Записи с меткой ‘записки о художниках’

КОНСТАНТИН ХУДЯКОВ. Выставка «ТАЙНАЯ ВЕЧЕРЯ»

Константин Худяков «Тайная вечеря»,

Открытие 2-ой части проектов Академии им. Строганова на 5 Московской биеннале современного искусства.

23 октября в 19.00

Кураторы Кирилл Гаврилин, Наталья Архарова
МГХПУ им. Строганова
Москва, Волоколамское ш., 9
Константин Худяков Тайная Вечеря

Художник АЛЛА ДАВЫДОВА. Выставка «ИЗБРАННОЕ: ГОБЕЛЕН, ЖИВОПИСЬ» в РОССИЙСКОЙ АКАДЕМИИ ИСКУССТВ. С 25 октября

Российская Академия Искусств
приглашает на выставку
заслуженного художника РФ
Аллы Давыдовой
«Избранное: гобелен, живопись»
Выставка открыта с 25 октября по адресу: ул. 3-я Фрунзенская, дом 19.
тел. 8 (495)229-63-52, 8 909 674 57 99
www.aris-art.ru

записки о художниках. Алла Давыдова

ИНИСТИТУТ РУССКОГО РЕАЛИСТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА

Проект «По мере поступления. Обновление постоянной экспозиции. Суровый реализм»

23 октября в 14.00 искусствовед Джемма Манукян продолжит экскурсию по новой выставке. Второй раздел проекта «По мере поступления» посвящен искусству второй половины XX века, важное место в котором занимают произведения художников-шестидесятников. Своим творчеством они ознаменовали открытие нового этапа отечественной живописи и оказали влияние на последующее её развитие. Являясь свидетелями и реальными участниками событий художественной жизни последнего пятидесятилетия, они сохранили свое звучание в современной России. Среди представленных произведений в экспозиции находятся полотна классиков советского искусства — Петра Оссовского, Виктора Иванова, Игоря Обросова, Андрея Васнецова, Виктора Попкова, Сергея и Алексея Ткачевых, авторская позиция которых актуальна и сегодня. Одним из ярких явлений искусства этого времени стало появление мощного движения единомышленников, занявших полемическую позицию по отношению к искусству социалистического реализма. Оно получило название «суровый стиль».
Встреча 23 октября, в 14.00, в Институте русского реалистического искусства

(С) фото: Институт Русского Реалистического искусства

(С) фото: Институт Русского Реалистического искусства

Фотограф ВАЛЕРИЙ ПЛОТНИКОВ.

Валерий Плотников родился 20 октября 1943 года.
Автор портретов самых известных персон современности.
Валерий Плотников
ВалерийПлотников16
записки о художниках, Валерий Плотников..

записки о художниках, Валерий Плотников

Записки о художниках Валерий Плотников

Художник АНДРЕЙ ДУБОВ, скульптор ЮРИЙ НЕРОДА. Выставка в ВЗ «АРТ ИЗМАЙЛОВО», адрес: ИЗМАЙЛОВСКИЙ БУЛЬВАР, д.30 с 23 октября

Художник  Андрей Дубов "Натюрморт с рулоном" холст, масло  2002 г.

Художник
Андрей Дубов
«Натюрморт с рулоном»
холст, масло
2002 г.

Андрей Дубов
Живописец

Художник Андрей Дубов принадлежит к среднему поколению мастеров отечественного изобразительного искусства. Он прошел основательную профессиональную школу, с успехом окончил отделение графики Московского полиграфического института. Замечательные слова о нем принадлежат народному художнику СССР, действительному члену Российской академии художеств, профессору А.В. Васнецову: «Я знаком с Андреем Дубовым с детского возраста. Могу сказать, что его художественное развитие отличается от развития многих его сверстников. Он не пошел по соблазнительному пути легковесного модничанья и не остановился на стольже легковесных позициях натуралистического правдоподобия. Всему этому Андрей противопоставил тяжкий путь познания природы искусства. Он занят проблемами композиции пространства, но не в отвлеченном конструировании, а в реализации живых ощущений природы. Круг его тем постоянен: это пейзаж, натюрморт, портрет в интерьере. Его не интересует литературная псевдозначительность. Он увлечен поисками пространственных и цветопространнственных задач. Сейчас подобные увлечения крайне редки, тем более хочется пожелать художнику, перешагнувшему порог творческой зрелости, твердости в реализации избранного пути и, конечно, успехов на этой нелегкой дороге».
Адрей Дубов заявил о себе как мастер станковой картины, тонкий пейзажист, автор удивительных по живописи и пластики натюрмортов. В его произведениях незаурядно, самобытно претворяются замечательные традиции отечественной живописи двадцатых ¬ тридцатых годов ХХ века.
Работы Андрея Дубова отмечены высокой профессиональной культурой. Яркая индивидуальность живописца проявилась в колористической гармонии, стройной музыкальности композиционных решений и образной выразительности.

