АНЖЕЙ ЗАХАРИЩЕВ ФОН БРАУШ и АЛЕКСЕЙ КРУГЛОВ в программе МИХАИЛА САПОЖНИКОВА Лаборатория авангардного джаза TRANE ZEN ART. В понедельник 17 декабря 2018 года. Заметка СВЕТЛАНЫ КОНЮХОВОЙ директора МУЗЫКАЛЬНОГО ИЗДАТЕЛЬСТВА АРТСЕРВИС/ARTSERVIS MUSIC PUBLISHING

Программа Михаила Сапожникова  TRANE ZEN ART в Клубе Алексея Козлова Мансарда фото: Светлана Конюхова

Программа Михаила Сапожникова
TRANE ZEN ART
в Клубе Алексея Козлова
Мансарда
фото: Светлана Конюхова

В понедельник 17 декабря на сцене Мансарды в программе Михаила Сапожникова Лаборатория авангардного джаза TRANE ZEN ART выступили два известных перформера – Анжей Захарищев Фон Брауш и Алексей Круглов. Артисты представили перформанс, основанный на их авторских текстах, авторской музыке и свободных импровизациях. Проект построен на тонких музыкально-поэтическо-театральных гранях, их преломлении и преобразовании в эстетике импровизационно-перформативного жанра.

Светлана Конюхова, директор в Музыкальное издательство «Артсервис»/ Artservice Music Publishing: «Удивительное — рядом! Концерт Алексея Круглова — это, как правило, встреча с новым, интересным, порой неожиданным. Так и сегодня концерт-встреча не стал исключением. Алексей придумал вместе с Анжеем Захарищевым фон Браушем любопытный и яркий перформанс. Анжей — известный музыкант, актёр, композитор, лидер «Оберманекена», мастодонт отечественного нью вейва, эстетики постмодернизма и декаданса, автор множества локальных и зарубежных проектов — покоряет аудиторию с первой минуты. Недюжинный интеллект, пестрая биография, красивый слог, яркая музыкальность, внешность супермена, безмерное обаяние — что ещё надо для успешного выступления?! Но таким музыкантам, как Алексей и Анжей, надо многое, именно поэтому на сцене сегодня были и разнообразные импровизации, музыкальные и литературные, и задуманные экспромты, то сольные, то ансамблевые, с привлечением других музыкантов. И к слову сказать, планируя уйти пораньше, я не смогла сдвинуться с места, пока не дослушала концерт до конца!
Концертный год приближается к концу, и я рада, что сегодняшний концерт Trane Zen Art стал ярким событием не только в жизни клуба, но и столичном музыкальном пространстве, сумевшем сказать новое слово в современной импровизационной музыке, сказать дерзко, неповторимо и бесконечно талантливо. Мои благодарности всем авторам и музыкантам и, конечно, Браво!»

Анжей Захарищев фон Брауш в программе Михаила Сапожникова  TRANE ZEN ART фото: Светлана Конюхова

Анжей Захарищев фон Брауш
в программе Михаила Сапожникова
TRANE ZEN ART
фото: Светлана Конюхова

Оберманекен —— советская и российская группа, играющая в стиле «нью-вейв». Считается первой советской группой, внесшей в отечественный рок эстетику неоромантизма и постмодернизма с их богемным эротизмом, утонченным декадансом и причудливыми поэтическими образами. Основателем группы является Анжей Захарищев фон Брауш (поэт и композитор песен группы). Группа выпустила множество альбомов, один из которых, «Прикосновение нервного меха», вошел в книгу Кушнира «100 магнитоальбомов советского рока». Группа активно выступала как в СССР, так и за рубежом, в частности, в США.

Дискография
1981 — Город в солнце
1982 — Сумрачный кристалл
1984 — Анжелика
1987 — Прикосновение нервного меха
1994 — Прогулки под северным небом (Walks Under A Nothern Sky) (совместно с Дмитрием Стрижовым)
1995 — Полшестого утра (5:30am)
1996 — Зелёный альбом (совместно с Алексеем Слепаком)
1998 — Нега и роскошь
2000 — Магнетизм
2014 — Серпантин. Венеция


По уже сложившейся традиции, каждый понедельник, в 19:00, всех поклонников искусства импровизации встречает арт-директор проекта «Trane Zen Art. Avant-Garde Jazz Laboratory» Михаил Сапожников.

