АНАСТАСИЯ ДАНИЛОЧКИНА. Монотипия художника в дизайне одежды. Авторская техника на основе водной палитры. Новая коллекция к летнему сезону 2019

Автор модели дизайнер, художник Анастасия Данилочкина

Автор модели
дизайнер, художник
Анастасия Данилочкина

От АРТ-Релиз.РФ: Известный художник, искусствовед, консультант одного из телеканалов, автор уникальной техники в монотипии Анастасия Данилочкина разработала рисунки для летней коллекции одежды. В этот раз представлены оригинальные топы в разной цветовой палитре «аква-монотипии». Изысканно и демократично, очень художественно и универсально. Такой топ с авторским рисунком вполне способен стать предметом базового гардероба и приятным дополнением образа.

Автор модели дизайнер, художник Анастасия Данилочкина

Автор модели
дизайнер, художник
Анастасия Данилочкина

О технике и создания художественных работ.

«Монотипия» — это графическая техника, рисунок которой, используется для создания рисунка на одежде.
«Аква-монотипия» — разновидность техники, которая основана на изготовлении печатного продукта на основании «водной палитры».

Каждая работа, выполненная данным способом, печатается с жидкой поверхности (флюида в контейнере — «водной палитры») представляющая собой заранее приготовленные (разбавленные) масляные краски и воды.

Данное произведение (отпечаток /оттиск) технически формируется независимо и неконтролируемо от автора творца, запечатлевая и выражая графическими средствами «спонтанность» стихии.

Неподражаемость и непредсказуемость — главные выразительные характеристики этого печатного метода. Автономность замысла и техники позволяет повторять каузальность природы. Поэтому на подобных работах запечатлеваются «следы творящей природы».

А поскольку в творческом процессе получается всегда графически уникальный отпечаток с «водной палитры», то и техника получила соответствующие этимологическое название, — «аква-графическая монотипия», уже прочно закрепленное в арт-мире.

Анастасия Данилочкина Арт-Релиза.РФ

Отшивка
Далее, выбранный заказчикам отпечаток на основании современных технологий переносится на ткань, из которой затем, отшивается выбранная им модель одежды.

Выразительный эффект.
Это не просто принты в привычном понимании, а произведения искусства, созданные на одежде!

Любой рисунок уникален, его невозможно повторить дважды, поэтому одежда в подобном стиле всегда индивидуальна! Обладатель будет иметь авторский стиль одежды.

Для Анастасии Данилочкиной фото 6 АРТ-Релиза.РФ

О ткани

Авторская одежда изготавливаются из ткани джерси 180 гр./кв.м — один из самых востребованных видов трикотажной ткани.

Изделия из данной ткани плотнее, более мягкие, легкие, практически не чувствуются на теле.

Цвет не теряет сочность и не померкнет спустя множество стирок. Такие вещи можно смело брать с собой в поездки, в которых вы не планируете тратить время на глажку одежды.

Модели, размерный ряд и цветовая гамма могут быть различными.
Одежда всегда делается под заказ, начиная с выбора оригинального рисунка.

Контакты для заказов:
Анастасия Данилочкина

+7 985 176 21 45
danilochkinanastya@yandex.ru

Для Анастасии Данилочкиной фото 2 АРТ-Релиза.РФ

Монограмма нового бренда художника Анастасии Данилочкиной

Монограмма нового бренда
художника Анастасии Данилочкиной

Анастасия Данилочкина Арт-Релиза.РФ. фото 3

Для Анастасии Данилочкиной фото 5 АРТ-Релиза.РФ

ТРИ ЖИЗНИ АНЬЕС ВАРДА. Спецпоказ фильма ПОБЕРЕЖЬЯ АНЬЕС. В МАММ. Организатор MULTIMEDIA ART MUSEUM, МОСКВА. Адрес: ОСТОЖЕНКА, дом 16

Показ фильма в МАММ Арт-Релиз.РФ

21 апреля в рамках сопроводительной программы к выставке «Три жизни Аньес Варда» MAMM проведён спецпоказ фильма «Побережья Аньес» — автобиографической ленты легендарной французской кинематографистки и художницы, бабушки «новой волны» Аньес Варда. Фильм представит Андрей Плахов — кинокритик и обозреватель газеты «Коммерсантъ», лично знавший и друживший с Аньес Варда.

Это самая настоящая автобиография, в которой режиссёр рассказывает о своих фильмах и жизни, начиная с детства. Возвращаясь на пляжи, которые сыграли важную роль в ее жизни, Аньес Варда открывает новую форму документального автопортрета. Аньес показывает себя на фоне отрывков из собственных фильмов, фотографий и репортажей. Забавный и эмоциональный рассказ о дебюте в качестве театрального фотографа, о новациях кинематографа 50-х годов, о жизни с Жаком Деми, об участии в феминистском движении, о поездках на Кубу, в Китай, в США, о работе независимого продюсера, о семье, о любви к пляжам.

Легендарная французская кинематографистка и художница, бабушка «новой волны» — Аньес Варда. Это первый показ фильма в рамках сопроводительной программы к выставке «Три жизни Аньес Варда».

