелей, задача которых — попробовать на вкус два крупнейших события российской арт-сцены и рассказать о своих впечатлениях международной прессе. В программе — посещение выставок, ужины с российскими коллекционерами, знакомство с российскими художниками. Отчеты обо всех событиях в формате фото, видео и записок арт-путешественников появятся в международных изданиях.

Лорен Пракке (Lauren Prakke) – Лондон
Зигрид Кирк (Sigrid Kirk) – Лондон
Дерек Бласберг (Derek Blasberg) – Нью-Йорк
Изабелла Прата (Isabella Prata) – Сан-Паулу
Диана д’Аренберг (Diana d’Arenderg) – Гонгконг

ЛОНДОН Лорен Пракке (Lauren Prakke), коллекционер, арт-консультант, председатель Попечительского совета Whitechapel Gallery (Лондон), основатель Tate Young Patrons — программы привилегий галереи Tate для молодых ценителей искусства. Основатель проекта Prakke Contemporary, в рамках которого осуществляет поддержку молодых художников. Является представителем международного комитета Women for Women International в Великобритании.

ЛОНДОН
Лорен Пракке (Lauren Prakke), коллекционер, арт-консультант, председатель Попечительского совета Whitechapel Gallery (Лондон), основатель Tate Young Patrons — программы привилегий галереи Tate для молодых ценителей искусства. Основатель проекта Prakke Contemporary, в рамках которого осуществляет поддержку молодых художников. Является представителем международного комитета Women for Women International в Великобритании.

Зигрид Кирк (Sigrid Kirk), коллекционер, куратор, арт-консультант Bloomberg, продюсер театральных проектов и модных показов. Соучредитель агентства Arts Co — организатора крупнейших в Великобритании проектов в области искусства и дизайна

Зигрид Кирк (Sigrid Kirk), коллекционер, куратор, арт-консультант Bloomberg, продюсер театральных проектов и модных показов. Соучредитель агентства Arts Co — организатора крупнейших в Великобритании проектов в области искусства и дизайна

 НЬЮ-ЙОРК Дерек Бласберг (Derek Blasberg), редактор V Magazine, приглашенный автор Harper's Bazaar и The New York Times, консультант Louis Vuitton, Chanel, Tiffany's. В 2006-2010 гг. главный редактор международного fashion-портала Style.com. В 2009-2012 гг. автор колонки Fast+Louche в американском Interview. В качестве редактора моды, Бласберг сотрудничал с такими иконами моды, как Карл Лагерфельд, Дэвид Бейли, Терри Ричардсон, и Мэрилин Минтер.


НЬЮ-ЙОРК
Дерек Бласберг (Derek Blasberg), редактор V Magazine, приглашенный автор Harper’s Bazaar и The New York Times, консультант Louis Vuitton, Chanel, Tiffany’s. В 2006-2010 гг. главный редактор международного fashion-портала Style.com. В 2009-2012 гг. автор колонки Fast+Louche в американском Interview. В качестве редактора моды, Бласберг сотрудничал с такими иконами моды, как Карл Лагерфельд, Дэвид Бейли, Терри Ричардсон, и Мэрилин Минтер.

САН-ПАУЛУ Изабелла Прата (Isabella Prata), куратор, меценат, коллекционер, основатель школы искусств Escola São Paulo. Ее деятельность тесно связана с культурными учреждениями, поощряющими творчество молодых бразильских художников. В 1990-х годах являлась членом правления Музея современного искусства в Сан-Паулу. Впервые привезла в Бразилию выставки Ричарда Принса, Мэтью Барни, Сэм Тейлор-Вуд, Трейси Эмин, Феликса Гонсалес-Торреса, Синди Шерман, Роберта Мэпплторпа, Жана-Мишеля Баския, Марио Тестино, Роберта Гобера, Габриэль Ороско, Аниша Капура, Нан Голдин, Ман Рэя, Гари Хилла, Стива Маккуина и др.