Юрий Нерода
Скульптор

Юрий Нерода потомственный скульптор в третьем поколении, закончил Академический художественный институт им. В.И. Сурикова, но вторую огромную школу мастерства прошел в мастерской своего отца народного художника СССР Ю.Г. Нероды. Юрий Нерода виртуозно владеет материалом, он любит совмещать металл и камень, керамику и стекло, дерево и бронзу. Мощная пластика Юрия Нероды даже в небольших выставочных работах несет монументальную репрезентативность. Его знаменитые самураи, его «малявинская» скульптура «Под солнцем», «Купальщица» пронизаны культурной памятью.

Скульптор  Юрий Нерода  "Под солнцем" фаянс, глазури 2002 г.

Скульптор
Юрий Нерода
«Под солнцем»
фаянс, глазури
2002 г.

РАЛЬФ ГРЁММИНГЕР и ТИЛЬДА ДЖОРДЖ. Выставка портретной фотографии «РОССИЯ. 24 КАРАТА»

Посольство Федеративной Республики Германия
Российская академия художеств

Московский музей современного искусства

представляют ПРОЕКТ
РОССИЯ-24 КАРАТА
портретная фотография
Ральф Грёммингер и Тильда Джордж

Галерея искусств Зураба Церетели, Москва, Пречистенка,19

30 октября -1 декабря 2013 года

Россия переживает эпоху глобальных изменений, становясь одной из ведущих экономических держав в мире. Создаётся впечатление, что „Золотой век“ уже начинается. Его предвестники обрисовывают контуры еще несбывшегося будущего. В этот период надежд, известные люди становятся своего рода фигурами для отождествления, примерами для подражания, героями, олицетворяющими желания и стремления всего общества. Попытка отличить их образ от предрассудков, от туманных следов существующих мифов, окружающих Россию и ее народ в представлении Запада, сродни отправлению в дорогу старателя на поиски золота, в страну предполагаемого счастья и богатства. Россия буквально пропитана духом перемен. Движущей силой этих перемен являются желания и мечты, сконцентрированные в выдающихся личностях. Именно они и являются настоящим богатством. Их достижения и страсть, с которой они отдаются своему делу, – это и есть настоящее золото, которое делает страну богатой. Золото становится метафорой.

Каждая эпоха имеет своих героев и ведущих личностей. Где их искать? Какую историю, сотворенную трудом, силой и желанием творить, олицетворяют они? Вопросов у нас целое множество. Ответы на них известны только им, нашим героям. История покажет, так ли это на самом деле, но независимо от исторических оценок, выдающиеся личности из различных сфер общественной жизни оказывают огромное влияние на основы культуры любой страны — они являются координационным центром всех общественных течений, они помогают людям ориентироваться, становятся их опорой и отображением их желаний и стремлений. Это они – золото, которое навечно сохранит свою ценность. Эти люди знамениты благодаря своим способностям, деяниям, своей харизме и своему положению. Позолоченные портреты некоторых из этих знаменитостей фиксируют восхищение, желания и мечты людей.

РОССИЯ. 24 КАРАТА.

Проект «РОССИЯ — 24 КАРАТА» — это серия фотопортретов известных представителей искусства, культуры и науки России. Этот исследовательский проект начат в 2010 году.

С помощью опросов и информационных исследований Ральф Грёммингер и Тильда Джордж занялись поисками самых известных и выдающихся российских деятелей — режиссеров, представителей научных кругов и изобразительного искусства, композиторов, актеров и т.д.

Они искали личности, чьи судьбы и деяния являются квинтэссенцией научной, художественной, культурной и общественной деятельности современной России и являются ориентирами для проекции желаний и стремлений других людей. Эти деятели, представители различных поколений, в российском самосознании составляет основу культуры страны.

Таким образом была создана (возможно неполная) экспозиция из ряда образов – портретных снимков с фоном, покрытым сусальным золотом, придающим портретам невероятную, завораживающую зрителя драматургию.