Режиссер: Аньес Варда
В ролях: Аньес Варда, Жак Деми, Джейн Биркин, Розали Варда, Матье Деми и др.
Страна: Франция, 2008
Жанр: документальный, биография
Продолжительность: 110 мин.
Возрастное ограничение: 16+

Начало в 19:00. Стоимость билета 300 рублей – приобретайте на сайте Музея mamm-mdf.ru/…/spetsialnyy-pokaz-film-poberezhya-agnes-vard…/


MULTIMEDIA ART MUSEUM, МОСКВА. Авторскую экскурсию по выставке проведет владелец коллекции SHOE ICONS НАЗИМ МУСТАФАЕВ. Фотографии, костюмы и обувь. 21 апреля 2019 года с 13 часов до 14:30. Адрес: МОСКВА, ОСТОЖЕНКА, дом 16

Выставка в Музее МАММ.

В воскресенье, 21 апреля куратор выставки «Les Années folles. Фотография, костюмы и обувь из коллекции Shoe Icons» и владелец коллекции Shoe Icons Назим Мустафаев проведет авторскую экскурсию.
Les Années folles. Фотография, костюмы и обувь из коллекции Shoe Icons — выставка фотографий, плакатов, костюмов и обуви эпохи ар-деко — главенствующего стиля 1920-х–1930-х. Зародившийся в начале ХХ века, он окончательно оформился к середине 1920-х: на парижской Международной выставке современных декоративных искусств и ремесел 1925 года он доминировал в дизайне одежды, тканей, ювелирном искусстве, дизайне интерьеров, предметов быта и мебели. Сто лет спустя мы обращаемся к ар-деко неслучайно: этот стиль до сих пор сохраняет свою актуальность и питает фантазию современных дизайнеров, модельеров и архитекторов.

Необходима регистрация по ссылке: mamm-mdf.ru/…/kurator-ekskursiya—vystavka-les-annes-folle…/

Вход в музей — по билету, который можно приобрести на сайте или в кассе музея.

МАРИНА ЗВЯГИНЦЕВА. Проект НЕЙРОКОД: ВОСПРИЯТИЕ ИСКУССТВА. С 26 апреля до 30 августа в рамках октрытия нового пространства INART. Адрес: МОСКВА, 4-й СЫРОМЯТНИЧЕСКИЙ переулок, дом 1сб, подъезд 6, ЦСИ ВИНЗАВОД

Афиша Марины Звягинцевой
Проект «НЕЙРОКОД: ВОСПРИЯТИЕ ИСКУССТВА»

Автор проекта: Марина Звягинцева Куратор: Лиза Савина
26 апреля – 30 августа

В рамках открытия пространства InArt

4-й Сыромятнический пер., д. 1с6, подъезд 6 ЦСИ «ВИНЗАВОД»

Каким образом человек реагирует на сочетание цвета, формы, плоскости, объема — всех этих физических характеристик, которым придана форма объекта искусства? Какие процессы происходят в нашем мозге, когда он видит произведения искусства? Чем отличается реакция подготовленного зрителя от реакции того, кто не имеет большого опыта насмотренности? Почему некоторые картины с легкостью попадают в разряд искусства, а другие вызывают самый разнообразный спектр эмоций, где путь от отрицания до принятия может быть не пройден никогда?
Мы предлагаем вам узнать ответы на эти вопросы с помощью науки!
25 апреля в новом пространстве InArt вы сможете поучаствовать в уникальном исследовании «Нейрокод: восприятие искусства», и проверить с помощью специального аппарата, что происходит с вами, когда вы смотрите на картины.
Проект «Нейрокод: восприятие искусства» — это полноценное исследование на стыке искусства и нейроэстетики, которое проводилось на базе Института высшей нервной деятельности и нейрофизиологии РАН, в лаборатории высшей нервной деятельности человека.

ПАМЯТИ ПАВШИХ БУДЬТЕ ДОСТОЙНЫ! Выставка в Государственном «Выставочном зале ТУШИНО» с 24 апреля до 12 мая 2019 года. Адрес: МОСКВА, улица ЯНА РАЙНИСА, дом 19, корпус 1

Афиша к 9 мая

С 24 апреля по 12 мая 2019 года в Государственном «Выставочном зале «Тушино» будет экспонироваться выставка «Памяти павших будьте достойны!» секции арт-фото Творческого союза художников России. Это очередная ежегодная выставка из цикла «Память», посвященная Великой Отечественной войне 1941-1945 гг., проводимая секцией.
Открытие выставки состоится 24 апреля в 18:00 в «Выставочном зале «Тушино» по ардесу: бульвар Яна Райниса, 19, корп.1 (м.Сходненская)

Куратор — Максим Киреев

Экспозицию выставки составляют работы фотохудожников, документальные фотографии военных лет и экспонаты из Музея ветеранов дальней авиации Лицея №3 им. Главного маршала авиации А.Е. Голованова (г. Дзержинский Московской области).

Участники выставки:

Анна Басова
Евгений Блинов
Серж Головач
Дарья Жмылёва
Александра Загряжская
Дмитрий Иванов
Ольга Казанцева
Максим Киреев
Галина Кузнецова
Алексей Лазарев
Константин Марков
Михаил Маслов
Алексей Нагаев
Владимир Панаев
Дмитрий Розенбаум
Сергей Савельев
Марина Соболева
Макар Претро-Соловьев
Екатерина Финогенова
Алексей Филоненко
Владимир Хвостов
Лиза Эшва

Великая Отечественная война, навязанная Советскому Союзу германским фашизмом, была самой беспрецедентной по масштабам и ожесточенности. Но советский народ сумел выдержать небывалый по силе натиск агрессора, сорвать его планы, а затем, разгромив его полчища, одержать всемирно-историческую победу. В истории нашей страны не было более трагического испытания, чем война, начавшаяся 22 июня 1941 года. Задуманная как война на истребление, она поставила вопрос о нашем историческом выживании. Эта война изменила судьбу всего мира, судьбу нашей страны и каждого в ней живущего.