Михаил Сапожников  (в центре) с участниками программы  TRANE ZEN ART 17 декабря 2018 года  фото: Светлана Конюхова

Михаил Сапожников
(в центре)
с участниками программы
TRANE ZEN ART
17 декабря 2018 года
фото: Светлана Конюхова

Об авторе проекта:
Михаил Сапожников
– доктор физико-математических наук, профессор. Историк джаза, его пропагандист и настоящий подвижник, автор блистательных переводов книг Эшли Кана «Kind of Blue. История создания шедевра Майлса Дэйвиса» (Ashley Kahn. Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece) и Луиса Портера «Джон Колтрейн. Жизнь и музыка» (Lewis Porter. John Coltrane: His Life and Music).

Каждый понедельник зал Мансарда джаз-клуба Алексея Козлова представляет программу Михаила Сапожникова Лаборатория авангардного джаза TRANE ZEN ART.
Адрес: Москва, метро Китай-город, улица Маросейка, дом 9
Вход свободный.

ХУДОЖНИК СВЯЩЕННИК АЛЕКСАНДР ЕГОРОВ, автор выставки С МОЛИТВОЙ О РОССИИ в Выставочном зале КОЛОРИТ на МАЛОЙ ДМИТРОВКЕ, 24/2. До 25 декабря 2018 года

Художник священник Александр Егоров Член Творческого Союза художников России Член-корреспондент Академии культуры и искусств Выставка "С молитвой о России" Выставочный зал "Колорит" на Малой Дмитровке

Художник священник Александр Егоров
Член Творческого Союза художников России
Член-корреспондент Академии культуры и искусств
Выставка «С молитвой о России»
Выставочный зал «Колорит»
на Малой Дмитровке

Отец Александр — известный художник, член Творческого Союза художников России, Член-корреспондент Академии культуры и искусства. Его живопись, представленная в экспозиции «С молитвой о России» отражает историю храмов и монастырей, написанных им с натуры, но более — духовный портрет России, ее ментальный образ и, конечно же, стремление автора передать внутреннюю красоту исторических мест, подчеркнутую настроением природы.
В небольшой экскурсии отец Александр уделил мне время, чтобы рассказать о каждом из произведений. «Где это?» — спрашиваю, не узнавая известное место на его картине. «Да, там сейчас нет уже этих строений», — подтверждает батюшка, — «многое изменилось». Сегодня иначе выглядят пейзажи с его полотен, и рассказы отца Александра об «уходящей натуре» интересны тем, что их автор не просто свидетель меняющейся жизни города и архитектуры, а тонкий художник, сумевший запечатлеть сокровенную суть и характер этих мест и священник, связывающий историю и духовность. Эти виды уже не предстанут для нас в реальности, такими как на картинах Александра Егорова, но их одухотворенность мы почувствуем, если посмотрим на них глазами художника.
Изображение неба особенно красноречиво в картинах отца Александра. И в рисунках облаков на многих из произведений можно разглядеть ангелов, как присутствие божественной сути этого мира.

До 25 декабря продлится выставка священника Александра Егорова в Выставочном зале «Колорит» на Малой Дмитровке, 24/2.
София Загряжская
член Московского Союза Российской Академии народного искусства

Художник священник Александр Егоров Арт-Релиз.РФ

Художник Священник Александр Егоров. фото Александра Загряжская Арт-Релиз.РФ

Художник священник Александр Егоров "Небесное воинство"

Художник священник
Александр Егоров
«Небесное воинство»

Художник священник Александр Егоров фото 13 Арт-Релиз.РФ

Художник священник Александр Егоров "Дорога к храму"

Художник священник
Александр Егоров
«Дорога к храму»

Художник священник Александр Егоров "Рождественский вечер"

Художник священник
Александр Егоров
«Рождественский вечер»

Художник священник Александр Егоров "Соловки"

Художник священник
Александр Егоров
«Соловки»

Художник священник Александр Егоров ... Арт-Релиз.РФ

Художник священник Александр Егоров фото 8 Арт-Релиз.РФ

Художник священник Александр Егоров "Ангелы над Лаврой"

Художник священник
Александр Егоров
«Ангелы над Лаврой»

Художник священник Александр Егоров фото 7 Арт-Релиз.РФ

Художник священник Александр Егоров "Зима. Переславль Залесский"

Художник священник
Александр Егоров
«Зима. Переславль Залесский»

Художник священник Александр Егоров фото 11 Арт-Релиз.РФ

Художник священник Александр Егоров "Ангелы трубят"

Художник священник
Александр Егоров
«Ангелы трубят»

Отец Александр  на фоне своей картины "Ангелы трубят"