САН-ПАУЛУ
Изабелла Прата (Isabella Prata), куратор, меценат, коллекционер, основатель школы искусств Escola São Paulo. Ее деятельность тесно связана с культурными учреждениями, поощряющими творчество молодых бразильских художников. В 1990-х годах являлась членом правления Музея современного искусства в Сан-Паулу. Впервые привезла в Бразилию выставки Ричарда Принса, Мэтью Барни, Сэм Тейлор-Вуд, Трейси Эмин, Феликса Гонсалес-Торреса, Синди Шерман, Роберта Мэпплторпа, Жана-Мишеля Баския, Марио Тестино, Роберта Гобера, Габриэль Ороско, Аниша Капура, Нан Голдин, Ман Рэя, Гари Хилла, Стива Маккуина и др.

ГОНКОНГ Диана д'Аренберг (Diana d’Arenderg), коллекционер, приглашенный автор Tatler Asia, Harper's Bazaar Singapoore, арт и fashion-редактор, блогер, куратор и дизайнер. Постоянно сотрудничает с The Art Newspaper, South China Morning Post, High Magazine, Ocula.com. Одна из основательниц гонконгского арт-журнала Framed, приглашенная солистка рок-группы Donner und Blitzen.

ГОНКОНГ
Диана д’Аренберг (Diana d’Arenderg), коллекционер, приглашенный автор Tatler Asia, Harper’s Bazaar Singapoore, арт и fashion-редактор, блогер, куратор и дизайнер. Постоянно сотрудничает с The Art Newspaper, South China Morning Post, High Magazine, Ocula.com. Одна из основательниц гонконгского арт-журнала Framed, приглашенная солистка рок-группы Donner und Blitzen.

Отель «Метрополь», выстроенный по желанию известного мецената Саввы Мамонтова, современники назвали «Вавилонской башней XX века» — к созданию этого амбициозного проекта привлекли лучших архитекторов и художников русского art nouveau: Валькота, Врубеля, Чехонина, Кекушева, Шехтеля и др. В результате «Метрополь» стал воплощенным в камне манифестом самого прогрессивного на тот момент течения в искусстве. Остромодный в начале XX века «Метрополь» стал не только архитектурным, но и светским, культурным центром второй столицы Российской империи.

Над такой репутацией гостиницы с первых дней открытия поработали его частые гости (и друзья Мамонтова): Шаляпин, Брюсов, Комиссаржевская, Репин — отмечавшие в гостинице семейные праздники, премьеры и открытие выставок. За следующие сто лет в отеле побывали главные гастролеры от искусства — Бернард Шоу, Бертольт Брехт, Марлен Дитрих и Майкл Джексон (написавший в номере отеля песню Stranger in Moscow).

Записки о художниках на сайтах АРТ-РЕЛИЗ.РФ и www.alex-gallery.ru

Интернет-порталы «АРТ-РЕЛИЗ.РФ» и www.alex-gallery.ru на своих страницах рассказывают об искусстве и художниках, размещают статьи о выставках и фоторепортажи с вернисажей, а так же очерки о работе творческих мастерских и выдающихся произведениях искусства. Так же на страницах интернет-порталов АРТ-РЕЛИЗ.РФ и www.alex-gallery.ru можно найти ссылки на другие порталы, работающие в этой же области информации.
Информацию присылайте на e-mail:
sasha.vkt@mail.ru
редакция сайта АРТ-РЕЛИЗ.РФ
8 926 524 12 47

Даниэла Рябичева Композиция "ИНДИЯ, ИНДИЯ..." бумага, гуашь, 2013 г.

Даниэла Рябичева
Композиция
«ИНДИЯ, ИНДИЯ…»
бумага, гуашь,
2013 г.

«ГОЛУБИ МИРА» Международный детский фестиваль искусств: «Порой нам кажется, что именно дети раскрасили нашу Планету, сделав мир таким ярким и пёстрым».