С каждым годом время отодвигает от нас немеркнущие дни, когда человечество было избавлено от нацистской угрозы. Ушли в далекое прошлое сороковые-грозовые — за ними ушла целая эпоха. Все меньше остается среди нас участников и свидетелей тех событий — живых носителей истории. Остается одно — ПАМЯТЬ. Память о войне — это прежде всего память о людях: о тех, кто воевал, кто не вернулся с полей сражений, кто приближал победу на трудовом фронте в тылу.

Мы обязаны помнить, какую высокую цену заплатил наш народ за право жить в своей стране и стараться любой ценой не допустить ревизии и фальсификации истории. Нельзя допустить дискредитации Подвига освободителей и его исторической роли в разгроме фашизма.

Но есть те, кто хочет перечеркнуть героические страницы нашей истории, воспитать в нас безразличие к нашему прошлому и постепенно, шаг за шагом, вытравить историческую память. «А с народом, лишенным такой памяти, можно делать что угодно. Народ, переставший гордиться прошлым, забывший прошлое, не будет понимать и настоящего. Он станет равнодушным ко всему, отупеет и в конце концов превратится в стадо скотов.» Этого нельзя допустить! Нельзя дать исказить и переиначить нашу историю – жизнь наших отцов и дедов. В суровые годы войны они — люди разных национальностей, плечом к плечу защищали свою Родину.

Беспримерный подвиг народа, сумевшего одолеть сильного и коварного врага, проявленные им невиданная сила духа, патриотизм и высочайшая ответственность за судьбу Отчизны не должны стереться в людской памяти. Великая Победа должна всегда оставаться для нас мощной духовной опорой, источником гордости за наше славное прошлое, укреплять чувство национального достоинства и самоуважения.

Часы работы зала: вторник — воскресенье с 11:00 до 21:00, выходной день — понедельник
тел. 8(499) 493-14-67

ПЕРВАЯ ВЫСТАВКА НА ЛУНЕ нового мультимедийного проекта ТВОРЧЕСКОЙ МАСТЕРСКОЙ РЯБИЧЕВЫХ. Апрель, 2019

Видеосюжет об этом событии на youtube и на других ресурсах ежедневно видят сотни пользователей интернета. Не смотря на то, что проект стартовал 1 апреля, по видеоролику видно, насколько серьезно авторы подходят к заявленной теме.

Композиция Виктора Орловского в проекте  "Первая Выставка на Луне" Апрель, 2019  Один из этапов процесса создания

Композиция Виктора Орловского в проекте
«Первая Выставка на Луне»
Апрель, 2019
Один из этапов процесса создания

К этому событию авторы готовились задолго до презентации видеосюжета о Первой Выставке на Луне и это видно по ролику, вышедшему в День Космонавтики. В проекте принимают участие известные художники, архитекторы, дизайнеры, искусствоведы, культурологи, музыканты, исследователи. Первое мероприятие мультимедийного проекта представило Космос в искусстве, и Первая художественная выставка на Луне стала отправной точкой цикла мероприятий, к которым присоединяются новые участники.

Идея проекта зарегистрирована.
Депонирование в Обществе «Защита интеллектуальных прав» Регистрационный №: A4B021 akp (идея проекта)
Заявитель на право собственности: София Загряжская
Название: © Первая Выставка на Луне
Апрель, 2019

Участниками художественной выставки проекта «Первая Выставка на Луне» в апреле 2019 года стали:

Михаил Мантулин
Евгений Матько
Максим Киреев
Лариса Белима
Маргарита Юркова
Петр Смирнов
Алла Булгакова
Йослен Арриохас Орсини
Дара Иоaнниди
Сергей Погорелый
Виктор Орловский
Александра Загряжская
Миша Мищенко

Показ видео экспозиции состоялся в Юрьеву ночь 12 апреля в 00:00 ч. по московскому времени
Над видео работали:
Дизайнеры: Алла Булгакова, Сергей Погорелый, Петр Смирнов
Монтаж: Петр Смирнов
Композитор: Миша Мищенко

Присоединиться к проекту: art.reliz@mail.ru
8 926 524 12 47

REDO. COLD BREW. ПЕРВЫЙ В РОССИИ ПРОИЗВОДИТЕЛЬ КОЛД БРЮ КОФЕ

REDO  Арт-Релиз.РФ Журнал ART-RELIZ.RF Фото 2

ПО МАТЕРИАЛАМ ОФИЦИАЛЬНОГО САЙТА REDO
c разрешения владельцев и производителей

Первые попытки приготовить Колд брю кофе в России были сделаланы в 2014 году.


Производители в России REDO:

Тогда (в 2014 году) мы занимались исключительно горячим кофе, и не оценили метод по достоинству.
Следующие несколько лет мы посвятили зерну: стали лучше разбираться в спешэлти кофе и в подборе лучшего профиля его обжарки и заваривания.
В поисках уникального зерна мы нашли партнеров в Голландии и Бельгии, которые импортируют редкий и запоминающийся кофе напрямую от фермеров.
Мы попробовали заварить один из таких лотов холодным способом.