Отец Александр
на фоне своей картины
«Ангелы трубят»

АПТЕКАРСКИЙ ОГОРОД. Оранжерея СУККУЛЕНТОВ. Второй этаж ПАЛЬМОВОЙ оранжереи. МОСКВА, ПРОСПЕКТ МИРА, дом 26, строение 1

Кактусы аптекарский огород Москва Арт-Релиз.РФ

Удивительные растения-суккуленты. Изначально они появились в Африке, сейчас же они занимают 35% всего земного шара и растут везде: в Америке, Австралии, Азии и Европе, Египте.
Поражает их многообразие, известно более 20 тысяч разных видов, и с каждым годом появляются новые, благодаря селекционерам. Мир суккулентов — растений, приспособившихся к накоплению и сохранению влаги в своих стеблях, очень широк. В Аптекарском огороде в Москве издавна можно было увидеть парковые и оранжерейные драцены, агавы, опунции. А сегодня коллекция, расположившаяся на втором этаже пальмовой оранжереи значительно богаче, чем еще несколько лет назад. Интересно, что выставочное пространство, отведенное под выставку сукклентов, создано таким образом, чтобы можно было менять экспозиции, придавая каждый раз новый вид экзотической коллекции. А весной значительная часть этой выставки высаживается в открытый грунт и до поздней осени составляет антураж сада Аптекарского огорода.
Куратором коллекции растений засушливых областей Земли является Дмитрий Валерианович Семенов.

Суккулентная оранжерея

Суккулентная оранжерея

кактусы аптекарский огород . Арт-Релиз.РФ

Кактусы аптекарский огород   . Арт-Релиз.РФ

Аптекарский огород кактусы Арт-Релиз.РФ

Аптекарский огород Зима Арт-Релиз.РФ фото Александра Загряжская

Контакты
Телефоны Ботанического сада:
+7 (495) 680-67-65
+7 (495) 680-72-22
+7 (967) 208-98-78 (с 10.00 до 18.00)

Заказ экскурсий (с 11.00 до 16.00 в будние дни):
+7 (495) 680-58-80

Контакты для СМИ:
Ольга Архипова — pr-ди⁠ректор
+7 (916) 159-98-31,
pr.hortus@yandex.ru

Организация концертов, мероприятий и свадеб:
Марина Голышева — руководитель проектов
+7 (926) 784-99-99
event@hortus.ru

Сотрудничество со спонсорами и партнерами:
Екатерина Семенчук — руководитель направления по развитию партнерских и спонсорских программ
+7 (903) 798 52 08
ksemenchuk@hortus.ru

Общие вопросы, организация выставок и спец. проектов:
Злата Ларионова — руководитель проектов
info@hortus.ru

Согласование коммерческой фото- и видеосъёмки:
Ева Феоктистова
+7 (9о5) 556-77-44
eva@hortus.ru

Оранжерея аптекарский огород зима Арт-Релиз.РФ

Аптекарский огород Зима снежная Арт-Релиз.РФ

FOTOFASHION DAY фотографа ЛЮДМИЛЫ ЯТЧЕНИ и стилиста СОФИИ ЗАГРЯЖСКОЙ 8 905 732 19 37, 8 916 942 08 93, 8 926 524 12 47

София Загряжская стилист FotoFashin Day Фотограф Людмила Ятчени

София Загряжская
стилист FotoFashin Day
Фотограф Людмила Ятчени

Идет запись на Фотосессию в воскресенье 23 декабря.
Стилист София Загряжская
Фотограф Людмила Ятчени

FotoFashion Day — это возможность создать серию высококачественных снимков в идеальных образах и в антураже интересных локаций. Фотосессии FotoFaishin Day проходят в интерьерах стильних студий, старинных усадьбах, в исторических местах Москвы. Специально для FotoFashion Day собрана коллекция уникальной бижутерии и нарядов. Также есть возможность (по предварительной договоренности) рассмотреть создание образа с использованием винтажной бижутерии, созданной знаменитыми дизайнерами, такими как Elsa Schiaparelli, Miriam Haskell, Hattie Carnegie и другими известными и узнаваемыми в мире моды ювелирами. Также над созданием образов FotoFashion Day работают профессиональные визажисты.