Автор фотопортретов — Ральф Грёммингер – свободный фотограф, работает с изобразительным искусством, полиграфией и рекламой. С 1997 года его работы выставлялись на персональных и групповых выставок в Берлине, Корнвестхайме, Саарбрюккене, Зальцбурге и др. Награды: 1996 г. — Clio Award, Сан-Франциско; 1997 г. – награда в области мультимедиа земли Саар и Golden Award, Монтре.

Тильда Джордж — мультимедиа-дизайнер. Нанесенное ею тончайшее золотое покрытие подчеркивает образ портретируемого, придавая изображению одновременно многомерность и сюрреалистичность, свойственную искусству иконописи. Так же Тильда Джордж работает как свободный фотограф. С 1991 по 1993 г.г. — режиссер детской передачи BASTI-BUBU, участие в работе над фильмом Ани Якобс WOLFSSCHLUCHT. Автор мультимедиа-дизайна выставки Prometheus — Menschen, Bilder, Visionen в немецком историческом музее в Берлине.

АЛЕКСЕЙ ПАПЕРНЫЙ. Культовый спектакль «РЕКА». Театр/клуб «МАСТЕРСКАЯ»

14 октября 19.00 / 21.00
15 октября 19.00 / 21.00
в театре/клубе «Мастерская»

В спектакле Алексея Паперного шляпа летает, верба поет, птица отвечает на вопросы, на которые нет ответов, а камыши разговаривают с комарами. Еще в этом спектакле есть любовь, одиночество, кошка, арбуз и путешествие на плоту.

Марина Давыдова, главный редактор журнала «Театр»:
«…«Река» Паперного, имеющая длинный подзаголовок «История о ветре и шляпе, Мише и Лене, Жене и Маше, кошке и следователе, при участии камышей, комаров, плакучей ивы, речных волн и одной старой коряги», как-то нарочито не вписывается ни в один из трендов современной театральной жизни.
И менее всего она сопрягается с тем трендом, которому формально принадлежит — с «новой драмой» (ведь спектакль Паперного поставлен по его же собственной оригинальной пьесе). Эта пьеса вроде бы описывает нашу с вами действительность, но описывает как-то непривычно — без сарказма, социального пессимизма, экзистенциального надрыва, без бьющей в глаза правды-матки. Вместо сарказма тут — сдобренная иронией лубочность, вместо надрыва — лиризм. Мало того, что, как в доброй сказке, в пьесе Паперного шляпа одного из героев ведет диалог с бабочками, верба поет, а кошка Римма исповедуется первым встречным. Как в самой настоящей сказке, главные герои всей российской «новой драмы» (а заодно и нового российского кино), милиционеры, оказываются тут не «милицАнерами», а просто людьми».

записки о художниках. Арт-Релиз.РФ. Мастерская Театр. Река

Автор пьесы, режиссер и композитор: Алексей Паперный
Сценография: Петр Пастернак
Костюмы: Анна Каждан

Артисты: Алексей Шахбанов, Александр Шестоперов, Максим Мальцев, Арман Сирунян, Алексей Гиммельрейх, Анастасия Борисова, Михаил Горский, Анна Махова, Иван Замотаев, Анна Хвостенко, Варвара Турова, Андрей Кочетков, Василиса Васильева, Татьяна Драйчик, Мария Понкратова, Ирина Паперная, Ольга Ларионова, Владимир Гочуа
Музыканты: Владимир Гочуа, Алексей Скипин, Даниил Ленци, Алексей Паперный

Продолжительность 1 ч. 20 мин.
Билеты до 700 р. на сайте «Мастерской» — http://www.mstrsk.ru/events/theatre/
и по телефону: +7 (495) 625-68-36.

Об авторе:
Алексей Паперный не только автор пьес, поэт, музыкант, член Союза писателей Москвы,основатель группы Паперный Т.А.М., совладелец и арт-директор «Мастерской», «Китайского летчика» и «Дети Райка», — Паперный прежде всего театральный режиссер, что не устает доказывать с 1989 года, со своей первой постановки «Твербуль». Именно тогда актер театра-студии «У Никитских ворот» Алексей Паперный (кстати, потомок знаменитого российского литератора) и создал музыкальную группу «Товарищество Актеров и Музыкантов» (ТАМ). Отделившись небольшой труппой от вышеупомянутого театра, молодые актеры под управлением Алексея поставили странное театральное действие «Твербуль», впоследствии получившее первый приз на Театральном Фестивале в Эдинбурге (1990). «Эта превосходная молодая группа из Москвы информирует нас о том, что в их истории нет сюжета, если не считать сюжетом страну, в которой они живут и воздух, которым они дышат…» (Англия, Эдинбург, «Скотмэн», 15 августа 1990).