И это оказалось потрясающе: мягкий, насыщенный вкус с яркой натуральной сладостью и очень деликатной кислотностью.
Так мы заново открыли Колд брю. И поняли, что хотим заниматься только одним. Колд брю кофе.

Почти год мы потратили на подготовку:
выбор места для brewery, поиск и импорт специального оборудования, подбор лучшего рецепта заваривания.
И теперь мы готовы представить спешэлти Колд брю кофе REDO.

Колд брю кофе — это когда свежеобжаренные и молотые зерна настаиваются в чистой холодной воде в течение дня.

В результате: насыщенный, освежающий, менее кислотный, низкокалорийный и заряжающий Колд брю кофе.
Этот способ делает кофе чистым, мягким и очень вкусным.

В сравнении с горячим кофе, в колд брю меньше кислотность и горечь, в нем раскрывается натуральная сладость свежеобжаренных кофейных зерен.
Он заряжен кофеином и «ready-to-drink» — готов к употреблению!

REDO  Арт-Релиз.РФ Журнал ART-RELIZ.RF фото 6

REDO  Арт-Релиз.РФ Журнал ART-RELIZ.RF фото 5

Заработать на холодном кофе в стране, где девять месяцев в году зима!

Колд брю — это метод заваривания кофе в холодной воде.

Процесс выглядит так: молотое зерно заливают холодной водой и ставят в холодильник на время от 12 до 24 часов, а затем пропускают жидкость через фильтр — получается освежающий напиток.

Помимо мягкого вкуса колд брю обладает более ярким тонизирующим эффектом, который длится до пяти-шести часов.

Колд брю можно приготовить и дома (технология нехитрая, и в интернете много инструкций), но чтобы напиток получился вкусным, нужно учесть нюансы:
сорт и степень обжарки зерна;
помол;
минеральный состав и чистота воды;
температура настаивания;
время настаивания.

На Западе (в первую очередь в США) колд брю стал популярным более 10 лет назад, и за это время вокруг напитка сформировалась индустрия — его подают как в кофейнях, так и разливают по бутылкам и продают в супермаркетах.
В Москве колд брю появился в середине 2010-х годов, но только в кофейнях. Федотов и Теклин решили это исправить и открыли собственное производство бутилированного колд брю — чтобы его можно было приобрести и в магазине.

«До сих пор никто в России не сделал коммерческий колд брю. Кофейни разливают у себя для потребления на территории заведения. Они не могут выпустить продукт на рынок, потому что он не предназначен для этого», — поясняет сооснователь компании Redo Cold Brew Вадим Теклин.

Команда
Никита Федотов работал барменом в «Стрелке», затем в «Кофемании», а в конце 2014 года стал бар-менеджером нового заведения Buro Canteen, которое открыли ресторанная команда «Бабий бунт» и интернет-журнал Buro 24/7.

Никита Федотов на вечеринке Buro Canteen

Никита Федотов на вечеринке Buro Canteen

Он продумывал концепцию бара и решил сфокусироваться на здоровых напитках (смузи, детокс-коктейли и так далее), а также на кофе.
Параллельно он вместе с друзьями запустил небольшой бизнес в сфере обжарки кофе — они производят не больше 350 килограммов зерна в месяц для хороших знакомых и ради собственного удовольствия.

REDO  Арт-Релиз.РФ Журнал ART-RELIZ.RF фото 4

Практикуясь и в обжарке, и в приготовлении кофе, он научился раскрывать вкус напитка. Со временем зерно, которое продавали импортёры в Москве, перестало вызывать у него вау-эффект, и в 2016 году он отправился в Европу, где смог найти поставщиков кофе, которые связали его напрямую с фермерами из Южной Америки (Колумбии, Никарагуа и Коста-Рики).
Одним из посетителей Buro Canteen был Вадим Теклин, который занимался консалтингом в сфере недвижимости. В то время он как раз вернулся из Лондона, где впервые попробовал колд брю.

Вадим Теклин

Вадим Теклин

«Напиток стал для меня открытием — я никогда не был фанатом кофе, но когда впервые попробовал колд брю, меня поразили его вкус и эффект», — вспоминает он.

Вернувшись в Москву, Теклин решил узнать, как обстоят дела с колд брю в столице, и обратился к Федотову. Тот рассказал, что напиток продаётся только в кофейнях — в качестве дополнения к основному меню. Теклин увидел нишу и предложил создать компанию, которая специализировалась бы на производстве разливного и бутилированного колд брю.
Они потратили несколько месяцев на эксперименты с зерном (здесь пригодились контакты фермеров из Южной Америки) — предприниматели искали кофе, который давал бы сбалансированный вкус: не слишком кислотный, но и не слишком простой.
В конце концов они выбрали зерно из Никарагуа, которое стоит $13–14 за килограмм.

«Это кофе с классическим вкусом — кофейным, шоколадным, ореховым, но при этом достаточно плотный», — поясняет Федотов.