Подробности по телефонам:
8 926 524 12 47
8 916 942 08 93
8 926 524 12 47

Fotofashion Day Фотосессия в Москве

ЕКАТЕРИНА САВУШКИНА. Выставка художника иллюстратора ДРАКОНЫ, УЛИТЫ и ПРОЧЕЕ в рамках проекта ДАРЫ ВОЛХВОВ в Музее А.Н.СКРЯБИНА. До 20 декабря 2018 года. Адрес: БОЛЬШОЙ НИКОЛОПЕСКОВСКИЙ переулок, дом 11, МОСКВА

Художник  Екатерина Савушкина "Приручить дракона"

Художник
Екатерина Савушкина
«Приручить дракона»

До 20 декабря в музее А.Н. Скрябина в рамках проекта «Дары Волхвов» продлится выставка работ Екатерины Савушкиной «Драконы, улиты и прочие».
Екатерина Савушкина – московская художница, иллюстратор, работает в жанре «фэнтези». Ее картины – это и живопись маслом, и сложная многослойная работа цветными карандашами, и графика. Эти картины населяют всевозможные животные, от встречающихся на нашей планете, но ставших волшебными, до существ совершенно магических, никем и никогда не виданных. Драконы и фантастические гибриды улиток с бегемотами, гигантские кролики и ручные динозавры, и, конечно же, люди.
Екатерина училась в Национальном Институте Дизайна, посещала художественный факультет ВГИКа. В 2018 году в Великобритании была издана книга для детей «Приключения Ая» на английском, автор идеи, иллюстратор и соавтор которой – Екатерина.
Выставку можно посетить со среды по воскресенье с 11 до 18 часов.
Адрес: Мемориальный музей А.Н. Скрябина
Москва, Большой Николопесковский переулок, дом 11
проезд: ст. метро «Смоленская», «Арбатская»

email: info@scriabinmuseum.ru
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01


Художник  Екатерина Савушкина Big Mama

Художник
Екатерина Савушкина
Big Mama

Екатерина Савушкина ... Арт-Релиз.РФ

Екатерина Савушкина Арт-Релиз.РФ

Автор и заказчица с авторским календарем Арт-Релиз.РФ

Автор выставки Екатерина Савушкина (слева) с гостьей вернисажа

Выставка Екатерины Савушкиной Арт-Релиз.РФ

Автор выставки Екатерина Савушкина (справа) с гостями вернисажа

АНЖЕЙ ЗАХАРИЩЕВ ФОН БРАУШ и АЛЕКСЕЙ КРУГЛОВ в программе МИХАИЛА САПОЖНИКОВА Лаборатория авангардного джаза TRANE ZEN ART. В понедельник 17 декабря с 19 часов. МАНСАРДА КЛУБА АЛЕКСЕЯ КОЗЛОВА. МОСКВА, МАРОСЕЙКА, 9/2 строение 1 (М.КИТАЙ-ГОРОД) ВХОД СВОБОДНЫЙ.

Анжей Захарищев Фон Брауш и Алексей Круглов в программе Михаила Сапожникова Trane Zen Art  17декабря с 19 часов

Анжей Захарищев Фон Брауш и Алексей Круглов в Trane Zen Art
программе Михаила Сапожникова
17декабря с 19 часов

В рамках проекта Михаила Сапожникова Trane Zen Art (Avant-Garde Jazz Laboratory) состоится премьера уникального проекта. 17 декабря на сцену выйдут два известных перформера – основатель легендарной группы «Оберманекен» Анжей Захарищев Фон Брауш, голос, гитара, и «будущее джаза» в заголовке Jazz Wise Алексей Круглов, голос, саксофоны. Артисты представят перформанс, основанный на их авторских текстах, авторской музыке и свободных импровизаций.
Проект построен на тонких музыкально-поэтическо-театральных гранях, их преломлении и преобразовании в эстетике импровизационно-перформативного жанра.

По уже сложившейся традиции, каждый понедельник, в 19:00, всех поклонников искусства импровизации встречает арт-директор проекта «Trane Zen Art. Avant-Garde Jazz Laboratory» Михаил Сапожников.

Адрес: Москва, метро Китай-город, улица Маросейка, дом 9
Джаз-клуб Алексея Козлова. Зал Мансарда. Вход свободный.

Михаил Сапожников – доктор физико-математических наук, профессор. Историк джаза, его пропагандист и настоящий подвижник, автор блистательных переводов книг Эшли Кана «Kind of Blue. История создания шедевра Майлса Дэйвиса» (Ashley Kahn. Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece) и Луиса Портера «Джон Колтрейн. Жизнь и музыка» (Lewis Porter. John Coltrane: His Life and Music).