Художник РАФАЭЛЬ АКОПОВ. Выставка «РАФАЭЛЬ.LA FEMME». Артгалерея «ДРЕЗДЕН». Адрес: ХРУСТАЛЬНЫЙ пер.д.1 ГОСТИНЫЙ ДВОР, секция 84

Рафаэль Акопов

Персональная выставка

«Рафаэль. La femme”

C 16.10.2013 по 27.10.2013

Арт-галерея «Дрезден»

Гостинный двор, хрустальный переулок дом 1, секция 84.

Монументальная живопись, декоративно-прикладное творчество, оформление интерьеров, дизайн, экспозиционная деятельность, станковая живопись и графика — всё это перечень художественных возможностей одного человека — заслуженного художника России Рафаэля Акопова. Художника, чьи творческие горизонты отчётливо очерчивают особый мир, тонкий, неподвижный, полный спокойствия и лёгкости. Художника, который выдерживает единый авторский стиль, объединяя в своём искусстве столь несхожие сферы профессиональной деятельности. В его живописи — пластическая обобщённость, зрительная ясность форм и плоскостных членений, чистые цвета удивительным образом выявляют целостную сопряжённость камерного и монументального — единения меньшего в большем.

Большинство произведений художника посвящены женщинам. Будь то портреты или аллегории, образы его муз обладают проникновенной простотой и тихим обаянием, способными привносить гармонию и свет в окружающий их мир.

Художник  Рафаэль Акопов Выставка в Артгалерее "Дрезден" с 16 по 27 октября

Художник
Рафаэль Акопов
Выставка
в Артгалерее «Дрезден»
с 16 по 27 октября

Художник ФЕРНАНДО ХИМЕНО ПЕРЕС. Участник Выставки «БОГЕМА МЫ ВМЕСТЕ». 12-13 октября, 2013 Парк МУЗЕОН, ЦДХ. Организаторы Творческая Мастерская Рябичевых и Международное Творческое Объединение ЗУРАБА ПАЧУЛИИ «БОГЕМА МЫ ВМЕСТЕ»

Художник  Фернандо Химено Перес в своей мастерской (фото: Александра Загряжская)

Художник
Фернандо Химено Перес
в своей мастерской
(фото: Александра Загряжская)

Фернандо Химено Перес — испанский художник, почти двадцать лет живет в Москве. Он прекрасно говорит по-русски, знает и любит русскую культуру, разбирается в тонкостях средневековой европейской музыки, большой поклонник джаза.
Фернандо окончил институт им. Ф Гойи, где учился у известных испанских художников Мигеля Нуеса и Эухенио Эстрады, Сарагосский университет, затем институт им. Сурикова в Москве.
Плодотворно работает в разных жанрах, участник многочисленных художественных выставок.
Персональные выставки в США, Германии, на Кубе, в Испании, Чехословакии. Совместные джазовые импровизации с Алексом Ростоцким (гитара) в Москве.

Художник Фернандо Химено Перес (Испания) холст, масло

Художник
Фернандо Химено Перес
(Испания)
холст, масло

Фернандо пишет картины, хотя изначально он был музыкантом, и до сих пор считает, что “музыка находится выше, чем живопись, она выше всего остального. Ничего красивей и совершенней музыки нет”.
У него прекрасное чувство юмора, легкий и веселый характер. Он работает много и страстно. И никогда не останавливается на достигнутом.
Фернандо Химено Перес — человек, делающий мир ярче.
Фернандо Перес о своих картинах:
«Так же как музыкант импровизирует на инструменте, певец голосом, так и мои картины — плод абсолютной импровизации. Музыкальность передается не только формой, линией, цветом, но и конкретной темой… Мне бы хотелось, чтобы мои картины не только видели, но и слышали».

Эту и другие картины художника ФЕРНАНДО ХИМЕНО ПЕРЕС можно будет увидеть на Вернисаже «Богема Мы Вместе» в рамках праздника «Тбилисоба в Москве», который состоится в парке Музеон, Крымский Вал, д.10
12-13 октября, 2013 г.