REDO  Арт-Релиз.РФ Журнал ART-RELIZ.RF фото 7

Производство

В марте 2017 года партнёры приступили к реализации идеи. Им требовалось найти место для производства, а заодно — оборудование.
С локацией было проще — им нравился творческий кластер на территории бывшей фабрики «Красный октябрь», где расположились модные кафе, студии дизайна и архитектуры, а также образовательные и медиапроекты.
Они хотели создать премиальный продукт, было важно найти соответствующее место. «“Красный октябрь” — это красивое и знаковое пространство, оно вдохновляет нас, а также задаёт определённый уровень компании», — рассуждает Теклин.

Партнёры арендовали помещение площадью 100 м² и потратили около полугода на изучение СНИПов, разработку техпроекта и ремонт в соответствии с нормами пищевого производства. За аренду они платят 150 тысяч рублей в месяц.
Параллельно они искали оборудование. Ситуацию осложняло то, что им было сложно найти информацию о промышленном производстве колд брю — это не та история, когда в интернете есть готовые технологические карты и список необходимых аппаратов.

Они хотели, чтобы напиток был без сахара и консервантов, но при этом хранился несколько месяцев. Оборудование подбирали, исходя из характеристик продукта и планируемых объёмов производства.
Партнёры потратили несколько месяцев на поиск компонентов для производственной линии (в первую очередь ориентировались на предприятия Великобритании) и в итоге нашли подходящие ёмкости для заваривания, систему фильтрации, а также аппараты для розлива, укупорки и наклейки этикетки.
Стоимость затрат они не раскрывают, но отмечают, что потратили «несколько сотен тысяч долларов». Производительность линии составляет 600 бутылок в час (120 литров колд брю).

«Так как продукт достаточно нишевый, это вполне адекватный объём. Мы подобрали оборудование, которое не требует огромного производственного ресурса. Мы можем регулировать объём», — рассказывает Теклин.

Когда оборудование было установлено, Федотов стал экспериментировать с рецептом. Одно дело — заварить 10 литров колд брю для бара, но совсем другое — приготовить 100 литров напитка.
Пришлось менять изначальную рецептуру — из-за масштаба все процессы протекали иначе.
Мы изменили температуру и время настаивания, чтобы добиться результата и получить яркий и сбалансированный вкус кофе.

REDO  Арт-Релиз.РФ Журнал ART-RELIZ.RF Фото 3

Нам хотелось, чтобы напиток получился ни горьким, ни кислым, а сбалансированным, с оттенком ягодной кислинки, который можно легко пить.
При этом лёгкость не означает, что он слабый — он лёгкий, но тонизирующий, как натуральный энергетик.
Никита Федотов

REDO  Арт-Релиз.РФ Журнал ART-RELIZ.RF

ПЕРВАЯ ВЫСТАВКА НА ЛУНЕ. Об участниках проекта 2019

Первая Выставка на Луне, первая художественная выставка на Луне, проект Софии Загряжской Арт-Релиз.РФ

Интересно объединить творческую деятельность под этим знаком, это открывает новые аспекты в творчестве авторов, новые художественные смыслы произведений. В Первой Выставке на Луне объединились очень разные художники. В ней участвует Заслуженный архитектор России, профессор МАРХИ Виктор Федорович Орловский — автор художественной и философской концепции «Космопластицизм», Маргарита Юркова, чьи работы Музей декоративно-прикладного искусства выбирает на афиши своих знаковых выставок, Максим Киреев — руководитель секции АРТ-фото в ТСХР, Михаил Мантулин, представляющий Академию аналитического искусства, работающий в одном из самых «космических» российских городов — в Калуге, Евгений Матько, возглавляющий секцию декоративно-прикладного искусства в ТСХР, Йослен Арриохас Орсини — художник-философ, скульптор и поэт из Венесуэлы — каждая его работа — Космос внутри нас. Лариса Белима, Сергей Погорелый — все эти художники не только авторы произведений, но каждый из них — организатор собственных и куратор общественных художественных проектов. Алла Булгакова посвятила свою работу Юрию Гагарину, главному герою космической эпохи, Дара Иоанниди — создатель образов, воплотила один из главных символов выставки, музыку, которую сопровождает видеосюжет написал известный композитор Миша Мищенко, монтаж видео — Петр Смирнов — автор уникальных панорам 3D на сайте главного музея страны — Музея Кремля. И «Первая Выставка на Луне» в 3D — это следующий этап работы. Над проектом участники работали долго, и речь не о времени подготовки к экспозиции — в каждой работе отражен главный смысл всей творческой жизни каждого.

К проекту «Первая Выставка на Луне» присоединился Омар Чхаидзе, член-корреспондент Российской Академии художеств, автор научно-художественной концепции «Люксосфера», работы Омара Чхаидзе образно представляют загадочную сущность Вселенной. Омар Годинес — кубинский художник, в его работах удивительным образом сочетаются горячность земных страстей и рассудительная философия, в которой отражены мифы и легенды латиноамериканской культуры, уходящие корнями в предысторию человечества. Также творчество Зураба Пачулии представлено в готовящейся публикации интервью с художником, объединяющим в одном проекте «Богема Мы Вместе» авторов разных стран. Нашу планету Зураб считает одной огромной мастерской для всех творческих людей, и выставки в Дипломатической Академии МИДа России, которые проходят под его руководством — прекрасная иллюстрация идеи единства и разнообразия мировых культур. Космос Зураба Пачулии в его работах — одна из самых интересных тем проекта.

Обо всех авторах проекта можно прочитать на отдельной странице Арт-Релиз.РФ «Первая Выставка на Луне». Также планируются публикации материалов о подготовке проекта, основных моментах художественных процессов.