Михаил Сапожников – доктор физико-математических наук, профессор. Историк джаза, его пропагандист и настоящий подвижник, автор блистательных переводов книг Эшли Кана «Kind of Blue. История создания шедевра Майлса Дэйвиса» (Ashley Kahn. Kind of Blue: The Making of the Miles Davis Masterpiece) и Луиса Портера «Джон Колтрейн. Жизнь и музыка» (Lewis Porter. John Coltrane: His Life and Music).

ОСЯ КУДРЯВЫХ. Выставка ЧАСТЬ ВТОРАЯ. ПОРТРЕТ. С 16 декаября до 23 декабря 2018 года. ТВОРЧЕСКАЯ МАСТЕРСКАЯ РЯБИЧЕВЫХ. Адрес: МОСКВА, СВЕТЛЫЙ ПРОЕЗД, дом 10 а. Контакты: 8 926 524 12 47 sasha.vkt@mail.ru

Ося Кудрявых портрет. афиша Арт-Релиз.РФ

София Загряжская, куратор выставки: Название выставки говорит о продолжении, и это интересно представить образно как следующий этап творчества, как устремленность в будущее. В буквальном же смысле «Часть вторая. Портрет», действительно является продолжением экспозиции Оси, которая проходит в Творческой Мастерской Рябичевых. И если изначально своей первой выставке в Мастерской Ося дала название «Плоды», следуя желанию представить свои произведения разных циклов, как плоды творчества, то дальнейшие события уже развивались, исходя из обстоятельств, что называется «герой начал жить своей жизнью, независимой от автора». В данном случае герой — это выставка портретов, назревшая, целостная, но непредвиденная сначала, собранная из не вошедших в первую экспозицию работ. Интересна она, в первую очередь, представленными характерами, но также тем, что является особенной областью творчества художника, в которой Ося наиболее ярко выраженный автор, умеющий подчеркнуть настроение модели антуражем, выбором фона, манерой письма. Если рассмотреть работы Оси в целом, то портретный жанр в ее творчестве является как бы синтезом ее реалистических произведений и тех метафизических фантазийных абстрактных работ, в которых наиболее выражена свобода ее творческой мысли. Итак, продолжение следует. И этот факт всегда интригует как ожидание чего то нового, возможно неожиданного и интересного.

Выставка Оси Кудрявых «Часть вторая. Портрет»
продлится с 16 декабря до 23 декабря 2018 года
в Творческой Мастерской Рябичевых
Посещение по предварительной договоренности +7 926 524 12 47

Ося Кудрявых  портрет ... Творческая Мастерская Рябичевых

Ося Кудрявых портрет молодого человека. Творческая Мастерская Рябичевых.

Ося Кудрявых  портрет. Творческая Мастерская Рябичевых

Ося Кудрявых портрет  .. Творческая Мастерская Рябичевых

Ося Кудрявых портрет мальчика. Творческая Мастерская Рябичевых
Ося Кудрявых портрет.. Творческая Мастерская Рябичевых

Ося Кудрявых портрет с гитарой. Творческая Мастерская Рябичевых

Ося Кудрявых  .... Творческая Мастерская Рябичевых

Ося Кудрявых  .. Творческая Мастерская Рябичевых

МАРИЯ ТУМАНОВА. Поэт и художник. Автор сборников стихов «БАЛЬЗАКОВСКИЙ ВОЗРАСТ» и «ВОСПОМИНАНИЕ О БУДУЩЕМ», участник выставок и поэтических встреч


Весь этот мир, однажды созданный тобою,
вдруг рухнет в одночасье горсткой пепла,
и ни за что его мы больше не прикроем
зонтом из зыбких фраз, восторгов, ветра.

Мария Туманова. Из сборника «Бальзаковский возраст»

Несмотря на то, что поэзия и живопись Марии самодостаточны, удивительным образом стихи ее продолжают ее картины и наоборот. Так происходит, когда форму и образы обретают искренне выраженные чувства, и чтобы бы не писал автор, он рассказывает всегда одну историю — свою жизнь, в каждом новом произведении — следующая глава.

Мария Туманова Книга стихов Арт-Релиз.РФ

Мария Туманова восторженна и искренна, всегда открытая, всегда с улыбкой, счастливая всегда. Какая то беспечность и легкость бытия исходит от ее озаренного этим счастьем лица, и эта удивительная способность радости жизни очень притягивает с первого взгляда и располагает навсегда. И только ее произведения позволяют заглянуть глубже, проникнуть дальше за эту улыбку, туда где хранятся воспоминания, где за романтическими сюжетами — светлая грусть, и в рифмованных строчках — большая любовь.