Проект реализуется под патронатом
Министерства культуры РФ
При поддержке — Россотрудничества
Фестиваль включён в официальную программу года России — Германии

Фестиваль  "ГОЛУБИ МИРА".  фото с сайта http://www.prima-fest.ru/

Фестиваль
«ГОЛУБИ МИРА».
фото с сайта
http://www.prima-fest.ru/

Директор фестиваля «ГОЛУБИ МИРА»: Маркова Лариса Геннадьевна

Контактный телефон: +7 (495) 350-67-37, +7 910 474-65-68

Эл. почта: lmarkova@mail.ru, primafest7@list.ru

.Голуби мира 2

фото с сайта http://www.prima-fest.ru/

ЛАРСИА МАРКОВА, Директор фестиваля «ГОЛУБИ МИРА»:
«Да, наш мир многолик и многообразен: мы говорим на разных языках и даже цвет кожи у нас различен. И всё же у нас одна на всех Земля и одно Солнце, и конечно, одно будущее — наши дети. Для наших детей нет границ: они умеют общаться на языках музыки, танца, рисунка. Наши дети — посланцы мира. И ради сохранения земной красоты и совершенства мы стремимся объединяться. Таково кредо и такова миссия нашего фестиваля «Голуби мира».

.Голуби мира 7

фото с сайта http://www.prima-fest.ru/

Все страны мирового сообщества исторически связаны тесными узами сотрудничества в различных сферах экономики, общественно-политической жизни и культуры. Именно искусству, в значительной степени, мы обязаны сближением наших стран и наших народов.

Мы надеемся данным проектом способствовать духовному, нравственному и эстетическому обогащению наших детей, наших будущих поколений.

Детский фестиваль искусств призван передать зрителю яркое многообразие и неповторимость народных традиций и культур. Участие в фестивале позволит прикоснуться к живому роднику многогранной культуры народов России и всего мира, которая бережно сохраняется, и будет продолжаться в наших детях.

фото с сайта  http://www.prima-fest.ru/

фото с сайта
http://www.prima-fest.ru/

Задачи фестивального движения:

Воспитание в духе культуры мира, миротворчества, гуманности
Приобщение к культурно-историческим и духовно-нравственным ценностям народов мира
Повышение художественного уровня детских коллективов и исполнительского мастерства участников
Выявление новых имен одаренных исполнителей и творческих коллективов
Создание условий для творческой самореализации детей, и атмосферы настоящего творческого праздника детства
Воспитание патриотических чувств, гордости за свою родину, любви к родному языку, традициям и культурно-историческому наследию своего народа
Возрастные категории участников фестиваля:

1 категория — дети до 9 лет
2 категория — 10 — 14 лет
3 категория — 15 — 25 лет
В составе жюри фестиваля:

Известные деятели культуры, представители деловых и художественных кругов стран-участников.

Номинации конкурса:

Хореография: классический танец, народный, эстрадный, спортивный, восточный, современная хореография
Вокал: классический, народный, эстрада, джаз
Хоровое искусство: хоры, академические ансамбли
Инструментальная музыка: оркестры, ансамбли, соло, дуэт, квартет
Детские театры и театральные студии
Декоративно-прикладное искусство
Изобразительное искусство
Цирковое искусство, кукольные театры (сказки народов мира, петрушка, скоморохи)
Театр моды, модельные агентства
Учреждена номинация, посвященная памяти Людмилы Георгиевны Зыкиной (песни о родине, родном крае современных авторов)
В рамках фестиваля огромное значение придается благотворительной деятельности, будут организованы концерты в детских домах, интернатах и школах для детей с ограниченными возможностями, для инвалидов, ветеранов войны и труда.

фото с сайта http://www.prima-fest.ru/

фото с сайта http://www.prima-fest.ru/

Участниками фестиваля могут стать творческие коллективы детей с ограниченными возможностями. Мы постараемся окружить их теплотой и заботой, сделать все возможное, чтобы дети прочувствовали радость творческого вдохновения и признания благодарных зрителей.