АКАДЕМИЯ НАРОДНОГО ИСКУССТВА, АКАДЕМИЯ АНАЛИТИЧЕСКОГО ИСКУССТВА, ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ, журнал АРТ-РЕЛИЗ.РФ представляют проект ПЕРВАЯ ВЫСТАВКА НА ЛУНЕ стартует 12 апреля 2019 года в МЕЖДУНАРОДНЫЙ ДЕНЬ КОСМОНАВТИКИ

Афиша Первая Выставка на Луне..


Известно не мало творческих проектов, которые можно было бы назвать первой выставкой на Луне. Во-первых, первая выставка на Луне — это, безусловно, «Лунный музей» — художественное произведение шести американских авторов — Роберта Раушенберга, Дэвида Новроса, Джона Чемберлена, Класа Олденбурга, Форреста Майерса и Энди Уорхола — на керамической пластине размером меньше дюйма. Утверждается, что эта пластина была тайно прикреплена к одной из ног Лунного посадочного модуля и впоследствии была оставлена на Луне в результате экспедиции Аполлон-12. Состоялось ли это событие в реальности или нет, неизвестно, но в любом случае сама идея такой акции — авторская концепция, вошедшая в историю искусства. С тех пор, вдохновленные первым полетом в Космос и первой высадкой на Луне, современные художники представили сотни космических проектов, но удивительно, что проект с названием «Первая Выставка на Луне» еще никогда не был представлен в реальном или виртуальном пространстве.

Итак, АРТ-Релиз.РФ представляет:
Название «Первая Выставка на Луне» зарегистрировано.
Регистрационный №: A4B021 akp (идея проекта).
© София Загряжская, 2019 для Академии народного искусства, Творческой Мастерской Рябичевых и АРТ-Релиз.РФ.

Видео в youtube, в постоянных ссылках АРТ-Релиз.РФ и на других ресурсах о событии в интернете.

София Загряжская, автор идеи, куратор:

В процессе воплощения идея не раз трансформировалась. Первое, что хотелось сделать — выставку на Луне в 3D. Для этого мы пригласили в проект одного из лучших профессионалов — Петр Смирнов создал панорамы для главного музея страны — Музея Кремля, для нашей выставки Петр создал прекрасный видеосюжет, ставший эскизом идеи, отражением характера, настроения проекта. Вопрос о том как размещать произведения в антураже Космоса привел к особенному стилю всей экспозиции — поставить просто картины на мольберты — невозможно, это слишком тривиально. Здесь вспомнился другой прекрасный участник наших космических проектов Роман Ермаков. Несколько лет назад в фестивале «Созерцание Космоса» он показал удивительное шоу «Мост» с неоновыми струнами, которые с помощью нескольких участников, невидимых в темноте зала, превращались в архитектурные светящиеся композиции. Эти нити идеально формируют пространство, создают иллюзию стен, но при этом, видно все, что за ними, и в таких светящихся матрицах художественные работы смотрятся идеально. В видеосюжете видно, что оформление экспозиции выдержано в одном стиле, работы напрямую связаны с заявленной темой, не говоря о том, что авторы — выдающиеся художники современного искусства. Для создания видео были созданы десятки авторских кадров, и их единый стиль позволяет узнать принадлежность изображения к данному проекту. Такая узнаваемость очевидна и очень профессиональна. Над сюжетом работали: дизайнеры Алла Булгакова, Сергей Погорелый, Петр Смирнов. Музыку написал Михаил Мищенко — участник проекта.

Художники, авторы произведений: Маргарита Юркова, Виктор Орловский, Максим Киреев, Лариса Белима, Йослен Арриохас Орсини, Михаил Мантулин, Евгений Матько, Алла Булгакова, Дара Иоанниди, Сергей Погорелый, Петр Смирнов, Александра Загряжская. Проект «Первая Выставка на Луне» открыт.

Уже несколько лет (c 2012 года) в Творческой Мастерской Рябичевых отмечают День Космонавтики художественными выставками и проектами, представляющими авторов, чье творчество связано с осмыслением тайн мироздания и с духовными поисками.
В мастерской, основанной 50 лет назад известным скульптором Дмитрием Рябичевым, хранятся модели скульптур, созданных им портретов великих Константина Циолковского и Сергея Королева. Также композиция «Икар» — одна из замечательных иллюстраций устремленности человечества к недостижимым высотам. В зале, где были созданы десятки выдающихся произведений, и сейчас продолжаются художественные традиции этого дома.

София Загряжская, автор идеи, куратор:

В этом году мы только представили свой проект «Первая Выставка на Луне» (в 00:00 часов выйдет ролик об этом событии), это только начало пути, по которому хотелось бы двинутся в неизведанные еще пространства творческих идей. Хотим попробовать что-то новое, и проект пока еще формируется, но уже сейчас определено, что он будет развиваться по нескольким направлениям: в первую очередь, это работы художников, которые в своем творчестве отражают связь человека и мироздания, художественный смысл Вселенной, второе направление научно-философское — критика, эссе, исследования и открытия, научно-популярные истории и, наконец, прикладное направление — Космос в дизайне, архитектуре, моде, в повседневной жизни.