Мир красками расколот на частицы,
и ясно только одному тебе,
куда поток таинственный стремится —
навстречу чуду, вопреки судьбе.

И отголоски наших прошлых судеб
за ним стоят, покорные тебе,
как вечности загадка, неподсуден,
огонь горит на темном полотне.

Мария Туманова. Из сборника «Воспоминание о будущем»

Картина Воввы Морозова  "Воспоминание о будущем"

Картина Воввы Морозова
«Воспоминание о будущем»

В предисловии «От автора» сборника стихов Марии Тумановой «Воспоминания о будущем» читаем: «Эта книга посвящена памяти моего мужа, друга и любимого человека, трагически погибшего в сентябре 2001 года.
Вовва Морозов — большой художник, человек необыкновенной яркости, таланта и доброты, — оказал огромное влияние на всю мою жизнь. Именно встреча с ним в 1996 году в корне изменила мое мироощущение и выплеснула на поверхность то, что давно копилось в душе, — мои стихи.

Мой первый сборник — «Бальзаковский возраст» 1999 года, посвященный романтическому периоду наших отношений — был назван в честь одноименной картины Воввы. Затем, в 2000 году, был издан каталог живописи Воввы Морозова, в котором его картины сопровождались моими стихами. Это было наше общее детище. А теперь, оставшись в этой жизни без него, я пытаюсь, как могу, продолжать его дело: жить ради творчества. Этот сборник («Воспоминание о будущем») также назван в честь необыкновенной картины необыкновенного художника и человека.»

Мария Туманова, 2002 год

Мне никуда не деться от любви,
Мне никуда не деться о судьбы,
Пусть странной кутерьмой теснятся дни
Нам никуда не деться от весны.

Она нас огорошит ясным днем
И недопитым за окошком сном;
Пусть всполохом кружится жизнь моя,
Не ведая покоя без тебя.

Мария Туманова. Из сборника «Воспоминание о будущем»

Сборник стихов Марии Тумановой "Воспоминания о будущем"

Сборник стихов Марии Тумановой
«Воспоминания о будущем»

Память о дорогом сердцу человеке живет в измерении искусства, и общение с ним и влияние его продолжается, как и двадцать лет назад. Это ощущается и в пересечении некоторых сюжетных линий произведений, и в настроении работ, и, порой, в манере. Мария Туманова живет в искусстве полной жизнью, уже давно зарекомендовав себя, как интересный и яркий по выразительности художник. Она участник многих престижных выставок и масштабных экспозиций. На творческих встречах ее выступления всегда ждут. Искренность ее трогает сердца самых строгих критиков, потому что искусство — это всегда о любви, без которой невозможно создание чего-то стоящего и настоящего.

Я Вас прошу: не запирайте дверь,
когда бушует за окном метель…
Пока снега торопятся к весне,
я обращаюсь памятью к тебе.

С тобою в сотый раз веду осенний спор,
и нескончаем вечный разговор
про ту весну, про сердце на износ,
про странные букеты темных раз…

И все ответы прошлых лет не в счет,
пока надежда в памяти живет.
Лишь взмах ресниц напомнит о тебе,
но мы не будем возражать судьбе.

Мария Туманова. Из сборника «Бальзаковский возраст»

Мария Туманова читает стихи из сборников  "Бальзаковский возраст"  и "Воспоминания о будущем"

Мария Туманова
читает стихи из сборников
«Бальзаковский возраст»
и «Воспоминание о будущем»

Картина Марии Тумановой

Картина Марии Тумановой

Мария Туманова  Натюрморт

Мария Туманова
Натюрморт

Мария Туманова  Натюрморт

Мария Туманова
Натюрморт

Мария Туманова  Пейзаж "Бакинский дворик"

Мария Туманова
Пейзаж
«Бакинский дворик»

Мария Туманова  на открытии своей персональной выставки  "Время синих огней"

Мария Туманова
на открытии своей персональной выставки
«Время синих огней»

Книги стихов Марии Тумановой

Книги стихов Марии Тумановой

Мария Туманова "Воспоминание"

Мария Туманова
«Воспоминание»

ТОМОНА МИЯДЗАКИ. Известная японская пианистка, лауреат международных конкурсов, Посол по туризму префектуры КАГАВА, член РУССКОГО МУЗЫКАЛЬНОГО ФОНДА