Организаторы Вернисажа «БОГЕМА МЫ ВМЕСТЕ»:
Международное Творческое объединение Зураба Пачулии
«Богема Мы Вместе»
и Галерея «Александр Творческая Мастерская Рябичевых»

РОССИЙСКАЯ АКАДЕМИЯ ХУДОЖЕСТВ, АССОЦИАЦИЯ ДИПЛОМАТОВ РОССИИ, ТВОРЧЕСКИЙ СОЮЗ ХУДОЖНИКОВ РОССИИ, МЕЖДУНАРОДНОЕ ТВОРЧЕСКОЕ ОБЪЕДИНЕНИЕ ЗУРАБА ПАЧУЛИИ «БОГЕМА МЫ ВМЕСТЕ», ГАЛЕРЕЯ «АЛЕКСАНДР. ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ» представляют выставку «БОГЕМА МЫ ВМЕСТЕ» в рамках праздника ТБИЛИСОБА В МОСКВЕ»

Художник Эмзар Хабулиани  "Застолье"  50х90  2012 г..

Художник
Эмзар Хабулиани
«Застолье»
50х90
2012 г..


«ТБИЛИСОБА В МОСКВЕ»

Российская Академия Художеств
Ассоциация дипломатов России
Творческий Союз художников России
Международное Творческое объединение Зураба Пачулии и Александры Загряжской «Богема Мы Вместе»
Галерея «Александр. Творческая Мастерская Рябичевых»

Представляют Выставку
«БОГЕМА МЫ ВМЕСТЕ»
в рамках праздника
«ТБИЛИСОБА В МОСКВЕ»

12-13 октября, 2013 г.
Парк МУЗЕОН, ЦДХ

Цель международного проекта «Богема Мы Вместе» — представление многообразия и единства мировых традиций, тесных связей, скрепляющих художников, поэтов, музыкантов разных стран во имя любви, дружбы и взаимопонимания.

Художник  Эмзари Мгебришвили "Зимний Тифлис"  55х45  2001 г.

Художник
Эмзари Мгебришвили
«Зимний Тифлис»
55х45
2001 г.

Художник  Давид Бабунадзе  "Сенокос"  50х60  2011 г.

Художник
Давид Бабунадзе
«Сенокос»
50х60
2011 г.

В проекте участвуют:

Художники:
Зураб Пачулия (Грузия, Россия)
Юрий (Юриан) Беляев (Россия)
Омар Годинес (Куба)
Фернандо Химено Перес (Испания)
Йосихиро Cагава (Япония)
Жан-Луи Бодонне (Франция)
Николай Ларский (Россия)
Анатолий Кузнецов (Беларусия)
Сардор Аллабергенов (Узбекистан)
Ксения Черномор (Россия)
Лариса Белима (Россия)
Виктор Бедоев (Осетия, Грузия, Россия)
Александра Загряжская (Россия)
София Загряжская (Россия)
Даниэла Рябичева (Россия)

Галерея «АRS-TEЯ»
Художники:
Дмитрий Тедеев (Осетия, Грузия, Россия)
Тея Келехсаева (Осетия, Грузия, Россия)

Галерея «Амиран» (Грузия, Россия)
Художники:
Зураб Каулашвили (Грузия, Россия)
Георгий Осепаишвили (Грузия, Россия)
Тимур Джорджишвили (Грузия, Россия)
Эмзари Хабулиани (Грузия, Россия)
Зураб Гикашвили (Грузия, Россия)
Эмзар Мгебришвили (Грузия, Россия)
Беги Майсурадзе (Грузия, Россия)
Мамука Пруидзе (Грузия, Россия)
Амиран Паркосадзе (Грузия, Россия)
Каха Гигаури (Грузия, Россия)
Тамаз Кухианидзе (Грузия, Россия)
Давид Бабунадзе (Грузия, Россия)
Георгий Матуашвили (Грузия, Россия)
Мамука Гогшелидзе (Грузия, Россия)
Георгий Катаев (Осетия, Грузия, Россия)

Галерея «Живая Жизнь» (Россия)
Художник:
Анастасия Данилочкина

В экспозиции так же будут представлены работы Анзори Чхаидзе и Нодара Валериановича Цагарели

Поэты:
Марина Соловьева
Юриан Беляев
Марта Савенко
Михаил Синельников
Георгий Немсадзе

Музыканты:
Мария, Анна и Юлия Найдины
Александр Шин
Юлия Неволина
Владимир Шиленский
Елена Рылеева
Алексей Воронин
Елена Орловская
Юлия Зазимко

Парк Музеон, ЦДХ, Крымский Вал, д.10

Художник  Амиран Паркосадзе  "Старый Тбилиси"  40х80  2008 г.

Художник
Амиран Паркосадзе
«Старый Тбилиси»
40х80
2008 г.