Каждая эпоха приносит новые открытия, многие из которых начинались с художественных идей. 12 апреля о Космосе будут говорить все, много и интересно. Поддержим разговор! Присоединяйтесь!
На страницах АРТ-Релиз.РФ проект «Первая Выставка на Луне» станет постоянной рубрикой, представляющей тему Космоса в искусстве и творчестве.
Проект «Первая Выставка на Луне — виртуальный, интерактивный, международный и постоянный. Поскольку проект, анонсированный в январе 2019 года носит авторское название, Первая Выставка на Луне всегда будет носить название первой. Меняться будут только даты ее проведения».


1 апреля 2019 года мы дали анонс нашей Выставки в соцсетях, тогда до Первой Выставки на Луне оставалось 12 дней. Но этот проект только отчасти игра. Авторы Выставки в своем творчестве размышляют о самых главных темах мироздания.
12 апреля 2019 года в 00:00 часов по московскому времени выйдет видеосюжет об этой экспозиции

Академия аналитического искусства
Академия народного искусства
Творческая Мастерская Рябичевых
АРТ-Релиз.РФ
представляют Первую Выставку на Луне

Первая Выставка на Луне Маргарита Юркова Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФАвторы проекта Маргарита Юркова. Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФ

Композиция Маргариты Юрковой на Луне Проект "Первая Выставка на Луне, 2019"

Композиция Маргариты Юрковой на Луне
Проект «Первая Выставка на Луне, 2019″

Первая Выставка на Луне Виктор Орловкий Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФАвторы проекта Виктор Орловский Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФ

Композиция Виктора Орловского на Луне Проект "Первая Выставка на Луне, 2019"

Композиция Виктора Орловского на Луне
Проект «Первая Выставка на Луне, 2019″

Первая Выставка на Луне Михаил Мантулин  Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФАвторы проекта Михаил Мантулин Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФ

Композиция Михаила Мантулина на Луне Проект "Первая Выставка на Луне, 2019"

Композиция Михаила Мантулина на Луне
Проект «Первая Выставка на Луне, 2019″

Первая Выставка на Луне Евгений Матько  Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФАвторы проекта Евгений Матько Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФ

Композиция Евгения Матько на Луне Проект "Первая Выставка на Луне, 2019"

Композиция Евгения Матько на Луне
Проект «Первая Выставка на Луне, 2019″

Первая Выставка на Луне Лариса Белима  Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФАвторы проекта Лариса Белима Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФКомпозиция Ларисы Белимы на Луне Проект "Первая Выставка на Луне, 2019"

Первая Выставка на Луне Йослен Арриохас Орсини Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФАвторы проекта Йослен Арриохас Орсини Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФ

Композиция Йослена Арриохаса Орсини на Луне Проект "Первая Выставка на Луне, 2019"

Композиция Йослена Арриохаса Орсини на Луне
Проект «Первая Выставка на Луне, 2019″

Первая Выставка на Луне Алла Булгакова Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФАвторы проекта Алла Булгакова  Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФ

Композиция Аллы Булгаковой на Луне Проект "Первая Выставка на Луне, 2019"

Композиция Аллы Булгаковой на Луне
Проект «Первая Выставка на Луне, 2019″

Первая Выставка на Луне Сергей Погорелый Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФАвторы проекта Сергей Погорелый Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФ

Композиция Сергея Погорелого на Луне Проект "Первая Выставка на Луне, 2019"

Композиция Сергея Погорелого на Луне
Проект «Первая Выставка на Луне, 2019″

Первая Выставка на Луне Дара Иоанниди  Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФАвторы проекта Дара Иоанниди Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФ

Композиция Дары Иоанниди для проекта "Первая Выставка на Луне, 2019"

Композиция Дары Иоанниди
для проекта «Первая Выставка на Луне, 2019″

Первая Выставка на Луне Петр Смирнов  Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФ.Авторы проекта Петр Смирнов Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФПервая Выставка на Луне Александра Загряжская Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФАвторы проекта Александра Загряжская Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФ

Композиция Александры Загряжской на Луне Проект "Первая Выставка на Луне, 2019"

Композиция Александры Загряжской на Луне
Проект «Первая Выставка на Луне, 2019″

Первая Выставка на Луне Миша МищенкоАвторы проекта Миша Мищенко Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФПервая Выставка на Луне София Загряжская  Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФАвторы проекта София Загряжская Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФ

ПЕРВАЯ ВЫСТАВКА НА ЛУНЕ. Апрель, 2019. Участник ВИКТОР ОРЛОВСКИЙ, профессор МАРХИ, Заслуженный архитектор России, профессор Московского отделения Международной Академии архитектуры

Проект  "Первая Выставка на Луне" Композиция Виктора Орловского Апрель, 2019 г.

Проект
«Первая Выставка на Луне»
Композиция Виктора Орловского
Апрель, 2019 г.

«Сам Бог одновременно был архитектором и живописцем» — говорит Виктор Федорович. Четкая геометрия Вселенной и красота плавных линий природы подтверждают это. И именно эта высшая гармония, проявленная в стройных перспективах композиций Виктора Орловского, связывающих земные пейзажи с Космосом, вошла в основу авторской концепции — «Космопластицизм».

 ВИКТОР ОРЛОВСКИЙ,  профессор МАРХИ, Заслуженный архитектор России, профессор Московского отделения Международной Академии архитектуры участник проекта "Первая Выставка на Луне"  Апрель, 2019 г.