Томона Миядзаки, Намгар (фото Александра Загряжская, Арт-Релиз.РФ

ТОМОНА МИЯДЗАКИ родилась в городе Такамацу, Япония. В 2000 г. закончила фортепианное отделение на Музыкальном Факультете Токийского Государственного Университета Искусств и Музыки. В 2003 г. закончила аспирантуру при Московской Государственной Консерватории им. П.И.Чайковского (Класс профессора С. Л. Доренского).
Уроки фортепианного исполнительского искусства Томоне преподавали такие мастера, как М. Харимото, H. Czerny-Stefanska, Валерий Владимирович Кастельский, Сергей Леонидович Доренский и Ада Моисеевна Трауб.
В 2004 году она стала лауреатом ( 1 премия ) на Международном конкурсе в Литве.
С 1996 года постоянно принимает участие в концертах, в том числе сольных. Гастролировала в различных городах Японии, России, по странам СНГ и Прибалтики, а также по Европе, США и Мексике. ТОМОНА неоднократно играла в сопровождении камерных и симфонических оркестров, в том числе Московского Государственного Академического Симфонического Оркестра под управлением Павла КОГАНА, а также в составе камерного ансамбля. Стремясь к расширению своего сценического диапазона, в 2007 году Томона присоединилась к группе мастеров этнической музыки «НАМГАР».
В 2003 году вышел её первый сольный CD-альбом “LUX EX TENEBRIS”, в 2005 году второй CD-альбом с видеорядами “VIA AD SECRETUM”, в котором, впервые в Японии записаны музыкальные произведения литовского композитора М.К.Чюрлениса, а в 2012 году третий «Dance+a».
С 2008 года Томона участвует в инициированном ею проекте «XXI Век / Повесть о доме Тайра / Современное толкование», представляющем публике лучшие образцы японского эпоса, положенные на музыку эпохи барокко.
Томона Миядзаки также продолжает принимать активное участие в различных Российско-Японских межкультурных проектах, в том числе с музыкантами Бурятской этнической группы «НАМГАР». А также, Томона курирует музыкально-художественный международный проект «Сакура с детьми», который провела с участьем школьников Японии, России, Америки, Мексики и Франции. С 2004 года является членом «Русского Музыкального Фонда».

Томона Миядзаки Концерт "Письмо из Японии" (фото: Александра Загряжская, АРТ-Релиз.РФ)

Томона Миядзаки
Концерт «Письмо из Японии»
(фото: Александра Загряжская, АРТ-Релиз.РФ)

Программа пианистки Томоны Миядзаки «Письмо из Японии» включает исполнение музыкальных произведений, которые сопровождаются слайдами и рассказами о японской культуре и людях.
В концерте «Письмо из Японии» звучат такие фортепианные произведения как: «Новый Год», «Весеннее море», «Песня праздника кукол», «Цветы Сакура», «Море», «Красный клен» и др.
Также в концерте «Письмо из Японии» принимают участие другие артисты, в одном из концертов выступила известная Намгар Лхасаранова — вокал, заслуженная артистка Республики Бурятия. Ведущая концерта продюсер Рейко Судзуки.

Томона Миядзаки  (фортепиано) и заслуженная артистка Республики Бурятия Намгар Лхасаранова (вокал).

Томона Миядзаки
(фортепиано)
и заслуженная артистка Республики Бурятия Намгар Лхасаранова (вокал).

Томона Миядзаки в Доме Гоголя  фото Александра Загряжская Арт-Релиз.РФ

Томона Миядзаки в Доме Гоголя (фото 3) Арт-Релиз.РФ

Томона Миядзаки в Доме Гоголя (фото 2)Арт-Релиз.РФ

ЦВЕТНЫЕ СНЫ. Выставка ВЕРЫ МОРОЗОВОЙ, концерт ХАМИДА РЕЗА ДАДОО и группы МЕХРАБАНАН, Дом Культуры ГАЙДАРОВЕЦ. Адрес: ЗЕМЛЯНОЙ ВАЛ, дом 27 строение 3, МОСКВА

Вера Морозова художник  автор выставки "Цветные сны"

Вера Морозова
художник
автор выставки
«Цветные сны»

Красивая экспозиция расположилась в красивом месте. «В этом особняке в Москве бывал Наполеон», — говорит художник Вера Морозова, провожая нас по ступеням старинного дома, в котором сегодня живет Дом Культуры «Гайдаровец» и выставка Веры «Цветные сны». (Легенды самых красивых и самых старинных домов в Москве непременно расскажут о возможном посещении их Наполеоном.) И этот дом сегодня сохраняет черты своего былого великолепия, поражает парадной лестницей, лепниной, классической усадебной планировкой, и, как следует из эстетики городской усадьбы, присутствием искусства. Художественные экспозиции и занятия творческих студий составляют современную историю этого дома.