Награждение победителей фестиваля:

Гран-при (по каждой номинации)
Поощрительная премия для вокалистов в номинации «посвящение памяти Л. Г. Зыкиной» — (поездка на следующий фестиваль от организатора)
Лауреаты (дипломы по каждой номинации), памятные подарки);
Благодарственные грамоты участникам и руководителям коллективов;

Подробнее о Фестивале можно узнать на официальном сайте http://www.prima-fest.ru/about/regulations/

70 лет со дня основания КАФЕДРЫ ЖИВОПИСИ в МАРХИ. Выставка в ГАЛЕРЕЕ «ВХУТЕМАС»

До 18 апреля 2013 в Галерее ВХУТЕМАС (Рождественка, 11) проходит выставка, посвященная 70-летию со дня основания кафедры Живописи в Московском архитектурном институте. Выставка представляет работы студентов Московского архитектурного института, выполненные на кафедре Живопись. На ней можно познакомиться не только с работами кафедры, создавшей свою собственную школу живописи, ориентированную на архитекторов, но и с методикой преподавания, изменявшейся на протяжении всех 70 лет существования кафедры в МАРХИ.

Организатор: Московский архитектурный институт
Контакты: Галерея ВХУТЕМАС 8-495-624-29-24

 Выставка в МАРХИ (4)

 Выставка в МАРХИ (6)

.Выставка в МАРХИ (3)

.выставка в МАРХИ (2)

Искусствовед ГАЛИНА ЕЛЬШЕВСКАЯ

«В наше время, когда все читали про «смерть автора» и слышали про «смерть картины», сама вера в то, что в картинной форме отражается индивидуальная картина мира — романтична. Романтичны расчет на «прямую речь», и установка на мастерство, как на ценность недевальвированную и едва или несакрализованную — как раз в силу ее повсеместной невостребованности.
Близкие художественные традиции, духовные и пластические поиски, дружеские связи побуждают художников втечении многих лет участвовать в групповых выставках, и таким образом противостоять нашему разобщенному, прагматичному, холодному времени. Что заставляет художников продолжать такие «несовременные» традиции живописи, графики, скульптуры?
Эти традиции менялись в разные времена в соответствии с тем, в каком контексте они находились, какую функцию выполняли, — от тотеммных, религиозных, символических, до декоративных и идеологических.
Двадцатый век с оглушительной стремительностью бесконечно обновлял стили живописи, пока и она сама не была объявлена устаревшей.
Но если художник верит в то, что душа ищет способа выразить себя, и пластический язык живописи, графики, скульптуры является одним из таких способов выражения, как можно представить, что это будет несовременным, ненужным?
Разве душа — это то, что может устареть и быть отброшено?
Вот это убеждение и есть то общее, что объединяет художников группы Куст».
Галина Ельшевская о группе художников «КУСТ», 1994 г.
Российский искусствовед.
Автор книг и статей о русской живописи XX века.

Картины художников группы «КУСТ». Выставочный зал Московского союза художников, Кузнецкий Мост, 20, 27 февраля — 3 марта, 2013 г.

 Борис Бомштейн. "Путешествие Вениамина",  2012 г.

Борис Бомштейн. «Путешествие Вениамина»,
2012 г.

 Лев Саксонов. "Дворовый лев".  2012 г

Лев Саксонов.
«Дворовый лев».
2012 г

 Феликс Бух.  Мозаика  "От сотворения", 2013 г.

Феликс Бух.
Мозаика
«От сотворения», 2013 г.

 Татьяна Петрова.  Гость в дому.  2013 г.

Татьяна Петрова.
«Гость в дому».
2013 г.

Евгений Гинзбург. Общество в парке

Евгений Гинзбург. «Общество в парке»

 Анна Замула  "Вилки"  2012 г.

Анна Замула
«Вилки»
2012 г.