ВИКТОР ОРЛОВСКИЙ, профессор МАРХИ, Заслуженный архитектор России, профессор Московского отделения Международной Академии архитектуры
участник проекта
«Первая Выставка на Луне»
Апрель, 2019 г.

На ранних этапах творчества Виктора Орловского коллеги и критики находили много общего в его работах с Леонардо Да Винчи и Пикассо. Позднее его называли российским Дали и наследником Щусева. Но, возможно, главным его достижением, помимо реализованных известных архитектурных проектов, является создание в наше неоднозначное время принципиально нового направления в искусстве – Космопластицизм. Произведения, выполненные на холсте и бумаге, обращены в будущее. Это своего рода проекты грандиозных космических инсталляций, которые реализовать можно только при мощных технологиях будущего, в условиях активного освоения космоса. Возникновение космопластизма в искусстве возможно только на стыке фундаментальных человеческих сфер архитектуры и искусства, считает Виктор Орловский.

Первая Выставка на Луне. Виктор-Орловский

Виктор Орловский: Профессор МАРХИ, Заслуженный архитектор России, профессор Московского отделения Международной Академии Архитектуры:

«Архитектура, как сложившийся фундаментальный, социальный институт в обществе, составляет основу интеллектуальной пирамиды человечества и влияет на все сферы жизни. Не случайно архитекторами любят себя называть люди практически всех профессий, начиная от писателей, религиозных деятелей, моралистов (архитекторы человеческих душ), ученых и исследователей (архитекторы прогресса) и кончая президентами (архитекторы перестройки общества). И в этом безусловно есть здравый смысл, поскольку роль архитектора в обществе чрезвычайно высока и привлекательна.»

Авторы проекта Виктор Орловский Журнал Art-Reliz.RF  Арт-Релиз.РФ

На основе собственного опыта и изучения прошлого, Виктор Орловский развал уникальное направление — Космопластицизм. Это эстетическая концепция, возникшая в конце двадцатого века, включает в себя все лучшие достижения человеческой цивилизации в области архитектуры и искусства и создает платформу для дальнейшего их развития в условиях двадцать первого века. Как любое новое явление, претендующее на всеобъемлющий характер, концепции космопластицизма требуется время на ее развитие и философское осмысление.

Виктор Орловский:

«Существует взаимосвязь архитектурной фантазии и космопластицизма. В основе художественной концепции космопластицизма я хотел бы выделить три важнейших понятия: объект, пространство и метафизика.»


Иллюстрациями к концепции Космопластицизм служат живописные и графические произведения Виктора Орловского, открывающие зрителю фантазийные космические миры и футуристические пейзажи. Творчество часто оказывается предтечей реальных событий и многие научные открытия начинались с художественной идеи, которые помогают нам заглянуть в будущее, поразмышлять на тему каким станет мир и что из настоящих ценностей в нем останется навсегда. Возможно, именно это и привлекает, в первую очередь, к созерцанию миров на картинах Виктора Орловского, в которых отчетливо читается сотворчество природы и человека и стремление к идеальной гармонии всего сущего в мироздании.

Первая Выставка на Луне. Виктор-Орловский-3-фрагмент

Первая Выставка на Луне. Виктор-Орловский-14-За-миллионы-лет-до-нашей-эры.

Первая Выставка на Луне. Фото из ЦДА. Весенняя выставка. Виктор Орловский.фото 8 Арт-Релиз.РФ

Первая Выставка на Луне. Фото из ЦДА. Весенняя выставка. Виктор Орловский. Арт-Релиз.РФ

Академия аналитического искусства
Академия народного искусства
Творческая Мастерская Рябичевых
АРТ-Релиз.РФ | ART-RELIZ.RF
Интернет-журнал об искусстве
представляют проект «Первая Выставка на Луне»

Старт экспозиции онлайн 1 апреля 2019 года
Показ видео экспозиции 12 апреля в 00:00 ч. по московскому времени

Над видео работали:
Дизайнеры: Алла Булгакова, Сергей Погорелый, Александра Загряжская
Монтаж: Петр Смирнов
Композитор: Миша Мищенко

Идея проекта зарегистрирована.
Депонирование в Обществе «Защита интеллектуальных прав» Регистрационный №: A4B021 akp (идея проекта)
Заявитель на право собственности: София Загряжская
Название: © Первая Выставка на Луне
Апрель, 2019

«Первая Выставка на Луне» мультимедийный проект, включающий направления: выставки художников, которые в своем творчестве отражают связь человека и Космоса, фестивали, арт-события; второе направление научно-философское — критика, эссе, исследования и открытия, научно-популярные публикации, лекции, конференции на тему «Вселенная-Человек»; и, наконец, прикладное направление — Космос в дизайне, архитектуре, моде, в повседневной жизни.
Название «Первая Выставка на Луне» — зарегистрированный бренд. Поэтому в дальнейшем проект будет выходить под этим именем. Меняться будут только даты проведения мероприятий.

Участники выставки
Михаил Мантулин
Евгений Матько
Максим Киреев
Лариса Белима
Маргарита Юркова
Петр Смирнов
Алла Булгакова
Йослен Арриохас Орсини
Дара Иоaнниди
Сергей Погорелый
Виктор Орловский
Александра Загряжская
Миша Мищенко

Информационный спонсор ART-Reliz.RF | АРТ-Релиз.РФ