Выставка Веры Морозовой (фото 14) Арт-Релиз.РФ

Выставка Веры Морозовой (фото 20) Арт-Релиз.РФ

Выставка Веры Морозовой (фото 7) Арт-Релиз.РФ

Выставка Веры Морозовой (фото 18) Арт-Релиз.РФ

Выставка Веры Морозовой (фото 12) Арт-Релиз.РФ

«Цветные сны». Каждое путешествие для Веры — это повод связать историю места с ее собственными представлениями и романтическим взглядом на мир. Поэтому в ее картинах часто возникает второй план, в некотором смысле, метафизический образ сюжета. Порой неожиданно, как двойная композиция, появляется новая повествовательная линия, являя собой отражение внутреннего мира и предмета изображения, и самого автора.

Голубая родина Фирдуси,
Ты не можешь, памятью простыв,
Позабыть о ласковом урусе
И глазах, задумчиво простых…
Сергей Есенин

Выставка Веры Морозовой концерт .. Арт-Релиз.РФ

Вера Морозова щедро одарена талантами, и музыка — еще одно выражение ее любви к искусству. Ансамблем «Мехрабанан», в котором Вера играет на бубне, руководит Хамид Реза Дадоо (нэй, вокал, тонбак, даф). Иранец Хамид Дадоо родился в Мешхеде в музыкальной семье. В России Хамид популяризирует восточное музыкальное искусство и обучает игре на аутентичных инструментах, таких, например, как нэй.

 Хамид Реза Дадоо  музыкант  (нэй, вокал, тонбак, даф) Руководитель ансамбля "Мехрабанан"

Хамид Реза Дадоо
музыкант
(нэй, вокал, тонбак, даф)
Руководитель ансамбля «Мехрабанан»

Вера Морозова, художник, автор выставки: «Игра на этом, очень сложном по технике игры инструменте, уводит в мистические дали. Казалось бы, нэй — тростниковая флейта, но она позволяет широкий диапазон звучания. Среди музыкантов с мировым именем, играющих на нэе, Хамид входит в десятку лучших».

Руководитель ансамбля "Мехрабанан"  Хамид Реза Дадоо  играет на тростниковой флейте нэе Руководитель ансамбля "Мехрабанан"

Руководитель ансамбля «Мехрабанан»
Хамид Реза Дадоо
играет на тростниковой флейте нэе
Руководитель ансамбля «Мехрабанан»
и Вера Морозова
художник, участник ансамбля

Вера написала картину, посвятив ее музыке Хамида, игре на нэе и древнему иранскому городу Мешхед, который является и местом паломничества к святым пророкам и, вместе с тем, поэтической Меккой, связанной с именами Фирдоуси и Омара Хайяма. В Мешхеде мечтал побывать Сергей Есенин, отразив свои мечты в поэтических строках.

Выставка Веры Морозовой (Фото 17) Арт-Релиз.РФ

Вера Морозова: «Поэтическое кольцо Мешхеда вдохновило меня на создание этой картины. Бирюзовый колорит выбран по ассоциации с духовной музыкой, а спираль водоворота как бы символично объединяет город Мешхед, могилы Омара Хайяма, Фирдоуси и другие точки.»

Живопись, музыка, поэзия — программа открытия выставки Веры Морозовой, как и все ее творчество, связана с духовностью искусства, с миром мечтаний и романтизма. Накануне выставки Веру впечатлили стихи московского поэта и художника Марии Тумановой, поэзию которой Вера открыла для себя недавно.

«Вся жизнь в любви,
И нет исхода чуду…»
Мария Туманова

Выставка Веры Морозовой (фото 9) Арт-Релиз.РФ

Те, кто увлечен творчеством, кто связывает свою жизнь с искусством, прекрасно понимают суть этого неизбывного чуда, особенность которого — в соприкосновении с каждой душой, с каждым человеком. В богатстве искусства отражена общность мира, культур, понятий и мировоззрений, духовных связей. Об этом — лучшие произведения художников, поэтов и музыкантов. Об этом — лучшие мечты человечества.

Выставка Веры Морозовой «Цветные сны»
продлится до 22 декабря 2018 года
ДК «Гайдаровец»
Адрес: Москва, улица Земляной Вал, дом 27, строение 3

Выставка Веры Морозовой (фото 25) Арт-Релиз.РФ

Выставка Веры Морозовой (фото 6) Арт-Релиз.РФ